Julio González (kuvanveistäjä) - Julio González (sculptor)

Julio González
Juli Gonzalez Pellicer-1912.jpg
Julio González, 1912
Syntynyt
Julio González Pellicer

( 1876-09-21 )21. syyskuuta 1876
Kuollut 27. maaliskuuta 1942 (1942-03-27)(65 -vuotias)
Kansalaisuus Espanja
Koulutus Cercle Artístic de Sant Lluc
Tunnettu Maalaus , veistos
Liike Kubismi

Julio González i Pellicer (21. syyskuuta 1876 - 27. maaliskuuta 1942), syntynyt Barcelonassa, oli espanjalainen kuvanveistäjä ja taidemaalari, joka kehitti rautaa ilmaisevan käytön modernin kuvanveiston välineenä . Hän oli kotoisin metallisepän työntekijöistä ja taiteilijoista. Hänen isoisänsä oli kultaseppä ja hänen isänsä, Concordio González, metalliseppä, joka opetti hänelle metallisepän tekniikoita lapsuudessa. Hänen äitinsä, Pilar Pellicer Fenés, oli kotoisin taiteilijoista.

Julio osallistui Circol Artist Sant Luciin, katoliseen kouluun, jonka koulutusmalli perustui keskiaikaisiin taidekiloihin ja vaikutti Englannin taideteollisuuteen.

Elämäkerta

Nuoriso

Julio González Pellicer syntyi Barcelonassa 21. syyskuuta 1876. Hän oli kotoisin metallisepän työntekijöistä; hänen isoisänsä oli kultaseppä Galiciassa . Gonzálezin isä Concordio González omisti työpajan ja nuorena poikana González oppi häneltä kullan, hopean ja raudan metallityötekniikoita. Hän ja hänen vanhempi veljensä Joan González tutkivat näitä tekniikoita. Lisäksi kaikki kolme González -lasta opiskelivat Circol Artist Sant Lucissa, katolisessa koulussa, joka uudisti koulutuksensa keskiaikaisiin taidekiltoihin, joihin vaikutti Englannin taideteollisuusliike. Vuonna 1896 Gonzálezin isä kuoli. Perhepaja siirrettiin vanhemman pojan Joanille. Kun Joan oli suoraan mukana perhepajassa, Joan ja Julio keskittyivät metallityötekniikoihinsa ja taiteellisiin toiveisiinsa. Vuosisadan loppuun mennessä molemmat veljet alkoivat käydä usein Els Quatre Gatsissa , kahvilassa, joka oli monien taiteilijoiden kohtaamispaikka, erityisesti modernismin kanssa . Siellä he tapasivat taiteilijoita, kuten Joan Miró ja Pablo Picasso .

1900 -luvun vaihteessa Pablo Picassosta ja Julio Gonzálezista tuli suuria ystäviä. González muutti Pariisiin vuonna 1902, mutta matkusti Barcelonaan useita kertoja 1900 -luvun alussa. Tällä Picasso-museo Barcelonassa, läheinen ystävyys todennetaan vedetyn muotokuva, jonka otsikkona on "Julio González ja Tukeva mies takaapäin". He pysyivät läheisinä ystävinä vuoteen 1908 asti; tutkijat eivät tiedä, miksi heidän ystävyytensä päättyi tällä hetkellä, mutta Gonzálezin arkistomateriaalien perusteella se näyttää liittyvän aikaisempaan kiistaan ​​Julion veljen Joanin kanssa.

Pariisi

Julio González, Visage criant a la grande main , 1941.

Pariisissa hän liittyi espanjalaiseen Montmartren taiteilijapiiriin , mukaan lukien Pablo Gargallo , Juan Gris ja Max Jacob . Vuonna 1918 hän kehitti kiinnostusta taiteellisen mahdollisuuksia hitsaus , opittuaan tekniikka taas työskentelevät Renaultin tehtaalla on Boulogne-Billancourt . Tästä tekniikasta tulee myöhemmin hänen tärkein panoksensa veistokseen, vaikka tänä aikana hän myös maalasi ja - erityisesti - loi koruja. Vuonna 1920 hän uudisti tuttavuutensa Picasson kanssa, jolle hän myöhemmin antoi teknistä apua rautaisten veistosten toteuttamisessa osallistumalla Picasson analyyttiseen kubismiin liittyviin tutkimuksiin . Hän myös takoi Constantin Brâncușin laastarien infrastruktuurit . Talvella 1927–28 hän näytti Picassolle, kuinka käyttää happipolttoainehitsausta ja -leikkausta . Kun heidän ystävyytensä palautui, Picasso ja González tekivät yhteistyötä teoksen nimeltä Nainen puutarhassa vuosina 1928–1930. Lokakuusta 1928 vuoteen 1932 molemmat miehet työskentelivät yhdessä - ja vuonna 1932 González oli ainoa taiteilija, jonka kanssa Picasso jakoi oman henkilökohtaisen muistikirjansa. Viisikymmentä vuotta vanha González muutti Picasson vaikutuksesta syvästi tyyliään vaihtamalla pronssia rautaksi ja volyymit linjoiksi. González alkoi muodostaa veistoksessa uuden visuaalisen kielen , joka muuttaisi hänen uransa suuntaa.

Rautatyöt 1932–1937

González loi tällä hetkellä rautateoksia, jotka tekisivät hänet "tämän vuosisadan kaikkien rautaveistosten isäksi". 1930 -luvun alussa harvat taiteilijat käyttivät taottua tai hitsattua metallia mahdollisena välineenä taiteelleen. Tämä johtuu siitä, että monet taiteilijat eivät tuolloin toimineet suoraan median kanssa. Pikemminkin taiteilijat työskentelivät valimon ja asiantuntevien teknikojen kanssa toteuttaakseen taideteoksia. González oli tässä tapauksessa ainutlaatuinen, koska hänen työnsä vaati aktiivista vuorovaikutusta- mikä vaati pitkän ja erikoistuneen oppisopimuskoulutuksen muokkaamia taitoja. Vuonna 1937 hän osaltaan Espanjan paviljonki maailmannäyttelyssä Pariisissa ( La Montserrat , pysyvän lähellä Guernica ) ja kubismi ja Abstrakti taide on Museum of Modern Art in New Yorkissa .

1938–1942: myöhemmät vuodet

Monsieur Cactus (Cactus Man I) , 1939

Kuten González ikäinen vuosina 1938-1940, hän piirsi enemmän. Nämä myöhemmät teokset, kuten tutkija Joseph Withers toteaa, ”koskettavat suurempia ongelmia ja henkilökohtaisia ​​huolenaiheita, mikä edellytti keskustelua näistä teoksista Gonzálezin ilmeisen pessimistisen reaktion yhteydessä Espanjan sisällissotaan ja toiseen maailmansotaan. Julio González vaikutti suoraan toiseen maailmansotaan; hänen tyttärensä Roberta González meni naimisiin saksalaisen taidemaalarin-ja Julion avustajan- Hans Hartungin kanssa vuonna 1938. Kun Saksan hyökkäys tapahtui Ranskassa, pariskunnan piti erota muusta perheestä, koska Hans Hartung oli anti-natsi ja saksalainen halusi salainen poliisi. Ollessaan erossa tyttärestään ja vävystään Julio Gonzalez piirsi kuviollisia piirustuksia ja työskenteli kipsivalujen parissa . Hänen elämänsä kahden viimeisen vuoden aikana tuotetut piirustukset ja valut ovat todistuksia Gonzalezin kärsimyksestä ja epätoivosta tyranniaa ja sotaa kohtaan. Julio Gonzalez kuoli Arcueilissa 27. maaliskuuta 1942.

Julkiset kokoelmat

Art Institute of Chicago , The Clevelandin taidemuseo , The Hirshhorn museo ja veistospuutarha (Washington DC), The Honolulu taidemuseo , The Kröller-Muller Museum (Otterlo, Alankomaat) sekä Los Angeles County Museum of Art , The Luís Ángel Arangon kirjasto (Bogotá, Kolumbia), Mary and Leigh Block -taidemuseo (Northwestern University, Evanston, Illinois), Musée des Beaux-Arts de Rennes (Ranska), Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Madrid) Museo Patio Herreriano de Valladolid (Espanja), Museu Nacional d'Art de Catalunya (Barcelona, ​​Espanja), Museum of Modern Art (New York City), Nasher Sculpture Center (Dallas, Texas), National Gallery of Scotland (Edinburgh), Julio Gonzálezin julkisia kokoelmia ovat Peggy Guggenheim -kokoelma (Venetsia), Philadelphian taidemuseo , Pompidou -keskus (Pariisi), Solomon R.Guggenheim -museo (New York) ja Tate Gallery (Lontoo). Suurin kokoelma tämän taiteilijan töistä on IVAM (Valencian modernin taiteen instituutti) Valenciassa, Espanjassa, lähes 400 kappaletta.

Taideteoksia

Viitteet

Lue lisää

  • Nancy Marmer, Julio Gonzalez: Sculpture in Iron, Art in America, marras/joulukuu 1978, s. 23–24.

Ulkoiset linkit