Kenji Mizoguchi - Kenji Mizoguchi

Kenji Mizoguchi
Kenji Mizoguchi 3.jpg
Syntynyt ( 1898-05-16 )16. toukokuuta 1898
Hongo , Tokio , Japanin valtakunta
Kuollut 24. elokuuta 1956 (1956-08-24)(58 -vuotias)
Kioto , Japani
Levähdyspaikka Honmon-jin temppelihautausmaa Ōta-ku, Tokio
Kansalaisuus japanilainen
Muut nimet Goteken
Ammatti Elokuvaohjaaja , käsikirjoittaja
aktiivisena 1923–1956
Huomattavaa työtä
Korkeus 5 '5 "(1,65 m)

Kenji Mizoguchi (溝口 健 二, Mizoguchi Kenji , 16. toukokuuta 1898 - 24. elokuuta 1956) oli japanilainen elokuvaohjaaja ja käsikirjoittaja .

Mizoguchin teos on tunnettu pitkistä töistään ja misanscène-toiminnastaan . Kirjailija Mark Le Fanu sanoo: "Hänen elokuvillaan on poikkeuksellinen voima ja puhtaus. Ne ravistavat ja liikuttavat katsojaa sen voiman, hienostuneisuuden ja myötätunnon avulla, jolla he kohtaavat inhimillisen kärsimyksen."

Hänen elokuvansa Ugetsu (1953) herätti hänelle kansainvälistä huomiota ja esiintyi Sight & Sound Criticsin Top Ten Pollissa vuosina 1962 ja 1972. Muita hänen arvostettuja elokuviaan ovat The Story of the Last Chrysanthemums (1939), The Life of Oharu (1952). , Sansho the Antuff (1954) ja The Crucified Lovers (1954). Nykyään Mizoguchia kutsutaan usein yhdeksi japanilaisen ja maailmanelokuvan arvostetuimmista elokuvantekijöistä.

Elämäkerta

Alkuvuosina

Mizoguchi syntyi Hongōssa, Tokiossa , yhdestä kolmesta lapsesta. Hänen isänsä oli kattopuuseppä. Perhe oli vaatimaton keskiluokka, kunnes hänen isänsä yritti ansaita elantonsa myymällä sadetakkeja sotilaille Venäjän ja Japanin sodan aikana . Sota päättyi liian nopeasti investoinnin onnistumiseen; hänen perheensä olosuhteet muuttuivat kurjaksi ja he antoivat vanhemman sisarensa "adoptoitavaksi" ja muuttivat Hongosta Asakusaan , lähellä teatteria ja bordellialueita . Itse asiassa hänen sisarensa Suzuko eli Suzu myytiin geisha -ammattiin - tapahtuma, joka vaikutti syvästi Mizoguchin elämänkatsomukseen. Tämän ja hänen isänsä raa'an kohtelun välillä äitiään ja sisartaan hän jatkoi kovaa vastustusta isäänsä koko elämänsä ajan.

Vuonna 1911 Mizoguchi vanhemmat, liian köyhä edelleen kiinnitettävä heidän poikansa peruskoulun koulutuksen, lähetti hänet jäämään kanssa setä Morioka , Pohjois Japanissa vuodeksi - aika, joka näki puhkeamista lamauttava nivelreuma , joka oli vaivaamaan häntä murrosiässä ja jätä hänet epäselvälle kävelylle koko loppuelämänsä ajan. Vuosi 1912, vanhempiensa kanssa, vietettiin lähes kokonaan sängyssä. Vuonna 1913 Mizoguchin sisar Suzu turvasi hänet oppipoikaksi ja suunnitteli malleja kimonolle ja yukatalle . Vuonna 1915 hänen äitinsä kuoli, ja Suzu toi nuoremmat veljensä omaan taloonsa ja huolehti heistä. Vuonna 1916 hän ilmoittautui kurssille Aoibashi Yoga Kenkyuko -taidekouluun Tokiossa, joka opetti länsimaisia ​​maalaustekniikoita. Myös tällä kertaa hän kiinnostui uudesta oopperasta erityisesti Akasakan kuninkaallisessa teatterissa, jossa hän aikoi aikanaan auttaa sisustussuunnittelijoita.

Vuonna 1917 hänen sisarensa auttoi häntä jälleen löytämään työn, tällä kertaa viestin Yuishin Nipponin sanomalehdessä Kobessa mainossuunnittelijana. Elokuvakriitikko Tadao Sato on huomauttanut sattuman Mizoguchin elämän alkuvuosina ja shinpa -draamojen juonien välillä . Tällaiset teokset dokumentoivat tyypillisesti geishan uhrauksia niiden nuorten miesten puolesta, joiden kanssa he olivat mukana. Luultavasti hänen tuttujen olosuhteidensa vuoksi "naisten kärsimyksen aihe on keskeinen kaikessa hänen työssään; vaikka sisaren uhri veljelle - tekee avaimen useissa elokuvissaan - esimerkiksi Sansho Dayussa ". Alle vuoden Kobessa oltuaan hän palasi kuitenkin "Tokion boheemi -herkkuihin". Mizoguchi tuli Tokion elokuvateollisuuteen näyttelijänä vuonna 1920; Kolme vuotta myöhemmin hän tulisi täysi johtaja kello Nikkatsu studiossa, ohjaamalla Ai-ni yomigaeru hi ( Ylösnousemus Love ), hänen ensimmäinen elokuva, aikana työntekijöiden lakko .

Elokuvaura

Mizoguchin varhaiset teokset olivat pääasiassa genre -elokuvia, saksalaisen ekspressionismin uusintoja ja Eugene O'Neillin ja Leo Tolstoyn mukautuksia . Näinä alkuvuosina Mizoguchi työskenteli nopeasti ja toi joskus elokuvan vain muutamassa viikossa. Suurin osa hänen ohjaamistaan ​​lähes seitsemänkymmenestä elokuvasta 1920- ja 1930 -luvuilta on nyt kadonnut.

Kenji Mizoguchi matkusti Euroopan halki, 1953

Vuoden 1923 suuren Kantō-maanjäristyksen jälkeen Mizoguchi muutti Nikkatsun Kioton studioihin ja työskenteli siellä, kunnes skandaali joutui hänet väliaikaisesti keskeyttämään: Yuriko Ichijo, prostituoitu, jonka kanssa hän asui, hyökkäsi häneen partaterällä jättäen haavat. hänen selkänsä. "Työskentely Kiotossa - perinteisten taiteiden koti - vaikutti ratkaisevasti. Mizoguchi opiskeli kabukia , nohia ja perinteistä japanilaista tanssia ja musiikkia."

Useat Mizoguchin myöhemmät elokuvat olivat keiko-eiga tai " taipumuselokuvat ", joissa Mizoguchi tutki ensin hänen sosialistisia taipumuksiaan ja muovasi kuuluisia allekirjoitusongelmiaan. Myöhemmin elämässään Mizoguchi väitti, että hänen uransa vakavana ohjaajana alkoi vasta vuonna 1936, jolloin Osaka Elegy ja Sisters of the Gion vapautettiin.

Keskimmäisissä elokuvissaan Mizoguchia pidettiin "uuden realismin" ohjaajana: feodalismista modernismiin siirtyvän Japanin sosiaalisia asiakirjoja . Tarina viimeisistä krysanteemeista (1939) voitti opetusministeriön; kahden edellä mainitun elokuvan tavoin se tutkii naisten heikentynyttä roolia mieskeskeisessä yhteiskunnassa. Tänä aikana Mizoguchi kehitti myös allekirjoituksensa "yksi kohtaus-yksi laukaus" -elokuva. Huolellisuutta ja aitous hänen lavastaja Hiroshi Mizutani edistäisi Mizoguchi yleisen käytön laajakulmaobjektiivien .

Sodan aikana Mizoguchi joutui tekemään taiteellisia kompromisseja ja tuottamaan propagandaa sotilashallitukselle. tunnetuin näistä elokuvista on samurai -bushido -klassikon The 47 Ronin (1941), eeppisen jidaigekin ("historiallinen draama") uudelleenkirjoitus.

Monia tärkeitä ohjaajia, jotka ovat ihailleet Mizoguchin työtä, ovat Akira Kurosawa , Orson Welles , Masahiro Shinoda , Kaneto Shindo , Jean-Luc Godard , Andrei Tarkovsky , Jean-Marie Straub , Víctor Erice , Jacques Rivette ja Theo Angelopoulos .

Mizoguchi toimi kerran Japanin johtajien killan presidenttinä .

Sodanjälkeinen tunnustus

Käsikirjoittaja Yoshikata Yoda, näyttelijä Kinuyo Tanaka ja Kenji Mizoguchi vierailevat Pariisissa, 1953

Välittömästi sodan jälkeen japanilainen yleisö piti Mizoguchin työtä, kuten hänen nykyajan Yasujirō Ozuansa , jonkin verran vanhanaikaisena ja vanhanaikaisena. Hänet löydettiin kuitenkin uudelleen lännessä - ja erityisesti Cahiers du Cinéma -kriitikot, kuten Jacques Rivette . Japanilaisten naisten äänioikeuden innoittaman vaiheen jälkeen , joka tuotti radikaaleja elokuvia, kuten Victory of the Women (1946) ja My Love Has Burning (1949), Mizoguchi kääntyi jidaigeki - tai aikakauden draaman puoleen , joka on uusittu japanilaisen kansanperinteen tai ajanhistorian tarinoista. -yhdessä pitkäaikaisen käsikirjoittaja ja yhteistyökumppani Yoshikata Yodan kanssa . Se oli hänen kuuluisin teossarjansa, mukaan lukien Oharun elämä (1952), joka sai hänelle kansainvälisen tunnustuksen ja jota hän piti parhaana elokuvanaan, ja Ugetsu (1953), joka voitti Hopealeijonan Venetsian elokuvajuhlilla . Sansho the Bailiff (1954) muokkaa feodaalisen Japanin lähtökohtaa (ja Mori Ōgain novellia ). Hänen yhdeksästäkymmenestä elokuvastaan ​​vain kaksi - Tarinoita Taira -klaanista (1955) ja prinsessa Yang Kwei Fei (1955) - tehtiin värillisinä.

Mizoguchi kuoli Kioto on leukemia iässä viisikymmentäkahdeksan, johon mennessä hän oli tullut tunnustettu yhdeksi kolmesta mestareiden Japanin elokuva yhdessä Yasujirō Ozu ja Akira Kurosawa . Kuollessaan Mizoguchi työskenteli elokuvassa Osaka Story . Kaiken kaikkiaan hän teki (muistinsa mukaan) noin seitsemänkymmentäviisi elokuvaa, vaikka suurin osa hänen varhaisista elokuvistaan ​​menetettiin. Vuonna 1975 Kaneto Shindo kuvasi dokumenttielokuvaa Mizoguchista, Kenji Mizoguchi: Elokuvaohjaajan elämä sekä kirjoitti vuonna 1976 julkaistun kirjan. Japanin säätiön sponsoroima retrospektiivinen sarja hänen kolmekymmentä elossa olevaa elokuvaansa kiersi useita amerikkalaisia ​​kaupunkeja vuonna 2014.

Filmografia

DVD -julkaisut (englanninkielinen tekstitys)

Iso -Britannia ja Yhdysvallat

  • Osaka Elegy ( Naniwa erejii , 1936) - Keinotekoinen silmä (alue 2 PAL, Blu -ray); Criterion Collection (alue 1 NTSC)
  • Sisaret Gion ( Gion no kyōdai , 1936) - Keinotekoinen silmä (alue 2 PAL, Blu -ray); Criterion Collection (alue 1 NTSC)
  • Tarina viimeisestä krysanteemista ( Zangiku monogatari , 1939) - Keinotekoinen silmä (alue 2 PAL, Blu -ray; The Criterion Collection (alue 1 NTSC))
  • The 47 Ronin ( Genroku chūshingura , 1941) - Image Entertainment (alue 1 NTSC)
  • Utamaro ja hänen viisi naista ( Utamaro o meguru gonin no onna , 1946) - Keinotekoinen silmä (alue 2 PAL, Blu -ray)
  • Yön naiset ( Yoru no onnatachi , 1948) - The Criterion Collection (alue 1 NTSC)
  • Oyū -sama (1951) - Eureka! Masters of Cinema (alue 2 NTSC, Blu-ray)
  • The Lady of Musashino ( Musashino fujin , 1951) - Keinotekoinen silmä (alue 2 PAL)
  • Oharun elämä ( Saikaku ichidai onna , 1952) - Keinotekoinen silmä (alue 2 PAL; The Criterion Collection (alue 1 NTSC))
  • Ugetsu monogatari (1953) - Eureka! Masters of Cinema (alue 2 NTSC, Blu-ray); Criterion Collection (alue 1 NTSC)
  • Gion bayashi (1953) - Eureka! Masters of Cinema (alue 2 NTSC, Blu-ray)
  • Sansho, haastaja ( Sanshō dayū , 1954) - Eureka! Masters of Cinema (alue 2 NTSC); Criterion Collection (alue 1 NTSC)
  • Uwasa no onna (1954) - Eureka! Masters of Cinema (alue 2 NTSC)
  • Chikamatsu monogatari (1954) - Eureka! Masters of Cinema (alue 2 NTSC; The Criterion Collection (alue 1 NTSC))
  • Yōkihi (1955) - Eureka! Masters of Cinema (alue 2 NTSC)
  • Häpeän katu ( Akasen chitai , 1956) - Eureka! Masters of Cinema (alue 2 NTSC); Criterion Collection (alue 1 NTSC)

Muut

  • Tokyo Koshinkyoku (1929) - Digital MEME
  • Tojin Okichi (1930, fragmentti) - Digital MEME
  • Taki no Shiraito (1933) - Digitaalinen MEME
  • Orizuru Osen (1935) - Digitaalinen MEME

Huomautuksia

Viitteet

Ulkoiset linkit