Labyrinth (elokuva 1986) - Labyrinth (1986 film)

Labyrintti
Teatterilevitys julisteen Ted Coconis
Ohjannut	Jim Henson
Käsikirjoitus:	Terry Jones Uncredited: Jim Henson Laura Phillips Elaine May George Lucas
Tarina:
Tuottanut	Eric Rattray
Pääosassa
Elokuvaus	Alex Thomson
Muokannut	John Grover
Musiikki:	Trevor Jones
tuotanto yritykset
Jakelija
Julkaisupäivä
Käyntiaika	101 minuuttia
Maat
Kieli	Englanti
Budjetti	25 miljoonaa dollaria
Lippumyymälä	12,9 miljoonaa dollaria (vain Yhdysvallat)

Labyrinth on vuonna 1986 Jim Hensonin ohjaama musiikillinen fantasiaelokuva , jonkatuottajanaon George Lucas ja joka perustuu Brian Froudin konseptisuunnitelmiin. Se pyörii 16-vuotiaan Saaran ( Jennifer Connelly ) pyrkiessä saavuttamaan valtavan muukalaisen labyrintin keskelle pelastaakseen pikkuveljensä Tobyn, jonka Sarah vahingossa toivoiGoblin-kuninkaalle Jarethille ( David Bowie ). Suurinta osaa elokuvan päähenkilöistä Bowien ja Connellyn lisäksi näyttelevät Jim Hensonin Creature Shopin tuottamat nuket.

Elokuva alkoi Hensonin ja Froudin yhteistyönä edellisen yhteistyönsä The Dark Crystal (1982) jälkeen. Terry Jones ja Monty Python kirjoitti ensimmäisen luonnoksen elokuvan käsikirjoituksen aikaisin vuonna 1984, hyödyntäen Froud luonnoksia inspiraatiota. Useat muut käsikirjoittajat kirjoittivat sen uudelleen ja lisäsivät siihen, mukaan lukien Laura Phillips, Lucas, Dennis Lee ja Elaine May - vaikka Jones sai elokuvan ainoan käsikirjoituksen. Se kuvattiin huhtikuusta syyskuuhun 1985 Upper Nyackissa , Piermontissa ja Haverstrawissa New Yorkissa sekä Elstree Studiosissa ja West Wycombe Parkissa Yhdistyneessä kuningaskunnassa.

New York Timesin mukaan Labyrinthin budjetti oli 25 miljoonaa dollaria. Elokuva oli lipputulot pettymys, joka tuotti 12,9 miljoonaa dollaria Yhdysvaltain teatteriesityksen aikana. Se oli viimeinen Hensonin ohjaama elokuva, ja huono vastaanotto vaikutti Hensonin uran vaikeaseen ajanjaksoon, hänen poikansa Brian Hensonin mukaan . Se sai ensimmäisen kerran ristiriitaisen vastauksen sen julkaisemisen jälkeen, mutta kriitikot ovat arvioineet sen uudelleen vuosien varrella ja saaneet suuren kultin . Tokyopop julkaisi neljän volyymin sarjakuvan jatko-osan Return to Labyrinth vuosina 2006–2010. Tammikuussa 2016 ilmoitettiin, että jatko-osa on kehitteillä, jonka käsikirjoittaja Nicole Perlman kuvaili enemmän ”spin-offiksi” samassa kuvitteellisessa universumissa.

Tontti

16-vuotias Sarah Williams puhuu Labyrintti- kirjasta puistossa koiransa Merlinin kanssa, mutta ei muista viimeistä riviä, kun pöllöt katsovat häntä . Huomattuaan hän on myöhäistä lapsenvahtina lastaan velipuolensa Toby, hän kiirehtii kotiin ja joutuu tekemisiin äitipuolensa Irene, joka sitten jää illalliselle Saaran isä Robert. Sarah löytää Tobyn haltuunsa lapsuuden arvokkaan nallekarhu Lancelotin. Turhautuneena tähän ja hänen jatkuvaan itkuunsa Sarah toivoo äkillisesti, että peikot vievät Tobyn kirjasta. Hän on järkyttynyt, kun Toby katoaa ja Jareth, Goblin King, ilmestyy. Hän tarjoaa Sarahille hänen unelmansa vauvan vastineeksi, mutta hän kieltäytyy katumalla heti hänen toiveitaan. Jareth antaa vastahakoisesti Sarahille 13 tuntia aikaa ratkaista labyrinttinsä ja löytää Toby, ennen kuin hänestä tulee ikuinen goblin. Sarah tapaa kääpiömiehen nimeltä Hoggle, joka auttaa häntä pääsemään labyrinttiin. Hänellä on aluksi vaikeuksia löytää tiensä, mutta tapaa puhuvan maton, joka vahingossa lähettää hänet väärään suuntaan.

Sarah päätyy oubliettiin , jossa hän tapaa jälleen Hogglen . Kun he kohtaavat Jarethin ja pakenevat yhden hänen ansoistaan, he kohtaavat suuren pedon nimeltä Ludo. Hoggle pakenee pelkurimaisesti, kun taas Sarah ystävystyy Ludon kanssa vapautettuaan hänet ansoista, mutta hän menettää hänet metsässä. Hoggle kohtaa Jarethin, joka antaa hänelle lumotun persikan ja neuvoo häntä antamaan sen Saaralle kyseenalaistamaan hänen uskollisuutensa, koska hänen piti viedä hänet takaisin labyrintin alkuun. Fierys -niminen olento häiritsee Sarahaa, mutta Hoggle tulee hänen avukseen. Kiitollinen, hän suutelee häntä, ja he joutuvat luukkuun, joka lähettää heidät ilmavaan suoon, jota kutsutaan Ikuisen Stenchin suoksi, jossa he tapaavat uudelleen Ludon kanssa. Kolmikko tapaa suon vartijan Sir Didymuksen, joka on antropomorfinen kettuterrieri, ja hänen lammaskoiransa "karja" Ambrosius. Kun Ludo on kutsunut kiven polun pelastaakseen Sarahin putoamasta suolle, Didymus liittyy ryhmään. Kun ryhmälle tulee nälkä, Hoggle antaa vastahakoisesti Sarahille persikan ja juoksee karkuun, kun hän joutuu transsiin ja unohtaa tehtävänsä. Hänellä on unelma, jossa Jareth tulee hänen luokseen naamiaisballilla ja julistaa hänen rakkauttaan häntä kohtaan, mutta hän torjuu hänet ja pakenee putoamalla roskakoriin. Kun vanha roskapostinainen ei aivopese häntä, Ludo ja Didymus pelastavat hänet Jarethin linnan Goblin -kaupungin ulkopuolella. Heitä kohtaa hirvittävä robottiportti, mutta Hoggle tulee rohkeasti auttamaan. Huolimatta siitä, että hän tunsi anteeksiantamattomuutta petoksestaan, Sarah ja muut toivottavat hänet tervetulleeksi takaisin, lopulta hyväksyen hänet ystäväksi, ja he saapuvat kaupunkiin yhdessä.

Jareth saa varoituksen ryhmän läsnäolosta ja lähettää goblin -armeijansa pysäyttämään heidät, mutta Ludo kutsuu joukon kiviä ajamaan goblinit pois, ja he astuvat linnaan. Sarah vaatii, että hänen on kohdattava Jareth yksin ja lupaa soittaa muille tarvittaessa. MC Escherin suhteellisuudesta mallinnetussa huoneessa hän kohtaa Jarethin yrittäessään hakea Tobyn. Hän lausuu kirjansa rivit, jotka heijastavat hänen seikkailuaan siihen pisteeseen, mutta hän ei silti muista viimeistä riviä. Kun Jareth tarjoaa Sarahille unelmiaan, hän muistaa rivin: "Sinulla ei ole valtaa minuun!" Viimeisen sekunnin voitettu Jareth palauttaa Saaran ja Tobyn turvallisesti kotiin ja kääntyy takaisin pöllöksi, lentäen pois.

Sarah ymmärtää, kuinka tärkeä Toby on hänelle, ja antaa hänelle Lancelotin ja palaa huoneeseensa. Kun hänen isänsä ja äitipuolensa palaavat kotiin, hän näkee ystävänsä peilistä ja myöntää, että vaikka on kasvanut aikuiseksi, hän tarvitsee niitä yhä elämässään aina silloin tällöin. Hetkessä monet labyrintin hahmot ilmestyvät hänen huoneeseensa rajuun juhlaan, ja hän tapaa uudelleen ystäviensä kanssa. Juhliessaan Jareth pöllömuodossaan katselee ulkopuolelta ja lentää sitten kuunvaloon.

Heittää

• David Bowie kuin Jareth , kuningas peikkoja.
• Jennifer Connelly kuten Sarah Williams , 16-vuotias tyttö, joka etsii labyrintin läpi löytää hänen pikkuveli.
• Toby Froud Toby Williamsina, Saaran pikkuveli.
• Christopher Malcolm Robertin, Saaran ja Tobyn isänä.
• Shelley Thompson Irene, Tobyn äiti ja Saaran äitipuoli.
• Natalie Finland labyrinttikeijuna, joukko petollisia paljain jaloin keijuja, jotka asuvat labyrintissä.
• Jonglööri Michael Moschen suoritettu Jareth hienostunutta kristallipallosta kontakti jongleerausta manipulointia.

Olentojen esiintyjiä

Merkki	Puppeteer	Ääni
Hoggle	Brian Henson
	Shari Weiser (body -puvussa)
Ludo	Ron Mueck
	Rob Millsin kanssa
Sir Didymus	Dave Goelz jossa David Barclay	David Shaughnessy
Mato	Karen Prell	Timothy Bateson
Viisas	Frank Oz	Michael Hordern
Hattu	Dave Goelz	David Shaughnessy
Roska -rouva	Karen Prell	Denise Bryer
Neljä vartijaa	Steve Whitmire Kevin Clash Anthony Asbury Dave Goelz	Anthony Jackson Douglas Blackwell David Shaughnessy Timothy Bateson
Oikea oven kolkutin	Anthony Asbury	David Healy
Vasen oven kolkutin	Dave Goelz	Robert Beatty
Tulinen #1	Kevin Clash
	sekä David Barclay ja Toby Philpott
Tulinen #2	Karen Prell sekä Ron Mueck ja Ian Thom	Charles Augins
Tulinen #3	Dave Goelz Rob Millsin ja Sherry Ammottin kanssa	Danny John-Jules
Tulinen #4	Steve Whitmire sekä Cheryl Henson ja Kevin Bradshaw
Tulinen #5	Anthony Asbury sekä Alistair Fullarton & Rollin Krewson	Richard Bodkin
Ambrosius	Steve Whitmire Kevin Clash	Percy Edwards
Goblinit	Don Austen , Michael Bayliss Martin Bridle, Fiona Beynor Brown Simon Buckley, David Bulbeck. Sue Dacre Geoff Felix, Trevor Freeborn Christine Glanville, David Greenaway Brian James, Jan King, Ronnie Le Drew Terry Lee, Christopher Leith, Kathryn Mullen , Angie Passmore Michael Petersen, Nigel Plaskitt Judy Preece, Michael Quinn Gillie Robic, David Rudman David Showler, Robin Stevens Ian Tregonning, Mary Turner Robert Tygner, Mak Wilson Francis Wright	Michael Attwell, Sean Barrett , Timothy Bateson , Douglas Blackwell, John Bluthal , Brian Henson , Anthony Jackson, Peter Marinker, Ron Mueck , Steve Nallon , Jan Ravens , Enn Reitel , Kerry Shale , David Shaughnessy

Goblin Corpsin esittäjät Marc Antona, Kenny Baker , Michael Henbury Ballan, Danny Blackner, Peter Burroughs, Toby Clark, Tessa Crockett, Warwick Davis , Malcolm Dixon , Anthony Georghiou, Paul Grant, Andrew Herd, Richard Jones, John Key, Mark Lisle, Peter Mandell, Jack Purvis, Katie Purvis, Nicholas Read, Linda Spriggs, Penny Stead ja Albert Wilkinson.

Vaikutukset

Luulen, että mitä yritämme tehdä tämän elokuvan kanssa, on tavallaan juurtunut takaisin moniin klassisiin fantasiaseikkailuihin, joihin nuori tyttö osallistuu: Ozin velho , Liisa Ihmemaassa ja Maurice Sendakin teokset . En välitä vertailusta. Ei ole niin, että yritämme tehdä niitä. Olemme yksinkertaisesti sukulaisia ​​- velho Oz ja Liisa Ihmemaassa ovat niin paljon osa meitä. Tämä on fantasiamaailma, jonka kanssa hän ( labyrinttitarina ) on kasvanut. Nämä tarinat ovat kiehtoneet häntä.

-  Jim Henson labyrintin vertailusta muihin teoksiin.

Richard Corliss totesi, että elokuvan vaikutti vaikuttaneen The Wizard of Oz ja Maurice Sendakin teokset , jotka kirjoittivat: " Labyrintti houkuttelee nykyaikaisen Dorothy Gale'n ulos todellisen elämän Kansasista maahan, jossa villit asiat ovat." Nina Darnton The New York Timesista kirjoitti, että Labyrintin juoni "on hyvin samanlainen kuin Sendakin Outside Over There , jossa goblinit varastavat 9-vuotiaan Idan sisaren". Tämä melkein sai elokuvan oikeudellisiin ongelmiin, koska samankaltaisuus sai Sendakin asianajajat neuvomaan Jim Hensonia lopettamaan elokuvan tuotannon. Oikeudellinen valitus kuitenkin lopulta ratkaistiin, ja siihen lisättiin lopullinen luotto, jonka mukaan "Jim Henson myöntää velkansa Maurice Sendakin teoksille". Sendakin Outside Over There There ja Where the Wild Things Are esitetään lyhyesti Saaran huoneessa elokuvan alussa, samoin kuin Alice in Wonderland , The Wizard of Oz ja Grimms 'Fairy Tales .

Elokuvan konseptisuunnittelija Brian Froud on todennut, että Jarethin luonteeseen vaikuttivat monenlaiset kirjalliset lähteet. Hänen jälkeenpäin 20th-Anniversary Edition peikkoja Labyrinth , Froud kirjoitti Jareth viittaukset "romanttinen luvut Heathcliff on Wuthering Heights ja hautovan Rochester alkaen Jane Eyre " ja Punainen neilikka . Bowien puvut olivat tarkoituksellisesti eklektisiä, ja ne perustuivat kuvaan The Wild Onen Marlon Brandon nahkatakista sekä ritariin, jonka "kuoleman matot syövät hänen haarniskansa" Grimmsin satuista . Labyrintin äänikommentissaan Froud sanoi, että Jarethilla on vaikutteita myös Kabuki -teatterista.

Vuoropuhelu alkaen lause, "sinä muistutat babe", joka tapahtuu välillä Jareth ja menninkäisiä, että Magic-tanssi sekvenssin elokuva, on suora viittaus välistä Cary Grant ja Shirley Temple vuonna 1947 elokuvan kandidaatin ja Bobby-Soxer .

Labyrinthin "Escher-kohtaus", jossa on kehitetty kolmiulotteinen portaikko, on saanut inspiraationsa hollantilaisen taiteilijan MC Escherin taiteesta . Escherin litografia Relativity on painettu elokuvan Saaran makuuhuoneen seinälle.

Tuotanto

Alkuperä ja käsikirjoitus

Elokuvan konseptisuunnittelijan Brian Froudin mukaan labyrintistä keskusteltiin ensin hänen ja ohjaajan Jim Hensonin välillä . Molemmat suostuivat työskentelemään yhdessä toisen projektin parissa, ja Froud ehdotti, että elokuvassa pitäisi olla peikkoja. Samalla matkalla Froud "kuvasi vauvaa goblinien ympäröimänä" ja tämä vahva visuaalinen kuva - yhdessä Froudin oivalluksen kanssa, jonka mukaan goblinit perinteisesti varastavat vauvoja - loi perustan elokuvan juonelle.

Keskustellessaan elokuvan alkuperästä Henson selitti, että hän ja Froud "halusivat tehdä kevyemmän kuvan, jossa oli enemmän komediaa, koska Dark Crystal muuttui raskaaksi - raskaammaksi kuin olimme suunnitelleet. Nyt halusin tehdä elokuvan hahmot, joilla on enemmän persoonallisuutta ja vuorovaikutusta enemmän. "

Labyrintistä keskusteltiin vakavasti jo maaliskuussa 1983, jolloin Henson tapasi Froudin ja lastenkirjailija Dennis Leen . Lee sai tehtäväkseen kirjoittamassa novelliin johon käsikirjoituksen voisi perustua sen toimittamisesta lopussa 1983 Henson lähestyi Terry Jones kirjoittaa elokuvan käsikirjoituksesta "hänen tyttärensä Lisa oli juuri lukenut Erik Viking ja ehdotti, että hän yrittää minua käsikirjoittaja. " Jones sai Dennis Leen novellin käyttää käsikirjoituksensa perustana, mutta kertoi myöhemmin Empirelle, että Lee oli tuottanut keskeneräisen "runollisen novellin", jota hän "ei todellakaan saanut toimeen". Tämän valossa Jones "hylkäsi sen ja istui Brianin [Froudin] piirustusten kanssa ja selasi ne läpi ja löysi ne, joista pidin todella, ja alkoi luoda tarinaa niistä."

Vaikka Jonesille myönnetään käsikirjoituksen kirjoittaminen, kuvaus käsikirjoitus oli itse asiassa yhteistyöyritys, johon osallistui Henson, George Lucas , Laura Phillips ja Elaine May . Jones on sanonut, että valmis elokuva eroaa suuresti alkuperäisestä näkemyksestään. Jonesin mukaan "En kokenut sen olevan kovin minun. Minusta aina tuntui, että se oli kahden tarinan välissä, Jim halusi sen olevan yksi asia ja minä halusin, että se koski jotain muuta." Jones on sanonut, että hänen käsikirjoituksensa versio koski maailmaa ja ihmisiä, jotka ovat enemmän kiinnostuneita manipuloimaan maailmaa kuin itse asiassa haukkumaan itseään. Jonesin alkuperäisessä käsikirjoituksessa Jareth näyttää vain "kaikilta voimilta aluksi" ja käyttää itse asiassa labyrinttia "estääkseen ihmisiä pääsemästä hänen sydämeensä".

Jones on sanonut, että Bowien osallistuminen projektiin vaikutti merkittävästi elokuvan suuntaan. Jones oli alun perin aikonut yleisölle olla näkemättä labyrintin keskustaa ennen kuin Sarah saavutti sen, koska hänen mielestään tämä ryösi elokuvalta merkittävän "koukun". Kun ajatuksena Bowie näytteli elokuvassa, Henson päätti haluavansa Jarethin laulavan ja esiintyvän koko elokuvan ajan, mikä Jonesin mielestä oli "väärä" päätös. Epäilyistään huolimatta Jones kirjoitti käsikirjoituksen uudelleen salliakseen kappaleiden esittämisen koko elokuvan ajan. Tämä käsikirjoituksen luonnos "meni pois noin vuodeksi", jonka aikana Phillips ja myöhemmin Lucas laativat sen uudelleen.

Jonesin ja Phillipsin käsikirjoituksen varhainen luonnos eroaa merkittävästi valmiista elokuvasta. Varhaisen käsikirjoituksen mukaan Jareth astuu Saaran kotiin Robin Zakarin luona, näytelmän kirjoittajan, jonka hänen on määrä esiintyä. Sarah ei halua, että peikot vievät hänen veljensä, ja Jareth nappaa hänet vastoin tahtoaan. . Jareth on käsikirjoituksen luonnoksessa selvästi ilkeä, ja viimeisen kohtaamisensa aikana Saaran kanssa hän kertoo hänelle, että hänellä olisi "paljon parempi kuningatar" kuin "pikku goblinprinssi". Varhainen käsikirjoitus päättyy siihen, että Sarah potkaisee Jarethia inhoon, ja hänen iskunsa saavat hänet muuttumaan voimattomaksi, nauravaksi gobliniksi. Laajassa romukaupassa Jareth käyttää Junk Ladyä nukkeena, kun taas elokuvassa hän on itsenäinen. Labyrintissa on todella pubi tai baari, johon Mies hatulla ja Hoggle kokoontuvat, ja Lethe -joki mainitaan kreikkalaisessa myytissä. Kuten hyvin, juhlasali kohtaus on monipuolisia vuoropuhelua Jareth ja Sarah, kun taas elokuva ei ole ketään (vaikka on romaaniversiossa by ACH Smith ), ja touhut kanssa tanssijat juhlasali ovat avoimesti seksualisoivaa.

Uudelleen laadittu käsikirjoitus lähetettiin Bowielle, joka havaitsi, että siinä ei ollut huumoria, ja harkitsi lopettaneensa osallistumisensa projektiin. Varmistaakseen Bowien osallistumisen Henson pyysi Jonesia "tekemään vähän enemmän" käsikirjoitukselle, jotta se olisi humoristisempi. May tapasi Hensonin useita kuukausia ennen kuvausten alkua huhtikuussa 1985, ja häntä pyydettiin hiomaan käsikirjoitusta. Mayn muutokset "inhimillistivät hahmot" ja ilahduttivat Hensonia siinä määrin, että ne sisällytettiin elokuvan kuvaussarjaan.

Ainakin kaksikymmentäviisi hoitoa ja käsikirjoitusta laadittiin Labyrinthia varten vuosina 1983–1985, ja elokuvan kuvaus käsikirjoitus oli valmis vasta vähän ennen kuvausten aloittamista.

Valu

Elokuvan päähenkilö oli eri kehitysvaiheissa kuningas, jonka vauva oli lumottu, prinsessa fantasiamaailmasta ja nuori tyttö viktoriaanisesta Englannista . Jotta elokuva olisi kaupallisempi, he tekivät pääosasta teini -ikäisen tytön nyky -Amerikasta. Henson totesi haluavansa "tehdä ajatuksesta ottaa vastuu elämästään - mikä on yksi teini -ikäisten oivallisista oivalluksista - elokuvan keskeisenä ajatuksena".

Kokeilut Saaran pääroolista alkoivat Englannissa huhtikuussa 1984. Helena Bonham Carter osallistui rooliin, mutta hänet ohitettiin yhdysvaltalainen näyttelijä. Kuukausittaiset koesoitot pidettiin Yhdysvalloissa tammikuuhun 1985 asti, ja Jane Krakowski , Yasmine Bleeth , Sarah Jessica Parker , Marisa Tomei , Laura Dern , Ally Sheedy , Maddie Corman ja Mia Sara pääsivät kokeeseen . Näistä Krakowski, Sheedy ja Corman pidettiin parhaina ehdokkaina. 14-vuotias näyttelijä Jennifer Connelly "voitti Jim [Hensonin]" ja heitti hänet viikon sisällä. Hensonin mukaan Connelly valittiin, koska hän "voisi toimia sellaisena aamunkoiton aikana lapsuuden ja naisen välillä". Connelly muutti Englantiin helmikuussa 1985 ennen elokuvan harjoituksia, jotka alkoivat maaliskuussa. Keskustellessaan ymmärryksestään roolistaan Ellen kanssa Connelly sanoi, että elokuva kertoo "lapsuudestaan ​​kasvavasta nuoresta tytöstä, joka on juuri tulossa tietoiseksi kasvamisen mukana tulevista velvollisuuksista".

Jarethin luonteessa tapahtui myös merkittäviä muutoksia esituotannon alkuvaiheessa. Hensonin mukaan hänen oli alun perin tarkoitus olla toinen nukke -olento samalla tavalla kuin hänen goblin -aiheensa. Päättäessään, että roolin pitäisi täyttää elävä näyttelijä, Henson harkitsi aluksi sen tarjoamista Simon MacCorkindalelle tai Kevin Klineelle . Lopulta Henson halusi suuren, karismaattisen tähden, joka "voisi muuttaa elokuvan koko musiikkityylin" pelaamaan Goblin Kingia, ja etsi rooliinsa nykyajan muusikon, ottaen huomioon Stingin , Princein , Mick Jaggerin ja Michael Jacksonin ennen kuin valitsi Bowien.

"Halusin laittaa kaksi lihaa ja luuta hahmoa kaikkien näiden keinotekoisten olentojen keskelle", Henson selitti, "ja David Bowie ilmentää tiettyä kypsyyttä, seksuaalisuudellaan, häiritsevällä puolensa ja kaikenlaisilla aikuisille ". Henson tapasi David Bowien kesällä 1983 saadakseen hänen osallisuutensa, sillä Bowie oli tuolloin Yhdysvalloissa Serious Moonlight Tourillaan . Henson jatkoi Bowien etsimistä Jarethin roolista ja lähetti hänelle jokaisen tarkistetun elokuvan käsikirjoituksen luonnoksen kommentteihinsa. Kokouksessa, joka pidettiin 18. kesäkuuta 1984, Henson esitteli Bowie The Dark Crystalin ja valikoiman Brian Froudin konseptipiirustuksia herättääkseen hänen kiinnostuksensa hanketta kohtaan. Bowie suostui virallisesti osallistumaan 15. helmikuuta 1985, useita kuukausia ennen kuvausten alkua. Keskustellessaan siitä, miksi hän päätti osallistua elokuvaan, Bowie selitti: "Olen aina halunnut olla mukana elokuvan musiikkikirjoituksessa, joka kiinnostaisi kaikenikäisiä lapsia ja kaikkia muita, ja minun on pakko Sano, että Jim antoi minulle täysin vapaat kädet. Käsikirjoitus itsessään oli hirveän hauska olematta ilkeä tai ilkeä tai verinen, ja siinä oli paljon enemmän sydäntä kuin monissa muissa erikoistehosteissa. Joten olin koukussa alusta alkaen . "

Gates McFaddenille tarjottiin alun perin Sarahin äidin roolia Henson, ja hän ilmoitti tekevänsä myös koreografian, mutta Britannian työlainsäädännön vuoksi hän ei saanut esiintyä elokuvassa ja joutui hyväksymään koreografian roolin yksin. Hän sanoi: "Vaikka se oli syy, miksi otin työpaikan ja olin kahden vuoden ajan ajatellut, että näin tapahtuisi. He eivät sallineet meitä."

Kuvaus

Labyrintin parissa työskentelevä tiimi koostui suurelta osin lahjakkuuksista, jotka olivat olleet mukana monissa muissa projekteissa Jim Henson Companyn kanssa . Veteraanitaiteilijat Frank Oz , Dave Goelz ja Steve Whitmire käyttivät elokuvassa erilaisia ​​nukkeja, samoin kuin Karen Prell, Ron Mueck ja Rob Mills, jotka olivat kaikki työskennelleet Hensonin kanssa Fraggle Rockilla . Kevin Clash , miehistön jäsen Sesame Streetillä, joka tunnetaan parhaiten Elmo -hahmon esittämisestä , työskenteli elokuvan parissa. Tuotannossa työskentelivät myös Hensonin perheen jäsenet, mukaan lukien poika Brian ja tytär Cheryl. Uusia tulokkaita tuotannossa olivat nukketeatterit Angie Passmore , Nigel Plaskitt ja Anthony Asbury , jotka olivat aiemmin työskennelleet satiirisessa nukketeatterissa Spitting Image .

Päävalokuvaus alkoi 15. huhtikuuta 1985 Elstree Studiossa . Labyrintin kuvaaminen kesti viisi kuukautta, ja se oli monimutkainen kuvaus eri nukkejen ja animatronisten olentojen vuoksi. Inside the Labyrinth -dokumentin valmistuksessa Henson totesi, että vaikka Jim Hensonin Creature Shop oli rakentanut tarvittavat nuket ja hahmot noin puolitoista vuotta ennen kuvaamista, "kaikki tuli yhteen parin viime viikon aikana." Henson totesi, "vaikka hahmot ovat yhdessä, nukketeatterit alkavat työskennellä heidän kanssaan, he löytävät ongelmia tai he yrittävät selvittää, mitä he aikovat tehdä näillä hahmoilla."

Vaikka jokainen elokuvan tärkeimmistä nukkeista tarvitsi pienen nukketeatteriryhmän sen käyttämiseen, tuotannon monimutkaisin nukke oli Hoggle. Shari Weiser oli puvun sisällä, kun taas Hogglen kasvot olivat radio-ohjattavissa Brian Hensonin ja kolmen muun nukketeatterin toimesta. Puhuessaan Inside the Labyrinth -dokumentissa Brian Henson selitti, että Weiser "tekee kaikki kehon liikkeet ja hänen päänsä on pään sisällä. Leuka ei kuitenkaan ole yhteydessä hänen leukansa. Mikään kasvojen tekemistä ei liity hänen muut hänen miehistönsä jäsenet ovat kaikki radiomiehistö, minä mukaan lukien. " Puhuessaan Hogglen esittämiseen liittyvistä haasteista Brian Henson sanoi: "viisi esiintyjää, jotka yrittivät saada yhden hahmon yhdestä nukesta, oli erittäin vaikea asia. Pohjimmiltaan se vaatii paljon harjoittelua ja tutustumista toisiinsa." Samoin haastava oli Ludo, elokuvan iso, ogre-kaltainen hirviö, jonka alkuperäinen rakenne painoi yli 100 kiloa. Koska yhden esiintyjän, Ron Mueckin, olisi ollut liian uuvuttavaa asua 75 kilon puvussa kaikissa kohtauksissaan, Henson päätti saada Mueckin ja Rob Millsin vaihtamaan esityksiä Ludon sisällä, koska heillä oli käytännössä sama koko ja runko muoto.

Kuvaamisen alkuvaiheessa tähdet Connellyn ja Bowien oli vaikea olla vuorovaikutuksessa luonnollisesti niiden nukkien kanssa, joiden kanssa he jakoivat suurimman osan kohtauksistaan. Bowie sanoi: "Minulla oli joitain aluksi ongelmia Hogglen ja muiden kanssa työskentelyssä, koska ensinnäkin se, mitä he sanovat, ei tule heidän suustaan, vaan sarjan puolelta tai takanasi." Connelly huomautti: "Se oli hieman outoa [työskennellä melkein yksinomaan nukkejen kanssa elokuvassa], mutta luulen, että sekä Dave [Bowie] että minä pääsimme siitä yli ja otimme vain haasteen työskennellä näiden nukkien kanssa. Ja lopulta elokuvasta, se ei ollut enää haaste. He olivat paikalla ja he olivat heidän hahmojaan. "

Elokuva vaati suurten ja kunnianhimoisten sarjojen rakentamista, käsivarresta hälisevään, vääristyneeseen Goblin Cityyn, jossa elokuvan huipputaistelu tapahtuu. Käsien varren sekvenssi kuvattiin kolmekymmentä jalkaa korkealla laitteella, jossa kamera oli asennettu neljänkymmenen jalan pystysuoraan kameraraitaan. Monista harmaista, hilseilevistä käsistä, jotka ovat olennainen osa näyttämöä, 150 oli eläviä käsiä 75 esiintyjän toimittamina, joita täydensivät vielä 200 vaahtomuovikädettä. Connelly oli hihnassa valjaissa kuvattaessa kohtausta, ja viettäisi aikaa otosten välillä, jotka oli keskeytetty akselin puolivälissä.

Goblin Cityn sarja rakennettiin vaiheessa 6 Elstree Studiosissa lähellä Lontoota, ja se vaati kaikkien aikojen suurimman panoraamakankaan. Tuotantosuunnittelija Elliot Scottin mukaan suurin haaste, jonka hän kohtasi, oli metsän rakentaminen Sarah ja hänen puolueensa kulkivat matkalla Jarethin linnaan. Elokuvan tuotantomerkinnöissä todetaan, että "koko metsä vaati 120 kuorma -autoa puun oksia, 1200 nurmikkoa, 850 kiloa kuivattuja lehtiä, 133 pussia jäkälää ja 35 nippua sammalista vanhan miehen partaa ".

Vaikka suurin osa kuvauksista tehtiin Elstree Studiosissa, pieni osa kuvauspaikasta tehtiin Englannissa ja Yhdysvalloissa. Elokuvan alussa nähty puisto on West Wycombe Park Buckinghamshiressa , Englannissa. Kohtauksia Saaran palatessa kotiin kuvattiin New Yorkin osavaltion eri kaupungeissa, nimittäin Upper Nyackissa, Piermontissa ja Haverstrawissa.

Ammunta päättyi 8. syyskuuta 1985.

Jälkituotanto

Suurin osa labyrintin visuaalisista tehosteista saavutettiin kamerassa, lukuisia poikkeuksia lukuun ottamatta. Näkyvin näistä jälkituotannon tehosteista oli tietokoneella luotu pöllö, joka esiintyy elokuvan alussa. Sarjan loivat animaattorit Larry Yaeger ja Bill Kroyer , ja se merkitsi realistisen CGI -eläimen ensimmäistä käyttöä elokuvassa. Pöllön pään maquette oli pelastettava ohituksesta, kun animaatioyhtiö Omnibus meni konkurssiin vuonna 1987.

Kohtausta, jossa Sarah kohtaa tulipalon, oli muutettava jälkituotannossa, koska se oli kuvattu mustaa samettikangasta vastaan ​​nukketeatterien naamioimiseksi, ja uusi metsätausta lisättiin taakse. Jim Henson oli tyytymätön valmiin kohtauksen säveltämiseen, vaikka hän piti siinä esiintyvää nukketeatteria sisällyttämisen arvoisena.

Henson sai apua elokuvan editoinnista toimitusjohtaja George Lucasilta . Hensonin mukaan: "Kun osuimme editointiin, tein ensimmäisen leikkauksen, ja sitten George oli vahvasti mukana tuomassa sen viimeiseen leikkaukseen. Sen jälkeen otin sen uudelleen ja tein muutaman seuraavan kuukauden jälkituotannon ja audio." Henson selitti: "Kun muokkaat elokuvaa jonkun toisen kanssa, sinun on tehtävä kompromisseja. Haluan aina mennä yhteen suuntaan, ja George kulkee toista tietä, mutta me kukin vaihtoimme, annoimme ja otimme. George pyrkii olemaan hyvin toimintakeskeinen ja hän leikkaa vuoropuhelun melko tiukalle; minulla on tapana leikata löysämmin ja mennä lyyrisemmille taukoille, mikä voi hidastaa tarinaa. Joten löysennän hänen kireyttään ja hän kiristää löysyyttäni. "

Musiikki

Ääniraita Levyllä Trevor Jones " pisteet , jotka on jaettu kuuteen kappaletta soundtrack: 'labyrintti', 'Sarah', 'hallusinaatiot', 'Goblin Battle', 'Kolmetoista O'Clock' ja "Home at Last ".

Bowie nauhoitti elokuvalle viisi kappaletta: " Underground ", " Magic Dance ", "Chilly Down", " As The World Falls Down " ja "Within You". "Underground" sisältää ääniraidan kahdesti, ensin muokatussa versiossa, joka toistettiin elokuvan avausjakson yli ja toiseksi kokonaan. "Underground" julkaistiin useilla alueilla yhtenä singlenä, ja tietyillä markkinoilla se julkaistiin myös instrumentaaliversiona ja laajennetulla tanssiseoksella. "Magic Dance" julkaistiin Yhdysvalloissa 12 "singlenä" As The World Falls Down "oli alun perin tarkoitus julkaista" Undergroundin "jatkosinglinä jouluna vuonna 1986, mutta tämä suunnitelma ei toteutunut. Kappale Bowie ei esittänyt päälaulua kappaleessa "Chilly Down", jonka esittivät Charles Augins, Richard Bodkin, Kevin Clash ja Danny John-Jules , näyttelijät, jotka ilmaisivat elokuvan "Firey" olentoja. Demo " Chilly Down "Bowyn esittämän alkuperäisen nimensä" Wild Things "alla vuodatti vuonna 2016 Danny John-Jules pian Bowien kuoleman jälkeen .

Steve Barron tuotettu myynninedistämistarkoituksessa musiikkivideoita varten "Underground" ja "Maailman putoaa alas". Undergroundin musiikkivideossa Bowie esiintyy yökerhon laulajana, joka kompastuu labyrintin maailmaan ja kohtaa monia elokuvassa nähtyjä olentoja. "As The World Falls Down" -leike sisältää leikkeitä elokuvasta käyttämällä niitä mustavalkoisten otosten rinnalla, joissa Bowie esittää kappaleen tyylikkäässä huoneessa. Molemmat videot julkaistiin vuoden 1993 VHS -nauhalla Bowie - The Video Collection ja vuoden 2002 kaksilevyisellä DVD -setillä Best of Bowie .

Vuonna 2017 Capitol Studios ilmoitti julkaisevansa ääniraidan uudelleen vinyylilevylle, joka sisältää kaikki viisi David Bowien alkuperäistä kappaletta sekä Trevor Jonesin partituurin.

Vapauta

Edistäminen

Labyrintin tuotanto katettiin useissa korkean profiilin aikakauslehdissä ja sanomalehdissä sen julkaisua odotellessa , ja artikkeleita ilmestyi The New York Times , Time ja Starlog -lehdessä. Artikkeli, joka ilmestyi The New York Timesissa pian kuvaamisen jälkeen syyskuussa 1985, keskittyi voimakkaasti elokuvan suureen mittakaavaan, korostaen tuotannon kokoa ja myymällä Labyrinttiä "helpommin saatavana" elokuvana kuin The Dark Crystal live -lähetysten vuoksi. toimijoita keskeisissä rooleissaan. Tunnin mittainen dokumenttielokuva, joka kattoi Labyrintin kuvaamisen ja sisälsi haastatteluja sen tuotannossa mukana oleviin avainhenkilöihin, lähetettiin televisiossa Inside the Labyrinth .

Labyrinth esiintyi musiikkikaupoissa, kuten Billboard , David Bowien elokuvan ääniraidan vuoksi. Bowie ei ollut vahvasti mukana elokuvan mainostamisessa, mutta Jim Henson oli kuitenkin kiitollinen siitä, että hän tuotti musiikkivideon ääniraidan kappaleen "Underground" mukana sanomalla: "Mielestäni se on parasta, mitä hän olisi voinut tehdä elokuvalle. " Kaupallinen taiteilija Steven Chorney tarjosi elokuvan teaserin yhden arkin, kun taas Ted Coconis valmisti yhden arkin julisteen elokuvan Pohjois-Amerikan julkaisua varten.

Elokuvan julkaisun yhteydessä tuotettiin erilaisia ​​tavaroita, mukaan lukien Sir Didymuksen ja Ludon pehmolelut, lautapeli, tietokonepeli ja useita palapelit. Näyttely elokuvan hahmoista ja sarjoista kierteli ostoskeskuksissa Yhdysvaltojen eri kaupungeissa, kuten New Yorkissa , Dallasissa ja Chicagossa . Labyrintti oli esillä näyttely otsikolla 'Jim Henson n Magic World', joka näytettiin Seibu Store vuonna Tokiossa elokuussa 1986 alkaen.

Teatterijulkaisu

Labyrintti avattiin Yhdysvaltain teattereissa 27. kesäkuuta 1986. Elokuva sai kuninkaallisen hyväntekeväisyysesityksen Lontoon elokuvajuhlilla 1. joulukuuta 1986, ja Charles, Walesin prinssi ja Diana, Walesin prinsessa, olivat läsnä. Jim Henson, Brian Henson, Brian Froud, Jennifer Connelly ja animatroninen olento Ludo olivat kaikki paikalla tukemassa elokuvaa.

Elokuva julkaistiin muissa Euroopan maissa suurelta osin joulukuun 1986 ja helmikuun 1987 välisenä aikana, ja se sai ensi -iltansa Ranskassa Labyrinthena 2. joulukuuta ja Länsi -Saksassa nimellä Die Reise ins Labyrinth ( Matka labyrinttiin ) 13. joulukuuta. Elokuva julkaistiin Tanskassa Labyrinten til troldkongens -kolikkopelinä ( The Labyrinth to the Troll King's Castle ) 20. helmikuuta 1987, ja näki viimeisen teatteriesityksen Unkarissa nimellä Fantasztikus labirintus ( Fantastic Labyrinth ), kun se sai ensi -iltansa siellä 7. heinäkuuta 1988.

Elokuva julkaistiin Brasiliassa 25. joulukuuta 1986, ja sen nimi oli Labirinto - A Magia do Tempo ( Labyrinth - The Magic of Time ).

Vuonna 2012 elokuva oli digitaalisesti remasteroitu ja uudelleen vapautetaan Astor teatterissa vuonna Melbournessa , Australiassa .

Kotimainen media

Labyrinth julkaistiin ensimmäisen kerran VHS- , Betamax- ja panorointi- ja skannauslaser -levyillä vuonna 1987 Yhdysvaltain Embassy Home Entertainment -yhtiössä ja Iso -Britannian Channel 5 Video Distribution -ohjelmassa. New Line Home Video julkaisi elokuvan uudelleen LaserDisc-levyllä laajakuvanäytössä Image Entertainmentin kautta vuonna 1994. Sony Pictures Home Entertainment julkaisi elokuvan viimeksi VHS-palvelussa Yhdysvalloissa vuonna 1999 tytäryhtiönsä Columbia-TriStar -nimellä. ja Isossa -Britanniassa samana vuonna, ja Inside the Labyrinth sisällytettiin erityisominaisuudeksi.

Elokuva sai DVD- ensi-iltansa Yhdysvalloissa vuonna 1999, ja sen jälkeen se on julkaistu uudelleen DVD: llä vuosina 2003, 2007 ja 2016. Kaikissa elokuvan DVD-julkaisuissa on Inside the Labyrinth -dokumentti lisäyksenä. Vuoden 2003 uudelleenjulkaisua kuvattiin keräilyversiona, ja siinä oli joukko ainutlaatuisia keräilijäkortteja, joissa oli Brian Froudin konseptitaidetta. Vuoden 2007 julkaisua mainostettiin vuosipäivänä, ja siihen sisältyi Brian Froudin kommentti ja kaksi vastikään tuotettua dokumenttielokuvaa: "Journey Through the Labyrinth: Kingdom of Characters" ja "Journey Through the Labyrinth: The Quest for Goblin City". haastatteluja tuottaja George Lucas, koreografi Gates McFadden of Star Trek mainetta (listattu Cheryl McFadden) ja Brian Henson.

Elokuva julkaistiin Blu-ray-levyllä vuonna 2009 paketissa, joka toisti 2007 Anniversary Edition DVD: n lisäominaisuudet. Blu-ray-julkaisussa oli yksi uusi erikoisominaisuus, kuva kuvassa -kappale, joka kestää koko elokuvan ja sisältää haastatteluja miehistön ja useiden alaikäisten näyttelijöiden kanssa, mukaan lukien Warwick Davis.

Labyrinthin 30-vuotisjuhla julkaistiin DVD-, Blu-ray- ja 4K Blu-ray -levyinä vuonna 2016. Amazonin ainutlaatuinen lahjasarja, jonka pakkaus oli samanlainen kuin Jarethin Escher-tyyliset portaat. Uusia ominaisuuksia olivat "The Henson Legacy", jossa Jennifer Connelly ja Henson -perheen jäsenet keskustelevat Jim Hensonin nukketeatterityylistä, ja vierailu Nuppetry Arts Centerissä , jossa on monia Jim Hensonin nukkeja. Adam Savage alkaen Myytinmurtajat isännät Q & A Brian Henson, David Goelz, Karen Prelliä ja Sheri Weiser. Jennifer Connelly, Brian Henson ja Cheryl Henson kunnioittavat David Bowiea elokuvassa The Goblin King.

Vuonna 2021 julkaistiin 35-vuotisjuhla labyrintti Blu-ray- ja 4K Blu-ray -levyillä digikirjassa, joka on suunniteltu muistuttamaan Saaran kirjaa elokuvasta. Vuoden 2021 Blu-ray-levy on sama kuin vuoden 2016 julkaisu, kun taas vuoden 2021 4K Blu-ray -levy sisältää uusia erikoisominaisuuksia, kuten 25 minuuttia poistettuja ja laajennettuja kohtauksia, joissa on valinnainen Brian Hensonin kommentti, ja 55 minuuttia materiaalia alkuperäisestä koe Saaran rooliin.

Vastaanotto

Lippumyymälä

Labyrinth avasi Yhdysvaltain lipputulosten listan kahdeksannella sijalla 3.549.243 dollarilla 1141 teatterista, mikä sijoitti sen The Karate Kid Part II , Back to School , Legal Eagles , Ruthless People , Running Scared , Top Gun ja Ferris Bueller's Day Off -tapahtuman taakse . Ensi viikonloppuna lipunmyynnissä elokuva putosi listojen sijalle 13 ja ansaitsi vain 1 836 177 dollaria. Elokuvan USA: n elokuvateattereiden loppuun mennessä elokuva oli kerännyt 12 729 917 dollaria, hieman yli puolet sen 25 miljoonan dollarin budjetista.

Tammikuussa 1987 Variety kertoi, että elokuva oli ansainnut 12 miljoonaa dollaria yhdeksällä ulkomaisella alueella: Yhdistyneessä kuningaskunnassa, Australiassa, Brasiliassa, Keski -Amerikassa, Saksassa, Hollannissa, Italiassa, Japanissa ja Meksikossa.

Kriittinen vastaanotto

Kuten hän teki vähemmän menestystä Pimeässä kristallissa, Mr. Tulos on todella hämmästyttävä. Se poistaa kuvakäsikirjoituksen luomukset litteästä selluloidasta sarjakuvakuvasta ja tekee niistä kolmiulotteisia, jotta ne todella heräävät henkiin ja ovat vuorovaikutuksessa elävien ihmisten kanssa. Tekniikka saa animaation näyttämään tylsältä ja vanhanaikaiselta verrattuna.

-  Nina Darnton of New York Timesin päälle Labyrinth: n teknisiä saavutuksia.

Elokuva sai kriitikoilta positiivisia arvosteluja. Käytössä Rotten Tomatoes elokuva keskiarvot 73% positiivinen luokitus 49 arvostelut; Yleinen konsensus toteaa: "Vaikka se on luultavasti mielenkiintoisempi visuaalisella tasolla, Labyrinth tarjoaa lisää todisteita ohjaaja Jim Hensonin rajattomasta mielikuvituksesta." Käytössä Metacritic , joka käyttää "painotettu keskiarvo" kaikkien kriitikkojen pistemääriä Labyrinth tulokset 50 joukosta 100 tarkoittaa ’sekoittaa tai keskimääräinen arvostelua’.

Vaikka Roger Ebert myönsi, että Labyrinth tehtiin "äärettömällä huolellisuudella ja tuskilla", hän antoi elokuvalle kaksi tähteä neljästä, koska hän koki, että elokuva "ei koskaan herää eloon". Ebert sanoi, että koska elokuva sijoitettiin "mielivaltaiseen maailmaan", mikään sen tapahtumista ei vaikuttanut mihinkään, mikä vei elokuvalta dramaattisen jännityksen. Geeni Siskel n katsaus Labyrinth varten Chicago Tribune oli erittäin negatiivinen, ja hän viittasi siihen nimellä 'kauhea' filmiä, jonka 'säälittävä tarina', 'aivan liian monimutkainen juoni' ja 'visuaalisesti ruma tyyli'. Siskel vastusti elokuvan "väkivaltaista" juonta ja kirjoitti: "Vauvan näkeminen vaarassa on yksi typerimmistä temppuista, joita elokuva voi käyttää saadaksemme huomiomme, mutta Henson tekee sen."

Muut kriitikot olivat positiivisempia. Kathryn Buxton The Palm Beach Postista havaitsi, että siinä oli "tarpeeksi jännitystä ja jännitystä kaikenikäisille yleisöille sekä hauska ja joskus hieman tuhma huumorintaju". Vuonna Sun-Sentinel , Roger Hurlburt kutsutaan labyrintti "fantasia fanin gourmet iloksi", kirjoittaen että "vaikka juoni näkökohdat ovat selvästi lainattu muista fiktiivisiä - Tuhkimo , Lumikki ja satu klassikoita, tapahtumia tarjoillaan ainutlaatuista" . Bruce Bailey, Montreal Gazette, ihaili elokuvan käsikirjoitusta ja totesi: "Terry Jones on käyttänyt kuivaa nokkeluuttaan ja outoa mielikuvitustaan ​​ja keksinyt käsikirjoituksen, joka muuttaa nämä olennaisesti tutut elementit ja juonirakenteet sellaiseksi, joka heiluttaa uutta elämää." Bailey oli myös vaikuttunut elokuvan syvyydestä ja kirjoitti: "Aikuisilla on lisäetu, kun he arvostavat tarinaa aikuisuuden vertauksena."

Useat kriitikot panivat merkille elokuvan alatekstin ja havaitsivat sen menestyneen eriasteisesti. Saw Tek Meng New Strait Timesista myönsi: "Saaran kokemukset labyrintissa symboloivat hänen siirtymistään lapsesta naiseen", mutta katsoivat lopulta elokuvan "liian lineaariseksi" sen piilevien teemojen läpikäymiseksi. New York Timesin Nina Darnton vertasi elokuvan sävyä ETA Hoffmannin kirjoituksiin ja totesi, että Hoffmanin Pähkinänsärkijä ”kertoo myös matkasta naisellisuuteen, mukaan lukien vihje seksuaalisesta heräämisestä, jonka Sarah kokee myös goblin -kuninkaan läsnä ollessa. . " Darton nautti elokuvasta ja piti sitä menestyksekkäämpänä kuin Hensonin aikaisempi yhteistyö Brian Froudin kanssa, The Dark Crystal .

Tarkastelu Labyrinth for White Dwarf # 85, Colin Greenland totesi, että "Kuten Time Bandits , Labyrinth on tarina lapsen yrittää neuvotella unenomaisen tuonpuoleiseen jossa logiikka ei ole kovin sen pitäisi olla, ja niin se myös lainaa avokätisesti päässä Prinsessa ja The Goblin , Alice in Wonderland , The Wizard of Oz ja Where the Wild Things Are . Muutama kohtaus matkan aikana on todella aavemainen; toiset ovat koettelevasti sentimentaalisia. "

Connellyn esittämä Sarah polarisoi kriitikot ja sai osalta arvostelijoista voimakasta kritiikkiä. Los Angeles Daily News -kriitikko Kirk Honeycutt viittasi Connellyyn "lempeänä ja vähäosaisena nuorena näyttelijänä". The Miami Newsille kirjoittanut Jon Marlowe totesi: "Connelly on yksinkertaisesti väärä henkilö oikeaan työhön. Hänellä on kitisevä ääni, joka alkaa hieroa sinua; kun hän itkee, näet sipulit hänen silmissään." Päinvastoin kuin nämä negatiiviset näkemykset, Hal Lipper St.Petersburg Timesista kehui näyttelijänsä sanontaa: "Connelly saa koko kokemuksen näyttämään todelliselta. Hän toimii niin luonnollisesti nukkejen ympärillä, että alat uskoa heidän elämänomaisiin ominaisuuksiinsa."

Bowien esitystä kiitettiin ja pilkattiin eri tavoin. Hänen pääosin myönteisiä tarkastelun elokuvan ajan , Richard Corliss ylisti häntä "karismaattinen" viitaten hänen luonnettaan " Kabuki velho joka tarjoaa hänen hurmaava nuori antagonisti kullattu etuisuuksia aikuisten orjuuteen". Bruce Bailey nautti Bowien esityksestä ja kirjoitti: "Bowien näyttelijöitä ei voi syyttää mistään. Hänellä on juuri oikea ilme olennolle, joka on sekä vihan että salaisen halun kohde." Suuressa kriittisessä katsauksessa Hal Lipper totesi: "Bowie luopuu näyttelemisestä, mieluummin pyörtyy ympärillään ja tuijottaa juhlallisesti kameraan. Hän ei ole aivan puinen. Muovi saattaa olla tarkempi kuvaus."

Elokuvan ristiriitaisen vastaanoton jälkeen Henson tuli "lähimmäksi, jonka olen nähnyt hänen kääntyvän itseensä ja masentumaan", hänen poikansa Brian kertoi Life -lehdelle. Se oli viimeinen Hensonin ohjaama elokuva ennen kuolemaansa vuonna 1990.

Hensonin kuoleman jälkeen Labyrinth on arvioitu uudelleen useissa merkittävissä julkaisuissa. Empire -lehden arvostelu vuodelta 2000 kutsui elokuvaa "upeaksi fantasiaksi" ja kirjoitti: "David Bowie leikkaa pelottavan peruukkiin tarpeeksi pelottavan hahmon, jotta se sopisi tähän Goth Muppetsin poikkeukselliseen eläintarhaan. Ja Jennifer Connelly, edelleen väreissä nuoruudesta, tekee houkuttelevasti yhdessä sankaritariksi. " Kirjoittaminen Chicago Tribune vuonna 2007, Michael Wilmington kuvattu labyrintti kuin "häikäisevä", kirjoittaminen, että se on "todellinen mestariteos nukketeatterin ja erikoistehosteita, aivan upea lasten fantasia elokuva". Vuonna 2010 Total Film esitti ominaisuuden nimeltä Why We Love Labyrinth, joka kuvaili Labyrinthia "hyper-todelliseksi, elinvoimaiseksi haaveeksi. Labyrinthin tärkein vahvuus on sen satujuuret, jotka antavat fantastiselle tarinalle alustan, josta he voivat aloittaa deliriously outoja skenaarioita ". Helmikuun 2012 numerossaan Empire esitteli neljän sivun levityksen Labyrinthissä osana Muppet Special -tapahtumaa .

Kiitokset

Labyrintti nimitettiin vuoden British Academy Film Awards for Best Special Visual Effects , ja sai kaksi Saturn-palkinto -ehdokkuutta, sillä paras fantasiaelokuva sekä Best Puvut . Labyrintti oli myös ehdolla Hugo-palkinto on paras Dramatic esittely .

Labyrinth on Empire -elokuvan 80 parhaan 80 -luvun elokuvan joukossa 72. sijalla ja Time Out -elokuvan 50 parhaan fantasiaelokuvan 26. sijalla . Vuonna 2019 The Telegraph nimesi sen "kaikkien aikojen 77 parhaan lasten elokuvan" joukkoon.

Legacy

Huolimatta heikosta suorituskyvystä amerikkalaisessa lipputulossa, Labyrinth menestyi kotivideolla ja myöhemmin DVD: llä. David Bowie kertoi haastattelijalle vuonna 1992: "Joka joulu uusi lauma lapsia tulee luokseni ja sanoo:" Voi! Sinä olet labyrintissä! " "Vuonna 1997 Jennifer Connelly sanoi:" Pienet tytöt tunnistavat minut edelleen Labyrintistä oudoissa paikoissa. En voi uskoa, että he silti tunnistavat minut tuosta elokuvasta. Se on televisiossa koko ajan ja näytän melko samalta . "

Labyrintista on tullut kultielokuva . Brian Henson muisti isänsä Jim Hensonin tietävän, että Labyrintilla ja Pimeällä kristallilla oli kulttiseurauksia hänen kuolemaansa mennessä vuonna 1990 ja sanoi: "hän näki kaiken ja tiesi, että sitä arvostettiin." Akateeminen Andrea Wright kirjoitti, että Labyrinth on onnistunut säilyttämään yleisön suosion pitkään sen julkaisun jälkeen enemmän kuin The Dark Crystal . Vuodesta 1997 lähtien vuosittainen kaksipäiväinen tapahtuma nimeltä " Labyrinth of Jareth Masquerade Ball ", jossa juhlijat tulevat pukeutuneena elokuvan inspiroimiin pukuihin, on järjestetty eri kaupungeissa, kuten San Diegossa , Hollywoodissa ja viimeksi Los Angelesissa . Labyrinthillä on merkittävä Internet -fani, ja 10. lokakuuta 2021 Fanfiction.Net isännöi yli 10000 tarinaa Labyrinth -osiossaan.

Labyrintin voimakas DVD-myynti sai oikeudenhaltijat Jim Henson Companyn ja Sony Picturesin harkitsemaan jatko-osan tekemistä, ja Goblin Kingin kirousta käytettiin hetkeksi paikkamerkki. Päätettiin kuitenkin lopulta välttää suoran jatko -osan tekeminen ja tuottaa sen sijaan fantasiaelokuva, jossa on samanlainen tunnelma. Fantasiakirjailija Neil Gaiman ja taiteilija Dave McKean kutsuttiin kirjoittamaan ja ohjaamaan Labyrinth -hengessä samankaltainen elokuva , ja MirrorMask julkaistiin lopulta valituissa teattereissa vuonna 2005 Sundance -elokuvajuhlien ensi -iltansa jälkeen . 22. tammikuuta 2016 Sony Pictures ilmoitti, että uudelleenkäynnistys on kehitteillä Lisa Hensonin tuottajana ja Nicole Perlmanin käsikirjoittajana. Kuitenkin 25. tammikuuta Perlman vahvisti Twitterissä, että vaikka hän työskentelee labyrinttiprojektissa Jim Henson Companyn kanssa, se ei ole uusinta tai uudelleenkäynnistys. Perlman keskusteli myös huhujen ajoituksesta yhdessä David Bowien kuoleman kanssa ja sanoi: "Henson Co & I aloitti puhumisen vuoden 2014 lopulla, joten näiden huhujen ajoitus on niin järkyttävä. En koskaan yrittäisi hyötyä Bowien kuolemasta."

Muissa medioissa

Julkaisemisen jälkeen Labyrinth käännettiin erilaisille sidontavälineille . The Goblins of Labyrinth , kirja, joka sisältää Brian Froudin konseptitaiteen elokuvalle ja Terry Jonesin kuvaukset, julkaistiin vuonna 1986 ja julkaistiin uudelleen ylellisessä laajennetussa 20. vuosipäivän painoksessa vuonna 2006. Elokuvan romaani kirjoitti ACH Smith , joka Smithin romahduksen The Dark Crystal kanssa julkaistiin uudelleen Archaia Publishingin kuvituksilla ja Jim Hensonin muistiinpanoilla vuonna 2014. Marvel Comics julkaisi kolmen numeron sarjakuvasovituksen , joka julkaistiin ensimmäisen kerran yhtenä osana nimellä Marvel Super Special#40 vuonna 1986. Elokuva mukautettiin kuvakirjan muotoon nimellä Labyrinth: The Storybook , kirjoittanut Louise Gikow Bruce McNallyn kuvituksilla, ja Labyrinth: The Photo Album , jonka on kirjoittanut Rebecca Grand ja John Brownin ottamat valokuvat. Muita sidosmuutoksia olivat Buena Vista Recordsin tuottama luettava satukirja , jonka mukana tuli joko 7 "33⅓ RPM -levy tai kasetti .

Elokuva mukautettiin myös Commodore 64- ja Apple II -tietokoneisiin vuonna 1986 nimellä Labyrinth: The Computer Game . Eri versioita julkaistiin myös Japanissa seuraavana vuonna Family Computer -konsolille ja MSX -tietokoneelle otsikolla Labyrinth: Maō no Meikyū .

Vuonna 2019 Boom! Studios julkaisi Labyrinth: A Discovery Adventure , piilotetun kuvakirjan, jonka ovat kuvittaneet Laura Langston ja Kate Sherron.

Spin-off-sarjakuvia

Tokyopop , yhteistyössä Jim Henson Company julkaisi manga style neliosaisen sarjakuvan jatko vuosien 2006 ja 2010 kutsui Paluu Labyrinth , kirjoittanut Jake T. Forbes ja kuvittanut Chris Lie kannellinen taiteen Kouyu Shurei . Paluu labyrinttiin seuraa Tobyn seikkailuja teini -ikäisenä, kun Jareth huijaa häntä palaamaan labyrinttiin.

Archaia Entertainment ilmoitti yhteistyössä The Jim Henson Companyn kanssa vuonna 2011, että se kehittää esikohtaista graafista romaania tarinasta Jarethista Goblin King. Projektin päätoimittaja Stephen Christy kuvasi graafista romaania "hyvin traagiseksi tarinaksi", jossa oli mukana teini -ikäinen Jareth, ja sanoi, että siinä ei ole Sarah tai Toby. Kehityksen alkuvaiheessa suunnitelma oli, että romaani sisällyttäisi musiikin juoniin jollakin tavalla. Archaia kääntyi David Bowien puoleen saadakseen luvan käyttää hänen kaltaisuuttaan ja selvittääkseen, haluaako hän osallistua projektiin. Luovana konsulttina projektissa Brian Froud oli suunniteltu suunnittelemaan hahmoja ja tuottamaan kannet graafiselle romaanille. Romaanin virallisen yhteenvedon mukaan juonessa kerrotaan olevan nuori Jareth, jonka noita vie Labyrinttiin, ja juoni pyörii Jarethin "yrityksen pelastaa hänen todellisen rakkautensa pahan ja kauniin Goblin -kuningattaren kynsistä". Vaikka alun perin julkaistiin vuoden 2012 lopussa, graafinen romaani viivästyi toistuvasti. Sen suunniteltu huhtikuun 2014 julkaisupaikka korvattiin Archaian Labyrinth -uudistusjulkaisulla. Graafinen romaani on julkaisematta vuodesta 2021.

Archaia julkaisi Labyrinth -novellin nimeltä Hoggle and the Morm for Free Comic Book Day 5. toukokuuta 2012 ja toisen Sir Didymuksen suurpäivän 4. toukokuuta 2013. Elokuvan 30 -vuotispäivän kunniaksi Archaia julkaisi Labyrinth: 30th Anniversary Special , Seitsemän novellin kokoelma, vuonna 2016. Cory Godbeyn tarinat tästä kokoelmasta julkaistiin myös kuvakirjamuodossa Labyrinth Tales . Toinen kuusikerroksinen kokoelma julkaistiin seuraavana vuonna, nimeltään Labyrinth: 2017 Special . Vuonna 2018 kaksi kokoelmaa koottiin nimellä Labyrinth: Shortcuts , joka sisälsi myös kaksi uutta tarinaa, ja toinen kolmikerroksinen kokoelma julkaistiin nimellä Labyrinth: Under the Spell .

Vuosien 2018 ja 2019 välillä Archaia julkaisi Labyrinth: Coronationin , 12 numeron sarjakuvasarjan, jonka on kirjoittanut Simon Spurrier ja kuvittanut Daniel Bayliss. Sarja on esiosa siitä, kuinka Jarethista tuli Goblin King. Venetsiassa 1790 -luvulta lähtien tarina pyörii pikkulapsen Jarethin ympärillä, jonka edellinen labyrintin hallitsija, joka tunnetaan Pöllökuninkaana, on varastanut ja seuraa Jarethin äidin Marian pyrkimystä pelastaa poikansa. Vuonna 2020 Archaia julkaisi Labyrinth: Masquerade -elokuvan, joka on kertaluonteinen tarina elokuvan masquerade-unisekvenssin aikana. Sen on kirjoittanut Lara Elena Donnelly ja Pius Bak, Samantha Dodge ja Ranskan Carlomango.

Vaiheen sopeutuminen

Vuonna 2016 Brian Froud ilmaisi haluavansa nähdä labyrintin sovitettavan lavasmusiikiksi, jossa on elävää nukketeatteria ja erikoistehosteita, ja huomautti, että olisi ”ehdoton lahja tehdä se lavalla. Ihmiset tulisivat laulamaan kappaleita ja pukeutumaan, luulen. "Brian Henson ilmoitti huhtikuussa 2018, että Jim Henson Company työskentelee" lavashow'lla, suuressa teatteriversiossa " Labyrinthista . Hän sanoi, että tuotantoa ei ollut tarkoitettu sillä Broadway teatterin vaan mahdollisesti tapahtua Lontoon West Endissä .

Jatko

Tammikuussa 2016 Nicole Perlman ilmoitti, että hänet palkattiin kirjoittamaan jatko -osan käsikirjoitus. Huhtikuuhun 2017 mennessä Fede Álvarez allekirjoitti johtajan tehtävän ja kirjoitti yhdessä Jay Basun kanssa. Hensonin tytär Lisa Henson tuottaa. Lokakuuhun 2018 mennessä Álvarez vahvisti käsikirjoituksen olevan valmis. Kuitenkin huhtikuussa 2020 Álvarez ilmoitti eroavansa johtajan tehtävistä.

Toukokuussa 2020 Scott Derrickson , tunnettu ohjata Doctor Strange vuonna Marvel Cinematic Universe , ilmoitettiin johtaja jatko. Maggie Levin liittyy hänen kanssaan elokuvan käsikirjoituksen kirjoittamiseen. Jim Henson Companyn Brian Henson on asetettu toimeenpanevaksi tuottajaksi ja vahvistaa samalla Lisa Hensonin tuottajaksi.

Helmikuussa 2021 Jennifer Connelly paljasti, että hänellä oli "keskusteluja" osallistumisesta Labyrinth -jatko -osaan, mutta hän oli epävarma siitä, mitä tapahtuu.

Viitteet

Bibliografia

• Froud, Brian ; Jones, Terry (2006) [1986]. The Goblins of Labyrinth (20. vuosipäivä toim.). New York: Abrams. ISBN 978-0-8109-7055-7.
• Howard, Kim (1993). Elämä ennen ja jälkeen Monty Python . New York: Plexus. ISBN 0-312-08695-4.
• Jones, Brian Jay (2013). Jim Henson: Elämäkerta . Satunnainen talo. ISBN 9780345526137.
• McCall, Douglas (2013). Monty Python: A Chronology, 1969-2012 (2. painos). McFarland & Company . ISBN 978-0-7864-7811-8.
• Pegg, Nicholas (2002). Täydellinen David Bowie . Lontoo: Reynolds & Hearn Ltd. ISBN 1-903111-40-4.
• Smith, ACH (1986). Labyrintti: Jim Hensonin elokuvaan perustuva romaani . New York: Henry Holt. ISBN 978-0-03-007322-9.

Lue lisää

• Lohko, Paula M .; Erdmann, Terry J. (2016). Labyrintti: Lopullinen visuaalinen historia . Lontoo: Titan Books Ltd. ISBN 978-1-78565-435-0.

Ulkoiset linkit

• Labyrintti osoitteessaHenson.com
• Labyrintti osoitteessaLucasfilm.com
• Labyrintti at IMDb
• Labyrintti on TCM Movie Database
• Labyrinth on Box Office Mojo
• Labyrinth klo Rotten Tomatoes
• Labyrintti at Metacritic