Frederic Edwinin kirkko - Frederic Edwin Church

Frederic Edwinin kirkko
Frederic Edwinin kirkko - Brady -Handy (rajattu) .jpg
Syntynyt ( 1826-05-04 )4. toukokuuta 1826
Hartford, Connecticut , Yhdysvallat
Kuollut 7. huhtikuuta 1900 (1900-04-07)(73 -vuotias)
New York, New York, Yhdysvallat
Kansalaisuus amerikkalainen
Tunnettu Maisemaalausta
Huomattavaa työtä
Niagara , Andien sydän
Liike Hudson River School

Frederic Edwin Church (4. toukokuuta 1826 - 7. huhtikuuta 1900) oli yhdysvaltalainen maisemamaalari, joka syntyi Hartfordissa, Connecticutissa . Hän oli keskeinen hahmo amerikkalaisten maisemamaalareiden Hudson River Schoolissa , joka tunnetaan parhaiten suurten maisemien maalaamisesta, usein kuvata vuoria, vesiputouksia ja auringonlaskuja. Kirkon maalauksissa korostetaan realistisia yksityiskohtia, dramaattista valoa ja panoraamanäkymiä. Hän debytoi joitakin tärkeimmistä teoksistaan ​​yksimaalaisissa näyttelyissä maksavalle ja usein innostuneelle yleisölle New Yorkissa. Parhaimmillaan hän oli yksi Yhdysvaltojen kuuluisimmista maalareista.

Elämäkerta

Alkuja

Frederic Edwin Church oli Richardin kirkon, jälkeläisen puritanilainen tienraivaaja Englannista, jälkeläinen, joka seurasi Thomas Hookeria alkuperäisellä matkalla erämaan läpi Massachusettsista Hartfordiin, Connecticutiin . Church oli Elizan (1796–1883) ja Joseph Churchin (1793–1876) poika. Fredericillä oli kaksi sisarta eikä elossa olevia veljiä. Hänen isänsä menestyi liiketoiminnassa hopeasepänä ja jalokivikauppiaana ja oli useiden rahoitusyhtiöiden johtaja. Hänen äitinsä veli oli Adrian Janes , joka omisti rautavalimon, joka rakensi Yhdysvaltain Capitol Dome -rakennuksen . Perheen rikkaus antoi Fredericille mahdollisuuden harrastaa taidetta jo varhaisesta iästä lähtien. Vuonna 1844 yli 18 kirkon tuli oppilas maiseman taiteilijan Thomas Cole vuonna Catskill, New York jälkeen Daniel Wadsworth, perheen naapuri ja perustaja Wadsworth Athenaeum, esitteli kaksi. Church opiskeli hänen kanssaan kaksi vuotta; tähän mennessä hänen lahjakkuutensa oli enemmän kuin ilmeistä. Cole kirjoitti, että kirkolla oli "maailman hienoimmat piirtopilvet". Colen kanssa viettämänsä ajan hän matkusti ympäri New Englandia ja New Yorkia piirtämään luonnoksia vierailullaan East Hampton , Long Island , Catskill Mountain House , Berkshires , New Haven ja Vermont . Hänen ensimmäinen tallennetun maalauksensa myynti tapahtui vuonna 1846 Hartfordin Wadsworth Athenaeumille 130 dollarilla; se oli pastoraali, joka kuvaa Hookerin matkaa vuonna 1636 . Vuonna 1848 hänet valittiin National Academy of Designin nuorin avustajaksi ja ylennettiin täysjäseneksi seuraavana vuonna. Hän otti omat oppilaansa, mukaan lukien Walter Launt Palmer , William James Stillman ja Jervis McEntee .

Tyyli ja vaikutteet

New England Scenery (1851) oli kirkon "ensimmäinen todellinen yhdistelmämaisema" - se käytti luonnoksia eri paikoista yksityiskohtaisempien ja alueellisesti monimutkaisempien maisemien kehittämiseksi kuin Colen teoksessa.

Romantiikka oli näkyvästi esillä Britanniassa ja Ranskassa 1800-luvun alussa vastavalintana valaistumisen aikakauden rationalismille . Romanttisen ajan taiteilijat kuvasivat usein luontoa idealisoituneissa kohtauksissa, joissa kuvattiin luonnon rikkautta ja kauneutta, joskus korostaen sen suurta mittakaavaa. Tämä perinne jatkui kirkon teoksissa, joka idealisoi keskeytymättömän luonteen ja korostaa hänen sietämättömän yksityiskohtaista taidettaan. Luonnon korostamiseen kannustavat matalat vaakasuorat viivat ja taivaan ylivoima. Church yleensä "piilotti" siveltimensä niin, että maalauspinta oli sileä ja maalarin "persoonallisuus" näennäisesti poissa.

Kirkko oli Hudson River Schoolin toisen sukupolven tuote, amerikkalaisen maisemataiteen liike, jonka perusti opettaja Thomas Cole. Sekä Cole että Church olivat uskollisia protestantteja, ja jälkimmäisen uskomuksilla oli rooli hänen maalauksissaan, erityisesti hänen varhaisissa kankaissaan. Hudson River Schoolin maalauksille oli ominaista keskittyminen perinteisiin pastoraalisiin ympäristöihin, erityisesti Catskill -vuoristoon , ja niiden romanttiset ominaisuudet. He yrittivät kaapata nopeasti häviävän epävakaan Amerikan villin realismin ja luonnon kauneuden arvostamisen. Hänen amerikkalaiset rajamaisemansa osoittavat "Yhdysvaltojen ekspansionistista ja optimistista näkymää 1800-luvun puolivälissä". Kirkko erosi Colesta maalaustensa aiheista: hän piti parempana luonnollisia ja usein majesteettisia kohtauksia kuin Colen taipumusta allegoriaan-vaikka kirkon työtä on yhä enemmän tarkasteltu uudelleen teemojen ja merkitysten suhteen.

Preussin tutkija ja tiedemies Alexander von Humboldt vaikutti suuresti kirkkoon. Hänen Kosmos , Humboldt ojensi näyn keskinäinen tieteen, luonnon ja hengellisiä huolenaiheita. Kosmos , jonka kirkko omisti, omisti luvun maisemamaalaukseen; Humboldt antoi kuvataiteilijalle tärkeän roolin "tieteellisessä" kuvaamisessa luonnon monimuotoisuudesta, erityisesti uudessa maailmassa. Kun Charles Darwinin evoluutioteoria alkoi kumota Humboldtin yhtenäisyysideoita 1860 -luvulla, taidehistorioitsijat ovat tutkineet, miten kirkon maalaus vastasi tähän kirkon maailmankuvan häiriöön.

Englantilainen taidekriitikko John Ruskin oli toinen tärkeä ja suuri vaikutus kirkkoon. Ruskinin Modernissa maalareissa hän korostaa luonnon tarkkaa tarkkailua: "Maisemamaalarin pakollinen velvollisuus on laskeutua pienimpiin yksityiskohtiin tinkimättömällä huomiolla. tutkittava samalla teollisuudella ja tehtävä samalla tarkkuudella. " Tämä yksityiskohtien huomioiminen on yhdistettävä taiteilijan tulkintaan, vaikutelmiin ja mielikuvitukseen suuren taiteen saavuttamiseksi. Vaikka kirkon maalauksia kehuttiin laajalti 1850- ja 1860 -luvuilla, jotkut kriitikot pitivät hänen yksityiskohtaisia ​​panoraamojaan mielikuvituksellisina tai runollisina. Kirjassaan 1879 Amerikkalaiset maalarit George W. Sheldon kirjoitti kirkon kankaista: "Tuskin on tarpeen ... selittää, mikä on niiden suurin vika, koska tähän mennessä melkein jokaisen älykkään amerikkalaisen rakastajan on täytynyt tunnistaa tämä vika. taide. Se koostuu yksityiskohtien laatimisesta tunteen ykseyden ja voiman kustannuksella .... Ne ovat uskollisia ja kauniita, mutta eivät ole niin rikkaita kuin ne voisivat olla taiteen runoudessa, tuoksussa. korkeammat ja hengelliset luonnon totuudet ovat maisemataiteen todellinen koti. "

Jotkut kirkon maalaukset liittyvät myös luministiseen maisematyyliin ja vaikuttavat siihen . Luministisella taiteella on taipumus korostaa vaakoja, käyttää ei-hajautuvaa valoa ja piilottaa siveltimen vedot siten, että maalarin läsnäolo tai "persoonallisuus" on vähemmän ilmeinen katsojalle. Näyttelykirjan mukaan Church's Morning in the Tropics ja Twilight in the Wilderness korostavat tyylin "huolellista suunnittelua ja voimakkaita värejä", kun taas Cotopaxi ja The Parthenon "esittävät tyyliä ... panoraamarakenteessaan". Churchiä ei kuitenkaan pidetä ensisijaisesti luministisena taiteilijana.

Ura

Cotopaxi (1862)
Trooppiset maisemat (1873)

Church aloitti uransa maalaamalla klassisia Hudson River Schoolin kohtauksia New Yorkista ja New Englandista, mutta vuoteen 1850 mennessä hän oli asettunut New Yorkiin. Hän esitteli taiteitaan American Art Unionissa , Boston Art Clubissa ja (vaikuttavimmin nuorelle taiteilijalle) National Academy of Designissa . Hänen menetelmänsä oli luoda maalauksia studiossaan luonnosten luonnosten perusteella. Uransa aikaisempina vuosina Churchin tyyli muistutti hänen opettajansa Thomas Colen tyyliä ja ilmentää Hudson River Schoolin perustamistyylejä. Tyylin edetessä hän poikkesi Colen lähestymistavasta: hän maalasi yksityiskohtaisemmin ja sävellyksistään tuli muodoltaan seikkailunhaluisempi, joskus dramaattisilla valotehosteilla.

Church ansaitsi nopeasti maineen matkailija-taiteilijana varhaisilla kotimaalauksilla ja luonnostelmatkoilla Valkoisille vuorille, Länsi-Massachusettsiin, Catskillsiin, Hartfordiin, Conniin, Niagaraan, Virginiaan, Kentuckyyn ja Maineen. Hän teki kaksi matkaa Etelä-Amerikkaan vuonna 1853 ja 1857 ja jäi pääasiassa Quito , vierailevat tulivuoria ja kaupunkien nykyajan Kolumbian ja Ecuadorin ja rajan Panamankannas. Ensimmäinen matka oli liikemies Cyrus West Fieldin kanssa , joka rahoitti matkan toivoen kirkon maalausten houkuttelevan sijoittajia Etelä -Amerikan yrityksiinsä. Kirkko sai inspiraationsa Alexander von Humboldtin tutkimuksesta mantereella 1800 -luvun alussa. Humboldt oli haastanut taiteilijat kuvaamaan Andien "fysiognomiaa". Kun Humboldtin henkilökohtainen tarina matkoista Amerikan tasa -arvoisille alueille julkaistiin vuonna 1852, Church hyppäsi mahdollisuuteen matkustaa ja opiskella Humboldtin jalanjäljissä. Kun Church palasi Etelä -Amerikkaan vuonna 1857 taidemaalari Louis Rémy Mignotin kanssa , hän lisäsi luonnoksiinsa alueesta. Molempien matkojen jälkeen Church oli tuottanut useita Ecuadorin ja Andien maisemia, kuten Ecuadorin Andit (1855), Cayambe (1858), Andien sydän (1859) ja Cotopaxi (1862). Andien sydän , kirkon kuuluisin maalaus, kuvaa useita topografian elementtejä yhdistettynä idealistiseksi, laajaksi muotokuvaksi luonnosta. Maalaus oli erittäin suuri, mutta erittäin yksityiskohtainen; jokainen kasvi- ja eläinlaji on tunnistettavissa ja useita ilmastovyöhykkeitä esiintyy kerralla.

Kuten hän oli tehnyt Niagaran kanssa aiemmin, Church debytoi Andien sydän -maalausnäyttelyssä New Yorkissa vuonna 1859. Tuhannet ihmiset maksoivat nähdäkseen maalauksen, ja maalauksen valtava lattiapohjainen runko oli ikkunan osa katsellen Andeja. Yleisö istui penkkeillä katsomaan teosta, joskus käytti oopperalaseja päästäkseen lähelle, ja Church järjesti strategisesti huoneen valaisemaan maalauksen kattoikkunoiden valolla. Työ onnistui hetkessä. Church myi sen lopulta 10 000 dollarilla, joka oli korkein hinta, joka koskaan maksettiin elävän amerikkalaisen taiteilijan teoksesta.

Kirkon ystävyys tohtori Isaac Israel Hayesin , merkittävän arktisen tutkimusmatkailijan, kanssa herätti taiteilijan kiinnostuksen arktisiin alueisiin. Vuonna 1859 Church ja hänen hyvä ystävänsä pastori Louis Legrand Noble matkustivat Newfoundlandiin ja Labradoriin. Matka kerrottiin Noblen kirjassa Jäävuorten jälkeen maalarin kanssa (1861), joka julkaistiin juuri ennen kirkon maalausta ”Jäävuoret”.

Bannerimme taivaalla (1861) sekä öljy että litografia Frederick Edwin Churchilta - värikäs auringonlasku tulkittu heijastamaan jumalallista tukea unionille Yhdysvaltain sisällissodan aikana

Vuoteen 1860 mennessä Church oli tunnetuin amerikkalainen taiteilija. Parhaimmillaan Church oli kaupallinen ja taiteellinen menestys. Kirkon taide oli erittäin tuottoisaa; hänen kerrottiin olevan puolen miljoonan dollarin arvoinen kuollessaan vuonna 1900.

Vuonna 1861, sisällissodan alkaessa, kirkko sai inspiraationsa maalata Bannerimme taivaalla auringonlaskusta, jossa oli punaista, valkoista ja sinistä, jonka hän uskoi olevan symboli "taivaat osoittivat tukevansa Yhdysvaltoja heijastamalla kansan värit laskevassa auringossa ". Siitä tehtiin litografia, joka myytiin unionin sotilaiden perheiden hyväksi.

Vuonna 1863 hänet valittiin Amerikan taide- ja tiedeakatemian apulaisjäseneksi .

Perhe, myöhemmin matkat ja Olana

Vuonna 1860 Church osti tilan Hudsonin lähellä New Yorkista ja meni naimisiin Isabel Mortimer Carnesin (s. 1836, Dayton, Ohio) kanssa, jonka hän oli tavannut New Yorkin Andien sydämen näyttelyn aikana . Pian he perustivat perheen, mutta heidän kaksivuotias poikansa Herbert ja viiden kuukauden ikäinen tytär Emma kuolivat molemmat kurkkumätiin maaliskuussa 1865. Muutamaa kuukautta myöhemmin, sisällissodan päättyessä, kirkon kärsimys ja hänen vaimonsa sekä nuori taiteilijaystävä matkustivat Jamaikaan. Kirkko luonnosteli ja Isabel teki kokoelman puristettuja Jamaikan saniaisia, joista oli monia upeita lajikkeita. Hän ja hänen vaimonsa loivat uuden perheen syntyessään Frederic Josephin vuonna 1866, jota seurasi Theodore Winthrop vuonna 1869, Louis Palmer vuonna 1870 ja Isabel Charlotte ("Downie") vuonna 1871.

Valokuva kirkosta c. 1868, kirjoittanut Napoleon Sarony

Vuoden 1867 lopulla Church aloitti uransa pisimmän matka -ajan. Syksyllä hän ja hänen perheensä matkustivat Eurooppaan ja muuttivat Lontoon ja Pariisin läpi melko nopeasti. Vuodesta Marseille menivät Alexandria , Egypti, mutta kirkko ei käynyt pyramidit, ehkä uskalla jättää perheensä yksin. Jaffan kautta he saapuivat Beirutiin , missä he viettivät neljä kuukautta. He asuivat amerikkalaisten lähetyssaarnaajien, kuten David Stuart Dodgen, luona . Helmikuussa 1868 kirkko matkusti Dodgen kanssa kamelilla Jerusalemista Petran kaupunkiin . Siellä hän luonnosti Al Khaznehin haudan, josta tuli yksi hänen tärkeimmistä myöhemmistä teoksistaan, El Khasné, Petra (1874). Myöhemmin samana keväänä perhe vieraili Damaskoksessa ja Baalbekissa ja purjehti sitten Egeanmerellä pysähtyen Konstantinopoliin . Kesällä Etelä -Euroopassa he talvisivat Roomassa. Roomassa oli monia amerikkalaisia ​​taiteilijoita sinä vuonna, ja he liittyivät useisiin taiteilijoihin/ystäviin, mukaan lukien Sanford Robinson Gifford , Jervis McEntee ja muut ystävät, jotka myös asuivat Roomassa. Roomassa ollessaan kirkko oppi freskomaalausta ja teki kokoelman "vanhojen mestareiden" maalauksia. Ilmeisesti Eurooppa ei kuitenkaan näyttänyt kiinnostavan kirkkoa, kuten useimmat 1800 -luvun amerikkalaiset taiteilijat, joista monet matkustivat sinne kokeakseen länsimaista taiteellista perintöä. Jätettyään perheensä Roomaan ystäviensä kanssa Frederic teki kahden viikon vierailun Ateenassa, ja matka päättyi huhtikuussa 1869. Ateenassa Parthenon ylitti kaikki odotuksensa maailman hienoimpana yksittäisenä arkkitehtuurinäytteenä ja piirsi ja maalattu energisesti. Kirkot lähtivät Roomasta toukokuussa 1869 ja pääsivät kotiin Pariisin ja Englannin kautta ja saapuivat kotiin kesäkuun loppuun mennessä.

Ennen kuin lähti Amerikasta matkalle, Church osti 7,3 hehtaarin kukkulan Hudson -viljelysmaansa yläpuolelta, jota hän oli pitkään halunnut upeista näkymistä Hudson -joelle ja Catskillsille . Vuonna 1870 hän aloitti persialaishenkisen kartanon rakentamisen kukkulan laelle, ja perhe muutti kotiin kesällä 1872. Nykyään tämä kiinteistö on säilytetty Olanan osavaltion historiallisena kohteena . Richard Morris Huntia kuultiin varhain Olanan kartanon suunnitelmissa, mutta kirkkojen matkan jälkeen englantilaissyntyinen amerikkalainen arkkitehti Calvert Vaux palkattiin suorittamaan projekti. Kirkko oli syvästi mukana prosessissa ja valmisteli jopa omia arkkitehtisuunnitelmiaan sen suunnittelusta. Tämä erittäin persoonallinen ja eklektinen rakennus sisälsi monia suunnitteluideoita, jotka hän oli hankkinut matkoillaan. Eräässä kauden kirjeessä hän kirjoitti: ”Olen kulkenut tällä kaudella noin 1 3/4 mailia tietä avaamalla täysin uusia ja kauniita näkymiä. Voin tehdä enemmän ja parempia maisemia tällä tavalla kuin muokkaamalla kangasta ja maalia studiossa. "Hän omisti suuren osan energiastaan ​​viimeisten 20 vuoden aikana Olanalle.

Church oli menestynyt taiteilijana valtavasti. Hänen sairautensa rajoitti viime vuosikymmeninä kirkon kykyä maalata. Vuoteen 1876 mennessä Church oli kärsinyt nivelreumasta , mikä vaikeutti maalaamista. Lopulta hän maalasi vasemmalla kädellään ja jatkoi teosten tuottamista, vaikkakin paljon hitaammin. Hän opetti edelleen maalaamista, kuten Cole oli ennen häntä. Kaksi oppilasta olivat Walter Launt Palmer , hänen läheisen ystävänsä Erastus Dow Palmerin poika ja Howard Russell Butler . Myöhemmin hän talvehti usein Meksikossa, missä hän opetti Butleria.

Viettäessään aikaa Olanassa ja Meksikossa, Church oli vähemmän altis trendeille New Yorkissa. Hän piti siellä studiota 1880 -luvulle asti, mutta se oli yleensä edelleenvuokrattuna Martin Johnson Headelle . Hänen vaimonsa Isabel olleet sairaita vuosia, ja hän kuoli 12. toukokuuta 1899 kotona heidän myöhään ystävä ja mesenaatti, William H. Osborn , on Park Avenue New Yorkissa. Alle vuotta myöhemmin, 7. huhtikuuta 1900, kirkko kuoli 73 -vuotiaana myös Osbornin lesken kodissa. Frederic ja Isabel haudattiin perheen tontille Spring Groven hautausmaalle , Hartford, Connecticut .

Legacy

Church's The Icebergs (1861) myytiin huutokaupassa ennätykselliseen hintaan vuonna 1979 sen uudelleen löytämisen jälkeen.

Hänen elämänsä viimeisinä vuosikymmeninä kirkon maine hiipui, ja hänen kuolemansa jälkeen vuonna 1900 hänen työstään ei ollut juurikaan kiinnostunut. Hänen maalauksiaan pidettiin osana "vanhanaikaista ja huonontunutta" koulua, joka oli liian omistautunut yksityiskohtiin. Hänen maineensa parani vuoden 1945 näyttelyllä, joka oli omistettu Hudson River Schoolille Chicagon taideinstituutissa , ja sinä vuonna Metropolitan Museum of Art Bulletin tarkasteli uudelleen Andien sydämen alkuperäistä vastaanottoa . Vuonna 1960 taidehistorioitsija David C.Huntington valmistui väitöskirjasta kirkosta, jossa tutkittiin hänen vaikutteitaan ja ympäristöään. Vuoteen 1966 mennessä hän oli kirjoittanut monografian kirkosta ja järjestänyt ensimmäisen näyttelyn, joka oli omistettu kirkolle hänen kuolemansa jälkeen, kansalliseen kuvataidekokoelmaan . Huntington tunnusti kirkon kartanon suurimmaksi taideteoksekseen ja johti pyrkimyksiä säilyttää Olana, kun omaisuus, joka oli säilynyt suurelta osin kirkon luomana, perheen myöhemmät sukupolvet, uhkasi tuhoutua. Hän johti kahden vuoden kampanjaa Frederic Churchin Olanan pelastamiseksi, mikä johti julkisen ja yksityisen sektorin kumppanuuteen, joka loi Olanan osavaltion historiallisen alueen.

Kirkon perintö sytytettiin uudelleen; Amerikkalaiset museot alkoivat hankkia hänen teoksiaan, ja vuoteen 1979 mennessä Church's The Icebergs myytiin 2,5 miljoonalla dollarilla, mikä oli kolmanneksi korkein huutokauppa kaikista taideteoksista. Seuraavana vuonna National Gallery of Art piti suuren näyttelyn American Light: The Luminist Movement, 1825–1875 , joka asetti Churchin aikansa johtavaksi amerikkalaiseksi taidemaalariksi.

Churchin maalaukset, jotka olivat luottavaisempia ja suurempia kuin hänen aikalaisensa, ottivat ainutlaatuisen optimistisen amerikkalaisen kansan hengen, joka yhdisti uuden maailman maiseman ilmeiseen kohtaloon . Taidehistorioitsija Barbara Novak kirjoitti, että kirkko oli "taiteilijan paradigma, josta tulee kulttuurin julkinen ääni, joka tiivistää sen uskomukset, ilmentää sen ideoita ja vahvistaa sen oletukset".

Olanan osavaltion historiallinen alue on nyt New Yorkin osavaltion puisto-, virkistys- ja historiallisen säilyttämistoimiston , Taconic Regionin omistuksessa ja hallinnassa , ja sen kuraattorityön, vierailupalvelujen ja ulkosuhteiden hallinnoima yksityinen voittoa tavoittelematon The Olana Partnership organisaatio. Vuonna 1999, juuri ennen kirkon kuoleman satavuotisjuhlaa, The Olana Partnership perusti Frederic Church Award -palkinnon kunnioittaakseen yksilöitä ja organisaatioita, jotka antavat poikkeuksellisen panoksen amerikkalaiseen taiteeseen ja kulttuuriin.

Galleria

Huomautuksia

Lähteet

Ulkoiset linkit

Media, joka liittyy Frederic Edwin Churchiin Wikimedia Commonsissa