Ferdinand Hérold - Ferdinand Hérold

Hérold, kaiverrus Louis Duprén jälkeen

Louis Joseph Ferdinand Herold (28 Tammikuu 1791-19 Tammikuu 1833), joka tunnetaan paremmin nimellä Ferdinand Hérold ( lausutaan  [fɛʁdinɑ eʁɔld] ), oli ranskalainen säveltäjä. Häntä juhlittiin elinaikanaan oopperoillaan, joista hän sävelsi yli kaksikymmentä, mutta hän kirjoitti myös balettimusiikkia, teoksia pianolle ja kuorokappaleille. Hänet tunnetaan parhaiten baletista La Fille mal gardée ja ooppera Zampa .

Syntynyt Pariisissa musiikillinen perhe, Hérold koulutetaan Pariisin konservatoriossa ja voitti Ranskan johtava musiikillinen palkinto, Prix de Rome 1812. Jonkin ajan kuluttua Italiassa hän palasi Pariisiin ja työskenteli ensin on Théâtre Italia ja sitten on Opera . Hän kirjoitti useita baletteja jälkimmäiselle, mutta hänet tunnettiin parhaiten opéra comique -säveltäjänä . Jotkut heistä etenkin hänen alkuaikoinaan olivat huonojen librettojen esteenä , mutta myöhemmin hänellä oli enemmän menestyksiä kuin epäonnistumisia, ja hänen kaksi viimeistä oopperaansa, Zampa (1831) ja Le Pré aux clercs ( Kirjurin niitty, 1832), olivat suunnattoman suosittuja, ja pysyi repertuaarissa Ranskassa ja muualla vuosikymmeniä tuberkuloosin varhaisen kuolemansa jälkeen vuonna 1833.

Baletin säveltäjänä Hérold oli edelläkävijä, joka nosti balettitulosten tasoa yksinkertaisista sovituksista suosittuihin sävellyksiin hyvin järjestettyyn musiikkiin, joka kuvaa balettien toimintaa. Oopperoissaan vaikutti myöhemmin säveltäjiä Bizet'n ja Offenbach on Wagner ja Smetana

Elämä ja ura

Taustaa ja alkuvuodet

Säveltäjän syntymäpaikka, Pariisin kadulla, joka on nyt nimetty hänen mukaansa

Heroldin perhe oli alsacealaista alkuperää (sukunimi kirjoitettiin ilman terävää aksenttia). Säveltäjän isä François-Joseph Herold (1755–1802) oli urkurin poika Seltzissä . François-Joseph opiskeli musiikkia CPE Bachin luona Hampurissa ja muutti Pariisiin noin vuonna 1780, missä hän työskenteli säveltäjänä, pianistina ja opettajana. Vuonna 1790 hän meni naimisiin Jeanne-Gabrielle Pascalin kanssa. Heidän ainoa lapsensa, Louis Joseph Ferdinand Herold, myöhemmin laajalti tunnettu nimellä Ferdinand Hérold, syntyi nykyisen Rue Herold -kadun varrella 1. kaupunginosassa 28. tammikuuta 1791. François-Joseph halusi pojan saavan monipuolisen koulutuksen. , yksitoistavuotias, yhteen Pariisin parhaista sisäoppilaitoksista, Champs-Élysées'n Hix-instituuttiin . Koulu mukana musiikin opetussuunnitelmaan, ja Hérold opiskeli Säveltapailu kanssa François-Joseph Fétis . Samaan aikaan hän jatkoi pianonsoittoaan kummisetä Louis Adamin luona .

François-Joseph ei aikonut poikansa seurata häntä musiikin ammattiin, mutta hänen kuolemansa tuberkuloosista vuonna 1802 jätti Héroldin vapauteen tehdä niin. Vuonna 1806, kun hän oli lähes 16 -vuotias , hän tuli Pariisin konservatorioon , jossa hän opiskeli pianoa Adamin, harmoniaa Charles-Simon Catelin ja viulua Rodolphe Kreutzerin kanssa . Vuonna 1810 hän voitti konservatorion ensimmäisen palkinnon pianolle soittaen yhtä hänen sävellyksistään. Vuonna 1811 hänet otettiin Étienne Méhulin sävellysluokkaan , joka arvosteli lahjojaan suuresti, näki hänet seuraajanaan ja hänestä tuli rakastettu isähahmo. Vuoden 1812 aikana Héroldin teoksia esitettiin julkisesti ensimmäistä kertaa. He sisälsivät pianokonserton, joka annettiin 6. huhtikuuta Théâtre Italienissa säveltäjän solistina.

Hérold vuonna 1813: hänen opiskelutoverinsa David d'Angersin mitali

Lokakuussa 1812 Hérold sai Ranskan premier musiikillinen palkinto, Prix de Rome , jonka hän voitti kanssa kantaatti , La Duchesse de la Vallière . Palkinto sisälsi vapaasti asuinpaikan ja opetuksen Villa Medicissä, Ranskan akatemiassa Roomassa, jonne Hérold osallistui vuonna 1813. Siellä hän sävelsi ensimmäisen sinfoniansa ja hymninsä. Hänen isänsä tavoin Hérold kärsi tuberkuloosista, eikä Rooman ilmasto sopinut hänelle; hän muutti etelään Napoliin vuonna 1815.

Napolissa Hérold voitti Napolissa Joachim Muratin , jonka Napoleon oli asettanut Napolin kuninkaaksi . Hérold oli kihloissa hovipianistina Muratin vaimon, kuningatar Carolinen kanssa , ja musiikkiopettajana heidän tyttärilleen. Vaikka Napoli Herold tilattiin vuonna 1814 kirjoittamaan hänen ensimmäinen ooppera, La gioventù di Enrico Quinto (lapsuuden Henry V), joilla libretto mistä Alexandre Pineux-Duval n Play La Jeunesse de Henrik V noin prinssi Hal Englannissa. Se sai ensi -iltansa tammikuussa 1815 Teatro del Fondossa Muratin hovissa, Manuel García nimiroolissa. Pian tämän jälkeen Napoleonin valtakunta alkoi hajota, ja Hérold lähti Napolista ja teki kiertomatkan takaisin Pariisiin. Hän meni Rooman ja Venetsian kautta Wieniin, missä tapasi Antonio Salierin , jota hän ihaili, ja kuuli Mozartin oopperoita .

Paluu Pariisiin

La Clochette , Héroldin varhainen ooppera menestys, 1817

Hérold saapui takaisin Pariisiin elokuussa 1815, missä hän siirtyi maestro al cembalon (varakapellimestari ja répétiteur ) virkaan Théâtre Italienissa. Vuonna 1816 säveltäjä François-Adrien Boieldieu kutsui hänet yhteistyöhön uuden Charles de France -oopperan parissa , johon Hérold osallistui toisessa näytöksessä. Samana vuonna hän sävelsi Méhulille omistetun Les Rosières -oopperan , joka tuotettiin menestyksekkäästi Opéra-Comique-teatterissa . Hänellä oli toinen menestys La Clochette (Kello, 1817), joka perustuu Aladdinin ja hänen lampunsa tarinaan ; se toimi hyvin Pariisissa ja nähtiin Wienissä ( Franz Schubert lisänumeroilla ) Näiden jälkeen hänellä oli vaikeuksia löytää sopivia libretoja ja hän kärsi neljä epäonnistumista peräkkäin vuosina 1818–1821, minkä jälkeen hän luopui oopperoiden säveltämisestä yli kaksi vuotta.

Vuonna 1821 Théâtre Italienin johtaja pyysi Héroldia lähtemään Italiaan etsimään uusia teoksia ja rekrytoimaan uusia laulajia. Neljän kuukauden matkan aikana hän vieraili seitsemässä suuressa Italian kaupungissa ja osallistui Rossinin oopperoiden esityksiin, mukaan lukien La donna del lago , joka teki häneen suuren vaikutuksen, La gazza ladra ja Ricciardo e Zoraide . Hän rekrytoi pariisilaiseen työnantajaansa laulajia, kuten Giuditta Pasta , Filippo Galli .

Vuoden 1823 aikana Héroldilla oli toinen ooppera, Le Muletier ; vaikuttamattomasta libretosta huolimatta musiikki otettiin hyvin vastaan. Elämäkertailija Thomas Betzwieser kirjoittaa, että Le Muletier Hérold "löysi oman kielensä ensimmäistä kertaa", joten tämä teos merkitsee hänen henkilökohtaisen tyylinsä syntymistä. Pariisin oopperan yksinäytöksinen kappale , L'Asthénie , oli kohtalainen, mutta sitä ei arvosteltu hyvin, ja vasta vuonna 1826 hän menestyi uudelleen Marien kanssa Opéra-Comique- näyttelyssä .

Marraskuussa 1826 Hérold luopui tehtävästään Théâtre Italienissa ja hänestä tuli Opéran johtava kokki de chant (vanhempi äänivalmentaja), joka työskenteli suurten operointityyppien , kuten Le Siège de Corinthe , Guillaume Tell ja Robert le diable, parissa. . Hänen asemansa keittiömestarina tarkoitti sitä, että hän oli kielletty esittämästä omia oopperojaan Opérassa , ja hänen pääasialliset tilauksensa siellä seuraavien kolmen vuoden aikana olivat balettimusiikkia: Astolphe et Jaconde (1827), La Somnambule (Sleepwalker) ( 1827), La Fille mal gardée (1828) Lydie (1828), La Belle au bois lepotilassa (The Sleeping Beauty) (1829) ja La Noce de village (Village Wedding) (1830).

Hérold meni naimisiin Adèle Elise Rolletin kanssa vuonna 1827. Heillä oli kolme lasta: Ferdinand, josta tuli lakimies ja senaattori, Adèle, joka meni naimisiin Pariisin Conseilin kunnan jäsenen kanssa, ja Eugénie, lahjakas muusikko, joka, kuten isänsä ja isoisänsä oli kuluva ja kuoli 20 -vuotiaana.

Viimeiset vuodet

Zampa , 1831

Betzwieser kirjoittaa, että säveltäjän viimeiset kolme vuotta hallitsivat "hänen kahden mestariteoksensa" kirjoittaminen: Zampa (1831) ja Le Pré aux clercs (1832). Ensimmäisessä oli Mélesvillen romanttinen libretto, joka veti yleisön puoleen ja toi esiin Héroldin parhaat puolet. Teos sai alustavan alun Opéra-Comique-finanssikriisin ja yrityksen johtavan tenorin epäonnistumisen vuoksi, mutta siitä tuli nopeasti yksi 1800-luvun suosituimmista ooppera-sarjakuvista Ranskassa ja muualla, ja se lavastettiin Yhdysvalloissa. ja Britanniassa vuonna 1833.

Vuoden 1832 puolivälissä Opéra-Comique joutui sulkemaan koleraepidemian ja siviilihäiriön vuoksi. Tänä aikana Hérold valmistui Le Pré aux clercs , Eugène de Planardin librettoon, joka perustuu Prosper Mériméen historialliseen romaaniin Les Chroniques du temps de Charles IX (1829). Betzwieser kirjoittaa, että se herätti villiä innostusta ensi -illassaan 15. joulukuuta 1832.

Le Pré aux clercsin ensimmäisen esityksen aikaan joulukuussa 1832 säveltäjän tuberkulaarinen tila oli pahentunut. Hänen vahvuutensa verotti tarve harjoitella uutta johtavaa rouvaa lyhyellä varoitusajalla, kun rooliin valettu sopraano vetäytyi, kun hänen vaatimuksensa korkeammista palkkioista hylättiin. Viisi viikkoa ensi -illan jälkeen hän kuoli 42 -vuotiaana kotonaan Pariisissa ja hänet haudattiin Père Lachaisen hautausmaalle .

Hérold jätti keskeneräinen ooppera, Ludovic . Hänen ystävänsä Fromental Halévy teki partituurin, ja se esitettiin kolme kuukautta Héroldin kuoleman jälkeen. 1800 -luvun loppuun mennessä Le Pré aux -kirjoittajia oli esiintynyt Pariisissa yli 1500 kertaa.

Musiikki

Musiikkitieteilijä Gustav Chouqet kirjoitti vuonna 1904, että Héroldin varhaiset sinfoniset, kuoro- ja kamariteokset osoittavat, että säveltäjä olisi voinut menestyä konserttiteoksissa, jos hän olisi jatkanut tällaisessa sävellyksessä, mutta näyttämöllä "on vastustamaton vetovoima miehelle, jolla on lahjakas mielikuvitus ja kyky ilmaista tunteita ", joka johtaa Héroldin oopperaan ja balettiin.

Baletit

Pukusuunnittelu ja Marie Taglioni vuonna La Belle au Bois lepotilassa , 1829

Héroldin päiviin asti säveltäjän rooli ei ollut arvostettu baletin maailmassa. Ole Nørlyng toteaa julkaisussa The International Encyclopedia of Dance , että ennen sitä baletin partituurit "nousivat harvoin tunnettujen melodioiden ja tanssimusiikkien valojärjestelyjen yläpuolelle". Hérold ja hänen ystävänsä Adolphe Adam (kummisetä ja piano -opettaja poika) ottivat ensimmäiset askeleet baletinsoittojen nostamiseksi korkeammalle musiikilliselle tasolle. Hérold jatkoi tuttujen oopperaäänien käyttöä (osittain helpottaakseen yleisön ymmärtämistä miimikohtauksista), mutta hän lainasi huolellisesti ja syrjimättä. La Belle au Bois lepotilassa on varhainen esimerkiksi käyttäen musiikkia, muun muassa , Weberin Der Freischütz ja osoittavat, ( "jos raa'assa muodossa", in Nørlyng n lause) ensimmäiset askeleet kohti dramaattisesti tunkeutuu balettimusiikki.

Nørlyng lisää, että lisäksi Héroldilla "oli orkestroinnin häviämätön tyylikkyys, melodinen rikkaus ja kyky luoda dramaattisia vaikutuksia". Siitä huolimatta Hérold ei suhtautunut balettisäveltäjän rooliin oopperaansa kiinnittämällä huomiota: hänen tiedettiin säveltävän baletinsa ruokapöydässä ystävien kanssa puhuttaessa. Kun he vastustivat hänen lahjojensa käyttämistä tällaiseen vähäpätöiseen työhön, hän vastasi: "Plus j'écris, plus les idées me viennent" ("Mitä enemmän kirjoitan, sitä enemmän ideoita tulee minulle").

Vaikka Héroldin nimi liittyy yleisön mieleen La Fille mal gardéen musiikkiin , hänen 1828. Opéralle kirjoittamansa partituuri eroaa merkittävästi baletin nykyaikaisissa tuotannoissa soitetusta . Hänen partituurinsa tiedetään sisällyttäneen musiikkia baletin aiemmasta tuotannosta sekä muita nykyajan lähteitä, erityisesti Rossini. Myöhemmin tuotannot lisännyt musiikkia Peter Ludwig Hertel , ja tunnetuin numero metritavarana, tukkia tanssi, on moderni keksintö, joka perustuu yhteen Hertel sävelten tahtiin, jota John Lanchbery , joka tarkistettiin koko pisteet 1959 Frederick Ashton " s tuotanto. Lanchbery väitti, että Héroldin partituurin orkestrointi on huonompi kuin hänen oopperoidensa, luultavasti siksi, että se sävellettiin kiireesti.

Eugène Scribe n libretto La Somnambule (joka inspiroi Bellinin oopperan La Sonnambula ) johti Hérold tuottamaan mitä Nørlyng kuvailee siro, pastoraalinen pisteet, joissa, innovatiivisesti Herold pyrki yhdistämään musiikin draaman avulla melodisia aiheita.

Oopperat

Betzwieser kommentoi, että huolimatta varhaisten oopperoidensa librettojen monista puutteista Heroldin lahjakkuus musiikkidraamaa kohtaan oli selvää alusta alkaen ja että hän edisti opéra comique -lajia värikkäällä ja monipuolisella orkestroinnillaan ja lahjalla sujuvalle siirtymiselle puhunut ja laulanut osia teoksistaan. Vuonna 1904 tehdyssä kyselyssä Héroldin teoksista Chouqet ylisti La Clochettea uusien ja tuoreiden ideoiden runsaudesta , lavastuksesta ja alkuperäisestä instrumentoinnista. Hän lisäsi, että vaikka sen välittömät seuraajat osoittivat säveltäjän teollisuutta ja hedelmällisyyttä, oopperoissa, kuten Le premier venu (1818), Les Troqueurs (1819), L 'Amour platonique (1819) ja L'Auteur mort et vivant (1820), oli "librettoja" jotka eivät olleet kiinnostavia eivätkä sovitettuja musiikkiin ". Le Muletier (1823) on kuitenkin "täynnä elämää ja värejä ja vakuuttunut maineestaan". Chouqet lisää, että eloisan Le Muletierin menestyksen jälkeen on hämmentävää, että Héroldin kirjallisesta mausta ja kulttuurista kärsivän miehen olisi pitänyt valita draamojen asettaminen "niin kesyiksi ja kiinnostamattomiksi kuin L'asthenie (1823) ja Le Lapin blanc (1825)" : hän päättelee, että Héroldin sävellysvaatimus sai hänet hyväksymään kaikki hänelle tarjotut libretot.

Komedia Marie (1826) mennessä Hérold sisälsi elementtejä sekä Rossinin että Beethovenin musiikkikielestä. Betzwieserin näkemyksen mukaan Marie edustaa "ratkaisevaa käännekohtaa Heroldin kirjoituksissa", ja runoilija Gérard de Nerval kuvaili teosta "kultaiseksi linkiksi" Héroldin varhaisten oopperoiden ja myöhempien mestariteosten Zampan ja Le Pré auxin välillä .

Le Pré aux clercs : vuoden 2015 tuotanto, Opéra-Comique , Pariisi

Saat Zampa , muunnelma Don Juan tarina - kanssa naispatsasta sijaan miespuolinen yksi tuo Nemesis on antihero - Hérold kirjoitti alkusoitto, joka sisältää viisi eri teemaa, jotka liittyvät toiminnan ja pisteet oopperan. Zampa Heroldin kolmessa näytöksessä on Betzwieserin mielestä erityinen taito erottaa perinteiset opéra comique -numerot "soolonumeroista (ballade, barcarole, chanson jne.), Joita käytetään kuvaamaan eri hahmoja, suuriin -skaalaiset finaalit, jotka tunnetaan taitavasta vaihtelustaan ​​ja dramaattisen huipentuman rakentamisesta. " Berlioz löysi asioita ylistys Zampa mutta ajattelin Hérold puuttui omanlaisensa, mutta ei ollut italialainen, eikä ranska, eikä saksaksi: "Hänen musiikkinsa muistuttaa suuresti näitä teollisuustuotteiden tehty Pariisissa menetelmien mukaisesti keksitty muualle ja hieman muutettu, se on Pariisilaista musiikkia ", josta Berlioz ajatteli, että miksi pariisilaiset keskiluokat rakastivat sitä. Mutta Betzwieser toteaa Zampa: n Romanttinen ominaisuudet teki siitä erittäin onnistunut Ranskan ulkopuolella, ja kirjoittaminen Grove Dictionary of Music ja muusikoiden brittiläinen kriitikko Elizabeth Forbes kommentoi vuonna 1992: "Kaikki musiikki sopii täydellisesti sen kohteen, kun taas osat omistettu Zampa ja patsas ovat erittäin dramaattisia ja melodisia. "

Forbes kirjoittaa, että säveltäjät ja muusikot ovat tunnustaneet Le Pré aux -kirjoittajat yhdeksi aikansa hienoimmista. Tarina kattaa samanlaisen maan kuin Meyerbeerin Les Huguenots , mutta intiimisti ja henkilökohtaisemmin. Forbes pitää partituuria "hienojen numeroiden ketjuna, erittäin melodisena ja kauniina, mutta sopii myös dramaattisesti hyvin eri hahmoille", ja komedia ja romantiikka ovat tasapainossa. Gérard Condé kirjoittaa analyysissaan vuonna 2016: "Vaikka epäilemättä johdannainen tietyissä suhteissa, Le Pré aux -kirjoittajien pisteet toimivat edelleen reseptikirjana seuraavan puolen vuosisadan ajan: Lecocq , Offenbach , Varney , Audran ja jopa Bizet konsultoi sitä voitolla, kukin omiin tarkoituksiinsa. " Alkusoiton Hérold ei käytä teemaa oopperasta, mutta vaihtelee aukon fuuga on nopea marssi. Wagner ja Smetana tunsivat molemmat oopperan hyvin, ja toisessa vuoden 2016 analyysissä Damien Colas kirjoittaa, että Le Pré aux -kirjoittajien kaikuja löytyy entisen Das Liebesverbotista (1836) ja jälkimmäisen The Bartered Bride (1866). Kirjassa The Oxford Companion to Music (2011) Sarah Hibberd kirjoittaa: " Erityisesti Le Pré aux -kirjoittajien voima viittaa siihen, että [Hérold] olisi saattanut täyttää tavoitteensa säveltää suuren oopperan, jos hän olisi elänyt".

Luettelo teoksista

Oopperat

Lähde: Arthur Pougin Herold .

Baletit

Lähde: Pougin.

Kuoro

Lähde: Pougin.

• La Dulesse de la Vallièr , kanttaatti
• Pahoittelee Bravesia , asenne sur la mort de le duc de Berry
• Les Grandes Journées , kansallinen laulu
• Hymne aux Morts de Juillet
• Le Chasseur des montagnes , romantiikkaa

Pianomusiikki

Lähde: Pougin.

Instrumentaalinen musiikki

Lähde: Pougin.

• Ilmavariot fagotille, kaksi viulua, alttoviulu, kontrabasso, kaksi klarinettia ja kaksi sarvea
• Trio -konsertti kahdelle fagotille ja sarvelle

Muistiinpanoja, viitteitä ja lähteitä

Huomautuksia

Viitteet

Lähteet

• Choquet, Gustave (1904). "Hérold, Louis Joseph Ferdinand". Groven musiikin ja muusikoiden sanakirja . II (toinen painos). Lontoo: Macmillan. OCLC  872326042 .
• Clive, HP (1997). Schubert ja hänen maailma: Elämäkerrallinen sanakirja . Oxford ja New York: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-816582-8.
• Colas, Damien (2016). "Suosittu ja hienostunut komedia". Louis-Ferdinand Hérold: Le Pré aux -kirjoittajat. Venetsia: Centre de musique romantique française. ISBN 978-84-608-9224-3.
• Condé, Gérard (2016). "Musiikki 'Le Pre Aux Clercs ' ". Louis-Ferdinand Hérold: Le Pré aux -kirjoittajat. Venetsia: Centre de musique romantique française. ISBN 978-84-608-9224-3.
• Kuhn, Laura; Nicolas Slonimsky (2001). Baker's Biographical Dictionary of Musicans . 3 (Centennial toim.). New York: Schirmer Books. ISBN 978-0-02-865527-7.
• Pougin, Arthur (1906). Herold . Les musiciens tavoitteita. Pariisi: H. Laurens. OCLC  1994688 .

Ulkoiset linkit

• Vapaa partituureja Louis Joseph Ferdinand Herold on International Music Score Kirjastoyhteistyön (IMSLP)
• Suorituskyky alkusoitto Zampa päälle YouTubessa
• Louis Joseph Ferdinand Hérold osoitteessa www.1902encyclopedia.com
• Ferdinand Hérold
• François-Joseph Hérold
• Rooman palkinto 1810–1819
• Louis Heroldin elämä