Georg Solti -Georg Solti

muotokuva keski-ikäisestä miehestä, puhtaasti ajeltu ja kalju
Solti, Allan Warren , 1975

Sir Georg Solti KBE ( / ɔːr ˈ ʃ ɒ l t i / JORJ SHOL -tee , unkari:  [ˈʃolti] ; syntynyt György Stern ; 21. lokakuuta 1912 – 5. syyskuuta 1997) oli unkarilais-brittiläinen orkesteri , tunnettu oopperakapellimestari. hänen esiintymistään oopperayrityksissä Münchenissä, Frankfurtissa ja Lontoossa sekä pitkäaikaisena Chicagon sinfoniaorkesterin musiikillisena johtajana . Hän syntyi Budapestissa ja opiskeli siellä Béla Bartókin , Leó Weinerin ja Ernő Dohnányin johdolla .. 1930-luvulla hän työskenteli Unkarin valtionoopperan reseptoijana ja Salzburgin festivaaleilla Arturo Toscaninille . Hänen uransa keskeytti natsien vaikutusvallan nousu Unkarin politiikkaan, ja juutalaistaustaisena hän pakeni yhä ankarampia Unkarin juutalaisvastaisia ​​lakeja vuonna 1938. Ohjattuaan venäläisen baletin kauden Lontoossa kuninkaallisessa oopperatalossa hän löysi turvapaikan Sveitsistä, jonne hän jäi toisen maailmansodan aikana. Hän ansaitsi elantonsa pianistina, koska hänet kiellettiin johtamasta siellä.

Sodan jälkeen Solti nimitettiin Münchenin Baijerin valtionoopperan musiikilliseksi johtajaksi vuonna 1946. Vuonna 1952 hän muutti Oopperaan Frankfurtiin , jossa hän toimi johtajana yhdeksän vuotta. Hän sai Länsi-Saksan kansalaisuuden vuonna 1953. Vuonna 1961 hänestä tuli Lontoon Covent Garden Opera Companyn musiikillinen johtaja. Kymmenen vuoden toimikautensa aikana hän teki muutoksia, jotka nostivat standardit korkeimmalle kansainväliselle tasolle. Hänen musiikillisen johtajansa aikana yrityksen asema tunnustettiin "kuninkaallisen oopperan" tittelin myöntämisellä. Hänestä tuli Castiglione della Pescaian rannikkolomakaupungin kunniakansalainen ja Ison- Britannian kansalainen vuonna 1972.

Vuonna 1969 Soltista tuli Chicagon sinfoniaorkesterin musiikillinen johtaja, jossa hän toimi 22 vuotta. Hän johti useita äänityksiä ja korkean profiilin kansainvälisiä kiertueita orkesterin kanssa. Solti luopui tehtävästään vuonna 1991 ja hänestä tuli orkesterin musiikillisen johtajan voittaja, jota hän hoiti kuolemaansa asti. Chicagon sinfoniaorkesterin kahdeksantena musiikillisena johtajana hän toimi myös Orchestre de Parisin musiikillisena johtajana vuosina 1972–1975 ja Lontoon filharmonikkojen ylikapellimestarina vuosina 1979–1983.

Alkuvuosinaan intensiivisestä musiikinteosta tunnettu Solti katsottiin laajalti myöhempinä vuosina pehmentyneen kapellimestarina. Hän levytti monia teoksia kaksi tai kolme kertaa uransa eri vaiheissa ja oli tuottelias levytaiteilija, joka teki yli 250 äänitystä, mukaan lukien 45 täydellistä oopperasarjaa. Hänen äänitteistään tunnetuin on luultavasti Deccan koko setti Wagnerin Der Ring des Nibelungenista , tehty vuosina 1958-1965. Soltin sormus on kahdesti äänestetty kaikkien aikojen parhaaksi levytteeksi Gramophone - lehden vuonna 1999 ja BBC :n äänestyksessä. Music Magazine vuonna 2012. Solti on palkittu levyteollisuudessa useaan otteeseen uransa aikana palkinnoilla, mukaan lukien ennätykselliset 31 Grammy-palkintoa levytystaiteilijana.

Elämä ja ura

Alkuvuosina

Solti syntyi György Stern Maros utcassa, Hegyvidékin alueella Budapestin Budan puolella. Hän oli nuorin Terézin ( os.  Rosenbaum) ja Móricz "Mor" Sternin kahdesta lapsesta, jotka molemmat olivat juutalaisia. Ensimmäisen maailmansodan jälkeen Unkarissa oli hyväksytty käytäntö, että kansalaiset, joilla oli germaaninen sukunimi, ottavat unkarilaisia ​​sukunimiä. Amiraali Horthyn oikeistohallinto sääti joukon unkarilaislakeja , mukaan lukien vaatimuksen, jonka mukaan valtion virkamiesten, joilla on vieraalta kuulostavat nimet, on muutettava niitä. Mor Stern, itsenäinen kauppias, ei tuntenut tarvetta vaihtaa sukunimeään, mutta piti järkevänä vaihtaa lastensa sukunimeä. Hän nimesi ne uudelleen keski-Unkarissa sijaitsevan pienen kaupungin Soltin mukaan. Hänen poikansa etunimi György oli hyväksyttävästi unkarilainen, eikä sitä muutettu.

Solti kuvaili isäänsä "ystävälliseksi, suloiseksi mieheksi, joka luotti kaikkiin. Hänen ei olisi pitänyt, mutta hän luotti. Unkarin juutalaiset olivat äärimmäisen isänmaallisia. Vuonna 1914, kun sota syttyi, isäni sijoitti suurimman osan rahoistaan ​​sotaan. lainaa maan auttamiseksi. Kun joukkovelkakirjat erääntyivät, ne olivat arvottomia." Mor Stern oli uskonnollinen mies, mutta hänen poikansa oli vähemmän uskonnollinen. Myöhään iässään Solti muisteli: "Suutin hänet usein, koska en koskaan viipynyt synagogassa kymmentä minuuttia kauempaa." Teréz Stern oli kotoisin musikaaliperheestä ja rohkaisi tytärtään Lillyä, joka oli lasten kahdeksan vuotta vanhempi, laulamaan ja Györgyiä säestämään häntä pianolla. Solti muisteli: "Tein niin paljon virheitä, mutta se oli korvaamaton kokemus oopperakapellimestarille. Opin uimaan hänen kanssaan." Hän ei ollut ahkera pianonsoiton oppilas: "Äitini käski minua harjoittelemaan, mutta mikä kymmenenvuotias haluaa soittaa pianoa, kun hän voisi olla ulkona pelaamassa jalkapalloa?"

Solti ilmoittautui Ernő Fodorin musiikkikorkeakouluun Budapestiin 10-vuotiaana ja siirtyi kaksi vuotta myöhemmin arvostetumpaan Franz Liszt -akatemiaan . 12 - vuotiaana hän kuuli Beethovenin viidennen sinfonian esityksen Erich Kleiberin johdolla , mikä antoi hänelle kunnianhimoa tulla kapellimestariksi. Hänen vanhemmillaan ei ollut varaa maksaa vuosia musiikillisesta koulutuksesta, ja hänen rikkaat setänsä eivät pitäneet musiikkia sopivana ammattina; 13-vuotiaasta lähtien Solti maksoi koulutuksensa antamalla pianotunteja.

Franz Liszt -akatemian tiedekuntaan kuului joitain merkittävimmistä unkarilaisista muusikoista, mukaan lukien Béla Bartók , Leó Weiner , Ernő Dohnányi ja Zoltán Kodály . Solti opiskeli kolmella ensimmäisellä, pianolle, kamarimusiikkia ja sävellystä. Joidenkin lähteiden mukaan hän opiskeli myös Kodályn kanssa, mutta muistelmissaan Solti muistutti, että Kodály, jota hän olisi halunnut, kieltäytyi jättäen hänet opiskelemaan sävellystä ensin Albert Siklósin ja sitten Dohnányin johdolla. Kaikki Akatemian tutorit eivät olleet yhtä arvokkaita: Solti muisti vähällä mielenkiinnolla Ernő Ungerin johtamia johtamiskursseja, "joka opasti oppilaitaan käyttämään jäykkiä pieniä ranteen liikkeitä. Osallistuin tunnille vain kaksi vuotta, mutta tarvitsin viisi vuotta käytännön harjoittelua. johtamiskokemusta ennen kuin onnistuin oppimaan, mitä hän oli minulle opettanut."

Pianisti ja kapellimestari

Valmistuttuaan Akatemiasta vuonna 1930 Solti nimitettiin Unkarin valtionoopperan henkilökuntaan . Hän havaitsi, että työskentely repetiteurina , laulajien roolien valmentaminen ja harjoituksissa soittaminen oli hedelmällisempää valmistautumista kuin Ungerin luokat hänen suunniteltuun kapellimestarin uraansa. Vuonna 1932 hän meni Karlsruheen Saksaan Josef Kripsin avustajaksi, mutta vuoden sisällä Krips odotti Hitlerin ja natsien välitöntä valtaannousua, ja vaati, että Solti menisi kotiin Budapestiin, jossa juutalaisia ​​ei tuolloin ollut. vaara. Myös muut juutalaiset ja natsivastaiset muusikot lähtivät Saksasta Budapestiin. Musiikkipakolaisia, joiden kanssa Solti työskenteli, olivat Otto Klemperer , Fritz Busch ja Kleiber. Ennen kuin Itävalta joutui natsien hallintaan, Solti toimi Arturo Toscaninin assistenttina vuoden 1937 Salzburgin festivaaleilla :

Toscanini oli ensimmäinen suuri musiikillinen vaikutelmani elämässäni. Ennen kuin kuulin hänet livenä vuonna 1936, en ollut koskaan kuullut suurta oopperakapellimestaria, en Budapestissa, ja se oli kuin salaman välähdys. Kuulin hänen Falstaffinsa vuonna 1936 ja vaikutus oli uskomaton. Se oli ensimmäinen kerta, kun kuulin yhtyeen laulavan täysin tarkasti. Se oli mahtavaa. Sitten en koskaan odottanut tapaavani Toscaninia. Se oli miljoonan mahdollisuus. Sain Budapestin oopperan johtajalta suosituskirjeen Salzburgin festivaalin presidentille. Hän otti minut vastaan ​​ja sanoi: "Tiedätkö Taikahuilun , koska meillä on influenssaepidemia ja kaksi toistajaamme on sairaita? Voisitko soittaa tänä iltapäivänä lavaharjoituksissa?"

Työskenneltyään edelleen repetititorina Budapestin oopperassa ja hänen asemaansa vahvisti hänen yhteys Toscaninin kanssa, Solti sai ensimmäisen tilaisuutensa kapellimestarina 11. maaliskuuta 1938. Ooppera oli Figaron häät . Sinä iltana tuli uutisia Saksan hyökkäyksestä Itävaltaan. Monet unkarilaiset pelkäsivät Hitlerin hyökkäävän seuraavaksi Unkariin; hän ei tehnyt niin, mutta Horthy vahvistaakseen kumppanuuttaan natsien kanssa otti käyttöön antisemitistisiä lakeja , jotka heijastivat Nürnbergin lakeja ja estivät Unkarin juutalaisia ​​harjoittamasta ammattia. Soltin perhe kehotti häntä muuttamaan pois. Hän meni ensin Lontooseen, jossa hän teki Covent Garden -debyyttinsä johtamalla Lontoon filharmonikoita venäläisen balettikauden ajan. The Times -lehden arvostelija ei ollut vaikuttunut Soltin ponnisteluista, koska hän piti niitä "liian väkivaltaisina, sillä hän löi orkesteria ja ruoski musiikkia niin, että vaaransi herkän, mieleenpainuvan ilmapiirin". Noihin aikoihin Solti pudotti nimen "György" "Georgin" hyväksi.

Lontoon esiintymistensä jälkeen Solti lähti Sveitsiin etsimään Luzernissa kapellimestari Toscaninia . Solti toivoi, että Toscanini auttaisi löytämään hänelle työpaikan Yhdysvalloissa. Hän ei pystynyt siihen, mutta Solti löysi työtä ja turvaa Sveitsistä Wagnerin oopperassa Tristanin roolia opiskelevan tenori Max Hirzelin lauluvalmentajana . Toisen maailmansodan ajan Solti pysyi Sveitsissä. Hän ei nähnyt isäänsä enää: Mor Stern kuoli diabetekseen Budapestin sairaalassa vuonna 1943. Sodan jälkeen Solti tapasi äitinsä ja sisarensa. Sveitsissä hän ei saanut työlupaa kapellimestarina, vaan ansaitsi elantonsa pianonsoiton opettajana. Kun hän voitti vuoden 1942 Geneven kansainvälisen pianokilpailun , hän sai luvan antaa pianokonsertteja, mutta hän ei silti saanut johtajaa. Maanpaossa hän tapasi Hedwig (Hedi) Oeschlin, Zürichin yliopiston lehtorin tyttären. He menivät naimisiin vuonna 1946. Muistelmissaan hän kirjoitti hänestä: "Hän oli erittäin tyylikäs ja hienostunut... Hedi antoi minulle hieman armoa ja opetti minulle hyviä tapoja – vaikka hän ei koskaan onnistunutkaan siinä täysin. Hän auttoi minua myös valtavasti urani".

München ja Frankfurt

Sodan päättyessä Soltin onni muuttui dramaattisesti. Hänet nimitettiin Baijerin valtionoopperan musiikilliseksi johtajaksi Münchenissä vuonna 1946. Normaalioloissa tämä arvostettu virka olisi ollut käsittämätön nimitys nuorelle ja kokemattomalle kapellimestarille, mutta johtavat saksalaiset kapellimestarit, kuten Wilhelm Furtwängler , Clemens Krauss ja Herbert von Karajan Heitä kiellettiin harjoittamasta, kunnes heitä vastaan ​​nostettu deatsifiointimenettely on saatu päätökseen. Soltin johdolla yritys rakensi ohjelmistoaan uudelleen ja alkoi palauttaa sotaa edeltäneeseen arvoonsa. Hän hyötyi iäkkään Richard Straussin rohkaisusta , jonka läsnä ollessa hän johti Der Rosenkavalieria . Strauss ei halunnut keskustella omasta musiikistaan ​​Soltin kanssa, mutta antoi hänelle neuvoja kapellimestarina.

kaksi miestä, molemmat kaljuja, yksi seisomassa ja toinen istumassa
Solti (l) pianisti Nikita Magaloffin kanssa

Münchenin nimityksen lisäksi Solti solmi levytyssopimuksen vuonna 1946. Hän allekirjoitti Decca Recordsin , ei kapellimestarina vaan pianosäestäjänä. Hän teki ensimmäisen levytyksensä vuonna 1947 soittamalla Brahmsin ensimmäistä viulisonaattia viulisti Georg Kulenkampffin kanssa . Hän oli itsepintainen halunsa johtaa, ja Decca antoi hänelle ensimmäiset äänitysistuntonsa kapellimestarina myöhemmin samana vuonna Zürichin Tonhalle-orkesterin kanssa Beethovenin Egmont - alkusoittossa. Kaksikymmentä vuotta myöhemmin Solti sanoi: "Olen varma, että se on kauhea levy, koska orkesteri ei ollut tuolloin kovin hyvä ja olin niin innoissani. Se on kamalaa, varmasti kauheaa – mutta tähän mennessä se on kadonnut." Hän joutui odottamaan kaksi vuotta seuraavaa levytystään kapellimestarina. Se oli Lontoossa, Haydnin Drum Roll -sinfonia, istunnoissa, joita tuotti John Culshaw , jonka uraan Solti nivoutui läheisesti seuraavien kahden vuosikymmenen aikana. Levyä arvosteltuaan The Gramophone sanoi: "Lontoon filharmonisen orkesterin esitys Georg Soltin (hyvä kapellimestari, joka on minulle uusi) johdolla on huomattavaa rytmisen soittonsa, sävyn rikkauden ja toteutuksen selkeyden vuoksi." Levyopas vertasi sitä suotuisasti EMI :n kilpailevaan Sir Thomas Beechamin ja Royal Philharmonicin levytykseen .

Vuonna 1951 Solti johti Salzburgin festivaaleilla ensimmäistä kertaa, osittain Furtwänglerin vaikutuksesta, joka teki hänestä vaikutuksen. Teos oli Idomeneo , jota ei ollut siellä aiemmin annettu. Münchenissä Solti saavutti kriittistä ja suosittua menestystä, mutta poliittisista syistä hänen asemansa Valtionoopperassa ei ollut varma. Näkemys jatkui, että saksalaisen kapellimestari pitäisi olla vastuussa; paine kasvoi, ja viiden vuoden kuluttua Solti hyväksyi tarjouksen muuttaa Frankfurtiin vuonna 1952 Opera Frankfurtin musiikilliseksi johtajaksi . Kaupungin oopperatalo oli tuhoutunut sodassa, ja Solti ryhtyi rakentamaan uuden yhtiön ja ohjelmiston äskettäin valmistuneelle tilalle. Hän johti myös oopperaorkesterin pitämiä sinfoniakonsertteja. Frankfurtin talo oli vähemmän arvostettu kuin Münchenin talo, ja hän piti muutosta alun perin alennuksena, mutta hän piti virkaa täytettävänä ja pysyi Frankfurtissa vuosina 1952–1961 esitellen 33 oopperaa, joista 19:ää hän ei ollut aiemmin johtanut. Frankfurt, toisin kuin München, ei voinut houkutella monia johtavia saksalaisia ​​laulajia. Solti rekrytoi monia nousevia nuoria amerikkalaisia ​​laulajia, kuten Claire Watson ja Sylvia Stahlman , siinä määrin, että talo sai lempinimen "Amerikanische Oper am Main". Vuonna 1953 Länsi-Saksan hallitus tarjosi Soltille Saksan kansalaisuutta, jonka hän, koska hän oli unkarilaisena maanpaossa käytännössä valtioton, otti kiitollisena vastaan. Hän uskoi, ettei hän voisi koskaan palata Unkariin, joka oli tuolloin kommunistisen vallan alainen. Hän pysyi Saksan kansalaisena kaksi vuosikymmentä.

Frankfurtin vuosinaan Solti esiintyi muiden oopperayhtyeiden ja orkestereiden kanssa. Hän johti Amerikassa ensimmäisen kerran vuonna 1952 konsertoimalla Buenos Airesissa. Samana vuonna hän debytoi Edinburghin festivaaleilla vierailevan Hampurin valtionoopperan vierailevana kapellimestarina . Seuraavana vuonna hän vieraili San Franciscon oopperassa Elektran , Die Walküren ja Tristan und Isolden kanssa . Vuonna 1954 hän johti Don Giovannin Glyndebournen festivaaleilla . The Times -lehden arvostelija sanoi, että Soltin "eloisassa ja herkässä" johtamisessa ei löydy vikaa. Samana vuonna Solti esiintyi ensimmäisen kerran Chicagon sinfoniaorkesterin kanssa Ravinia- festivaaleilla . Vuonna 1960 hän debytoi Metropolitan Operassa New Yorkissa, johti Tannhäuseria , ja esiintyi siellä vuoteen 1964 asti.

Äänitysstudioissa Soltin ura lähti nousuun vuoden 1956 jälkeen, kun John Culshaw siirtyi Deccan klassisen äänitysohjelman johtajaksi. Culshaw uskoi Soltin "aikamme suureksi Wagner-kapellimestariksi" ja päätti äänittää Der Ring des Nibelungen -oopperan Soltin ja parhaiden Wagner-laulajien kanssa. Pyörää varten koottuun Culshaw'hun kuuluivat Kirsten Flagstad , Hans Hotter , Birgit Nilsson ja Wolfgang Windgassen . Lukuun ottamatta Arabellaa vuonna 1957, jossa hän korvasi, kun Karl Böhm vetäytyi, Solti ei ollut tehnyt täydellistä nauhoitusta oopperasta ennen kuin Das Rheingold , ensimmäinen Sormus - tetralogia, istunnot syys- ja lokakuussa 1958. Vastaavissa muistelmissaan Culshaw ja Solti kertoi, kuinka Deccan kilpailijan EMI:n Walter Legge ennusti, että Das Rheingold olisi kaupallinen katastrofi ("Erittäin mukavaa", hän sanoi, "Erittäin mielenkiintoista. Mutta tietenkään et myy yhtään.") Nauhoituksen menestys. yllätti levyteollisuuden. Se esiintyi viikkoja Billboard -listoilla, ainoana klassisena albumina Elvis Presleyn ja Pat Boonen bestsellerien rinnalla , ja se toi Soltin nimen kansainväliseen näkyvyyteen. Hän esiintyi johtavien orkestereiden kanssa New Yorkissa, Wienissä ja Los Angelesissa, ja Covent Gardenissa hän johti Der Rosenkavalieria ja Brittenin Kesäyön unelmaa .

Covent Garden

suuren 1800-luvun teatterin sisätilat
Kuninkaallinen oopperatalo, Covent Garden

Vuonna 1960 Solti allekirjoitti kolmivuotisen sopimuksen Los Angelesin filharmonikkojen musiikin johtajaksi vuodesta 1962. Jo ennen virkaan tuloaan Filharmonikkojen itsevaltainen presidentti Dorothy Chandler rikkoi sopimusta nimittämällä apulaismusiikkijohtajan ilman Soltin hyväksyntää. Vaikka Solti ihaili valittua varajäsentä Zubin Mehtaa , hän koki, ettei hänen auktoriteettiaan voitu horjuttaa alusta alkaen, ja hän vetäytyi tehtävästään. Hän hyväksyi tarjouksen tulla musiikilliseksi johtajaksi Covent Garden Opera Companyn Lontoossa. Kun hän ensimmäisen kerran kuuli viestistä, hän oli kieltäytynyt siitä. 14 vuoden kokemuksen jälkeen Münchenistä ja Frankfurtista hän oli epävarma, että hän halusi kolmannen peräkkäisen oopperan viran. Lisäksi vain 15 vuotta aiemmin perustettu Covent Garden -yhtiö ei vielä ollut Euroopan parhaiden oopperatalojen vertainen. Bruno Walter vakuutti Soltin, että hänen velvollisuutensa oli ottaa Covent Garden mukaan.

Elämäkerran kirjoittaja Montague Haltrecht ehdottaa, että Solti tarttui Los Angelesin sopimuksen rikkomiseen sopivana tekosyynä hylätä filharmonikot Covent Gardenin hyväksi. Solti kuitenkin kirjoitti muistelmissaan, että hän todellakin halusi Los Angelesin aseman. Hän harkitsi alun perin molempien virkojen ottamista rinnakkain, mutta myönsi myöhemmin, että hänellä oli onnekas pakeneminen, koska hän ei olisi voinut tehdä oikeutta kummallekaan viralle, jos hän olisi yrittänyt hoitaa molempia samanaikaisesti.

Solti aloitti Covent Gardenin musiikillisen johtajan tehtävässä elokuussa 1961. Lehdistö otti hänet varovaisesti vastaan, mutta pelättiin, että hänen alaisuudessaan saattaa tapahtua ajautuminen pois yhtiön alkuperäisestä englanninkielisestä oopperapolitiikasta. Solti oli kuitenkin kansankielellä oopperan puolestapuhuja ja edisti brittiläisten ja kansainyhteisön laulajien kehittymistä yhtiössä ja esitti heitä usein äänitteissään ja tärkeissä tuotannoissaan ulkomaisten artistien sijaan. Hän osoitti uskonsa kansankieliseen oopperaan kolminkertaisella englanninkielisellä laskulla L'heure espagnolesta , Erwartungista ja Gianni Schicchistä . Vuosikymmenen edetessä yhä useampi tuotanto joutui kuitenkin laulamaan alkuperäiskielellä kansainvälisten tähtien mukaan.

[Solti] ilmoitti aikovansa tehdä Covent Gardenista "yksinkertaisesti maailman parhaan oopperatalon", ja monien mielestä hän onnistui.

Groven musiikin ja muusikoiden sanakirja

Edeltäjänsä Rafael Kubelíkin ja hänen seuraajansa Colin Davisin tavoin Solti havaitsi alkuaikansa musiikillisena johtajana Covent Garden -yleisön pienen klikin vihamielisen vihamielisyyden turvin. Häntä heiteltiin mädäntyneitä vihanneksia, ja hänen autonsa ilkivallalla teatterin ulkopuolella sanoilla "Soltin täytyy mennä!" naarmuuntunut sen maalipinnassa. Jotkut lehdistöarvostelut olivat erittäin kriittisiä; Solti haavoittui The Timesin arvostelusta Figaron häiden johtamisesta niin paljon , että hän melkein lähti Covent Gardenista epätoivoisena. Oopperatalon toimitusjohtaja Sir David Webster suostutteli hänet jäämään yhtiöön, ja asiat paranivat Soltin vaatimien muutosten myötä. Kuoroa ja orkesteria vahvistettiin, ja musiikillisen ja dramaattisen huippuosaamisen vuoksi Solti varmisti esitysaikataulujärjestelmän käyttöönoton perinteisen ohjelmistojärjestelmän sijaan. Vuoteen 1967 mennessä The Times kommentoi, että "Covent Gardenin suojelijat odottavat nykyään automaattisesti, että kaikki uusi tuotanto ja itse asiassa herätys on yhtä vahvasti näytelty kuin mikä tahansa New Yorkin Met-messuilla ja että se esitellään yhtä huolellisesti kuin mikä tahansa Milanossa tai Wienissä ".

Yhtiön ohjelmistossa 1960-luvulla yhdistettiin oopperaperusteet ja vähemmän tutut kappaleet. Soltin johtajuuden tunnetuimpia tuotantoja oli Schönbergin Mooses ja Aaron kaudella 1965–1966 ja 1966–67. Vuonna 1970 Solti johti yrityksen Saksaan, jossa he luovuttivat Richard Rodney Bennettin uuden teoksen Don Carlos , Falstaff ja Victory . Münchenin ja Berliinin yleisö oli Frankfurter Allgemeine Zeitungin mukaan "innostunut".

Soltin kalju pää ja vaativa harjoitustyyli ansaitsivat hänelle lempinimen "Screaming Skull". Eräs musiikkihistorioitsija kutsui häntä "vilkkaaksi, mustelmiksi Georg Soliksi - mieheksi, jonka koko fyysinen ja henkinen asenne ilmensi sanat "minä johdan". Laulajat, kuten Peter Glossop , kuvailivat häntä kiusaajaksi, ja työskenneltyään Soltin kanssa Jon Vickers kieltäytyi tekemästä niin uudelleen. Silti Soltin aikana yhtiö tunnustettiin saavuttaneen tasa-arvon maailman suurimpien oopperatalojen kanssa. Kuningatar Elisabet II myönsi yhtyeelle tittelin "Kuninkaallinen ooppera" vuonna 1968. Tähän mennessä Solti oli elämäkerransa Paul Robinsonin mukaan "Karajanin jälkeen tunnetuin kapellimestari työssään". Covent Gardenin musiikkijohtajana toimineen vuosikymmenen loppuun mennessä Solti oli johtanut ryhmää 33 oopperassa 13 säveltäjältä.

Vuonna 1964 Solti erosi vaimostaan. Hän muutti Savoy-hotelliin , jossa pian sen jälkeen hän tapasi Valerie Pittsin , brittiläisen televisio-ohjaajan, joka lähetettiin haastattelemaan häntä. Hänkin oli naimisissa, mutta kolmen vuoden takaa-ajon jälkeen Solti suostutteli hänet eroamaan miehestään. Solti ja Valerie Pitts menivät naimisiin 11. marraskuuta 1967. Heillä oli kaksi tytärtä.

Chicagon sinfoniaorkesteri

Solti (1975)

Vuonna 1967 Solti kutsuttiin Chicagon sinfoniaorkesterin musiikinjohtajaksi. Tämä oli toinen kerta, kun hänelle tarjottiin virkaa. Ensimmäinen oli vuonna 1963 orkesterin kapellimestari Fritz Reinerin kuoleman jälkeen , joka teki sen maineen edellisellä vuosikymmenellä. Solti kertoi orkesterin edustajille, että hänen sitoumustensa Covent Gardenissa teki mahdottomaksi antaa Chicagolle niitä kahdeksan kuukautta vuodessa, joita he etsivät. Hän ehdotti, että heille myönnettäisiin kolme ja puoli kuukautta vuodessa ja kutsuttaisiin Carlo Maria Giulinin ottamaan vastuuta vastaavaksi ajaksi. Orkesteri kieltäytyi jatkamasta näillä linjoilla. Kun Solti hyväksyi orkesterin toisen kutsun, sovittiin, että Giulini nimitetään jakamaan orkesterin johtamista. Molemmat kapellimestarit allekirjoittivat kolmivuotisen sopimuksen orkesterin kanssa vuodesta 1969 alkaen.

Yksi Chicago Symphonyn jäsenistä kuvaili sitä Soltille "maailman parhaaksi maakuntaorkesteriksi". Monet pelaajat jäivät sen juhlineen vuosikymmenen aikana Reinerin johdolla, mutta moraali oli alhainen ja orkesterilla oli 5 miljoonaa dollaria velkaa. Solti totesi, että orkesterin kansainvälisen profiilin nostaminen on välttämätöntä. Hän varmisti, että se oli mukana monissa hänen Decca-sessioissaan, ja hän ja Giulini johtivat sitä Euroopan kiertueella vuonna 1971 soittaen kymmenessä maassa. Se oli ensimmäinen kerta 80-vuotisen historiansa aikana, kun orkesteri soitti Pohjois-Amerikan ulkopuolella. Orkesteri sai kiitosta eurooppalaisilta kriitikoilta, ja se toivotettiin tervetulleeksi kotiin kiertueen päätteeksi nauhoituskulkueella .

Orkesterin päähuilusoittaja Donald Peck kommentoi, että kapellimestarin ja orkesterin suhdetta on vaikea selittää: "Jotkut kapellimestarit tulevat toimeen joidenkin orkestereiden kanssa ja eivät. Meillä oli hyvä ottelu Soltin kanssa ja hän meidän kanssamme." Peckin kollega, viulisti Victor Aitay sanoi: "Yleensä kapellimestarit ovat rentoina harjoituksissa ja jännittyneinä konserteissa. Solti on päinvastoin. Hän on hyvin jännittynyt harjoituksissa, mikä saa meidät keskittymään, mutta rentoutunut esityksen aikana, mikä on suuri etu. orkesterille." Peck muisteli Soltin jatkuvaa pyrkimystä parantaa omaa tekniikkaansa ja tulkintojaan, jossain vaiheessa kokeellisesti luopumalla sauvasta ja vetäen pelaajista "tummemman ja syvemmän, paljon rennomman" sävyn.

On ihmeellistä olla musiikillisesti onnellisesti naimisissa. ... Olen ja tiedän. Olen romanttinen muusikko, ja tämä on romanttinen orkesteri. Se on salaisuutemme...

Sir Georg Solti (1973)

Orkesterin profiilin nostamisen ja vaurauden palauttamisen lisäksi Solti laajensi ohjelmistoaan huomattavasti. Hänen alaisuudessaan Chicagon sinfonia antoi ensimmäiset jaksonsa Brucknerin ja Mahlerin sinfonioista . Hän esitteli uusia orkesterille tilattuja teoksia, kuten Lutosławskin Kolmannen sinfonian ja Tippettin Soldille omistetun neljännen sinfonian . Toinen uusi teos oli Tippettin Bysantium , orkesterilaulusykli, jonka kantaesitti Solti ja orkesteri sopraano Faye Robinsonin kanssa. Solti ohjelmoi usein amerikkalaisten säveltäjien, kuten Charles Ivesin ja Elliott Carterin , teoksia .

Soltin levytykset Chicagon sinfonioiden kanssa sisälsivät Beethovenin, Brahmsin, Brucknerin ja Mahlerin kokonaiset sinfoniat. Suurin osa hänen oopperaäänitteistään tehtiin muiden orkestereiden kanssa, mutta hänen levytyksensä Der fliegende Holländer (1976), Fidelio (1979), Moses und Aron (1984) ja hänen toiset levytykset Die Meistersinger (1995) ja Verdin Otello ( 1991) tehtiin Chicagon pelaajien kanssa.

Luovuttuaan musiikinjohtajan tehtävästä vuonna 1991 Solti jatkoi orkesterin johtamista ja sai musiikillisen johtajan palkinnon. Hän johti 999 konserttia orkesterin kanssa. Hänen 1000. konserttinsa oli määrä pitää lokakuussa 1997, suunnilleen hänen 85-vuotissyntymäpäivänsä aikoihin, mutta Solti kuoli samana syyskuussa.

Myöhemmät vuodet

Chicagon virkakautensa lisäksi Solti toimi Orchestre de Parisin musiikillisena johtajana vuosina 1972–1975. Vuodesta 1979 vuoteen 1983 hän oli myös Lontoon filharmonisen orkesterin ylikapellimestari. Hän jatkoi ohjelmistonsa laajentamista. Lontoon filharmonikkojen kanssa hän esitti monia Elgarin suuria teoksia konsertissa ja levytyksellä. Ennen Elgarin kahden sinfonian esittämistä Solti opiskeli säveltäjän omia yli 40 vuotta aiemmin tehtyjä levytyksiä ja vaikutti niiden reippaasta temposta ja kiihkeästä käytöksestä. The Guardianin musiikkikriitikko Edward Greenfield kirjoitti, että Solti "välittää suuren elgarilaisen hetken autenttisen värähtelyn elävämmin kuin koskaan ennen levyllä". Uransa loppupuolella hän innostui Šostakovitšin musiikista , jota hän myönsi epäonnistuneensa täysin arvostamaan säveltäjän elinaikana. Hän teki kaupallisia äänitteitä Šostakovitšin viidestätoista sinfoniasta.

Hänen podium-persoonallisuutensa, ylenpalttinen ja voimakas, vaikutti selvästi hänen musiikintekoonsa, kun hän nyökkäsi ja puukotti raivokkaasti sauvaansa. ... Tuli kliseeksi sanoa, että hän pehmeni vanhetessaan, mutta hänen esityksensä pysyi jännittävänä loppuun asti.

Groven musiikin ja muusikoiden sanakirja

Vuonna 1983 Solti johti ainoan kerran Bayreuthin festivaaleilla . Tässä vaiheessa uransa hän ei enää pitänyt abstrakteista Wagnerin tuotannoista tai modernistisista uudelleentulkinnoista, kuten Patrice Chéreaun vuoden 1976 Bayreuth Ringistä , jonka toistosta tuli hänen mielestään tylsää. Yhdessä ohjaaja Sir Peter Hallin ja suunnittelija William Dudleyn kanssa hän esitteli Ring -syklin, jonka tarkoituksena oli edustaa Wagnerin aikomuksia. Saksalaiset kriitikot eivät ottaneet tuotantoa hyvin vastaan, koska he odottivat oopperoiden radikaalia uudelleentulkintaa. Soltin johtaminen sai kiitosta, mutta sairaudet ja viime hetken johtavien esiintyjien vaihdot vaikuttivat laulun tasoon. Hänet kutsuttiin palaamaan Bayreuthiin seuraavaksi kaudeksi, mutta hän sairastui ja vetäytyi lääkärin neuvoista ennen vuoden 1984 festivaalin alkamista.

Vuonna 1991 Solti loi yhteistyössä näyttelijä ja säveltäjä Dudley Mooren kanssa kahdeksanosaisen televisiosarjan Orchestra! , jonka tarkoituksena oli esitellä yleisölle sinfoniaorkesteri. Vuonna 1994 hän johti "Solti Orchestral Project" -projektia Carnegie Hallissa , joka on nuorille amerikkalaismuusikoille suunnattu työpaja. Seuraavana vuonna, Yhdistyneiden Kansakuntien 50-vuotisjuhlan kunniaksi , hän perusti World Orchestra for Peace -orkesterin, johon kuului 81 muusikkoa 40 maasta. Orkesteri on jatkanut esiintymistä hänen kuolemansa jälkeen Valeri Gergievin johdolla .

Solti palasi säännöllisesti Covent Gardeniin vierailevana kapellimestarina vuosia sen jälkeen, kun hän luopui musiikillisesta johtajuudesta, ja hän sai "yhtyväisemmän sankarin vastaanoton" ( Grove ). Vuodesta 1972 vuoteen 1997 hän johti kymmentä oopperaa, joista osa usealla kaudella. Viisi oopperaa, joita hän ei ollut aiemmin johtanut kuninkaallisessa oopperatalossa: Carmen , Parsifal , Die Entführung aus dem Serail , Simon Boccanegra ja kuuluisa La traviata (1994) -tuotanto, joka nosti Angela Gheorghiun tähteen. 14. heinäkuuta 1997 hän johti viimeistä oopperamusiikkia, joka kuultiin vanhassa talossa ennen kuin se suljettiin yli kahdeksi vuodeksi uudelleenrakentamista varten. Edellisenä päivänä hän johti hänen viimeiseksi sinfoniakonserttinsa. Teos oli Mahlerin viides sinfonia ; orkesteri oli Zürich Tonhalle, jonka kanssa hän oli tehnyt ensimmäisen orkesterilevytyksensä 50 vuotta aiemmin.

Solti kuoli yllättäen unissaan 5. syyskuuta 1997 ollessaan lomalla Antibesissa Etelä-Ranskassa. Hän oli 84-vuotias. Budapestin valtionseremonian jälkeen hänen tuhkansa haudattiin Bartókin jäänteiden viereen Farkasrétin hautausmaalle .

Tallenteet

Solti levytti koko uransa Decca Record Companylle. Hän teki yli 250 äänitystä, mukaan lukien 45 täydellistä oopperasarjaa. 1950- ja 1960-luvuilla Deccalla oli liitto RCA Victorin kanssa , ja osa Soltin äänityksistä julkaistiin ensimmäisen kerran RCA-levymerkillä.

Solti oli yksi ensimmäisistä kapellimestareista, joka tuli kansainvälisesti tunnetuksi levytaiteilijana ennen kuin hänet tunnettiin laajasti konserttisalissa tai oopperatalossa. Gordon Parry, Decca-insinööri, joka työskenteli Soltin ja Culshawin kanssa Ring - tallenteiden parissa, huomautti: "Monet ihmiset ovat sanoneet: "No, tietysti John Culshaw teki Soltin." Tämä ei ole totta. Hän antoi hänelle mahdollisuuden näyttää, mitä hän pystyi tekemään."

Solti ensimmäiset äänitykset olivat pianosäestäjänä, soittaen sessioissa Zürichissä viulisti Georg Kulenkampffille vuonna 1947. Deccan vanhempi tuottaja Victor Olof ei juurikaan ihaillut Soltia kapellimestarina (ei myöskään Walter Legge, Olofin vastakohta EMI:n Columbia Recordsissa ) . , mutta Olofin nuorempi kollega ja seuraaja Culshaw piti Soltia suuressa arvossa. Kun Culshaw ja myöhemmin James Walker tuottivat levytyksiä, Soltin ura levytaiteilijana kukoisti 1950-luvun puolivälistä lähtien. Solti levytti muun muassa Berliinin filharmonikkojen , Chicagon sinfoniaorkestereiden, Lontoon filharmonikkojen, Lontoon sinfoniaorkestereiden ja Wienin filharmonikkojen orkesterit. Hänen oopperaäänityksiensä solisteina olivat Birgit Nilsson, Joan Sutherland , Régine Crespin , Plácido Domingo , Gottlob Frick , Carlo Bergonzi , Kiri Te Kanawa ja José van Dam . Konserttoäänityksissä Solti johti muun muassa András Schiffille , Julius Katchenille , Clifford Curzonille , Vladimir Ashkenazylle ja Kyung-wha Chungille .

Soltin tunnetuin levytys oli Wagnerin Wienissä tehty, Culshaw'n tuottama Der Ring des Nibelungen , vuosina 1958-1965. Se on kahdesti äänestetty kaikkien aikojen parhaaksi levytteeksi, ensimmäinen äänestys Gramophone - lehden lukijoissa vuonna 1999, ja toinen ammattimusiikkikriitikkojen joukossa vuonna 2011 BBC :n Music Magazinessa . Juuri tämä äänite kuullaan elokuvassa Apocalypse Now helikopterihyökkäyskohtauksen aikana.

Kunniamerkit ja muistomerkit

lähikuva Soltin muistolaatta
Muistolaatta Maros utca -rakennuksessa, jossa Solti syntyi Budapestissa

Soltille myönnettiin muun muassa brittiläinen CBE (kunnia) 1968 ja kunniaritari (KBE), 1971, josta tuli merkittävä ritari, kun hän otti Britannian kansalaisuuden vuonna 1972, jonka jälkeen hänet tunnettiin nimellä Sir Georg Solti. Hänelle myönnettiin myös kunniakansalaisuus Castiglione della Pescaian rannikkokaupungista Toscanassa . Lomakohde on erityisen suosittu kuuluisuuksien suosiossa . Hän omisti lomamökin ja vietti kesälomia vaimonsa ja tyttäriensä kanssa. Castiglionessa Georg Solti Accademia ja pääaukio kaupungin historiallisessa kylässä on nimetty Soltin mukaan. Lisäksi Solti sai useita kunniamainintoja Itävallasta, Belgiasta, Tanskasta, Ranskasta, Saksasta, Unkarista, Italiasta, Portugalista ja Yhdysvalloista. Hän sai kunnia-apurahat tai tutkinnot Royal College of Musicista ja DePaul- , Furman- , Harvard- , Leeds- , Lontoo- , Oxford- , Surrey- ja Yale - yliopistoista.

Hauta, jossa taidokkaasti veistetty hautakivi ja yksinkertainen laatta, jossa on kaiverrus.  Haudalla on tuoreita kukkia.
Soltin hauta, Budapest

Hänen 75-vuotissyntymäpäivänsä kunniaksi vuonna 1987 pyhitettiin pronssinen Soltin rintakuva, jonka suunnitteli Dame Elisabeth Frink Lincoln Parkissa Chicagossa Lincoln Parkin konservatorion ulkopuolella . Se esiteltiin ensimmäisen kerran väliaikaisesti Lontoon kuninkaallisessa oopperatalossa. Veistos siirrettiin Grant Parkiin vuonna 2006 uuteen Soltin puutarhaan , lähellä Orkesterisalia Sinfoniakeskuksessa . Vuonna 1997 hänen syntymänsä 85. vuosipäivän muistoksi Chicagon kaupunki nimesi Symphony Centerin vieressä olevan East Adams Streetin korttelin hänen muistokseen "Sir Georg Solti Place".

Levyteollisuuden palkintoihin Soltille kuuluivat Grand Prix Mondial du Disque (14 kertaa) ja 31 Grammy-palkintoa (paitsi John Culshawin kanssa jaetun erityisjohtajan Grammy-palkinnon Sormuksen äänityksestä (1967) ja Grammy Lifetime Achievement Award -palkinnon () 1996)). Hän voitti enemmän Grammy-palkintoja kuin mikään muu levyttäjä, olipa se sitten klassista tai suosittua. Syyskuussa 2007 kunnianosoituksena hänen kuolemansa 10-vuotispäivänä Decca julkaisi tallenteen viimeisestä konserttistaan.

Soltin kuoleman jälkeen hänen leski ja tyttärensä perustivat Soltin säätiön auttamaan nuoria muusikoita. Soltin Harvey Sachsin avustuksella kirjoitetut muistelmat julkaistiin hänen kuolemansa jälkeistä kuukautta. Soltin elämä dokumentoitiin myös Peter Maniuran vuoden 1997 elokuvassa Sir Georg Solti: Maestron teko.

Vuonna 2012 julkistettiin "Solti @ 100" -lipun alla tapahtuva tapahtumasarja Soltin syntymän satavuotisjuhlan kunniaksi. Tapahtumien joukossa oli konsertteja New Yorkissa ja Chicagossa sekä muistonäyttelyitä Lontoossa, Chicagossa, Wienissä ja New Yorkissa. Samana vuonna Solti äänestettiin Gramophone "Hall of Fame" -virkaantulijaksi .

Hänen kunniakseen on nimetty Sir Georg Solti kansainvälinen kapellimestarikilpailu , joka järjestetään joka toinen vuosi Frankfurtissa.

Huomautuksia

Viitteet

Lähteet

Lue lisää

Ulkoiset linkit

Kulttuuritoimistot
Edeltäjä Musiikkijohtaja, Dallas Symphony Orchestra
1961–1962
Onnistunut
Edeltäjä Musiikkijohtaja, Royal Opera House, Covent Garden
1961–1971
Onnistunut