Aguirre, Jumalan viha -Aguirre, the Wrath of God
| Aguirre, Jumalan viha | |
|---|---|
 Saksalainen elokuvajuliste
| |
| Ohjannut | Werner Herzog |
| Kirjoittanut | Werner Herzog |
| Tuottanut | Werner Herzog |
| Pääosassa | |
| Elokuvaus | Thomas Mauch |
| Muokannut | Beate Mainka-Jellinghaus |
| Musiikki: | Popol Vuh |
tuotanto yritykset |
|
| Jakelija | Filmverlag der Autoren |
Julkaisupäivä |
|
Käyntiaika |
94 minuuttia |
| Maat | |
| Kieli (kielet | Englanti Quechua Saksa |
| Budjetti | 370 000 dollaria |
| Lippumyymälä | 37 042 dollaria |
Aguirre, Jumalan viha ( espanjaksi: [aˈɣire] ; saksa : Aguirre, der Zorn Gottes ;[aˈɡɪʁə deːɐ̯ ˌtsɔʁn ˈɡɔtəs] ) on vuoden 1972 eeppinen historiallinen draamaelokuva, jonka on tuottanut, käsikirjoittanut ja ohjannut Werner Herzog . Klaus Kinski tähdet nimiroolissa espanjalaisen sotilaan Lope de Aguirre , joka johtaa ryhmä conquistadores alas Amazon-joen Etelä-Amerikassa etsimään legendaarisen kaupungin kulta, El Dorado . Ääniraita on säveltänyt ja esittämä Länsi-Saksan kosmische bändi Popol Vuh .
Käyttämällä minimalistista lähestymistapaa tarinaan ja vuoropuheluun elokuva luo vision hulluudesta ja hulluudesta, jonka vastakohta on rehevä mutta anteeksiantamaton Amazonian viidakko. Vaikka Herzog perustuu löyhästi Aguirren historiallisen hahmon tietoihin, Herzog myönsi vuosia elokuvan julkaisun jälkeen, että sen tarina on fiktiota. Jotkut ihmiset ja tilanteet ovat saattaneet saada inspiraationsa Gaspar de Carvajalin kertomuksesta aikaisemmasta Amazonin retkikunnasta, vaikka Carvajal ei ollut elokuvassa edustetulla historiallisella matkalla.
Aguirre oli ensimmäinen viidestä Herzogin ja Kinskin välisestä yhteistyöstä. Heillä oli erilaisia näkemyksiä roolin pelaamisesta, ja he törmäsivät koko kuvaamisen ajan; Kinskin raivot terrorisoivat sekä miehistöä että tuotantoa avustavia paikallisia. Ammunta tapahtui täysin paikan päällä ja oli täynnä vaikeuksia. Kuvaamisen tapahtui Perun sademetsän Amazonjoella aikana työläs viiden viikon ajan, ammuttaessa sivujokia on Ucayali alueeseen . Näyttelijät ja miehistö kiipesivät vuorille, leikkasivat raskaita viiniköynnöksiä avatakseen reittejä eri viidakkoalueille ja ratsastivat petollisia joki koskia paikallisten käsityöläisten rakentamilla lautoilla.
Aguirre avasi laajan kriittisen suosion ja kehitti nopeasti suuren kansainvälisen kultielokuvan . Se sai laajan arthouse- teatteriesityksen Yhdysvalloissa vuonna 1977, ja se on edelleen yksi ohjaajan tunnetuimmista elokuvista. Useat kriitikot ovat julistaneet elokuvan mestariteokseksi, ja se on ilmestynyt Time -lehden kaikkien aikojen 100 parhaan elokuvan listalle. Aguirre n visuaalinen tyyli ja kerronnan elementtejä ollut voimakas vaikutus Francis Ford Coppola : n 1979 elokuva Apocalypse Now . ja Darren Aronofskyn elokuva Suihkulähde .
Tontti
Vuonna 1560 useat kymmenet Espanjan valloittajat , ja sata orjuuttanut Alkuperäiskansat ihmisiä, marssi alas juuri valloittivat Inca Empire on Andien vuoristossa viidakoissa itään, etsimään tarujen maan El Dorado . Komennossa Gonzalo Pizarro (Alejandro Repullés), miehet puettuna puoli haarniska , vetää tykkiä kapeilla vuoristoinen polkuja ja läpi tiheän, mutainen viidakko. Käytössä Uudenvuodenaattona saavuttaen lopussa hänen tavaraa ja voi jatkaa ilman lisätietoja, Pizarro tilaukset ryhmä neljäkymmentä miestä partiolainen edellä kuin lauttaa joki. Jos he eivät palaa pääjuhlaan viikon sisällä uutisten kanssa siitä, mitä on sen ulkopuolella, heitä pidetään kadonneina. Pizarro valitsee Don Pedro de Ursua ( Ruy Guerra ) komentaja retkikunta, Don Lope de Aguirre (Klaus Kinski) kuin hänen lähin mies , rasvan aatelismies Don Fernando de Guzmán ( Peter Berling ) edustamaan Royal House of Spain ja veli Gaspar de Carvajal ( Del Negro ) tuomaan Jumalan sanaa. Retkikunnan mukana ovat myös Prsarron parempaa harkintaa vastaan Ursúan rakastajatar Doña Inés ( Helena Rojo ) ja Aguirren teini -ikäinen tytär Flores (Cecilia Rivera ainoassa elokuvaroolissaan).
Kosken läpi matkalla yksi neljästä lautasta jää pyörrykseen , ja muut eivät pysty auttamaan sitä. Sinä yönä ampumalauta puhkesi loukkuun jääneelle lautalle; aamulla aluksella olevat miehet löydetään kuolleina, kaksi kadonnut. Ursúa haluaa, että ruumiit tuodaan takaisin leirille asianmukaista hautaamista varten. Tietäen tämän hidastavan tutkimusmatkaa, Aguirre vihjaa Perucholle (Daniel Ades) "pitämään ruoste pois tykistä". Perucho ampuu tykkiä lautalle, tuhoaa sen ja heittää ruumiit jokeen.
Yön aikana nousevat joet pyyhkäisevät jäljellä olevat lautat pois. Aika on loppunut etsintätehtävälle, ja Ursúa päättää palata Pizarron ryhmään. Aguirre johtaa kapinaa Ursúaa vastaan kertoen miehille, että edessä on lukemattomia rikkauksia, ja muistuttaa heitä siitä, että Hernán Cortés voitti valtakunnan Meksikossa tottelematta käskyjä. Ursúa yrittää laittaa Aguirren ketjuihin, mutta häntä ja hänelle uskollista sotilasta ammutaan. Inés välittää Ursúasta. Aguirre pakottaa sotilaat valitsemaan lihavan, laiska Don de Guzmánin retkikunnan uudeksi johtajaksi. Aguirre julistaa de Guzmánin uuden maan keisariksi ja julistaa Filippus II: n valtaistuimelta. Farsillinen oikeudenkäynti Ursúasta johtaa siihen, että hänet tuomitaan kuolemaan, mutta de Guzmán yllättää Aguirren myöntämällä armoa Ursúalle.
Aguirre osoittautuu ahdistavaksi johtajaksi, niin kauhistuttavaa, että harvat vastustavat hänen johtajuuttaan. Vain Inés uskaltaa puhua häntä vastaan. Koska Aguirre tietää, että jotkut sotilaat ovat edelleen uskollisia Ursúalle, hän yksinkertaisesti jättää hänet huomiotta.
Retkikunta jatkuu yhdellä, vasta rakennetulla suurella lautalla. Tutkijat vangitsevat alkuperäiskansojen pariskunnan, joka lähestyy rauhassa kanootilla, ja kun mies ilmaisee hämmennystä, kun hänelle esitetään Raamattu, veli Carvajal tappaa heidät jumalanpilkasta . De Guzmán ruokailee vähäisten elintarvikkeiden varassa miesten nälkään nähden, ja hänen retkikunnan ainoa jäljellä oleva hevonen on työnnetty pois lautalta, koska se ärsyttää häntä. Pian sen jälkeen hänet löydetään garnettina lautan ulkorakennuksen läheltä . De Guzmánin kuoleman jälkeen Aguirre julistaa itsensä johtajaksi. Ursúa viedään sitten maihin ja hirtetään viidakkoon. Ryhmä hyökkää alkuperäiskansojen kylään, jossa keihäät ja nuolet tappavat useita sotilaita. Järkyttynyt Inés astuu viidakkoon ja katoaa.
Lautalla taas joukko hitaasti nälkäisiä, kuumeisia miehiä alkaa uskoa kaikkea näkemäänsä, vaikka niitä ammuttaisiin nuolilla. Ryhmä tuijottaa epäuskoisena puulaivaa, joka istuu korkean puun korkeimmilla oksilla ja jonka Aguirre käskee kaataa ja kunnostaa, mutta veli Carvajal kieltäytyy. Näkymättömien hyökkääjien viimeisissä hyökkäyksissä nuolet tappavat loput selviytyneet, mukaan lukien Aguirren tytär. Aguirre yksin elää hitaasti ajautuvalla lautalla. Lautta tulee apinoiden ylitse. Hullu Aguirre kertoo heille: "Minä, Jumalan viha, menen naimisiin oman tyttäreni kanssa, ja hänen kanssaan löydän maailman puhtaimman dynastian. Yhdessä hallitsemme tätä koko maanosaa. Kestämme. Olen Jumalan viha ... kuka muu on kanssani? " Viimeinen laukaus on hän odottaa apinoiden vastausta.
Heittää
|
|
Tuotanto
Elokuvan idea alkoi, kun Herzog lainasi ystävältä kirjan historiallisista seikkailijoista. Kun Lope de Aguirrelle omistettu puoli sivua oli luettu, elokuvantekijä innostui ja keksi heti tarinan. Hän keksi suurimman osan juonen yksityiskohdista ja hahmoista, vaikka käytti joitakin historiallisia henkilöitä puhtaasti kuvitteellisilla tavoilla.
Käsikirjoitus
Herzog kirjoitti käsikirjoituksen "hulluna" ja sai sen valmiiksi kahdessa ja puolessa päivässä. Suuri osa käsikirjoituksesta on kirjoitettu 320 kilometrin pituisen bussimatkan aikana Herzogin jalkapallojoukkueen kanssa. Hänen joukkuetoverinsa juopuivat voitettuaan pelin ja yksi heistä oksensi useille sivuille Herzogin käsikirjoituksessa, jonka hän heitti heti ikkunasta. Herzog väittää, ettei muista kaikkia asioita, jotka hän kirjoitti näille sivuille.
Käsikirjoitus kuvattiin kirjoitettuna, pienillä eroilla. Varhaisessa kohtauksessa, jossa Pizarro neuvoo Ursúaa johtamaan tiedusteluryhmää alas joen, käsikirjoituksessa Pizarro mainitsee, että retkikunnan aikana Ursúa saattoi mahdollisesti löytää mitä tapahtui Francisco de Orellanan retkelle, joka oli kadonnut jälkiä jättämättä vuotta aiemmin (katso "Historiallinen tarkkuus" -osa). Myöhemmin käsikirjoituksessa Aguirre ja hänen miehensä löytävät veneen ja Orellanan sotilaiden kauan kuolleet jäänteet. Kauempana jokea he löytävät toisen aluksen, joka on joissakin puiden latvoissa. Käsikirjoituksessa Aguirre ja muut tutkivat venettä, mutta eivät löydä merkkejä Orelanasta tai hänen miehistään. Herzog lopulta eliminoi kaikki tällaiset viittaukset Orellanan retkikuntaan elokuvasta. Sekvenssi, jossa vene on kiinni puun ylemmissä oksissa, säilyy, mutta kuvattuna se näyttää olevan vain hallusinaarinen visio.
Finaali eroaa merkittävästi Herzogin alkuperäisestä käsikirjoituksesta. Ohjaaja muisteli: "Muistan vain, että elokuvan loppu oli täysin erilainen. Loppu oli itse asiassa lautta, joka lähti avomerelle ja pyyhkäisi takaisin sisämaahan, koska monien kilometrien päässä sinulla on vastavirta, Amazon todella menee taaksepäin. Ja sitä heitettiin edestakaisin. Ja papukaija huusi: "El Dorado, El Dorado " ".
Herzog ja Kinski
Herzogin ensimmäinen valinta Aguirren rooliin oli näyttelijä Klaus Kinski. Kaksikko oli tavannut monta vuotta aikaisemmin, kun silloinen kamppailee nuori näyttelijä vuokrasi huoneen Herzogin perheasunnosta, ja Kinskin usein kauhistuttavat ja järkyttyneet temput siellä asuneen kolmen kuukauden aikana jättivät pysyvän vaikutuksen ohjaajaan. Vuosia myöhemmin Herzog muisti haihtuvan näyttelijän ja tiesi olevansa ainoa mahdollinen mies, joka pystyi näyttelemään hullua Aguirrea, ja lähetti Kinskille kopion käsikirjoituksesta. "Kolmen ja neljän välillä aamulla puhelin soi", Herzog muisteli. "Minulla kesti ainakin pari minuuttia, ennen kuin tajusin, että juuri Kinski oli tämän epämääräisen huudon lähde. Ja tunnin kuluttua tästä huomasin, että hän piti sitä kiehtovimpana käsikirjoituksena ja halusi olla Aguirre . "
Tuotannon alusta lähtien Herzog ja Kinski kiistelivät oikeasta tavasta kuvata Aguirre. Kinski halusi pelata "villi, raivoava hullu", mutta Herzog halusi jotain "hiljaisempaa ja uhkaavampaa". Saadakseen halutun suorituskyvyn Herzog raivostuttaisi tarkoituksellisesti ennen jokaista laukausta Kinskiä. Odotettuaan kiivaan näyttelijän vihan "palavan itsestään" Herzog pyöritti kameraa.
Kerran räjähtävä Kinski ärsytti mökin mökistä, jossa näyttelijät ja miehistö pelasivat kortteja, räjähtävä Kinski ampui siihen kolme laukausta ja puhalsi kärjen pois yhden ylimääräisen sormelta. Myöhemmin Kinski päätti poistua viidakosta (Herzog kieltäytyi ampumasta ääniassistenttia) ja muutti mieltään vasta sen jälkeen, kun Herzog uhkasi ampua ensin Kinskin ja sitten itsensä. Jälkimmäinen tapaus on synnyttänyt legendan siitä, että Herzog sai Kinskin toimimaan hänen puolestaan aseella. Herzog on kuitenkin toistuvasti kiistänyt väitteen haastattelujen aikana sanoen, että hän uhkasi vain suullisesti Kinskiä hetken kuumuudessa yrittäessään epätoivoisesti estää häntä poistumasta kuvauspaikalta. Tapaus on parodioitu Loch Nessin tapahtumassa , jonka Herzog kirjoitti.
Kuvaus
Elokuva tehtiin 370 000 dollarilla , ja kolmannes budjetista maksettiin Kinskin palkasta. Se kuvattiin paikalla Perun sademetsiin , Machu Picchu (kivi vaiheet Huayna Picchu ), sekä Amazon sivujokien on Ucayali alueeseen . Aguirre ammuttiin viidessä viikossa yhdeksän kuukauden esisuunnittelun jälkeen. Elokuva kuvattiin kronologisessa järjestyksessä, koska Herzog uskoi, että kuvausryhmän edistyminen joella heijasti suoraan tutkimusmatkailijoiden matkaa. Ohjaaja, hänen näyttelijänsä ja miehistönsä kelluivat lautoilla Huallaga- ja Nanay -jokia pitkin Perun Urubamba -laakson läpi .
Kaikki näyttelijät puhuivat vuoropuheluaan englanniksi. Näyttelijöitä ja miehistöä tuli kuusitoista maasta, ja englanti oli heidän ainoa yhteinen kielensä. Lisäksi Herzog katsoi, että Aguirren kuvaaminen englanniksi parantaisi elokuvan mahdollisuuksia kansainväliseen levitykseen. Kuitenkin pieni määrä rahaa, joka oli varattu synkronoinnin jälkeiseen aikaan, "jätti Perun prosessin vastuuhenkilön kanssa; molemmat pakenivat matkalla ". Englanninkielinen raita korvattiin lopulta laadukkaammalla saksankielisellä versiolla, joka synkronoitiin tuotannon valmistuttua. Herzog väittää, että Kinski pyysi liikaa rahaa kopiointiistuntoon, joten hänen näytöksensä esitti toinen näyttelijä.
Pienen budjetin estänyt käyttämästä temppu miesten tai monimutkaisia erikoistehosteita . Elokuvaus monissa kohtauksissa tehtiin alueen huonon sään ja maaston mukauttamiseksi.Kameran linssi oli usein sadeveden ja mudan peitossa, kun näyttelijä liikkui paksummilla viidakon alueilla. Näyttelijät ja miehistö kiipesivät vuorille, kokivat viidakon epäsuotuisat olosuhteet ja ratsasivat raivokkailla Amazonin joen koskilla paikallisten rakentamilla lautoilla. Yhdessä vaiheessa myrsky aiheutti joen tulvan, peittäen kalvosarjan usean metrin korkeudessa ja tuhoamalla kaikki laudalle rakennetut lautat. Tämä tulva sisällytettiin välittömästi tarinaan, koska tulva ja sen jälkeinen lauttojen uudelleenrakentaminen kuvattiin.
Herzog varasi elokuvan kuvaamiseen käytetyn kameran Münchenin elokuvakoulusta. Vuosia myöhemmin Herzog muisteli:
Se oli hyvin yksinkertainen 35 mm kamera, jota käytin monissa muissa elokuvissa, joten en pidä sitä varkautena. Minulle se oli todella välttämättömyys. Halusin tehdä elokuvia ja tarvitsin kameran. Minulla oli jonkinlainen luonnollinen oikeus tähän työkaluun. Jos tarvitset ilmaa hengittääksesi ja olet lukittu huoneeseen, sinun on otettava taltta ja vasara ja murtettava seinä. Se on ehdoton oikeutesi.
Saadakseen apinat, joita käytettiin huipussaan, Herzog maksoi useille paikallisille 400 apinan ansaan; hän maksoi heille puolet etukäteen ja joutui maksamaan toisen puolen saatuaan. Pyydysmiehet myivät apinat jollekin Los Angelesissa tai Miamissa, ja Herzog saapui lentokentälle juuri apinoiden lastaamisen yhteydessä. Hän teeskenteli olevansa eläinlääkäri ja väitti, että apinat tarvitsivat rokotukset ennen maasta poistumista. Hämmentyneenä ohjaajat purkivat apinat ja Herzog ladasi heidät jeepilleen ja ajoi pois, käytti heitä vaaditussa laukauksessa ja vapautti heidät myöhemmin viidakkoon.
Musiikki
Aguirre n partituurin suoritettiin Popol Vuh , länsisaksalaiseen progressiivista / Krautrock bändi. Bändin perusti vuonna 1970 kosketinsoittaja Florian Fricke, joka oli tuntenut Herzogin useita vuosia ennen bändin perustamista. Hän oli esiintynyt näyttelijänä ohjaajan ensimmäisessä täyspitkässä elokuvassa, Elämän merkit (1968), soittaen pianistia. Aguirre oli vasta ensimmäinen monista bändin ja ohjaajan välisistä yhteistyötahoista.
Popol Vuh n "hypnoottinen musiikki" varten Aguirre olleet varsin suosiota. Roger Ebert kirjoitti: "Musiikki asettaa sävyn. Se on ahdistavaa, kirkollista, inhimillistä ja kuitenkin jotain muuta ... [M] musiikki on ratkaisevan tärkeää Aguirrelle, Jumalan vihalle ". AllMusic totesi: "Elokuvan keskeinen aihe sekoittaa sykkivän Moogin ja Florian Fricken Mellotroniin liittyvistä" kuorourkuista "loihdittuja ääniä saavuttaakseen jotain ylevää sanan varsinaisessa merkityksessä: on vaikea olla löytämättä musiikin kunnioitusta herättävää, ylivoimaista kauneus samanaikaisesti huolestuttavaa. Herzogin elokuvan legendaarisen avausjakson voima ... johtuu Popol Vuhin musiikista yhtä paljon kuin ohjaajan misanscène . "
Herzog selitti, miten kuoromainen ääni syntyi: "Käytimme outoa instrumenttia, jota kutsuimme" kuoro-uruiksi ". Sen sisällä on kolme tusinaa erilaista nauhaa, jotka kulkevat rinnakkain silmukoina. ... Kaikki nämä nauhat ovat käynnissä samanaikaisesti, ja on näppäimistö, jolla voit toistaa niitä urkuina niin, että [se] kuulostaa aivan kuin ihmiskuoro, mutta kuitenkin samalla hyvin keinotekoinen ja todella aavemainen. "
Vuonna 1975 Popol Vuh julkaisi albumin nimeltä Aguirre . Vaikka näennäisesti Herzogin elokuvan ääniraita-albumi , kuuden kappaleen LP sisälsi vain kaksi kappaletta ("Aguirre I (L'Acrime Di Rei)" ja "Aguirre II"), jotka on otettu Aguirrelta , Jumalan viha . Jäljellä olevat neljä kappaletta ovat peräisin ryhmän eri äänityksistä vuosina 1972–1974. Aguirren aikaan bändin jäsenet olivat Fricke ( piano , Mellotron ), Fichelscher ( sähkökitara , akustinen kitara , rummut ), Djong Yun ( laulu) ), ja Robert Eliscu ( oboe , pan putki ).
Vastaanotto
Kriittinen vastaus
Elokuvan tuotti osittain Länsi -Saksan televisioasema Hessischer Rundfunk , joka televisioi elokuvan samana päivänä, kun se avattiin teattereissa. Herzog on syyttänyt tätä elokuvan suhteellisen huonosta kaupallisesta vastaanotosta Saksassa. Saksan ulkopuolella elokuvasta tuli kuitenkin "valtava kultin suosikki" sellaisissa paikoissa kuin Meksiko, Venezuela ja Alger. Elokuva kesti teatterissa 15 kuukautta Pariisissa. Aguirre sai teatteriesityksen Yhdysvalloissa vuonna 1977 New Yorker Filmsin toimesta . Siitä tuli heti kultielokuva, ja New Yorker Films ilmoitti neljä vuotta sen ensimmäisen julkaisun jälkeen, että se oli ainoa luettelossaan oleva elokuva, joka ei koskaan poistunut liikkeestä.
Saksassa Süddeutsche Zeitung kuvaili elokuvaa "värilliseksi, väkivaltaisesti fyysisesti liikkuvaksi maalaukseksi". Frankfurter Allgemeine Zeitung kuvattu Kinski n toimiessa "liian teatraalinen" ilmentää Jumalan vihan.
Yhdysvalloissa ja Yhdistyneessä kuningaskunnassa elokuva sai enimmäkseen myönteisiä kriittisiä ilmoituksia julkaisun yhteydessä. Vincent Canby , kirjoittanut The New York Times -lehdessä , kutsui sitä "[A] aivan upeaksi ... Herra Hergog suhtautuu kaikkiin menettelyihin kiinteällä irrallisuudella. Hän pysyy viileänä. Hän ei ota puolia. Hän voi jopa olla hieman huvittunut. on runoilija, joka yllättää meidät jatkuvasti odottamattomilla rinnastuksilla ... Tämä on loistava ja ahdistava teos. " In Time , Richard Schickel opined että "[Herzog] tekee yleisö kunnia jotta se voi löytää blindnesses ja pakkomielteet, hillitty lunacies hän hiljaa siinä ruudulla. No toiminut, etenkin Klaus Kinski nimiroolin, Thomas Mauchin loistavasti kuvannut Aguirre on, ei liian hieno kohta, elokuva, joka esittää vakuuttavan väitteen suuruudesta. " Time Outin Tony Rayns totesi, "jokainen kohtaus ja jokainen yksityiskohta on hiottu sen tärkeimpiin piirteisiin. Tällä tasolla elokuva ennakoi tehokkaasti analyysiä analysoimalla itseään sen edetessä, myöntämättä mitään epäselvyyttä. Silti Herzogin hohto Sillä räjähtävät kuvat eivät ole koskaan saaneet vapaampaa valtaa, ja elokuva on täynnä yhden hetken hetkiä . "
Legacy
Elokuvan maine on kasvanut vuosien varrella. Sen tarkastelu lukijaohjelma verkkosivuilla Rotten Tomatoes , 96% 50 kriitikot antoivat elokuvan myönteisen arvostelun, joiden keskimääräinen luokitus on 9/10. Sivuston kriitikot ovat yksimielisiä: "Luonnon ihmeiden ja konkreettisten vaarojen ahdistava matka Aguirre ylittää eeppiset tyylilajit ja muuttuu mytologiseksi."
J. Hoberman on kirjoittanut, että Aguirre "ei ole vain loistava elokuva, vaan olennainen ... Herzogin kolmas ominaisuus ... on sekä maamerkki elokuva että upea sosiaalinen metafora." Danny Peary kirjoitti: "Nähdä Aguirren ensimmäistä kertaa on löytää aito mestariteos. Se on ylivoimainen, loistava; aluksi unenomainen ja sitten hallusinaarinen." Roger Ebert on lisännyt sen Suurten elokuvien luetteloonsa , ja vuoden 2002 Sight & Sound -kyselyssä kriitikoista ja elokuvantekijöistä kaikkien aikojen parhaista elokuvista Ebert listasi sen kymmenen parhaan joukkoon. Samassa kyselyssä kriitikko Nigel Andrews ja ohjaaja Santosh Sivan sijoittivat sen myös kymmenen parhaan listansa joukkoon.
Vuonna 1999 Rolling Stone sisällytti elokuvan lehden "100 Maverick -elokuvaa viimeisten 100 vuoden ajalta" -listalle. Aguirre kuului Time -lehden "All Time 100 Best Films" -elokuvaan, jonka ovat koonneet Richard Schickel ja Richard Corliss . Entertainment Weekly nimesi sen 46. suurin kulttielokuvassa koskaan tehty. Elokuva sijoittui 19. sijalle Empire -lehden "The 100 Best Films Of World Cinema" -sarjassa vuonna 2010.
Aguirre on voittanut useita arvostettuja elokuvapalkintoja. Vuonna 1973 se voitti Deutscher Filmpreisin (Saksan elokuvapalkinto) elokuvasta "Erinomainen henkilökohtainen saavutus: elokuvaus". Vuonna 1976 se valittiin Ranskan elokuvakriitikkojen syndikaatin "parhaaksi ulkomaiseksi elokuvaksi". Vuonna 1977 National Society of Film Critics USA myönsi sille parhaan elokuvan palkinnon. Se voitti arvostetun Grand Prix on Belgian Film Critics Association vuonna 1976 ja oli ehdolla "Paras elokuva" César-palkinto .
Vaikutus
Francis Ford Coppolan 1979 elokuva Apocalypse Now , Joseph Conradin 1902 novelliin Pimeyden sydän perustuva elokuva , sai vaikutteita myös Aguirrelta , koska se sisältää näennäisesti tarkoituksellisia visuaalisia "lainauksia" Herzogin elokuvasta. Coppola itse on todennut: " Aguirre , sen uskomattomilla kuvilla, vaikutti erittäin voimakkaasti. Olisin epätoivoinen, jos en mainitsisi sitä."
Useat kriitikot ovat huomanneet, että Aguirre näyttää vaikuttaneen suoraan useisiin muihin elokuviin. Martin Rubin on kirjoittanut, että "[A] voimakkaasti Aguirren vaikuttamia elokuvia ovat Coppolan Apocalypse Now ja Terrence Malick 's The New World (2005)". J. Hoberman oli samaa mieltä ja totesi, että Herzogin " sui generis Amazonin kuumeunelma" oli "vaikutus, jonka Malickin liikaa paisunut Uusi maailma ei voi horjuttaa". Kanava 4: "Tämä on hämmästyttävä, petollisesti yksinkertainen, taskukokoinen eepos, jonka vaikutus sekä tyylin että kerronnan kannalta näkyy elokuvissa, jotka ovat niin erilaisia kuin Apocalypse Now , The Mission , Predator ja The Blair Witch Project (1999) . "
Historiallinen tarkkuus
Vaikka juonetiedot ja monet Aguirren hahmot ovat peräisin suoraan Herzogin omasta mielikuvituksesta, historioitsijat ovat huomauttaneet, että elokuva sisältää melko tarkasti joitain 1500-luvun tapahtumia ja historiallisia henkilöitä kuvitteelliseen kertomukseen. Herzogin käsikirjoitus sulautui kahdella tutkimusmatkalla: yksi johti Gonzalo Pizarro vuonna 1541, mikä johti löytö eurooppalaisten ja Amazon-joen mukaan Francisco de Orellana , ja toinen, joka tapahtui vuonna 1560. retki Gonzalo Pizarro miehineen lähti kaupungin of Quito ja tuli Amazonin alueen etsimään El Dorado. Erilaiset ongelmat vaivasivat retkikuntaa, ja varma siitä, että El Dorado oli hyvin lähellä, Pizarro perusti pienemmän ryhmän, jota johti Francisco de Orellana , katkaisemaan pääryhmän ja etenemään, ja palaamaan sitten uutisten kanssa löytämistään. Tämä ryhmä käytti brigantinea matkustaakseen joelle. Kun Orellana ei löytänyt legendaarista kaupunkia, hän ei voinut palata virtauksen vuoksi, ja hän ja hänen miehensä jatkoivat Napo -joen seuraamista, kunnes hän saavutti Amazonin suiston vuonna 1542. Orellanan mukana oli Gaspar de Carvajal , joka piti päiväkirja ryhmän kokemuksista.
Historiallinen Gaspar de Carvajal (1500–1584) oli espanjalainen dominikaaninen pappi, joka oli asettunut Peruun ja omistautunut alkuperäiskansojen kääntymykselle. Hänen yleinen asenteensa paikallisia ihmisiä kohtaan oli sopusoinnussa hänen paremmin tunnetun veljensä, dominikaanisen veljen, Bartolomé de las Casasin hyväntahtoisuuden kanssa . Tämä persoonallisuus on ristiriidassa elokuvan kuvauksen kanssa, jossa Carvajalia kuvataan pelkurina pappina, joka väitti, että "kirkko oli aina vahvojen puolella".
Elokuvan päähenkilöt, Aguirre, Ursúa, Don Fernando, Inez ja Flores, olivat mukana toisessa retkikunnassa, joka lähti Perusta vuonna 1560 etsimään El Doradon kaupunkia. Perun kuvernöörin toimeksiannosta Ursúa järjesti 300 miehen retkikuntaryhmän matkustamaan Amazon -joen varrella. Hänen seurassaan oli sekarotuinen rakastajatar Doña Inez. Eräässä vaiheessa matkaa Aguirre, ammattisotilas, päätti, että hän voisi käyttää 300 miestä kaataakseen Espanjan Perun vallan. Aguirre murhasi Ursúan ja julisti Fernandon Perun prinssiksi. Fernando itse murhattiin lopulta, kun hän kyseenalaisti Aguirren suunnitelman purjehtia Atlantille, valloittaa Panaman, ylittää kannaksen ja hyökätä Peruun. Myös monet muut, jotka yrittivät kapinoida Aguirrea vastaan, tapettiin. Selviytyneet sotilaat valloittivat Isla Margaritan Venezuelan rannikolla ja valmistautuivat hyökkäämään mantereelle. Kuitenkin siihen mennessä Espanjan viranomaiset olivat oppineet Aguirren suunnitelmista, ja kun kapinalliset saapuivat Venezuelaan, valtion edustajat antoivat Aguirren miehille täyden armahduksen. Kaikki hyväksyivät sopimuksen. Välittömästi ennen pidätystä Aguirre murhasi tyttärensä Floresin, joka oli pysynyt hänen rinnallaan koko matkan ajan. Sitten hänet otettiin kiinni ja hajotettiin. Muut espanjalaiset tutkimusmatkat Amazonin ulkopuolella vaikuttivat tarinaan; keskustelu, jossa paikalliset asukkaat kieltäytyvät Raamatusta, on peräisin tapahtumista ennen Cajamarcan taistelua , jossa Inkan keisari Atahualpa väitti hylänneensä Requerimienton . Álvar Núñez Cabeza de Vacan kronikka , La Relación (" Tili ") mainitsee veneen ilmestymisen puiden latvaan kiivaan trooppisen myrskyn jälkeen Hispaniolassa :
Maanantaiaamuna menimme alas satamaan emmekä löytäneet aluksia. Näimme heidän poijunsa vedessä, josta tajusimme, että ne olivat kadonneet, ja menimme rannikkoa pitkin katsomaan, löytyisikö niistä merkkejä. Koska emme löytäneet mitään, menimme metsään, ja neljäsosa liigasta niihin löysimme erään laivan veneen joistakin puista.
- Álvar Núñez Cabeza de Vaca.
Kinskin hullulla esityksellä oli yhtäläisyyksiä todelliseen Aguirreen, "todelliseen murhaajaan." Monet hänen sotilaat pitivät hänen tekojaan hulluna. Kinski käytti limppua heijastaen Aguirren omaa taisteluvamman seurauksena. Aguirren usein lyhyet mutta intohimoiset puheet miehilleen elokuvassa perustuivat tarkasti miehen "yksinkertaiseen mutta tehokkaaseen retoriseen kykyyn". Etelä-Atlantin Review noudattaa elokuvan suhtautuminen historiallinen tarkkuus samankaltaiseksi kuin teoksia Shakespearen :
Shakespearen tavoin Herzog aloittaa kronikoilla tapahtumista ja henkilöistä, mutta muokkaa ja kirjailee näitä historiallisia aikakirjoja uudelleen ja antaa samalla vastauksia ja paljastaa enemmän hämmentäviä kysymyksiä, eikä vain muuta "historiaa" "taiteeksi". joka tapauksessa), mutta mietiskelemme päättäjiä ja historian tekemistä. - Gregory A. Waller
Lisäksi huomataan Espanjan imperialismin ja natsismin vastakkainasettelu, erityisesti Aguirren hämmentynyt päätöspuhe "historiallisena vertauksena Hitlerin ja saksalaisen fasismin kanssa". Elokuva neljännesvuosittain laajentaa edelleen tätä kohtaa merkitsemällä Kinskin näyttelyn tämän historiallisen rinnakkaisuuden vertauskuvaksi:
[Herzog] saavuttaa tämän ulottuvuuden valitsemalla näyttelijän, jolla on tyypillisesti pohjoismainen väritys: Klaus Kinski vaaleilla hiuksillaan ja sinisilmäisillään.25 Historiallisten kertomusten mukaan Aguirre oli "lyhytkasvuinen. pieni ja laiha, parta musta. "Herzogin Aguirre ei ole" lyhytkasvuinen ", mutta vaikka hän ei ole kovin pitkä, muodonmuutos saa hänet erottumaan. Toisin kuin historiallinen Aguirre, tällä on epätavallisen suuria piirteitä ja se on partaton ja vaalea. Tämän vaalean pohjoismaisen ritarin välityksellä Herzog viittaa paljon aikaisempaan ekspansionismin aikakauteen: keskiaikaiseen Saksaan ristiretkeläisten ja saksalaisten ritarien uskonnollisen imperialismin kanssa ja myös uudempaan aikaan: 1930 -luvulle, joka yhdisti pohjoismaisen stereotypian uudestisyntymisen (nähdään rodullisen ylivalon valossa) Hitlerin pyrkimyksillä imperialistiseen valloitukseen. Herzogin päähenkilö on enemmän kuin yhden vuosisadan valloittaja; hän on imperialismin ruumiillistuma sellaisenaan. Tässä valossa Herzogin luoma tietyn ajanjakson historiasta, eli Espanjan valloituksista uudessa maailmassa, tulee tutkielma imperialismin pahuudesta kautta aikojen. Ei siis ole yllättävää, että Herzogin elokuva muodostaa suuren mielikuvituksen, joka jättää lähinnä historialliset tiedot taakse ja tekee sen sijaan kollaasin tosiasioista ja fiktiosta.
Vaikka elokuvatoimittajat tunnustavat elokuvan historiallisten tapahtumien kuvauksen erilaiset vapaudet, näitä valintoja pidetään ohjaajan luovina päätöksinä sekä kertomuksen rakenteen palvelemiseksi että myös historian aikana esiintyvien imperialististen ja fasististen ilmentymien heijastuksina, sekä ennen Etelä-Amerikan valloitusta 1500-luvulla että sen jälkeen. Kinskin maaninen esitys yhdistettynä elokuvan tylyyn kuvaan väkivallasta kotiväestöä kohtaan toimii vähemmän kirjaimellisena tapahtumakuvauksena ja enemmän sekä historiallisten tapahtumien että imperialistisen valloituksen käsitteen laajana tuomitsemisena.