Arbit Blatas - Arbit Blatas

Holokaustin muistomerkki, Venetsia

Arbit Blatas (1908–1999), syntynyt Nicolai Arbitblatas, oli Liettuan ja juutalaisen syntyperän taiteilija ja kuvanveistäjä .

Varhainen elämä ja ura taiteilijana

Kaunasissa 19. marraskuuta 1908 syntynyt Arbit Blatas oli ennenaikainen lahjakkuus, joka aloitti näyttelyn kotimaassaan 15-vuotiaana. Hän lähti Pariisiin ja tuli 21-vuotiaana Pariisin koulun nuorin jäsen . Kun Blatas oli 24-vuotias, Pariisin Galerie Nationale du Jeu de Paume hankki ensin joitain hänen maalauksistaan; hänestä oli jo tullut kollega ja ystävä monille Pariisin taidemaailman suurhahmoille , kuten Vlaminck , Soutine , Picasso , Utrillo , Braque , Zadkine , Léger ja Derain . Hänen oli maalattava ja veistettävä ne kaikki, samoin kuin Bonnard , Vuillard , Matisse , Dufy , van Dongen , Cocteau , Marquet ja monet muut. Hänen 30 öljy- ja pronssikuvaa pidetään ainutlaatuisena dokumenttina tämän dynaamisen ajan taidemaalareista ja kuvanveistäjistä 1900-luvun ranskalaisessa maalauksessa.

1930-luvulla Blatas esiintyi Lontoossa ja New Yorkissa sekä adoptiokodissaan Pariisissa. Pakenut natsien miehitetystä Euroopasta vuonna 1941 Yhdysvaltojen puolesta, Blatasista tuli Yhdysvaltain kansalainen. Sodan jälkeen Blatas jakoi elämänsä New Yorkin ja Ranskan välillä; vuonna 1947 hänet valittiin Salon d'Automnen elämänjäseneksi jälkimmäisessä maassa. André Malraux ihaili hänen vuonna 1967 luotua kollegansa ja ystävänsä Chaïm Soutinen elämäkokoista pronssia . Vuonna 1987 Pariisin kaupungin asentanut patsaan Montparnassen ja siirrettävä Blatas Medaille de Vermeil . Toisen läheisen ystävän ja kollegan, Jacques Lipchitzin , kokoinen patsas seisoo nyt Hotel de Villen puutarhassa . Vuonna 1978 Ranskan hallitus nimitti Arbit Blatasin Chevalier de la Légion d'Honneuriksi panoksestaan ​​ranskalaiseen taiteeseen Pariisin koulun erinomaisena jäsenenä , ja vuonna 1994 hänet ylennettiin virkamies de la Légion d'Honneuriksi .

Juutalaisvaino

1970-luvun lopulla holokausti - teema, joka oli tähän mennessä ollut lepotilassa taiteilijalle - puhkesi Blatasin teoksessa ja pysyi pääteemana koko loppuelämänsä. Hänen henkilökohtainen yhteys holokaustiin oli syvällinen - hänen vanhempansa karkotettiin Liettuasta vuonna 1941 ja hänen äitinsä kuoli Stutthofin keskitysleirillä, kun hänen isänsä onnistui selviytymään Dachaun keskitysleiristä . Sodan jälkeen Blatas palasi Ranskaan tuomaan isänsä takaisin Yhdysvaltoihin.

Blatas muisteli holokaustia monissa suurissa teoksissa. Hänen piirustuksensa ilmestyivät vuonna 1978 amerikkalaisessa Holokaustin televisiosarjassa ja muodostivat perustan neljälle julkiselle muistomerkille, jotka koostuvat seitsemästä voimakkaasta bareljeefistä , jotka tunnetaan nimellä Holokaustin muistomerkki, ja jotka ovat jatkuvasti esillä neljässä maassa: Italiassa, Ranskassa, Yhdysvalloissa ja Liettuassa. . Italiassa, Venetsian ghetto di Veneziassa , on kaksi suurta barrelieffiä: yksi yleisesti soan muistoksi ja toinen omistettu venetsialaisille juutalaisille, jotka karkotettiin vuosina 1943–1944. 246 puulle kirjoitettua nimeä seinä barreliefin taakse junalla. Molemmat muistomerkit tehtiin 90-luvulla.

Viimeinen juna

Tämän muistomerkin ensimmäinen painos asennettiin historialliseen venetsialaiseen gettoon 25. huhtikuuta 1980 Liberazionen , kansallisen pyhäpäivän, jossa vietetään vapautumista Benito Mussolinin hallituksesta. Tuolloin silloinen pormestari Mario Rigo koristi Blatasin Venezia Riconoscentellä. 19. syyskuuta 1993 samassa gettossa Italian silloinen presidentti Oscar Scalfaro kunnioitti Blatasta vihkimällä veistoksensa Viimeinen juna , muistomerkki juutalaisten karkotuksen 50. vuosipäivän kunniaksi Venetsian gettosta. Tunnettu italialainen taidehistorioitsija Enzo di Martini kirjoitti Blataksen Holokaustin muistomerkistä: "Täysin vastakohtana hänen maalauksilleen, nämä pronssit ovat kaadettuina ja piilotettuina vihassa ja tragediassa."

Holokaustin muistomerkin toinen painos vihittiin Mémorial du Martyr Juif Inconnnussa Pariisissa 23. huhtikuuta 1981. Kolmas painos laitettiin One Dag Hammarskjold Plazalle 25. huhtikuuta 1982 Anti-Defamation League -liikenteen kautta. alkaen YK New Yorkissa. Vuonna 2009 tämä painos asennettiin pysyvästi New Yorkin Hebrew Union College-Jewish Institute of Religion -sovellukseen. Vuonna 2003, neljäs ja viimeinen painos tämän sarjan veistoksia lahjoitti postuumisti hänen leskensä osana vihkimisen muistomerkki klo Yhdeksäs Fort on Blatas äidinkielen Kaunas , Liettua, paikkaan, josta Blatas vanhemmat karkotettiin vuonna 1941 .

Marcel Marceau ja The Threepenny Opera

Kaksi muuta pääaineet tuli johtoajatus vuonna Blatas työssä: hänen hyvä ystävä Marcel Marceau ja ' Kolmen pennin ooppera '. Molemmat inspiroivat taiteilijaa maalauksissa, veistoksissa ja litografiassa . Marceaun muotokuvat vaihtelevat suurista muotokuvista pienimuotoisiin tutkimuksiin, veistoksiin, litografisarjoihin, jotka sieppaavat miimejä ilmassa. Blatas osallistui "Threepenny-oopperan" maailman ensi-iltaan Berliiniin vuonna 1928; Kurt Weillin ja Berthold Brechtin musiikkiteatterityö inspiroi Blatasta seuraavien 70 vuoden ajan. Hänen "Threepenny-oopperan" kohtauksia ja hahmoja kuvaavan teoksen kaanoniin kuuluu 18 muotokuvaa, 10 veistosta, useita suuria kankaita ja sarja värejä sekä mustavalkoisia litografioita. Esipuheen mukaan Lotte Lenya , Weill leski (julkaistu 'The Art of Opera' (UNR) Kesäkuu 1962) ja ensimmäinen painos Kolmen pennin litografiat, kunnioittaa Blatas ymmärrystä työn:

"Välitön vaikutelma hänen työstään oli: jos koskaan tulee uusi tuotanto" Threepenny Opera "-tapahtumasta, minua kiinnostaisi eniten nähdä, mitä Arbit Blatas tekisi sen kanssa. Minusta hänen tulosteensa olivat erittäin vaikuttavat. äärimmäisen turvallista, hänen väritaju melkein Grand Guignolish . Pollyn myrkyllinen makeus, Macheathin veressä upotettu eleganssi, synkät herra ja rouva Peachum, huorat, jotka ovat aina valmiina myyntiin, ne kaikki herätetään eloon taiteilijan, joka tietää teoksen merkityksen ja näyttää sen omissa käsityksissään. Olen nähnyt monia "The Threepenny Opera" -tuotteita. Arbit Blatasin suunnitellun voisin lisätä mielelläni kaikkien niiden luetteloon, jotka minulla on tähän mennessä nähty. "

Vuonna 1984 "Threepenny Opera" -näyttely oli esillä Venetsian Teatro Goldonissa . Kokoelma siirtyi sitten New Yorkin kaupungin museoon ja Goethe-instituutin Toronton sivuliikkeeseen vuonna 1986. Toukokuussa 1994 Lontoon Grosvenor-galleria esitteli näyttelyä "Arbit Blatas ja hänen musiikki- ja teatterimaailmansa". Vuonna 2000 koko Threepenny Opera -kokoelma ilmestyi osana Kurt Weill Centenary -juhlia Belmontin yliopistossa , Nashville, Tennessee , ja Leubsdorf-galleriassa, Hunter College , New York.

Ura suunnittelijana

1970- ja 1980-luvuilla Blatas suunnitteli maisemia ja pukuja yhdeksälle kansainväliselle oopperatuotannolle yhteistyössä vaimonsa, tunnetun mezzosopranon , Regina Resnikin kanssa , näyttelijänä. Näitä tuotantoja olivat " Elektra " ( Teatro La Fenice , Venetsia; Teatro São Carlos , Lissabon; Opéra du Rhin , Strasbourg ); " Carmen " ( Hampurin valtionooppera ); " Salome " (Teatro São Carlos); " Falstaff " ( Teatr Wielki , Varsova; Teatro la Fenice; Teatro São Carlos; Madridin festivaali); " Patajen kuningatar " ( Vancouverin ooppera ; Sydneyn oopperatalo ); ja " Karhu " ja " Medium " (Teatro São Carlos).

1980- ja 1990-luvuilla Blatasin teoksista nähtiin merkittäviä näyttelyitä, joista useita oli omistettu Pariisin koululle. Venetsiassa vuonna 1982, School of Paris muotokuvia tuli suuri näyttely Church of San Samuele yhteisellä johdolla n silloinen pormestari Pariisissa , Jacques Chirac , ja silloinen pormestari Venetsian Mario Rigo. Musée Bourdelle tarjosi ensimmäinen laaja näyttely Pariisissa muotokuvan kokoelma vuonna 1986. Vuonna 1990 koko kokoelma School of Paris, näytettiin Musée des Années Trente in Boulogne-Billancourt , joka myöhemmin osti koko kokoelma nyt kiinteästi asennettu Blatasille omistetuissa gallerioissa. New Yorkin Eastlake-galleria esitteli Blatasia vuonna 1996 näyttelyssä "Venetsian näkökohdat". Vuonna 1997 Beacon Hill Gallery, myös New Yorkissa, esitteli retrospektiivisen esityksen - viimeisen suuren näyttelyn taiteilijan työstä hänen elinaikanaan.

90-vuotiaana toiminut taiteilija kuoli 27. huhtikuuta 1999 kotonaan New Yorkissa. Syyskuusta 2008 heinäkuuhun 2009 vietettiin Arbit Blatasin syntymän 100-vuotisjuhlaa "Arbit Blatas: Satavuotisjuhlanäyttelyssä" New Yorkin Hebrew Union College-Jewish Institute of Religion -tapahtumassa. Tämä näyttely toi yhteen Blataksen työn tärkeimmät teemat ja mediat ensimmäistä kertaa: ranskalaiset ja venetsialaiset maisemat, musiikin ja teatterin aiheet maalauksessa, veistokset ja litografiat, Pariisin koulu veistoksessa ja luonnonkaunis muotoilu. Holokaustia kunnioitettiin neljännessä painoksessa Holokaustin muistomerkki ja neljässä jyrkässä suuressa maalauksessa.

Blatas' elävät värit ja elämäniloa ulottuu läpi koko hänen kaanoniin maalauksia: maisemia, muotokuvia ja asetelmia . Ranskalainen taidekriitikko Jean Bouret tiivisti taiteilijan näin: "Hän on väriä, hänen palettinsa on väriä, ylenpalttista ja aistillista, kuten mieskin." Arbit Blatas sai koko elämänsä ajan useita palkintoja ja kunniamainintoja. Heidän keskuudessaan:

Palkinnot ja kunniamerkit

  • 1947 - Salon D'Automne (Ranska) valittiin elämän jäseneksi
  • 1978 - Chevalier de la Légion d'honneur (Ranska)
  • 1980 - Kultamitali "Venezia Riconoscente" - pormestari Mario Rigo
  • 1982 - Mitalin Masada (Israel)
  • 1982 - New Yorkin kaupungin kunnia
  • 1987 - Commandeur - Médaille de Vermeil (Pariisin kaupunki)
  • 1993 - Kultamitali Venetsian kaupungissa (Italia) - Italian presidentti
  • 1993 - Italian presidentin mitali
  • 1994 - Officier de la Légion d'honneur (Ranska)
  • 2008 - Liettuan ansioiden ritarikunnan komentajaristi (postuumisti)

Valitut teokset

Litografiat

  • Homage a l'Ecole de Paris : Julkaisut Marcel Sautier, Paris & Graphophile, New York; Alkusanat Emily Genauer (litografiat maalarit School of Paris)
  • Marcel Marceau : Marcel Marceaun esipuhe; Painokset Marcel Sautier, Pariisi; (yksitoista mustavalkoista litografiaa)
  • L'Opera des Gueux : Painokset Marcel Sautier, Pariisi; Jean Bouretin ja Lotte Lenyan esipuheet; (värilliset litografiat)
  • Resnik : Editeur Archée, Auver-sur-Oise; Winthrop Sargeantin esittely ; Jean Bouretin esipuhe; (kymmenen mustavalkoista litografiaa)
  • Maailman rakastetuimmat oopperat : Jean Lavigne, Pariisi; (kuusi litografiaa värillisenä)

Viitteet

Ulkoiset linkit