Concerto delle Donne -Concerto delle donne

Toinen sivu O dolcezz'amarissime D'Amore, joka osoittaa sarja kulkee yksi kolmesta sopraano riviä säestyksellä. Musiikin notated kolmeen sopraano avaimet (vastakohtana treble avaimet) ja siinä on voittopuolisesti kolmannenkymmenennentoisen muistiinpanoja .

Concerto delle donne ( syttyy  " puoliso naisten; myös konsertto di donne tai konserton delle (tai di) Dame ) oli ryhmä ammatillisen laulajattaremme myöhään Italian renessanssin , pääasiassa tuomioistuimessa Ferrara , Italia. Teknillisestä ja taiteellisesta virtuoosistaan ​​tunnettu yhtye perustettiin vuonna 1580 Ferraran herttuan Alfonso II: n toimesta, ja se toimi aktiivisesti tuomioistuimen hajottamiseen saakka vuonna 1597. Musiikkikustantaja Giacomo Vincenti kehui naisia "virtuose giovani" (nuori virtuoosit), joka toistaa samanaikaisten päiväkirjoittajien ja kommentoijien tunteita.

Alkuperää ensemble lay Amateur ryhmässä korkean sijoitettu courtiers suorittaneen toisilleen puitteissa Duke epävirallinen Musica eritteet ( syttyy  'salainen musiikki') ei saa 1570s. Yhtyeestä kehittyi täysin naispuolinen ammattimuusikkojen ryhmä, concerto delle donne , joka esitti muodollisia konsertteja tuomioistuimen sisäpiirin jäsenille ja tärkeille vierailijoille. Heidän tunnusomainen tyylinsä hohtava, erittäin koristeellinen laulu toi arvostusta Ferraralle ja inspiroi tuon ajan säveltäjiä.

Konsertto delle donne mullisti naisten roolia ammatillinen musiikin ja jatkoi perinne Este tuomioistuimessa musiikillinen keskus. Sana naisten yhtyeestä levisi kaikkialle Italiaan, inspiroimalla jäljitelmiä Medicin ja Orsinin voimakkailla tuomioistuimilla . Perustamisen konserton delle donne oli tärkein tapahtuma maallinen italialaista musiikkia myöhään kuudestoista luvulla; hoviin perustetut musiikilliset innovaatiot olivat tärkeitä madrigalin ja lopulta seconda pratican kehityksessä .

Historia

Muodostus

Ferraran hovissa musiikkitaitoisten naisten kokoelma inspiroi säveltäjää Luzzasco Luzzaschia ja kiinnosti Ferraran herttuan Alfonso II d'Esteä . Tämä ryhmä, joka johti muodostumista Concerto delle donne ( syttyy  " puoliso naisten), suoritetaan puitteissa Duke Musica eritteet ( syttyy  'salainen musiikki'), säännöllistä sarjaa kamarimusiikin konsertteja suorittaa yksityinen yleisö. Tämä alustava ryhmä koostui alun perin lahjakkaista, mutta harrastelijoista: sisaret Lucrezia ja Isabella Bendidio sekä Leonora Sanvitale ja Vittoria Bentivoglio . Heidän kanssaan liittyi basso Giulio Cesare Brancaccio , joka tuotiin tuomioistuimelle vuonna 1577 laulukyvynsä vuoksi. Alustava yhtye oli aktiivinen koko 1570 -luvun, ja sen jäsenyys vahvistui vuonna 1577. Vasta myöhemmin ammattilaiset korvasivat nämä alkuperäiset laulajat.

Herttua ei ilmoittanut perustavansa ammattimaista, naispuolista kokonaisuutta; Sen sijaan ryhmä soluttautui ja hallitsi vähitellen musica -salaisuutta , joten sen jälkeen, kun Brancaccio erotettiin hallitsemattomuudesta vuonna 1583, ei enää palkattu musica -salaisuuden miespuolisia jäseniä . Silloinkin kun Brancaccio esiintyi puolisonsa kanssa, sitä kutsuttiin naisten yhtyeeksi, koska naiset yhdessä laulavat olivat ryhmän jännittävin piirre. Herttua loi tämän uuden yhtyeen, concerto delle donne , osittain huvittaakseen nuorta uutta vaimoaan, Margherita Gonzaga d'Esteä (hän oli vain neljätoista, kun he menivät naimisiin vuonna 1579), ja osittain auttaakseen herttua saavuttamaan taiteellisensa. maalia tuomioistuimelle. Nykyaikaisen kirjeenvaihtajan Granan mukaan "Signora Machiavella [Lucrezia], Signora Isabella ja Signora Vittoria ovat jättäneet kentän menettäen Luzzaschin tuen". Ammattimaisten naisten ensimmäinen tallenne esitettiin 20. marraskuuta 1580; vuoden 1581 karnevaalikaudella he esiintyivät yhdessä säännöllisesti.

Tätä uutta "naispuolista" pidettiin poikkeuksellisena ja uudena ilmiönä; Useimmat todistajat eivät yhdistäneet Concerto delle Donnen toista jaksoa musica secretassa laulavien naisten ryhmään . Nykyaikaiset musiikkitieteilijät pitävät kuitenkin aiempaa ryhmää ratkaisevana osana concerto delle donnen sosiaalisen ja laulugenren luomista ja kehittämistä .

Luettelo ja tehtävät

Uuden yhtyeen merkittävin jäsen oli Laura Peverara , jota seurasivat Livia d'Arco ja Anna Guarini , tuottelias runoilija Giovanni Battista Guarinin tytär . Giovanni kirjoitti runoja monille yhtyeelle asetetuista madrigaaleista ja koreografioituja kohtauksia baletille delle donne . Judith Tick uskoo, että Tarquinia Molza lauloi ryhmän kanssa, mutta Anthony Newcomb sanoo olevansa mukana vain neuvonantajana ja ohjaajana. Onko Tarquinia Molza koskaan esiintynyt heidän kanssaan vai ei, hänet syrjäytettiin kaikista rooleista ryhmässä sen jälkeen, kun hänen suhteensa säveltäjä Giaches de Wertin kanssa tuli ilmi vuonna 1589. Luzzasco Luzzaschi ohjasi ja sävelsi musiikkia yhtyeen esittelyyn ja seurasi heitä cembalo . Ippolito Fiorini oli maestro di capella , joka vastasi koko tuomioistuimen musiikillisesta toiminnasta. Lisäksi hänen tehtäviensä yleiseen tuomioistuimeen, hän säesti konserton on luuttu . Vittorio Baldini tuotiin tuomioistuimelle herttuan musiikkitulostimeksi vuonna 1582.

Concerto delle donnen toisen aikakauden laulajat olivat virallisesti herttuatar Margherita Gonzaga d'Estein odottavia naisia , mutta heidät palkattiin ensisijaisesti laulajiksi. Peveraran musiikilliset kyvyt saivat herttuan nimenomaan pyytämään vaimoaan Margheritaa tuomaan Peveraran Mantovasta osana seuraansa. Uudet laulajat soittivat soittimia, kuten luuttua , harppua ja viulua , mutta keskittivät voimansa lauluvirtuoosuuden kehittämiseen. Tämä taito tuli erittäin arvostetuksi 1500-luvun puolivälissä alkaen Brancaccio-kaltaisilla bassoilla, mutta vuosisadan loppuun mennessä virtuoosinen bassolaulu meni muodista, ja korkeammat äänet tulivat muodiin. Naisten musiikillisiin tehtäviin kuului esiintyminen herttuattaren baletto delle donnen kanssa , ryhmä naispuolisia tanssijoita, jotka pukeutuivat usein ristiin . Yläluokan taustastaan ​​huolimatta laulajia ei olisi toivotettu tervetulleiksi tuomioistuimen sisäpiiriin, elleivät he olisi olleet niin taitavia esiintyjiä. D'Arco kuului aatelistoon, mutta vain alaikäiseen perheeseen. Peverara oli varakkaan kauppiaan tytär, ja Molza tuli kuuluisasta taiteilijaperheestä.

Naiset tehdään jopa kuusi tuntia päivässä, joko laulaa omaa punakka ohjelmistonsa muistista, nuoteista- päässä partbooks tai osallistuvat Balletti laulajia ja tanssijoita. Thomasin LaMay väittää, että concerti delle donnen naiset tarjosivat seksuaalisia palveluksia tuomioistuimen jäsenille, mutta tästä ei ole todisteita, ja heidän avioliittonsa ja myötäjäisensä olosuhteet kiistävät tämän tulkinnan. Naisille maksettiin palkkaa ja he saivat muita etuja, kuten myötäjäisiä ja huoneistoja herttuan palatsissa. Peverara sai 300 scudi vuodessa ja majapaikka herttuan palatsin itselleen, hänen miehensä ja hänen äitinsä - sekä myötäjäiset 10000 scudi kun hänen avioliittonsa.

Huolimatta siitä, että hän oli naimisissa kolme kertaa toiveissa saada perillinen, Alfonso II kuoli vuonna 1597 ilman ongelmia, laillista tai muuta. Hänen serkkunsa Cesare peri herttuakunnan, mutta Ferraran kaupunki, joka oli laillisesti paavinmies, liitettiin paavin valtioihin vuonna 1598 paavi Klemens VIII: n "lujan diplomatian ja häikäilemättömän painostuksen" avulla . Este -tuomioistuin joutui hylkäämään Ferraran epäjärjestyksessä, ja concerto delle donne lakkautettiin.

Musiikki

Luzzaschin Quinto libro dei madrigali viidelle äänelle (Ferrara, 1595) tunnustaa Vittorio Baldinin painatuksen ja Alfonso II d'Estein suojelun.

Concerto delle donnen suurin musiikillinen innovaatio oli koristeellisten ylempien äänten moninkertaistuminen , yhdestä äänestä, joka lauloi dimensaatioita instrumentaalisen säestyksen yläpuolella, ja kaksi tai kolme ääntä, jotka lauloivat erilaisia ​​eroja kerralla. Tätä käytäntöä, jonka kuulijat pitivät merkittävänä, jäljittelivät monet säveltäjät, kuten Carlo Gesualdo , Luca Marenzio ja Claudio Monteverdi .

Nämä säveltäjät kirjoittivat musiikkia joko concerto delle donnen innoittamana tai nimenomaan heille. Sellaisia töitä on tunnusomaista korkea TESSITURA , virtuoosiseen ja punakka tyyli, ja laaja valikoima . Lodovico Agostinin kolmas madrigalien kirja oli ehkä ensimmäinen julkaisu, joka oli täysin omistettu uudelle laulutyylille. Agostini omisti kappaleita Guarinille, Peveraralle ja Luzzaschille. Gesualdo kirjoitti musiikkia ryhmälle vuonna 1594 käydessään Ferrarassa naimisissa herttuan veljentytär Leonora d'Estein kanssa . De Wertin seitsemäs Madrigals -kirja à 5 ja Marenzion ensimmäinen kirja à 6 olivat ensimmäiset aidot musiikkimonumentit uudelle Concerto delle Donnelle . Monteverdin Canzonette a tre voci on luultavasti saanut vaikutteita "Ferraran naisista". Vaikka ainoat teokset, jotka oli selvästi tarkoitettu Concerto delle Donnelle tai jotka olivat sen innoittamia, olivat teoksia useille korkeille äänille, jotka suorittivat uloskirjautuneita vähennyksiä, käytännössä konsertteihin Concerto delle Donnen kanssa sisältyi vanhempi soolokoristeisten madrigalien tyyli instrumentaalisella säestyksellä. Peveraraa kiitettiin erityisesti hänen taidostaan ​​tässä lajissa. Concerto delle donne'lle kirjoitetut teokset eivät rajoittuneet musiikkiin: Torquato Tasso ja GB Guarini kirjoittivat konserton naisille omistettuja runoja , joista osa on myöhemmin säveltäjien asettamia. Tasso kirjoitti Peveraralle yli seitsemänkymmentäviisi runoa.

Luzzaschin vuonna 1601 julkaistu kirja madrigalit yhdelle, kahdelle ja kolmelle sopraanolle näppäimistön säestyksellä sisältää teoksia, jotka on kirjoitettu koko 1580 -luvun ajan. Tämä musiikki on ehkä pidetty on julkaisusta säilyttämiseksi salaisuuden Alfonson Musica eritteet , ja pitää sen hallintaansa. Newcomb pitää tätä julkaisua esimerkkinä naisten tunnusomaisesta musiikkityylistä. Vuonna 1584 Alessandro Striggio , vastaten Toscanan suurherttuan Francesco I de 'Medicin pyyntöihin , kuvasi naisia ​​ja sävelsi heidän tyylinsä jäljittelevät kappaleet, jotta Francesco voisi aloittaa oman concerto delle donnen . Striggio mainitsi ornamentoidun neljän äänen madrigalin kolmelle sopraanolle ja vuoropuhelun jäljittelevillä vähennyksillä kahdelle sopraanolle. Hän lisäsi unohtaneensa Mantovan madrigalin epävakauden ja pani merkille, että taitava laulaja Giulio Caccini pystyi soittamaan bassoosan joko luutulla tai cembalolla . Tämä osoittaa, että mieslaulajia ei todennäköisesti käytetty Brancaccion jälkeen, ja että instrumentaaliset säestykset olivat yleinen ja hyväksyttävä tapa täyttää vastakohta .

Herttuakunnan tulostimen Baldinin tuotanto koostui suurelta osin Concerto delle Donnelle kirjoitetusta musiikista , mukaan lukien tärkeimpien madrigalistien teokset: Luzzaschi, Gesualdo ja Alfonso Fontanelli . Hänen ensimmäinen julkaisunsa herttualle oli Il lauro secco (1582), jota seurasi Il lauro verde (1583), jotka molemmat sisälsivät Rooman ja Pohjois -Italian johtavien säveltäjien musiikkia . Musiikin kunniaksi konserton painettiin niin kaukana kuin Venetsiassa , jossa Paolo Virchi n Ensimmäinen kirja 5, julkaisija Giacomo Vincenti ja Ricciardo Amadino sisältävä madrigal joka alkaa SeGU'ARINAscer LAURA E Prenda LARCO / Amor soave e dolce / Ch "MOLCE . Tämä iso kirjain on alkuperäisessä, ja siinä on selvästi nimet Anna Guarini, Laura Peverara, Livia d'Arco ja Tarquinia Molza.

Lukuun ottamatta Brancaccioa kaikki konserton laulajat olivat naissopraaneja . Vaikka konsertolle kirjoitettu musiikki keskittyi korkeisiin ääniin, ei ole todisteita siitä, että yhtye olisi käyttänyt joko kastraatteja tai falsettisteja . Tämä tosiasia on yllättävä, kun otetaan huomioon, että castratiista oli pian tulossa uuden taidemuodon, oopperan, suurimmat tähdet . Vuonna 1607 Monteverdin Orfeossa oli neljä castrato -roolia yhdeksästä näyttelijästä, mikä osoittaa tämän laulutyypin uuden hallitsevuuden. Se on myös ristiriidassa Margheritan isän hovin kanssa, jossa Guglielmo Gonzaga etsi aktiivisesti eunukkeja .

Moniääniset järjestelyt vaativat naisia ​​laulamaan pieniä kappaleita (pidempien nuottien melodiset jakaumat) ja muita koristeita yhdessä. Vähennyksiä perinteisesti improvisoitiin esityksessä. Kuitenkin äänensä koordinoimiseksi he kirjoittivat ja harjoittivat musiikkia etukäteen muuttamalla nämä improvisoinnit erittäin kehittyneiksi musiikkimuodoiksi, joita säveltäjät jäljittelivät. Laulajat ovat saattaneet käyttää perinteisempää käytäntöä soolo -ohjelmistossaan esittäen koristeita hetkellisesti. Konkreettiset koristeet, joita Concerto delle Donne käytti ja jotka mainittiin 1581: n lähteestä, olivat suosittuja 1500-luvun laitteita, kuten passaggi (pitkän nuotin jakaminen useiksi lyhyemmiksi, yleensä vaiheittain ), cadenze (toiseksi viimeisen nuotin koristelu, joskus melko kehittää) ja tiraatti (nopeat asteikot). Accenti (kahden pidemmän nuotin yhdistäminen pisteytetyillä rytmeillä), varhaisen barokin musiikin katkottua , puuttuu luettelosta. Vuonna 1592 Caccini väitti, että Alfonso II pyysi häntä opettamaan naisilleen uusia aksentteja ja passaggi -tyylejä.

Tyyliä

Kansilehteen Luzzaschi n Madrigali UNO, e'doi, e'tre' Soprani osoittaen Verovi merkki sekä tunnustusta Alfonso.

On olemassa kaksi erillistä madrigalityyliä, jotka on kirjoitettu ja innoitettu Concerto delle Donnelle . Ensimmäinen on 1580 -luvun "ylellinen" tyyli. Toinen on 1590 -luvulla kirjoitettu Seconda pratica -musiikki . Luzzaschi kirjoitti musiikkia molemmilla tyyleillä. Aikaisemman kauden tyyliin, kuten Luzzaschin teoksissa on esimerkkejä, sisältyy ferrarese -alueen runoilijoiden, kuten Tasso ja GB Guarini, kirjoittamien madrigal -tekstien käyttö. Nämä runot ovat yleensä lyhyitä ja nokkelia ja sisältävät yksittäisiä osia. Musiikillisesti Luzzaschin teokset ovat erittäin osittaisia ​​ja perustuvat melodisiin teemoihin harmonisten rakenteiden sijaan . Luzzaschi vähentää sävellystekniikoidensa leikkausvaikutusta heikentämällä kadensseja . Hänen taipumuksensa toistaa melodioita eri äänillä, mukaan lukien bassoääni, johtaa tonaalisiin luomuksiin, jotka ovat joskus hämmentäviä. Nämä näkökohdat tekevät Luzzaschin musiikista paljon polyfonisempaa kuin Monteverdin myöhemmät sävellykset ja siten konservatiivisemman; Luzzaschin käyttämä räikeä melodinen harppaus ja harmoninen dissonanssi ovat kuitenkin yksilöllisiä. Nämä dissonanssit, jotka ovat jyrkässä ristiriidassa dissonanssin huolellisen käsittelyn kanssa suurimman osan 1500 -luvulta, liittyvät läheisesti Concerto delle Donnen koristeellisiin moniäänisiin madrigaaleihin . In Giovanni Artusi n Sokraattinen vuoropuhelun merkki puolustaa Monteverdi yhdistää sattumanvaraisesti hoito dissonanssin koriste laulua.

Esitys

Konsertto delle donne muuttaneet Musica eritteet . Aiemmin yleisön jäsenet esiintyivät ja esiintyjistä tuli yleisöjäseniä. Aikana valta on konserton delle Donne roolit sisällä Musica eritteet tuli kiinteä, samoin roster jotka suoritetaan Duke iloksi joka yö.

Elite, käsin valitut yleisön jäsenet, jotka suosivat pääsyä Concerto delle Donnen esityksiin, vaativat harhautuksia ja viihdettä pelkästään kauniin musiikin nautintojen lisäksi. Konserttien aikana konserton yleisön jäsenet toisinaan pelasivat kortteja. Toscanan suurherttuan suurlähettiläs Orazio Urbani , joka oli odottanut konserton näkemistä useita vuosia , valitti, että hänet pakotettiin paitsi pelaamaan kortteja, häiritsemällä häntä esityksestä, mutta myös ihailemaan ja ylistämään naisten musiikkia heidän suojelijalleen Alfonsolle . Vähintään yhden konsertin jälkeen viihteen jatkamiseksi kääpiöpariskunta tanssi. Alfonso ei ollut niin kiinnostunut näistä reuna -ajanviettomahdollisuuksista, ja eräässä tapauksessa hän vapautui juhlista istumaan puun alle kuuntelemaan naisia ​​ja seuraamaan madrigal -tekstejä ja nuotteja , mukaan lukien koristeita, jotka annettiin kuuntelijoita.

Vaikutus

Konsertto delle donne oli vallankumouksellinen musiikillinen laitoksessa, joka auttoi vaikutus muutos naisten rooli musiikki; sen menestys vei naiset hämärästä "ammatin huipulle". Naiset saatettiin avoimesti oikeuteen kouluttautumaan ammattimuusikoiksi, ja vuoteen 1600 mennessä naisella voisi olla elinkelpoinen ura muusikkona riippumatta aviomiehestään tai isästään. Concerto delle donnen innoittamina syntyneet uudet naisyhtyeet saivat naisille enemmän asemia ammattimaisina laulajina ja enemmän musiikkia.

Huolimatta tuomioistuimen hajoamisesta vuonna 1597, concerto delle donnen innoittama musiikkityyli levisi kaikkialle Eurooppaan ja säilyi näkyvänä lähes viisikymmentä vuotta. Konsertto delle donne oli niin vaikutusvaltainen ja usein jäljitelty, että se tuli klisee Pohjois Italian tuomioistuimissa. Se vaikutti voimakkaasti madrigalin ja lopulta seconda -praktikan kehitykseen . Ryhmä toi Alfonso ja hänen hovinsa kansainvälisen arvovallan, kun naisten maine levisi koko Italiaan ja Etelä -Saksaan. Se toimi tehokkaana propagandavälineenä heijastaen kuvaa vahvuudesta ja vauraudesta.

Nähtyään Concerto delle donnen Ferrarassa Caccini loi kilpailevan ryhmän, joka koostui hänen perheestään ja oppilasta. Tätä yhtyettä sponsoroivat Medicit , ja se matkusti niin kauas ulkomaille kuin Pariisi esiintymään Marie de 'Medicille . Francesca Caccinilla oli paljon menestystä säveltäessään ja laulaessaan concerto delle donnen tyyliin . Vuodesta 1585, kilpailevien luotiin Firenzessä Medicin, Rooma jonka Orsini , ja Mantovan jonka Gonzaga . Ferrarassa oli jopa kilpaileva ryhmä Castello Estensessä, samassa palatsissa, jossa concerto delle donne esiintyi. Tämän ryhmän perusti Alfonso sisko Lucrezia d'Este , Urbinon herttuatar . Hän oli asunut Este -hovissa vuodesta 1576 lähtien, ja pian sen jälkeen, kun Margherita meni naimisiin Alfonson kanssa vuonna 1579, Alfonso ja hänen kättensä tappoivat Lucrezian rakastajan. Lucrezia oli onneton siitä, että Margherita korvasi hänet talon isäksi, ja järkyttynyt rakastajansa murhasta, mikä johti hänen halukkuuteensa olla erillään muusta perheestään iltaviihteen aikana.

Barbara Strozzi oli viimeisten säveltäjien ja esiintyjien joukossa tässä tyylissä, jota 1600-luvun puoliväliin mennessä pidettiin arkaaisena.

Huomautuksia

Lainaukset

Viitteet

  • Clapton, Nicholas (2006). "Laulamiseen tehdyt koneet". Händel & Castrati: tarina 1700-luvun supertähtilaulajien takana; 29. maaliskuuta - 1. lokakuuta 2006 . Mayfair, Lontoo: Handel House Museum . OCLC  254055896 .
  • Haskell, Francis (1980). Asiakkaat ja maalarit: Tutkimus italialaisen taiteen ja yhteiskunnan välisistä suhteista barokin aikakaudella . New Haven ja Lontoo: Yale University Press . ISBN 978-0-300-02540-8.
  • Knighton, Tess; Fallows, David (1998). Keskiajan ja renessanssin musiikin seuralainen . Berkeley, Los Angeles: University of California Press . ISBN 978-0-520-21081-3.
  • LaMay, Thomasin (2002). "Madalena Casulana: Kehoni tietää ennenkuulumattomia kappaleita". Julkaisussa Borgerding, Todd (toim.). Sukupuoli, seksuaalisuus ja vanha musiikki . Abingdon-on-Thames, Iso-Britannia: Routledge . s. 41–72. ISBN 978-0-8153-3394-4.
  • Newcomb, Anthony (1980). Madrigal Ferrarassa, 1579–1597 . Princeton, New Jersey: Princeton University Press . ISBN 978-0-691-09125-9.
  • Newcomb, Anthony (1986). "Kurtisaanit, musat tai muusikot: Ammattitaitoiset naismuusikot 1500-luvun Italiassa". Julkaisussa Bowers, Jane M .; Tick, Judith (toim.). Naiset tekevät musiikkia: länsimainen musiikkiperinne, 1150–1950 . Champaign, Illinois: University of Illinois Press . s. 90–115. ISBN 978-0-252-01470-3.
  • Pendle, Karin (2001). Naiset ja musiikki: historiaa . Bloomington, Indiana, Yhdysvallat: Indiana University Press . ISBN 978-0-253-21422-5.
  • Sherr, Richard (kevät 1980). "Gugliemo Gonzaga ja Castrati". Renessanssi neljännesvuosittain . Amerikan renessanssiseura. 33 (1): 33–56. doi : 10.2307/2861534 . ISSN  0034-4338 . JSTOR  2861534 .
  • Springfels, Mary. "Newberry Consort Repertoire - Muusan tyttäret" . Chicago, Illinois: Newberry -kirjasto . Arkistoitu alkuperäisestä 13. toukokuuta 2006 . Haettu 11. heinäkuuta 2006 .
Grove -lähteet