Métis-viulu - Métis fiddle

Métis viulu
Tyylikäs alkuperä Jigit , kelat , Strathspey (tanssi)
Kulttuurinen alkuperä Métis-ihmiset (Kanada) , Métis-ihmiset (Yhdysvallat)
Tyypilliset instrumentit Vanhan ajan viulu , kitara , rumpu
Muut aiheet
Skotlantilainen kansanmusiikki , ranskalainen kanadalainen musiikki

Métis viulu on tyyli, että Métis Kanadan ja Métis pohjoisella Yhdysvalloissa ovat kehittäneet soittamaan viulua, soolo ja folk yhtyeitä. Se on merkitty jousen lyömäsoittimella ja lyömäsoittimella (kuten lusikka-lyömäsoittimet). Metis ( / m eɪ t I / ; Kanadan ranska:  [metsɪs] ; Michif:  [mɪtʃɪf] ) ihmiset ovat poly-etninen jälkeinen kontakti alkuperäiskansoille. Skotlantilaiset ja ranskalais-kanadalaiset turkiskauppiaat esittivät levyn tällä alalla 1800-luvun alussa, jolloin Metis-yhteisö otti instrumentin omaan kulttuuriinsa.

Yleiskatsaus

Metis-hölmöilyä voidaan kuvata ensimmäisen kansakunnan, skotlantilaisen ja ranskalais-kanadalaisen rytmin yhdistelmänä, mutta ainutlaatuisella Metis-rytmillä. David Chartrand (Manitoba Métis -säätiön presidentti) haastatteli John Barnardin vuonna 2006 tekemää dokumenttielokuvaa ja korostaa, että Métiksen viuluperinne on suullinen perinne, jota ei voida opettaa koulussa. Tällä erityisellä muokkaamisen muodolla on tärkeitä musiikillisia siteitä Ensimmäisten Kansakuntien, erityisesti Ojibwen, musiikkiin. Etnimusiikkitieteilijä Lynn Whidden analysoi elokuvassa Métis-henteliä; hän dokumentoi, että mittari voi vaihdella mitasta toiseen ja on erittäin lyömäsoittava. Pelaajat käyttävät jalkojaan ja tukehtuvat keulaan mahdollistamaan erittäin terävän "puremisen". Jotkut pelaajat (kuten Sierra Noble) pelaavat viulua modernisoidulla (tai sekoitetulla) Métis-tyylillä, joka sisältää kelttiläisiä tai country-pop -vaikutteita. Noble soittaa keltaista rock-fuusiota Sierra Noble Triossa.Ariel Posenin kitaralla ja Bruce Jacobsin bassoa.

"Huomautuksessa Métis-musiikista" Whidden korostaa ranskalaista chansonia ja "intialaista" tyylijohdannaista toteamalla, että ne ovat päällekkäisiä ja tulleet epäselviksi. Hän esittelee tämän teeman myös infusoivina sanoituksina, kuten kappaleessa "Redj'Jan's Shoes-White Man's Shoes": "En ole punainen enkä ole valkoinen, olen ollut sellainen koko elämäni". Viitaten henkilökohtaiseen viestintään hän kertoo, että melkein kaikki yhteisössä soittivat instrumenttia; kokoontumiset olivat yleensä kodeissa suurten rakennusten puutteen vuoksi; hän viittaa kuitenkin myös "viikkotansseihin".

Vuonna 1992 Nicholas Vrooman tuotti "Plains Chippewa / Metis Music from Turtle Mountain". varten Smithsonian Folklore Recordings. Tässä albumissa esiintyvät Metis Masterin viulaajat Jimmie LaRocque ja Mike Page. Vuonna 1997 Smithsonian Folklore Recordings julkaisi "Wood That Sings: Indian Fiddle Music of the Americas". Tässä albumissa esiintyvät Metis Masterin viulaajat Lawrence 'Teddy Boy' Houle ja Jimmie LaRocque.

Kulttuurinen merkitys

Pääartikkeli: Métis

Métit ovat Kilpikonnasaaren alkuperäiskansoja, jotka jäljittelevät laskeutumistaan ​​Euroopan ja Ensimmäisten Kansakuntien sekaan. Termi oli historiallisesti keräilijä, joka kuvaili minkä tahansa tällaisen liiton jälkeläisiä, mutta sukupolvien sisällä kulttuuri yhdistyi nykyiseksi erilliseksi alkuperäiskansojen ryhmäksi, jonka muodollinen tunnustus on yhtä suuri kuin inuiittien ja ensimmäisten kansakuntien . Äidit olivat usein Cree , Ojibwa , Algonquin , Saulteaux , Menominee , Mi'kmaq tai Maliseet . Kerran tehtiin ero ranskalaisen Métisin (syntynyt frankofonin matkalaisista isistä) ja skotlantilaisista isistä syntyneen Anglo Métisin (tai " Countryborn ") välillä . Nykyään nämä kaksi kulttuuria muodostavat yhden Métis-kulttuurin.

Viulusta on tullut Metis-identiteetin keskeinen piirre jigin ja sosiaalisen huutamisen kulttuurisen näkyvyyden kautta. Punaisen joen alueelta peräisin olevalla Metis-viuluilla on samanlainen etnogeneesi kuin itse kansojen kulttuurilla. Canadian Geographicin mukaan Metis-viulaajat ovat ”kulttuurilähettiläitä”, mutta musiikin rooli oikeudellisissa, poliittisissa ja kulttuurisissa näkökohdissa jätetään usein huomiotta. Metisillä on käsite Miziksharingista tai musiikin ymmärtämisestä jakamiseksi, joka kertoo tämän yhteisön sosiaalisista näkökohdista. Metis-kansojen liikkuvuuden ja laajojen sukulaisverkostojen takia viikkomusiikilla on ollut suuri merkitys sekä suhteiden että identiteetin yhdistämisessä ja ylläpitämisessä. Tällä tavoin Metisin viuluesitys mahdollistaa kahdenlaisen yhteisöllisyyden yhdistämisen, joka saattaa alun perin tuntua melko erilliseltä, "musiikillinen läheisyys ja tuntemattomien ihmisten välinen vuorovaikutus". Lohkomusiikkia soitetaan usein kulttuurifestivaaleilla heidän läheisemmän yhteisöllisen roolinsa ulkopuolella, jossa musiikki yhdistää ihmisiä "kollektiivisen identifioinnin kautta Metiksen perintöön".

Nämä julkiset esitykset yhteisön alueen ulkopuolella eivät kuitenkaan ole kiistattomia. Kun otetaan käyttöön Metis-tyyliset viulukilpailut, joissa kilpailijoiden on osoitettava, että "aitoisuus" esiintyy ilman säestystä ja tukoksia istuessaan, monet väittävät, että Metis-perinne on rajoitettu ja pidättäytynyt innovoinnista. Lisäksi Metis-tyylisissä kilpailuissa tarjotaan huomattavasti vähemmän palkintorahoja; Manitoba Open -kilpailussa kilpailijat hakivat 100 dollaria verrattuna muuhun vanhaan tyyliin pääpalkintoon tarjottuun 400 dollariin. Nämä kilpailut ovat lisäksi ongelmallisia, jotta yksilöt voivat olla vuorovaikutuksessa Metis-kulttuurin kanssa yhdellä erityisellä tavalla, välttäen siten vuorovaikutusta Kanadasta kotoisin olevien Metis-ihmisten alkuperäiskansojen kanssa.

Lomakkeet

Dokumentoidut tyylit ovat eurooppalaisia: polka, valssi, twostep, schottische, jig ja square dance; vaiheet sekoittuvat kuitenkin Ensimmäisten Kansakuntien tansseihin. Sointu progressiot käyttävät monimutkaisia ​​harmonisia rakenteita, hyläten Euroopasta johdettujen kappaleiden I-IV-VI-etenemisen. Yleisön käsin taputtaminen, jalkojen lyöminen ja tanssi luovat foneettisen säestyksen.

Ohjelmisto

Mary "La" Bolduc, merkittävä kanadalainen kansataiteilija. Vaikka hänellä oli eurooppalainen ja alkuperäiskansojen suku, hän ei tunnistanut Metis-yhteisöä. Itse instrumentti olisi ollut samanlainen kuin varhaiset Metis-viulaajat.

Tanssien tanssikappaleita on kuvattu Metiksen viettelemisen ydinohjelmistoksi. Keskeinen määrittelevä sävelmä on Red River Jig, joka ei todellakaan ole jigin ajoituksessa (6/8), vaan usein keloihin liittyvissä nopeammissa duple-mittareissa. Paikallinen anekdootti kertoo, että "tapa ajaa Métis hulluksi on naulata mokasiininsä lattialle ja pelata Red River Jig -tanssia. Tanssi sisältää huomattavaa jalkatyötä kuten irlantilaisessa tanssissa ja se on saatettu korkealle kätevyydelle. Cory Poitras osoittaa samanaikainen viulunsoitto ja "jigit" Métis-risteyksessä vuonna 2007 saatavilla olevassa videoleikkeessä, joka on saatavana verkossa.

Ledermanin mukaan tämä on sama kuin Québecin "La Grande Gigue Simple" tai "La Grandeux", joka löytyy myös Cajunista. Muita ohjelmistoja, jotka hän tunnistaa, ovat Arcandsaw Traveler (Métis-versio amerikkalaisesta kappaleesta Arkansas Traveler), "Drops of Brandy" ("Le Brandy" Québecissä) ja "Devil's Reel" ("Le Reel du Pendu" Québecissä). Muita tansseja ovat Duck Dance, Square Dance ja Drops of Brandy

Métis-tyyliset viulupelaajat

Katso myös

Lähteet

  • Lederman, Anne, 1987. "Old Native and Métis Fiddling in Manitoba". Voi. L Toronto: Falcon Productions, 783A Queen Street West, M6J 1O1.
  • Lederman, Anne. "Vanha intialainen ja Métis-kiistelijä Manitobassa: synkretismin alkuperä, rakenne ja kysymykset". Canadian Journal for Traditional Music , 1991 (julkaistu alun perin julkaisussa The Canadian Journal of Native Studies 7.2 (1988): 205-30).
  • "Intialaisten ja metiläisten musiikki" I & n (Kit). Winnipeg: Manitoban opetus- ja koulutusosasto, mediatuotanto (1983).
  • Whidden, Lynn. "Kuinka voit tanssia Beethovenin mukaan? Kotoperäiset ihmiset ja kantrimusiikki". CUMR, 5, 1984.
  • Whidden, Lynn. "Hymnipoikkeamat perinteisessä Cree-laulussa". Recherches Amérindiennes au Québec , osa 15 nro 4, 1984.

Viitteet