Ingmar Bergman - Ingmar Bergman

Ingmar Bergman
Ingmar Bergman (1966) .jpg
Bergman vuonna 1966
Syntynyt
Ernst Ingmar Bergman

( 1918-07-14 )14. heinäkuuta 1918
Uppsala , Uppland , Ruotsi
Kuollut 30. heinäkuuta 2007 (2007-07-30)(89 -vuotias)
Fårö , Gotlanti , Ruotsi
Kansalaisuus Ruotsin kieli
Muut nimet Buntel Eriksson
Alma mater Tukholman yliopisto
Ammatti
  • Elokuvaohjaaja
  • tuottaja
  • käsikirjoittaja
  • teatterin johtaja
aktiivisena 1944–2005
Puoliso (t)
Lapset 9, mukaan lukien:
Palkinnot
Allekirjoitus
Ingmar Bergman Signature.png

Ernst Ingmar Bergman  (14. heinäkuuta 1918 - 30. heinäkuuta 2007) oli ruotsalainen elokuvaohjaaja, käsikirjoittaja, tuottaja ja näytelmäkirjailija. Kaikkien aikojen menestyneimpien ja vaikutusvaltaisimpien elokuvantekijöiden joukossa Bergmanin merkittävimpiä teoksia ovat Seitsemäs sinetti (1957), Metsät mansikat (1957), Persona (1966), Kohtauksia avioliitosta (1973) ja Fanny ja Alexander (1982) ).

Bergman ohjasi yli 60 elokuvaa ja dokumenttia elokuvateattereihin ja televisio -ohjelmiin, joista useimmat hän myös kirjoitti. Hänen teatteriuransa jatkui rinnakkain ja sisälsi ajanjaksoja Tukholman kuninkaallisen draamateatterin ja Münchenin Residenztheaterin johtavana johtajana. Hän ohjasi yli 170 näytelmää. Hän solmi luovan kumppanuuden elokuvantekijöiden Gunnar Fischerin ja Sven Nykvistin kanssa . Hänen joukossaan näyttelijöitä olivat Harriet Andersson , Bibi Andersson , Liv Ullmann , Gunnar Björnstrand , Erland Josephson , Ingrid Thulin ja Max von Sydow . Suurin osa hänen elokuvistaan ​​sijoittui Ruotsiin, ja monia elokuvia Läpi lasin pimeässä (1961) ja sen jälkeen kuvattiin Fårön saarella .

Philip French kutsui Bergmania "yhdeksi 1900 -luvun suurimmista taiteilijoista ... hän löysi kirjallisuudesta ja esittävästä taiteesta tavan sekä luoda että kyseenalaistaa ihmisen tila ". Ohjaaja Martin Scorsese kommentoi, että "hänen elokuviensa vaikutusta ihmisiin on mahdotonta yliarvioida". Bergman sijoittui 8. sijalle ohjaajan kyselyssä Sight & Soundin vuoden 2002 kaikkien aikojen parhaiden ohjaajien listalla .

Elämäkerta

Aikainen elämä

Nuori Bergman

Ernst Ingmar Bergman syntyi 14. heinäkuuta 1918 Uppsalassa , Ruotsissa, poika Erik Bergman , joka on luterilainen ministeri ja myöhemmin kappalainen Ruotsin kuningas , ja Karin ( os Åkerblom), sairaanhoitaja, joka oli myös Vallonian esivanhemmat. Bergmanin perhe oli kotoisin Järvsö vuonna Gävleborg County. Bergmanin isän isoisä työskenteli proviisorina Tukholmassa ja hänen isoisänsä isoisänsä Henrik Bergman työskenteli apulaisherra ja oli naimisissa Erika Augusta Agrellin kanssa, joka oli kirkkoherran Erik Agrellin tytär ja Elsa Margareta Hermanni, pääkirjanpitäjän Hieronymus Emanuel Hermannin ja Annan tytär Katarina Neostadia. Hermannit olivat kauppiaita Tukholmassa, Hieronymuksen isä Simon Daniel oli tukkumyyjä kuin isoisänsä. Via Elsa Margareta Hermanni, Bergman polveutuu aatelissukuja Bröms , Stockenström , Ehrenskiöld , papiston perheitä Ruotsin, ruotsalais-suomalainen alkuperä ja porvarit Ruotsin ja Saksan alkuperää. Isän isoäitinsä Alma Katarina Enerothin välityksellä Bergman polveutui saksalaisista aatelissukuista Flach  [ sv ] ja de Frese, jotka esiteltiin ruotsalaisessa Riddarhusetissa . Alma Katarina Eneroth oli serkku Bergmanin äidin isoisän liikennepäällikölle Johan Åkerblomille. Bergmanin vanhemmat olivat siis serkkuja. Bergmanin äidin isoäiti Anna Calwagen oli saksan ja englannin lehtorin Ernst Gottfrid Calwagenin ja hänen vaimonsa Charlotta Margareta Carsbergin tytär. Calwagen -perheen esivanhempi, kauppias Paul Calwagen, oli muuttanut Hollannista Karlshamniin Ruotsiin 1600 -luvulla . Paavalin vaimo, hollantilais-ruotsalainen Maria van der Hagen, oli hollantilais-ruotsalaisen hovimaalarin Laurens van der Plasin jälkeläinen . Via Ernst Gottfried, Bergman oli jälkeläinen aatelissukuja Tigerschiöld ja Weinholz sekä Bure  [ sv ] perheeseen.

Hän varttui vanhemman veljensä Dagin ja sisaren Margaretan kanssa uskonnollisten kuvien ja keskustelun ympäröimänä. Hänen isänsä oli konservatiivinen seurakunnan ministeri, jolla oli tiukat ajatukset vanhemmuudesta. Ingmar suljettiin pimeisiin kaappeihin rikkomusten, kuten itsensä kostuttamisen, vuoksi. "Kun isä saarnasi saarnatuolissa ja seurakunta rukoili, lauloi tai kuunteli", Ingmar kirjoitti omaelämäkerrassaan Laterna Magica ,

Kiinnitin kiinnostukseni kirkon salaperäiseen maailmaan, jossa on matalat kaaret, paksut seinät, ikuisuuden tuoksu, värillinen auringonvalo värisee keskiaikaisten maalausten oudon kasvillisuuden yläpuolella ja veistettyjä hahmoja kattoihin ja seiniin. Siellä oli kaikki mitä mielikuvitus voisi toivoa - enkelit, pyhät, lohikäärmeet, profeetat, paholaiset, ihmiset ...

Vaikka Bergman kasvatettiin hurskaassa luterilaisessa taloudessa, hän myöhemmin ilmoitti menettäneensä uskonsa ollessaan kahdeksanvuotias ja ymmärtänyt tämän tosiasian vasta tehdessään Talvivaloa vuonna 1962. Hänen kiinnostuksensa teatteriin ja elokuvaan alkoi varhain: "Yhdeksänvuotiaana , hän vaihtoi joukon tinasotilaita taikalyhtyyn , omaisuuteen, joka muutti hänen elämänsä kulkua. Vuoden sisällä hän oli luonut leluilla leikkimällä yksityisen maailman, jossa hän tunsi olevansa täysin kotona, hän muisteli . Hän loi omat maisemansa, marionettinsa ja valotehosteensa ja antoi Strindbergin näytelmien nuketuotantoja , joissa hän puhui kaikki osat. "

Bergman kävi teini -ikäisenä Palmgrenin koulua. Hänen kouluvuotensa oli onneton, ja hän muisti ne epäedullisesti myöhempinä vuosina. Vuonna 1944 kirjeessä, joka koski elokuvaa Torment (tunnetaan joskus nimellä Frenzy ), joka herätti keskustelua ruotsalaisten lukioiden tilasta (ja jonka Bergman oli kirjoittanut), koulun rehtori Henning Håkanson kirjoitti muun muassa, että Bergman oli ollut " ongelmalapsi". Bergman kirjoitti vastauksessaan, että hän ei pitänyt voimakkaasti kotitehtävien ja testaamisen painottamisesta muodollisessa koulussa.

Vuonna 1934 hänet lähetettiin 16 -vuotiaana Saksaan viettämään kesälomaa perheen ystävien kanssa. Hän osallistui natsien mielenosoitukseen Weimarissa , jossa hän näki Adolf Hitlerin . Myöhemmin hän kirjoitti Laterna Magicassa ( Maaginen lyhty ) vierailustaan ​​Saksaan ja kuvasi, kuinka saksalainen perhe oli asettanut Hitlerin muotokuvan seinälle hänen sängyn viereen, ja että "olin monta vuotta Hitlerin puolella iloisena menestyksestään ja surullisista tappioistaan. " Bergman kommentoi, että "Hitler oli uskomattoman karismaattinen. Hän sähköisteli väkijoukon. - - Näkemäni natsismi vaikutti hauskalta ja nuorekkaalta". Bergman suoritti kaksi viiden kuukauden jaksoa pakollisessa asevelvollisuudessa Ruotsissa.

Bergman ilmoittautui Tukholman yliopistoon (myöhemmin nimetty Tukholman yliopistoksi ) vuonna 1937 opiskelemaan taidetta ja kirjallisuutta. Hän vietti suurimman osan ajastaan ​​opiskelijateatterin parissa ja hänestä tuli "aito elokuvan addikti". Samaan aikaan romanttinen osallistuminen johti fyysiseen vastakkainasetteluun isänsä kanssa, mikä johti katkokseen heidän suhteessaan, joka kesti monta vuotta. Vaikka hän ei valmistunut yliopistosta, hän kirjoitti useita näytelmiä ja oopperan, ja hänestä tuli apulaisohjaaja paikallisessa teatterissa. Vuonna 1942 hänelle annettiin tilaisuus ohjata yksi käsikirjoituksistaan, Casparin kuolema . Näytelmän näkivät Svensk Filmindustrin jäsenet , joka tarjosi Bergmanille käsikirjoitusten parissa työskentelevän tehtävän. Hän meni naimisiin Else Fisherin kanssa vuonna 1943.

Elokuva -ura vuoteen 1975

Bergman vuonna 1957

Bergmanin elokuva -ura alkoi vuonna 1941 kirjoittamalla käsikirjoituksia uudelleen, mutta hänen ensimmäinen suuri saavutuksensa oli vuonna 1944, kun hän kirjoitti käsikirjoituksen Alf Sjöbergin ohjaamalle elokuvalle Torment (alias Frenzy ) ( Hets ) . Käsikirjoituksen ohella hänet nimitettiin myös elokuvan apulaisohjaajaksi. Toisessa omaelämäkerrallisessa kirjassaan Images: My Life in Film Bergman kuvailee ulkoilman kuvaamisen todelliseksi elokuvaohjaajaksi. Elokuva herätti keskustelua ruotsalaisesta muodollisesta koulutuksesta. Kun Henning Håkanson (Bergmanin lukion rehtori oli käynyt) kirjoitti kirjeen elokuvan julkaisun jälkeen, Bergman, tutkija Frank Gadon mukaan, halveksi vastauksessaan sitä, mitä hän piti Håkansonin implikoitumisena siitä, että opiskelijat ", jotka eivät sopineet mielivaltaiseen määräykseen" kelvollisuus ansaitsi järjestelmän julman laiminlyönnin ". Bergman totesi myös kirjeessään, että "hän vihasi koulua periaatteena, järjestelmänä ja instituutiona. Ja sellaisena en todellakaan ole halunnut arvostella omaa kouluani, vaan kaikkia kouluja." Elokuvan kansainvälinen menestys johti Bergmanin ensimmäiseen tilaisuuteen ohjata vuotta myöhemmin. Seuraavien kymmenen vuoden aikana hän kirjoitti ja ohjasi yli tusinaa elokuvaa, mukaan lukien Vankila ( Fängelse ) vuonna 1949 sekä Sawdust ja Tinsel ( Gycklarnas afton ) ja Summer with Monika ( Sommaren med Monika ), molemmat julkaistiin vuonna 1953.

Bergman ja Victor Sjöström sarjasta Wild Mansikat (1957)

Bergman saavutti ensimmäisen kerran maailmanlaajuisen menestyksen Smiles of a Summer Night -tapahtumalla ( Sommarnattens leende , 1955), joka voitti parhaan runollisen huumorin ja sai ehdokkuuden Cannesin Palme d'Or -ehdokkaana seuraavana vuonna. Tätä seurasivat The Seventh Seal ( Det sjunde inseglet ) ja Wild Strawberries ( Smultronstället ), jotka julkaistiin Ruotsissa kymmenen kuukauden välein vuonna 1957. Seitsemäs sinetti voitti tuomariston erikoispalkinnon ja oli ehdolla Cannesin Palm -palkintoon ja Wild Mansikat voittivat lukuisia palkintoja Bergmanille ja sen tähdelle Victor Sjöströmille . Bergman jatkoi tuottavuuttaan seuraavat kaksi vuosikymmentä. 1960 -luvun alusta lähtien hän vietti suuren osan elämästään Fårön saarella , missä hän teki useita elokuvia.

1960-luvun alussa hän ohjasi kolme elokuvaa, jotka tutkivat teema uskon ja epäilyksen Jumalaan, Kuin kuvastimessa ( Såsom i en Spegel , 1961), Talven valoa ( Nattvardsgästerna , 1962), ja Silence ( Tystnaden , 1963). Kriitikot loivat käsityksen siitä, että näiden kolmen elokuvan yhteiset teemat tekivät niistä trilogian tai elokuvamaisen triptykyn . Bergman vastasi aluksi, ettei hän suunnitellut näitä kolmea elokuvaa trilogiaksi ja että hän ei nähnyt niissä mitään yhteisiä motiiveja, mutta myöhemmin hän näytti omaksuneen ajatuksen hieman epäselvästi. Hänen parodia elokuvista ja Federico Fellini , Kaikki nämä naiset ( ATT inte tala om alla dessa kvinnor ) julkaistiin vuonna 1964.

Persona (1966) on suurelta osin kaksikätinen Bibi Anderssonin ja Liv Ullmannin kanssa, ja elokuva, jota Bergman itse piti yhtenä tärkeimmistä teoksistaan. Vaikka erittäin kokeellinen elokuva voitti muutamia palkintoja, sitä on pidetty hänen mestariteoksenaan. Muita ajanjakson elokuvia ovat Neitsyt kevät ( Jungfrukällan , 1960), Suden tunti ( Vargtimmen , 1968), Häpeä ( Skammen , 1968) ja Annan intohimo ( Intohimo , 1969). Hänen kuvaaja Sven Nykvist , Bergman käytti Crimson värimaailman Kuiskauksia ja huutoja (1972), joka sai ehdokkuuden Parhaan elokuvan Oscar-palkinto . Hän tuotti myös paljon ruotsalaiselle televisiolle. Kaksi merkittävää teosta olivat Kohtauksia avioliitosta ( Scener ur ett äktenskap , 1973) ja Taikahuilu ( Trollflöjten , 1975).

Bergman pitkäaikaisen kuvaajan Sven Nykvistin kanssa läpi lasin pimeässä (1960)

Veronkierrosmaksut vuonna 1976

30. tammikuuta 1976, kun treenejä August Strindbergin n Kuolemantanssi klo Kuninkaallinen draamateatteri Tukholmassa, hänet pidätettiin kaksi plainclothes poliisia ja syytettiin tulojen veronkierto. Tapahtuman vaikutus Bergmaniin oli tuhoisa. Hän kärsi hermoromahduksesta nöyryytyksen seurauksena ja joutui sairaalaan syvän masennuksen tilassa.

Tutkimus keskittyi vuonna 1970 väitettyyn 500 000 Ruotsin kruunun (SEK) kauppaan Bergmanin ruotsalaisen Cinematograf -yrityksen ja sen sveitsiläisen tytäryhtiön Personan välillä , joka oli pääasiassa ulkomaisten toimijoiden palkkojen maksaminen. Bergman hajotti Personan vuonna 1974 Ruotsin keskuspankin ilmoituksen jälkeen ja ilmoitti myöhemmin tuloista. Erityissyyttäjä Anders Nordenadler luopui 23. maaliskuuta 1976 Bergmania vastaan ​​nostetuista syytöksistä sanomalla, että väitetyllä rikoksella ei ollut oikeudellista perustaa, sanomalla, että se olisi kuin "syytteen nostamista henkilöä vastaan, joka on varastanut oman autonsa, luullen sen olevan jonkun muun" . Pääjohtaja Gösta Ekman, Ruotsin veroviraston päällikkö, puolusti epäonnistunutta tutkintaa sanoen, että tutkinta käsitteli tärkeää oikeudellista materiaalia ja että Bergmania kohdeltiin aivan kuten kaikkia muita epäiltyjä. Hän pahoitteli, että Bergman oli lähtenyt maasta, toivoen, että Bergman oli "vahvempi" henkilö nyt, kun tutkimus oli osoittanut, ettei hän ollut tehnyt mitään väärää.

Vaikka syytteet hylättiin, Bergman lannistui, peläten, ettei hän enää koskaan palaisi ohjaukseen. Ruotsin pääministerin Olof Palmen , korkeiden julkisuuden henkilöiden ja elokuvateollisuuden johtajien vetoomuksista huolimatta hän vannoi, ettei koskaan enää työskentele Ruotsissa. Hän sulki studionsa Fårön saarella , keskeytti kaksi ilmoitettua elokuvaprojektia ja lähti maanpakoon Münchenissä , Saksassa. Ruotsin elokuvainstituutin johtaja Harry Schein arvioi välittömän vahingon olevan kymmenen miljoonaa kruunua ja satoja työpaikkoja.

Pidätyksen jälkeiset seuraukset

Sitten Bergman pohti lyhyesti mahdollisuutta työskennellä Amerikassa; hänen seuraava elokuvansa Käärmeen muna (1977) oli saksalais-yhdysvaltalainen tuotanto ja toinen englanninkielinen elokuva (ensimmäinen oli Kosketus , 1971). Tätä seurasi brittiläis-norjalainen yhteistuotanto, Autumn Sonata ( Höstsonaten , 1978) pääosassa Ingrid Bergman (ei suhdetta), ja From the Life of the Marionettes ( Aus dem Leben der Marionetten , 1980), joka oli brittiläinen ja saksalainen yhteistyö -tuotanto.

Hän palasi väliaikaisesti kotimaahansa ohjaamaan Fannya ja Alexanderia ( Fanny ja Alexander , 1982). Bergman totesi, että elokuva olisi hänen viimeinen ja että hän keskittyy myöhemmin teatterin ohjaamiseen. Sen jälkeen hän kirjoitti useita elokuvakäsikirjoituksia ja ohjasi useita tv -erikoisuuksia. Kuten aiemmassa televisiotyössä, jotkut näistä tuotannoista julkaistiin myöhemmin teatterissa. Viimeinen tällainen teos oli Saraband (2003), jatko Avioliiton kohtauksista ja jonka ohjasi Bergman 84 -vuotiaana.

Vaikka hän jatkoi toimintaansa Münchenistä, Bergman oli vuoden 1978 puoliväliin mennessä voittanut osan katkeruudestaan ​​Ruotsin hallitusta kohtaan. Saman vuoden heinäkuussa hän vieraili Ruotsissa juhliessaan 60 -vuotissyntymäpäiväänsä Fårön saarella ja osittain uudelleen ohjaajana Royal Dramatic Theatressa. Paluun kunniaksi Ruotsin elokuvainstituutti julkaisi uuden Ingmar Bergman -palkinnon , joka jaetaan vuosittain elokuvan huippuosaamisesta. Silti hän pysyi Münchenissä vuoteen 1984. Yhdessä viimeisistä Bergmanin haastatteluista, jotka tehtiin vuonna 2005 Fårön saarella , Bergman sanoi, että huolimatta aktiivisuudestaan ​​maanpaossa, hän oli käytännössä menettänyt kahdeksan vuotta työelämästään.

Eläkkeelle jääminen ja kuolema

Bergman jäi eläkkeelle elokuvan tekemisestä joulukuussa 2003. Hänelle tehtiin lonkkaleikkaus lokakuussa 2006 ja hän toipui vaikeasti. Hän kuoli unissaan 89 -vuotiaana. hänen ruumiinsa löydettiin hänen kodistaan ​​Fårön saarelta 30. heinäkuuta 2007, kuusitoista päivää hänen 89. syntymäpäivänsä jälkeen. (Se oli samana päivänä toinen tunnettu eksistentialistinen elokuvaohjaaja Michelangelo Antonioni .) Kuulutus oli yksityinen Fårön kirkossa 18. elokuuta 2007. Paikka Fårön kirkkopihalla valmistettiin hänelle raskaan salaisuuden alla. Vaikka hänet haudattiin Fårön saarelle, hänen nimensä ja syntymäajansa oli kirjoitettu vaimonsa nimen alle Roslagsbron kirkonpihalla Norrtäljen kunnassa sijaitsevalle haudalle useita vuosia ennen kuolemaansa.

Filmografia

Valittu työ:

Työtyyli

Ohjelmistoyhtiö

Bergman ja näyttelijä Ingrid Thulin The Silence -tuotannon aikana , 1963

Bergman kehitti henkilökohtaisen "ohjelmistoyhtiön" ruotsalaisista näyttelijöistä, joita hän toistuvasti esitti elokuvissaan, mukaan lukien Max von Sydow, Bibi Andersson, Harriet Andersson, Erland Josephson, Ingrid Thulin, Gunnel Lindblom ja Gunnar Björnstrand, joista jokainen esiintyi ainakin viisi Bergman -ominaisuutta. Norjalainen näyttelijä Liv Ullmann, joka esiintyi yhdeksässä Bergmanin elokuvassa ja yhdessä televisioelokuvassa ( Saraband ), liittyi viimeiseksi tähän ryhmään (elokuvassa Persona ), ja hänestä tuli lopulta läheisin yhteys Bergmaniin sekä taiteellisesti että henkilökohtaisesti. Heillä oli yhteinen tytär Linn Ullmann (syntynyt 1966).

Bergmanin työjärjestelyssä hänen tunnetuimman elokuvantekijänsä Sven Nykvistin kanssa nämä kaksi miestä kehittivät riittävän suhteen, jotta Bergman ei olisi huolissaan kuvan koostumuksesta ennen kuin se kuvattiin. Kuvauspäivän aamuna hän puhui lyhyesti Nykvistille toivomastaan ​​tunnelmasta ja kokoonpanosta ja jätti sitten Nykvistin töihin ilman keskeytyksiä tai kommentteja ennen seuraavan päivän työn keskustelua.

Rahoitus

Suuri osa Bergmanin sisätilojen kohtauksista kuvattiin Filmstaden -studiossa Tukholman pohjoispuolella

Bergmanin mukaan hänellä ei koskaan ollut ongelmia rahoituksen kanssa. Hän mainitsi tähän kaksi syytä: yksi, että hän ei asunut Yhdysvalloissa, joiden hän katsoi olevan pakkomielle lipputuloista; ja kaksi, että hänen elokuvansa olivat yleensä pienen budjetin asioita. ( Esimerkiksi Itku ja kuiskaus saatiin valmiiksi noin 450 000 dollarilla, kun taas kohtaukset avioliitosta , kuuden jakson televisio-ominaisuus, maksoi vain 200 000 dollaria.)

Tekniikka

Bergman kirjoitti yleensä elokuviensa käsikirjoitukset ja ajatteli niitä kuukausia tai vuosia ennen varsinaisen kirjoitusprosessin aloittamista, jota hän piti jonkin verran tylsäksi. Hänen aiemmat elokuvansa on rakennettu huolellisesti ja perustuvat joko hänen näytelmiinsä tai kirjoitettu yhteistyössä muiden kirjailijoiden kanssa. Bergman totesi, että myöhemmissä teoksissaan, kun hänen näyttelijänsä toisinaan haluaisivat tehdä asiat eri tavalla kuin hänen aikomuksensa, hän salli niiden ja totesi, että tulokset olivat usein "tuhoisia", kun hän ei tehnyt niin. Uransa edetessä Bergman antoi näyttelijöiden yhä enemmän improvisoida vuoropuheluaan. Myöhemmissä elokuvissaan hän kirjoitti vain ajatuksia tapahtumasta ja antoi näyttelijöilleen mahdollisuuden määrittää tarkka vuoropuhelu. Katsellessaan päivittäisiä kiireitä Bergman korosti kriittisyyden tärkeyttä, mutta ei -motivoivaa, väittäen, ettei hän kysynyt itseltään, oliko työ suuri tai kauhea, vaan pikemminkin, oliko se riittävä tai onko se tarpeen kuvata uudelleen.

Aiheet

Bergmanin elokuvissa käsitellään yleensä eksistentiaalisia kysymyksiä kuolevaisuudesta, yksinäisyydestä ja uskonnollisesta uskosta. Näiden aivoteemojen lisäksi seksuaalinen halu on kuitenkin useimpien hänen elokuviensa etualalla, olipa keskeinen tapahtuma keskiaikainen rutto ( Seitsemäs sinetti ), ylemmän luokan perheaktiviteetti 1900-luvun alussa Uppsalassa ( Fanny ja Alexander ), tai nykyaikaista vieraantumista ( The Silence ). Hänen naishahmonsa ovat yleensä enemmän yhteydessä seksuaalisuuteensa kuin miespuoliset vastapuolensa eivätkä pelkää julistaa sitä, toisinaan henkeäsalpaavalla ylimielisyydellä (kuten huutoilla ja kuiskauksilla ), jotka määrittelevät "loitsijan" työn, kuten Bergman kutsui itseään 1960 TIME -kansitarina. Playboyn haastattelussa vuonna 1964 hän sanoi: "Seksin ilmentyminen on erittäin tärkeää, ja erityisesti minulle, sillä ennen kaikkea en halua tehdä pelkästään älyllisiä elokuvia. Haluan, että yleisö tuntee, aistii elokuvani. . Tämä on minulle paljon tärkeämpää kuin heidän ymmärtämisensä. " Elokuva, Bergman sanoi, oli hänen vaativa rakastajattarensa. Vaikka hän oli sosiaalidemokraatti aikuisena, Bergman totesi, että "taiteilijana en ole poliittisesti mukana ... en tee propagandaa yhdelle tai toiselle asenteelle".

Bergmanin näkemyksiä urallaan

Kun häneltä kysyttiin haastattelusarjassa, jonka otsikko oli "Ingmar Bergman - 3 dokumentärer om film, teater, Fårö och livet", jonka Marie Nyreröd ohjasi ruotsalaiselle televisiolle ja joka julkaistiin vuonna 2004, Bergman sanoi, että hänen teoksistaan ​​hänellä oli Winter Light , Persona , ja Cries and Whispers korkealla kunnioituksella. Siellä hän myös toteaa onnistuneensa työntämään elokuvan tekemisen kirjekuoria elokuvissa Persona ja Cries and Whispers . Bergman totesi useaan otteeseen (esimerkiksi haastattelukirjassa Bergman on Bergman ), että Hiljaisuus tarkoitti ajanjakson loppua, jolloin uskonnolliset kysymykset olivat hänen elokuviensa suurin huolenaihe. Bergman sanoi joutuvansa masentuneeksi omista elokuvistaan: "jännittynyt ja valmis itkemään ... ja kurja." Samassa haastattelussa hän totesi myös: "Jos kaipaan yhtä asiaa elokuvien parissa työskentelyssä, se on yhteistyötä Svenin kanssa" (Nykvist), joka on kolmas elokuvaaja, jonka kanssa hän oli tehnyt yhteistyötä.

Teatterityö

Vaikka Bergman oli maailmanlaajuisesti kuuluisa panoksestaan ​​elokuvaan, hän oli myös aktiivinen ja tuottava lavastaja koko ikänsä. Opiskellessaan tuolloin Tukholman yliopistollisessa korkeakoulussa hän alkoi toimia sen opiskelijateatterissa, jossa hän teki itselleen nimen jo varhain. Hänen ensimmäinen työnsä valmistumisen jälkeen oli ohjaajaharjoittelija Tukholman teatterissa. 26-vuotiaana hänestä tuli Euroopan nuorin teatteripäällikkö Helsingborgin kaupunginteatterissa . Hän asui Helsingborgissa kolme vuotta ja tuli sitten Göteborgin kaupunkiteatterin ohjaajaksi 1946–1949.

Hänestä tuli Malmön kaupunginteatterin johtaja vuonna 1953 ja hän pysyi siellä seitsemän vuotta. Monet hänen tähtinäyttelijöistään olivat ihmisiä, joiden kanssa hän alkoi työskennellä lavalla. Hän oli Tukholman kuninkaallisen draamateatterin johtaja 1960–1966 ja johtaja 1963–1966, jossa hän aloitti pitkäaikaisen yhteistyön koreografin Donya Feuerin kanssa .

Jälkeen Bergman jätti Ruotsin takia veronkierron tapaus, hänestä tuli johtaja Residenz teatterin ja München , Saksa (1977-1984). Hän pysyi aktiivisena teatterin koko 1990-luvun ja teki lopullisen tuotannon lavalla Henrik Ibsen : n Ghosts on Brooklyn Academy of Music vuonna 2003.

Henkilökohtainen elämä

Avioliitot ja lapset

Bergmanin ja hänen viimeisen vaimonsa Ingridin hauta

Bergman oli naimisissa viisi kertaa:

  • 25. maaliskuuta 1943-1945, Else Fisherille (1. maaliskuuta 1918 - 3. maaliskuuta 2006), koreografille ja tanssijalle (eronnut). Jälkeläiset:
    • Lena Bergman, näyttelijä, syntynyt 1943.
  • 22. heinäkuuta 1945 - 1950 Ellen Lundströmille (23. huhtikuuta 1919 - 6. maaliskuuta 2007), koreografille ja elokuvaohjaajalle (eronnut). Lapset:
    • Eva Bergman , elokuvaohjaaja, syntynyt 1945
    • Jan Bergman, elokuvaohjaaja (1946–2000)
    • kaksoset Mats ja Anna Bergman , sekä näyttelijöitä että ohjaajia, syntyneet vuonna 1948.
  • 1951 - 1959, Gun Grutille (1916–1971), toimittaja (eronnut). Jälkeläiset:
    • Ingmar Bergman Jr., eläkkeellä oleva lentoyhtiön kapteeni, syntynyt 1951.
  • 1959-1969, Käbi Laretei (14. heinäkuuta 1922 - 31. lokakuuta 2014), konserttipianisti (eronnut). Jälkeläiset:
  • 11. marraskuuta 1971 - 20. toukokuuta 1995 Ingrid von Rosenille (tyttönimi Karlebo). Jälkeläiset:
    • Maria von Rosen, kirjailija, syntynyt 1959.

Ensimmäiset neljä avioliittoa päättyivät avioeroon, kun taas viimeinen päättyi, kun hänen vaimonsa Ingrid kuoli mahasyöpään vuonna 1995, 65 -vuotiaana. Avioliittojen lisäksi Bergmanilla oli romanttisia suhteita näyttelijöiden Harriet Anderssonin (1952–1955), Bibi Anderssonin (1955–) kanssa. 1959) ja Liv Ullmann (1965–1970). Hän oli kirjailija Linn Ullmannin isä Ullmannin kanssa. Kaikkiaan Bergmanilla oli yhdeksän lasta, joista yksi edelsi häntä. Lopulta Bergman meni naimisiin kaikkien lastensa äitien kanssa, paitsi Liv Ullmann. Hänen tyttärensä viimeisen vaimonsa Ingrid von Rosenin kanssa syntyi kaksitoista vuotta ennen avioliittoa. Hänellä oli kymmeniä rakastajia koko elämänsä ajan, ja hän perustelee asiat eri vaimolleen kertomalla heille: ”Minulla on niin monta elämää.”

Vaikka Bergman kuvaili itseään kerran sellaiseksi, joka oli menettänyt uskonsa kuolemanjälkeiseen elämään, Max von Sydow totesi haastattelussa, että hän oli keskustellut hänen kanssaan paljon uskonnosta, ja osoitti, että Bergmanin usko tuonpuoleiseen on palautunut.

Palkinnot ja ehdokkuudet

Vuonna 1958 hän voitti parhaan ohjaajan palkinnon Brink of Life on Cannesin elokuvajuhlilla , ja voitti Kultaisen karhun ja Mansikkapaikka on Berliinin elokuvajuhlilla . Vuonna 1960 Bergman oli esillä kannessa TIME , ensimmäinen vieraskielinen elokuvantekijä tehdä niin, koska Leni Riefenstahl vuonna 1936. Vuonna 1971 Bergman sai Irving G. Thalbergin Muistopalkinto klo Academy Awards seremonia. Kolme hänen elokuvastaan ​​( Läpi lasin pimeästi , Neitsyt kevät ja Fanny ja Alexander ) voitti Oscar -palkinnon parhaasta vieraasta kielestä . Vuonna 1997 hän sai Palme des Palmes (Palm Palms) klo 50. vuosipäivä on Cannesin elokuvajuhlilla . Hän voitti monia muita palkintoja ja on ehdolla lukuisiin muihin palkintoihin.

Oscar -palkinnot

Vuosi Kategoria Nimetty työ Tulos
1959 Paras alkuperäinen käsikirjoitus Villit mansikat Ehdolla
1960 Paras vieraskielinen elokuva Neitsyt kevät Voitti
1961 Paras vieraskielinen elokuva Pimeän lasin läpi Voitti
1962 Paras alkuperäinen käsikirjoitus Ehdolla
1973 Paras kuva Itkuja ja kuiskauksia Ehdolla
Paras ohjaaja Ehdolla
Paras alkuperäinen käsikirjoitus Ehdolla
1976 Paras ohjaaja Kasvokkain Ehdolla
1978 Paras alkuperäinen käsikirjoitus Syksyn sonaatti Ehdolla
1983 Paras vieraskielinen elokuva Fanny ja Alexander Voitti
Paras ohjaaja Ehdolla
Paras alkuperäinen käsikirjoitus Ehdolla

Legacy

Bergmanin rintakuva julkkiskujalla Kielcessä , Puolassa

Vuonna 1996 Entertainment Weekly sijoitti Bergmanin sijalle 8. sijalla "50 suurinta ohjaajaa". Vuonna 2002 Bergman listautui numero yhdeksän on British Film Institute : n Sight & Sound listan alkuun kymmenen elokuvaohjaajat nykyaikana. MovieMaker -lehti sijoitti Bergmanin sijalle 13 vuoden 2002 25 kaikkien aikojen vaikutusvaltaisimman ohjaajan listalla . Bergman sijoittui 36. sijalle Empire- lehden kaikkien aikojen 40 parhaan johtajan listalla vuonna 2005. Vuonna 2007 Total Film -lehti sijoitti Bergmanin sijalle 7 kaikkien aikojen 100 suurimman elokuvaohjaajan listalla. Vuonna 2017 New York -lehti sijoitti Bergmanin sijalle 55 kaikkien aikojen 100 parhaan käsikirjoittajan listalla .

Bergmanin työ oli ohjaaja Woody Allenin viite ja inspiraatio . Hän kuvaili Bergmania "luultavasti suurimmaksi elokuvataiteilijaksi, ottaen huomioon kaikki asiat elokuvakameran keksimisen jälkeen". Bergmanin elokuvat mainitaan ja ylistetään Annie Hallissa ja muissa Allen -elokuvissa. Allen ihaili myös Bergmanin pitkäaikaista valokuvausjohtajaa Sven Nykvistiä ja kutsui hänet palaamaan rikosten ja väärinkäytösten DP: ksi .

Terrence Rafferty on New York Times kirjoitti, että koko 1960-luvun, kun Bergman "pidettiin kutakuinkin viimeinen sana elokuvamainen syvällisyyttä, hänen jokaista tic oli tunnollisesti pored yli, analysoidaan tarkemmin myös nerokas argumentit identiteetti, luonne elokuva, taiteilijan kohtalo modernissa maailmassa ja niin edelleen. "

Tanskalainen ohjaaja Thomas Vinterberg on maininnut Bergmanin yhtenä suurimmista vaikutteistaan: "Bergman on aina päässäni. Hän on osa kasvatustani ja minulla oli onni tavata hänet ja saada neuvoja häneltä."

Kirjailija ja ohjaaja Richard Ayoade pitää Bergmania yhtenä hänen inspiraationsa tekijöistä. Vuonna 2017 British Film Institute (BFI) isännöi Ingmar Bergman -kautta ja Ayoade sanoi Guardianin haastattelussa, että hän näki kaiken siinä, "joka oli yksi parhaista kahdesta kuukaudesta". BFI: n ohjelma sisälsi keskustelun Ayoaden kanssa Bergmanin vuoden 1966 Persona -elokuvasta ennen esitystä.

Bergmanin kuoleman jälkeen suuri arkisto muistiinpanoista lahjoitettiin Ruotsin elokuvainstituutille . Muistiinpanojen joukossa on useita julkaisemattomia ja keskeneräisiä käsikirjoituksia sekä näyttämölle että elokuville ja paljon muita ideoita teoksille eri kehitysvaiheissa. Aiemmin esittämättömän näytelmän nimi on Kärlek utan älskare ("Rakkaus ilman rakastajia"), ja siinä on huomautus "Täydellinen katastrofi!" kirjekuoreen kirjoitettu; Näytelmä käsittelee ohjaajaa, joka katoaa, ja toimittajaa, joka yrittää saada valmiiksi kesken jättämänsä teoksen. Muita peruutettuja projekteja ovat käsikirjoitus pornografiselle elokuvalle, jonka Bergman luopui, koska hänen mielestään se ei ollut tarpeeksi elossa, näytelmä kannibaalista, joitakin löysiä kohtauksia kohdun sisällä, elokuva Jeesuksen elämästä, elokuva iloisista Leski ja näytelmä, jonka otsikko on Från sperm till spöke ("Siittiöistä spookiin "). Ruotsalainen ohjaaja Marcus Lindeen kävi materiaalin läpi ja Kärlek utan älskaren innoittamana hän otti näytteitä monista teoksista ja muutti ne näytelmäksi, jonka otsikko oli Arkivet för orealiserbara drömmar och visioner ("Arkisto epätodennäköisille unelmille ja visioille"). Lindeenin näytelmä sai ensi -iltansa 28. toukokuuta 2012 Tukholman kaupunginteatterissa .

Katso myös

Huomautuksia

Viitteet

Bibliografia

Ulkoiset linkit

Lainaukset liittyen Ingmar Bergmaniin Wikiquote -sivustolla

Media, joka liittyy Ingmar Bergmaniin Wikimedia Commonsissa

Bibliografiat