M*A*S*H (elokuva) - M*A*S*H (film)

Katso TV -sarjat kohdasta M*A*S*H (TV -sarja) .
M*A*S*H
M*A*S*H (elokuvajuliste 1970) .jpg
Juliste teatteriin
Ohjannut Robert Altman
Käsikirjoitus: Ring Lardner Jr.
Perustuen MASH: Romaani Kolme Army Lääkärit
by Richard Hooker
Tuottanut Ingo Preminger
Pääosassa
Elokuvaus Harold E. Stine
Muokannut Danford B. Greene
Musiikki: Johnny Mandel
tuotanto
yritykset
Jakelija 20th Century Fox
Julkaisupäivä
Käyntiaika
 116 minuuttia
Maa Yhdysvallat
Kieli Englanti
Budjetti 3,025 miljoonaa dollaria
Lippumyymälä 81,6 miljoonaa dollaria

M*A*S*H (tyylitelty näytöllä nimellä MASH ) on 1970-luvun amerikkalainen musta komedia- sotaelokuva, jonka on ohjannut Robert Altman ja kirjoittanut Ring Lardner Jr. , joka perustuu Richard Hookerin 1968 romaaniin MASH: A Novel About Three Army. Lääkärit . Kuva on ainoa teatterilevitykseen julkaistiin elokuvan on M * A * S * H franchising, ja siitä tuli yksi suurimmista elokuvia 1970-luvun alussa ja 20th Century Fox .

Elokuva kuvaa lääketieteellisen yksikön yksikköä, joka on sijoitettu Mobile Army Surgical Hospitaliin (MASH) Korean sodan aikana . Se tähteä Donald Sutherland , Tom Skerritt , ja Elliott Gould , jossa Sally Kellerman , Robert Duvall , René Auberjonois , Gary Burghoff , Roger Bowen , Michael Murphy , ja hänen elokuvadebyyttinsä, ammattijalkapalloilijat Fred Williamson . Vaikka Korean sota on elokuvan juoni, sen alateksti on Vietnamin sota - ajankohtainen tapahtuma elokuvan tekohetkellä. Doonesburyn luoja Garry Trudeau , joka näki elokuvan yliopistossa, sanoi, että M*A*S*H oli "täydellinen tähän aikaan, amerikkalaisen kulttuurin kakofonia toistettiin loistavasti näytöllä".

Elokuva voitti Grand Prix du Festival International du Film -nimisen elokuvan, myöhemmin nimeltään Palme d'Or , Cannesin elokuvajuhlilla . Elokuva sai viisi Oscar -ehdokkuutta, mukaan lukien paras elokuva , ja voitti parhaan sovitetun käsikirjoituksen . Vuonna 1996 M * A * S * H sisältyi vuosittain valikoima 25 elokuvien lisätään National Film Registry n kongressin kirjaston alueeseen katsotaan "kulttuurisesti, historiallisesti tai esteettisesti merkittävä" ja suositteli säilöntään. Academy Elokuva-arkisto säilynyt M * A * S * H vuonna 2000. Elokuva vaikutteita tv-sarjassa M * A * S * H , joka kesti 1972 1983. Gary Burghoff , joka häntä Tutka O'Reilly, oli ainoa toimija näyttelee sarjassa pidettyä päähahmoa.

Tontti

Vuonna 1951 Etelä -Korean 4077. liikkuvalle armeijan kirurgiselle sairaalalle määrätään kaksi uutta kirurgia, "Hawkeye" Pierce ja "Duke" Forrest , jotka saapuvat varastetulla armeijan jeepillä . He ovat alamaisia, naisellisia, ilkikurisia sääntöjen rikkojia, mutta pian he osoittautuvat erinomaisiksi taistelukirurgiksi. Muita leirille jo sijoitettuja hahmoja ovat mm. Hullu komentaja Henry Blake , hänen hyper-pätevä ylipäällikkönsä Radar O'Reilly , hammaslääkäri Walter "Kivuton napa" Waldowski, epäpätevä ja ylimielinen kirurgi Frank Burns ja mietiskelevä pappi isä Mulcahy .

Leirin päähenkilöt jakautuvat kahteen ryhmään. Frankin uskonnollisesta kiihosta ärtyneenä Hawkeye ja Duke saavat Blaken siirtämään hänet toiseen telttaan, jotta äskettäin saapunut rintakirurgi Trapper John McIntyre voi muuttaa sisään. Kolme lääkäriä (teltan lempinimen jälkeiset "suot") kunnioittavat vähän armeijaa pöytäkirja, joka on laadittu armeijaan, ja he ovat alttiita kepposille, naisellisuudelle ja runsaalle juomiselle. Frank on ahdasmielinen upseeri, joka haluaa kaiken tehtävän tehokkaasti ja kirjan avulla, samoin kuin Margaret Houlihan , joka on nimitetty 4077: lle päähoitajaksi. Kaksikko sitoutuu sääntöjen kunnioittamiseen ja aloittaa salaisen romanssin. Tutkan avulla Swampmen hiipii mikrofonin telttaan, jossa pariskunta rakastuu ja lähettää intohimonsa leirin PA -järjestelmän yli, hämmentää heitä pahasti ja ansaitsee Houlihanille lempinimen "Hot Lips". Seuraavana aamuna Hawkeye saa Frankin hyökkäämään häntä vastaan, minkä seurauksena tämä poistetaan leiriltä psykiatrista arviointia varten. Myöhemmin, kun Hot Lips on suihkussa, Swampmen kepponen häntä vetämällä teltan sivut pois ja paljastamalla hänen alasti ruumiinsa ratkaistakseen vedon: Onko hän luonnollinen blondi? Hot Lips on raivoissaan ja huutaa Blakelle, joka nukkuu luutnantti Leslien kanssa, ettei 4077th ole sairaala, se on "hullu turvapaikka", ja se on hänen vikansa.

Kivuton, jota kuvataan "armeijan parhaiten varustetuksi hammaslääkäriksi" ja "hammaslääkäri Don Juan Detroitista", masentuu impotenssin vuoksi ja ilmoittaa aikovansa tehdä itsemurhan uskoen, että hän on muuttunut homoseksuaaliseksi. Suomalaiset suostuvat auttamaan häntä teon toteuttamisessa, järjestämällä juhlan Leonardo da Vincin viimeisen ehtoollisen herättämiseksi , järjestämällä isä Mulcahyn antamaan kivuttoman vapautuksen ja ehtoollisen ja antamalla hänelle "mustan kapselin" (oikeastaan ​​unilääkkeen) nopeuttamaan hän matkalla. Hawkeye vakuuttaa upean luutnantti "Dish" Schneiderin - joka on pysynyt uskollisena miehelleen ja hänet siirretään takaisin Yhdysvaltoihin vapautettavaksi - viettämään yön Painlessin kanssa ja lievittämään huolensa " piilevästä homoseksuaalisuudesta ". Seuraavana aamuna Kivuton on hänen tavallinen iloinen itsensä, ja hymyilevä Dish lähtee leiriltä helikopterilla aloittaakseen kotimatkansa.

Trapper ja Hawkeye lähetetään Japaniin väliaikaiseen tehtävään leikkaamaan kongressiedustajan poikaa ja toivottavasti pelaamaan golfia. Kun he myöhemmin suorittavat luvattoman toimenpiteen paikalliselle lapselle, he joutuvat kurinpitoon sairaalan komentajalta armeijan resurssien väärinkäytöstä. Käyttäen lavastettuja valokuvia hänestä sängyssä prostituoidun kanssa he kiristävät häntä pitämään suunsa kiinni.

Palattuaan leirille Blake ja kenraali Hammond järjestävät jalkapallo -ottelun 4077. ja 325. Evac -sairaalan välillä ja panostavat sen tuhansista dollareista. Hawkeyen ehdotuksesta Blake hakee tiettyä neurokirurgia - tohtori Oliver Harmon "Spearchucker" Jonesia , joka on entinen San Francisco 49ersin ammattilaisjalkapalloilija - ja joka siirtyy 4077. soittajaksi . Hawkeye ehdottaa myös, että Blake panostaa puolet rahoistaan ​​etukäteen ja pitää Jones poissa pelin ensimmäisestä puoliskosta. 325. tekee maalin toistuvasti ja helposti, vaikka 4077. huumeiden jälkeen yksi heidän tähtipelaajistaan ​​kykenisi tekemään hänet toimintakyvyttömäksi. Hammond tarjoaa luottavaisesti korkeat kertoimet, joita vastaan ​​Blake panostaa loput rahansa. Jones siirtyy toiselle puoliajalle, joka muuttuu nopeasti vapaaksi kaikille, ja 4077. saa 325. pelaajan toisen soittoäänen pelistä ja voittaa viimeisellä temppupelillä.

Pian jalkapallo -ottelun jälkeen Hawkeye ja Duke saavat vapautusmääräyksen ja aloittavat kotimatkansa - ottavat saman varastetun Jeepin, jolla he saapuivat.

Heittää

Tuotanto

Kehitys ja kirjoittaminen

Ring Lardner Jr. käsikirjoitus on erilainen kuin Hookerin alkuperäinen romaani. Vuonna DVD Kuulokeopastus , Altman kuvailee romaanin "ihan kauhea" ja hieman "rasistinen" (ainoa suuri musta merkki on lempinimen "Spearchucker"). Hän väittää, että käsikirjoitusta käytettiin vain ponnahduslautana. Tästä Altmanin väitteestä huolimatta, vaikka elokuvassa esiintyy jonkin verran improvisaatiota ja Altman muutti pääjärjestyksen järjestystä, useimmat jaksot ovat romaanissa. Pääpoisto on osaosuus Ho-Jonin paluusta 4077. uhriksi (kun tutka varastaa verta Henryltä, se on Ho-Jonin operaatio Trapperin ja Hawkeyen skalpellien alla; kun kirurgit pelaavat pokeria jalkapallo-ottelun jälkeen, he jättävät päättäväisesti huomiotta Ho-Jonin ruumiin ajamisen pois). Suurin poikkeama käsikirjoituksesta on suuren osan vuoropuhelun leikkaaminen.

Ohjaajansa kommentissa Altman sanoo, että M*A*S*H oli ensimmäinen suuri studioelokuva, joka käytti sanaa " vittu " vuoropuhelussaan. Sana puhutaan jalkapallopelin aikana elokuvan loppua kohden Walt "Kivuton napa" Waldowski, kun hän sanoo vastustajalle jalkapalloilijalle: "Hyvä on, Bud, sinun vitun päänne nousee heti!" Näyttelijä John Schuck sanoi haastattelussa, että jalkapallosarjoja käsittelevä Andy Sidaris kannusti Schuckia "sanomaan jotain, mikä ärsyttää häntä". Schuck teki niin, ja tämä erityinen lausunto pääsi elokuvaan ajattelematta. Aikaisemmin se rajoittui kultti- ja "underground -elokuviin", ja sen käyttö tavanomaisesti esitellyssä ja ammattimaisesti jaetussa elokuvassa M*A*S*H merkitsi uuden aikakauden alkua, kun yhteiskunnallisesti hyväksyttiin kiroilua suurella näytöllä. Vähän ennen tämän elokuvan julkaisu on kielletty suoranainen mitään suuria studio kuva on Yhdysvalloissa alle Hays Code .

Vaikka useat lähteet ovat raportoineet, että Lardner oli järkyttynyt käsikirjoituksestaan ​​joutuneista vapauksista, hän kiisti sen omaelämäkerrassaan: "[...] Mutta lähdöt eivät olleet niin rajuja kuin hän [Altman] esitti; improvisointiin kuului pari kohtausta Donald Sutherlandin ja Elliott Gouldin välillä, joissa he muotoilivat rivit uudelleen omin sanoin. käsikirjoitukseni, ja jokaisella kohtauksella on alku, keskikohta ja loppu, jonka annoin sille. "

Kuvaus ja tuotanto

Altmanilla, joka oli tuolloin suhteellisen uusi elokuvantekijöissä, puuttui valtuudet perustella epätavallista elokuvantekoprosessiaan, ja hänellä oli historia kieltäytyä työstä huonolaatuisen tuotteen luomisen sijaan. Altman: "Minulla oli harjoitusta työskennellä ihmisille, jotka eivät välitä laadusta, ja opin kuinka hiipiä siihen." "Twentieth Century Fox oli kaksi muuta sodat käynnissä, 'Patton' ja 'Tora! Tora! Tora! ' " Altman muistetaan. "Ne olivat suuria budjettikuvia ja olimme halpoja. Tiesin, että jos pysyn budjetissa ja en aiheuta liikaa ongelmia, voimme hiipiä läpi."

Kuvausprosessi oli vaikea, koska ohjaajan ja hänen näyttelijöidensä välillä oli jännitteitä. Aikana varsinaiset kuvaukset , Sutherland ja Gould väitetään vietti kolmasosaa ajastaan yrittää saada Altman potkut, vaikka tämä on kiistetty. Altman kommentoi myöhemmin, että jos hän olisi tiennyt Gouldin ja Sutherlandin mielenosoituksista, hän olisi eronnut. Gould lähetti myöhemmin anteeksipyynnön, ja Altman käytti häntä useissa myöhemmissä teoksissaan, kuten The Long Goodbye , California Split , Nashville ja The Player - mutta Altman ei koskaan työskennellyt Sutherlandin kanssa.

Elokuvan kontekstin vuoksi - Amerikan Vietnamin sodan ollessa korkealla - 20th Century Fox oli huolissaan siitä, että yleisö ei ymmärtäisi, että se tapahtui näennäisesti Korean sodan aikana . Studion pyynnöstä elokuvan alkuun lisättiin kuvateksti, jossa mainitaan korealainen asetus, ja PA -ilmoitukset koko elokuvan aikana palvelivat samaa tarkoitusta. Alkuperäisessä leikkauksessa käytettiin vain muutamia kaiutinilmoituksia. Kun Altman tajusi tarvitsevansa enemmän rakennetta suurelta osin episodiseen elokuvaansa, toimittaja Danford Greene ehdotti useampien kaiutinilmoitusten käyttämistä tarinan eri jaksojen kehystämiseen. Greene otti toisen yksikön miehistön ja kuvasi lisäkuvia kaiuttimista. Samana yönä nämä kohtaukset kuvattiin, amerikkalaiset astronautit laskeutuivat kuuhun. Korean sotaan viitataan nimenomaisesti ilmoituksissa leirin yleisöpuhelujärjestelmässä ja radio -ilmoituksen aikana, joka soi, kun Hawkeye ja Trapper asettavat eversti Merrillin toimistoon, joka myös mainitsee elokuvan tapahtuvan vuonna 1951.

Musiikki

Ääniraita musiikkia

Johnny Mandel sävelsi elokuvassa käytettyä satunnaista musiikkia. Ääniraidassa kuullaan myös japanilaisia lauluversioita sellaisista kappaleista kuin "Tokyo Shoe Shine Boy", " My Blue Heaven ", " Happy Days Are Here Again ", " Chattanooga Choo Choo " ja " Hi-Lili, Hi-Lo " ; näyttelijöiden improvisoidut esitykset " Onward, Christian Soldiers ", " When the Lights Go Again " ja " Hail to the Chief ". ja instrumentaali " Washington Post March " huippukohtalaisen jalkapallo -ottelun aikana.

M*A*S*H sisältää kappaleen " Suicide Is Painless ", jossa on Mandelin musiikkia ja sanat Mike Altman, ohjaajan silloinen 14-vuotias poika. Alkuvaiheessa kuunneltua versiota lauloivat laittomat istuntolaulajat John Bahler , Tom Bahler , Ron Hicklin ja Ian Freebairn-Smith ; singlen julkaisussa kappale on nimetty The Mashiksi. Kappaleen toistaa myöhemmin elokuvassa Pvt. Seidman (näyttelijä Ken Prymus) kohtauksessa, jossa Painless yrittää tehdä itsemurhan.

Soundtrack -albumi

Columbia Records julkaisi elokuvalle ääniraidan albumin vuonna 1970 (kaikki Johnny Mandelin kappaleet, ellei toisin mainita):

  1. " Itsemurha on kivuton (Michael Altman, sanoitukset ja Johnny Mandel, musiikki)"
  2. "Duke ja Hawkeye saapuvat MASHiin"
  3. "Leikkausteatteri" / " Onnelliset päivät ovat taas täällä "
  4. "Majuri Houlihan ja majuri Burns"
  5. "Kivuton itsemurha, hautajaiset ja ylösnousemus"
  6. "" Hot Lips "näyttää todelliset värit" / " Chattanooga Choo Choo "
  7. "Muistettavia hetkiä" / "Onnellisia päiviä taas täällä"
  8. "Jalkapallopeli"
  9. "Kotiin meno" / "Onnelliset päivät ovat taas täällä"
  10. "MASH -teema (instrumentaali)", kirjoittanut Ahmad Jamal
  11. "Dedication Scroll" / "Jeep Ride"
  12. "Jig's up"
  13. "Japaniin"
  14. "Japanilainen lastensairaala"
  15. "Teltan kohtaus"
  16. "Kill 'Em Galop"

Vapauta

Kotimainen media

M*A*S*H sai ensimmäisen kotivideon vuonna 1977 sekä VHS: llä että Betamaxilla. Tämä elokuvan julkaisu vuonna 1977 oli alkuperäinen, muokkaamaton versio ja yksi ensimmäisistä 50 nimikkeestä, jotka Magnetic Video Corporation julkaisi kotivideoksi ( M*A*S*H oli numero 38).

1990-luvulla Fox Video julkaisi uudelleen elokuvan VHS-version "Valinnat" -lippunsa alla, joka kesti 116 minuuttia ja sai luokituksen PG. Tämä ei kuitenkaan ole vaihtoehtoinen PG-versio, joka julkaistiin vuonna 1973. Sen käyttöaika on sama kuin teatterin julkaisu; mitään edellä mainituista kohtauksista tai teemamusiikista ei poistettu. Varsinaista vuoden 1973 PG-muokattua versiota ei ole koskaan julkaistu kotivideolla Yhdysvalloissa. Se julkaistiin DVD: llä 8. tammikuuta 2002.

Vastaanotto

Lippumyymälä

M*A*S*H oli lipputulot; se oli kolmanneksi eniten tuottanut elokuva, joka julkaistiin vuonna 1970 ( Love Story and Airportin takana ). Elokuva avattiin 25. tammikuuta 1970 New Yorkin Baronet Theatressa ja tuotti ensimmäisen viikon aikana 37 143 dollaria. Mukaan 20th Century Fox tallentaa elokuvan vaadittu $ +6.550.000 vuokria nollatuloksen, ja 11. joulukuuta mennessä 1970 oli tehnyt $ +31.225.000, jolloin voittoa studio. Lopulta elokuva ansaitsi 81,6 miljoonaa dollaria 3,025 miljoonan dollarin budjetilla.

Elokuva oli kuudenneksi suosituin elokuva Ranskan lipputulossa vuonna 1970.

Elokuva julkaistiin uudelleen Pohjois-Amerikan teattereihin vuoden 1973 lopulla. 20th Century Fox julkaisi elokuvan uudelleen versiona houkutellakseen yleisön M*A*S*H -televisiosarjaan, joka oli vaikeuksissa luokituksissaan ensimmäisellä kaudellaan. käynnissä 112 minuuttia ja PG -luokituksella . Osa alkuperäisen R-luokitellun leikkauksen selkeämmästä sisällöstä muokattiin pois, mukaan lukien graafisten kirurgisten leikkausten segmentit, Hot Lipsin suihkutapahtuma ja sanan vittu käyttö jalkapallo-ottelun aikana. Elokuvakriitikon ja historioitsijan Leonard Maltinin mukaan elokuvan pääteema "Suicide is Painless" korvattiin Ahmad Jamalin musiikilla . Uudelleenjulkaisu ansaitsi arviolta 3,5 miljoonaa dollaria lipputuloista.

Kriittinen vastaus

M*A*S*H sai enimmäkseen positiivisia arvosteluja kriitikoilta. Elokuvalla on 84%: n hyväksyntäluokitus Rotten Tomatoesissa 55 arvostelun perusteella, ja keskimääräinen luokitus on 8,4/10. Verkkosivuston konsensuksessa todetaan: "Lihavoitu, ajankohtainen, kumouksellinen ja ennen kaikkea hauska, M*A*S*H on edelleen Robert Altmanin arvostetun filmografian kohokohta." Elokuvalla on myös 80 pistettä 100: sta Metacritic -ohjelmassa kahdeksan arvostelijan perusteella, mikä osoittaa "yleensä suotuisia arvosteluja".

The Hollywood Reporterin John Mahoney kutsui elokuvaa ylistävässä katsauksessa elokuvan "hienoimmaksi amerikkalaiseksi komediaksi Some Like It Hotin jälkeen ", " Mister Roberts of the Korean War" ja " The Graduate of 1970". Time- aikakauslehti kirjoitti katsauksessa nimeltä " Catch-22 Caliber" elokuvasta, "vaikka se käyttää tusinaa maanisia, libidisia maskeja, mikään ei peitä pelon kasvoja ... MASH , yksi Amerikan hauskimmista verisistä elokuvista, on myös yksi sen verisimmistä hauskoista elokuvista. " New Yorkerin kriitikko Pauline Kael kirjoitti elokuvasta: "En tiedä, milloin minulla on ollut niin hyvä aika elokuvassa. Monet viimeaikaisista amerikkalaisista parhaista elokuvista jättävät sinusta tunteen, että ei ole muuta tekemistä kuin kivittää ja kuolla , että se on oikea kohtalosi amerikkalaisena. Tämä elokuva parantaa rikkomuksen. "

Roger Ebert , Chicago Sun-Times , antoi elokuvalle neljä (neljästä) tähteä, kirjoittaen

Sodassa on jotain, joka inspiroi käytännön vitsejä ja sankareita. . . ovat inspiroituja ja täysin sydämettömiä. . . . Me nauramme, ei siksi, että "M*A*S*H" on Sgt. Bilko aikuisille, mutta koska se on niin totta meidän kaikkien sadistille. Ei ehkä ole mitään niin hienoa kuin saavutus. . . makea henkinen kosto henkilölle, jota vihaamme erityisellä omistautumisella. Ja se on suoraviivainen, pokeria kohtaava viha "M*A*S*H": ssa, joka saa sen toimimaan. Useimmat komediat haluavat meidän nauravan asioille, jotka eivät ole todella hauskoja; tässä nauramme juuri siksi, että ne eivät ole hauskoja. Me nauramme, ettemme itke. . . . Voimme ottaa epätavallisen korkean gore-tason "M*A*S*H", koska se on alun perin osa elokuvan logiikkaa. Jos kirurgien ei tarvitsisi kohdata päivittäistä luetteloa vammautuneista ja silvotuista ruumiista, mikään muu heidän elämänsä ei olisi järkevää. . . . Mutta mikään tästä filosofiasta ei ole lähellä "M*A*S*H" hullua logiikkaa, joka saavutetaan elokuvan, näyttelemisen, ohjaamisen ja kirjoittamisen omituisen avioliiton avulla. Elokuva riippuu ajoituksesta ja äänestä ollakseen hauska. . . . Yksi syy "M*A*S*H" on niin hauska, että se on niin epätoivoinen.

Sen sijaan Roger Greenspun of New York Times kirjoitti M * A * S * H , "Tietääkseni [se] on ensimmäinen suuri amerikkalainen elokuva avoimesti pilkkanaan usko Jumalaan - ei humpuuki luulo todellista uskoa. On myös yksi harvoista (tosin ei suinkaan ensimmäisistä) amerikkalaisista komedioista, jotka tunnustavat avoimesti huumorinsa julmuuden.Ja on vaikeaa yhdistää tämä huumori enemmän leikkaussaliin, kuin olen koskaan nähnyt missään elokuvassa mistä tahansa paikasta. - - Vaikka se on röyhkeä, rohkea ja usein erittäin hauska, siitä puuttuu järjestystaju (jopa epäjärjestyksen keskellä), joka näyttää onnistuneen komedian erityiseltä maakunnalta. "

Retrospektiivinen katsaus varten Chicago Reader , Jonathan Rosenbaum totesi, että "elokuva ... auttoi käynnistää uraa Elliott Gould, Donald Sutherland, Sally Kellerman, Robert Duvall, ja myöhemmät Altman vakituisesti Rene Auberjonois ja John Schuck, ja voitti käsikirjoittaja Ring Lardner Jr. Oscar. " Rosenbaum luonnehti elokuvaa "hieman teini -ikäiseksi, jos tyylikkääksi luvattomasta romppauksesta ... Mutta monien haukkumisten takana oleva naisviha ja julmuus ovat yhtä silmiinpistäviä kuin musta komedia ja päällekkäisen vuoropuhelun alkuperäinen käyttö. Tämä on edelleen katseltavissa. kokonaisuuden näyttelijäsuunta ja sovitussuunta, mutta osa karkeudesta jättää hapan jälkimaku. " Kirjoittaessaan The Guardianissa elokuvan 50 -vuotisjuhlaa varten Noah Gittell syytti sitä myös "syvän ja tutkimatta jääneen naisvihan" kantamisesta huomauttaen, että erityisesti Houlihan -hahmon kohtelu odotti sellaisia ​​myöhempää teini -ikäistä seksikomediaa kuin Animal House , Porky's ja Revenge of Nörtit .

Kiitokset

Myöntää Kategoria Ehdokkaat Tulos
Academy Awards Paras kuva Ingo Preminger Ehdolla
Paras ohjaaja Robert Altman Ehdolla
Paras naissivuosa Sally Kellerman Ehdolla
Paras käsikirjoitus - perustuu toisen median materiaaliin Ring Lardner Jr. Voitti
Paras elokuvan leikkaus Danford B. Greene Ehdolla
American Cinema Editors Awards Paras muokattu elokuva Ehdolla
ASCAP Film and Television Music Awards Eniten suoritettujen elokuvien standardit " Itsemurha on kivuton " - Johnny Mandel ja Mike Altman Voitti
Eniten suoritettu teema Mike Altman Voitti
British Academy Film Awards Paras elokuva Robert Altman Ehdolla
Paras suunta Ehdolla
Paras näyttelijä johtavassa roolissa Elliott Gould Ehdolla
Paras elokuvan leikkaus Danford B. Greene Ehdolla
Paras ääni Don Hall, David Dockendorf ja Bernard Freericks Ehdolla
YK -palkinto Robert Altman Voitti
Cannesin elokuvajuhlilla Palmun d'Or Voitti
Johtajien Guild of America -palkinnot Erinomainen ohjaustyö elokuvissa Ehdolla
Golden Globe -palkinnot Paras elokuva - musikaali tai komedia Voitti
Paras näyttelijä elokuvassa - musikaali tai komedia Elliott Gould Ehdolla
Donald Sutherland Ehdolla
Paras naissivuosa - elokuva Sally Kellerman Ehdolla
Paras ohjaaja - elokuva Robert Altman Ehdolla
Paras käsikirjoitus - elokuva Ring Lardner Jr. Ehdolla
Grammy-palkinnot Paras elokuvaan tai televisiosarjaan kirjoitettu alkuperäinen partituuri Johnny Mandel Ehdolla
Kansas City Film Circle Critics Awards Paras ohjaaja Robert Altman Voitti
Paras naissivuosa Sally Kellerman Voitti
Laurel -palkinnot Paras kuva Ehdolla
Paras mieskomedia Elliott Gould Voitti
Donald Sutherland Ehdolla
Paras naispuolinen komediaesitys Sally Kellerman Voitti
Kansallinen elokuvien säilytyslautakunta Kansallinen elokuvarekisteri Induktio
New York Film Critics Circle Awards Paras elokuva Toinen sija
Paras ohjaaja Robert Altman Toinen sija
Elokuva- ja televisioyhdistyksen online -palkinnot Paras elokuva Voitti
Writers Guild of America -palkinnot Paras komedia toisesta mediasta sovitettuna Ring Lardner Jr. Voitti

Vuonna 1996 kongressikirjasto piti M*A*S*H: ta "kulttuurisesti merkittävänä" ja valittiin säilytettäväksi Yhdysvaltain kansalliseen elokuvarekisteriin .

Elokuva on sijalla 17 Bravon "100 hauskinta elokuvaa " -listalla ja sijalla 54 AFI -listalla kaikkien aikojen sadan parhaan amerikkalaisen elokuvan listalla .

Amerikkalainen elokuvainstituutti

Katso myös

Viitteet

Tiedotteet

Lainaukset

Lue lisää

  • Eagan, Daniel (2010) America's Film Legacy: The Authoritative Guide to Landmark Movies in the National Film Registry , Bloomsbury Academic. s. 659–660. ISBN  0826429777

Ulkoiset linkit