Jessie Willcox Smith -Jessie Willcox Smith

Jessie Willcox Smith
Jessie Willcox Smith, valokuva-arvio 1880-1910.jpg
Syntynyt ( 1863-09-06 )6. syyskuuta 1863
Philadelphia , Pennsylvania
Kuollut 3. toukokuuta 1935 (1935-05-03)(71-vuotias)
Philadelphia, Pennsylvania
Kansallisuus amerikkalainen
Tunnettu Kuvituksia
Liike Kuvituksen kulta-aika
Palkinnot
Valittu Society of Illustrators ' Hall of Fame, 1992
aktiivisena 1880-1935

Jessie Willcox Smith (6. syyskuuta 1863 – 3. toukokuuta 1935) oli yhdysvaltalainen kuvittaja amerikkalaisen kuvituksen kultakauden aikana . Häntä pidettiin "yhdeksi suurimmista puhtaista kuvittajista". 1800-luvun lopulla ja 1900-luvun alussa kirjojen ja aikakauslehtien avustajana Smith kuvitti tarinoita ja artikkeleita asiakkaille, kuten Century , Collier's , Leslie's Weekly , Harper's , McClure's , Scribners ja Ladies' Home Journal . Hänellä oli jatkuva suhde Good Housekeepingiin , johon kuului pitkäaikainen Mother Goosekuvitussarja ja myös kaikkien Good Housekeeping -kansien luominen joulukuusta 1917 vuoteen 1933. Smithin kuvittamien yli 60 kirjan joukossa olivat Louisa May Alcottin Pienet naiset ja Vanhanaikainen tyttö , Henry Wadsworth Longfellow'n Evangeline ja Robert Louis Stevensonin A Child's Garden of Verses .

Aikainen elämä

Jessie Willcox Smith syntyi 6. syyskuuta 1863 Mount Airyn naapurustossa Philadelphiassa , Pennsylvaniassa . Hän oli nuorin tyttö, joka syntyi sijoitusvälittäjä Charles Henry Smithille ja Katherine DeWitt Willcox Smithille. Jessie kävi yksityisiä peruskouluja. Kuusitoistavuotiaana hänet lähetettiin Cincinnatiin Ohioon asumaan serkkujensa luona ja suorittamaan koulutuksensa . Hän kouluttautui opettajaksi ja opetti päiväkodissa vuonna 1883. Smith kuitenkin huomasi, että lasten kanssa työskentelyn fyysiset vaatimukset olivat hänelle liian rasittavia. Selkävaivoista johtuen hänellä oli vaikeuksia kumartua heidän tasolleen. Taivutettuaan osallistumaan ystävänsä tai serkkunsa taidetunnille, Smith tajusi, että hänellä oli kyky piirtää.

Ura

Koulutus ja uran alku

Vuonna 1884 tai 1885 Smith osallistui Philadelphia School of Design for Women -kouluun (nykyisin Moore College of Art and Design ) ja vuonna 1885 Pennsylvania Academy of the Fine Artsissa (PAFA) Philadelphiassa Thomas Eakinsin ja Thomas Anshutzin valvonnassa. Smith alkoi käyttää valokuvaa resurssina kuvissaan Eakinsin johdolla. Vaikka Eakinsin käytös saattoi olla vaikeaa, etenkin naisopiskelijoiden kanssa, hänestä tuli yksi hänen ensimmäisistä merkittävistä vaikutteistaan. Toukokuussa 1888, kun Smith oli vielä Pennsylvania Academyssa, hänen kuvituksensa Three Little Maidens All in a Row julkaistiin St. Nicholas Magazinessa . Kuvitus oli yksi taiteellinen keino, jolla naiset saattoivat ansaita elantonsa tuolloin. Tuolloin kuvituksen luomista lastenkirjoihin tai perhe-elämään pidettiin sopivana urana naistaiteilijoille, koska se perustui äidillisiin vaistoihin. Vaihtoehtoisesti kuvataidetta, joka sisälsi elämän piirustuksen , ei pidetty "naisen kaltaisena". Kuvituksesta tuli osittain kannattavaa sekä parantuneiden väripainoprosessien että Englannin kirjasuunnittelun elpymisen ansiosta.

Smith valmistui PAFA:sta kesäkuussa 1888. Samana vuonna hänet palkattiin Ladies' Home Journalin mainososastolle aloitustason tehtäviin . Smithin tehtäviin kuului karkeiden luonnosten viimeistely, reunusten suunnittelu ja mainostaidetta lehteen valmisteleminen. Tässä roolissa hän kuvitti Mary Wiley Staverin runokirjan New and True: pojille ja tytöille pojille ja tytöille pylväästä napaan (1892) .

Ladies' Home Journalissa Smith ilmoittautui vuonna 1894 Howard Pylen opettamille luokille Drexel Institutessa, nykyisessä Drexelin yliopistossa . Hän oli hänen ensimmäisellä luokallaan, josta lähes 50 % oli naisia. Pyle pakotti monet Smithin sukupolven taiteilijat taistelemaan oikeudestaan ​​kuvittaa suurille kustantamille. Hän työskenteli erityisen läheisesti monien taiteilijoiden kanssa, jotka hän piti "lahjakkaina". Smith kirjoitti myöhemmin puheen, jossa todettiin, että työskentely Pylen kanssa pyyhkäisi pois "kaikki hämähäkinseitit ja sekaannukset, jotka niin vaivasivat taideopiskelijan polkua". Puhe koottiin myöhemmin vuoden 1923 teokseen "Report of the Private View of the Exhibition of the Works of Howard Pyle at the Art Alliance". Hän opiskeli Pylen johdolla vuoteen 1897 asti.

Punaisen ruusun tytöt

Ivory Soap -kuva, 1901

Drexelissä opiskellessaan Smith tapasi Elizabeth Shippen Greenin ja Violet Oakleyn , joilla oli samanlainen lahjakkuus ja joiden kanssa hänellä oli yhteisiä kiinnostuksen kohteita. He solmivat elinikäisen ystävyyden, jakoivat studion Philadelphian Chestnut Streetillä ja työskentelivät yhdessä. Oakley ja Smith kuvittivat Henry Wadsworth Longfellow'n Evangelinen , joka julkaistiin vuonna 1897. Heidän opettajansa Howard Pyle auttoi varmistamaan tämän ensimmäisen tilauksen kahdelle taiteilijalle.

1900-luvun vaihteessa Smithin ura kukoisti. Hän kuvitti useita kirjoja, aikakauslehtiä ja loi mainoksen Ivory-saippualle. Hänen teoksensa julkaistiin Scribner'sissä , Harper's Bazaarissa , Harper's Weeklyssä ja St. Nicholas Magazinessa . Hän voitti palkinnon lastenpesusta . Green, Smith ja Oakley tunnettiin nimellä "The Red Rose Girls" Pennsylvanian Villanovassa sijaitsevan Red Rose Innin jälkeen , jossa he asuivat ja työskentelivät yhdessä neljä vuotta 1900-luvun alusta alkaen. He vuokrasivat majatalon, jossa heidän kanssaan olivat mukana Oakleyn äiti, Greenin vanhemmat ja Henrietta Cozens, joka hallinnoi puutarhoja ja majataloa. Alice Carter kirjoitti naisista The Red Rose Girls: An Uncommon Story of Art and Love -kirjassa heidän työstään Norman Rockwell Museumissa pidetyssä näyttelyssä . Museon johtaja Laurie Norton Moffatt sanoi: "Näitä naisia ​​pidettiin amerikkalaisen kotielämän vaikutusvaltaisimpina taiteilijoina 1900-luvun vaihteessa. Heidän aikanaan juhlittuja runollisia, idealisoituja kuviaan vallitsevat edelleen äitiyden ja lapsuuden arkkityyppeinä vuosisataa myöhemminkin. "

Valokuva Violet Oakleysta ja Jessie Willcox Smithistä kameraa päin sekä Elizabeth Shippen Greenistä ja Henrietta Cozensista, jotka ovat osittain piilossa, c.  1901 , Violet Oakley paperit, Archives of American Art, Smithsonian Institution.
Julkaistu The Red Rose -lehdessä, Harper's Magazine, 109:501, syyskuu 1904.
Elizabeth Shippen Green, Life was made for love and cheer , kuvaa taiteilijaa, Jessie Willcox Smithiä ja Violet Oakleya sekä muita ystäviä Red Rose Innissä.
Jessie Willcox Smith ja Elizabeth Shippen Green Prince-koiran kanssa puutarhassa Cogsleassa, 1909.

Green ja Smith kuvittivat kalenterin The Child vuonna 1903. Smith oli näyttelyssä Pennsylvania Academy of the Artsissa sinä vuonna ja voitti Mary Smith -palkinnon . Kun taiteilijat menettivät vuokrasopimuksen Red Rose Innistä vuonna 1904, Frank Miles Day uudisti maalaistalon heidän puolestaan ​​West Mount Airyssa, Philadelphiassa . He antoivat uuden yhteisen kotinsa ja työpaikkansa nimeksi Cogslea, joka perustui heidän sukunimiensä ja Smithin kämppätoverinsa Henrietta Cozensin nimikirjaimiin.

Uusi Nainen

Lapsen jakeiden puutarha , 1905

Kun 1800-luvun lopulla naisille avautui koulutusmahdollisuus, naistaiteilijat liittyivät ammattiyrityksiin ja perustivat myös omia taideyhdistyksiä. Mutta "naitaiteilijoiden" taideteoksia pidettiin huonompina. Auttaakseen voittamaan tämän stereotypian, naiset tulivat "enenevässä määrin äänekkäämmäksi ja itsevarmemmaksi" edistäessään työtään osana kehittyvää imagoa koulutetusta, modernista ja vapaammasta " Uudesta naisesta ". Taiteilijat "näyttävät ratkaisevan roolin Uuden naisen edustamisessa sekä piirtämällä kuvia ikonista että esittelemällä tätä nousevaa tyyppiä oman elämänsä kautta."

1800-luvun lopulla ja 1900-luvun alussa noin 88 % 11 000 amerikkalaisen aikakaus- ja aikakauslehden tilaajista oli naisia. Kun enemmän naisia ​​tuli taiteelliseen yhteisöön, kustantajat palkkasivat naisia ​​luomaan kuvituksia, jotka kuvasivat maailmaa naisten näkökulmista. Muita menestyneitä kuvittajia olivat Jennie Augusta Brownscombe , Rose O'Neill , Elizabeth Shippen Green ja Violet Oakley .

Ura jatkui

Smith teki mieluummin kuvituksia kansiin ja tarinoihin sekä kuvitti mainoksia, joissa oli hänen allekirjoitus. Smith oli erityisen tunnettu lapsista ja naisista kertovista kuvituksistaan ​​ja mainosjulisteistaan, jotka vetosivat miljooniin ihmisiin.

National Museum of American Illustrationin mukaan monet sanovat, että Smith on "suurin lastenkirjojen kuvittaja", ja hänen töitään on verrattu Mary Cassattiin hänen ihastuttavan lastenkuvansa vuoksi.

Smith oli jäsen Philadelphian The Plastic Clubissa (perustettu 1897), joka perustettiin edistämään "Taidetta taiteen vuoksi" ja tarjoamaan keinoja kannustaa toisiaan ammattimaisesti ja luoda mahdollisuuksia myydä töitään. Muita jäseniä olivat Elenore Abbott , Violet Oakley ja Elizabeth Shippen Green. Kaikki sen perustaneet naiset olivat olleet Howard Pylen opiskelijoita.

Vuonna 1903 Kuvittajien yhdistys valitsi Florence Scovel Shinn ja Elizabeth Shippen Greenin ensimmäisiksi naisjäseniksi. Smith, Oakley ja May Wilson Preston liittyivät jäseniksi seuraavana vuonna. He olivat liitännäisjäseniä vuoteen 1920 asti, jolloin heistä tehtiin järjestön täysjäseniä.

Vuonna 1905 hän oli yksi seitsemästä johtavasta taiteilijasta, jotka tekivät sopimuksen työskentelemään yksinomaan Collier'sille . Muut olivat Charles Dana Gibson , Maxfield Parrish , AB Frost , Frank Xavier Leyendecker , EW Kemble ja Frederic Remington .

The New York Timesin mukaan vuonna 1910 Smith tienasi noin 12 000 dollaria (348 986 dollaria nykyään) vuodessa ja Norman Rockwellin ja JC Leyendeckerin tavoin hänestä tuli suosittu "mediatähtenä".

Vuonna 1911 hänen molemmat vanhempansa ja hänen entinen opettajansa ja promoottorinsa Howard Pyle kuolivat ja Elizabeth Shippen Green meni naimisiin Huger Elliottin kanssa. Oakleylla oli Pennsylvanian osavaltion pääkaupungissa Harrisburgissa suuri seinämaalausprojekti, joka piti hänet poissa Cogsleasta pitkiä aikoja. Smithillä oli 16 huoneen talo ja studio, jota hän kutsui Cogshilliksi, rakennettu kiinteistöön lähellä Cogsleaa. Hän asui tässä talossa, hänen viimeisessä kodissaan, Cozensin, tätinsä ja veljensä kanssa.

Jessie Willcox Smith Mother Goose, 1914
Vesivauvat

Useiden seuraavien vuosien aikana hän jatkoi kuvien luomista aikakauslehtiin, mukaan lukien sarja Mother Goose -kuvituksia, jotka painettiin Good Housekeeping -julkaisussa ja jotka olivat mustavalkoisia vuoden 1914 puoliväliin asti, jolloin ne painettiin värillisinä. Hänen kuvituksensa toistettiin Doddin, Meadin ja Companyn kirjassa The Jessie Willcox Smith Mother Goose . Tämä kirja, joka heijastaa hänen jatkuvaa äidin ja lapsen teemaa realistisessa kuvauksessa, oli kaupallinen menestys. Elämäkerran kirjoittaja Edward D. Nudelman kirjoitti: "Tämän kirjan kansikuvitus, jossa on kaksi lasta kätkeytyneenä Mother Goosen siipien alla, on yksi Smithin miellyttävimmistä ja lämpimimmistä kuvista. Lasten asennossa ja ilmeessä kuvattu seesteisyys sekä Mother Goosen aineellinen huoli todistaa Smithin neroudesta."

Smithillä oli taito maalata lapsia. Hän käytti vakuuttavasti maitoa, keksejä ja satuja saadakseen aikaan rento, keskittyneen, lapsimallin. Lokakuussa 1917 julkaistussa Good Housekeeping -artikkelissa hän kirjoitti, että "lapsi katsoo aina suoraan ketään, joka kertoo tarinan; joten kun maalaan, kerron tarinoita, joita on ihmeellistä kuulla." Vuonna 1915 Smith sai valmiiksi yhden tunnetuimmista teoksistaan, kuvasarjan Charles Kingsleyn The Water-Babies -elokuvaan .

Hän koristeli jokaista Good Housekeeping -lehden painettua kantta joulukuusta 1917 huhtikuuhun 1933 ja loi yhteensä 184 kuvaa perhekohtauksista lehteen. Hän on taiteilija, jolla on pisin yhtäjaksoisesti kuvitettuja lehtien kansia. Lehti sanoi hänestä: "Varmasti kukaan muu taiteilija ei ole niin sopiva ymmärtämään meitä ja tekemään meille kuvista niin aidosti indeksi siitä, mihin me aikakauslehtenä pyrimme. Lukijoiden korkeimpien ihanteiden säilyttäminen amerikkalainen koti, koti, jossa on se tietty suloinen terveellisyys, jonka ihminen yhdistää aurinkoiseen olohuoneeseen - ja lapsiin."


Hän oli yksi tuon ajan parhaiten palkatuista kuvittajista, ja hän ansaitsi yli 1 500 dollaria kantta kohden. Smith loi myös kuvituksia Kodakille ja Procter & Gamblen Ivory-saippualle uransa aikana. Hän teki kuvituksia Collierin aikakauslehdille ja Charles Dickensin teoksille, kuten Tiny Tim , Dickens' Children – Ten Children ja David Copperfield .

Smith jatkoi kuvitusten luomista koko elämänsä ajan, mutta hän lisäsi maalaamiensa muotokuvien määrää noin 1925 alkaen. Hän käytti tekniikkaa, jonka hän oppi Eakinsilta näinä myöhempinä vuosina, ja käytti valokuvia työkaluna muotokuvien luomisessa.

Taiteellinen tyyli

Smithin tyyli muuttui dramaattisesti hänen elämänsä aikana. Uransa alussa hän käytti tummia reunuksia rajatakseen kirkkaanvärisiä esineitä ja ihmisiä "japonilaiseksi" kuvatulla tyylillä. Myöhemmissä teoksissa hän pehmensi viivoja ja värejä, kunnes ne melkein katosivat. Smith työskenteli sekatekniikassa: öljy, akvarelli, pastellit, guassi, puuhiili, kaikki mitä hän tunsi, antoi halutun vaikutuksen. Hän levitti usein öljyjä hiilelle, paperille, jonka rakeisuus tai rakenne lisäsi työhön tärkeän elementin. Hänen värinkäyttönsä sai vaikutteita ranskalaisista impressionistisista maalareista.

Suurin osa Smithin työstä liittyy lapsiin ja äidilliseen rakkauteen. Monet arvioijat sanovat, että Smith yritti jatkuvasti luoda kuvan rakkaudesta, jota hän oli kipeästi tarvinnut lapsena. Smith käytti mieluummin ei-ammattilaisia ​​lapsia malleina lapsinäyttelijöiden sijaan, koska hän havaitsi, että ammattilapsilla ei ollut samaa sielua tai halua tutkia amatöörilapsimalleilla. Hän kutsui ystävänsä käymään ja katsomaan heidän lastensa leikkimistä käyttääkseen inspiraationsa.

Kuolema ja perintö

Vaikka Smith ei koskaan ollut matkustamisen innokas, hän lopulta suostui kiertämään Eurooppaa vuonna 1933 Isabel Crowderin kanssa, joka oli sekä Henrietta Cozensin veljentytär että myös sairaanhoitaja. Matkan aikana hänen terveytensä heikkeni. Smith kuoli unissaan talossaan Cogshillissä vuonna 1935 71-vuotiaana.

Vuonna 1936 Pennsylvania Academy of the Fine Arts järjesti hänen teoksistaan ​​retrospektiivisen muistonäyttelyn.

Vuonna 1991 Smithistä tuli vasta toinen nainen, joka valittiin Kuvittajien seuran Hall of Fameen . Lorraine Fox (1979) oli ollut ensimmäinen. Siitä lähtien pienestä naisten ryhmästä kolme oli The Red Rose Girlsin jäseniä: Jessie Willcox Smith, Elizabeth Shippen Green (1994) ja Violet Oakley (1996).

Smith testamentti 14 alkuperäisteosta Kongressin kirjaston "Cabinet of American Illustration" -kokoelmaan dokumentoimaan kuvituksen kulta-aikaa (1880-1920-luvut). Smithin paperit ovat talletettuina Smithsonian Institutionin Archives of American Artin kokoelmaan .

Kokoelmat

Hänen teoksensa ovat seuraavien kokoelmissa:

Toimii

Smith kuvitti yli 250 aikakauslehteä, 200 aikakauslehden kantta, 60 kirjaa, vedoksia, kalentereita ja julisteita vuosina 1888-1932. Hän maalasi myös muotokuvia. Jotkut hänen töistään on lueteltu alla.

Kuvituksia

  • Uutta ja totta [runot] – Mary Wiley Staver (Lee & Shepard, 1892)
  • Evangeline: Tarina Acadiesta – Henry Wadsworth Longfellow (1897)
  • Nuoret puritaanit vankeudessa – Mary Prudence Wells Smith (Little, Brown & Co, 1899)
  • Brendan kesä Rockleyssa – Helen Leah Reed (1901)
  • Vanhanaikainen tyttö - Louisa May Alcott (1902)
  • Lapsen kirja [Novellit] – Mabel Humphrey (Stokes, 1903)
  • Rhymes of Real Children – Betty Sage (Dufffield, 1903)
  • Suljetussa huoneessa – Frances Hodgson Burnett (Hodder, 1904)
  • A Child's Garden of Verses – Robert Louis Stevenson (Scribner US/Longmans Green UK, 1905)
  • Nukkumaanmenokirja – Helen Hay Whitney ( Dufffield US/Chatto UK, 1907)
  • Dream Blocks – Aileen Cleveland Higgins (Dufffield US/Chatto UK, 1908)
  • Lapsuuden seitsemän aikaa – Carolyn Wells (Moffat & Yard, 1909)
  • Lapsen kirja vanhoista säkeistä – eri runoilijoita (Dufffield, 1910)
  • Viisi aistia – Angela M. Keyes (1911)
  • The Now-a-Days Fairy Book – Anna Alice Chapin (1911)
  • Lapsen tarinoiden kirja – Penrhyn W. Coussens (1911)
  • Dickensin lapset – Charles Dickens (Scribner, 1912)
  • Twa The Night Before Christmas – Clement Clarke Moore (1912)
  • Jessie Wilcox Smith Mother Goose (1914)
  • Pienet naiset – Louisa May Alcott (Little, Brown & Co, 1915)
  • Kun joulu tulee - Priscilla Underwood (Dufffield, 1915)
  • Swiftin Premium-kalenteri (1916)
  • The Water Babies – Charles Kingsley (Dodd, Mead & Co, 1916)
  • The Way to Wonderland – Mary Stewart (Dodd, Mead & Co, 1917)
  • Pohjoistuulen takana – George MacDonald (McKay, 1919)
  • Prinsessa ja Goblin – George MacDonald (McKay, 1920)
  • Heidi – Johanna Spyri (McKay, 1922)
  • Boys and Girls of Bookland – Nora Archibald Smith (Cosmopolitan Book Corporation, 1923)
  • Pienen lapsen tarinoiden kirja – Ada M. & Eleanor L. Skinner (1923)
  • Lapsen kirja maatarinoista – Ada M. & Eleanor L. Skinner (Dufffield, 1925)

Aikakauslehdet

Tärkeimpiä hänen kuvittamiaan aikakauslehtiä ovat mm.

  • Saint Nicholas -lehti (1888–1905)
  • Ladies Home Journal (1896–1915)
  • Ladies Home Companion vuoteen 1897 asti, nimi muutettu Woman's Home Companioniksi (1896–1920)
  • Collier's (1899-1916)
  • Scribner's Magazine (1900–1937)
  • McClure's Magazine (1903–1909)
  • Good Housekeeping -lehti (1912–1933)

Galleria

Huomautuksia

Viitteet

Lähteet

Lue lisää

Ulkoiset linkit