Kiinalainen kulttuuri - Chinese culture

Kiinan historia
Muinainen
Neoliittinen c. 8500 - c. 2070 eaa
Xia c. 2070 - c. 1600 eKr
Shang c. 1600 - c. 1046 eaa
Zhou c. 1046-256 eKr
 Länsi-Zhou
 Itä-Zhou
   Kevät ja syksy
   Taistelevat valtiot
EHDOTON
Qin 221–207 eKr
Han 202 eaa. - 220 jKr
  Länsi-Han
  Xin
  Itä-Han
Kolme valtakuntaa 220–280
  Wei , Shu ja Wu
Jin 266–420
  Länsi-Jin
  Itä-Jin Kuusitoista valtakuntaa
Pohjois- ja eteläiset dynastiat
420–589
Sui 581–618
Tang 618–907
  ( Wu Zhou 690–705)
Viisi dynastiaa ja
kymmenen valtakuntaa

907–979
Liao 916–1125
Laulu 960–1279
  Pohjoinen laulu Länsi-Xia
  Southern Song Jin Länsi-Liao
yuan 1271-1368
Ming 1368–1644
Qing 1636–1912
MODERNI
Kiinan tasavalta mantereella 1912–1949
Kiinan kansantasavalta 1949 - nykyinen
Kiinan tasavalta Taiwanissa 1949 - läsnä
Posliini on niin identifioitu Kiinan kanssa, että sitä kutsutaan "kiinaksi" jokapäiväisessä englanninkielisessä käytössä.
Qinghuaci (sininen ja valkoinen keramiikka), tunnetuin posliinityyppi Qing-dynastian aikana . Vuoden varhaismoderni , se oli myös tärkeä kauppatavaraa Kiinan kansainvälisen kaupan.

Kiinalainen kulttuuri ( yksinkertaistettu kiina :中华 文化; perinteinen kiina :中華 文化; pinyin : Zhōnghuá wénhuà ) on yksi maailman vanhimmista kulttuureista, joka on peräisin tuhansia vuosia sitten. Kulttuuri vallitsee laajalla maantieteellisellä alueella Itä-Aasiassa, ja se on erittäin monipuolista ja vaihtelevaa, ja tavat ja perinteet vaihtelevat suuresti myös maakuntien , kaupunkien ja jopa kaupunkien välillä. Termit "Kiina" ja "Kiinan" maantieteellinen maapinta ovat muuttuneet vuosisatojen ajan, ja sukunimi on Suuri Qing ennen kuin nimestä "Kiina" tuli yleistä moderniteetissa.

Kiinan sivilisaatiota pidetään historiallisesti hallitsevana kulttuurina Itä-Aasiassa. Joissa Kiina on yksi varhaisimmista antiikin sivilisaatioiden , kiinalainen kulttuuri kiinnostavuus syvällinen vaikutus filosofian, hyve, etiketti, ja perinteitä Aasiassa . Kiinalaisella kielellä , keramiikalla , arkkitehtuurilla , musiikilla , tanssilla , kirjallisuudella , taistelulajeilla , keittiöllä , kuvataiteella , filosofialla , liiketoiminnan etiketillä , uskonnolla , politiikalla ja historialla on maailmanlaajuinen vaikutus, kun taas sen perinteitä ja festivaaleja juhlivat, juurruttavat ja harjoittavat myös ihmisiä ympäri maailmaa.

Identiteetti

Vuodesta Qin dynastian myöhään Qing-dynastian (221 eaa - AD 1840), Kiinan hallitus jaettu kiinalaiset osaksi neljään luokkaan : vuokranantaja , talonpoika , käsityöläiset , ja kauppias . Vuokranantajat ja talonpojat muodostivat kaksi suurta luokkaa, kun taas kauppiaat ja käsityöläiset koottiin kahteen alaikäiseen. Teoriassa mikään ei ollut perinnöllistä, lukuun ottamatta keisarin asemaa.

Kiinan suurin etninen ryhmä, han-kiinalaiset ovat Itä-Aasian etninen ryhmä ja kansakunta . He edustavat noin 92% Kiinan väestöstä, 95% Taiwanista ( han taiwanilaiset ), 76% Singaporesta , 23% Malesiasta ja noin 17% maailman väestöstä , mikä tekee heistä maailman suurimman etnisen ryhmän , joka on yli 1,3 miljardia ihmistä.

Nykyaikaisessa Kiinassa on 56 virallisesti merkittyä etnistä ryhmää . Koko Kiinan historian aikana monet muut kuin kiinalaiset etniset ryhmät ovat omaksuneet Han-kiinalaiset, säilyttäneet erillisen etnisen identiteettinsä tai haalistuneet. Samaan aikaan han-kiinalainen enemmistö on säilyttänyt erilliset kielelliset ja alueelliset kulttuuriperinteet kautta aikojen. Termiä Zhonghua Minzu ( yksinkertaistettu kiina :中华民族; perinteinen kiina :中華民族) on käytetty kuvaamaan käsitystä Kiinan nationalismista yleensä. Suuri osa yhteisön perinteisestä identiteetistä liittyy sukunimen erottamiseen .

Alueellinen

Dongyang Luzhai
Lu-perheen asuinpaikka Dongyangissa, rakennettu Ming-kaudella.
Fenghuangin vanha kaupunki
Fenghuang County , muinainen kaupunki, jossa on monia Ming- ja Qing-tyylisiä arkkitehtonisia jäänteitä.
Yixian Hongcun
Hongcun , kylä Yin piirikunnassa historiallisella Huizhoun alueella Etelä-Anhuin maakunnassa.
Xinye
Xinye , kylä, joka tunnetaan hyvin säilyneestä Ming- ja Qing-aikakauden arkkitehtuuristaan ​​ja muinaisista asuinrakennuksistaan.
Kukateatteri, Qing-aikaisen kiltatalo.

Han-dynastian (202 eKr - 220 jKr) jälkeisen 361 vuoden sisällissodan aikana feodalismi palautettiin osittain, kun syntyi varakkaita ja voimakkaita perheitä, joissa oli suuria määriä maata ja valtava määrä puolijaorjia. He hallitsivat hallituksen tärkeitä siviili- ja sotilasasemia, asettamalla asemat omien perheidensä ja klaaniensa saataville. Tang-dynastian keltaisen nousun jälkeen hallitus laajensi keisarillista tarkastusjärjestelmää yrityksenä poistaa tämä feodalismi. Perinteinen kiinalainen kulttuuri kattaa suuret maantieteelliset alueet, joissa kukin alue on yleensä jaettu erillisiin alakulttuureihin. Kutakin aluetta edustaa usein kolme esi-isää. Esimerkiksi Guangdongia edustavat chenpi , ikääntynyt inkivääri ja heinä . Muihin kuuluvat muinaiset kaupungit, kuten Lin'an ( Hangzhou ), jotka sisältävät teelehteä , bambuammun runkoa ja hickory-pähkinää . Tällaiset erot aiheuttavat vanhan kiinalaisen sananlaskun: "十里 不同 風, 百里 不同 俗 / 十里 不同 風": "käytäntö vaihtelee kymmenen li sisällä , tavat vaihtelevat sata li: n sisällä ". Kiinan kansantasavallan 31 maakuntatason jakoa , jotka on ryhmitelty entisten hallinnollisten alueidensa mukaan vuosina 1949–1980, tunnetaan nyt perinteisinä alueina.

Sosiaalinen rakenne

Koska kolme hallitsijaa ja viisi keisaria ajan jonkinlainen kiinalainen hallitsija on ollut tärkein hallitsija kaikkea. Eri historian aikakausilla on eri nimet yhteiskunnan eri tehtäville. Käsitteellisesti jokainen keisarillinen tai feodaalinen ajanjakso on samanlainen, hallituksen ja armeijan virkamiesten ollessa korkealla hierarkiassa , ja muun väestön säännöllisen Kiinan lain mukaan . Myöhäisestä Zhou-dynastiasta (1046–256 eaa.) Lähtien perinteinen kiinalainen yhteiskunta organisoitiin hierarkkiseksi sosioekonomisten luokkien järjestelmäksi, joka tunnetaan nimellä neljä ammattia .

Tämä järjestelmä ei kuitenkaan kattanut kaikkia sosiaalisia ryhmiä, kun taas kaikkien ryhmien väliset erot hämärtyivät siitä lähtien, kun kiinalainen kulttuuri kaupallistettiin Song-dynastiassa (960–1279 jKr). Muinaisella kiinalaisella koulutuksella on myös pitkä historia; Siitä lähtien, kun Sui-dynastia (581–618 jKr) koulutetut ehdokkaat valmistautuivat keisarillisiin kokeisiin, jotka valmistelivat tutkinnon suorittaneita hallitukseen tutkija-byrokraateina . Tämä johti meritokratian syntymiseen , vaikka menestys oli vain miehillä, joilla oli varaa testivalmisteluun. Keisarilliset kokeet vaativat hakijoita kirjoittamaan esseitä ja osoittamaan kungfutselaisen klassikkojen hallinnan. Kokeen korkeimman tason läpäisseistä tuli eliittiopettajia, jotka tunnetaan nimellä jinshi , erittäin arvostettu sosioekonominen asema. Keisarillisten tenttien mytologian ympärille kehitettiin suuri mytologinen rakenne . Kaupat ja käsityöt opetti yleensä shifu . Naaras historioitsija Ban Zhao kirjoitti Lessons naisten että Han-dynastian ja hahmotteli neljä hyveitä naisten täytyy noudattaa ja samalla oppineet kuten matot ja Cheng Yi laajentaisi tälle. Kiinalainen avioliitto ja taolainen seksuaalinen käytäntö ovat joitain yhteiskunnan rituaaleja ja tapoja.

Euroopan taloudellisen ja sotilaallisen vallan noustessa 1800-luvun puolivälistä alkaen muiden kuin kiinalaisten yhteiskunnallisten ja poliittisten organisaatioiden järjestelmät saivat kannattajia Kiinassa. Jotkut näistä mahdollisista uudistajista hylkäsivät täysin Kiinan kulttuuriperinnön, kun taas toiset pyrkivät yhdistämään Kiinan ja Euroopan kulttuurien vahvuudet. Pohjimmiltaan 1900-luvun Kiinan historia on kokeilua uusilla sosiaalisen, poliittisen ja taloudellisen organisaation järjestelmillä, jotka mahdollistaisivat kansakunnan uudelleenintegraation dynastisen romahduksen seurauksena.

Hengelliset arvot

Longmenin luolien Fengxian-luola (n. 675 jKr) , tilaaja Wu Zetian .
Luo Yang Dragon Gate luolat
Longmen Grottoesin luolan sisällä

Suurin osa hengellisyydestä on peräisin kiinalaisesta buddhalaisuudesta , taolaisuudesta ja kungfutselaisuudesta . Aiheesta, josta koulu oli vaikuttavin, keskustellaan aina, kun on syntynyt monia käsitteitä, kuten uuskonfutselaisuus , buddhalaisuus ja monet muut. Reinkarnaatio ja muut uudestisyntymiskonseptit muistuttavat tosielämän ja jälkeisen elämän välisestä yhteydestä. Kiinalaisessa yrityskulttuurissa guanxin käsite , joka osoittaa suhteiden ensisijaisuuden sääntöihin nähden, on dokumentoitu hyvin. Vaikka monet jumalat ovat osa perinnettä, joitain tunnetuimpia pyhiä hahmoja ovat Guan Yin , Jade-keisari ja Buddha .

Kiinalainen buddhalaisuus on muokannut kiinalaista kulttuuria monilla eri alueilla, mukaan lukien taide , politiikka, kirjallisuus , filosofia , lääketiede ja aineellinen kulttuuri. Suuren intialaisen buddhalaisen pyhien kirjoitusten käännöksellä kiinaksi ja näiden käännösten sisällyttämisellä yhdessä Kiinassa säveltyneiden teosten kanssa painettuun kaanoniin oli kauaskantoisia vaikutuksia buddhalaisuuden levittämiseen koko Kiinassa. Kiinan buddhalaisuutta leimaa myös intialaisten uskontojen , kiinalaisen uskonnon ja taolaisuuden välinen vuorovaikutus .

Uskonto

Kiinalainen uskonto oli alun perin suunnattu ylimmän jumalan Shang Di palvontaan Xia- ja Shang-dynastioiden aikana, kuninkaan ja ennustajien toimiessa pappeina ja käyttäessään oraakkelin luita . Zhou-dynastia suunsi sen palvomaan taivaan laajempaa käsitettä. Suuri osa kiinalaisesta kulttuurista perustuu käsitykseen, että hengellinen maailma on olemassa. Lukemattomat ennustamismenetelmät ovat auttaneet vastaamaan kysymyksiin, jopa toimineet vaihtoehtona lääketieteelle. Kansanperinteet ovat auttaneet täyttämään aukon sellaisten asioiden välillä, joita ei voida selittää. Myytin, uskonnon ja selittämättömän ilmiön välillä on usein hämärä raja. Monista tarinoista on sittemmin kehittynyt perinteisiä kiinalaisia ​​juhlapäiviä . Muut käsitteet ovat ulottuneet mytologian ulkopuolelle henkisiin symboleihin, kuten ovijumala ja keisarilliset suojelileijonat . Pyhän uskomuksen lisäksi on myös paha. Käytännöt, kuten taolainen manausta taistelee Mogwai ja Jiangshi kanssa peachwood miekat ovat vain joitakin käsitteitä periytynyt sukupolvien. Muutama kiinalainen ennustamisrituaali on yhä käytössä tuhansien vuosien parannuksen jälkeen.

Taolaisuus on uskonnollinen tai filosofinen perinne kiinalaista alkuperää korostaa elävät sopusoinnussa Tao (, kirjaimellisesti "Way", myös romanisoitu kuten Dao ). Tao on perusajatukseen useimmissa Kiinan filosofinen kouluissa; taolaisuudessa se tarkoittaa kuitenkin periaatetta, joka on kaiken olemassa olevan lähde, malli ja aine. Taoismi eroaa kungfutselaisuudesta siinä, että siinä ei korosteta jäykkiä rituaaleja ja sosiaalista järjestystä. Taolainen etiikka vaihtelee tietystä koulusta riippuen, mutta yleensä se painottaa wu weiä (vaivatonta toimintaa), "luonnollisuutta", yksinkertaisuutta, spontaanisuutta ja kolmea aartetta: 慈 "myötätunto", 儉 / 俭 "säästäväisyys" ja "谦" nöyryys ". Taolaisuuden juuret ulottuvat ainakin 4. vuosisadalle eaa. Varhainen taolaisuus otti kosmologiset käsityksensä Yinyangin koulusta (luonnontieteilijät), ja siihen vaikutti syvästi yksi kiinalaisen kulttuurin vanhimmista teksteistä, Yijing , joka selittää filosofisen järjestelmän siitä, miten ihmisen käyttäytyminen pidetään vuorotellen vuorotellen. luonto. " Oikeudenmukaiset " Shen Buhai myös saattanut olla suuri vaikutus, lausui reaalipolitiikkaa Wu wei. Daodejing , kompakti kirja, joka sisältää opetuksia johtuvan Laozi ( Chinese :老子; pinyin : Lǎozǐ , Wade-Giles : Laotse ), pidetään yleisesti kulmakivi työtä taolainen perinne yhdessä myöhemmin kirjoituksia Zhuangzi .

Filosofia ja laillisuus

Konfutselaisuus, joka tunnetaan myös nimellä Ruism, oli virallinen filosofia koko Kiinan keisarillisen historian ajan, ja konfutselaisista teksteistä hallitseminen oli ensisijainen kriteeri keisarilliseen byrokratiaan pääsemiseksi . Myös useat autoritaarisemmat ajatuskannat, kuten legalismi , ovat olleet vaikuttavia . Filosofioiden välillä oli usein ristiriitaisuuksia, esimerkiksi Song-dynastian uuskonfutselaiset uskoivat, että legalismi poikkesi konfutsianismin alkuperäisestä hengestä. Tutkimukset ja ansiokulttuuri ovat edelleen suuresti arvostettuja Kiinassa. Viime vuosina monet uudet kungfutselaiset (ei pidä sekoittaa uuskonfutsianismiin) ovat kannattaneet sitä, että demokraattiset ihanteet ja ihmisoikeudet ovat melko yhteensopivia perinteisten kungfutselaisten "aasialaisten arvojen" kanssa.

Kungfutselaisuutta kuvataan perinteeksi, filosofiaksi, uskonnoksi, humanistiseksi tai rationalistiseksi uskonnoksi, hallintotavaksi tai yksinkertaisesti elämäntavaksi. Kungfutselaisuus kehittyi siitä, mitä myöhemmin kutsuttiin sadaksi ajatuskouluksi kiinalaisen filosofin Konfutseuksen (551–479 eaa.) Opetuksista. Hän piti itseään usean vuosisadan aikaisemman Zhou-dynastian kultakauden arvojen välittäjänä . Vuonna Han dynastian (206 eaa - 220 CE), konfutselaisia lähestymistavat särmikäs ulos "proto-taolainen" Huang-Lao , kuten virallinen ideologia kun keisarit sekoitetaan sekä realistisen tekniikoita Legalismi.

Sata ajattelukoulua

Huomattavien kiinalaisten filosofien syntymäpaikat Zhou-dynastian sata ajatuskoulua.

Sata ajattelukoulua olivat filosofioita ja kouluja, jotka kukoistivat 6. vuosisadasta 221 eKr., Kevään ja syksyn aikana sekä muinaisen Kiinan sotien aikana . Kiinassa tapahtuneen suuren kulttuurisen ja henkisen laajentumisen aikakausi oli täynnä kaaosta ja verisiä taisteluita, mutta se tunnettiin myös kiinalaisen filosofian kultaisena aikakautena, koska monenlaisia ​​ajatuksia ja ideoita kehitettiin ja niistä keskusteltiin vapaasti. Tätä ilmiötä on kutsuttu sadan ajattelukoulun kilpailuksi (百家爭鳴 / 百家争鸣; bǎijiā zhēngmíng ; pai-chia cheng-ming ; "sata koulua väittää"). Tänä aikana keskustellut ja puhdistetut ajatukset ja ideat ovat vaikuttaneet syvästi elämäntapoihin ja sosiaaliseen tietoisuuteen Kiinaan ja koko Itä-Aasiaan nykypäivään asti. Henkisen yhteiskunta tämän aikakauden leimasi kiertäviä tutkijat, jotka työskentelevät usein eri valtion hallitsijoiden neuvonantajina menetelmistä valtion, sota, ja diplomatiaa. Tämä kausi päättyi keisarillisen Qin-dynastian nousuun ja sitä seuraavaan erimielisyyksien puhdistamiseen . Perinteinen lähde tällä kaudella on Shiji tai Records Grand Historioitsija , jonka Sima Qian . Shijin omaelämäkerrallinen osa "Taishigong Zixu" (太史 公 自序) viittaa alla kuvattuihin koulukouluihin.

Mohismi oli ikivanha kiinalainen filosofia ja logiikka , rationaalisen ajattelun ja tieteen kehittämiä akateemisia tutkijoita , jotka opiskeli muinaiset kiinalaiset filosofi Mozi (n. 470 eKr-c. 391 eKr) ja ilmentämää samannimisen Kirja: Mozi . Toinen ryhmä on armeijan koulu (兵家; Bingjia ), joka tutki sodankäyntiä ja strategiaa; Sunzi ja Sun Bin olivat vaikutusvaltaisia ​​johtajia. Luonnontieteiden koulu oli sotivien valtioiden aikakauden filosofia, joka syntetisoi yin-yangin ja viiden elementin käsitteet ; Zou Yania pidetään tämän koulun perustajana. Hänen teoriansa yritti selittää maailmankaikkeuden luonnossa esiintyvillä perusvoimilla: yinin (tumma, kylmä, naaras, negatiivinen) ja yangin (valo, kuuma, mies, positiivinen) ja viiden elementin tai viisi vaihetta (vesi, palo, puu, metalli ja maa).

Kieli

Joukon kiinalaisia murre ryhmien mukaan kieli Atlas Kiinassa .

Muinainen kirjallinen standardi oli klassinen kiina . Sitä käytettiin tuhansia vuosia, mutta enimmäkseen tutkijat ja älymystöt käyttivät sitä, mikä muodostaa "ylimmän" luokan "shi da fu (society)". Tavallisten ihmisten oli vaikea, mutta mahdollista siirtyä tähän luokkaan suorittamalla kirjalliset kokeet. Kalligrafia kaupallistettiin myöhemmin, ja kuuluisten taiteilijoiden teoksista tuli arvokkaita omaisuuksia. Kiinalaisella kirjallisuudella on pitkä menneisyys; aikaisin klassinen teos kiinaksi, I Ching tai "Muutosten kirja" on noin 1000 eKr. Kukoistava filosofian aikana Taistelevat valtiot ajan tuottanut yhtä huomionarvoista toimii Kung Analects ja Laozi n Daodejing . (Katso: Kiinan klassikoita .) Dynasticin historia olivat usein kirjoitettu alkaen Sima Qian n uraauurtava Records Grand historioitsija , joka on kirjoittanut 109 eKr 91 BC.The Tang todistamassa runollinen kukinnan, kun neljä suurta Kiinalaisen kirjallisuuden klassisia romaaneja kirjoitettiin Ming- ja Qing-dynastioiden aikana. Taidegrafiikkaan muodossa liikkuvan tyyppi kehitettiin aikana Song dynastian . Imperiumin tukemat tutkijoiden akatemiat perustettiin kommentoimaan klassikoita sekä painetussa että käsinkirjoitetussa muodossa. Royalty osallistui usein myös näihin keskusteluihin.

Kiinalaisia ​​filosofeja, kirjailijoita ja runoilijoita arvostettiin suuresti, ja heillä oli keskeinen rooli imperiumin kulttuurin säilyttämisessä ja edistämisessä. Jotkut klassiset tutkijat huomattiin kuitenkin rohkeasta kuvauksestaan ​​tavallisen kansan elämään, usein viranomaisten mielestä. 1900-luvun alussa suurin osa väestöstä oli vielä lukutaidottomia , ja monet puhutut kielet, joita ei voida ymmärtää ( mandariini , Wu , Yue ( kantoni ), Min Nan (Ban-lam-gu), Jin , Xiang , Hakka , Gan , Hui , Ping jne.) Eri alueilla estivät yhteydenpitoa muiden alueiden ihmisten kanssa. Kirjallinen kieli pitää kuitenkin viestinnän avoimena ja antaa viralliset määräykset ja asiakirjat koko Kiinan alueella. Uskonpuhdistajat pyrkivät perustamaan kansallisen kielen asettumalla puhuttuun muotoon Pekingissä sijaitsevaan mandariiniin . Sen jälkeen, kun 4 toukokuu Movement , klassista kiinalaista korvasi nopeasti kirjoitettu kansankielinen kiinalainen , mallinnettu sanastoa ja kielioppia standardin puhutun kielen.

Kaunokirjoitus

Kiinalainen kalligrafia, jonka kirjoitti runoilija Wang Xizhi (王羲之) Jin-dynastiasta

Kiinalainen kalligrafia on muoto esteettisesti miellyttävästä kirjoituksesta ( kalligrafia ), tai ihmisen kielen taiteellinen ilmaisu konkreettisessa muodossa. Tässä perinteessä on joitain yleisiä standardointeja kalligrafian eri tyyleihin . Kiinalainen kaunokirjoitus sekä muste- ja pesumaalaus liittyvät läheisesti toisiinsa: ne toteutetaan vastaavilla työkaluilla ja tekniikoilla, ja niillä on pitkä historia jaetusta taiteellisuudesta. Kiinalaisen maalauksen ja kaunokirjoituksen erottaviin piirteisiin kuuluu dynaamisen elämän aiheuttaman liikkeen korostaminen. Stanley-Bakerin mukaan "kalligrafia on pelkkä elämä, joka on koettu liikkeessä olevan energian kautta, joka on rekisteröity silkkiin tai paperille jälkeinä, ja aika ja rytmi avaimen siirtämisessä." Kalligrafia on myös johtanut monien taidemuotojen kehitykseen Kiinassa, mukaan lukien hylkeiden veistos, koristeelliset paperipainot ja munuaiset .

Tutkimuksen neljä aartetta - harja, muste, paperi ja mustekivi kiinalaisissa kaunokirjoitusperinteissä .

Kiinassa kalligrafiaa kutsutaan nimellä Shūfǎ (書法 / 书法), kirjaimellisesti: "kirjoitustapa / -menetelmä / -lakia"; Shodō (書 道 / 书 道) Japanissa (kirjaimellisesti: "kirjoittamisen tapa / periaate"); ja Seoye (서예; 書 藝) Koreassa (kirjaimellisesti: "kirjoittamisen taito / kriteeri"). Kiinalaista kalligrafiaa pidetään yleensä yhtenä "taiteista" (kiinalainen 藝術 / 艺术pinyin : yìshù ) maissa, joissa sitä harjoitetaan. Kiinalainen kalligrafia keskittyy paitsi kirjoitusmenetelmiin myös hahmonsa (人品) viljelemiseen ja opettaa harrastuksena (- 書法; pinyin : shūfǎ , " Han-merkkien kirjoittamisen säännöt ").

Kirjallisuus

Zhou dynastian pidetään usein koetinkivi Kiinan kulttuurista kehitystä. Kiinalaisten klassisten tekstien käsitteet esittävät laajan valikoiman aiheita, mukaan lukien runous , astrologia , tähtitiede , kalenteri , tähtikuviot ja monet muut. Jotkut tärkeimmistä aikaisin tekstit kuuluvat I Ching ja Shujing sisällä neljä kirjaa ja Five klassikoita . Monet kiinalaiset käsitteet, kuten Yin ja Yang , Qi , neljä kohtalon pylvästä suhteessa taivaaseen ja maahan, teorioitiin imperiumia edeltävinä aikoina. Qing-dynastian loppuun mennessä kiinalainen kulttuuri alkaisi uuden aikakauden, jossa kansalaiset saisivat kirjallisen kansankielen kiinan . Hu Shih ja Lu Xun olisivat edelläkävijöitä modernissa kirjallisuudessa. Kiinan kansantasavallan perustamisen jälkeen kiinalaisen modernin kirjallisuuden tutkimusta on vähitellen lisätty ajan myötä. Modernin aikakauden kirjallisuus on muodostanut näkökohdan modernien tulkintojen luomisessa kansallisuudesta ja kansallisen hengen tunteen luomisesta.

Runous Tang-dynastiassa

Tang-dynastian aikakauden kopio esipuheessa Lantingji Xu runoja koostuu tällä Orchid Pavilion Gathering , alun perin ilmoittama Wang Xizhi (303-361 jKr) ja Jin dynastian

Tang-runous viittaa runoon, joka on kirjoitettu Kiinan Tang-dynastialle (18. kesäkuuta 618 - 4. kesäkuuta 907, mukaan lukien Wu Zetianin hallituskausi 690–705 ) tai sen tyypilliseen tyyliin tai sen tyyliin, tai noudattaa tiettyä tyyliä, jota pidetään usein Golden Age of kiinalaisen runouden . Tang-dynastian aikana runous oli edelleen tärkeä osa sosiaalista elämää yhteiskunnan kaikilla tasoilla. Tutkijoiden edellytettiin hallitsevan runoutta virkamieskokeissa, mutta taide oli teoreettisesti kaikkien käytettävissä. Tämä johti suureen runous- ja runoilijarekisteriin, josta osittainen ennätys säilyy nykyään. Kaksi kauden tunnetuinta runoilijaa olivat Li Bai ja Du Fu . Tang-runoudella on ollut jatkuva vaikutus maailmakirjallisuuteen ja moderniin ja lähes moderniin runouteen. Quantangshi ( "Complete Tang Runoja") antologia koottu alussa kahdeksastoista-luvulla on yli 48900 runoja kirjoittanut yli 2200 tekijöille.

Quantangwen (全唐文, "Complete Tang proosaa"), nimestään huolimatta sisältää yli 1500 fu ja on myös paljon kuultu lähde Tang runoutta. Nimestään huolimatta nämä lähteet eivät ole kattavia, ja Dunhuangista 1900-luvulla löydetyt käsikirjoitukset sisälsivät monia shiä ja joitain fu sekä variantteja luennoista, jotka sisältyivät myös myöhempiin antologioihin. On myös kokoelmia yksittäisten runoilijoiden teoksista, jotka voidaan yleensä päivittää aikaisemmin kuin Qing-antologiat, vaikkakin harvat aikaisemmin kuin yhdennentoista vuosisata. Vain noin sadalla Tang-runoilijalla on jäljellä sellaisia ​​kokoelmia. Toinen tärkeä lähde ovat Tang-dynastian aikana kootut runoantologiat, vaikka vain 13 tällaista antologiaa säilyy kokonaan tai osittain. Monet runousrekisterit ja muut kirjoitukset hävisivät, kun Tangin pääkaupunki Changan tuhoutui sodan aikana kahdeksannella ja yhdeksännellä vuosisadalla, joten vaikka yli 50000 Tang-runoa säilyi hengissä (enemmän kuin mikään aikaisempi ajanjakso Kiinan historiassa), tämä edustaa todennäköisesti vain pientä osaa runosta, joka tuotettiin ajanjaksolla. 721 keisarillisen kirjastoluettelon mukaan monet seitsemännen vuosisadan runoilijat ovat jättäneet jälkeensä valtavia runoja, joista vain pieni osa säilyy, ja jopa Li Bain ja Du Fun, kahden eniten runollisen runouden runoissa on huomattavia aukkoja. juhlivat Tang-runoilijoita.

Ci Song-dynastiassa

Ci (辭 / 辞) on runollinen muoto, eräänlainen lyyrinen runo , tehty perinteisen kiinalaisen runouden perinteen mukaan . Ci käyttää joukkoa runomittareita, jotka on johdettu tiettyjen mallien perusjoukosta kiinteän rytmin, kiinteän sävyn ja muuttuvan viivan pituisilla muodollisilla tyypeillä, tai malliesimerkkeinä: ci : n rytminen ja tonaalinen kuvio perustuvat tiettyihin, lopulliset musiikkikappaleet. Ne tunnetaan myös Changduanju (長短句/长短句, "linjat epäsäännöllinen pituudet") ja Shiyu (詩餘/诗馀, että "mikä on vieressä runoutta"). Tyypillisesti määrä merkkejä kullakin rivillä ja järjestely ääniä oli määritetään yhdellä noin 800 joukkokuviosta , joista jokainen liittyy tiettyyn otsikkoon, nimeltään cípái詞牌 / 词牌. Alun perin ne oli kirjoitettu laulettavaksi kyseisen nimikkeen sävelillä, määrätyllä rytmillä, riimillä ja tempolla. Song-dynastian oli myös aika paljon tieteellistä kirjallisuutta, ja näin luomista teoksista kuten Su Song n Xin Yixiang Fayao ja Shen Kuo n unelma Pool Essays . Oli myös valtavia teoksia historiankirjoituksen ja suurten tietosanakirjoja, kuten Sima Guang n Zizhi Tongjian 1084 tai neljä suurta Books of Song täysin koonnut ja toimittanut 11-luvulla.

Merkittävät kungfutselaiset , taolaistit ja kaikkien luokkien tutkijat ovat antaneet merkittävän panoksen historian dokumentoinnista ja sen dokumentoinnista pyhien käsitteiden laatimiseen, jotka vaikuttavat satoja vuosia etuajassa. Vaikka vanhin säilynyt tekstimuotoinen esimerkkejä elossa ci ovat 8.-luvulla CE Dunhuang käsikirjoituksia , alkamassa runoutta ja Liang dynastia , The ci seurasi perinne Shi Jing ja yuefu : he olivat sanoitukset joka kehitti anonyymit iskelmiä osaksi hienostunut kirjallisuuden genre; vaikka ci- muodon tapauksessa joillakin sen kiinteän rytmin kuvioilla on alkuperä Keski-Aasiassa . Muotoa kehitettiin edelleen Tang-dynastiassa . Vaikka Li Bo: n (tunnetaan myös nimellä Li Po, 701 - 762) panokset ovat täynnä historiallisia epäilyjä, Tang-runoilija Wen Tingyun (812–870) oli varmasti ci: n suuri mestari ja kirjoitti sen erillisessä ja kypsässä muodossaan . Yksi merkittävimmistä ammattilaisten ja kehittäjien tämän lomakkeen oli Li Yu on Etelä Tang -dynastian aikana Viiden dynastian ja kymmenen kuningaskunnan aika . Kuitenkin ci muoto klassista kiinalaista runoutta on erityisen liittyy runoutta Song-dynastian , jonka aikana se oli todella suosittu runomuodon. Ci- runomuodon elpyminen tapahtui Ming-dynastian lopussa ja Qing-dynastian alkaessa, jolle oli ominaista romanttiseen rakkauteen liittyvien tunteiden tutkiminen yhdessä sen arvostamisen kanssa, usein lyhyen runollisen tarinankerronnan yhteydessä. sisällä ci runo tai linkitettyä ryhmä CI runoja sovellus on Chuanqi muodon novelli tarinoita runouteen.

Qu Yuan-dynastiassa

Qu muoto runous on eräänlainen klassista kiinalaista runoutta muoto , joka koostuu sanoista on kirjoitettu jollakin useista tietty, joukko sävy kuvioita , jotka perustuvat sävelet eri kappaleita. Näin ollen Qu- runot ovat sanoituksia, joiden pituudet vaihtelevat pitemmältä ja lyhyemmältä, asetettuna tiettyjen ja erityisten, kiinteiden riimimallien ja sävyjen mukaan tavanomaisiin musiikkikappaleisiin, joihin ne perustuvat ja joiden jälkeen nämä sovitetut muunnelmat sanoituksissa (tai yksittäisissä Qu- runoissa) ) yleensä ottavat nimensä. Kiinteän sävyn tyyppinen jae, kuten Qu ja ci, yhdessä shi- ja fu- runojen kanssa, käsittävät kiinalaisen klassisen runouden kolme päämuotoa . In Kiinan kirjallisuudesta , Qu ( Kiinan :; Pinyin : , Wade-Giles : CHU ) muodossa runoutta Yuan dynastian voidaan kutsua Yuanqu (元曲P: Yuánqǔ , W: Yüan-Chu- ). Qu voi olla peräisin kiinalaisesta oopperasta , kuten Zaju (雜劇 / 杂剧), jolloin näitä Qu voidaan kutsua sanquiksi (散曲). San vuonna Sanqu viittaa irrottaa tilan Qu sanoitukset tämän jakeen muotoa: toisin sanoen sen sijaan, että upotettu osana oopperaa sanoitukset seisoa erikseen omasta. Koska Qu tuli suosittu aikana myöhään Etelä-Song- dynastian ja saavutti erityinen korkeus suosiota runoutta Yuan-dynastian, siksi sitä kutsutaan usein Yuanqu (元曲), eritellään Qu löytyy kiinalainen ooppera tyypillisen Yuan-dynastian aikakausi. Sekä Sanqu että Ci ovat sanoja, jotka on kirjoitettu sopimaan erilaisiin melodioihin, mutta Sanqu eroaa Ci: stä siinä, että se on puhekielisempi ja saa sisältää Chenziä (襯 字 / 衬 字 "täytesanat", jotka ovat täydellisempiä sanoja täydellisemmäksi) merkitys). Sanqu voidaan jakaa edelleen Xiaolingiin (小令) ja Santaoon (散 套), jolloin jälkimmäinen sisältää enemmän kuin yhden melodian.

Romaanit Ming-dynastiassa ja Qing-dynastiassa

Ming-dynastian puuveistokirjat Tian Yi -kammion kokoelmassa

Kiinalaisen kirjallisuuden neljä suurta klassista tai klassista romaania ovat neljä romaania, joita kiinalainen kirjallisuuskriitika pitää yleisesti suurimpana ja vaikutusvaltaisimpana esimodernista kiinalaisesta fiktiosta. Ming- ja Qing- dynastioista peräisin olevat ne ovat useimpien kiinalaisten hyvin tiedossa joko suoraan tai monien sopeutumistensa kautta kiinalaiseen oopperaan ja muuhun populaarikulttuuriin . He ovat maailman pisimpien ja vanhimpien romaanien joukossa, ja niiden katsotaan olevan Kiinan kirjallisen saavutuksen huippu klassisissa romaaneissa, mikä vaikuttaa monien tarinoiden, näytelmien, elokuvien, pelien ja muiden viihdemuotojen luomiseen muualla Itä-Aasiassa.

Kiinalainen kaunokirjallisuus, joka on juurtunut narratiivisiin klassikoihin, kuten Shishuo Xinyu , Sou Shen Ji , Wenyuan Yinghua , Da Tang Xiyu Ji , Youyang Zazu , Taiping Guangji ja viralliset historiat, kehittyi romaaniksi jo Song-dynastiassa . Romaani laajennettuna proosakertomuksena, joka realistisesti luo uskottavan oman maailman, joka on kehittynyt Kiinassa ja Euroopassa 1400--1800-luvuilta, vaikkakin vähän aikaisemmin Kiinassa. Kiinalainen yleisö kiinnosti enemmän historiaa ja oli historiallisesti ajattelevampaa. He arvostivat suhteellista optimismia, moraalista humanismia ja suhteellista painotusta kollektiiviseen käyttäytymiseen ja yhteiskunnan hyvinvointiin.

Song-aikakaudella alkanut rahatalouden nousu ja kaupungistuminen johti viihteen ammattimaisuuteen, jota kannusti edelleen painatuksen leviäminen, lukutaidon kasvu ja koulutus. Sekä Kiinassa että Länsi-Euroopassa romaanista tuli vähitellen omaelämäkerrallinen ja vakavampi tutkittaessa sosiaalisia, moraalisia ja filosofisia ongelmia. Myöhäisen Ming-dynastian ja varhaisen Qing-dynastian kiinalainen fiktio oli monipuolinen, itsetietoinen ja kokeellinen. Kiinassa ei kuitenkaan ollut vastaavaa 1800-luvun Euroopan romaanien räjähdykselle. Mingin ja varhaisen Qing-dynastian romaanit edustivat klassisen kiinalaisen kaunokirjallisuuden huippua. Tutkija ja kriitikko Andrew H. Plaks mukaan Romance of Three Kingdoms , Vesi marginaali , Matka länteen , ja Golden Lotus kokoamia tekninen läpimurto kuvastavat uusia kulttuuriarvoja ja henkisen huolenaiheita. Heidän koulutettuja toimittajat, kirjailijat ja kommentaattorit käytti kerronta yleissopimusten kehitetty aiemmin tarinankertojia , kuten episodimainen rakenne, välissä lauluja ja kansanmusiikkia sanontoja, tai puhuminen suoraan lukijalle, mutta kunnon itse tietoisesti ironista kerronta jonka näennäisen tuttuus naamioitu uuskonfutselainen moraalinen kritiikki myöhäisestä Ming-dekadenssista. Plaks tutkii romaanien tekstihistoriaa (kaikki julkaistiin kirjoittajan kuoleman jälkeen, yleensä nimettömänä) ja kuinka näiden romaanien ironiset ja satiiriset laitteet tasoittivat tietä 1700-luvun suurille romaaneille. Plaks osoittaa edelleen, että näillä Ming-romaaneilla on muodolliset piirteet.

Muoti ja vaatteet

Kiinan muotihistoria kattaa satoja vuosia värikkäimmillä ja monipuolisimmilla järjestelyillä. Eri aikakausien erilaisilla yhteiskuntaluokilla on erilaisia ​​muotisuuntauksia, keltainen väri varattiin yleensä keisarille Kiinan keisarillisen aikakauden aikana.

Pre-Qing

Tang-dynastian seinämaalaus Li Xianin haudasta Qianlingissa, jossa näkyy aikakauden Han-aateliston vaatteet.

Hanin vaatteet (varsinkin eliittiympäristöissä) olivat historiansa alusta erottamattomia silkistä , jonka oletettavasti löysi keltaisen keisarin puoliso Leizu . Shangia seurannut dynastia , Länsi-Zhou-dynastia , perusti tiukan hierarkkisen yhteiskunnan, joka käytti vaatteita statusmeridiaanina, ja väistämättä oman arvonsa korkeus vaikutti puvun koristeellisuuteen. Tällaisia ​​merkkejä olivat hameen pituus, hihan leveys ja koriste-aste. Näiden luokkakeskeisten kehitysten lisäksi han-kiinalaiset vaatteet löysivät, kun puuhun ripustettiin leveät hihat ja jade-koristeet, jotka pitivät yi kiinni. Yi olennaisilta kääritty yli, tyyliin tunnetaan Jiaolingiin Youren tai kääre oikealla puolella ohi ennen vasemmalle, koska alun perin suurempi haaste oikeakätinen käyttäjä (ihmiset Zhongyuan lannistunut jäljellä tasapuolisuutta kuten monet muutkin historialliset kulttuureissa , koska se on luonnoton, barbaari, sivistynyt ja valitettava). Shang-dynastian (n. 1600 eKr - 1046 eaa), kehittänyt alkeet kiinalaisten vaatteet; se koostui yi: stä , kapeahihainen, polvipituinen tunika, joka oli sidottu olkanauhaan, ja kapea, nilkkapituinen hame, nimeltään chang , jota käytettiin bixillä , pituus kangasta, joka saavutti polvet. Kirkkaita päävärejä ja vihreää käytettiin tekniikan tason takia.

Qipao

Aikana Qing-dynastian aikana Kiinan viimeinen keisarillinen dynastia, radikaalisti vaatteita tapahtui, joista esimerkkejä sisältävät cheongsam (tai qipao Mandarin). Qing-dynastiaa edeltäneen ajan vaatteita kutsutaan Hanfuiksi tai perinteisiksi kiinalaisiksi Han- vaatteiksi . Monia symboleja, kuten feeniksiä, on käytetty sekä koristeellisiin että taloudellisiin tarkoituksiin. Heidän joukossaan olivat bannerit ( Qi ), enimmäkseen Manchu, jotka ryhmänä kutsuttiin Banner Ihmiset (旗人 pinyin : Qi rén ). Manchu naiset tyypillisesti wore yksiosainen mekko, joka jälkikäteen tuli tunnetuksi nimellä cheongsam (旗袍, Manchu : sijigiyan tai bannerin puku ). Yleinen termi sekä mies- että naispuolisille Manchu-pukeutumismalleille, olennaisesti samanlaisille vaatteille, oli chángpáo (長袍/ 长袍). Qipao asennettu löyhästi ja ripustaa suoraan alas kehon, tai levenevät hieman A-linja. Vuoden 1636 jälkeisten dynastisten lakien mukaan kaikki bannerijärjestelmässä olevat han-kiinalaiset joutuivat omaksumaan manchu-miehen kampauksen pitämään jonoa, kuten kaikki manchu-miehet ja pukeutuivat manchu qipaoon. Määräys tavallisille ei-Banner-han-siviileille, jotka käyttävät manchu-vaatteita, poistettiin ja vain virkamiehinä toimineen hanin piti käyttää manchu-vaatteita, muun han-siviiliväestön pukeutuessa haluamallaan tavalla. Qipao peitti suurimman osan naisen kehosta paljastaen vain pään, kädet ja varpaiden kärjet. Vaatteiden säkikäs luonne peitti myös käyttäjän hahmon iästä riippumatta. Ajan myötä qipao räätälöitiin siten , että siitä tuli sopivampi ja paljastavampi. Moderni versio, joka tunnetaan nykyään yleisesti Kiinassa "standardina" qipaona , kehitettiin ensimmäisen kerran Shanghaissa 1920-luvulla, osittain Pekingin tyylien vaikutuksesta. Ihmiset etsivät innokkaasti modernisoitua pukeutumistyyliä ja muuttivat vanhan qipaon heidän makuunsa. Hoikka ja muodoltaan korkea leikkaus, sillä oli suuria eroja perinteiseen qipaoon . Kaupungin korkeatasoiset kurtisaanit ja julkkikset tekivät näistä uudelleen suunnitelluista tiukasti istuvista qipaoista suosittuja tuolloin. Shanghaissa se tunnettiin ensin nimellä zansae tai "pitkä mekko" (長衫 - mandariinikiina: chángshān; Shanghainese : zansae ; kantoninkielinen: chèuhngsāam ), ja tämä nimi säilyy englanniksi "cheongsam". Suurin osa han-siviilimiehistä hyväksyi lopulta vapaaehtoisesti manchujen vaatteet, kun taas han-naiset jatkoivat han-vaatteiden käyttämistä. Vuoteen 1911 asti changpao vaati vaatteita tietyn luokan kiinalaisille miehille, mutta han-kiinalaiset naiset jatkoivat yllään takkeja ja housuja, joissa oli virallinen juhla. Qipao oli uusi muoti tavaraa han-kiinalaisten naisten, kun he alkoivat käyttää sitä noin 1925.The alkuperäinen qipao oli leveä ja löysä. Koska sukat puolestaan ​​vähentyivät myöhempinä vuosikymmeninä, cheongsams on nykyään yleisesti käytetty paljain jaloin.

Taide

Mänty, luumu ja nosturit , 1759, kirjoittanut Shen Quan (1682–1760). Riippuva rulla, muste ja väri silkille. Palatsimuseo , Peking .
Kiinalainen Sumi-e nimeltään Eagles mukaan Lin Liang (1416-1480). Sijaitsee National Palace Museum in Taipei .

Kiinalainen taide on visuaalinen taide , riippumatta siitä, onko se muinainen tai moderni, joka on peräisin Kiinasta tai jota harjoittavat kiinalaiset taiteilijat. Kiinalaista taidetta Kiinan tasavallassa (Taiwanissa) ja ulkomaalaisen kiinalaista taidetta voidaan myös pitää osana kiinalaista taidetta, jossa se perustuu kiinalaiseen perintöön ja kiinalaiseen kulttuuriin tai perustuu siihen. Varhainen " kivikauden taide" juontaa juurensa 10000 eKr., Koostuen pääosin yksinkertaisista keramiikasta ja veistoksista. Tämän alkuaikoina kiinalaista taidetta, kuten Kiinan historiassa, tyypillisesti luokiteltu peräkkäisten hallitsevan dynastioiden ja Kiinan keisarien , joista useimmat kesti useita satoja vuosia.

Kiinalaisella taiteella on epäilemättä maailman vanhin jatkuva perinne, ja sitä leimaa epätavallinen aste jatkuvuus ja tietoisuus siitä, että perinteestä puuttuu vastaavuus länsimaisen romahduksen ja klassisten tyylien asteittaisen palautumisen kanssa. Tiedotusvälineet, jotka on yleensä luokiteltu lännessä renessanssin jälkeen koristetaiteeksi, ovat erittäin tärkeitä kiinalaisessa taiteessa, ja suurimman osan hienoimmista teoksista tuotti olennaisesti tuntemattomat taiteilijat suurissa työpajoissa tai tehtaissa, erityisesti kiinalaisessa keramiikassa .

Eri taidemuodot ovat heiluneet suurten filosofien, opettajien, uskonnollisten henkilöiden ja jopa poliittisten henkilöiden vaikutuksessa. Kiinalainen taide kattaa kaikki taiteen , kansantaiteen ja performanssitaiteen puolet . Posliini-keramiikka oli yksi ensimmäisistä taiteen muodoista paleoliittisen kauden aikana. Varhaiseen kiinalaiseen musiikkiin ja runouteen vaikutti Laulukirja , ja kiinalainen runoilija ja valtiomies Qu Yuan .

Kiinalaisesta maalauksesta tuli arvostettu taide tuomioistuinpiireissä, jotka käsittivät laajan valikoiman Shan shui -tuotteita erikoistuneilla tyyleillä, kuten Ming-dynastian maalauksella . Varhainen kiinalainen musiikki perustui lyömäsoittimiin, jotka myöhemmin antoivat kieli- ja ruoko-instrumentit. Jonka Han dynastian papercutting tuli uusi taidemuoto jälkeen keksintö paperia. Kiinalainen ooppera otettaisiin käyttöön ja haarautettaisiin myös alueellisesti muiden esitysmuotojen, kuten variaatiotaiteen lisäksi .

Kiinalainen lyhty

Punaiset lyhdyt ripustetaan puille kiinalaisen uudenvuoden juhlien aikana Pekingin Ditan Parkissa (Maan temppeli).

Kiinan paperi lyhty (紙燈籠,纸灯笼) on lyhty ohuesta, värikkäitä paperi. Paperilyhtyjä on erilaisia ​​muotoja ja kokoja sekä erilaisia ​​rakennustapoja. Yksinkertaisimmassa muodossaan ne ovat yksinkertaisesti paperipussi, jossa on kynttilä , vaikka monimutkaisemmat lyhdyt koostuvat kokoontaitettavasta bambusta tai metallirungosta vanteista, jotka on peitetty kovalla paperilla . Joskus muut lyhdyt voidaan valmistaa värillisestä silkistä (yleensä punaisesta) tai vinyylistä. Silkki-lyhdyt ovat myös kokoontaitettavia metallisella laajentimella ja ne on koristeltu kiinalaisilla merkeillä ja / tai kuvioilla. Vinyylilamput ovat kestävämpiä; he voivat vastustaa sadetta, auringonvaloa ja tuulta. Paperilamput eivät kestä kovin kauan, ne rikkoutuvat pian ja silkkilamput kestävät kauemmin. Niiden kultapaperi haalistuu pian vaalean valkoiseksi ja punaisesta silkistä tulee sekoitus vaaleanpunaista ja punaista. Usein liittyy festivaaleja , paperi lyhdyt ovat yleisiä Kiinassa, Japanissa, Koreassa, Taiwanissa, ja samalla tavoin Chinatowns kanssa laajojen Overseas , missä ne ovat usein ripustettu ulkopuolella yritysten herättää huomiota. Japanissa perinteisiin tyyleihin kuuluvat bonbori ja chōchin, ja niihin on kirjoitettu erityinen tyyli kirjaimia nimeltä chōchin moji . Ilmassa olevia paperilyhtyjä kutsutaan taivaan lyhdyiksi , ja ne vapautetaan usein yötaivaalle esteettisten vaikutusten vuoksi lyhtyfestivaaleilla .

Kiinan taivaallinen lyhty (天 燈, 天 灯), joka tunnetaan myös nimellä Kongming-lyhty , on pieni paperista valmistettu kuumailmapallo , jonka alaosassa on aukko, jossa pieni tulipalo on ripustettu. Aasiassa ja muualla ympäri maailmaa taivaslyhtyjä on perinteisesti tehty vuosisatojen ajan, jotta ne voidaan käynnistää pelaamista varten tai osana pitkään vakiintuneita juhlia. Nimi "sky lyhty" on käännös kiinalaisesta nimestä, mutta niitä kutsutaan myös taivaankynttilöiksi tai tulipalloksi . Yleinen muotoilu on ohut paperikuori, jonka poikki voi olla noin 30 cm - muutama metri , aukko pohjassa. Aukko on yleensä noin 10-30 cm leveä (jopa suurimpien kuorien kohdalla), ja sitä ympäröi jäykkä kaulus, joka palaa liekkilähteen ripustamiseen ja pitämiseen poissa seinistä. Palamisen aikana liekki lämmittää lyhdyn sisällä olevan ilman, mikä vähentää sen tiheyttä ja aiheuttaa lyhdyn nousemisen ilmaan. Taivaslyhty on ilmassa vain niin kauan kuin liekki palaa, minkä jälkeen lyhty uppoaa takaisin maahan.

Kiinalainen käsipuhallin

Kaupallisesti tuotettu tuoksuva puun taittotuuletin, jossa on piirustus Kiinan suuresta muurista .

Vanhimmat nykyiset kiinalaiset tuulettimet ovat kudottuja bambu- , puu- tai paperipuhaltimia 2. vuosisadalta eaa. Kiinalainen merkki "Fan" (扇) on etymologisesti johdettu kuvan höyheniä katon alle. Tietty tila ja sukupuoli liitetään tietyntyyppiseen faniin. Aikana Song-dynastian , tunnetut taiteilijat olivat usein tehtäväkseen maalata faneja. Kiinalainen tanssifani kehitettiin 7. vuosisadalla. Kiinalaisen käsipuhaltimen muoto oli höyhenrivi, joka oli asennettu kahvan päähän. Myöhempinä vuosisatoina kiinalaisia ​​runoja ja nelisanaisia ​​idiomeja käytettiin koristamaan faneja käyttämällä kiinalaisia ​​kalligrafiakyniä. Muinaisessa Kiinassa tuulettimia oli eri muodoissa ja muodoissa (kuten lehti-, soikea- tai puolikuun muotoisina) ja ne valmistettiin eri materiaaleista, kuten silkki, bambu, höyhenet jne.

Veistetty lakka

Hahmoinen laatikko "Kevät" (), Qianlong- aika, Qing-dynastia . Nanjing-museo

Veistetty lakka tai Qīdiāo ( kiinankielinen :漆 雕) on erottuva kiinalainen muoto koristeltuja lakkoja . Vaikka lakkaa on käytetty Kiinassa vähintään 3000 vuoden ajan, tekniikka sen veistämiseksi erittäin paksiksi pinnoitteiksi näyttää olevan kehitetty 1200-luvulla CE. Tuotanto on erittäin aikaa vievää, ja se on aina ollut ylellisyystuote, joka on rajoitettu lähinnä Kiinaan, vaikka sitä onkin jäljitelty japanilaisella lakalla hieman eri tyyleillä. Tuotantoprosessia kutsutaan nimellä Diāoqī (雕漆/ 彫漆, veistävä lakka) .Vaikka suurin osa jäljellä olevista esimerkeistä on peräisin Ming- ja Qing- dynastioista, kaiverrusten pääaineet aloitettiin kaikki Song-dynastian alaisuudessa , ja molempien kehitys nämä ja veistotekniikka olivat olennaisesti ohi varhaisessa Mingissä. Nämä tyypit olivat abstrakti guri- tai Sword-Pommel-kuvio, maiseman hahmot sekä linnut ja kasvit. Näihin voi lisätä joitain malleja, joissa on uskonnollisia symboleja, eläimiä, lupaavia merkkejä (oikealla) ja keisarillisia lohikäärmeitä. Tekniikassa valmistetut esineet ovat laaja valikoima pieniä tyyppejä, mutta ne ovat enimmäkseen käytännöllisiä astioita tai laatikoita, kuten laatikoita, levyjä ja tarjottimia. Jotkut näytöt ja kiinalaiset huonekalut valmistettiin. Veistetty lakka yhdistetään vain harvoin lakan maalaamiseen ja muihin lakkatekniikoihin.

Myöhemmät kiinalaiset kirjoittajat päivittivät veistetyn lakan käyttöönoton Tang-dynastiaan (618–906), ja monet nykyajan kirjoittajat ovat viitanneet joihinkin myöhäisistä Tang-panssarikappaleisiin, jotka Aurel Stein löysi Silkkitieltä ja nyt British Museumista . Nämä ovat kamelin nahassa olevaa punaista ja mustaa lakkaa , mutta lakka on hyvin ohut, "alle millimetrin paksuinen", ja vaikutus on hyvin erilainen, yksinkertaisilla abstrakteilla muodoilla tasaisella pellolla eikä melkein mitään vaikutelmaa helpotuksesta . Myöhemmin käytetty tyyli kaivertaa paksuksi lakaksi nähdään ensin Southern Songissa (1127–1279) seuraten erittäin paksun lakan valmistustekniikoiden kehitystä. Kirjallisista lähteistä on olemassa joitain todisteita siitä, että se oli ollut olemassa myöhään Tangissa. Aluksi käytetty koristelutyyli tunnetaan nimellä guri (屈 輪/ 曲 仑) japanilaisesta sanasta miekan rengaspuikko, jossa samoja motiiveja käytettiin metallissa, ja sitä kutsutaan usein "miekan ja pommelin kuvioksi". englanniksi. Tämä tyyli käyttää toistuvien kaksihaaraisten vieritysmuotojen perhettä, joka on leikattu pyöristetyllä profiililla pinnalla, mutta sen alapuolella "V" -leikkaus eri värejä sisältävien lakkakerrosten läpi (musta, punainen ja keltainen ja myöhemmin vihreä), jolloin saadaan "marmoroitu" vaikutus kontrastiväreistä; tätä tekniikkaa kutsutaan kiinaksi tìxī (剔 犀/ 剃 犀). Tätä tyyliä käytettiin edelleen Ming-dynastiaan asti , varsinkin pienissä kannellisissa laatikoissa ja purkkeissa, vaikka kappaleen jälkeen käytettiin usein vain punaista, ja motiivit veistettiin usein alemmalla tasaisella alustalla paljastettaviksi.

Taittuva näyttö

Kiinalainen taitettava näyttö, jota käytettiin Itävallan keisarillisessa tuomioistuimessa 1700-luvulla, Imperial Furniture Collection

Taitettava näyttö ( yksinkertaistettu kiina :屏风; perinteinen kiina :屏風) on eräänlainen vapaasti seisova huonekalu . Se koostuu useista kehyksistä tai paneeleista, jotka on usein yhdistetty saranoilla tai muulla tavalla. Se voidaan valmistaa erilaisilla malleilla ja erilaisilla materiaaleilla. Taittuvilla seuloilla on monia käytännön ja koristeellisia käyttötarkoituksia. Se on peräisin muinaisesta Kiinasta ja lopulta levinnyt muualle Itä-Aasiaan, Eurooppaan ja muualle maailmaan. Näytöt ovat peräisin Kiinasta itäisen Zhou- ajanjakson aikana (771–256 eaa.). Nämä olivat alun perin yhden paneelin näyttöjä, toisin kuin taittuvat näytöt. Taittoseulat keksittiin Han-dynastian aikana (206 eaa. - 220 eaa.). Näitä taittuvia seuloja on löydetty Han-aikakauden haudoista, kuten yksi Zhuchengista , Shandongin maakunnasta.

Taitto näytöt alun perin tehty paneeleiden ja maalattu lakatut pinnat lopulta taittuvat näytöt tehty paperista tai silkistä tuli suosittu myös. Vaikka taittuvia seuloja tiedettiin käytetty antiikin ajoista lähtien , niistä tuli nopeasti suosittuja Tang-dynastian aikana (618–907). Tang-dynastian aikana taittuvia näyttöjä pidettiin ihanteellisina koristeina monille maalareille maalaustensa ja kalligrafiansa esittelemiseksi . Monet taiteilijat maalasivat paperille tai silkille ja levittivät sen taittoruudulle. Ajan historiallisessa kirjallisuudessa mainittiin kaksi erillistä taiteellista taittoruutua. Yksi niistä tunnettiin nimellä huaping ( yksinkertaistettu kiina :画屏; perinteinen kiina :畫屏; lit. 'Maalattu taittuva näyttö') ja toinen tunnettiin nimellä shuping ( yksinkertaistettu kiina :书 屏; perinteinen kiina :書 屏; lit. (kalligrafoitu taitettava näyttö)). Ei ollut harvinaista, että ihmiset tilasivat taittuvat näytöt taiteilijoilta, kuten Tang-aikakauden taidemaalari Cao Ba tai Song-aikakauden taidemaalari Guo Xi . Taittoruutujen maisemamaalaukset saavuttivat korkeutensa Song-dynastian aikana (960–1279). Lakka tekniikoita varten Coromandel näytöt , joka tunnetaan kuǎncǎi (款彩"viiltää väriä"), syntyi aikana myöhään Ming-dynastian (1368-1644) ja levitettiin taitto näytöt luoda tumma näyttöjä viilto, maalattu, ja kuoret taide helmiäisestä , norsunluusta tai muista materiaaleista.

Kiinalainen jade

Kiinalainen jade nimeltä Bi (璧), kaksoislohikäärmeellä, sotivien valtioiden ajanjaksolla

Kiinalainen Jade (玉) viittaa Jade louhittu tai kaiverrettu Kiinassa alkaen neoliittinen eteenpäin. Se on ensisijainen hardstone on kiinalaisen veistos . Vaikka syvä ja kirkkaanvihreä jadeitti tunnetaan paremmin Euroopassa, suurimman osan Kiinan historiasta jade on tullut eri väreissä ja valkoista "lampaanrasvaista" nefriittiä ylistettiin ja arvostettiin. Alkuperäisiä lähteitä Henanissa ja Jangtse-alueella käytettiin hyväksi esihistoriasta lähtien, ja ne ovat suurelta osin käytetty loppuun. useimmat kiinalaiset Jade nykyään uutetaan Luoteis maakunnassa ja Xinjiangin . Jade palkittiin kovuudestaan , kestävyydestään , musiikillisista ominaisuuksistaan ja kauneudestaan. Erityisesti sen hienovaraiset, läpikuultavat värit ja suojaavat ominaisuudet saivat sen yhdistymään kiinalaisiin käsityksiin sielusta ja kuolemattomuudesta . Näkyvin varhainen käyttö oli kuuden rituaalin jaden valmistaminen , joka löydettiin 3. vuosituhannelta eKr. Liangzhu-kulttuurista lähtien : bi , kongi , huang , hu , gui ja zhang . Vaikka nämä esineet ovat niin ikivanhoja, että niiden alkuperäinen merkitys on epävarma, Zhoun rituaalien koostumuksen aikaan niiden uskottiin edustavan taivasta , maata ja neljää suuntaa . Vuoteen Han-dynastian , kuninkaallisen perheen ja näkyvästi Lords haudattiin kokonaan ensheathed vuonna Jade hautaaminen puvut ommeltu kultalangoin, perustuu ajatukseen, että se säilyttää kehon ja sielujen kiinnitetty siihen. Jaden ajateltiin myös torjuvan elävien väsymystä. Han paransi myös huomattavasti jaden aikaisempaa taiteellista käsittelyä. Nämä käyttötavat siirtyivät Kolmen kuningaskunnan ajanjakson jälkeen buddhalaisille käytännöille ja taolaisuuden uusille kehityksille , kuten alkemialle . Jade pysyi kuitenkin osana perinteistä kiinalaista lääketiedettä ja tärkeänä taiteellisena välineenä. Vaikka sen käyttö ei koskaan levinnyt Japanissa , jade tuli tärkeäksi Korean ja Kaakkois-Aasian taiteelle .

Mytologiset olennot kiinalaisessa kulttuurissa

Observatorio, Dengfeng
Lohikäärmeen helpotus Fuxin temppelissä (Tianshuissa). Ne ovat Itä-Aasian mytologisia lintuja, jotka hallitsevat kaikkia muita eläimiä.
Fenghuangin helpotus Fuxin temppelissä (Tianshuissa). Ne ovat Itä-Aasian mytologisia lintuja, jotka hallitsevat kaikkia muita lintuja.

Loong

Loongs , joka tunnetaan myös nimellä kiinalainen Dragon, ovat legendaarisia olentoja vuonna kiinalaisen mytologian , kiinalainen kansanperinne , ja Itä-Aasian kulttuuri. Kiinalaisilla lohikäärmeillä on monia eläinkaltaisia ​​muotoja , kuten kilpikonnia ja kaloja , mutta ne kuvataan yleisimmin käärmeinä neljällä jalalla. Ne symboloivat perinteisesti voimakkaita ja suotuisia voimia, erityisesti hallintaa vedessä, sateissa, taifuuneissa ja tulvissa. Lohikäärme on myös voiman, voiman ja onnen symboli ihmisille, jotka ovat sen arvoisia. Kiinan keisarillisen päivän aikana Kiinan keisari käytti lohikäärmettä keisarillisen voimansa ja voimansa symbolina. Ne ovat myös symboli ja edustaja Son of Heaven , The taivaan mandaatti , The Celestial Empire ja Kiinan Sivujoki System aikana historia Kiinan .

Fenghuang

Fenghuang (鳳凰) ovat Kiinan ja Itä-Aasian mytologiassa löydettyjä mytologisia lintuja, jotka hallitsevat kaikkia muita lintuja. Urokset olivat alun perin nimeltään Feng ja naaraat Huang mutta tällainen erottelu sukupuolen usein ei enää tehdä, ja ne hämärtynyt yhdeksi naisellisen kokonaisuuden niin, että lintu voi pariksi kiinalaisen lohikäärmeen , joka on perinteisesti katsottu mies. Fenghuang kutsutaan myös elokuu Kukko"( yksinkertaistettu kiinalainen :鹍鸡; perinteisen kiinalaisen :鶤雞tai鵾雞; Pinyin : yùnjī tai Kunji , Wade-Giles : Yün 4 -CHI 1 tai k'un 1 -CHI 1 ), koska joskus ottaa paikka Kukko on Kiinan Zodiac . länsimaissa, se on yleisesti kutsutaan kiinalaiset Phoenix tai yksinkertaisesti Phoenix, vaikka mytologisia yhtymäkohtia Länsi feeniks ovat pinnallisia.

Qilin

Gilin, jolla on lohikäärmeen pää ja hilseilevä runko, leijonan häntä ja sorkat kuin peura. Sen ruumis ympäröi pyhät liekit. Yksityiskohta kenraali Zu Dashoun haudan (Ming-hauta) sisäänkäynniltä.

Qilin ( [tɕʰǐ.lǐn] ; kiina :麒麟), tai japanilainen Kirin, on myyttinen , kiinalaisessa kulttuurissa tunnettu kimeerattu kimeerinen olento, jonka sanotaan ilmestyvän viisaiden tai maineikkaan hallitsijan välittömän saapumisen tai ohittamisen myötä . Qilin on tietyntyyppinen yksisarvisten petojen linjamytologinen perhe. Varhaisimmat viittaukset Qiliniin ovat 5. vuosisadalla eKr. Zuo Zhuan . Qilin esiintyneet eri myöhemmin Kiinan teoksia historian ja fiktion, kuten Feng Shen Bang . Hanin keisari Wu vangitsi ilmeisesti elävän Qilinin vuonna 122 eaa., Vaikka Sima Qian suhtautui siihen epäilevästi.

Xuanwu

Xuanwu ( kiina :玄武) on yksi neljästä symbolista , että Kiinan lähettämiä . Englanninkielisestä nimestään huolimatta se on yleensä kuvattu kilpikonnaksi, joka on kietoutunut käärmeen kanssa . Se tunnetaan nimellä Genbu japaniksi ja Hyeonmu koreaksi . Se edustaa pohjoista ja talvikautta . Japanissa se on yksi neljästä vartijahengestä, jotka suojaavat Kiotoa, ja sanotaan, että se suojaa kaupunkia pohjoisessa. Edustaa Kenkun-pyhäkkö , joka sijaitsee Kioton Funaoka-vuoren huipulla. Olennon nimi on identtinen tärkeän taolaisen jumalan Xuanwun kanssa , jota kuvataan joskus (kuten Journey to West ) kilpikonnan ja käärmeen seurassa.

Musiikki, soittimet ja tanssi

Guzheng , eräänlainen kiinalainen instrumentti.

Musiikki ja tanssi liittyivät läheisesti Kiinan varhaisvaiheisiin. Musiikki Kiinan juontaa kynnyksellä kiinalaista kulttuuria asiakirjoja ja esineitä todisteeksi hyvin kehittynyt musiikkikulttuurin jo Zhou-dynastian (1122 eaa - 256 eaa). Muinaisiin kiinalaisiin teksteihin tallennettu Zhou-dynastian varhaisin musiikki sisältää rituaali-musiikin, jota kutsutaan yayueiksi, ja jokainen kappale voi liittyä tanssiin. Jotkut vanhimmista kirjoitetuista musiikista ovat peräisin Konfutseuksen ajalta. Ensimmäisen suuren dokumentoidun kiinalaisen musiikin kukinnan esimerkkinä oli Qinin (seitsemällä kielellä kynitty instrumentti) suosiminen Tang-dynastian aikana , vaikka instrumentilla tiedetään olleen tärkeä rooli ennen Han-dynastiaa.

Bian Lian ("Kasvoja muuttava") esiintyjä

On olemassa monia soittimia, jotka ovat olennainen osa kiinalaista kulttuuria, kuten Xun ( Ocarina- tyyppinen instrumentti, joka on olennainen osa myös alkuperäiskansojen kulttuureissa), Guzheng (sitruuna, jossa on siirrettävät sillat), guqin (sillaton sitra), sheng ja xiao (pystysuora) huilu), erhu (alttoviulu tai jousiluuttu), pipa (päärynän muotoinen kynitty luuttu) ja monet muut.

Tanssi Kiinassa on hyvin vaihteleva taidemuoto, joka koostuu monista moderneista ja perinteisistä tanssilajeista. Tanssit kattavat laajan kirjon kansantansseista oopperan ja baletin esityksiin, ja niitä voidaan käyttää julkisissa juhlissa, rituaaleissa ja seremonioissa. Kiinassa on myös 56 virallisesti tunnustettua etnistä ryhmää , ja jokaisella Kiinan etnisellä vähemmistöryhmällä on myös omat kansantanssinsa. Tunnetuimmat kiinalaiset tanssit ovat nykyään lohikäärmetanssi ja leijonatanssi .

Arkkitehtuuri

Kymmenentuhatta kopiota Huayan Sutra Pagodasta, joka tunnetaan yleisesti nimellä Valkoinen pagodi, Liao-dynastia
Poyang Yongfun temppelipagodi, Song-dynastia

Kiinalainen arkkitehtuuri on arkkitehtuurityyli, joka on muotoutunut kautta aikojen ja vaikuttanut Itä-Aasian arkkitehtuuriin vuosisatojen ajan. Kiinan arkkitehtuurin rakenneperiaatteet ovat pysyneet suurelta osin muuttumattomina, ja tärkeimmät muutokset ovat vain koristeelliset yksityiskohdat. Tang-dynastian jälkeen kiinalaisella arkkitehtuurilla on ollut merkittävä vaikutus Itä-Aasian, kuten Japanin ja Korean, arkkitehtonisiin tyyleihin . Kiinalainen arkkitehtuuri, jonka esimerkkejä löytyy yli 2000 vuotta sitten, on melkein yhtä vanha kuin kiinalainen sivilisaatio ja on jo pitkään ollut tärkeä kiinalaisen kulttuurin tunnusmerkki. Kiinan arkkitehtuurilla on tiettyjä piirteitä, riippumatta tietyistä alueista, eri maakunnista tai käytöstä. Tärkeintä on symmetria , joka merkitsee suuruuden tunnetta, koska se koskee kaikkea palatseista maatiloihin. Yksi merkittävä poikkeus on puutarhojen suunnittelu, joka on yleensä mahdollisimman epäsymmetrinen. Kuten kiinalaiset vieritysmaalaukset, puutarhan koostumuksen taustalla on kestävän virtauksen luominen, antaa suojelijan vaeltaa ja nauttia puutarhasta ilman reseptiä, kuten itse luonnossa. Feng shui on ollut erittäin tärkeä osa rakennekehitystä. Kiinalainen puutarha on maisemapuutarha, joka on kehittynyt kolmen tuhannen vuoden aikana. Siihen sisältyvät sekä Kiinan keisarien että keisarillisen perheen jäsenten valtavat puutarhat , jotka on rakennettu nautinnoksi ja vaikuttamiseksi, sekä tutkijoiden, runoilijoiden, entisten valtion virkamiesten, sotilaiden ja kauppiaiden luomat intiimimpiä puutarhoja, jotka on tarkoitettu pohdittavaksi ja pakenemaan. ulkopuolinen maailma. Ne luovat idealisoidun miniatyyrimaiseman, jonka on tarkoitus ilmaista harmonia, jonka ihmisen ja luonnon välillä pitäisi olla . Tyypillinen kiinalainen puutarha on muurien ympäröimä, ja siihen kuuluu yksi tai useampi lampi, kallioperät, puut ja kukat sekä valikoima puutarhassa olevia salia ja paviljongeja, jotka on yhdistetty mutkittelevilla poluilla ja siksak gallerioilla. Siirtymällä rakenteesta rakenteeseen kävijät voivat katsella sarjaa huolellisesti sävellettyjä kohtauksia, jotka avautuvat kuin maisemamaalausten vieritys.

Kiinan palatsi

Taimen
Nurkka torni Kielletty kaupunki , Peking . Se symboloi keisarillista luokkaa muinaisessa Kiinassa.

Kiinan palatsi on keisarillinen kompleksi, jossa kuninkaallinen hovio ja siviilihallitus asuivat. Sen rakenteet ovat huomattavat ja monimutkaiset. Kiinalainen hahmo gong (宮; tarkoittaa "palatsi") edustaa kahta toisiinsa yhdistettyä huonetta (呂) katon alla (宀). Alun perin hahmo liittyi mihin tahansa asuinpaikkaan tai kartanoon, mutta sitä käytettiin vain keisarilliseen asuinpaikkaan Qin-dynastian (3. vuosisata eKr.) Jälkeen. Kiinalainen palatsi koostuu monista rakennuksista. Sillä on suuria alueita, joita ympäröivät seinät ja vallihauta. Se sisältää suuret salit (殿) seremonioita ja virallista liiketoimintaa varten sekä pienemmät rakennukset, temppelit , tornit, asunnot, galleriat, pihat, puutarhat ja ulkorakennukset. Keisarillisen palatsin lisäksi kiinalaisilla dynastioilla oli myös useita muita keisarillisia palatseja pääkaupungissa, jossa keisarinna, kruununprinssi tai muut keisarillisen perheen jäsenet asuivat. Pääkaupungin ulkopuolella oli myös palatseja, joita kutsuttiin "kaukopalatseiksi" (離宮 / 离宫), joissa keisarit asuivat matkustaessaan. Keisarinna annostelija Cixi (慈禧太后) rakensi kesäpalatsin tai Yiheyuanin (頤和園 / 颐和园 - "Nurtured Harmony Garden") vanhan kesäpalatsin lähelle , mutta paljon pienemmässä mittakaavassa kuin vanha kesäpalatsi.

Paifang

Paifang , tunnetaan myös Pailou , on perinteinen tyyli kiinalaisen arkkitehtoninen kaari tai yhdyskäytävä rakenne, joka liittyy Intian Torana , josta se on peräisin. Sana paifang ( kiina :牌坊; pinyin : páifāng ) oli alun perin yhteinen termi muinaisten kiinalaisten kaupunkien hallinnollisen jaon ja alajaon kahdelle ylimmälle tasolle. Suurimman toimialan sisällä kaupunki muinaisessa Kiinassa oli kulmahammas (, Fang ), mikä vastaa nykyisen päivän seurakunnan . Jokainen hampaat suljettiin seinillä tai aidoilla, ja näiden koteloiden portit suljettiin ja vartioitiin joka ilta. Jokainen hampaat jaettiin edelleen useisiin pai (; pái ; 'juliste'), joka vastaa nykyisen päivän (rekisteröimätön) yhteisöä. Jokainen pai puolestaan ​​sisälsi puolestaan ​​alueen, johon sisältyi useita hutongeja (kujia). Tämä kaupunkien hallinnollisen jaon ja jakamisen järjestelmä saavutti monimutkaisen tason Tang-dynastian aikana ja jatkui seuraavissa dynastioissa. Esimerkiksi Ming-dynastian aikana Peking jaettiin yhteensä 36 hampaaseen. Alun perin sana paifang tarkoitti hampaiden porttia ja rakennuskompleksin tai kaupungin sisäänkäynnin merkkiä; mutta Song-dynastian aikaan paifangista oli muodostunut puhtaasti koristeellinen muistomerkki.

Kiinalainen puutarha

Jichang Garden in Wuxi (1506-1521), rakennettiin Ming-dynastian on esimerkillistä työtä Etelä kiinalaiseen tyyliin puutarha.

Kiinalainen puutarha on maisemapuutarha, joka on kehittynyt vuosien varrella. Siihen sisältyvät sekä Kiinan keisarien että keisarillisen perheen jäsenten valtavat puutarhat , jotka on rakennettu nautinnoksi ja vaikuttamiseksi, sekä tutkijoiden, runoilijoiden, entisten valtion virkamiesten, sotilaiden ja kauppiaiden luomat intiimimpiä puutarhoja, jotka on tarkoitettu pohdittavaksi ja pakenemaan. ulkopuolinen maailma. Ne luovat idealisoidun miniatyyrimaiseman, jonka on tarkoitus ilmaista harmonia, jonka ihmisen ja luonnon välillä pitäisi olla. Tyypillinen kiinalainen puutarha on muurien ympäröimä, ja siihen kuuluu yksi tai useampi lampi, kallioperät, puut ja kukat sekä valikoima puutarhassa olevia salia ja paviljongeja, jotka on yhdistetty mutkittelevilla poluilla ja siksak gallerioilla. Siirtymällä rakenteesta rakenteeseen kävijät voivat katsella sarjaa huolellisesti sävellettyjä kohtauksia, jotka avautuvat kuin maisemamaalausten vieritys. Varhaisimmat tallennettu kiinalainen puutarha luotiin laaksossa Yellow River aikana Shang-dynastian (1600-1046 eaa). Nämä puutarhat olivat suuria suljettuja puistoja, joissa kuninkaat ja aateliset metsästivät riistaa tai joissa kasvatettiin hedelmiä ja vihanneksia. Tämän ajanjakson varhaisissa kirjoituksissa, jotka on veistetty kilpikonnankuoriin, on kolme kiinalaista merkkiä puutarhaan, sinä , pu ja yuan . Olit kuninkaallinen puutarha, jossa pidettiin lintuja ja eläimiä, kun taas pu oli puutarhaa kasveille. Aikana Qin dynastian (221-206 eKr), Yuan tuli merkki kaikissa pihoissa.

Moon portti kiinalaisessa puutarhassa

Vanhan merkin juania on pieni kuva puutarha; se on suljettu neliöön, joka voi edustaa seinää, ja siinä on symboleja, jotka voivat edustaa rakenteen tasoa, pieni neliö, joka voi edustaa lampia, ja symboli istutukselle tai granaattiomenapuulle. Mukaan Shiji , yksi kuuluisimmista ominaisuuksia tämän puutarhan oli Viini Pool Liha Forest (酒池肉林). Palatsin alueelle rakennettiin suuri uima-allas, joka oli riittävän suuri useille pienille veneille, ja sisävuorat olivat kiillotettuja soikeat kivet meren rannoilta. Allas täytettiin sitten viinillä. Altaan keskelle rakennettiin pieni saari, johon istutettiin puita, joiden oksiin ripustettiin paahdetun lihan vartaat. Kuningas Zhou, hänen ystävänsä ja sivuvaimonsa ajelehtivat veneissään, juovat viiniä käsin ja syövät puiden paahdettua lihaa. Myöhemmät kiinalaiset filosofit ja historioitsijat mainitsivat tämän puutarhan esimerkkinä dekadenssista ja huonosta mausta. Aikana kevään ja syksyn ajan (722-481 eKr), 535 eKr Terassi Shanghua , jossa avokätisesti koristeltu palatseja rakensi kuningas Jing ja Zhou dynastian . Vuonna 505 eKr aloitettiin vielä monimutkaisempi puutarha, Gusu-terassi . Se sijaitsi vuoren puolella, ja siihen kuului joukko gallerioita yhdistettyjä terasseja sekä järvi, jossa veneet navigoivat sinisten lohikäärmeiden muodossa. Korkeimmalta terassilta näkymä ulottui Tai-järvelle , Suurelle järvelle.

Itsepuolustuslajit

Kiina on yksi itäisten taistelulajien tärkeimmistä syntymäpaikoista . Kiinalaiset taistelulajit, jotka on usein nimetty sateenvarjoilla kung fu ja wushu , ovat useita satoja taistelutyylejä, jotka ovat kehittyneet vuosisatojen ajan Kiinassa. Nämä taistelutyylit luokitellaan usein yleisten piirteiden mukaan, ja ne tunnistetaan taistelulajien "perheiksi" (家; jiā ), "lahkoja" (派; pài ) tai "kouluja" (门 / 門; mén ). Esimerkkejä tällaisista ominaisuuksista ovat Shaolinquan (少林) fyysiset harjoitukset, joihin osallistuu viiden eläimen (五 形) matkiminen, tai vanhan kiinalaisen filosofian , uskontojen ja legendojen innoittamat harjoitusmenetelmät . Tyylejä, jotka keskittyvät qi- manipulointiin, kutsutaan " sisäisiksi " (內 家 拳 / 内 家 拳; nèijiāquán ), kun taas muita, jotka keskittyvät lihasten ja kardiovaskulaarisen kuntoilun parantamiseen, kutsutaan " ulkoisiksi " (外家 拳; wàijiāquán ). Maantieteellinen yhdistys, kuten " pohjoisessa" (北 拳; běiquán ) ja "etelä" (南拳; nánquán ), on toinen suosittu luokitusmenetelmä.

Kiinalaisille taistelulajeille annetaan yhdessä nimi Kung Fu (gong) "saavutus" tai "ansio" ja (fu) "ihminen", siis "ihmisen saavutus") tai (aiemmin ja joissakin nykyaikaisissa yhteyksissä) Wushu ("taistelulajit"). tai "sotilaallinen taide"). Kiinaan kuuluu myös arvostetun Shaolin-luostarin ja Wudang-vuorten koti . Ensimmäisen sukupolven taide aloitti enemmän selviytymisen ja sodankäynnin kuin taiteen tarkoituksiin. Ajan myötä jotkut taidemuodot ovat haarautuneet, kun taas toiset ovat säilyttäneet erillisen kiinalaisen maun. Kiina on kuitenkin tuottanut joitain tunnetuimpia taistelulajien taiteilijoita, kuten Wong Fei Hung ja monet muut . Taide on myös ollut rinnakkain erilaisten aseiden kanssa, mukaan lukien tavallisemmat 18 asetta . Dim Makin kaltaisia ​​legendaarisia ja kiistanalaisia ​​liikkeitä kehutaan ja niistä puhutaan myös kulttuurissa. Taistelulajikoulut opettavat myös leijonatanssin taidetta , joka on kehittynyt Kung Fun pugilistisesta näytöksestä viihdyttäväksi tanssiesitykseksi.

Vapaa

Monet pelit ja harrastukset ovat suosittuja kiinalaisessa kulttuurissa. Yleisin peli on Mahjong . Samoja paloja käytetään muissa tyylipeleissä, kuten Shanghai Solitaire . Muita ovat pai gow , pai gow pokeri ja muut luun domino- pelit. Weiqi ja xiangqi ovat myös suosittuja. Etniset pelit, kuten kiinalainen jo-jo, ovat myös osa kulttuuria, jossa sitä pelataan sosiaalisten tapahtumien aikana.

Qigong on henkisten, fyysisten ja lääketieteellisten tekniikoiden harjoittelu. Se on eräänlainen liikunta, ja vaikka sitä käytetään yleisesti vanhusten keskuudessa, kuka tahansa ikä voi harjoittaa sitä vapaa-ajallaan.

Keittiö

Kevätrullat ovat laaja valikoima täytettyjä, käärittyjä alkupaloja tai hämärää summaa, joka löytyy kiinalaisesta keittiöstä. Kevätrullat ovat kiinalaisen kevätjuhlan ( kiinalainen uusivuosi ) pääruokia .

Kiinalainen keittiö on erittäin tärkeä osa kiinalaista kulttuuria , joka sisältää ruokia, jotka ovat peräisin Kiinan erilaisilta alueilta sekä kiinalaisilta muualta maailmasta. Koska Kiinan diasporan ja historialliset valtaa maan, kiinalaista ruokaa on vaikuttanut moniin muihin keittiön Aasiassa , jossa tehdyt muutokset palvelemaan paikallisia makuun. Kiinan maakuntien maustamis- ja ruoanlaittotekniikoiden suosiminen riippuu historiallisen taustan ja etnisten ryhmien eroista . Maantieteellisillä ominaisuuksilla, kuten vuorilla, jokilla, metsillä ja aavikoilla, on myös voimakas vaikutus paikallisiin saatavilla oleviin ainesosiin, kun otetaan huomioon Kiinan ilmasto vaihtelee trooppisesta etelästä subarktiseen koilliseen. Keisarillisilla, kuninkaallisilla ja jaloilla mieltymyksillä on myös merkitys kiinalaisten ruokien muutoksessa. Keisarillisen laajentumisen ja kaupan takia muiden kulttuurien ainesosat ja ruoanlaittotekniikat integroituvat kiinalaisiin ruokiin ajan myötä. Eniten ylistettyjä "Neljä pääruokaa" ovat Chuan , Lu , Yue ja Huaiyang , jotka edustavat vastaavasti Länsi-, Pohjois-, Etelä- ja Itä-Kiinan ruokia. Kiinan nykyaikaiset "kahdeksan ruokaa" ovat Anhuin , Kantonin , Fujianin , Hunanin , Jiangsun , Shandongin , Sichuanin ja Zhejiangin keittiöt. Väri, haju ja maku ovat kolme perinteistä näkökohtaa, joita käytetään kuvaamaan kiinalaista ruokaa, samoin kuin ruoan merkitys, ulkonäkö ja ravinto. Ruoanlaitto tulee arvioida käytettyjen ainesosien, pistokkaiden, kypsennysajan ja mausteiden perusteella. Veitsien käyttöä ruokapöydässä pidetään sopimattomana. Syömäpuikot ovat kiinalaisen ruoan tärkeimmät ruokailuvälineet, joita voidaan käyttää ruoan leikkaamiseen ja noutamiseen.

Teekulttuuri

Perinteinen kiinalainen teekulttuuripaketti (茶艺 , 茶藝) ja kolme gaiwania .

Teetä juomalla on ollut pitkä historia Kiinassa, joka on peräisin Kiinasta. Teehistoria Kiinassa on pitkä ja monimutkainen, sillä kiinalaiset ovat nauttineet teestä vuosituhansien ajan. Tutkijat pitivät panimoa parantavana lääkkeenä useisiin vaivoihin; aatelisto piti hyvän teen kulutusta merkkinä asemastaan, ja tavalliset ihmiset nauttivat vain sen mausta. Vuonna 2016 löydettiin varhaisin tunnettu fyysinen todiste teetä mausoleumi keisari Jing Han vuonna Xi'an ilmoitettiin, mikä osoittaa, että tee suvun Camellia oli humalassa Han-dynastian keisarit jo 2. vuosisadalla eKr. Sitten teestä tuli suosittu juoma Tangin (618–907) ja Songin (960–1279) dynastioissa.

Vaikka tee on peräisin Kiinasta, Tang-dynastian aikana kiinalainen tee edustaa yleensä teelehtiä, jotka on käsitelty muinaisesta Kiinasta perittyjen menetelmien avulla . Yleisen legendan mukaan Kiinan keisari Shen Nong löysi teen vuonna 2737 eaa., Kun läheisen pensaan lehti putosi keisarin kiehuvaan veteen. Tee on kudottu syvälle Kiinan historiaan ja kulttuuriin. Juomaa pidetään yhtenä seitsemästä Kiinan elämän välttämättömyydestä yhdessä polttopuun, riisin, öljyn, suolan, soijakastikkeen ja etikan kanssa. Aikana Kevättä ja syksyä , kiinalaista teetä on käytetty lääkkeenä ja se oli aika, jolloin kiinalaiset ensin nautti mehu poimittu teelehtien että ne pureskella.

Kiinalainen teekulttuuri viittaa siihen, miten teetä valmistetaan, samoin kuin tilanteisiin, joissa ihmiset kuluttavat teetä Kiinassa. Teekulttuuri Kiinassa eroaa Euroopan maista, kuten Isossa-Britanniassa ja muissa Aasian maissa, kuten Japanissa , valmistuksen, maun ja tilaisuuksien aikana, jolloin ihmiset käyttävät teetä. Vielä nykyään teetä kulutetaan säännöllisesti sekä rennoissa että juhlallisissa tilaisuuksissa. Sen lisäksi, että tee on suosittu juoma, sitä käytetään perinteisessä kiinalaisessa lääketieteessä sekä kiinalaisessa keittiössä. Vihreä tee on yksi tärkeimmistä Kiinasta peräisin olevista teistä.

Ruokakulttuuri

Kuva, joka näyttää tarjoilevan syömäpuikot ( gongkuai ) oikeassa reunassa, henkilökohtaiset syömäpuikot ( putongkuai ) keskellä ja lusikan. Syömäpuikot ovat yleensä koristeellisempia kuin henkilökohtaiset.

Keisarillisilla, kuninkaallisilla ja jaloilla mieltymyksillä oli merkitys kiinalaisten ruokien muutoksissa ajan myötä. Keisarillisen laajenemisen ja kaupan takia muiden kulttuurien ainesosat ja ruoanlaittotekniikat integroitiin kiinalaisiin ruokiin ajan myötä. Ylivoimaisesti suuri valikoima kiinalaisia ​​ruokia tulee lähinnä dynastisten aikojen käytännöstä, jolloin keisarit järjestivät juhlia yli 100 annoksella ateriaa kohti. Lukuisat määrät keisarillisen keittiön henkilökuntaa ja sivuvaimoja olivat mukana ruoanvalmistusprosessissa. Ajan myötä monista annoksista tuli osa jokapäiväisen kansalaisen ruokaa. Joitakin korkealaatuisimmista ravintoloista, joiden reseptit ovat lähellä dynastisia aikoja, ovat Fangshan-ravintola Beihai Park Pekingissä ja Oriole-paviljonki. Väitetysti kaikki Hongkongin itäisen tyylin haarat ovat jollakin tavalla juurtuneet alkuperäisiin dynastisiin ruokiin.

Manhan Quanxi , kirjaimellisesti Manchu Han Imperial Feast, oli yksi suurimmista aterioista, jotka koskaan on dokumentoitu kiinalaisessa keittiössä. Se koostui vähintään 108 ainutlaatuisesta astiasta manchu- ja han-kiinalaisesta kulttuurista Qing-dynastian aikana , ja se on varattu ja tarkoitettu vain keisareille . Ateria pidettiin kolme kokonaista päivää kuuden juhlan aikana. Kulinaariset taidot koostuivat keittomenetelmistä kaikkialta Kiinasta . Kun manchut valloittivat Kiinan ja perustivat Qing-dynastian , manchu- ja han-kiinalaiset taistelivat vallasta. Kangxi halusi ratkaista kiistoja joten hän piti juhla hänen 66th syntymäpäiväjuhliin. Juhla koostui manchu- ja han-annoksista, ja molempien etnisten ryhmien virkamiehet osallistuivat juhlaan yhdessä. Jälkeen Wuchang Uprising , tavalliset ihmiset oppivat keisarillisen juhla. Kuvan alkuperäinen ateria tarjoillaan Kielletty kaupunki on Pekingissä .

Tärkeimmät alakulttuurit

Kiinalainen kulttuuri koostuu monista alakulttuureista. Kiinassa vierekkäisten maakuntien (ja joissakin tapauksissa saman provinssin viereisten maakuntien) välinen kulttuuriero voi olla usein yhtä suuri kuin vierekkäisten eurooppalaisten maiden välillä. Näin syntyi han-kiinalaisten alaryhmien (漢族 民 系 / 汉族 民 系, kirjaimellisesti "han etninen suku") käsite , jota käytettiin näiden alaryhmien luokittelemiseen suuremman han-etnisyyden piiriin. Nämä alaryhmät luokitellaan pääsääntöisesti kielellisten erojen perusteella.

Tätä kielellistä luokitusta käyttämällä jotkut Kiinan tunnetuista alakulttuureista ovat:

pohjoinen

Etelään

Galleria

Katso myös

Viitteet

  1. ^ "Kiinan dynastian opas - Aasian taide - historia ja kartat" . Minneapolis Institute of Art . Arkistoitu alkuperäisestä 6. lokakuuta 2008 . Haettu 10. lokakuuta 2008 .
  2. ^ "Guggenheim-museo - Kiina: 5000 vuotta" . Salomon R.Guggenheimin säätiö ja Salomon R.Guggenheimin museo . Haettu 10. lokakuuta 2008 .
  3. ^ Walker, Hugh Dyson (2012). Itä-Aasia: uusi historia . AuthorHouse. s. 2.
  4. ^ Wong, David (2017). "Kiinan etiikka" . Stanfordin filosofian tietosanakirja . Metafysiikan tutkimuslaboratorio, Stanfordin yliopisto.
  5. ^ "Kiinalainen kulttuuri, perinne ja tavat - Penn State University ja Peking University" . elements.science.psu.edu .
  6. ^ "Kiinan alkuperäinen ja ainutlaatuinen kulttuuri" . www.advantour.com .
  7. ^ "Kiinan kulttuuri: Muinaisen Kiinan perinteet ja tavat, historia, uskonto" . www.travelchinaguide.com .
  8. ^ Executive Yuan, Taiwan (2016). Kiinan tasavallan vuosikirja 2016 . Arkistoitu alkuperäisestä 18. syyskuuta 2017 . Haettu 8. syyskuuta 2017 .
  9. ^ "Arkistoitu kopio" (PDF) . Arkistoitu alkuperäisestä (PDF) 16. helmikuuta 2016 . Haettu 14. helmikuuta 2016 .CS1 maint: arkistoitu kopio otsikkona ( linkki )
  10. ^ Guo Rongxing (2011). Kiinan monikulttuuritaloudet: sosiaaliset ja taloudelliset indikaattorit . Springer. s. vii. ISBN 9781461458609. Haettu 26. marraskuuta 2013 .
  11. ^ "Yhteiset piirteet sitovat juutalaisia ​​ja kiinalaisia" . Asia Times Online. 10. tammikuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 10. tammikuuta 2014 . Haettu 23. syyskuuta 2015 .CS1 maint: sopimaton URL ( linkki )
  12. ^ Robert Mortimer Marsh, Mandariinit: The Circulation of Elites in China, 1600–1900 , Ayer (kesäkuu 1980), kovakantinen, ISBN  0-405-12981-5
  13. ^ The Cambridge History of China, voi. 13, 30
  14. ^ Huaxia.com. " Huaxia.com arkistoitu 26. kesäkuuta 2009 Wayback Machinessa ."廣東 三寶 之一 禾 稈 草. Haettu 20. kesäkuuta 2009.
  15. ^ RTHK. " RTHK.org ." 4.1.2008 kolme aartetta. Haettu 20. kesäkuuta 2009.
  16. ^ Xinhuanet.com. " Xinhuanet.com arkistoitu 18. heinäkuuta 2011 Wayback Machinessa ."說 三 與 三寶. Haettu 20. kesäkuuta 2009.
  17. ^ Mente, Boye De. [2000] (2000). Kiinalaisilla on sana: täydellinen opas kiinalaiseen ajatteluun ja kulttuuriin. McGraw-Hill Professional. ISBN  0-658-01078-6
  18. ^ Alon, Ilan, toim. (2003), kiinalainen kulttuuri, organisaatiokäyttäytyminen ja kansainvälisen liiketoiminnan johtaminen, Westport, Connecticut: Praeger Publishers.
  19. ^ a b Pollard, Elizabeth; Clifford; Robert; Rosenberg; Tignor (2011). Maailmat yhdessä Maailmat toisistaan . New York, New York: Norton. s. 164. ISBN 9780393918472.
  20. ^ a b Creel (1970). Mikä on taolaisuus? . s. 48, 62–63. ISBN 9780226120478.
  21. ^ SY Hsieh, 1995. s.92 Kiinan ajatus: Johdanto. https://books.google.com/books?id=-E5LZeR7QKwC&pg=PA92
  22. ^ Julia Ching, RWL Guisso. 1991. s. 75, 119. Viisaat ja filial-pojat. https://books.google.com/books?id=ynfrlFZcUG8C&pg=PA75
  23. ^ Bary, Theodore de. "Rakentava sitoutuminen Aasian arvoihin" . Arkistoitu alkuperäisestä 11. maaliskuuta 2005.. Columbian yliopisto.
  24. ^ Yao (2000). Johdanto kungfutselaisuuteen . s. 38–47. ISBN 9780521644303.
  25. ^ Rickett, Guanzi - "kaikki varhaiset kiinalaiset poliittiset ajattelijat olivat pohjimmiltaan sitoutuneet menneisyyden kultakauden palauttamiseen, kun varhainen Zhou-propaganda kuvaili sitä".
  26. ^ "Kiinalainen filosofia" , Encyclopædia Britannica, Haettu 4. kesäkuuta 2014
  27. ^ Graham, AC, Taon kiistanalaiset: Filosofinen argumentti muinaisessa Kiinassa (Open Court 1993). ISBN  0-8126-9087-7
  28. ^ "Zou Yan" . Encyclopædia Britannica . Haettu 1. maaliskuuta 2011 .
  29. ^ Wurm, Li, Baumann, Lee (1987)
  30. ^ Ramsey, S. Robert (1987). Kiinan kielet . Princeton, New Jersey : Princeton University Press . s. 3–16. ISBN 978-0-691-01468-5.
  31. ^ Stanley-Baker (2010
  32. ^ 書 käytetään täällä kuten 楷书 / 楷書 jne. Ja tarkoittaa "kirjoitustyyli".
  33. ^ Wang Li; et ai. (2000).王力 古 漢語 字典. Peking: 中華書局. s. 1118. ISBN 7101012191.
  34. ^ "Shodo ja kaunokirjoitus" . Vincentin kalligrafia . Haettu 28. toukokuuta 2016 .
  35. ^ Shu Xincheng 舒 新城, toim. Cihai (辭海 "Sanojen meri"). 3 tilavuutta Shanghai: Zhonghua. 1936.
  36. ^ Jing-Schmidt, 256, käyty 20. heinäkuuta 2008
  37. ^ a b c Paul W. Krollin "T'ang-dynastian runous", 15. luku, Mair 2001, 15 kohta.
  38. ^ a b c d e 16 kappale Paul W. Krollissa: "T'ang-dynastian runous", Mair 2001, luku 14.
  39. ^ Paul W. Krollin "T'ang-dynastian runous", kappale 17, Mair 2001, luku 14.
  40. ^ Frankel, 216
  41. ^ Davis, lxvii
  42. ^ Zhang, 76–80
  43. ^ Yip, 306–308
  44. ^ Shep, Sydney J. (2011), "Paperi- ja painotekniikka", The Encyclopedia of the Novel , Encyclopedia of Literature , Voi. 2, John Wiley & Sons , s. 596, ISBN 9781405161848, Unelma punaisesta kammiosta ... pidetään yhtenä Kiinan neljästä suuresta klassisesta romaanista ...
  45. ^ Li Xiaobing (2016), "Kirjallisuus ja draama", Modern China , Understanding Modern Nations, Sta Barbara: ABC-CLIO, s. 269 , ISBN 9781610696265, Romance of Three Kingdoms , lainsuojattomien Marsh , A Dream Red Mansions , ja Matka länteen on tullut neljä suurta Klassinen Romaanit kiinalaisen kirjallisuuden.
  46. ^ Cline, Eric; Takács, Sarolta Anna, toim. (2015), "Kieli ja kirjoittaminen: kiinalainen kirjallisuus", muinainen maailma, voi. V, s. 508 , ISBN 9781317458395, Kiinalaiset kirjoittajat tuottivat lopulta romaaneja Yuan-dynastian aikana ... kun kaksi Kiinan neljästä klassisesta romaanista - vesimarginaali ja kolmen valtakunnan romanssi - julkaistiin.
  47. ^ Ropp, 1990, s. 310-311
  48. ^ Ropp, 1990, s. 311
  49. ^ Andrew H. Plaks, Ming-romaanin neljä pääteosta(Princeton, New Jersey: Princeton University Press, 1987), esp. s. 497–98.
  50. ^ 旗袍 起源 与 哪个 民族?
  51. ^ "Kiinalainen lyhty" . Ilmainen sanakirja . Haettu 18. toukokuuta 2014 .
  52. ^ "artikkelit - lyhyt faneiden historia" . aboutdecorativestyle.com .
  53. ^ "Kiinalaiset käsipuhaltimet" . hand-fan.org .
  54. ^ a b Grove
  55. ^ Grove; Sinooperi
  56. ^ Watt ja Ford, 3
  57. ^ Watt ja Ford, 6–7 (7 lainattu); British Museum -kokoelmatietokanta , katso "kuraattorin kommentit"; Kuwayama, 13–14; Rawson, 175; Lehto, "Tang"
  58. ^ Watt ja Ford, 7; Rawson, 175
  59. ^ Kuwayama, 13–14
  60. ^ Watt ja Ford, 26–27, 46–61, 60 vihreän käyttöön; Rawson, 178; Grove, "Laulu"; Kuwayama, 13–17 laulussa
  61. ^ a b c Handler, Sarah (2007). Kiinalaisten klassisten huonekalujen tiukka kirkkaus . University of California Press. s. 268–271, 275, 277. ISBN 978-0-520-21484-2.
  62. ^ a b c d Mazurkewich, Karen; Ong, A.Chester (2006). Kiinalaiset huonekalut: Opas antiikkien keräämiseen . Tuttle Publishing. s. 144–146. ISBN 978-0-8048-3573-2.
  63. ^ a b c d Needham, Joseph ; Tsien, Tsuen-hsuin (1985). Paperi ja tulostus, osa 5 . Cambridge University Press. s. 120. ISBN 978-0-521-08690-5.
  64. ^ Lee, O-Young; Yi, Ŏ-ryŏng; Holstein, John (1999). Asiat korealaiset . Tuttle Publishing. s. 135. ISBN 978-0-8048-2129-2.
  65. ^ a b van Gulik, Robert Hans (1981). Kiinalainen kuvataide asiantuntijan näkökulmasta: muistiinpanoja perinteisen kiinalaisen kuvataiteen tuntemuksen keinoista ja menetelmistä perustuen tutkimukseen rullien kiinnittämisen taiteesta Kiinassa ja Japanissa . Hakkeritaidekirjat. s. 159. ISBN 978-0-87817-264-1.
  66. ^ 張世南 (Zhang Shi'nan) (1200-luku). "5" .遊宦紀聞(yóuhuàn Jiwen) (Kiinan).款謂陰字,是凹入者,刻畫成之( kuǎn ovat kirjoituksia, jotka ovat vasta-helpotus , saavutetaan kaiverrus) Tarkista päivämääräarvot: |date=( ohje )
  67. ^ Clunas, Craig (1997). Kuvia ja visuaalisuutta varhaisuudellisena Kiinassa . Lontoo: Reaktion kirjat. s. 61. ISBN 978-1-86189-008-5.
  68. ^ a b c Fiero, Gloria K.Humanistinen perinne, 6. painos, voi. McGraw-Hill, 2010.
  69. ^ Paavi-Henessey, II luku.
  70. ^ Paavi-Henessey, luku. IV.
  71. ^ William Watson, Chuimei Ho (2007). Kiinan taide, 1600–1900 . s. 77. ISBN 978-0300107357.
  72. ^ Ingersoll, Ernest; et ai. (2013). Kuvitettu kirja lohikäärmeitä ja lohikäärmeitä . Chiang Mai: Cognoscenti-kirjat.
  73. ^ "qilin (kiinalainen mytologia)" . Encyclopædia Britannica . Haettu 24. heinäkuuta 2011 .
  74. ^ Kiinalainen kirjallisuus - Chunqiu-Zuozhuan 春秋 左傳, Gongyangzhuan 公羊 傳, Guliangzhuan 穀梁 傳 (www.chinaknowledge.de)
  75. ^ 古建 上 的 主要 装饰 纹样 ―― 麒麟 古建 园林 技术 - 作者: 徐 华 铛 Arkistoitu 30. syyskuuta 2007 Wayback-koneessa
  76. ^ zh: s: 史記 / 卷 028
  77. ^ a b Michel Baridon, Les Jardins - palkanmiehet, jardiners, runoilijat . s. 348
  78. ^ Kiinassa on tällä hetkellä joitain hankkeita keisarillisen puutarhan uudelleenrakentamiseksi, mutta tämä vaikuttaa valtavalta sitoumukselta, eikä uudelleenrakentamista ole aloitettu.
  79. ^ AH Longhurst (1995). Stupan tarina . Aasian koulutuspalvelut. s. 17–. ISBN 978-81-206-0160-4.
  80. ^ Michel Baridon, Les Jardins - palkkareitit, jardiners, runoilijat . s. 348
  81. ^ Feng Chaoxiong, Suzhoun klassiset puutarhat , esipuhe ja Bing Chiu, Jardins de Chine, ou la quete du paradis , Editions de La Martiniere, Pariisi 2010, s. 10–11.
  82. ^ Tong Jun, Records of Jiang Gardens, mainittu Feng Chanoxiongissa, Suzhoun klassiset puutarhat .
  83. ^ a b Che Bing Chiu, "Jardins de Chine, ou la quete du paradis"
  84. ^ Ma, Guansheng (joulukuu 2015). "Ruoka, syömiskäyttäytyminen ja kulttuuri kiinalaisessa yhteiskunnassa" . Journal of Ethnic Foods . 2 (4): 195–199. doi : 10.1016 / j.jef.2015.11.004 .
  85. ^ "Neljä suurta ruokaa Kiinassa" . CITS . Haettu 10. tammikuuta 2017 .
  86. ^ "Kahdeksan Kiinan ruokaa - Shandong ja Guangdong" . TravelChinaGuide.com .
  87. ^ "Fujian Cuisine. Beautyfujian.com Arkistoitu 10. heinäkuuta 2011 Wayback Machine -palvelussa . Pääsy kesäkuuhun 2011.
  88. ^ Tämä standardi alkaa Tang-dynastian vuonna 6. luvulla Po Chü-i päässä esipuhe Lychee Kaavio : Lähdettyään haara ... neljä ja viisi päivää, väri, haju ja maku (litsi) on poissa. (《荔枝 圖 序》 : 「若 離 本 枝 …… 四… 外 , 色 、 香 、 味 盡 去 矣」。)
  89. ^ E., Strassberg, Richard (1994). Kaiverretut maisemat: matkakirjoitus keisarillisesta Kiinasta . Berkeley: University of California Press. ISBN 9780520914865. OCLC  44957693 .
  90. ^ Houyuan Lu et ai. (7. tammikuuta 2016). "Varhaisin tee todisteina yhdestä Silk Roadin haarasta Tiibetin tasangon yli" . Luonto . 6 : 18955. Raamatun koodi : 2016NatSR ... 618955L . doi : 10.1038 / srep18955 . PMC  4704058 . PMID  26738699 .CS1 maint: käyttää tekijän parametria ( linkki )
  91. ^ Liu, Tong (2012). Kiinalainen tee . Yhdysvallat: Cambridge University Press. s. 1. ISBN 978-0-521-18680-3.
  92. ^ "Tee ja kiinalainen elämäntapa" . radio86.com. Arkistoitu alkuperäisestä 16. elokuuta 2011 . Haettu 9. tammikuuta 2012 .
  93. ^ "Huomautuksia kiinalaisesta kulttuurista - ruoka ja juomat (08) - kiinalainen tee" . dict.cn. Arkistoitu alkuperäisestä 4. elokuuta 2012 . Haettu 9. tammikuuta 2012 .
  94. ^ 徐 文苑 (2005). Konfutselaisen keittiön alkuperä . ISBN 9787810823708. Haettu 1. tammikuuta 2006 .
  95. ^ B Kong Foong, Ling. [2002]. Aasian ruoka. Tuttle Publishing. ISBN  0-7946-0146-4
  96. ^ a b Hoover, Michael. Stokes, Lisa, Odham. (1999). Kaupunki tulessa: Hong Kong Cinema. Verso-julkaisu. ISBN  1-85984-203-8
  97. ^ Kiinalainen kulttuuri: Kiinan tulli ja perinteet
  98. ^ 晉 語 的 使用 範圍 與 歷史 起源
  99. ^ "晉 語 是 中國 北方 的 唯一 一個 非 官 話 方言 , 但 是否 歸屬 官 話" . Arkistoitu alkuperäisestä 22. maaliskuuta 2021 . Haettu 7. syyskuuta 2017 .
  100. ^ 山西 方言 與 山西 文化

Ulkoiset linkit

  • Kiinalaisen kulttuurin näkökulma, Chang Zonglin. Li Xukui, ISBN 9787302126324 , Tsinghuan yliopiston kirjasto
  • Muinaisten kulttuurien tutkiminen - muinainen Kiina, Evansvillen yliopisto

Huomautuksia

  1. ^ Tunnetaan myös yksinkertaisemmin nimellä Neljä klassista romaania .