John Cassavetes - John Cassavetes
John Cassavetes | |
|---|---|
 Cassavetes hahmona Johnny Staccato samannimisessa sarjassa (1959)
| |
| Syntynyt |
John Nicholas Cassavetes
9. joulukuuta 1929
New York City , Yhdysvallat
|
| Kuollut | 3. helmikuuta 1989 (59 -vuotias)
Los Angeles , Kalifornia , Yhdysvallat
|
| Levähdyspaikka | Westwood Village Memorial Parkin hautausmaa |
| Kansalaisuus |
|
| Koulutus | Blairin akatemia |
| Alma mater | American Academy of Dramatic Arts |
| Ammatti |
|
| aktiivisena | 1951–1989 |
| Puoliso (t) | |
| Lapset | |
| Vanhemmat) | Katherine Cassavetes |
John Nicholas Cassavetes ( / ˌ k æ s ə v ɛ t I z / KASS -ə- VET -eez , kreikka : Ιωάννης Νικόλαος Κασσαβέτης , romanisoitu : Ioánnis Nikólaos Kassavétis , 09 joulukuu 1929 - helmikuu 3, 1989) oli yhdysvaltalainen näyttelijä, ohjaaja ja käsikirjoittaja. Cassavetesista, joka tunnettiin ensin näyttelijänä televisiossa ja elokuvissa, tuli myös amerikkalaisen riippumattoman elokuvan edelläkävijä , joka kirjoitti ja ohjasi elokuvia, jotka rahoitettiin osittain hänen näyttelijäntyöstään. AllMovie kutsui häntä "ikonoklastiseksi maveriksi", kun taas The New Yorker ehdotti, että hän "saattaa olla vaikutusvaltaisin amerikkalainen ohjaaja viimeisen puoli vuosisataa".
Näyttelijänä Cassavetes näytteli merkittäviä Hollywood -elokuvia 1950- ja 1960 -luvuilla, kuten Edge of the City (1957), The Dirty Dozen (1967) ja Rosemary's Baby (1968). Hän aloitti ohjaajauransa vuonna 1959 julkaistussa itsenäisessä elokuvassa Varjot ja seurasi itsenäisiä tuotantoja, kuten Kasvot (1968), Aviomiehet (1970), Nainen vaikutuksen alaisena (1974), Opening Night (1977) ja Love Streams (1984). Hän ajoittain jatkoi työtä studio hankkeita, kuten Elaine May n Mikey ja Nicky (1976) ja oman Gloria (1980).
Cassavetesin elokuvissa käytettiin näyttelijäkeskeistä lähestymistapaa, joka antoi etusijan raakalle hahmontutkimukselle ja "pienille tunteille" perinteisen Hollywoodin tarinankerronnan tai tyyliteltyjen tuotantoarvojen suhteen. Hänen elokuviinsa liittyi improvisatiivinen, cinéma vérité -esteettiikka . Hän teki usein yhteistyötä pyörivän ystäväryhmän, miehistön jäsenten ja näyttelijöiden kanssa, mukaan lukien hänen vaimonsa Gena Rowlands , Peter Falk , Ben Gazzara ja Seymour Cassel . Monet hänen elokuvistaan ammuttiin ja editoitiin hänen ja Rowlandin omassa Los Angelesin kodissa.
Cassavetes sai roolistaan elokuvassa Likainen tusina kymmenen parhaan miessivuosan Oscar -ehdokkuutta . Elokuvantekijänä, hän oli ehdolla Oscar-palkinnon parhaasta alkuperäisestä käsikirjoituksesta ja Faces (1968) ja Oscar-palkinnon parhaasta ohjauksesta varten Naisen parhaat vuodet (1974). Independent Spirit Awards nimetty John Cassavetes palkinnon hänen kunniakseen.
Varhainen elämä ja koulutus
Cassavetes syntyi New Yorkissa, poika amerikankreikkalaiset näyttelijä Katherine Cassavetes (os Demetre), joka oli tarkoitus esillä joitakin hänen elokuvia, ja kreikkalainen maahanmuuttaja Nicholas John Cassavetes ( Νικόλαος Ιωάννης Κασσαβέτης ), joka syntyi Larissa ja Aromanialaiset ( Vlach ) vanhemmat Vrysochorin kylästä . Hänellä oli vanhempi veli. Cassavetes -perheen jäsenet asettuivat myöhemmin Volosiin ja Zagoraan . Hänen varhaiset vuotensa vietettiin perheensä kanssa Kreikassa; palatessaan seitsemänvuotiaana hän ei puhunut englantia. Hänet kasvatettiin Long Islandilla , New Yorkissa . Hän osallistui Port Washington High Schooliin (nykyään Paul D.Schreiber Senior High School ) vuosina 1945–1947 ja osallistui Port Weeklyyn (koululehti ), Red Dominoon (luokkien välinen peli), jalkapalloon ja Port Lightiin (vuosikirja).
Cassavetes osallistui Blair Academy vuonna New Jerseyssä ja vietti lukukauden Plattsburgh, New Yorkin Champlain College ennen karkotuksen, koska hänen ei ole arvosanoja. Hän vietti muutaman viikon autolla Floridassa ja siirtyi sitten American Dramatic Arts Academyyn äskettäin ilmoittautuneiden ystävien kannustamana, jotka kertoivat hänelle, että koulu oli "täynnä tyttöjä". Hän valmistui vuonna 1950 ja tapasi tulevan vaimonsa Gena Rowlandsin hänen koettaessaan päästäkseen Akatemiaan vuonna 1953. He menivät naimisiin neljä kuukautta myöhemmin vuonna 1954. Hän jatkoi näyttelemistä teatterissa, otti pieniä osia elokuvissa ja aloitti työskentelyn televisiossa antologiasarjoissa. , kuten Alcoa -teatteri .
Ura
Näyttelijäpaja
Vuoteen 1956 mennessä Cassavetes oli alkanut opettaa vaihtoehtoista toimintamenetelmää omassa työpajassaan-yhdessä ystävän Burt Lanen kanssa New Yorkissa-, jossa hahmonluonti ei toimi taustan tai kertomusvaatimusten sijaan suorituskyvyn perustana. Cassavetes oli erityisen halveksiva Lee Strasbergin menetelmäpohjaiseen Näyttelijöiden studioon , koska hän uskoi, että menetelmä oli "enemmän psykoterapian muoto kuin näytteleminen", mikä johti sentimentaalisiin kliseisiin ja omahyväiseen tunteeseen. Toisin kuin Actors Studion "mielialainen, murheellinen tuska", Cassavetes-Lane-lähestymistapa katsoi, että näyttelemisen tulisi olla luovan ilon ja ylenpalttisuuden ilmentymä, painottaen hahmon luomaa "naamioita" vuorovaikutuksessa muiden hahmojen kanssa .
Pian työpajan avaamisen jälkeen Cassavetes kutsuttiin koe -esiintymiseen Näyttelijöiden studiossa, ja vastauksena hän ja Lane keksivät kepponen: he väittivät tekevänsä kohtauksen äskettäisestä lavastustuotannosta, mutta itse asiassa improvisoineet esityksen paikan päällä, huijaamalla vaikutti Strasbergiin. Cassavetes keksi sitten tarinan taloudellisista ongelmistaan, mikä sai Strasbergin tarjoamaan hänelle täyden apurahan Studiolle; Cassavetes hylkäsi sen välittömästi sillä perusteella, että Strasberg ei voinut tietää mitään näyttelemisestä, koska nämä kaksi huijausta olivat niin helposti huijattuja.
Improvisaatiota harjoitus työpajassa inspiroi ajatus hänen kirjoittamista ja esikoisohjaus, Shadows (1959; ensimmäinen versio 1957). Cassavetes keräsi varoja tuotantoon ystäviltä ja perheenjäseniltä sekä kuuntelijoilta Jean Shepherdin myöhäisillan radion talk-show'lle Night People . Hänen tarkoituksenaan oli tehdä elokuva vaatimattomista tuloista "pienistä ihmisistä", toisin kuin Hollywood-studiotuotannot, joissa keskityttiin rikkaiden ihmisten tarinoihin. Cassavetes ei pystynyt saamaan Shadowsin amerikkalaista jakelua , mutta se voitti Critics -palkinnon Venetsian elokuvajuhlilla . Eurooppalaiset jakelijat julkaisivat elokuvan myöhemmin Yhdysvalloissa tuontina. Vaikka Shadowsin lipputulot Yhdysvalloissa olivat vähäisiä, se sai huomiota Hollywood-studioilta.
Televisiota ja näyttelemistä
Cassavetes pelataan bitti-osat B kuvia ja television sarjoja, kunnes saamassa mainetta vuonna 1955 ilkeä tappaja The Night Pitää Terror , minkä nuorisorikolliseen live TV-draama Rikollisuus kaduilla . Cassavetes toisti tämän esityksen, joka oli "esittely" -esitys 1956 -elokuvaversiossa, jossa oli myös toinen tuleva ohjaaja, Mark Rydell , jengikaverinaan. Hänen ensimmäinen pääroolinsa elokuvassa oli Edge of the City (1957), jonka pääosassa oli Sidney Poitier . Hänellä oli lyhyt sopimus Metro-Goldwyn-Mayerin kanssa ja hän näytteli yhdessä Robert Taylorin kanssa elokuvassa Rod Serling , Länsi Saddle the Wind . 1950-luvun lopulla, Cassavetes vieras näytteli Beverly Garland n uraauurtava rikosdraama , Decoy , noin New Yorkin nainen poliisi undercover etsivä. Sen jälkeen hän soitti Johnny Staccatoa , nimisarjaa televisiosarjassa jazzpianistista, joka työskenteli myös yksityisetsivänä. Yhteensä hän ohjasi viisi jaksoa sarjasta, jossa on myös vieraana hänen vaimonsa Gena Rowlands . Se lähetettiin NBC: llä syyskuun 1959 ja maaliskuun 1960 välisenä aikana, jolloin ABC osti sen, ja vaikka kriitikoiden ylistämä, sarja peruttiin syyskuussa 1960. Cassavetes esiintyisi NBC: n haastatteluohjelmassa, Here Hollywood .
1960 -luku
Vuonna 1961 Cassavetes allekirjoitti seitsemän vuoden sopimuksen Paramountin kanssa. Cassavetes ohjasi kaksi elokuvaa Hollywoodille 1960 -luvun alussa - Too Late Blues (1961) ja A Child Is Waiting (1963) . Lapsi odottaa (1963) pääosissa Burt Lancaster ja Judy Garland . Hän näytteli myös CBS Länsi -sarjassa Rawhide , jaksossa "Incident Near Gloomy River" (1961). Vuonna 1963-1964 kaudella hän oli valettu ABC lääketieteellisen draama noin psykiatrian , Breaking Point . Vuonna 1964 hän näytteli jälleen vaimonsa kanssa, tällä kertaa Alfred Hitchcock Hour -antologiaohjelman jaksossa , ja vuonna 1965 hän esiintyi ABC: n länsisarjassa The Legend of Jesse James . Samana vuonna hän vieraili myös toisen maailmansodan sarjassa Combat! , jaksossa "SIW" sekä hullu ydintutkija Everett Lang elokuvassa Matka merenpohjaan , kausi 2, jakso "Rauhantekijä".
Maksamalla televisiotyöstään ja kourallisen elokuvanäytöksiä hän pystyi muuttamaan Kaliforniaan ja tekemään myöhemmät elokuvansa riippumattomiksi kaikista studioista, kuten Varjot oli tehty. Elokuvista, joissa hän käytti tämän aikomuksen kuuluvat Don Siegel 's The Killers (1964), moottoripyörä jengi elokuvan Paholaisen Angels (1967), Likainen tusina (1967), josta hän oli ehdolla Oscar-palkinnon Paras miessivuosa , Guy Woodhouse lyijyä perin tarkoitettu Robert Redford vuonna Roman Polanski : n Rosemaryn painajainen (1968), ja The Fury (1978). Cassavetes kuvasi murhaajaa vuoden 1972 TV -rikossarjan Columbo jaksossa nimeltä "Étude in Black". Cassavetes ja sarjatähti Peter Falk olivat aiemmin esiintyneet yhdessä vuoden 1969 maagisessa toimintatrillerissä Machine Gun McCain .
Faces International -elokuvat
Kasvot (1968) oli toinen Cassavetesin ohjaama ja itsenäisesti rahoittama elokuva. Elokuvassa näytteli hänen vaimonsa Gena Rowlands , jonka hän oli naimisissa vaikeiden näyttelijäpäiviensä aikana, John Marley , Seymour Cassel ja Val Avery , sekä useita ensimmäistä kertaa näyttelijöitä, kuten näyttelijä Lynn Carlin ja teollisuusperunoita, kuten Vince Barbi . Se kuvaa nykyajan avioliiton hidasta hajoamista. Elokuvan kerrottiin kestäneen kolme vuotta, ja se tehtiin suurelta osin Cassavetes -kodissa. Faces oli ehdolla kolmeen Oscar -palkintoon: paras alkuperäinen käsikirjoitus , paras naissivuosa ja paras naissivuosa . Noihin aikoihin Cassavetes perusti "Faces Internationalin" jakeluyritykseksi käsittelemään kaikkia hänen elokuviaan.
1970 -luku
Vuonna 1970 Cassavetes ohjasi ja näytteli aviomiehiä näyttelijöiden Peter Falkin ja Ben Gazzaran kanssa . He soittivat naimisissa olevien miesten trioa New Yorkissa ja Lontoossa yhden parhaan ystävänsä hautajaisten jälkeen. Cassavetes totesi, että tämä oli hänelle henkilökohtainen elokuva; hänen isoveljensä kuoli 30 -vuotiaana.
Minnie ja Moskowitz (1971), noin kaksi epätodennäköistä rakastajaa, esittivät Rowlandsin ja Casselin. Nainen vaikutuksen alaisena (1974) esittää Rowlandsia yhä huolestuneempana kotiäitinä. Rowlands sai Oscar -ehdokkuuden parhaasta näyttelijästä , kun taas Cassavetes oli ehdolla parhaaksi ohjaajaksi . Vuonna tappaminen kiinalainen Bookie (1976), Gazzara soittaa pikku-strip-seuran omistajalle out-of-control rahapelit tapa, paineita gangsteria sitoutua murha maksaa velkansa.
In Opening Night (1977), Rowlands soittaa johtoon rinnalla Cassavetes ja elokuva myös tähteä Gazzara ja Joan Blondell . Rowlands esittää ikääntyvää elokuvan tähtiä nimeltä Myrtle Gordon, joka työskentelee teatterissa ja kärsii henkilökohtaisesta kriisistä. Yksin ja kollegoidensa rakastamattomana, ikääntymisen pelossa ja tähteytensä vuoksi aina erossa muista, hän alistuu alkoholiin ja aistiharhoihin todistettuaan nuoren fanin vahingossa tapahtuneen kuoleman. Lopulta Gordon taistelee kaiken läpi ja tuottaa elämänsä esityksen näytelmässä. Rowlands voitti Silver Bear parhaan näyttelijättären klo 28. Berliinin elokuvajuhlilla hänen suorituskykyä.
1980 -luku
Cassavetes ohjasi elokuvan Gloria (1980), jossa Rowlands on Mob -moll, joka yrittää suojella orpo -poikaa, jonka Mob haluaa tappaa. Rowlands sai siitä parhaan naispääosan ehdokkuuden. Vuonna 1982 Cassavetes näytteli Paul Mazursky n Tempest , joka yhteistyössä näytteli Rowlands, Susan Sarandon , Molly Ringwald , Raúl Juliá ja Vittorio Gassmanin .
Cassavetes kirjoitti näytelmä Veitset , jonka varhaisimman version hän sai julkaista vuonna 1978 ensi -iltansa julkaisussa On Stage , joka on American Theatre Associationin divisioonan neljännesvuosittainen aikakauslehti. Näytelmä oli tuottanut ja ohjannut yksi hänen kolme Toistot rakkauden ja vihan Hollywood, Kalifornian keskuksen teatterissa vuonna 1981. trio näytelmiä mukana versioiden Kanadan näytelmäkirjailija Ted Allan n kolmantena päivänä Comes ja Rakkaus Streams, joista jälkimmäinen toimi suunnitelmana Cassavetesin 1984 samannimiselle elokuvalle.
Cassavetes teki Cannon Films -rahoitteisen Love Streamsin (1984), jossa hän esiintyi ikääntyvänä playboyna, joka kärsii äskettäin eronneen sisarensa ylivoimaisesta kiintymyksestä. Se osallistui 34. Berliinin kansainväliseen elokuvajuhlille, jossa se voitti Kultaisen karhun . Elokuvaa pidetään usein Cassavetesin "viimeisenä elokuvana", koska se kokosi yhteen monia hänen aiempien elokuviensa piirteitä. Hän halveksi elokuvaa Big Trouble (1986), jonka hän otti kuvaamisen aikana Andrew Bergmanilta , joka kirjoitti alkuperäisen käsikirjoituksen. Cassavetes tuli viittaamaan elokuvaan "osuvasti nimeltään" Big Trouble "", koska studio vetosi monia hänen päätöksiään elokuvan suhteen ja lopulta muokkasi suurimman osan siitä tavalla, jonka kanssa Cassavetes oli eri mieltä.
Tammikuussa 1987 Cassavetes kohtasi terveysongelmia, mutta hän kirjoitti kolminäytöksisen Woman of Mystery ja toi sen lavalle toukokuussa ja kesäkuussa Court Theatreissa .
Cassavetes työskenteli elämänsä viimeisen vuoden aikana tuottaakseen viimeisen elokuvan, jonka nimi oli She's Delovely . Hän kävi neuvotteluja Sean Pennin kanssa näyttelijäksi , vaikka oikeudelliset ja taloudelliset esteet osoittautuivat ylitsepääsemättömiksi ja projekti unohdettiin vasta Cassavetesin kuoleman jälkeen, jolloin siitä tehtiin lopulta She's So Lovely , jonka ohjasi hänen poikansa Nick Cassavetes .
Kuolema
Pitkäaikainen alkoholisti Cassavetes kuoli 3. helmikuuta 1989 59-vuotiaana maksakirroosin komplikaatioihin. Hänet on haudattu Westwood Village Memorial Parkin hautausmaalle Los Angelesiin.
Kuollessaan Cassavetes oli kerännyt yli 40: n tuottamattoman käsikirjoituksen kokoelman sekä romaanin Aviomiehet . Hän jätti myös kolme tuottamatonta näytelmää: Sweet Talk , Sisäänkäynnit ja poistumiset ja Begin the Beguine . Mutta Begin the Beguine , saksankielinen käännös, tuotti yhdessä Belgian Needcompany ja Wienin Burgtheater; se sai ensi -iltansa lavalla Wienin Akademietheaterissa vuonna 2014.
Legacy
Cassavetes on useiden elämäkertojen aihe. Cassavetes on Cassavetes on kokoelma haastatteluja, jotka Bostonin yliopiston elokuva -tutkija Ray Carney on kerännyt tai tehnyt , ja jossa elokuvantekijä muistutti kokemuksistaan, vaikutteistaan ja näkemyksistään elokuvateollisuudessa. Vanity Fairin Oscar -painoksessa 2005 yksi artikkeli sisältää kunnianosoituksen Cassavetesille hänen osakeyhtiönsä kolmelta jäseneltä, Rowlandsilta, Ben Gazzaralta ja Peter Falkilta .
Monet Cassavetes elokuvien omistaa Faces Distribution, yhtiö valvoo Gena Rowlands ja Julian Schlossberg , jakamat Jumer Films (Schlossbergin oma yritys), ylimääräisiä myyntiä ja jakelua Janus Films . Syyskuussa 2004 The Criterion Collection tuotti alueen 1 DVD -laatikkosarjan viidestä itsenäisestä elokuvastaan: Shadows , Faces , A Woman Under the Influence , The Killing of a Chinese Bookie ja Opening Night . Sarjassa on myös dokumentti Cassavetesin elämästä ja teoksista, A Constant Forge , vihko, joka sisältää kriittisiä arvioita ohjaajan työstä ja vanhojen ystävien kunnianosoituksista. Kriteeri julkaisi Blu-ray-versio vahvistettiin lokakuussa 2013. Vuonna 2005 boksi saman elokuvien julkaistiin vuonna Region 2 vuoteen Optimaalinen vapauttaminen . Varjojen optimaalinen DVD-levyllä on Seymour Casselin äänikommentti. Sitten vuonna 2014 Faces/Jumer -kirjasto siirtyi Shout! Factory , joka osti elokuvien emoyhtiön Westchester Filmsin.
Cassavetesin poika Nick Cassavetes seurasi isänsä jalanjälkiä näyttelijänä ja ohjaajana. Vuonna 1997 Nick Cassavetes tehty elokuva Hän on niin ihana päässä Hän on De-Lovely käsikirjoitus hänen isänsä oli kirjoittanut. Elokuvassa näytteli Sean Penn, kuten John Cassavetes oli halunnut. Alexandra Cassavetes ohjasi dokumenttielokuvan Z Channel: A Magnificent Obsession vuonna 2004, ja vuonna 2006 hän toimi toisen yksikön ohjaajana veljensä Nickin elokuvassa Alpha Dog . Cassavetesin nuorempi tytär Zoe Cassavetes kirjoitti ja ohjasi vuoden 2007 elokuvan Broken English , jossa on Rowlands ja Parker Posey .
New Yorker kirjoitti, että Cassavetes "saattaa olla vaikutusvaltaisin amerikkalainen ohjaaja viimeisen puolen vuosisadan aikana" - tämä ilmoitti, että kaikki hänen ohjaamansa elokuvat ja muut, joissa hän näytteli, esitettiin retrospektiivisessä kunnianosoituksessa Brooklyn Academy of Musicissa koko heinäkuun 2013.
Independent Spirit Awards nimetty yksi niiden luokkien jälkeen Cassavetes, The John Cassavetes -Palkinto .
Yksinäinen show John Cassavetesista nimeltä Independent sai ensi-iltansa Essential Theatressa Atlantassa elokuussa 2017. Näytelmän on kirjoittanut John D.Babcock III ja näyttelijä Dan Triandiflou Cassavetesina.
Kappale "What's Yr Take on Cassavetes?" yhtye Le Tigre kertoo John Cassavetesista ja kysyy, voidaanko häntä pitää feministinä.
Fugazi -yhtyeen kappale "Cassavetes" rinnastaa John Cassavetesin riippumattomuuden elokuvateollisuudesta bändin omaan riippumattomuuteen levy -teollisuudesta. Konsertissa laulaja Guy Picciotto esitteli sen "lauluna oman tien tekemisestä".
Elokuvan tyyli
Ohjaus
Cassavetesin elokuvien tavoitteena on vangita "pieniä tunteita", joita Hollywoodin elokuvantekijät usein tukahduttavat painottaen intiimiä luonnetutkimusta pikemminkin kuin juoni, taustatarina tai tyylitys. Hän esitti usein vaikeita hahmoja, joiden sisäisiä toiveita ei ollut helppo ymmärtää, ja hylkäsi yksinkertaiset psykologiset tai kertovat selitykset käytökselleen. Cassavetes kiinnitti myös vähän huomiota Hollywoodin ja taideelokuvien muodikkaaseen "impressionistiseen elokuvaukseen, lineaariseen editointiin ja tähtikeskeiseen kohtausten tekemiseen". Sen sijaan hän työskenteli luodakseen mukavan ja epävirallisen ympäristön, jossa näyttelijät saivat kokeilla esityksiään ja mennä näyttelijäklisien tai "ohjelmoidun käyttäytymisen" ulkopuolelle.
Cassavetes hylkäsi myös ohjaajan ainutlaatuisen näkemyksen hallitsevuuden, sen sijaan uskoen, että jokaisen hahmon on oltava näyttelijän "yksilöllinen luomus", ja kieltäytyi selittämästä hahmoja näyttelijöilleen missään merkittävissä yksityiskohdissa. Hän väitti, että "tyylillinen ykseys tyhjentää ihmiskunnan tekstistä [...] Monien erilaisten ja mahdollisesti artikulatiivisten ihmisten tarinat ovat mielenkiintoisempia kuin keinotekoinen kertomus, joka on olemassa vain yhden artikuloidun ihmisen mielikuvituksessa." Hän kuvasi usein kohtauksia pitkiä, keskeytymättömiä otteita selittäen, että:
Kohtausten draama tulee luonnollisesti näyttelijöiden todellisesta ajan kulusta [...] Kamera ei tyydy vain seuraamaan hahmojen sanoja ja tekoja. Keskityn tiettyihin eleisiin ja tapoihin. Näistä pienistä asioista - tunnelmista, hiljaisuuksista, taukoista tai ahdistuneista hetkistä - keskittyminen muodostaa muodon.
Cassavetes sanoi myös, että hän yritti "asettaa [näyttelijät] asemaan, jossa he voivat tehdä aaseja itsestään tuntematta paljastavansa asioita, joita lopulta käytetään heitä vastaan".
Tapa, jolla Cassavetes käytti improvisaatiota, ymmärretään usein väärin: Shadowsin alkuperäistä versiota lukuun ottamatta hänen elokuvansa olivat tiukasti käsikirjoitettuja. Hän antoi kuitenkin näyttelijöille mahdollisuuden tulkita hahmoja omalla tavallaan ja kirjoitti usein käsikirjoituksia uudelleen harjoitusten ja esitysten tulosten perusteella. Hän selitti, että "uskon improvisaatioon kirjoitetun sanan perusteella, ei kurittomaan luovuuteen".
Cassavetes sanoi: "Vaikein asia elokuvantekijälle tai kaltaiselleni ihmiselle on löytää ihmisiä… jotka todella haluavat tehdä jotain… Heidän on työskenneltävä oman projektinsa parissa." Tämä menetelmä eroaa suuresti Hollywoodin suurten budjettien tuotannoista.
Marshall Finen mukaan "Cassavetes, joka antoi sysäyksen Amerikan itsenäiseksi elokuvaliikkeeksi - vietti suurimman osan urastaan tekemällä elokuvansa niin sanotusti" pois verkosta "... rajoittamatta Hollywoodin kaupallisia huolenaiheita. tehdä sellaisia elokuvia kuin hän halusi tehdä, oli välttämätöntä työskennellä tässä "yhteisöllisessä", "verkkoon" ulottuvassa ilmapiirissä, koska Hollywoodin "perusta on pikemminkin taloudellinen kuin poliittinen tai filosofinen", eikä yksikään Hollywoodin johtohenkilö ollut kiinnostunut Cassavetesin tutkimuksista Hän kiinnitti talonsa hankkiakseen varoja A Woman Under the Influence -elokuvan kuvaamiseen sen sijaan, että haisi rahaa sijoittajalta, joka saattaisi yrittää muuttaa käsikirjoitusta tehdäkseen elokuvasta myyntikelpoisemman.
Musiikki
Cassavetes oli intohimoinen monenlaisesta musiikista, jazzista klassiseen ja rockiin, sanoen "Pidän kaikesta musiikista. Se saa sinut tuntemaan olosi eläväksi. Hiljaisuus on kuolema."
Shadowsin soundtrackia varten Cassavetes työskenteli yhdessä jazz -säveltäjän ja muusikon Charles Mingusin ja Shafi Hadin kanssa. Mingusin ystävä Diane Dorr-Dorynek kuvasi Cassavetesin lähestymistapaa elokuvien tekemiseen jazz-termein:
Käsikirjoitus muodosti luuranon, jonka ympärille näyttelijät saattoivat vaihtua tai muokata linjoja senhetkisen tilanteen mukaan, joten jokainen esitys oli hieman erilainen. Jazzmuusikko toimii tällä tavalla käyttämällä tiettyä musiikillista luurankoa ja luomalla siitä, rakentamalla tiettyyn hetkeen liittyvän musiikillisen kokonaisuuden kuuntelemalla ja vuorovaikutuksessa muiden muusikoiden kanssa. Näyttelijöiden kanssa työskentelevät jazzmuusikot voisivat mahdollisesti tarjota yleisölle liikuttavimman ja elävimmän teatterin, jonka he ovat koskaan kokeneet.
Kysyttäessä André S. Labarthe tekemisen aikana Faces onko hänellä oli halu tehdä elokuvamusikaali , Cassavetes vastasi hän halusi tehdä vain yhden musikaali, Dostojevskin n Rikos ja rangaistus .
Cassavetes työskenteli Bo Harwoodin kanssa vuosina 1970–1984 kuudessa elokuvassa useissa eri tehtävissä, vaikka Harwood oli alun perin allekirjoittanut vain "pienen editoinnin" aviomiehille ja "pienen äänieditoinnin" Minnielle ja Moskowitzille . Harwood sävelsi koskettavaa musiikkia Cassavetesin seuraaviin kolmeen elokuvaan, ja hän sai hyvityksen myös kahdesta elokuvasta " Sound ". Näiden projektien aikana Harwood kirjoitti useita kappaleita, jotkut Cassavetesin kanssa.
Harwood väitti työssään Cassavetesin kanssa, että tunnetusti arvaamaton ohjaaja mieluummin käytti sävellyksensä "raaputusraita" -versiota sen sijaan, että antaisi Harwoodin tarkentaa ja nauhoittaa ne uudelleen orkesterin kanssa. Jotkut näistä raaputuskappaleista tallennettiin Cassavetesin toimistoon pianon tai kitaran kanssa demoina ja päätyivät lopulta lopulliseen elokuvaan. Vaikka tämä vastasi raakaa, kiillotettua tunnetta, joka merkitsee suurinta osaa Cassavetesin elokuvista, Harwood oli joskus yllättynyt ja hämmentynyt.
Harwoodin ja Cassavetesin suhde päättyi sovinnollisesti. Dokumentaristi Michael Venturan kysyttäessä Cassavetesin viimeisen Love Streams -elokuvan valmistuksen aikana , mitä hän oli oppinut työskentelemällä Cassavetesin kanssa, Harwood vastasi:
Opin paljon Johanneksen kautta. Olen tehnyt paljon editointeja hänen puolestaan. Kuvankäsittely , äänen editointi, musiikin editointi, laukausääni , sävellyspisteet ja olen oppinut paljon eheydestä ... Luulen, että tiedät mitä tarkoitan. Tiedätkö, kolmenkymmenen vuoden kuluttua voin sanoa, että ratsastin Billy the Kidin kanssa .
Filmografia
Kasvot (1968)
Nainen vaikutuksen alaisena (1974)
Avajaiset (1977)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
Ohjaajana
| Vuosi | Otsikko | Jakelija |
|---|---|---|
| 1959 | Varjot | Brittiläiset leijonaelokuvat |
| 1961 | Liian myöhäinen blues | Paramount kuvat |
| 1963 | Lapsi odottaa | United Artists |
| 1968 | Kasvot | Continental Distributing |
| 1970 | Aviomiehet | Columbian kuvat |
| 1971 | Minnie ja Moskowitz | Yleiskuvat |
| 1974 | Nainen vaikutuksen alaisena | Cine-Source |
| 1976 | Kiinalaisen vedonvälittäjän tappaminen | Kasvojen jakelu |
| 1977 | Avausilta | |
| 1980 | Gloria | Columbian kuvat |
| 1984 | Love Streams | Tykki -elokuvat |
| 1986 | Suuri ongelma | Columbian kuvat |
Palkinnot ja ehdokkuudet
Huomautuksia
Viitteet
Lue lisää
- Carney, Raymond Francis, Junior , ” American Dreaming: The Films of John Cassavetes and the American Experience ” (Berkeley ja Los Angeles, Kalifornia ja Lontoo: University of California Press , 1985).
- Charles Warren, "Cavell, Altman ja Cassavetes" Stanley Cavellin erikoisnumerossa, Jeffrey Crouse (toim.) Film International , Issue 22, Vol. 4, nro 4, 2006, s. 14–20.
