Roger Denson - G. Roger Denson
G. Roger Denson | |
|---|---|
| Syntynyt | 1956 (ikä 64–65) |
| Kansalaisuus | amerikkalainen |
| Ammatti | Toimittaja , kulttuuri- ja taidekriitikko , kirjailija , kuraattori , teoreetikko |
| Akateeminen tausta | |
G. Roger Denson (s. 1956) on amerikkalainen toimittaja, kulttuuri- ja taidekriitikko , teoreetikko, kirjailija ja kuraattori. Hän kirjoitti säännöllisesti The Huffington Post -lehdessä ja on ilmestynyt myös kansainvälisissä julkaisuissa kuten Art in America , Parkett , Artscribe , Flash Art , Cultural Politics , Bijutsu Techo , Kunstlerhaus Bethanien , Artbyte , Art Experience , Arts Magazine , Contemporanea , Tema Celeste , M / E / A / N / I / N / G , Trans> Taide, kulttuuri, media ja Lehti nykytaiteesta . Hän on julkaissut kritiikkiä ja kommentteja sellaisille kansainvälisille taiteilijoille kuin Terrence Malick , Kathryn Bigelow , Hiroshi Sugimoto , Sigmar Polke , Andres Serrano , Yvonne Rainer , Carrie Mae Weems , Catherine Opie , Sarah Charlesworth , Cindy Sherman , Jack Smith , Philip Taaffe , Pat Steir , Shirin Neshat , Marilyn Minter , Renée Green , John Miller , Lorna Simpson , Robert Longo , Ashley Bickerton , Hunter Reynolds, Kathe Burkhart , Tishan Hsu, Liz Larner , Gilbert ja George , Barbara Ess , Robert Ryman , Dan Flavin , yleinen idea , Lydia Dona, Maura Sheehan, Jimmy De Sana , Dan Graham ja Richard Artschwager , Wael Shawky , Shazia Sikander , Jim Shaw (taiteilija) , Louise Bourgeois , Robert Gober , Vasudeo S. Gaitonde , Gego , Nasreen Mohamedi , Kurt Hentschläger ,
Denson on kirjoittanut Thomas McEvilleyn kritiikille ( McEvilleyn uudelleenjulkaisuilla esseillä) teoksessa Capacity: History, the World, and Self in Contemporary Art and Criticism , jonka nykyisin julkaisee Routledge (alun perin Gordon & Breach). Densonin monografioihin ja luetteloihin kuuluu Dennis Oppenheim (Fundacao De Serralves, Portugali); Hunter Reynolds: Memento Mori, Memoriter (Trinitatiskirche, Köln); Michael Young: Eron Predella (Blum Helman, New York). Ja kirjan Robert Morris (artisti) , jatkuva projekti Altered Daily: kirjoituksia Robert Morris (lokakuu kirjat, MIT Press), Denson on osallistui luvun ”Robert Morris Vastaukset Roger Denson (vai onko se hiiri Paragonini?) ”.
Kohti nomadista kritiikkiä
1980-luvun lopulla ja 1990-luvun alkupuolella Denson ylitti tavanomaisen taiteellisen kritiikin yli luodakseen maineen nomadisena ideologina. Sellaisena hän kehitti lähestymistavan taiteen kritiikkiin, joka vastaa hänen aiheidensa huolenaiheita. Hän tekee tämän siirtymällä taiteilijan katsojan esittämiin ideologisiin malleihin sen sijaan, että hänellä olisi mukana ennalta määriteltyjä kriteerejä, jotka heijastuvat koko taiteeseen. Densonin filosofisten kysymysten joukossa ovat pragmatismi, historiallisuus, kulttuurinen relativismi ja mytopoetiikka, jotka kaikki soveltuvat ideologisesti pää narratiivin tai identiteetin tarpeen purkamiseen. Tällöin hän poistaa tehokkaasti kulttuuriset, kansalliset, rodulliset, seksuaaliset ja sukupuoliset puolueet taiteen ja kulttuurin kritiikissä.
Densonin kommentoinnista kapasiteetista taidekriitikko Michelle C.Cone kirjoitti College Art Associationin Art Journal -lehdessä, että "kirjan epätavallinen antifonaalinen rakenne osoittautuu sekä mielenkiintoiseksi että uudeksi tavaksi muotoilla uudelleen ja lisätä 'lisäarvoa' aiemmin julkaistuun G. Roger Denson, kuraattori ja kriitikko, joka on McEvilleyn kommentaattori koko kirjassa, analysoi havaitsevasti relativistista asennetta. Densonin havainnot antavat erityisen reunan McEvilleyn kritiikille Clement Greenbergin deterministisestä tulkinnasta maalauksen evoluutiosta tasaisuuteen. Greenbergin likinäköisyyden paljastaminen muinaisiin ja muissa kuin länsimaisissa kulttuureissa hän huomauttaa, että "laajentamalla Greenbergin historiallisuutta ja avantgardea loogisesti avaruudessa ja ajassa McEvilley vie meidät yhteiskuntiin, jotka olivat tasomaalauksen alullepanija - todellinen avantgarde".
Densonin vaikutusvaltaisimpien esseiden joukossa lukee "Paluu alkuun, ikuisesti: Nomadisen pelin pelaaminen taiteen kriittisessä vastaanotossa", joka ilmestyi ensimmäisen kerran Parkettin numerossa 40/41 , 1994 (englanniksi ja saksaksi) ja julkaistiin uudelleen Espanjalainen kieli), El reverso de la diferencia, Caracas, 2000. Denson toteaa täällä: "Suuressa määrin paimentolainen on 1900-luvun lopun älymystö, mikä jalo villi oli valaistumisen kirjoittajille, kuten John Dryden , Jean-Jacques Rousseau , Voltaire ja François-René de Chateaubriand . Kirjoitan tämän, ettei postmodernisen kulttuurin nomadimallia kumota, vaan korostamaan sitä, kuinka jotkut intellektuellit (mielestäni erityisesti Gilles Deleuze ja Félix Guattari ) ovat romantisoineet käytännöllisen, hajautetun, maahanmuuttajan olemassaolon toisinajatteleva vastaus globaaleille instituutioille ja tekniikoille, jotka ovat yhä keskittyneempiä ja vahvistuneita rajoillaan. " Tästä huolimatta, kuten Denson väittää, maailmassa on "joukko globaaleja olosuhteita, jotka ovat vastakkaisia käsitteellistämisen, tuomitsemisen ja keskustelun nomadisten menetelmien leviämiselle, olipa kyse kulttuurienvälisten tai kulttuurien välisten muutosten merkityksestä. monikulttuurinen lähentyminen tai käsitteellisten mallien moninaisuus, joka syntyy nykypäivän radikaalisesta skeptisyydestä, dekonstruktiivisesta uskonnon keskeyttämisestä ja lykkäämisestä sekä alustavista ja käytännöllisistä näkemyksistä keskustelusta ja poliittisesta toiminnasta. Nomadinen taipumus on siis älymystön peli, vaikka se on myös työskentelemään jälkiteollisuuden kansojen valtavirroissa ... tahallinen ja käytännöllinen vastaus monimuotoisuuteen ja siirtymään, joka johtaa vauraisiin ja proteaanisiin tuloksiin. " Loppujen lopuksi Denson päättelee: "Epäilemättä eräänlaista käsitteellistä ja kulttuurista nomadismia on välitetty keskitetylle ja staattiselle väestölle journalismin, verkko- ja kaapelitelevision, elokuvan, internetin ja virtuaalitodellisuuden kautta. Täältä voidaan erottaa mitä tarkoitamme antropologisesti "nomadisen" avulla - metaforisesta käytöstämme käyttäen sitä kriittisesti ja teoreettisesti kuvaamaan globaalissa sivilisaatiossa tapahtuvia siirtymiä ja siirtymiä. - - Paradoksaalista kyllä, tämä logiikka etenee tekemään sohvaperunasta tai nojatuolimatkailijasta mahdollisesti nomadismin pelottavan pelaajan. "
Laajentamalla tätä käsitystä vuotta myöhemmin julkaisussa Migrations of the Real and the ideal: Exploring a Nomadic Criticism (julkaistu Trans> Taide, kulttuuri, media -esikatselussa), Denson kirjoittaa: "Koska todellisuuden malleja on niin paljon ja identiteetti, joka on olemassa samanaikaisesti, koska globaalissa yhteisössä on niin monia yhteiskuntia ja kulttuureja, koska niiden välillä neuvotellaan diskurssista ja koska tunnistamme useita maailman historioita, tarvitsemme kriittisen asenteen, joka kulkee sivilisaation keskustelun muutosten mukana Tämän päivän kriitikoiden parhaat ovat valmiita käymään milloin tahansa tietyn yhteisön - ideologisen, henkisen, poliittisen, taloudellisen, teknologisen, tieteellisen, esteettisen - malleissa estämättä kommunikaatiota ja vihjamatta niihin henkilökohtaisia malleja. Tämä ei tarkoita, että meillä on oltava asiantuntemusta noista malleista tai jopa hyväksyttävä ne henkilökohtaisesti, mutta meidän on oltava valmiita lykkäämään ja mukauttamaan sitten kaikkia henkilökohtaisia kriteereitä vastaavasti dementti maailman monimuotoisuudesta. ... Kun kaksi tai useampi idea on ristiriidassa, kiusaus on usein sovittaa ne yhteen. Nomadinen kritiikki ei vaadi tätä. Meidän ei tarvitse sovittaa ajatusta mihinkään muuhun, mukaan lukien nomadismin malli. Voimme vain liikkua heidän keskuudessaan, käyttää niitä tarvittaessa, asettamalla heidät pitoon, kun emme. Myös nomadinen ihanne ei aseta kahta tai useampaa mallia oppositioon. Ajattelemme, että vastustamme vain kahta tai useampaa ajatusta, jos mielestämme meillä on kattavampi, yksittäisempi tai perustava totuus; nomadismi katsoo, että on olemassa vain siirtyviä ja ehdollisia malleja, jotka ovat ajallisesti yhtä suhteellisia kuin tila niitä tuottavien yksilöiden, yhteisöjen ja ympäristöjen keskuudessa. "
Vuonna 1996 Denson antaa esimerkin sellaisesta nomadi-kritiikistä, johon hän on viitannut. Julkaisussa Kapasiteetti: Historia, maailma ja itse nykytaiteessa ja kritiikissä Denson kirjoittaa taidekriitikko Thomas McEvilleystä . "Viittaamalla erilaisiin malleihin ympäri maailmaa lukijat saavat käsityksen siitä, kuinka paljon vapauttavampaa on edustaa ja kokea kapasiteettisesti maailman heterogeenisuutta. ... Globaalisuus ja monimuotoisuus, kuten McEvilley edustaa heitä, ovat korvanneet heidän arvostuksensa. Globalismi, toisin kuin universalismi, pakottaa yhteistyön ja vaihdon useista lähteistä (kulttuureista ja maantieteellisistä alueista) asettamatta ketään ensisijaiseksi; se on koostumus tai verkosto, joka mahdollisesti kattaa kaiken monimuotoisuuden asettamatta sille yhtenäisyyttä tai muuta yksittäistä periaatetta. "
Viimeksi Denson kiinnitti huomattavaa huomiota nomadien kriteerien soveltamiseen taidehistoriassa, kun hän julkaisi Huffington Post -lehdessä julkaisun "Colonizing Abstraction: MoMA: n keksimä abstraktio-ohjelma kieltää muinaisen globaalin alkuperän". Tarkastellessaan merkittävän 1900-luvun alun abstraktion tutkimusta New Yorkin modernin taiteen museossa 23. joulukuuta 2012 - 15. huhtikuuta 2013, suurimman osan eurooppalaisista ja amerikkalaisista taidemaalareista, Denson väitti, että kutsumalla näyttelyä "Abstraction Abventaction" , 1910-1925 ", MoMA: n kuraattorit näyttävät" olevan haluttomia myöntämään, että visuaalinen abstraktio oli olemassa Euroopan ulkopuolella, puhumattakaan siitä, että sitä löytyy kaikilta kuudelta asuttavalta mantereelta ainakin kymmenien tuhansien vuosien ajan ". Denson ehdotti edelleen: "Abstraktio on perusperiaate, joka tukee kaiken taiteen tuotantoa - riippumatta siitä, onko se kirjaimellista ja kuvallista, formalistista ja käsitteellistä. Sen" keksinnön "uskotaan nyt tapahtuneen ainakin yli viisikymmentätuhatta vuotta sitten, koska se voi sanotaan olevan peräisin spontaanisti yhtä paljon Afrikasta kuin Aasiasta kuin Australiasta kuin Amerikasta kuin Euroopasta. " Vastaaminen Denson kritiikki, The Blouin Artinfo kriitikko Ben Davis, katsauksessaan osoittavat, kirjoitti, että Denson oli kirjoittanut "Savage poleeminen" arvostelevan "kuraattorit Leah Dickerman ja Masha Chlenova of annettaessa vain eurooppakeskeiseen visio väittämällä, että nämä taiteilijoiden keksi abstraktio. ' Entä japanilainen maalattu muste -maalaus, Denson kysyy? Entä afrikkalaisen veistoksen ja valtameren taiteen eri muodot, joihin modernistit itse väittivät vaikuttavan? Entä islamilainen taide ja sen edustuksen kielto kokonaan? "
Denson on esimerkki tästä nomadisesta relativismista tutkien taiteen ja politiikan risteystä sellaisissa julkaisuissa kuin Ulkoasiainministeriö: Konfliktit globaalissa kylässä - Keski-Amerikka, Lähi-itä, Etelä-Afrikka ( Noam Chomskyn , Edward Saidin , Geno Rodriguezin ja Eqbal Ahmedin kanssa ) ja Ammatti ja vastarinta, taiteesta ja taiteilijoista, jotka pohtivat Palestiinan ensimmäistä intifadaa ja osallistuvat siihen .
Viranomaisen laatija
Densonin nomadisen lähestymistavan taiteeseen ja kritiikkiin sekä hänen relativisminsa tangentiaalin tukena on hänen näkemyksensä autoriteetista, joka sisältyy implisiittisesti kaikkeen kirjoittajaan. "Authoring Authority in the Retoric of Art Criticism" on essee, jonka Denson on kirjoittanut nykytaiteen kriitikoiden esseekokoelmaan, joka keskittyy kulttuurilupien kysymykseen. Tässä esseessä Denson kertoo tekijöille myönnetystä valtuudesta nyky-yhteiskunnassa ulkonäöstä huolimatta (todella hyvin moderni oletus), että kirjoittajalla itsessään on implisiittinen auktoriteetti, vaikka todellisuudessa ei ole. Denson löytää todisteita laajalle levinneen väärinkäsityksemme tekijän auktoriteetista kielemme etymologiassa. , vahvistaa omaa vakuuttamisvoimaansa kielillä, joita se tuottaa ja jotka puolestaan synnyttävät. Kirjoittajan latinalaiset etymologiat ( auctor : alullepanija, promoottori) ja auktoriteetti ( autorititat : mielipide, päätös) "osoittavat, että vaikka pronssi ja rautakauden hallitsijoiden ja pappien virallisten, itseään korostavien kertomusten kirjoittajat määräsivät kirjoittamisen omistavan historiallisesti absoluuttisen auktoriteetin, tämä ei ollut kirjoituskielen arkkitehtien välittämä uskomusjärjestelmä.
Eytymologia, Densonin mukaan, antaa todisteita siitä, että kirjoittaminen on suunniteltu ellei mielivaltaisiksi kertomuksiksi, niin varmasti vain kertomuksiksi suhteessa tekijän elämänolosuhteisiin. Vasta liikkuvan tyyppisen keksinnön keksimisen ja kyllästetyn kulttuuritietoisuuden tekstien massalevityksen jälkeen kirjoittajan nyt painettu ja kaikkialla jaettu mielipide tasaantui illuusionistisesti autoriteettiin. "Sillä, jonka mielipide yleisesti vastaanotetaan, on oltava tahdonvapaus", hänestä tuli maallinen ja uskonnollinen asioiden kautta kulkeva kansanusko. "Näin kehittyy vallanhalu, jonka Nietzsche näki ajavan kaiken ihmisen käyttäytymisen", Denson kirjoittaa. "Kun julkiseen keskusteluun osallistuu, valtahalu, itse (auto, tekijä) vahvistaa itsensä ajan myötä ja aineellisilla ja kielellisillä (joidenkin sanotaan mahdollisesti metafyysisillä) vakuutuksilla vakiinnuttaa itsensä maailmalliseksi auktoriteetiksi, mielipiteen auktoriteetiksi, joka on Sillä ammattitaitoisen kirjoittajan retoriikka voi kutsua yhden, yhteisen mielen joukkojen joukosta, etenkin niiden, jotka ovat taipuvaisia luopumaan omasta näkökulmastaan iskulauseen tai menetelmän puolesta. "
Denson osoittaa edelleen, että tahdon itsenäisyyttä ei itsessään pakota julkinen vallankumouksen uhkaama yleisö. Siksi demokraattisissa valtioissa tekijänoikeuden epäoikeutettu luonne on tekijän puskuri yleisön kanssa, vaikka se rauhoittaa lukijan skeptisyyttä kirjoittajaan. Vaikutus on se, että yleisö antaa tekijöille auktoriteetin suurimmaksi osaksi niille, jotka vetoavat menestyksekkäästi aiempiin viranomaisiin, instituutioihin ja ideoihin, joille jo jonkin verran tukea on jo antanut ainakin tietoinen ja lukeva yleisö. Logensentrismin muinaisten ja pitkään kestäneiden ennakkoluulojen vastaisesti rakennettu puhutun sanan etuoikeus kirjoittamiseen nähden oletetaan olevan todistusvoimaisten ajatusten, järjen ja jopa todellisuuden perusta . Densonin tekijänoikeus on malli muuttuvista, mutta toisiinsa kytkeytyvistä vetoomuksista. tekijän tekemä lukijan suostumuksen saamiseksi. Tällaiset tekijän vetoomukset tarkoittavat, että tekstin auktoriteetti annetaan usein enemmän siirtymällä aikaisempiin malleihin, instituutioihin ja viranomaisiin kuin mihin tahansa tekstin välityksellä esitettyyn järjen voimaan tai yksilön näkemykseen.
Ilmeinen saatavien ja poikkeamat kritiikkejä logocentrism mukaan Ludwig Klages ja Dekonstruktio ja Jacques Derridan ovat välittömästi ilmeisiä. Mutta Denson yhtyy samaan aikaan ja kiistää Roland Barthesin vuonna 1967 kirjoittaman kirjoittajan, The Death of the Author , jossa tekijän aura, politiikka, etnisyys, usko ja kansallisuus katsotaan vaikuttavan kohtuuttomasti tekstin vastaanottoon. Vastaavasti Denson yhtyy Edward Saidin vuonna 1983 julkaisemaan kritiikkiin "Maailma, teksti ja kriitikko " ja poistaa itsensä siitä , kun hän havaitsee menneiden kirjoittajien "etupuoliset rajoitukset" kuin ne, jotka molemmat ankkuroivat tekijän auktoriteetin historiassa ja kannustavat kirjoittajan julkkis ainakin nyky-yhteiskunnassa. Mutta tällaiset etupiirit, Denson huomauttaa, ovat myös niitä, jotka estävät kirjoittajia näkemästä tapahtumien syvempää ja välittömiä merkityksiä ihmisasioiden laajemmassa kontekstissa ja raportoimasta varsinkin jos tällaiset asiat otetaan käyttöön uusilla tavoilla ja muodilla. Densonin omasta lainanotosta ja samanaikaisesta väittelystä havaittujen viranomaisten kanssa hän huomasi, että kunnioittaminen aiempien viittausten ja asiantuntemuksen välillä ei ole vain väistämätöntä, vaan se on jotain, mitä kirjoittajat asettavat tekstuaalisuuden ja diskurssin ehdoilla. Kirjallisuuden on oltava täysin sosiaalista, ja se on johdettava lukemisesta, ja julkisissa ilmaisuissa, etenkin kritiikissä ja teoriassa, kirjoittajan panoksella on yhtä paljon tekemistä kanavien kanavoinnin tulevien ja menneiden kuin ainutlaatuisten panosten kanssa.
Tällä areenalla yksimielisyys, jolla kirjailijaa tervehdetään, riippuu suurelta osin siitä, missä määrin kirjoittaja vetoaa tunnustettuihin viranomaisiin ja ideoihin - muodikkaisiin tai merkityksellisiin yleisölle - enemmän kuin itse idean ansio. Tämä ei tarkoita sitä, että Denson ei näe luovuutta ja edes kimmeltää omaperäisyyttä kaikkialla tekijän historiassa. Kuitenkin kuinka vallankumouksellinen teksti mainitaankin, Denson uskoo, että se on ankkuroitava, kuitenkin huomaamattomasti (ja usein peitetysti) aikaisemmille viranomaisille, instituutioille, tulleille, jopa mielikuvituksille ja muodille, muuten sen individualistiset näkemykset jäävät todennäköisesti arvostamattomiksi. Kirjoittaja menetetään jälkipolville, vetoamatta poliittiseen, uskonnolliseen, yhteiskunnalliseen, taloudelliseen, etniseen tai synnyttämään identiteettiin - vetoamalla Klagesiin, Derridaan, Barthesiin ja Saidin kritiikkiin. Densonin mukaan uudella globaalilla tekstialueella kirjoittajat, jotka kykenevät tekemään suurimman merkityksen sivilisaatiosta, ovat perehtyneitä suurimpaan auktoriteettivalikoimaan ja menneisyyden kunnianosoitettuihin ajatuksiin samalla kun pystyvät saamaan menneisyyden auktoriteetin näyttämään uudelta ja merkityksellisiä suurimmalle kohderyhmälle. Lukevan yleisön tehtävänä on oppia olemaan tietoinen ja aina kun mahdollista havaita, mitkä perinteet, instituutiot, ideologiat ja arvostetut hahmot kirjailija lykkää tukemaan omaa auktoriteettiaan ennen kuin hän hyväksyy kyseisen kirjoittajan arvovaltaiseksi.
Aikainen työ
Ennen kulttuurikriitikoksi tulemista Denson auttoi aloittamaan useiden nuorten taiteilijoiden uran ja esittelemään useiden jo kansainvälisesti arvostettujen teosten. 1970- ja 1980-luvuilla hän työskenteli maalauksen, veistoksen, valokuvan, esityksen, tanssin, elokuvan ja videon kuraattorina sellaisten taiteilijoiden kanssa kuin Allan Kaprow , Vito Acconci , Chris Burden , Suzanne Lacy , Joan Jonas , Steve Paxton ja Dancers , Trisha Brown ja tanssijat, Eric Fischl , Shigeko Kubota , Yvonne Rainer , Laurie Anderson , Dara Birnbaum , Gary Hill , Hollis Frampton , Paul Sharits , Kathryn Bigelow , Marina Abramović , Douglas Dunn ja tanssijat, Lew Thomas, Gretchen Faust, Leon Golub , Francesco Clemente , Sandro Chia , Wolfgang Staehle , Scott B ja Beth B , Polly Apfelbaum, mm. Denson kuratoi pääasiassa Hallwallsissa , Buffalo, NY, mutta oli myöhemmin vierailevana kuraattorina Albright-Knoxin taidegalleriassa ; A-Space, Toronto; Uusi Nykytaiteen museo ; Vaihtoehtoinen museo ; Abingtonin taidekeskus , Philadelphia; ja useita New Yorkin kaupallisia gallerioita. Ehkä näyttely, jonka kuraattorina hän tunnetaan parhaiten, on Poetic Injury: The Surrealist Legacy in Postmodern Photography, joka pidetään Alternative Museumissa , Densonin ja Suzaan Boettgerin luettelon ja esseiden sekä Rosalind Kraussin esipuheen kanssa .
Viimeaikaisia töitä
Vuonna 2004 Denson kirjoitti ja muokkasi Dan Grahamin ja Tony Ourslerin elokuvan Älä luota yli kolmenkymmeneen viihteeseen esitysskriptin , joka esitettiin Art Basel Miami Beachillä ; Thyssen-Bornemisza-museo , Wien; ja Walker Art Center , Minneapolis, 2004–05. Elokuva montaasi Tony Ourslerin tekemästä esityksestä asennettiin Whitneyn biennaaliin 2006, Whitneyn taidemuseoon New Yorkiin.
Vuosina 2005–2008 Denson kehitti ja opetti MFA-kursseja taiteen kritiikistä ja kirjoittamisesta New Yorkin kuvataidekoulussa . Hän väitti SVA: n verkkosivustolla, että hänen kurssinsa on suunniteltu erityisesti tutustuttamaan opiskelijoita maailmanlaajuisen historian ja nykytapahtumien heijastavaan monipuoliseen taiteeseen, ajatteluun ja politiikkaan. Tällaisen altistumisen maailmalle tulisi edeltää esteettisten, sosiaalisten ja poliittisten teorioiden erikoistutkimusta, hän pitää niin, että jokainen yksilö on varustettu älyllisillä ja emotionaalisilla vastapainoilla, joita vaaditaan, jotta houkuttelevat, mutta likinäköiset maailmankatsomukset eivät houkuttelisi tarpeettomasti. paradigmat.
Vuonna 2010 Denson persoonasi nomadista monimuotoisuutta romaanissaan Voima ääni (julkaistu Oracle Pressin kanssa) paitsi hahmoissaan, mutta luopumalla kirjailijan jumalallisesta näkökulmasta ja äänestä ja korvaamalla sen kertomuksella useilla äänillä, jotka ilmaisevat äänekkäästi vastakkaisia näkökulmia.
Vuonna 2017 monografia SPLENDID VOIDS. Kurt Hentschlägerin mukaansatempaavat teokset julkaistiin. Denson kirjoitti esseen nimeltä The Splendid Phenomenology of Hentschlägerian Voids. Yhdessä kuraattorin ja toimittajan Isabelle Meiffertin kanssa hän jakaa perusteellisen selvityksen Hentschlägerin fenomenologisista teoksista.