Legend (1985 elokuva) - Legend (1985 film)

Legenda
Legenda (1985 elokuva) .png
Teatterilevitys julisteen John Alvin
Ohjannut Ridley Scott
Kirjoittanut William Hjortsberg
Tuottanut Arnon Milchan
Pääosassa
Elokuvaus Alex Thomson
Muokannut Terry Rawlings
Musiikki: Jerry Goldsmith
(eurooppalainen versio ja ohjaajan leikkaus )
Tangerine Dream
(yhdysvaltalainen versio)
tuotanto
yhtiö
Jakelija Universal Pictures (Pohjois -Amerikka)
20th Century Fox (kansainvälinen)
Julkaisupäivä
Käyntiaika
 114 minuuttia (ohjaajan leikkaus)
93 minuuttia (kansainvälinen leikkaus)
89 minuuttia (Yhdysvallat)
Maa Yhdysvallat
Kieli Englanti
Budjetti 24,5 miljoonaa dollaria
Lippumyymälä 23,5 miljoonaa dollaria

Legend on 1985 amerikkalainen eeppinen tumma fantasia seikkailu ohjannut Ridley Scott ja pääosassa Tom Cruise , Mia Sara , Tim Curry , David Bennent , Alice Playten , Billy Barty , Cork Hubbert , ja Annabelle Lanyon. Elokuva pyörii Jackia, puhdasta olentoa, jonka on pysäytettävä pimeyden herra, joka suunnittelee peittävänsä maailman ikuisella yöllä.

Vaikka ei ole kaupallinen menestys, kun julkaistiin ensimmäisen kerran, se voitti British Society of Cinematographers palkinnon parhaasta kuvauksesta vuonna 1985 kuvaaja Alex Thomson , samoin kuin on ehdolla useita palkintoja: Oscar for Best Meikki ; Tieteiskirjallisuus-, fantasia- ja kauhuelokuvat Akatemia Saturn -palkinto parhaasta meikistä; BAFTA -palkinnot parhaasta pukusuunnittelusta, parhaasta meikkitaiteilijasta, parhaista visuaalisista tehosteista; DVD -palkinnot; ja Young Artist Awards. Elokuvasta on tullut kulttiklassikko ensi -iltansa ja luokittelemattoman Director's Cutin julkaisun jälkeen .

Tontti

Voidakseen heittää maailman ikuiseen yöhön, Pimeyden Herra lähettää goblin Blixin tehtävään tappaa yksisarviset linnansa lähellä olevassa metsässä, jotka vartioivat valoa ja tuovat hänelle sarvet . Blix ja hänen kollegansa Pox ja Blunder seuraavat kiihkeää prinsessa Liliä vieraillessaan metsässä asuvan puolisonsa Jack O'Greenen luona. Myöhemmin Jack silmät ja vie Lilin yksisarvisten luolaan. Kun Lili häiritsee oria silittämällä sitä, Blix ampuu sen myrkkysuikulla puhallusputkestaan ja yksisarviset pakenevat. Koska pariskunta ei ole tietoinen peikoista, Lili valottaa Jackin pelot synnistään ja asettaa hänelle haasteen heittämällä sormuksensa lampaan ja julistaen menevänsä naimisiin kenen tahansa kanssa. Kun Jack sukeltaa renkaan jälkeen, peikot löytävät kuolevan orin ja katkaisevat sen alikornin . Maailmanloppu laskeutuu; Lili juoksee kauhuissaan ja Jack tuskin kykenee murtautumaan nyt jäätyneen lammen pinnan läpi.

Lili pakenee ystävällisen ja ystävällisen perheen jäädytettyyn mökkiin. Siellä Lili näkee peikkojen testaavan alicornin maagisia voimia ja kuulee heiltä, ​​kuinka hänellä oli rooli heidän tappamisessaan ori, ja näin heittämällä pimeän talven maailmaan. Hän seuraa peikkoja tapaamiseen pimeyden kanssa, joka kertoo heille, ettei maailmaa voida heittää ikuiseen yöhön niin kauan kuin elossa oleva tamma elää. Blunder yrittää rohkeasti mutta epäonnistuneesti käyttää alikornia pimeyden kukistamiseen ja hänet viedään linnaansa. Samaan aikaan Jack, mukana metsä tonttu Honeythorn Gump, The keiju Oona ja kääpiöt Brown Tom ja Kummallinen, etsii tamma surun eloton ori. Jack valittaa roolistaan ​​heidän nykyisessä ahdingossaan ja itkee ja pyytää anteeksi tammalta, joka sanoo, että alikarvio on saatava talteen ja palautettava oriin. Jättäen Brown Tomin vartioimaan yksisarvisia, Jack ja muut hakevat piilotetun välimuistin muinaisista aseista ja haarniskoista. Kun he ovat poissa, Lili yrittää auttaa korjaamaan asiat pelastamalla tamman peikoilta, mutta he voittavat Tomin ja vangitsevat sekä tamman että Lilin. Saatuaan tietää tapahtuneesta Jack ja hänen ryhmänsä kulkevat linnan keskelle suota. Matkalla he melkein tappoi suolla akka nimeltään Meg Mucklebones, mutta voittaa häntä mairitteleva hänen olemuksensa ja irrottaen hänet.

Saavuttuaan linnaan Jackin ryhmä putoaa maanalaiseen vankilasoliin helvetillisessä keittiössä. He kohtaavat Blunderin samassa solussa, joka paljastui harhaan eksyneeksi tonttuksi, ennen kuin ogre -kokki vetää hänet pois leivonnaiseksi piirakkaksi. Oona tarjoaa taikuutensa paetakseen heidän solunsa ja noutaakseen avaimet muiden vapauttamiseksi, jos hän saa Jackilta suudelman. Hän on kiusauksessa, kun Oona muuttuu rakastavaksi Liliksi, mutta kieltäytyy seuraamasta, sanoen hänelle "ihmissydämet eivät toimi niin". Oona on loukkaantunut suuresti ja nuhtelee Jackia muistuttaen häntä, että hänen himonsa aiheutti maailmanlopun. Tästä huolimatta hän muistaa, mitä on kyse ja vapauttaa kaikki, jotta he voivat kaikki etsiä Liliä ja tammaa.

Rakastunut Liliin, Pimeys houkuttelee häntä koruilla, kauniilla mekolla ja lupauksilla voimasta ja kirkkaudesta. Näennäisesti vieteltynä hän suostuu naimisiin hänen kanssaan sillä ehdolla, että hän tappaa tamman tulevassa rituaalissa. Kuunnellessaan keskusteluaan Jack ja Gump oppivat, että päivänvalo voi tuhota pimeyden. Blundin pelastamisen jälkeen ryhmä vie ogreiden jättimäiset metallilautaset heijastamaan auringonvaloa kammioon, jossa tamma uhrataan.

Rituaalin alkaessa Lili vapauttaa tamman, mutta pimeys tyrmää hänet. Kun muut välittävät laskevan auringon valoa lautasilla, Jack taistelee pimeyttä vastaan ​​ja haavoittaa hänet lopulta leikatulla alikornilla. Kun uudelleenohjattu auringonvalo räjäyttää hänet tyhjyyden reunaan, Pimeys varoittaa heitä siitä, että koska paha piilee kaikissa, hän ei koskaan todella voita. Jack epäröi, kun tajuaa tämän olevan totta, mutta voittaa epäilynsä ja katkaisee alicornia pitävän pahan käden ja karkottaa hänet tyhjyyteen. Gump palauttaa orin sarven, palauttaa hänet elämään ja päättää talven. Jack hakee mystisen sormuksen lampista ja palauttaa sen Lilille palauttaen hänet elämään.

Vaihtoehtoiset päätteet

Elokuvan päätelmästä on kolme eri versiota:

  • Ohjaajan leikkauksessa Lili herää Jackin kanssa yrittäessään vakuuttaa hänelle, että hän oli vain unta, mutta hän ei lopulta ole vakuuttunut. He tunnustavat todellisen rakkautensa toisiaan kohtaan, mutta ymmärtävät elävänsä kahdessa eri elämäntavassa, minkä vuoksi Lili pyytää vain platonisen suhteen jatkamista. Jack, joka on tyytyväinen tähän pyyntöön ensimmäistä kertaa, hyväksyy. Lili palaa kotiinsa ottamaan vastuunsa ja lupaa käydä uudelleen hänen luonaan. Jack juoksee onnellisesti auringonlaskuun metsän keijujen ja elvytettyjen yksisarvisten ylistämänä.
  • Amerikkalaisessa teatteriversiossa Jack ja Lili vakuuttavat toisilleen rakkaudestaan ​​ja katsovat yksisarvisten yhdistymistä, ja he juoksevat yhdessä auringonlaskuun metsäkeijujen ja yksisarvisten tervehtimänä. Pimeys katselee heitä tyhjyydestä nauraen.
  • Eurooppalainen versio päättyy myös siihen, että sekä Jack että Lili juoksevat auringonlaskuun, mutta ilman Darknessin lopullista esiintymistä.

Heittää

Näyttelijät:

  • Alice Playten on myös Gumpin luottamaton ääni, koska johtajan mielestä Bennentin ääni kuulosti liian saksalaiselta.

Tuotanto

Ridley Scott vuonna 2012

Kehitys

Kuvaillessaan Duellisteja Ranskassa Ridley Scott sai Legendin, kun toinen suunniteltu projekti, Tristan ja Isolde , kaatui väliaikaisesti. Hän kuitenkin uskoi, että se olisi taide-elokuva, jolla on rajallinen yleisövalitus, ja jatkoi Alienin tekemistä ja teki esituotantotyötä Dune- toisessa pysäytetyssä projektissa, jonka johtaja David Lynch lopulta lopetti . Turhautuneena hän palasi ajatukseen kuvata satu tai mytologinen tarina.

Inspiraationa Scott luki kaikki klassiset sadut, myös Grimm -veljien . Siitä hän suunnitteli tarinan nuoresta erakosta, joka muuttuu sankariksi taistellessaan pimeyttä vastaan ​​pelastaakseen kauniin prinsessan ja vapauttaakseen maailman talviselta kiroukselta.

Käsikirjoitus

Scott halusi Legendille alkuperäisen käsikirjoituksen, koska hän uskoi, että "oli paljon helpompaa suunnitella tarina sopimaan elokuva -aineeseen kuin taivuttaa tietoväline vakiintuneelle tarinalle". Sattumalta hän löysi useita amerikkalaisen kirjailijan William Hjortsbergin kirjoittamia kirjoja ja huomasi, että kirjailija oli jo kirjoittanut useita käsikirjoituksia joillekin alemmille budjetoiduille elokuville. Scott kysyi häneltä, olisiko hän kiinnostunut sadun kirjoittamisesta. Hän kirjoitti jo jonkin verran ja suostui. Scott muistaa: "Ensimmäinen ajatus oli todella tehdä klassinen satu, mutta jos analysoit klassista satutarinaa, useimmat ovat joko hyvin lyhyitä tai hyvin monimutkaisia". Kaksi miestä kiinnittyi toisiinsa Jean Cocteaun vuoden 1946 elokuvasta Kaunotar ja hirviö . Tammikuussa 1981, juuri ennen Blade Runnerin päävalokuvauksen aloittamista , Scott vietti viisi viikkoa Hjortsbergin kanssa laatimalla karkean tarinan Legend of Darknessista .

Alun perin Scottilla "oli vain epämääräinen käsitys jostain, joka pyrki nopeimpaan elämään, joka tietysti oli yksisarvinen". Scott koki, että heillä olisi tehtävä, ja halusi yksisarvisia sekä taikahaarniskan ja miekan. Hjortsberg ehdotti maailman upottamista talviseen pimeyteen. Myös Hjortsbergin ensimmäisessä luonnoksessa Legend of Darknessista prinsessa Lili muuttui hitaasti kynnetyksi ja turkispeitteiseksi petoksi, jota vastustaja (jota kutsutaan luonnoksessa paroniksi Couer De Noir), on lyöty ja seksuaalisesti viettelevä. Scott halusi näyttää ulkomaailmaan mahdollisimman vähän, ja he asettuivat kellontekijän mökille.

Aluksi tehtävä oli pidempi, mutta lopulta se väheni huomattavasti. Scott halusi välttää liikaa osaesityksiä, jotka poikkesivat pääjutusta ja mennä "nykyaikaisempaan liikkeeseen sen sijaan, että juutuisivat liian klassiseen muotoon". Kun Scott oli lopettanut Blade Runnerin , hänellä ja Hjortsbergillä oli käsikirjoitus, joka oli "pitkä, valtavan kallis ja epäkäytännöllinen kooltaan ja laajuudeltaan". He kävivät sen läpi ja ottivat esiin suuria osioita, jotka olivat toissijaisia ​​tarinalle. Kaksi miestä kävi läpi 15 käsikirjoituksen versiota.

Esituotanto

Ilme Scott kuvitelleet Legend vaikutti tyyliin Disneyn animaatio. Hän oli jopa tarjonnut projektia Disneylle, mutta elokuvan tumma sävy pelotti heitä silloin, kun Disney keskittyi edelleen perheystävälliseen materiaaliin. Visuaalisesti Scott viittasi elokuviin, kuten Lumikki ja seitsemän kääpiötä , Fantasia ja Pinocchio . Legendin ulkoasuun vaikutti myös Arthur Rackhamin ja Heath Robinsonin taide . Scott oli alun perin hakenut konseptisuunnittelija Brian Froudin palveluita , mutta hänet hylättiin. Sitten hän palkkasi Alan Leen visuaaliseksi konsultiksi, joka piirsi joitain hahmoja ja luonnosti ympäristöjä. Kuitenkin Scott lopulta korvattu Lee Assheton Gorton , tuotannon suunnittelija, jonka hän halusi niin Alien ja Blade Runner . Scott palkkasi Gortonin, koska hän tiesi "kaikki ulkonäön kuvaamisen sudenkuopat ääniteatterilla. Me molemmat tiesimme, että mitä tahansa teemme, se ei koskaan näytä täysin todelliselta, vaan saavuttaisi nopeasti oman todellisuutensa ja luopuisi teatraalisuuden tunteesta".

Scott neuvotteli myös tehosteasiantuntija Richard Edlundin kanssa, koska ohjaaja ei halunnut rajoittaa päähenkilörooleja pienempien ihmisten joukkoon. Jossain vaiheessa ohjaaja piti Mickey Rooneya pelaamassa yhtä päähahmoista, mutta hän ei näyttänyt tarpeeksi pieneltä Tom Cruisen vieressä. Edlund harkitsi kuvaamista 70 mm: n filmikannalla, negatiivin ottamista ja näyttelijöiden pienentämistä haluamaansa kokoon - mutta tätä pidettiin liian kalliina. Niinpä Scottin tehtävänä oli löytää joukko pieniä näyttelijöitä. Legenda rahoitettaisiin 24,5 miljoonan dollarin budjetilla, ja sitä levittäisivät Universal Pictures Pohjois -Amerikassa ja 20th Century Fox kaikilla muilla alueilla.

Scott innostui Sequoias on Yosemiten kansallispuisto

Jotta voitaisiin saavuttaa ulkoasua Legend että hän halusi, Scott Scouttaamaton paikkakunnalla Sequoias on Yosemiten kansallispuisto nähdä suuressa mittakaavassa puita siellä. "Koko ympäristö on niin upea ... Se oli niin vaikuttavaa, mutta en tiennyt, miten hallitsisit sitä". Kuitenkin, se maksaisi liikaa ampua paikan päällä, ja hän päätti rakentaa metsän 007 -lavalle , joka on nimetty ja käytetty monissa James Bond -elokuvissa, Pinewood Studiosissa . Miehistö käytti 14 viikkoa metsäsarjan rakentamiseen, ja Scott oli huolissaan siitä, että se ei näytä riittävän todelliselta. Vain muutama päivä ennen päävalokuvauksen alkua se näytti riittävän hyvältä kuvata. Puut olivat 60 jalkaa korkeita, runko halkaisijaltaan 30 jalkaa ja ne veistettiin polystyreenistä, joka oli rakennettu putkimaisille rakennustelineille. Lisäksi muita sarjoja rakennettiin viidelle suurelle äänelle.

Valu

Johnny Depp , Jim Carrey ja Robert Downey Jr. otettiin Jackin rooliin. Kun Scott harkitsi Richard O'Brienin näyttelemistä Meg Mucklebonesia, hän katsoi The Rocky Horror Picture Show -sarjan ja näki Tim Curryn. Hän ajatteli, että näyttelijä olisi ihanteellinen pelaamaan pimeyttä, koska näyttelijällä oli elokuva- ja teatterikokemusta. Tim Curryn meikkiä Darkness in Legendina pidetään yhtenä ikonisimmista kuvista koko fantasiaelokuvassa. Scott löysi Mia Saran casting -istunnossa ja oli vaikuttunut hänen "hyvistä teatterivaistoistaan".

Meikkiefektit

Scott yhteyttä Rob Bottin , joka suunnitteli erityistä meikki vaikutuksia Ulvovassa noin työskentelevät Blade Runner , mutta Bottin oli jo sitoutunut John Carpenter 's The Thing . Scott kertoi hänelle Legendista , ja The Thingin tuotannon loppupuolella Bottin luki elokuvan käsikirjoituksen ja näki erinomaisen mahdollisuuden luoda hahmoja päärooleissa.

Käärittyään työnsä Carpenterin kanssa Bottin tapasi Scottin vähentääkseen käsikirjoituksen ehdottamat tuhannet olennot hallittavaan määrään. Prosessiin kuuluisi monimutkainen proteesimeikki, jota käytettäisiin jopa 60 päivän ajan joidenkin koko vartalon proteesien kanssa. Mukaan Bottin, tuolloin Legend oli suurin meikki miehistö koskaan omistettu yhdelle hankkeelle. Bottin jakoi laitoksensa eri kauppoihin kattaakseen valtavan työtaakan. Näyttelijöiden valittaessa Bottin ja hänen miehistönsä alkoivat tehdä pelastuskappaleita ja suunnittelivat hahmoja luonnospaperille, joka oli asetettu näyttelijöiden kasvojen luonnosten päälle. Hän suunnitteli proteesit Los Angelesin studiossaan ja vietti jonkin aikaa Englannissa ajoittain auttaen meikin levittämisessä.

Curryn meikki elokuvalle kesti viisi ja puoli tuntia.

Cruisea ja Saraa lukuun ottamatta kaikki päähenkilöt viettivät tunteja joka aamu laajan meikin levittämisessä. Jokaiseen kasvoon levitettiin yksitellen 8-12 proteesikappaletta, sitten ne valmistettiin, valettiin ja oksastettiin näyttelijän kasvoihin niin, että proteesit liikkuivat lihaksillaan. Jokainen henkilö tarvitsi kolme meikkitaiteilijaa työskentelemään heidän kanssaan keskimäärin kolme ja puoli tuntia proteesien tekemiseen. Näyttelijä Tim Curry kesti viisi ja puoli tuntia, koska hänen koko kehonsa oli koteloitu meikkiin, elokuvan haastavimpaan hahmosuunnitteluun.

Curryn piti päänsä päällä käyttää suurta, härän kaltaista rakennetta, jossa oli kolme jalkaa lasikuituiset sarvet, joita meikkien alla tukivat valjaat. Sarvien alkuperäinen muotoilu rasitti näyttelijän niskaa, koska ne ulottuivat eteenpäin eikä suoraan ylöspäin, mutta Bottin ja hänen miehistönsä lopulta pienensivät sarvien painoa. Päivän päätteeksi hän vietti tunnin kylvyssä nesteyttääkseen liukoisen alkoholikumin . Jossain vaiheessa Curry tuli klaustrofobiseksi, tuli liian kärsimättömäksi ja veti meikin pois liian nopeasti ja repäisi oman ihonsa irti prosessissa. Scott joutui ampumaan näyttelijän ympärillä viikon ajan.

Päävalokuvaus

Päävalokuvaus alkoi 26. maaliskuuta 1984 Pinewood Studiosin 007 -näyttämöllä. 27. kesäkuuta 1984, kun tällä lavalla oli jäljellä kymmenen päivän kuvaukset, koko sarja paloi lounastauon aikana. Ilmoitusten mukaan sytytetyn tulen liekit nousivat yli 100 metrin päähän ilmaan ja savupilvet näkyivät viiden mailin päässä. Se tapahtui lounasaikaan, eikä kukaan loukkaantunut. Scott teki nopeasti muutoksia kuvausohjelmaan ja menetti vain kolme päivää siirtyessään toiseen äänimaailmaan. Samaan aikaan taideosasto rakensi uudelleen metsän osan, joka tarvittiin kuvaamisen loppuun saattamiseksi. Tulipalon vuoksi Lilin kohtaamiset yksisarviset ensimmäistä kertaa ja mökkien löytäminen lumesta kuvattiin Shepperton Studiosin takana sijaitsevan päärakennuksen puutarhassa . Vedenalaiset kohtaukset kuvattiin Silver Springsissä Floridassa veden "puhtauden" vuoksi. Cruise teki kaikki omat sukelluksensa ja uimansa vesillä, joissa Scottin mukaan oli todellisia alligaattoreita 25 metrin päässä kuvauspaikasta.

Jälkituotanto

Scottin ensimmäinen Legend -leikkaus kesti 125 minuuttia. Sitten hän uskoi, että pieniä juonipisteitä voitaisiin leikata ja leikata elokuva 113 minuuttiin, joten hän testasi tätä versiota Orange Countyn yleisölle . Kuitenkin päätettiin, että yleisön piti työskennellä liikaa viihdyttääkseen, ja vielä 20 minuuttia leikattiin. 95 minuutin versio esitettiin Isossa-Britanniassa ja sitten elokuva leikattiin vielä 89 minuuttiin Pohjois-Amerikassa.

Tuolloin Scott sanoi: "Eurooppalaiset yleisöt ovat kehittyneempiä. He hyväksyivät johdanto -osia ja hienovaraisuuksia, kun taas Yhdysvallat on paljon laajempi." Hän ja Universal lykkäsivät Pohjois -Amerikan teatterin julkaisua vuoteen 1986 asti, jotta he voisivat korvata Jerry Goldsmithin partituurin Tangerine Dreamin , Yes -laulajan Jon Andersonin ja Bryan Ferryn musiikilla .

Scott antoi Goldsmithin partituurin säilyttää eurooppalaisissa tulosteissa, ja säveltäjä sanoi, "että tämä unenomainen, bukolinen asetus tulee yhtäkkiä tekno-pop- ryhmän tekemäksi, tuntuu minusta oudolta". Normaalisti Goldsmith vietti 6–10 viikkoa elokuvan partituuriin, mutta Legendin osalta hän käytti kuusi kuukautta kirjoittamalla kappaleita ja tanssijaksoja etukäteen.

Vuonna 2000 Universal paljasti vastauspainatuksen 113 minuutin esikatselusta ja Jerry Goldsmithin pisteet. Tässä painoksessa oli pieniä visuaalisia poikkeavuuksia, jotka lopulta korvattiin digitaalisesti, toisinaan valmiilla otoksilla 89 minuutin Yhdysvaltain versiosta. Tämä painos on Scottin suosikki vuonna 2002 "Director's Cut", jossa on restauroidut Jerry Goldsmith -ääniraidat. Director's Cutin lähde on yksi vain kahdesta tämän laajennetun version tiedoksesta, joita tiedetään olevan käytetty Universalin vuoden 2002 DVD-levylle (ja mahdollisesti Blu-ray) "Ultimate Editionille".

Vastaanotto

Legenda sai ristiriitaisia ​​arvosteluja. Elokuva on tällä hetkellä 40%: n "Rotten" -luokitusarvostelussa Rotten Tomatoes -katsaussivustolla 43 arvostelun perusteella, keskiarvo 5/10. Konsensus lukee: "Ei edes Ridley Scottin upeasti toteutettu erikoistilanteita voi pelastaa Legend omasta tawdry tarina - vaikka se voi olla toimintakuntoinen niille yksinkertaisesti etsivät fantasia silmänruokaa." Cinefantastiquen Steve Biodrowski kehui elokuvaa korostaen Rob Bottinin meikkiä ja Tim Curryn esiintymistä pimeänä sanoen, että "[b] visuaalien (ja Curryn suorituskyvyn, joka rajoittuu enimmäkseen viimeiseen 20 minuuttiin) vuoksi, elokuva on näkemisen arvoinen. " Widgett Walls of needcoffee.com kehui myös elokuvaa korostaen jälleen Bottinin meikkiä ja keskittyen pimeyden luonteeseen sanoen yksinkertaisesti, että "Tim Curryn pimeys on aivan uskomatonta".

Vincent Canby of New York Times sanoi, että "[i] T: n isku kojelaudan amalgaami Vanhan testamentin , Kuningas Arthur ," Lord of the Rings "ja rajoittamattoman määrän sarjakuvia." Kevin Thomas on Los Angeles Times ylisti grafiikka kuin "runsas, värikkäät juhlaa kuvaaja Alex Gordonin kamera", mutta ajattelin elokuva "varmasti voinut käyttää enemmän huumoria ja keksintö". Kim Newman , The Monthly Film Bulletin, kirjoitti, että "kuten Blade Runner ennen sitä, elokuva kärsii niin paljon yksityiskohtien liiallisesta painottamisesta varsinaisen tarinan kustannuksella, että siitä tulee tylsä." Geeni Siskel että Chicago Tribune antoi elokuva puoli yhden tähden neljästä ja totesi, että kirjallinen tarkastelu oli "sukua muistuttaa pahaa unta", todetaan, että "en halua muistaa yhtään enemmän Legend kuin varmistaa Lisään sen vuoden 1986 huonoimpien elokuvien luetteloon enkä koskaan vuokraa sitä, kun se julkaistaan ​​videokasettina. " Elokuvaa on kuvattu "sukupuuttoon", joka lannisti Hollywoodia tekemästä fantasiaelokuvia.

Roger Ebert ja Chicago Sun-Times kehui Bottin meikkaus ja Assheton Gorton n lavastus ja esityksiä Tim Curry ja Tom Cruise , mutta totesi, että vaikutukset olivat niin hyviä, että roolit olisi voinut soitti lähes kuka tahansa. Ebert sanoi myös, että elokuva koostui kaikista oikeista ainesosista menestyäkseen, mutta elokuva yksinkertaisesti "ei toimi". Hän jatkoi sanomalla, että "[a] ll maailman erikoistehosteita, kaikki upeat meikit ja kaikki suuret Muppet -olennot eivät voi pelastaa elokuvaa, jolla ei ole selkeää käsitystä omasta tehtävästään ja iloa omasta suorituksestaan ​​". Kuitenkin vuoden 2002 Director's Cutin julkaisun myötä hän sopi monien fanien kanssa siitä, miten oli tarkoitus kyseenalaistaa hyvän ja pahan välinen tasapaino, ja antaa päähenkilöille moraalisia puutteita ihmisten epätäydellisyyden osoittamiseksi. Vuonna 2002 julkaistuun ohjaajan leikkaukseen palautettiin myös Jerry Goldsmithin alkuperäiset partituurit ja se toi elokuvaan jälleen huomiota. Sekä Ridley Scott että Tom Cruise ovat pyytäneet fanejaan katsomaan tätä versiota, vaikka Cruise kieltäytyisi Yhdysvaltain versiosta kokonaan "stereotyyppisenä 80 -luvun fantasiana".

Neil Gaiman tarkasteli Legend for Imagine -lehteä ja totesi, että "Älykkyyden heijastuksia näkyy täällä ja siellä käsikirjoituksessa, mikä viittaa siihen, että William Hjortsbergillä oli luultavasti jonkinlainen käsitys siitä, mitä hän teki kirjoittaessaan tämän - ymmärtäen, että keijut ovat tahallisia, oikukkaita olentoja, esimerkiksi - ja hän luultavasti tekee siitä melko hyvän romaanin, mutta jos menet katsomaan elokuvaa, älä sano, etten varoittanut sinua. "

CinemaScoren kyseenalaistamat yleisöt antoivat elokuvalle arvosanan "C+" asteikolla A+ F.

Ääniraita

Elokuvan eurooppalaisten ja amerikkalaisten julkaisujen muutosten vuoksi Legendillä on kaksi erilaista ääniraitaa. Ensimmäistä , Jerry Goldsmithin tuottamaa, säveltämää ja johtamaa , käytettiin sen ensimmäisessä eurooppalaisessa julkaisussa, ja se palautettiin ohjaajan leikatussa Region 1 DVD -julkaisussa . Toisessa ääniraidassa on saksalaisen elektronisen taiteilijan Tangerine Dreamin musiikkia, ja sitä käytettiin ensimmäisissä teatteri- ja kotivideotiedoissa Yhdysvalloissa. Tämä soundtrack sisältää myös kappaleita Jon Anderson on Kyllä ja Bryan Ferry ja Roxy Music .

Seuraavat kappaleet ovat esillä European and Director's Cuts -tapahtumassa, ja niiden sanoitukset ovat säveltäneet John Bettis (säveltäjä monille Carpenters -kappaleille) ja musiikkia Jerry Goldsmith :

  • "My True Love's Eyes" (pääteema, laulaa enimmäkseen Lili. Mia Sara tarjosi osan laulusta, kun taas istunnon laulajat tarjosivat laulua missä tahansa Sara ei pystynyt esiintymään).
  • "Living River" ("My True Love's Eyes" -elokuvan ensimmäinen toistos, laulettu Lilin kutsuessa yksisarviselle).
  • "Kuoppia ja onttoja" (laulaa Lili hänen kielletyn koskettamansa yksisarvisen jälkeen).
  • "Sing The Wee" (keijujen teema. Ensimmäinen laulettu versio leikattiin elokuvan kaikista painoksista, kun se seurasi kohtausta Jackin ja keijujen kanssa, joka itse leikattiin; National Philharmonic Chorusin lopullinen laulama versio kuullaan loppusummien yli).
  • "Reunited" ("My True Love's Eyes" -elokuvan viimeinen esitys, laulaa Lili jättäessään hyvästit Jackille).

Seuraavat kappaleet ilmestyivät 89 minuutin USA: n uusitusleikkauksessa, kun Tangerine Dream teki uuden maalin:

  • "Loved by the Sun" (musiikki Tangerine Dream , sanat kirjoittanut ja laulanut Jon Anderson ).
  • "Is Your Love Strong Enough" (kirjoittanut ja esittänyt Bryan Ferry USA: n painotuotteiden lopussa).

Myynninedistämistarkoituksessa musiikkivideo (oletettavasti Yhdysvaltain markkinoilla, jossa Tangerine Dreamin ääniraita käytettiin) luotiin Bryan Ferry kappaleen "Is Your Love tarpeeksi vahva". Video, joka sisältää Ferryn ja kitaristi David Gilmourin elokuvan kuviin , sisältyy bonukseen vuoden 2002 "Ultimate Edition" DVD -julkaisun levylle 2.

Kotimainen media

Vuonna 2002 Universal julkaisi 113 minuutin Director's Cut on Region 1 DVD: n , joka palautti aiemmin leikatut kohtaukset ja alkuperäisen Goldsmith-pisteet.

Director's Cut oli painajainen jäljittää. Tutkiessani tätä olin ollut yhteydessä sertifioitavaan legenda -fanaatikkoon nimeltä Sean Murphy, joka johtaa Legend FAQ: ta yhdessä Geoff Wrightin kanssa, ja perustuu osittain hänen tietoihinsa ja paljon taustaa Legend -toimittaja Terry Rawlingsilta, Tajusin, että etsimme yhtä kolmesta leikkauksesta. ... Garth Thomasille on todella annettava kiitosta tapauksen rikkomisesta. Ja minun pitäisi myös kiittää Sean Murphyä, Geoff Wrightia ja Paul MacLeania kaikesta tuesta.

-  Charles de Lauzirika , tuottaja

Universal julkaisi Blu-ray- version "Ultimate Edition" -versiosta 31. toukokuuta 2011. Vuoden 2002 DVD-ROM-ominaisuuksia lukuun ottamatta tämä levy sisältää kaiken DVD: n sisällön, mukaan lukien Jerry Goldsmithin tekemän "Director's Cutin" "ja Tangerine Dream -teatteriversio.

20th Century Studios- kansainvälinen oikeuksien haltija Walt Disney Studios Motion Picturesin kautta- on julkaissut Blu-ray-numeron sekä 94 minuutin eurooppalaisen version että 113 minuutin Director's Cutin alueelle 2, molemmat Jerry Goldsmithin musiikilla.

Syyskuussa 2021 Arrow Films julkaisi elokuvan uudelleen (Universal-lisenssillä) 2-levyisenä ”Limited Edition” -elokuvana, joka sisältää elokuvan kaksi suurta leikkausta (teatteri- ja ohjaajan leikkaukset vastaavilla pisteillä). lähes kaikki aiempien Universal -julkaisujen bonussisältö sekä uudet dokumentit elokuvasta. Kansainvälistä versiota ei sisällytetty tähän uuteen sarjaan, koska The Walt Disney Company omistaa kyseisen painoksen oikeudet ( 20th Century Studiosin kirjaston kautta ).

Huomautuksia

Viitteet

Ulkoiset linkit