Einstein rannalla -Einstein on the Beach

Einstein rannalla
Opera by Philip Glass
Einstein on the Beach -galleria photo.jpg
Vuoden 2012 tuotanto
Libretisti
Ensi -ilta
25. heinäkuuta 1976 ( 1976-07-25 )

Einstein on the Beach on ooppera , joka koostuuneljästä näytöksestä (kehystetty ja yhdistetty viidellä polviesityksellä tai intermezzolla ), säveltänyt Philip Glass ja ohjannut teatterituottaja Robert Wilson , joka myös työskenteli Glassin kanssa teoksen libretossa. Ooppera kieltää perinteisen kerronnan formalistisen lähestymistavan puolesta, joka perustuu Wilsonin asettamiin jäsenneltyihin tiloihin sarjaan kuvakäsikirjoituksia. Musiikki on kirjoitettu "keväällä, kesällä ja syksyllä 1975". Glass kertoo yhteistyöprosessista: "Laitoin [Wilsonin luonnosvihkon] pianolle ja sävelsin jokaisen osan kuin edessäni olevan piirustuksen muotokuva. Partituuri aloitettiin keväällä 1975 ja saatiin päätökseen seuraavaan marraskuuhun, ja nämä piirustukset olivat edessäni koko ajan. " Ensi -ilta pidettiin 25. heinäkuuta 1976 Avignon -festivaalilla Ranskassa. Ooppera sisältää Christopher Knowlesin , Samuel M. Johnsonin ja Lucinda Childsin kirjoituksia. Se on Glassin ensimmäinen ja pisin ooppera, joka kestää noin viisi tuntia täydessä esityksessä ilman väliaikaa; kun otetaan huomioon pituus, yleisö saa tulla ja poistua halutulla tavalla.

Teoksesta tuli ensimmäinen Glassin temaattisesti liittyvässä muotokuvatrilogiassa Satyagraha (1979) ja Akhnaten (1983). Glass kuvaili näitä kolmea oopperaa muotokuvina ihmisistä, joiden henkilökohtainen näkemys muutti aikansa ajattelun ideoiden voimalla eikä sotilaallisella voimalla.

Kokoonpano ja suorituskykyhistoria

Glass ja Wilson tapasivat ensin keskustellakseen yhteistyön tulevaisuudennäkymistä ja päättivät 4–5 tunnin pituisen oopperan historiallisen persoonan ympärille. Wilson ehdotti aluksi Charlie Chaplinia tai Adolf Hitleriä , jonka Glass hylkäsi, kun taas Glass ehdotti Mahatma Gandhiä (myöhemmin hänen vuoden 1979 oopperansa Satyagraha ). Albert Einstein oli lopullinen kompromissi. Otsikko näyttää viittaavan Nevil Shuten post-apokalyptiseen romaaniin On the Beach .

Vuoden 1976 ensi -ilta ja ensimmäinen kiertue

Einstein on the Beach sai ensi -iltansa 25. heinäkuuta 1976 Avignon -festivaalilla Ranskassa, esittäjänä Philip Glass Ensemble ja esittäjänä Byrd Hoffmann -säätiö. Ooppera lavastettiin myös sinä kesänä Hampurissa, Pariisissa, Belgradissa, Venetsiassa, Brysselissä ja Rotterdamissa. Byrd Hoffmanin säätiö yhteistyössä Metropolitan Operan kanssa piti kaksi esitystä marraskuussa 1976. Lucinda Childs, Robert Wilsonin oppilas Sheryl S. Sutton ja Samuel M. Johnson täyttivät päähenkilöt; kaikki kolme ilmestyivät uudelleen vuoden 1984 BAM -herätyksessä.

1980 -luku

Brooklyn Academy of Music (BAM) vieressä asennettu oopperassa 1984. Tunnin dokumentti tästä tuotannosta ilmestyi julkisen television, nimeltään Einstein rannalla: Muuttuva kuva Opera .

Vuonna 1988 oopperanjohtaja Achim Freyer (joka oli lavastettu maailman ensi glass Akhnaten Stuttgartissa, Saksassa, vuonna 1984) on suunniteltu ja järjesti muokattu versio hyvin abstraktilla tyylillä, uusilla puhuttua tekstejä jo 20-luvulla, on Stuttgartin Valtionooppera . Kuten ensi -illassa, myös tämän version johti Michael Riesman.

1990 -luku

Vuonna 1992 International Production Associates aloitti herätyksen, johon osallistui Wilson, Glass ja Childs. Tuotanto oli uudelleen järjestetään klo McCarter Theater osoitteessa Princetonin yliopistossa . Myöhemmin se kiersi Frankfurtiin, Melbourneen, Barcelonaan, Madridiin, Tokioon, Brooklyniin (BAM) ja Pariisiin.

2000 -luvulla

Vuonna 2001 ooppera esitettiin "oopperainstallaationa" DDR : n valtionpankin entisessä pääkonttorissa Berliinissä. Sen ohjasi Ari Benjamin Meyers , ohjasi Berthold Schneider  [ de ] ja lavasuunnittelija Veronika Witte. Esitys yhdisti oopperan ja installaatiotaiteen käsitteet , jotka eri taiteilijat ovat luoneet tuotantoa varten. Katsojia kannustettiin vaeltamaan näyttelyn läpi, ja muusikoiden toimintaa voitiin seurata videonäytöiltä. Erilaiset saman joukkueen tuotannot saman periaatteen mukaisesti esitettiin Einsteinin vuosipäivänä vuonna 2005 Berliinin Parochialkirchessa .

Vuonna 2007 Carnegie Hall esitteli Einsteinin konserttiversion , jossa viulisti Tim Fain esiintyi solistina. New York Times kirjoitti hänen esityksestään: "Ja viulisti Tim Fain antoi soolokierrokset toisessa, neljännessä ja viidennessä polvipelissä" ja huipussaan pyörivässä "Spaceship Interior" -näkymässä sähköistävän, virtuoosisen harjoittelun. " Fain -kiertueita laajalti Phillip Glassin kanssa duo -kappaleissa, ja ohjelmaan kuuluu aina "Knee Play 2" -solo.

2010 -luku

New York City Opera (NYCO) tilasi uuden herätyksen, johon osallistuivat kaikki alkuperäiset yhteistyökumppanit , avaamaan kauden 2009–10. Kun toimitusjohtajan nimittämä Gerard Mortier vetäytyi NYCO: sta, herätys ja muu Mortierin ohjelmointi peruttiin.

New Yorkin oopperan tuotannon järjestänyt tiimi kokosi toisen ryhmän Einsteinin kiinnittämiseksi uudelleen Pomegranate Artsin johdolla. Kuukauden harjoitusten valvoo Glass, Wilson ja Childs, kantaesitys 20 vuoteen pidettiin 20. tammikuuta 2012 esittämä yliopiston Musical Society teholla Center for Performing Arts kampuksella University of Michigan vuonna Ann Arbor (kaksi lisäesitystä viikonloppuna). Esityksessä Kate Moran ja Helga Davis korvasivat Childsin ja Suttonin roolit. Grammy -palkittu viulisti Jennifer Koh esitti esikatselussa Einsteinin roolin ja vuorotellen Antoine Silvermanin kanssa seuraavalla kiertueella. Muut instrumentaaliset esiintyjät ja solfege -sopraano näihin esityksiin ovat Philip Glass Ensemblen nykyiset jäsenet ilman Glassin itse esiintymistä. Vuoden 2012 tuotannon esiintyjiä olivat Lucinda Childs Dance Companyn jäsenet: Ty Boomershine, Vincent McCloskey, Matthew Pardo, Patrick O'Neill, Stuart Singer, Lonnie Poupard, Caitlin Scranton, Sharon Milanese, Katie Dorn, Katherine Helen Fisher, Anne Lewis , Shakirah Stewart ja Sarah Hillmon. Tämän herätyksen kuoro koostui sopraaneista Michèle Eaton, Melanie Russell, Lindsay Kesselman; altos Hai-Ting Chinn, Solange Merdinian, Kate Maroney; tenorit John Kawa, Philip Anderson, Tomas Cruz; ja basso Greg Purnhagen, Joe Damon Chappel ja Jason Charles Walker.

Virallinen kiertue alkoi 16. maaliskuuta 2012 (edellisen illan yksittäisen esikatselun jälkeen) ensi -iltansa Opéra Berliozissa Montpellierissä, Ranskassa. Tätä seurasivat esitykset Teatro Vallissa Reggio Emiliassa, Italiassa; Barbican Centre , Lontoo; Sony Center for Performing Arts , Toronto; Brooklyn Academy of Music , Brooklyn, New York; Zellerbach Hall Kalifornian yliopistossa, Berkeley, Kalifornia; Teatro del Palacio de Bellas Artes , Mexico City: vuonna 2013, Het Muziektheater / De Nederlandse Opera , Amsterdam; Hongkong; Taidekeskus Melbourne , Melbourne, Australia; Los Angeles Opera , Los Angeles: ja vuonna 2014 oli esityksiä Pariisissa ja Berliinissä. Lokakuussa 2015 tämä tuotanto päättyi esityksiin Gwangjussa , Etelä -Koreassa.

Tämän Einstein on the Beach -kiertueen tuotannon tilasi: BAM; Barbican, Lontoo; Cal Performances Kalifornian yliopiston Berkeleyn kanssa; Luminato - Toronton taiteen ja luovuuden festivaali; De Nederlandse Opera/Amsterdam Music Theatre; Opéra national de Montpellier Languedoc-Roussillon; ja Michiganin yliopiston musiikkiseura .

Carolina Crownin vuoden 2013 Drum Corps International Championship -tuotanto "E = mc 2 " sisälsi valikoiman oopperaa.

Culturalbox, digitaalinen tuotanto, joka on omistettu kulttuurisisällölle Ranskan televisiolle, lähetti Théâtre du Châteletin live -esityksen 7. tammikuuta 2014 ja esitti sen suoratoistovideona vain seuraavan kuuden kuukauden ajan. Tämä oli ensimmäinen kerta, kun ooppera kuvattiin.

Uusi lavastus Einstein on the Beach sai ensi -iltansa Opernhaus Dortmundissa , Saksassa, huhtikuussa 2017. Sen ohjasi Kay Voges  [ de ] ja se oli ensimmäinen tuotanto ilman Glassia tai Wilsonia. Ooppera esitettiin myös Grand Théâtre de Genèvessa vuonna 2019 osana La Batien esittävän taiteen festivaalia. Että tuotanto on ohjannut Daniele Finzi Pasca  [ se ] .

Tiivistelmä

Glassin ja Wilsonin yhteistyön alusta lähtien he vaativat kuvailemaan kuvaketta puhtaasti historiallisena hahmona ilman, että hänen kuvaansa olisi liitetty tarina. Vaikka he sisälsivät Einsteinin elämän symboleja oopperan maisemiin, hahmoihin ja musiikkiin, he päättivät tarkoituksella olla antamatta oopperalle erityistä juonta. Tämä on sopusoinnussa Wilsonin formalistisen lähestymistavan kanssa, jonka hän väittää luovan enemmän totuutta lavalle kuin luonnontieteilijä. Wilson rakensi Einsteinin rannalla kolmen erilaisen tilan toistuvaksi sekvenssiksi. Suurten tekojen välissä ovat lyhyemmät esitykset, jotka tunnetaan nimellä "polvileikit", allekirjoitustekniikka, jota Wilson on soveltanut koko tuotannossaan. Sen libretossa on ajatus "ei-juonesta" Einsteinin rannalla , sen solfège- tavuja, numeroita ja lyhyitä runon osia. Glass kommentoi haastattelussa, että hän oli alun perin suunnitellut yleisönsä luovan henkilökohtaisia ​​yhteyksiä Einsteiniin hahmona ja kuvakkeeseen antamaansa musiikkiin. Esimerkiksi oopperan "Polvileikit" -musiikin ensimmäisessä musiikissa on toistuvia numeroita ja sähköiset urut . Glass sanoo, että laulajat käyttivät näitä numeroita ja solfège -tavuja paikkamerkkeinä teksteille osiensa ulkoa oppimiseksi, ja ne säilytettiin sen sijaan, että ne korvattaisiin teksteillä. Tämä numeerinen toisto tarjoaa kuitenkin tulkinnan viittauksena Einsteinin itse tekemiin matemaattisiin ja tieteellisiin läpimurtoihin. Viitaten edelleen kuvakkeen kuvaan, kaikki Einsteinin rannalla alun perin lavastetussa sarjassa , pukuista valaistukseen, kuvaa erityisiä näkökohtia, jotka viittaavat Einsteinin elämään.

Kaiken kaikkiaan Einsteinille osoitettu musiikki osoittaa pyöreän prosessin, toistuvan syklin, joka jatkuvasti viivästyttää ratkaisua. Tämä prosessi käyttää sekä additiivisia että vähennyslaskukaavoja. Oopperan kolme pääkohtaa - "juna", "oikeudenkäynti" ja "kenttä/avaruusalus" - viittaavat Einsteinin hypoteeseihin suhteellisuusteoriastaan ​​ja yhtenäisestä kenttäteoriasta. Oopperan teemat viittaavat erityisesti ydinaseisiin, tieteeseen ja AM -radioon .

Ooppera koostuu yhdeksästä yhdistetystä 20 minuutin kohtauksesta neljässä näytöksessä, joita erottaa "Polvileikit". Viisi "polvileikkiä" kehystää oopperan rakennetta ja esiintyy näytösten välissä, mutta toimii samalla myös avaus- ja päätöskohteina. Glass määrittelee "polvileikin" välivaiheeksi tekojen välillä ja "polveksi", joka viittaa ihmisten anatomisten polvien suorittamaan yhdistämistoimintoon. Vaikka "Polvileikit" auttoivat luomaan tarvittavan ajan Wilsonin seitsemän sarjan maisemien muuttamiseen, näillä välivaiheilla oli myös musiikillinen tehtävä. Lasin tutkija David Cunningham kirjoittaa, että Glassin "Polvileikit" ajoittuu oopperan neljän näytöksen joukkoon ja toimii "jatkuvana motiivina koko teoksessa".

Ooppera vaatii näyttelijöitä, joissa on kaksi naista, yksi mies ja yksi mieslapset puhuvaan rooliin (Wilsonin tuotantoon); 16 hengen SATB- kamarikuoro, jossa on erinomainen sopraanosolisti ja pienempi tenorisoolo; kolme ruoko -soittajaa : huilu (kaksinkertainen pikolo ja bassoklarinetti ), sopraanosaksofoni (kaksinkertainen huilu), tenorisaksofoni (kaksinkertainen alttosaksofoni ja huilu); sooloviulu ja kaksi syntetisaattoria/elektronista urkua. Orkestrointi alunperin räätälöity viisi jäsentä Philip Glass Ensemble, sekä soolo viulu .

Rakenne

Työ on rakennettu seuraavasti:

  • Prologi (sähköiset urut)
  • Knee Play 1 (sähköiset urut, SATB -kuoro)
  • Laki 1
    • Kohta 1 - Juna (pikolo-, sopraano- ja tenorisaksofonit, soolo -sopraano- ja altoäänet, SATB -kuoro, kaksi sähköistä urkua)
    • Kohtaus 2 - Koe
      • Sisäänkäynti (kolme huilua, sopraano ja alttikuoro, sähköurut)
      • "Mr. Bojangles" (sooloviulu, kaksi huilua, bassoklarinetti, SATB -kuoro, kaksi sähköistä urkua)
      • "Pariisi"/"Kaikki miehet ovat tasa -arvoisia" (soolo -urut)
  • Knee Play 2 (sooloviulu)
  • Laki 2
    • Kohtaus 1 - Tanssi 1 (pikolo, sopraano ja alttosaksofonit, soolosopraano ja altoäänet, kaksi sähköistä urkua)
    • Kohtaus 2 - Yöjuna (soolosopraano- ja tenoriäänet, kaksi huilua, bassoklarinetti, SATB -kuoro, sähköurut)
  • Polvipeli 3 (SATB -kuoro a cappella)
  • Laki 3
    • Kohtaus 1 - Oikeudenkäynti/vankila
      • "Ennenaikaisesti ilmastoitu supermarket" (SATB-kuoro, sähköiset urut)
      • Kokoonpano (kolme huilua, kaksi sähköistä urkua)
      • "I Feel the Earth Move" (sopraanosaksofoni, bassoklarinetti)
    • Kohtaus 2 - Tanssi 2 (sooloviulu, soolosopraano, SATB -kuoro, sähköurut)
  • Knee Play 4 (sooloviulu, tenori ja bassokuoro)
  • Laki 4
    • Kohtaus 1 - Rakennus (kaksi sähköistä urkua, improvisoivat puupuhaltimet ja kuoro, soolotenorisaksofoni)
    • Kohtaus 2 - Vuode
      • Cadenza (soolo -urut)
      • Prelude (sähköiset urut)
      • Aaria (sopraano, sähköiset urut)
    • Kohtaus 3 - Avaruusalus (huilu, tenorisaksofoni, bassoklarinetti, sooloviulu, sopraano -soolo, SATB -kuoro, kaksi sähköistä urkua)
  • Knee Play 5 (sooloviulu, sopraano ja alttikuoro, sähköurut)

"Tunnen maan liikkeen"

"I Feel the Earth Move" on oopperan oikeudenkäynti/vankila -osan kolmas osa. Tämä osa on kirjoitettu samalla tyylillä kuin muu ooppera, mutta siinä on sopraanosaksofonin ja bassoklarinetin instrumentit , jättämättä pois elektroninen näppäimistö, jota käytetään useimmissa Einstein on the Beachin segmenteissä . Christopher Knowlesin runo luetaan musiikillisen sopraanosaksofonin ja bassoklarinetin linjan yli ja runon mutkissa se mainitsee sellaisia ​​"tv -persoonallisuuksia" kuin David Cassidy . Lyhennetty versio tästä kappaleesta valittiin yhdessä kolmen muun Einstein on the Beachin valikoiman kanssa esiintymään toisella Philip Glass -albumilla Songs of the Trilogy , joka sisälsi myös valikoiman Glassin oopperoista Satyagraha ja Akhnaten . Osion nimi on viittaus Carole Kingin samannimiseen kappaleeseen hänen albumistaan Tapestry .

Tallenteet

Ammattimaiset arviot
1979 Tomato LP
Tarkista tulokset
Lähde Luokitus
Christgaun ennätysopas B+

Oopperasta on tehty kaksi "täydellistä" tallennetta: ensimmäinen vuonna 1978, alun perin julkaistu Tomato- levy-yhtiöllä (TOM-4-2901) vuonna 1979, ja myöhemmin CBS Masterworks julkaisi sen uudelleen, ja sen jälkeen Sony Classical (molemmat M4K 38875); toinen vuonna 1993, julkaistu samana vuonna Nonesuch -levy -yhtiöllä (79323). Vuoden 1978 äänitys pidettiin 165 minuuttiin, jotta se mahtui neljään LP -levyyn, eli avaus kohtauksen toistoja lyhennettiin huomattavasti. Vuoden 1993 tallennus kesti 200 minuuttia, mikä vapautui CD -levyn tekniikasta, vaikka se julkaistiin kolmella CD -levyllä alkuperäisen neljän sijasta.

Michael Riesman teki molemmat äänitykset. Vuonna 1978 Lucinda Childs, Sheryl Sutton, Paul Mann ja Samuel M. Johnson esittivät oopperan tekstit, ja Philip Glass Ensemblen esiintyjä Iris Hiskey soitti sopraano. Vuonna 1993 Childs ja Sutton toistivat roolinsa, kun taas Gregory Dolbashian ja Jasper McGruder korvasivat Mannin ja edesmenneen herra Johnsonin roolit; Schuman lauloi sopraano -roolin. Suurin osa Nonesuch -tallenteen osallistujista oli esiintynyt Einstein on the Beachillä vuoden 1992 maailmankiertueensa aikana. 77 minuutin kohokohdat CD 1984 Brooklyn Academy of Music -esityksistä, mukana DVD-dokumentti, julkaistiin Philip Glassin omalla levy-yhtiöllä Orange Mountain Music syyskuun alussa 2012, ja samalla julkaistiin laajennettu, 217 minuuttia pitkä tallenne. aikaa, mutta saatavilla vain lataamalla iTunes Storesta. Lokakuussa 2013 Pacifica Radio julkaisi kaksi levyä vuoden 1976 haastattelusta Glassin ja Wilsonin kanssa The Kitchenissä ja otteita harjoituksista joistakin oopperan osista, jotka esitettiin myös The Kitchenissä 19. maaliskuuta 1976.

Teoksen viuluosan ovat esittäneet Robert Brown (live -tuotanto 1976), Paul Zukofsky (vuoden 1979 tallenteessa), Tison Street (live -1984 -tuotanto), Gregory Fulkerson (live -tuotanto ja vuoden 1993 tallenne) ) ja Jennifer Kohin ja Antoine Silvermanin vuorovaikutteinen esitys vuoden 2012/16 tuotannon aikana.

Anton Batagov nauhoitti 3 transkriptiokappaletta (kohtaus 2 - polku 1 näytöstä 1, kohtaus 2 - Yöjuna näytöstä 2 ja polvileikki 5) tästä soolopianoteoksesta albumillaan Prophecies (2016, Orange Mountain Music -levyllä).

270 minuutin tallenne tammikuusta 2014 Pariisin Théâtre du Châteletissa julkaistiin DVD- ja Blu-ray-levyinä lokakuussa 2016.

Populaarikulttuurissa

Otsikkoa käytettiin inspiraationa Counting Crows 1994 -kappaleessa " Einstein on the Beach (For a Eggman) ".

Otteita käytettiin taustamusiikkina useille laukauksille Mr. Robot -televisiosarjan kaudella 3, jakso 5 (2017) .

Frasier -TV -sarjan jaksossa "Out With Dad" , nimiohjaaja , oopperan ystävä, sanoo: "Näet, on upea nainen, joka tulee oopperaan samoina iltoina kuin me. Hänellä on laatikko vastapäätä Olemme flirttailleet hieman kaukaa. Olen nauranut hänen kanssaan Figaron aikana , itkenyt hänen kanssaan Toscan aikana . Minulla oli jopa unelma hänestä Einstein on the Beachin aikana . "

Otteita liikkeestä "Knee Play 1" esitetään montaasijakson aikana vuoden 2005 Alex Gibney -dokumenttielokuvassa Enron: The Smartest Guys in the Room .

Drum Corpsin kansainvälisessä maailmanmestaruuskilpailussa 2013 ensimmäisen sijan voittajat, Carolina Crown , ansaitsivat täydet pisteet messinkiosastolla esittäessään osia "Knee Play 3", "Trial/Prison", "Spaceship" ja "Knee" Pelaa 5 ".

Peter Schickelen kuvitteellisen alter ego PDQ Bachin teoksista Bach on yksi nimeltä Einstein on the Fritz (S. E = mc 2 ).

Huomautuksia

Viitteet

Ulkoiset linkit