New Yorkin jengit -Gangs of New York
| New Yorkin jengit | |
|---|---|
 Juliste teatteriin
| |
| Ohjannut | Martin Scorsese |
| Käsikirjoitus: | |
| Tarina: | Jay Kukot |
| Perustuen |
Jengit New York by Herbert Asbury |
| Tuottanut | |
| Pääosassa | |
| Elokuvaus | Michael Ballhaus |
| Muokannut | Thelma Schoonmaker |
| Musiikki: | Howard Shore |
tuotanto yritykset |
|
| Jakelija | Buena Vista -kuvien jakelu |
Julkaisupäivä |
|
Käyntiaika |
167 minuuttia |
| Maat | |
| Kieli | Englanti |
| Budjetti | 100 miljoonaa dollaria |
| Lippumyymälä | 193,8 miljoonaa dollaria |
Gangs of New York on vuoden 2002 amerikkalainen eeppinen historiallinen draamaelokuva, jonka on ohjannut Martin Scorsese ja käsikirjoittaneet Jay Cocks , Steven Zaillian ja Kenneth Lonergan , ja se perustuu Herbert Asburyn 1927 kirjaan The Gangs of New York . Elokuvan pääosissa nähdään Leonardo DiCaprio , Daniel Day-Lewis ja Cameron Diaz . Pääosissa Jim Broadbent , John C.Reilly , Henry Thomas ja Brendan Gleeson .
Vuonna 1862 pitkäaikainen katolilais-protestanttinen riita puhkesi väkivaltaan, aivan kuten irlantilainen maahanmuuttajaryhmä protestoi vapautettujen orjien tulvan aiheuttamia alhaisia palkkoja sekä asevelvollisuuden uhkaa. Scorsese kehitti projektia 20 vuotta, kunnes Harvey Weinstein ja hänen tuotantoyhtiö Miramax Films osti sen vuonna 1999.
Made in Cinecittà , Rooma ja Long Island City , New York , Gangs of New York valmistui 2001, mutta sen julkaisu viivästyi, koska syyskuun 11. päivän iskut . Elokuva julkaistiin teatterissa Yhdysvalloissa 20. joulukuuta 2002 ja tuotti maailmanlaajuisesti yli 193 miljoonaa dollaria. Se sai yleisesti myönteisiä arvosteluja ja sai kymmenen ehdokkuutta 75. Oscar-gaalassa , mukaan lukien paras elokuva , paras ohjaaja Scorsese ja paras näyttelijä Day-Lewis.
Tontti
Vuonna 1846 slummi ja Five Points , kaksi jengit , The protestanttinen liitto amerikkalaisten alkuasukkaiden johdolla William "Bill Butcher" leikkaaminen sekä Irlannin katolisen maahanmuuttaja Dead Rabbits johtama "Priest" Vallon, käydä taisteluun määrittää mikä ryhmä hallitsee aluetta. Raa'an vastakkainasettelun aikana Bill tappaa Vallonin ja julistaa Dead Rabbitsin laittomaksi. Nähtyään tämän, Vallon nuori poika kätkee veitsi joka tappoi isänsä ja viedään erään orpokotiin siitä Blackwell Island .
Vuonna 1862 Vallonin poika, joka käyttää nyt tunnusta "Amsterdam", palaa Five Pointsiin kostaakseen ja hakee veitsen. Vanha tuttavani Johnny Sirocco tutustuttaa hänet paikallisiin jengin klaaneihin, jotka kaikki osoittavat kunnioitusta Billille, joka hallitsee aluetta. Amsterdam esittelee Billin, mutta pitää menneisyytensä salassa etsiessään rekrytointia jengiin. Hän saa tietää, että monet hänen isänsä entisistä liittolaisista ovat nyt Billin palveluksessa. Bill viettää vuosittain voittoaan kuolleista kaneista ja Amsterdam aikoo salaa tappaa hänet julkisesti tämän juhlan aikana. Amsterdam tulee pian puoleensa taskuvaras ja Grifter Jenny Everdeane, jonka kanssa Johnny on myös ihastunut. Amsterdam saa Billin luottamuksen ja hänestä tulee hänen suojelijansa , ja hän osallistuu korruptoituneen Tammany Hall -poliitikon William M. Tweedin asioihin . Amsterdam pelastaa Billin salamurhayritykseltä, ja häntä vaivaa ajatus, että hän olisi saattanut tehdä sen rehellisestä antaumuksesta.
Juhlavuoden iltana Johnny paljastaa mustasukkaisuudessa Jennyn kiintymyksiä Amsterdamiin ja paljastaa Billille Amsterdamin todellisen identiteetin ja aikomukset. Bill syötti Amsterdamia veitsenheitolla, johon Jenny osallistui. Kun Bill paahtoi pappi Vallonia, Amsterdam heittää veitsensä, mutta Bill kääntää sen ja haavoittaa Amsterdamia vastaheitolla. Sitten Bill lyö häntä ja polttaa posken kuumalla terällä. Piiloutuessaan Jenny pyytää häntä pakenemaan hänen kanssaan San Franciscoon . Amsterdam palaa kuitenkin Five Pointsiin kostoa etsien ja ilmoittaa paluustaan ripustamalla kuolleen kanin Paradise Square -aukiolle. Bill lähettää korruptoituneen irlantilaisen poliisin Mulraneyn tutkimaan asiaa, mutta Amsterdam tappaa hänet ja ripustaa ruumiinsa myös aukiolle. Kostona Bill on Johnny lyönyt ja juoksee haukalla, jättäen sen Amsterdamiin lopettamaan kärsimyksensä. Kun Amsterdamin jengi voittaa McGloinin, Billin luutnantit, Bill ja alkuperäiskansat marssivat kirkon kimppuun ja Amsterdam ja kuolleet kanit kohtaavat heidät. Väkivaltaa ei tapahdu, mutta Bill lupaa palata pian. Tapahtuma kerää sanomalehtiä, ja Amsterdam esittelee Tweedille suunnitelman voittaa Billin vaikutusvalta: Tweed tukee munkki McGinnin ehdokkuutta sheriffiksi ja Amsterdam varmistaa irlantilaisten äänestyksen Tammanystä. Monk voittaa maanvyöryessä , ja nöyryytetty Bill tappaa hänet. McGinnin kuolema saa vihaisen Amsterdamin haastamaan Billin joukkotaisteluun Paradise Squaressa, minkä Bill hyväksyy.
Sisällissota luonnoksessa mellakoita puhkeaa aivan kuten jengit valmistautuvat taisteluun, ja Unionin armeija sotilaat on sijoitettu ohjaamaan mellakoijia. Kun kilpailevat jengit taistelevat, alusten tykkilasku ohjataan Paradise Squarelle keskeyttäen heidän taistelunsa juuri ennen sen alkua. Monet jengin jäsenistä kuolevat merivoimien ampumista, sotilaita tai mellakoijia. Bill ja Amsterdam kohtaavat toisiaan, kunnes Bill loukkaantuu sirpaleesta. Amsterdam tappaa sitten isänsä veitsen Billin.
Amsterdam hautaa Billin hautausmaalle Brooklynissa isänsä viereen. Kuten Amsterdam ja Jenny lähteä, taivaanranta muuttuu moderni New Yorkissa rakennetaan seuraavan vuosisadan päässä Brooklyn Bridge on World Trade Center ja hautausmaa muuttuu umpeen ja unohdettu.
Heittää
- Leonardo DiCaprio Amsterdam Vallonina
- Daniel Day-Lewis William "Bill the Butcher" -leikkauksena (perustuu William Pooleen )
- Cameron Diaz näyttelee Jenny Everdeanea
- Jim Broadbent kuin William "Boss" Tweed
- John C.Reilly Happy Jack Mulraneyna
- Henry Thomas Johnny Siroccona
- Liam Neeson "pappi" Vallonina
- Brendan Gleeson Walter "Monk" McGinninä
- Gary Lewis McGloinina
- Stephen Graham Shang
- Eddie Marsan Killoranina
- Alec McCowen , pastori Raleigh
- David Hemmings John F. Schermerhornina
- Lawrence Gilliard Jr. hahmona Jimmy Spoils
- Cara Seymour kuin Hell-Cat Maggie
- Roger Ashton-Griffiths kuten PT Barnum
- Barbara Bouchet rouva Schermerhornina
- Michael Byrne kuten Horace Greeley
- John Sessions hahmona Harry Watkins
- Richard Graham Harvey-kortin pelaajana
- Giovanni Lombardo Radice herra Legree
Tuotanto
| Maa oli haettavissa, ja New York oli jauhemainen tynnyri. Tämä ei ollut länsimaiden Amerikka laajoilla avoimilla tiloillaan, vaan klaustrofobia, jossa kaikki murskattiin yhteen. Toisaalta teillä oli ensimmäinen suuri maahanmuuttoaalto, irlantilaiset, jotka olivat katolisia, puhuivat gaelia ja olivat velkaa Vatikaanille. Toisaalta oli nativisteja, joiden mielestä he olivat taistelleet ja vuotaneet verta ja kuolleet kansakunnan puolesta. He katsoivat veneistä tulevia irlantilaisia ja sanoivat: "Mitä sinä teet täällä?" Se oli kaaos, heimojen kaaos. Vähitellen oli katu kerrallaan, korttelilta korttelille, joka toimi demokratian parissa, kun ihmiset oppivat jotenkin elämään yhdessä. Jos demokratiaa ei tapahtuisi New Yorkissa, sitä ei tapahtuisi missään. |
| - Martin Scorsese siitä, miten hän näki New Yorkin historian modernin amerikkalaisen demokratian taistelukentällä |
Elokuvantekijä Martin Scorsese oli kasvanut Pikku -Italiassa Manhattanin kaupunginosassa New Yorkissa 1950 -luvulla. Tuolloin hän oli huomannut, että hänen naapurustossaan oli osia, jotka olivat paljon vanhempia kuin muut, mukaan lukien 1810 -luvun hautakivet Vanhassa Pyhän Patrickin katedraalissa , mukulakivikadut ja pienet kellarit, jotka sijaitsevat uudempien suurten rakennusten alla; Tämä herätti Scorsesen uteliaisuuden alueen historiaa kohtaan: "Huomasin vähitellen, että italialais-amerikkalaiset eivät olleet ensimmäisiä siellä, että muut ihmiset olivat olleet siellä ennen meitä. Kun aloin ymmärtää tämän, se kiehtoi minua. Mietitkö, miltä New York näytti? Millaisia ihmiset olivat? Kuinka he kävelivät, söivät, työskentelivät ja pukeutuivat? "
Kirjoittaminen
Vuonna 1970 Scorsese törmäsin Herbert Asbury 's jengit New York: epävirallinen historia Underworld (1927) noin kaupungin yhdeksästoista-luvun alamaailmaan ja totesi sen olevan ilmestys. Scorsese näki kaupungin rikollisten muotokuvissa potentiaalin amerikkalaiselle eepokselle taistelusta modernin amerikkalaisen demokratian puolesta. Tuolloin Scorsese oli nuori ohjaaja ilman rahaa tai mainetta; vuosikymmenen loppuun mennessä, menestyessään rikollisissa elokuvissa, kuten Mean Streets (1973), hänen vanhasta naapurustostaan ja Taxi Driver (1976), hän oli nouseva tähti. Vuonna 1979 hän sai näytön oikeudet Asburyn kirjaan; kuitenkin kesti kaksikymmentä vuotta päästäkseen tuotantoon eteenpäin. Vaikeuksia syntyi 1800-luvun New Yorkin monumentaalisen kaupunkikuvan toistamisessa Scorsesen halutulla tyylillä ja yksityiskohdilla; melkein mikään New Yorkissa ei näyttänyt siltä kuin se tuolloin, eikä muualla kuvaaminen ollut vaihtoehto. Lopulta vuonna 1999 Scorsese onnistui löytämään kumppanuuden Harvey Weinsteinin , Miramax Filmsin tunnetun tuottajan ja yhteispuheenjohtajan kanssa . Scorsese säilytti Jay Cocksin elokuvakäsikirjoituksen mukautuksesta, josta raportoitiin New Yorkerissa maaliskuussa 2000, kun hän oli käynyt läpi yhdeksän tarkistettua kehityssuunnitelmaa Scorsesen kanssa.
Lavastus
Scorsesen kuvittelemien sarjojen luomiseksi tuotanto kuvattiin suuressa Cinecittà -studiossa Roomassa , Italiassa. Tuotantosuunnittelija Dante Ferretti loi uudelleen yli kilometriä 1800-luvun puolivälin New Yorkin rakennuksia, jotka koostuivat viiden korttelin alueesta Ala-Manhattanilta , mukaan lukien Five Points -lumikko, osa East Riverin rannasta, mukaan lukien kaksi täysikokoista purjelaivaa, kolmenkymmenen rakennuksen alempi Broadway , patrician kartano ja jäljennökset Tammany Hallista, kirkko, salonki, kiinalainen teatteri ja uhkapeli. Viiden pisteen osalta Ferretti loi George Catlinin maalauksen alueesta.
Harjoitukset ja luonteen kehittäminen
Erityistä huomiota kiinnitettiin myös hahmojen puheeseen, koska uskollisuus paljastui usein niiden aksentteista. Elokuvan äänivalmentaja Tim Monich vastusti yleisen irlantilaisen brogin käyttöä ja keskittyi sen sijaan Irlannin ja Ison -Britannian erityisiin murteisiin. DiCaprion hahmo syntyi Irlannissa, mutta kasvoi Yhdysvalloissa, joten hänen aksentti suunniteltiin sekoittumaan puoliamerikanisoiduille tyypillisille aksentteille. Kehittääkseen jenkkien "nativistien" ainutlaatuisia, kadonneita aksentteja, kuten Daniel Day-Lewisin hahmoa, Monich opiskeli vanhoja runoja, balladeja, sanomalehtiartikkeleita (jotka toisinaan jäljittivät puhuttua murretta huumorin muodossa) ja Konna-sanakirjaa . New Yorkin poliisikomentajan kokoamat alamaailman sanat, jotta hänen miehensä pystyisivät kertomaan, mistä rikolliset puhuivat. Tärkeä pala oli vuoden 1892 vahasylinteritallenne, jossa Walt Whitman lausui neljä riviä runosta, jossa hän lausui sanan "Earth" "Uth": ksi ja "a" "nenän" ja litteäksi, kuten "ayan". Monich päätyi siihen, että yhdeksännentoista vuosisadan syntyperäiset newyorkilaiset kuulostivat luultavasti 2000-luvun puolivälin sananlaskun Brooklyn- taksilta .
_(5855733721).jpg)
Kuvaus
Päävalokuvaus alkoi New Yorkissa ja Roomassa 18. joulukuuta 2000 ja päättyi 30. maaliskuuta 2001. Vahvojen persoonallisuuksien ja ohjaajan ja tuottajan ristiriitaisten näkemysten vuoksi kolmen vuoden tuotannosta tuli tarina itsessään. Scorsese puolusti voimakkaasti taiteellista näkemystään maku- ja pituuskysymyksistä, kun taas Weinstein taisteli virtaviivaisen, kaupallisemman version puolesta. Viivästysten aikana merkittävät näyttelijät, kuten Robert De Niro ja Willem Dafoe, joutuivat jättämään tuotannon konfliktien vuoksi muiden tuotantojensa kanssa. Kustannukset ylittivät alkuperäisen budjetin 25%, jolloin kokonaiskustannukset olivat yli 100 miljoonaa dollaria. Korotettu budjetti teki elokuvasta elintärkeän Miramax Filmsin lyhyen aikavälin menestyksen kannalta.
Jälkituotanto ja jakelu
Kun jälkituotanto oli lähes valmis vuonna 2001, elokuva viivästyi yli vuoden. Virallinen perustelu oli 11. syyskuuta 2001 tehtyjen hyökkäysten jälkeen , jotkin kuvan osat saattoivat saada yleisön epämukavaksi; elokuvan päätöskuva on näkymä nykypäivän New Yorkiin, jossa on World Trade Centerin tornit , vaikka hyökkäykset ovat tuhonneet yli vuoden ennen elokuvan julkaisua. Tämä selitys kumottiin kuitenkin Scorsesen omissa nykypäivän lausunnoissa, joissa hän totesi, että tuotannossa kuvattiin edelleen noutoja jopa lokakuuhun 2002. Elokuvantekijät olivat myös harkineet tornien poistamista laukauksesta kuittauksen tunnustamiseksi tai koko järjestys kokonaan. Lopulta päätettiin pitää tornit muuttumattomina.
Weinstein vaati leikkauksia elokuvan pituuteen, ja osa niistä tehtiin lopulta. Joulukuussa 2001 Jeffrey Wells tarkasteli elokuvan väitettyä työjälkeä sellaisena kuin se oli syksyllä 2001. Wells ilmoitti, että teoksen painoksesta puuttui kerronta, se oli noin 20 minuuttia pidempi ja vaikka se oli "erilainen kuin [teatteriversio]." . kohtaus kohtauksen jälkeen kohtaus toistetaan täsmälleen samoin molemmissa. " Yhtäläisyyksistä huolimatta Wells piti teosjulistusta rikkaampana ja tyydyttävämpänä kuin teatteriversio. Vaikka Scorsese on todennut, että teatteriversio on hänen viimeinen leikkauksensa , hän ilmoitti "välittäneensä kolmen tunnin plusversion Gangs- kasetista nauhalle [ystävilleen] ja luottanut:" Sivuttaen sopimusvelvoitteeni toimittaa lyhyempi, kahden tunnin ja neljänkymmenen minuutin versio Miramaxille , tämä on versio, josta olen onnellisin, tai sanat tähän. "
Roger Ebertin haastattelussa Scorsese selvitti elokuvan leikkaamisen todelliset ongelmat. Ebert toteaa,
Hänen mukaansa hänen keskustelunsa Weinsteinin kanssa koskivat aina kuvan pituuden löytämistä. Kun se pääsi lehdistölle, se käännettiin tappeluiksi. Elokuva on tällä hetkellä 168 minuuttia pitkä, hän sanoi, ja se on oikea pituus, ja siksi ohjaajaa ei leikata - koska tämä on ohjaajan leikkaus.
Ääniraita
Robbie Robertson valvoi soundtrackin kokoelman eklektisiä pop-, folk- ja uusklassisia kappaleita.
Historiallinen tarkkuus
Scorsese sai sekä kiitosta että kritiikkiä elokuvan historiallisista kuvauksista. Vuonna PBS haastattelussa History News Network , George Washington University professori Tyler Anbinder sanoi, että grafiikka ja syrjintää maahanmuuttajien elokuva olivat historiallisesti tarkka, mutta molemmat määrä väkivaltaa kuvattu ja lukuisia kiinalaisia, erityisesti naisten, maahanmuuttajat olivat suuremmat elokuvassa kuin todellisuudessa.
Asburyn kirjassa kuvattiin Bowery Boys , Plug Uglies , True Blue Americans, Shirt Tails ja Dead Rabbits , jotka on nimetty taistelustandardinsa mukaan kuolleena kanina haukalla. Kirjassa kuvattiin myös William Poole , William "Bill the Butcher" Cuttingin inspiraatio, Bowery Boysin jäsen, paljain nyrkkeilijä ja tietämättömän poliittisen liikkeen johtaja . Poole ei tullut viidestä pisteestä ja murhattiin lähes vuosikymmen ennen mellakoita. Sekä kuvitteellisella Billillä että oikealla oli lihakauppoja, mutta Poolen ei tiedetä tappaneen ketään. Kirjassa kuvattiin myös muita kuuluisia gangstereita aikakaudelta, kuten Red Rocks Farrell , Slobbery Jim ja Hell-Cat Maggie , jotka viiltoivat etuhampaat pisteisiin ja käyttivät keinotekoisia messinkikynsiä.
Anbinder sanoi, että Scorsesen virkistys 1800-luvun puolivälin New Yorkin ja Five Pointsin visuaalisesta ympäristöstä "ei olisi voinut olla paljon parempi". Kaikki sarjat rakennettiin kokonaan Rooman Cinecittà Studiosin ulkopuolelle. Vuoteen 1860 mennessä New Yorkissa oli 200 000 pääasiassa katolista irlantilaista maahanmuuttajaa 800 000 asukkaan väestössä.
Paul S.Boyerin mukaan: "Kausi 1830 -luvulta 1850 -luvulle oli lähes jatkuvan epäjärjestyksen ja turbulenssin aikaa kaupunkien köyhien keskuudessa. Vuosikymmen 1834–1844 näki yli 200 suurta joukkosotaa pelkästään New Yorkissa, ja muissa kaupungeissa malli oli samanlainen. "
Jo vuonna 1839 pormestari Philip Hone sanoi: "Tätä kaupunkia saastuttavat paatuneiden kurjien jengit", jotka "partioivat kaduilla ja tekevät yöstä kammottavaa ja loukkaavaa kaikkia, jotka eivät ole tarpeeksi vahvoja puolustamaan itseään". Elokuvassa kuvattu suuri jengi -taistelu, joka tapahtui vuonna 1846, on kuvitteellinen, vaikka Bowery Boysin ja Dead Rabbits in the Five Pointsin välillä oli 4. heinäkuuta 1857, jota ei mainita elokuvassa. Arvioija Vincent DiGirolamo päättelee, että " New Yorkin jengistä tulee historiallinen eepos, joka ei muutu ajan mittaan. Vaikutuksena on jäädyttää etnokulttuurinen kilpailu kolmen vuosikymmenen aikana ja kuvata se irrationaalisena esi-isien vihana, jota demografiset muutokset, suhdanteet ja poliittisia uudelleenjärjestelyjä. "
Elokuvassa Luonnosmellakat on kuvattu enimmäkseen tuhoamistoimina, mutta heinäkuun 1863 viikolla tapahtui huomattavaa väkivaltaa, mikä johti yli sataan kuolemaan, mukaan lukien kaksitoista vapaata afroamerikkalaista. Erityisesti irlantilaiset kohdistuivat heihin, osittain siksi, että pelättiin työkilpailua, jota vapautuneet orjat saisivat aikaan kaupungissa. Kaupungin pommittaminen merivoimien aluksilla mellakoiden tukahduttamiseksi on täysin kuvitteellista. Elokuva viittaa surullisen kuuluisaan Tweedin oikeustaloon , kun "Boss" Tweed viittaa rakennesuunnitelmiin "vaatimattomina" ja "taloudellisina".
Elokuvassa kiinalaiset amerikkalaiset olivat tarpeeksi yleisiä kaupungissa, jotta heillä olisi oma yhteisö ja julkiset paikat. Vaikka kiinalaiset muuttivat Amerikkaan jo 1840 -luvulla, merkittävä kiinalainen muuttoliike New Yorkiin alkoi vasta vuonna 1869, jolloin mannertenvälinen rautatie valmistui. Kiinalainen teatteri Pell St. -kadulla valmistui vasta 1890 -luvulla. Vanha panimo, elokuvassa esillä oleva ylikuormitettu asunto sekä vuosina 1846 että 1862–63, purettiin itse asiassa vuonna 1852.
Vapauta
Alkuperäinen julkaisupäivä oli 21. joulukuuta 2001, vuoden 2001 Oscar -gaalan aikaan, mutta tuotanto ylitti tämän tavoitteen Scorsesen kuvaamisen aikana. Kaksikymmentä minuuttia kestävä leike, joka laskutettiin "laajennetuksi esikatseluksi", debytoi Cannesin elokuvajuhlilla vuonna 2002 ja esitettiin tähtitapahtumassa Palais des Festivals et des Congrès -tapahtumassa Scorsesen, DiCaprion, Diazin ja Weinsteinin läsnä ollessa.
Harvey Weinstein sitten halusi elokuva avoinna 25. joulukuuta 2002 mutta mahdollisesti ristiriidassa toisen elokuvan pääosissa Leonardo DiCaprio , Ota kiinni jos saat tuottama DreamWorks , sai hänet siirtymään avauspäivänä aiempaan asentoon. Useiden osapuolten neuvottelujen jälkeen, mukaan lukien DiCaprion, Weinsteinin ja DreamWorksin Jeffrey Katzenbergin edut , päätös tehtiin taloudellisista syistä: DiCaprio ei halunnut kohdata ristiriitaa kahden elokuvan avaamisesta toisiaan vastaan; Katzenberg pystyi vakuuttamaan Weinsteinin siitä, että New Yorkin jengien väkivalta ja aikuisille tarkoitettu aineisto eivät välttämättä houkuttele perheitä jouluna. Kaikille osapuolille tärkeintä oli yrittää maksimoida elokuvan avauspäivä, mikä on tärkeä osa elokuvateollisuuden taloutta.
Kolmen vuoden tuotannon jälkeen elokuva julkaistiin 20. joulukuuta 2002, vuosi sen alkuperäisen suunnitellun julkaisupäivän jälkeen. Vaikka elokuva on julkaistu DVD- ja Blu-ray-levyillä , teatterileikkausta ei ole tarkoitus tarkastella uudelleen tai "ohjaajan leikkausta" valmistella kotivideon julkaisua varten. "Marty ei usko siihen", toimittaja Thelma Schoonmaker totesi. "Hän uskoo näyttävänsä vain valmiin elokuvan."
Vastaanotto
Lippumyymälä
Elokuva ansaitsi 77 812 000 dollaria Kanadassa ja Yhdysvalloissa. Se kesti myös 23 763 699 dollaria Japanissa ja 16 358 580 dollaria Yhdistyneessä kuningaskunnassa. Maailmanlaajuisesti elokuva tuotti yhteensä 193 772 504 dollaria.
Kriittinen vastaanotto
Käytössä arvostelu kerääjä Rotten Tomatoes , elokuva on hyväksyntä 74% perustuu 212 arvostelua, jossa keskimääräinen arvostus on 7,10 / 10. Verkkosivuston kriittinen yhteisymmärrys kuuluu: "Vaikka virheellisiä, New Yorkin rönsyileviä, sotkuisia jengejä lunastavat vaikuttava tuotesuunnittelu ja Day-Lewisin sähköistävä suorituskyky." Toinen arvostelujen kerääjä, Metacritic , antoi elokuvalle 72 pistettä 100: sta 39 kriitikon perusteella, mikä osoittaa "yleensä suotuisia arvosteluja".
Roger Ebert kehui elokuvaa, mutta uskoi sen jäävän Scorsesen parhaan teoksen alapuolelle, kun taas hänen At the Movies -juontaja Richard Roeper kutsui sitä "mestariteokseksi" ja julisti sen parhaaksi elokuvaksi . Paul Clinton CNN: stä kutsui elokuvaa "suureksi amerikkalaiseksi eepokseksi". Vuonna Lajike , Todd McCarthy kirjoitti, että elokuva "jää jonkin verran pienemmäksi suuri elokuva tila, mutta on edelleen runsaasti vaikuttava ja tiheästi tajusi työstä bracingly avaa silmä ja mieli untaught osa Amerikan historiaa." McCarthy kiitti erityisesti historiallisten yksityiskohtien ja tuotantosuunnittelun huolellista huomiota.
Jotkut kriitikot olivat pettyneitä elokuvaan, ja yksi arvostelu CinemaBlendistä tuntui, että se oli liian väkivaltainen ja muutamia hahmoja, joista kannattaa välittää. Norman Berdichevsky New English Review -lehdestä kirjoitti negatiivisessa arvostelussa, että joillakin espanjalaisilla paikallisilla, jotka olivat katsoneet New Yorkin jengejä, oli useita Yhdysvaltojen vastaisia uskomuksia "vahvistettu" jälkikäteen, mikä hänen mielestään johtui elokuvan tarpeettomasta väkivallasta, historiallisista epätarkkuuksista ja yleinen kuvaus amerikkalaisesta yhteiskunnasta "pahimmassa mahdollisessa valossa". Toisten mielestä se yritti käsitellä liian monia teemoja sanomatta niistä mitään ainutlaatuista ja että koko tarina oli heikko.
Cameron Diazin suorituskykyä irlantilaisena maahanmuuttaja taskuvarkaana Jenny Everdeanena arvosteltiin erityisesti, ja häntä on säännöllisesti mainittu esimerkkinä huonosta roolista ja yhtenä pahimmista irlantilaisista aksentteista elokuvissa.
Kymmenen parasta luetteloa
Gangs of New York on listattu monien kriitikkojen kymmenen parhaan listan joukkoon.
- 1. - Peter Travers , Rolling Stone
- 1. - Richard Roeper , Ebert & Roeper
- Toinen - Richard Corliss , Time Magazine
- 2. - Ann Hornaday , Washington Post
- Kolmas - FX Feeney , LA Weekly
- Kolmas - Scott Tobias, AV -klubi
- 5. - Jami Bernard , New York Daily News
- 5. - Claudia Puig, USA Today
- 6. - Mike Clark, USA Today
- 6. - Nathan Rabin , AV -klubi
- 6. - Chris Kaltenbach, Baltimore Sun
- 8. - AO Scott , The New York Times
- 9. - Stephen Holden , The New York Times
- Top 10 (aakkosjärjestyksessä) - Mark Olsen, LA Weekly
- Top 10 (aakkosjärjestyksessä) - Carrie Rickey , Philadelphia Inquirer
Kiitokset
Katso myös
- Irlantilaiset amerikkalaiset New Yorkissa
- Irlannin prikaati (Yhdysvallat)
- Luettelo identiteeteistä The Gangs of New Yorkissa (kirja)
Viitteet
Lue lisää
- Baker, Aaron, toim. Martin Scorsesen kumppani (2015)
- Lohr, Matt R. "Irlantilais-amerikkalainen identiteetti Martin Scorsesen elokuvissa". Martin Scorsesen kumppani (2015): 195–213.
- Gilfoyle, Timothy J. "Scorsesen New Yorkin jengit: miksi myytillä on väliä". Journal of Urban History 29.5 (2003): 620–630.
- O'Brien, Martin et ai. "" Pelottavien tekojen spektaakkeli ": rikollisuus New Yorkin jengien sulamispisteessä." Kriittinen kriminologia 13.1 (2005): 17–35. verkossa
- Palmer, Bryan D. "Kädet, jotka rakensivat Amerikan: luokkapoliittinen arvostus Martin Scorsesen New Yorkin jengit." Historiallinen materialismi 11.4 (2003): 317–345. Verkossa
- Scorsese, Martin et ai. Gangs of New York: elokuvan tekeminen (Miramax Books, 2002).
Ulkoiset linkit
-
Media, joka liittyy Gangs of New Yorkiin Wikimedia Commonsissa -
Lainaukset liittyen New Yorkin gangseihin Wikiquote -sivustolla - Gangs of New York at IMDb
- Gangs of New York klo TCM Movie Database
- Gangs of New York at allrovi
- Gangs of New York at Rotten Tomatoes
- Gangs of New York at Box Office Mojo
