Memento (elokuva) - Memento (film)

Muisto
Memento poster.jpg
Juliste teatteriin
Ohjannut Christopher Nolan
Käsikirjoitus: Christopher Nolan
Perustuen " Memento Mori "
by Jonathan Nolan
Tuottanut
Pääosassa
Elokuvaus Wally Pfister
Muokannut Dody Dorn
Musiikki:
tuotanto
yritykset
Jakelija Newmarket
Julkaisupäivä
Käyntiaika
113 minuuttia
Maa Yhdysvallat
Kieli Englanti
Budjetti 9 miljoonaa dollaria
Lippumyymälä 40 miljoonaa dollaria

Memento on vuoden 2000 amerikkalainen neo-noir- psykologinen trilleri, jonka on kirjoittanut ja ohjannut Christopher Nolan ja tuottaneet Suzanne ja Jennifer Todd . Elokuvan käsikirjoitus perustui kentällä Nolan veli Jonathan , joka kirjoitti 2001 tarina " Memento Mori " käsitteestä. Guy Pearce näyttelee miehenä, jolla on loukkaantumisen seurauksena anterogradinen muistinmenetys (kyvyttömyys muodostaa uusia muistoja) ja jolla on lyhytaikainen muistihäviö noin viidentoista minuutin välein. Hän etsii ihmisiä, jotka hyökkäsivät hänen kimppuunsa ja tappoivat vaimonsa, käyttämällä monimutkaista Polaroid -valokuvien ja tatuointien järjestelmää seuratakseen tietoja, joita hän ei muista.

Elokuva esitetään kahtena eri kohtausjaksona elokuvan aikana: mustavalkoinen sarja, joka esitetään kronologisesti, ja sarja värikoodeja käänteisessä järjestyksessä (simuloi yleisölle päähenkilön henkistä tilaa) . Nämä kaksi jaksoa kohtaavat elokuvan lopussa ja tuottavat yhden täydellisen ja yhtenäisen kertomuksen.

Memento kantaesityksensä 57. Venetsian elokuvajuhlilla 5. syyskuuta 2000 ja julkaistiin Yhdysvalloissa 16. maaliskuuta 2001. Tavoitteena oli ylistämä kriitikot, joka kehui sen epälineaarinen kerronnan rakenne ja motiivit muistia, käsitys, surua, ja itsensä pettämistä, ja se ansaitsi 40 miljoonaa dollaria yli 4,5 miljoonan dollarin budjetin. Memento sai lukuisia tunnustuksia, mukaan lukien Oscar -ehdokkuudet parhaasta alkuperäisestä käsikirjoituksesta ja parhaasta elokuvan editoinnista . Elokuvaa pidetään nykyään laajalti yhtenä Nolanin hienoimmista teoksista ja 2000 -luvun parhaista elokuvista. Vuonna 2017 Yhdysvaltain kongressikirjasto piti elokuvaa "kulttuurisesti, historiallisesti tai esteettisesti merkittävänä" ja valitsi sen säilytettäväksi kansallisessa elokuvarekisterissä .

Tontti

Elokuva alkaa Polaroid -valokuvalla kuolleesta miehestä. Kun sarja toistaa taaksepäin, kuva palaa kehittymättömäksi ja siirtyy kameraan ennen miehen ampumista päähän. Sitten elokuva jatkuu vuorotellen mustavalkoisten ja värillisten sekvenssien välillä.

Mustavalkoiset jaksot alkavat siitä, että entinen vakuutustutkija Leonard Shelby motellihuoneessa puhuu näkymättömälle ja tuntemattomalle soittajalle. Leonardilla on anterogradinen muistinmenetys, eikä hän pysty tallentamaan tuoreita muistoja kahden miehen hyökkäyksen seurauksena. Leonard selittää tappaneen hyökkääjän, joka raiskasi ja kuristi vaimonsa Catherinen, mutta toinen löi hänet ja pakeni. Poliisi ei hyväksynyt toisen hyökkääjän olemassaoloa, mutta Leonard uskoo, että hyökkääjän nimi on "John G" tai "James G". Leonard tutkii muistiinpanoja, Polaroid -valokuvia ja tatuointeja. Leonard muistaa Sammy Jankisin, toisen antegraadisen muistinmenetyksen, vakuutusalan päiviltä. Kun testit vahvistivat Sammyn kyvyttömyyden oppia tehtäviä toistamalla, Leonard uskoi, että hänen tilansa oli parhaimmillaan psykologinen (ja ehkä väärennetty), ja hylkäsi vakuutuskorvauksensa. Sammyn järkyttynyt vaimo pyysi toistuvasti Sammya antamaan insuliinikokeita diabetekseen, toivoen, että hän muistaa ja estää itseään antamasta kuolettavaa yliannostusta. Sammy jatkoi kuitenkin injektioiden antamista, ja hänen vaimonsa kuoli.

Värisekvenssit on esitetty käänteisessä kronologisessa järjestyksessä. Tarinan kronologiassa Leonard saa itseohjautuvan tatuoinnin John G: n rekisterikilvestä . Löydettyään muistiinpanon vaatteistaan ​​hän tapaa baarimikko Natalien, joka suuttuu Leonardista, koska hän käyttää vaatteita ja ajaa poikaystävänsä Jimmy Grantzin autoa. Kun hän on ymmärtänyt Leonardin tilan, hän käyttää sitä saadakseen Leonardin ajamaan Dodd -nimisen miehen pois kaupungista ja tarjoutuu suorittamaan rekisterikilven palveluksena. Samaan aikaan Leonard tapaa kontaktin, Teddyn, joka auttaa Doddin kanssa, mutta varoittaa Nataliesta. Leonard huomaa, että hän oli aiemmin merkinnyt Polaroid of Teddy -merkkinsä varoittamalla itseään luottamasta häneen. Natalie antaa Leonardille ajokortin John Edward Gammellille, joka on Teddyn koko nimi. Vahvistaen Leonardin tiedot John G: stä ja hänen varoituksistaan ​​Leonard ajaa Teddyn hylätylle rakennukselle, joka johtaa aukkoon, jossa hän ampuu hänet.

Viimeisessä mustavalkoisessa järjestyksessä soittajan kehotuksesta Leonard tapaa salaisen upseerin Teddyn, joka on löytänyt Leonardin "John G", Jimmyn, ja ohjaa Leonardin hylätylle rakennukselle. Kun Jimmy saapuu, Leonard kuristaa hänet kuolettavasti ja ottaa Polaroid -valokuvan ruumiista. Valokuvan kehittyessä mustavalkoinen siirtyy lopulliseen värijärjestykseen. Leonard vaihtaa vaatteita Jimmyn kanssa ja kuulee hänen kuiskaavan "Sammy". Koska Leonard on kertonut Sammyn tarinan vain tapaamilleen, hän epäilee yhtäkkiä Jimmyn roolia. Teddy saapuu ja väittää, että Jimmy oli John G. Teddy huomauttaa, että koska nimi "John G" on yleinen, Leonard unohtaa syklisesti ja aloittaa uudelleen ja että jopa Teddyllä itsellään on "John G" -nimi. Lisäksi Teddy väittää, että Sammyn tarina on Leonardin oma tarina, muiston, jonka Leonard on tukahduttanut paetakseen syyllisyyden tunteita.

Kuultuaan, että Teddy tunnustaa kaiken tämän, Leonard polttaa valokuvan kuolleesta Jimmystä ja selittää monologissa , että hän on valmis valehtelemaan itselleen saadakseen oikeutta ketään, joka on tehnyt hänelle vääryyttä. Siksi hän tavoittaa Teddyä tilaamalla tatuoinnin Teddyn rekisterikilven numerosta ja kirjoittamalla itselleen muistiinpanon, että Teddyyn ei pidä luottaa, jotta hän erehtyy Teddystä John G: ksi ja tappaa hänet. Leonard ajaa Jimmyn autolla varmana, että valheesta huolimatta hän säilyttää riittävän tietoisuuden maailmasta tietääkseen, että hänen teoillaan on seurauksia.

Heittää

Kalvon rakenne

Kaavio kuvaa rakennetta Memento .

Elokuva on rakennettu kahdella aikajanalla: värijaksot vuorottelevat mustavalkoisten sekvenssien kanssa. Jälkimmäiset on koottu aikajärjestyksessä. Värilliset, vaikka ne näytetään eteenpäin (paitsi ensimmäinen, joka on esitetty käänteisesti), on järjestetty päinvastaiseksi . Kronologisesti mustavalkoiset sekvenssit ovat ensin, värijaksot seuraavat.

Käyttämällä Andy Kleinin ehdottamaa numerointimallia-joka otti mustavalkoisille sekvensseille numerot 1–22 ja värillisille kirjaimet A – V- Salon- lehden artikkelissa -elokuvan piirtäminen esitetään seuraavasti: Laajuus (näkyy "taaksepäin"), 1, V, 2, U, 3, T, 4, S, ..., 22/A, Laajuus.

Siirtyminen mustavalkoisesta sekvenssistä 22 värisekvenssiin A on sujuvaa ja se tapahtuu Polaroid-valokuvan kehittämisen aikana.

Tarinan kronologinen järjestys voidaan nähdä "piilotettuna ominaisuutena" 2-levyn rajoitetun painoksen alueen 1 DVD -levyllä ja 3-levyn erikoisversion alueen 2 DVD-levyllä. Tässä erikoisominaisuudessa elokuvan luvut on koottu kronologiseen järjestykseen, ja ne näytetään: Lopetuslainat (käänteinen), 1, 2, 3, ..., 22/A, B, ..., V, sitten aloitusnimi kulkee "taaksepäin" näytettyyn (aloitusotsikkosarja suoritetaan päinvastaisena varsinaisen elokuvan aikana, joten se näytetään eteenpäin tässä versiossa).

Stefano Ghislotti kirjoitti Film Anthology -lehdessä artikkelin, jossa keskustellaan siitä, miten Nolan antaa katsojalle vihjeitä, joita tarvitaan juonen purkamiseen katsellessamme ja auttamaan meitä ymmärtämään kronologiaa. Värisekvenssit sisältävät lyhyen päällekkäisyyden, joka auttaa yleisöä ymmärtämään, että ne esitetään päinvastaisessa järjestyksessä. Hajanaisen käänteisen sekvensoinnin tarkoitus on pakottaa yleisö sympaattiseen kokemukseen Leonardin puutteellisesta kyvystä luoda uusia pitkäaikaisia ​​muistoja, joissa aiempia tapahtumia ei muisteta, koska yleisö ei ole vielä nähnyt niitä.

Tuotanto

Kehitys

Heinäkuussa 1996, veljekset Christopher ja Jonathan Nolan otti maastotietä matka Chicago kohteeseen Los Angeles , kuten Christopher oli siirtyvät hänen koti West Coast . Ajon aikana Jonathan esitti elokuvan tarinan veljelleen, joka vastasi innokkaasti ajatukseen. Kun he saapuivat Los Angelesiin, Jonathan lähti Washingtoniin ja suoritti yliopiston Georgetownin yliopistossa . Salaperäinen tappajahahmo, joka tunnetaan vain nimellä "John G." oli itse asiassa kunnianosoitus Jonathanin Georgetownin yliopiston käsikirjoitusprofessorille John Glavinille. Christopher pyysi toistuvasti Jonathania lähettämään hänelle ensimmäisen luonnoksen, ja muutaman kuukauden kuluttua Jonathan suostui. Kaksi kuukautta myöhemmin Christopher keksi ajatuksen kertoa elokuvalle taaksepäin ja alkoi työskennellä käsikirjoituksen parissa. Jonathan kirjoitti novellin samanaikaisesti, ja veljet jatkoivat kirjeenvaihtoa lähettäen toisilleen myöhemmät tarkistukset teoksistaan. Christopher kirjoitti käsikirjoituksen alun perin lineaarisena tarinana ja sitten "palasi ja järjesti sen uudelleen näytöllä olevan tapaan tarkistaakseen sen logiikan". Nolaniin vaikutti myös Jorge Luis Borgesin novelli "Funes the Memorius" . "Mielestäni Memento on outo serkku elokuvassa Funes the Memorious" - miehestä, joka muistaa kaiken, joka ei voi unohtaa mitään. Se on vähän käänteinen asia. "

Jonathanin novelli, nimeltään " Memento Mori ", eroaa radikaalisti Christopherin elokuvasta, vaikka siinä säilytetään samat olennaiset elementit. Jonathanin versiossa Leonard on sen sijaan nimeltään Earl ja hän on mielisairaalan potilas . Kuten elokuvassa, hänen vaimonsa tappoi tuntematon mies, ja vaimonsa hyökkäyksen aikana Earl menetti kykynsä luoda uusia pitkäaikaisia ​​muistoja. Leonardin tavoin Earl jättää muistiinpanoja itselleen ja ottaa tatuointeja, joissa on tietoja tappajasta. Kuitenkin novellissa Earl vakuuttaa itsensä omilla kirjallisilla muistiinpanoillaan paetakseen mielenterveyslaitosta ja murhatakseen vaimonsa tappajan. Elokuvasta poiketen Earl ei löydä epäselvyyttä ja tappaa nimettömän miehen.

Heinäkuussa 1997 Christopher Nolanin tyttöystävä (myöhemmin vaimo) Emma Thomas näytti käsikirjoituksensa Newmarket Filmsin johtajalle Aaron Ryderille . Ryder sanoi, että käsikirjoitus oli "ehkä innovatiivisin käsikirjoitus, jonka olen koskaan nähnyt", ja pian sen jälkeen Newmarket valitsi sen ja sen budjetti oli 4,5 miljoonaa dollaria. Esituotanto kesti seitsemän viikkoa, jonka aikana pääkuvauspaikka muuttui Montrealista , Quebecistä Los Angelesiin , Kaliforniaan, luodakseen elokuvalle realistisemman ja raikkaamman tunnelman.

Valu

Brad Pitt oli alun perin suunniteltu pelaamaan Leonardia. Pitt oli kiinnostunut osasta, mutta meni ohi ajoitusongelmien vuoksi. Muita harkittuja näyttelijöitä olivat Aaron Eckhart (joka myöhemmin työskenteli Nolanin kanssa The Dark Knightissa ) ja Thomas Jane , mutta rooli meni Guy Pearceen , joka teki vaikutuksen Nolaniin eniten. Pearce valittiin osittain hänen "julkkispuutteensa" vuoksi (Pittin kuoleman jälkeen he "päättivät välttää A-listan tähtien tavoittelun ja tehdä elokuvasta vähemmän rahaa käyttämällä kohtuuhintaista laadukasta näyttelijää") ja hänen intoansa rooliin , osoituksena henkilökohtaisesta puhelusta, jonka Pearce soitti Nolanille keskustelemaan osasta.

Oltuaan vaikuttunut Carrie-Anne Mossin esiintymisestä Trinitynä vuoden 1999 scifi-elokuvassa Matriisi , Jennifer Todd ehdotti häntä Natalieksi. Kun Mary McCormack lobbasi roolin puolesta, Nolan päätti esittää Mossin Natalieksi sanoen: "Hän lisäsi valtavan määrän Natalien rooliin, jota ei ollut sivulla". Korruptoitunut poliisi Teddy "koomikko Denis Leary mainittiin, vaikka osoittautui tavoittamattomaksi". Moss ehdotti näyttelijänsä Matrixista , Joe Pantolianoa . Vaikka oli huolissaan siitä, että Pantoliano saattaa olla liian pahansuopainen, hän oli edelleen valettu, ja Nolan sanoi olevansa yllättynyt näyttelijän hienovaraisuudesta esityksessään.

Elokuvan muut hahmot valettiin nopeasti kolmen pääjohdon jälkeen. Stephen Tobolowsky ja Harriet Sansom Harris näyttelevät Sammy Jankista ja hänen vaimoaan. Mark Boone Junior sai motellin virkailija Burtin roolin, koska Jennifer Todd piti hänen "ulkoasustaan ​​ja asenteestaan" (tämän seurauksena hän on esiintynyt uudelleen pienissä rooleissa muissa Nolanin tuotannoissa).

Kuvaus

Kuvaus tapahtui 7. syyskuuta-8. lokakuuta 1999, 25 päivän kuvausohjelma. Pearce oli paikalla joka päivä kuvaamisen aikana, vaikka kaikki kolme päähenkilöä (mukaan lukien Pantoliano ja Moss) esiintyivät yhdessä vain ensimmäisenä päivänä ja ampuivat ulkosarjoja Natalien talon ulkopuolella. Kaikki Mossin kohtaukset valmistuivat ensimmäisen viikon aikana, mukaan lukien jatko-kohtaukset Natalien kotona, Ferdyn baarissa ja ravintolassa, jossa hän tapaa Leonardin viimeistä kertaa.

Pantoliano palasi kuvauspaikalle myöhään toisella viikolla jatkaakseen kohtaustensa kuvaamista. 25. syyskuuta miehistö ampui avauspaikan, jossa Leonard tappaa Teddyn. Vaikka kohtaus on käänteisessä liikkeessä, Nolan käytti eteenpäin toistettuja ääniä. Ylöspäin lentävän kuoren kotelon laukausta varten kuori oli pudotettava kameran eteen eteenpäin, mutta se vieritettiin jatkuvasti ulos kehyksestä. Nolan pakotettiin puhaltamaan kotelo ulos kehyksestä, mutta sekaannuksessa miehistö ampui sen taaksepäin. Sitten heidän täytyi tehdä optinen (kopio laukauksesta) ja kääntää laukaus kääntääkseen sen eteenpäin. "Se oli elokuvan monimutkaisuuden huippu", Nolan sanoi. "Optinen taaksepäin juoksevan laukauksen tekemiseksi eteenpäin, ja eteenpäin heitto on simulaatio taaksepäin otetusta laukauksesta."

Seuraavana päivänä, 26. syyskuuta, Larry Holden palasi kuvaamaan sarjaa, jossa Leonard hyökkää Jimmyn kimppuun. Kun kuvaukset oli saatu päätökseen viisi päivää myöhemmin, Pearcen äänet tallennettiin. Mustavalkoisia kohtauksia varten Pearce sai vapaat kädet kertomuksensa improvisoimiseen, mikä mahdollisti dokumenttisen tunnelman.

Travel Inn Tujungassa, Kaliforniassa , maalattiin uudelleen ja sitä käytettiin Leonardin ja Doddin motellihuoneiden sisätiloina ja elokuvan Discount Innin ulkotiloina. Kohtauksia Sammy Jankisin talossa ammuttiin esikaupunkikodissa lähellä Pasadenaa , kun taas Natalien talo sijaitsi Burbankissa . Miehistö suunnitteli ampuvansa hylätyn rakennussarjan (jossa Leonard tappaa Teddyn ja Jimmyn) espanjalaistyylisessä tiilirakennuksessa, jonka omistaa junayhtiö. Kuitenkin viikkoa ennen kuvausten aloittamista yhtiö sijoitti useita kymmeniä junavaunuja rakennuksen ulkopuolelle, mikä teki sen ulkopuolelta filmikelvottoman. Koska rakennuksen sisätilat oli jo rakennettu kokonaisuutena, oli löydettävä uusi paikka. Sen sijaan käytettiin Long Beachin lähellä sijaitsevaa öljynjalostamoa , ja kohtaus, jossa Leonard polttaa vaimonsa omaisuutta, kuvattiin jalostamon toisella puolella.

Musiikki

David Julyan sävelsi elokuvan syntetisoidun partituurin. Julyan tunnustaa useita synteettisesti ääniraitoja joka inspiroi häntä, kuten Vangelis n Blade Runner ja Hans Zimmer n Veteen piirretty viiva . Säveltäessään sävellystä Julyan loi erilaisia, selkeitä ääniä erottaakseen värilliset ja mustavalkoiset kohtaukset: "hauraita ja klassisia" teemoja ensimmäisessä ja "sortavaa ja jyrkkää kohinaa" jälkimmäisessä. Koska hän kuvailee koko partituuria "Leonardin teemana", Julyan sanoo: "Tunteeni, jota halusin musiikillani, oli kaipaus ja menetys. Mutta menetyksen tunne tuntuu, mutta samalla et tiedä mitä se on olet menettänyt, tunne ajelehtimisesta. " Alun perin Nolan halusi käyttää Radioheadin " Paranoid Androidia " lopputulosten aikana, mutta hän ei kyennyt turvaamaan oikeuksia. Sen sijaan käytetään David Bowien " Something in the Air " -elokuvaa, vaikka elokuvan ääniraidalla on toinen Radioheadin kappaleista, laajennettu versio " Treefingers " -kappaleesta .

Vapauta

Elokuva sai merkittävän suusanallisen lehdistön elokuvafestivaalipiiristä . Se sai ensi -iltansa Venetsian elokuvajuhlilla vuonna 2000 , missä se sai kovat suosionosoitukset, ja sen jälkeen sitä soitettiin Deauvillen amerikkalaisissa elokuvajuhlilla ja Toronton kansainvälisillä elokuvajuhlilla . Näiden tapahtumien julkisuuden ansiosta Memento ei löytänyt vaikeuksia löytää ulkomaisia ​​jakelijoita, jotka avattiin yli 20 maassa ympäri maailmaa. Sen esittelykierros päättyi Sundancen elokuvajuhlilla , jossa se soitti tammikuussa 2001.

Amerikkalaisten jakelijoiden löytäminen osoittautui hankalammaksi. Memento seulottiin eri studiopäälliköille (mukaan lukien Miramaxin päällikkö Harvey Weinstein ) maaliskuussa 2000. Vaikka suurin osa johtajista rakasti elokuvaa ja ylisti Nolanin lahjakkuutta, kaikki jatkoivat kuvan levittämistä, koska he uskoivat sen olevan liian hämmentävä eikä houkuttele suurta yleisöä. . Kuuluisa riippumaton elokuvaohjaaja Steven Soderbergh näki elokuvan ja sai tietää, ettei sitä jaettu, hän puolusti elokuvaa haastatteluissa ja julkisissa tapahtumissa, antaen sille vielä enemmän julkisuutta, vaikka hän ei varmistanut jakelijaa. Newmarket päätti taloudellisesti riskialttiissa tilanteessa itse levittää elokuvan. Ensimmäisten jakeluviikkojen jälkeen Memento oli saavuttanut yli 500 teatteria ja ansainnut 25 miljoonaa dollaria kotimaan lipunmyynnissä. Elokuvan menestys oli yllättävää elokuvan välittäjille, niin paljon, että Weinstein ymmärsi virheensä ja yritti ostaa elokuvan Newmarketilta.

Markkinointi

Jonathan Nolan suunnitteli elokuvan virallisen verkkosivuston. Kuten Blair Witch -hankkeen markkinointistrategiassa , verkkosivuston oli tarkoitus antaa lisää vihjeitä ja vihjeitä tarinan esittelemiseksi, mutta se ei antanut mitään konkreettista tietoa. Verkkosivuston lyhyen johdannon jälkeen katsojalle näytetään sanomaleikeleike, jossa kerrotaan yksityiskohtaisesti Leonardin murhasta Teddy. Artikkelin korostettujen sanojen klikkaaminen johtaa elokuvaa kuvaavaan materiaaliin, mukaan lukien Leonardin muistiinpanot ja valokuvat sekä poliisin raportit. Elokuvantekijät käyttivät toista taktiikkaa lähettämällä satunnaisille ihmisille Polaroid -kuvia, joissa verinen ja paidaton Leonard osoitti merkitsemätöntä kohtaa rinnassaan. Koska Newmarket jakoi elokuvan itse, Christopher Nolan editoi elokuvan trailereita itse. Trailerit myytiin edullisille kaapelitelevisio- kanaville, kuten Bravo ja A&E , sekä verkkosivustoille, kuten Yahoo ja MSN , ja ne olivat avain elokuvan laajaan julkisuuteen.

Kotimainen media

Special Edition DVD: n valikot on järjestetty psykologisen testin kohteiksi . Tiettyjen kohteiden korostaminen johtaa erikoisominaisuuksiin.

Memento julkaistiin DVD : llä ja VHS: llä Yhdysvalloissa ja Kanadassa 4. syyskuuta 2001 ja Yhdistyneessä kuningaskunnassa 14. tammikuuta 2002. Iso -Britannian painos sisältää piilotetun ominaisuuden, jonka avulla katsoja voi katsella elokuvaa aikajärjestyksessä. Kanadalaisessa versiossa ei ole tätä ominaisuutta, mutta elokuvan luvut on määritetty tekemään tämä manuaalisesti tai DVD -ohjelmoinnin avulla. Alkuperäisessä Yhdysvaltain julkaisussa ei ole kronologista ominaisuutta, eikä lukuja ole määritetty oikein.

Elokuva julkaistiin myöhemmin uudelleen rajoitetun painoksen DVD-levyllä, jossa on Christopher Nolanin äänikommentti, Jonathan Nolanin alkuperäinen novelli, johon elokuva perustui, ja Sundance Channelin dokumentti elokuvan tekemisestä. Rajoitettu painos DVD sisältää myös piilotetun ominaisuuden, jonka avulla katsoja voi katsella elokuvaa aikajärjestyksessä.

Rajoitettu erä DVD on pakattu näyttämään Leonardin asiakirja -aineistolta mielenterveyslaitokselta, ja sen sisällä on "lääkäreiden" ja Leonardin piirtämiä muistiinpanoja. DVD -valikot on suunniteltu sarjaksi psykologisia testejä ; katsojan on valittava tiettyjä sanoja, esineitä ja monivalintavastauksia elokuvan toistamiseksi tai erikoisominaisuuksien käyttämiseksi. Leonardin "muistiinpanot" DVD -kotelossa tarjoavat vihjeitä DVD -levyn navigointiin. Jotkut "materiaalit" näyttävät aiheuttavan vainoharhaisuutta ja epävarmuutta (kuva yhdestä ihmisestä, joka kuiskaa toiselle, on otsikolla "He tietävät, mitä teit"), viitaten Shelbyn henkiseen tilaan.

Memento julkaistiin Isossa-Britanniassa uudelleen 3-levyisenä erikoisversio-DVD: nä 27. joulukuuta 2004. Tämä julkaisu sisältää kaikki USA: n kahden julkaisun erityispiirteet yhdessä paketissa sekä pari uutta haastattelua. Valikot näkyvät tatuointeina Leonardin kehossa ja ovat yksinkertaisempia kuin Yhdysvaltain 2-levyn rajoitettu painos DVD.

Memento julkaistiin Blu-ray-levyllä 15. elokuuta 2006. Tästä julkaisusta puuttuu Limited Edition DVD: n erityispiirteet, mutta se sisältää ohjaajan Christopher Nolanin äänikommentit. Yksikerroksisessa levyssä on MPEG -2 1080p -siirto ja PCM 5.1 -ääni. Elokuva julkaistiin myös iTunesista kuin digitaalinen download .

Elokuva julkaistiin uudelleen Blu-ray- ja DVD-levyillä Yhdysvalloissa 22. helmikuuta 2011, Lionsgate elokuvan 10. vuosipäivän jälkeen. Sekä Blu-ray- että DVD-levyillä on uusi siirto, joka esitettiin myös teattereissa. Siirron lisäksi Blu-ray sisältää Nolanin uuden erikoisominaisuuden elokuvan perinnöstä.

Vastaanotto

Lippumyymälä

Memento oli lipputulot. Yhdysvalloissa se julkaistiin avajaisviikonloppuna vain 11 teatterissa, mutta viikolla 11 se jaettiin yli 500 teatteriin. Se tuotti yli 25 miljoonaa dollaria Pohjois-Amerikassa ja 14 miljoonaa dollaria muissa maissa, jolloin elokuvan maailmanlaajuinen kokonaistuotto oli noin 40 miljoonaa dollaria elokuussa 2007. Elokuvateatterin aikana se ei sijoittunut yli kahdeksanneksi eniten tuottaneiden elokuvien luetteloon yhden viikonlopun.

Kriittinen vastaus

Memento sai kriittistä suosiota. Arvostelujen kerääjä Rotten Tomatoes , elokuva sai 93%: n hyväksyntäluokituksen 181 arvostelun perusteella ja keskiarvon 8,28/10. Sivuston kriittinen konsensus lukee "Christopher Nolan taitavasti opastaa yleisöä kautta Memento n murtuneen kerronnan, sisätiloihin hänen elokuvan eksistentiaalinen pelko." Käytössä Metacritic , elokuva on painotettu keskiarvo pisteet 80 pois 100 perustuu 34 kriitikot, joka ilmaisee "yleensä positiivisia arvosteluja".

Elokuvakriitikko James Berardinelli antoi elokuvalle neljä tähteä neljästä ja sijoitti sen vuoden lopun kymmenen parhaan listansa ykköseksi ja kuudenkymmenen kolmen parhaan 100 parhaan elokuvansa joukkoon. Arvostelussaan hän kutsui sitä "loputtoman kiehtovaksi, ihanan avoimeksi elokuvaksi [joka] tulee muistamaan monet, jotka pitävät sitä yhtenä vuoden parhaista elokuvista". Berardinelli kehui elokuvan taaksepäin kerrontaa sanoen, että "mikä erottaa tämän elokuvan todella sen loistavasta, innovatiivisesta rakenteesta", ja totesi, että Guy Pearce antaa "hämmästyttävän ... tiukan ja täysin vakuuttavan esityksen". Vuonna 2009 Berardinelli valitsi Mementon vuosikymmenen kolmanneksi parhaaksi elokuvakseen. William Arnold Seattlen Post-Intelligenceristä kirjoittaa, että Memento on "herkullinen kertaluonteinen herkku", ja korostaa, että ohjaaja Christopher Nolan "ei vain saa Mementoa toimimaan epälineaarisena pulmaelokuvana, vaan myös jännittävänä, tunnelmallisena trillerinä". Rob Blackwelder totesi, että "Nolanilla on krakkauskomento tämän tarinan monimutkaisuuksiin. Hän tekee elokuvan jokaisesta elementistä vihjeen suurempaan kuvaan ... kun tarina kulkee takaisin kohti [Leonardin] tehtävän alkuperää".

Kaikki kriitikot eivät olleet vaikuttuneita elokuvan rakenteesta. Marjorie Baumgarten kirjoitti: "Kehitys eteenpäin, kerronta herättäisi vähän kiinnostusta, mikä tekisi käänteisestä tarinankerronnasta elokuvantekijän omahyväisyyden." Sean Burns Philadelphia Weekly -lehdestä kommentoi, että " Memento on kaikesta muodollisesta velhoudestaan ​​huolimatta viime kädessä älykkään pelitaidon jääkylmä saavutus. Kun palapelin rakenteen sisäelinten jännitys alkaa kulua, ei jää enää mitään kiinni. Elokuva itse haalistuu kuin yksi Leonardin tilapäisistä muistoista. " Vaikka Roger Ebert antoi elokuvalle suotuisan kolmen neljästä tähdestä, hän ei katsonut, että se olisi ansainnut useita katselukertoja. Kun hän oli katsonut Mementoa kahdesti, hän totesi, että "parempi ymmärrys auttoi juonitasolla, mutta ei rikastanut katselukokemusta. Hämmennys on tila, jossa meidän on tarkoitus olla." Jonathan Rosenbaum ei pitänyt elokuvasta ja kommentoi arvostelussaan Eternal Sunshine of the Spotless Mind, että Memento on Alain Resnaisin vuoden 1968 Je t'aime, je t'aime -elokuvan "temppeli ja epätyypillinen väärennös" .

Vuonna 2005 Writers Guild of America sijoitti käsikirjoituksen #100 listalleen 101 suurinta käsikirjoitusta, jotka on koskaan kirjoitettu. Vuonna 2012 Motion Picture Editors Guild luokitteli elokuvan kaikkien aikojen neljänneksitoista parhaiten muokatuksi elokuvaksi sen jäsenyyttä koskevan tutkimuksen perusteella. Yhdysvaltain kongressin kirjasto piti Mementoa "kulttuurisesti, historiallisesti tai esteettisesti merkittävänä", ja se valittiin säilytettäväksi National Film Registryssä vuonna 2017, joka on 2000 -luvun ensimmäinen kerronnan piirre.

Tieteellinen vastaus

Monet lääketieteen asiantuntijat ovat maininneet Mementon yhdeksi realistisimmista ja tarkimmista anterogradisen muistinmenetyksen kuvauksista . Caltechin neurotieteilijä Christof Koch kutsui Mementoa "tarkimmaksi kuvaukseksi erilaisista muistijärjestelmistä suositussa mediassa", kun taas lääkäri Esther M.Sternberg, kansallisen mielenterveysinstituutin integroivan hermoston immuuniohjelman johtaja , piti elokuvaa "läheisenä" täydelliseen muistin neurobiologian tutkimiseen. "

Sternberg päättää:

Tämä ajatuksia herättävä trilleri on sellainen elokuva, joka kaikuu jatkuvasti katsojan mielessä, ja jokainen iterointi saa tutkimaan ennakkoluuloja eri valossa. Memento on elokuva kaikille, jotka ovat kiinnostuneita muistin toiminnasta ja itse asiassa siitä, mikä tekee omasta todellisuudestamme.

Kliininen neuropsykologi Sallie Baxendale kirjoittaa The BMJ : ssä:

Suurin osa elokuvien amnesiahahmoista ei juurikaan liity muistin menetyksen neurologisiin tai psykiatrisiin todellisuuksiin. Ilmeisesti innoittamana osittain kuuluisan potilaan HM: n (joka sai vakavan anterogradisen muistin heikkenemisen neurokirurgian jälkeen epileptisten kohtaustensa hallitsemiseksi ) ja ajallisen lohkon amnesisen oireyhtymän neuropsykologisista tutkimuksista , elokuva dokumentoi Leonardin kohtaamat vaikeudet. hyökkäys, jossa hänen vaimonsa tapetaan. Toisin kuin useimmat tämän tyylilajin elokuvat, tämä muistinmenetyshahmo säilyttää identiteettinsä, sillä on vähän taaksepäin suuntautuvaa muistinmenetystä ja se osoittaa useita häiriöön liittyviä vakavia arjen muistivaikeuksia. Hajanainen, lähes mosaiikkilaatu elokuvan kohtausten sarjassa heijastaa myös oireyhtymän ikuista läsnäoloa.

Tulkintoja ja analyysejä

Menemällä ajassa taaksepäin Memento saa todellisen mysteerin katsojista, jotka oppivat Leonardin tutkimuksen ensimmäisen askeleen, hänen itsensä pettämisen alkuperän. Kyllä, opimme myös, mitä hänen vaimolleen todella tapahtui, mitä hänelle tapahtui ja mitä hänen tappajalleen tapahtui, ja ymmärrämme enemmän Teddyn monimutkaisesta roolista käyttää Leonardia omiin tarkoituksiinsa. Mutta kaikkein puhuvin paljastus Mementon lopussa ei rajoitu hänen tilaansa: Leonard valehtelee itselleen. Ja kun hän ei valehtele suoraan itselleen, hän on syyllinen vahvistuksen puolueellisuuteen, hyväksyy vain tosiasiat, jotka vahvistavat hänen esivalmistetut johtopäätöksensä, ja heittää pois kaikki loput.

-Scott Tobias, AV -klubilta

Julkaisemisensa jälkeen Memento on ollut laajalti tunnettu keskustelun aihe sekä ainutlaatuisen kertomuksensa että teemojensa vuoksi. Ne, jotka etsivät selityksiä elokuvan juonelle, ovat joko turvautuneet online -foorumeihin, ilmoitustauluihin tai tieteelliseen materiaaliin tai jättäneet huomiotta elokuvan viralliset verkkosivustot ja foorumit säilyttääkseen omat henkilökohtaiset hypoteesinsa. The Dissolve -lehden artikkelissa, jossa analysoidaan Nolanin työtä, Mike D'Angelo mainitsee Mementon "mestarilliseksi tutkimukseksi tahallisesta itsensä eksyttämisestä", viitaten Leonardin omaan toimintaan elokuvan lopussa ja hänen rooliinsa epäluotettavana kertojana . Samasta itsepetoksen aiheesta James Mooney, filmandphilosophy.com, huomauttaa, että elokuva ehdottaa, kuinka "muistomme pettävät meitä tai pikemminkin joskus petämme itseämme" valitsemalla "unohtamisen tai manipuloimalla muistojamme menneistä tapahtumista." Tämä vastaa pitkälti elokuvan psykologista analyysiä, erityisesti konfabulaatiota . Leonardin käyttämä konfabulaatio aiheuttaa dilemman, kuten SUNY Downstate Medical Centerin professori John Kubie selitti BrainFacts.org -lehdelle : " Memento on joutunut kysymään, kuinka paljon Leonardin muistoa menneisyydestä on todellista ja kuinka paljon se on rakennettu uskomuksista ja toiveet. "

Kirjoittaja Chuck Klosterman on kirjoittanut Mementoon perusteellisesti esseekokoelmassaan Sex, Drugs, and Cocoa Puffs: A Low Culture Manifesto , erityisesti Leonardin ja Natalien kanssa syömässä.

Haastattelussa Chuck Stephensille elokuvantekijälle vuonna 2001 Nolan totesi myös:

Mielenkiintoisin osa tästä on se, että yleisö näyttää hyvin haluttomalta uskoa asioita, joita Teddy [Pantoliano] sanoo lopussa, mutta miksi? Luulen, että se johtuu siitä, että ihmiset ovat katsoneet koko elokuvan Leonardin valokuvaa Teddystä, otsikolla "Älä usko hänen valheitaan". Tämä kuva todella pysyy ihmisten päässä, ja he haluavat edelleen luottaa siihen kuvaan, vaikka teemme hyvin selväksi, että Leonardin visuaalinen muisti on täysin kyseenalainen. Se oli yllättävää, eikä sitä ollut suunniteltu. Aina oli suunniteltu, että emme koskaan astu Leonardin pään ulkopuolelle ja että pidämme yleisön siinä tulkintatilassa, jossa yritetään analysoida, mitä he haluavat uskoa tai olla. Minulle elokuvan ydin on se, että Joe Pantoliano soittaa yhtä kaveria, joka voi itse asiassa olla auktoriteetti tapahtuman totuudelle ... joka on niin epäluotettava, varsinkin kun otetaan huomioon hänen muiden elokuviensa mukanaan kantamat matkatavarat: yleisö näkee hänet jo tämän hahmonäyttelijänä, joka on aina epäluotettava. Minusta se on todella pelottavaa, todellakin epävarmuuden ja pahantahtoisuuden taso, jonka Joe tuo elokuvaan.

Parhaat elokuvalistaukset

Vuosi Juontaja Otsikko Sijoitus Huomautuksia
2016 BBC 2000 -luvun 100 parasta elokuvaa 25
2014 The Hollywood Reporter Hollywoodin 100 suosikkielokuvaa 89
2014 Imperiumi Kaikkien aikojen 301 parasta elokuvaa 58
2013 Elokuvaeditorien kilta Kaikkien aikojen 75 parasta muokattua elokuvaa 13
2012 Elokuva yhteensä Elämämme 50 parasta elokuvaa 2
2009 AV -klubi 00 -luvun parhaat elokuvat 5
2008 Imperiumi Kaikkien aikojen 500 parasta elokuvaa 173
2007 Viihdettä viikoittain 100 parasta elokuvaa vuosina 1983-2008 23
2005 IMDb 15. vuosipäivän 15 parasta elokuvaa
viimeisten 15 vuoden ajalta
7
Imperiumi 50 suurinta itsenäistä elokuvaa 14
Writers Guild of America West Kaikkien aikojen 101 suurinta käsikirjoitusta 100
2003 1001 elokuvaa, jotka sinun on nähtävä ennen kuolemaasi Sisältyy
2001 Kansallinen tarkastuslautakunta (NBR) Vuoden 10 parasta elokuvaa 4
American Film Institute (AFI) 6

Palkinnot ja tunnustukset

Koska Jonathan Nolanin novellia ei julkaistu ennen elokuvan julkaisua, se nimitettiin alkuperäiskäsikirjoitukseksi mukautetun käsikirjoituksen sijaan ja sekä Christopher että Jonathan saivat ehdokkuuden.

Myöntää Kategoria Vastaanottaja Tulos
Oscar -palkinnot Paras alkuperäinen käsikirjoitus Christopher Nolan ja Jonathan Nolan Ehdolla
Paras elokuvan leikkaus Dody Dorn Ehdolla
AFI -palkinnot Vuoden elokuva Muisto Ehdolla
Vuoden tarina Christopher Nolan Voitti
Vuoden toimittaja Dody Dorn Ehdolla
Sundance Film Festival Tuomariston palkinto Christopher Nolan Ehdolla
Waldo Salt -käsikirjoituspalkinto Christopher Nolan ja Jonathan Nolan Voitti
Chicagon elokuvakriitikkojen liiton palkinnot Paras näyttelijä Guy Pearce Ehdolla
Paras käsikirjoitus Christopher Nolan Voitti
Directors Guild of America -palkinto Erinomainen ohjaus - elokuva Ehdolla
Independent Spirit -palkinto Paras elokuva Muisto Voitti
Paras ohjaaja Christopher Nolan Voitti
Paras käsikirjoitus Voitti
Paras tukeva nainen Carrie-Anne Moss Voitti
Paras elokuvaus Wally Pfister Ehdolla
San Diegon elokuvakriitikko Paras näyttelijä Guy Pearce Voitti
Belgian elokuvakriitikkojen liitto Grand Prix Ehdolla
BAFTA Interactive Entertainment Awards Lineaarisen median parantaminen Voitti
British Independent Film Awards Paras ulkomainen riippumaton elokuva Muisto Voitti
Boston Society of Film Critics Paras näyttelijä Guy Pearce Ehdolla
Paras käsikirjoitus Christopher Nolan Voitti
Bram Stoker -palkinto Paras käsikirjoitus Voitti
Critics 'Choice Movie Awards Paras kuva Muisto Ehdolla
Paras käsikirjoitus Christopher Nolan Voitti
Saturn Awards Paras toiminta-/seikkailu-/trilleri Muisto Voitti
Paras näyttelijä Guy Pearce Ehdolla
Amerikan näyttelijäseura Paras Casting John Papsidera Voitti
Dallas – Fort Worth Film Critics Association Paras elokuva Muisto Ehdolla
Russell Smith -palkinto Christopher Nolan Voitti
Deauvillen amerikkalainen elokuvafestivaali CinéLive -palkinto Voitti
Kriitikkojen palkinto Voitti
Tuomariston erikoispalkinto Voitti
Suuri erikoispalkinto Ehdolla
Edgar -palkinto Paras käsikirjoitus Voitti
Floridan elokuvakriitikkojen piiri Paras käsikirjoitus Voitti
Golden Trailer Awards Paras draama Muisto Voitti
Alkuperäisin Voitti
Näyttelyn parhaat Ehdolla
Lontoon elokuvakriitikkojen piiri Vuoden elokuva Muisto Ehdolla
Vuoden brittiläinen ohjaaja Christopher Nolan Ehdolla
Vuoden brittiläinen käsikirjoittaja Voitti
Los Angeles Film Critics Association Paras käsikirjoitus Voitti
MTV Movie Awards Paras uusi elokuvantekijä Voitti
Online Film Critics Society Paras kuva Muisto Voitti
Paras ohjaaja Christopher Nolan Ehdolla
Paras sovitettu käsikirjoitus Voitti
Paras näyttelijä Guy Pearce Ehdolla
Paras läpimurto -elokuvantekijä Christopher Nolan Voitti
San Diegon elokuvakriitikko Paras näyttelijä Guy Pearce Voitti
Toronton elokuvakriitikkojen yhdistys Paras elokuva Muisto Voitti
Paras käsikirjoitus Christopher Nolan Voitti
Vancouverin elokuvakriitikkojen piiri Paras elokuva Muisto Voitti

Tehdä uudelleen

AMBI Pictures ilmoitti marraskuussa 2015, että se aikoo tehdä Mementoa , joka on yksi monista elokuvaoikeuksista, jotka AMBI hankki hankkiessaan Exclusive Median. AMBI Picturesin toimitusjohtaja Monika Bacardi totesi, että he aikovat "pysyä uskollisina Christopher Nolanin visioon ja tarjota ikimuistoisen elokuvan, joka on joka tapauksessa yhtä kiihkeä, ikoninen ja palkittu kuin alkuperäinen". Huhtikuussa 2018 elokuva oli vielä työn alla .

Katso myös

Viitteet

Ulkoiset linkit