Narciso Yepes - Narciso Yepes

NARCISO YEPES, MAZATLAN, SINALOA, 10 DE NOVIEMBRE DEL 88 (13721355325) .jpg

Narciso Yepes (14. marraskuuta 1927 - 3. toukokuuta 1997) oli espanjalainen kitaristi . Häntä pidetään yhtenä hienoimmista virtuoosisista klassisen kitaristeista 1900-luvulla.

Elämäkerta

Yepes syntyi nöyrän alkuperän perheeseen Lorcassa , Murcian alueella . Hänen isänsä antoi hänelle ensimmäisen kitaransa neljän vuoden ikäisenä, ja vei pojan viisi mailia aasilla oppitunneille ja sieltä pois kolme päivää viikossa. Yepes otti ensimmäiset oppituntinsa Jesús Guevaralta Lorcalta. Myöhemmin hänen perheensä muutti Valenciaan, kun Espanjan sisällissota alkoi vuonna 1936.

Narciso Yepes.jpeg

13-vuotiaana hänet hyväksyttiin opiskelemaan Valencian konservatorioon pianisti ja säveltäjä Vicente Asencion luona . Täällä hän seurasi harmonian, sävellyksen ja suorituskyvyn kursseja. Yepes on monien mielestä kehittänyt AMI-tekniikan, jolla soitetaan nuotteja oikean käden renkailla ( A nular ), keskellä ( M edio ) ja hakemistoilla ( I ndice ). Kitaraopettajat opettivat perinteisesti oppilaansa soittamaan vaihtamalla etu- ja keskisormea ​​tai pikaviestejä. Koska Yepes opiskeli kuitenkin opettajien johdolla, jotka eivät olleet kitaristeja, he pakottivat häntä laajentamaan perinteistä tekniikkaa. Yepesin mukaan Asencio "oli pianisti, joka vihasi kitaraa, koska kitaristi ei pystynyt soittamaan vaakoja kovin nopeasti ja hyvin legatoa , kuten pianolla tai viululla." Jos et voi soittaa niin ", hän kertoi minulle, "Sinun on otettava toinen instrumentti." "Harjoittelemalla ja parantamalla tekniikkaansa Yepes osasi sovittaa Asencion pianovaa'at kitaraan. "" Joten ", hän [Asencio] sanoi," se on mahdollista kitaralla. Soita nyt niin nopeasti kolmasosina, sitten kromaattisina kolmasosina. "" Allan Kozinn huomautti, että "Herra Asencion vuohen ansiosta herra Yepes oppi" soittaa musiikkia tietä en halua, ei tapa kitara haluaa." Samoin säveltäjä, viulisti ja pianisti George Enescu myös työntää Yepes parantaa hänen tekniikkaa, joka myös saa hänet pelaamaan nopeammin.

16. joulukuuta 1947 hän teki Madrid debyytti, esittävien Joaquín Rodrigo n Concierto de Aranjuez kanssa Ataúlfo Argenta suorittamisesta Espanjan kansallinen orkesteri . Tämän esityksen ylivoimainen menestys toi hänet tunnetuksi niin kriitikoilta kuin yleisöltä. Pian sen jälkeen hän aloitti kiertueen Argentan kanssa vierailemalla Sveitsissä, Italiassa, Saksassa ja Ranskassa. Tänä aikana hän oli suurelta osin vastuussa Concierto de Aranjuezin kasvavasta suosiosta ja teki kaksi varhaista levytystä, molemmat Argentan kanssa - yhden monoäänisenä Madridin kamariorkesterin kanssa (julkaistiin vuosina 1953-1955) ja toisen stereona äänen kanssa. Orquesta Nacional de España (äänitetty vuonna 1957 ja julkaistu vuonna 1959).

Pariisissa esiintyessään hän vietti vuonna 1950 tulkkausta viulisti George Enescun ja pianisti Walter Giesekingin johdolla . Hän opiskeli myös epävirallisesti Nadia Boulangerin luona . Tätä seurasi pitkä jakso Italiassa, jossa hän hyötyi yhteydenpidosta kaikenlaisiin taiteilijoihin.

Kun hän nojautui Pariisin sillan rintakehään ja katseli Seinen virtaamista 18. toukokuuta 1951, Yepes kuuli yllättäen äänen, joka sisältä kysyi: "Mitä teet?" Hän oli ollut ei-uskova 25 vuotta, täysin tyytyväisenä siihen, ettei ollut Jumalaa, transsendenssia tai jälkimaailmaa. Mutta eksistentiaalinen kysymys, jonka hän ymmärsi Jumalan kutsuna, muutti kaiken hänen puolestaan. Hänestä tuli uskollinen katolinen, jonka hän pysyi loppuelämänsä ajan.

Vuonna 1952 teoksesta (" Romanssi "), jonka Yepes väittää kirjoittaneen nuorena poikana, tuli René Clémentin elokuvan Kielletyt pelit ( Jeux interdits ) teema .

Huolimatta Yepesin väitteistä säveltämisestä, teos (" Romanssi ") on usein annettu muille kirjoittajille; todellakin julkaistuja versioita on olemassa jo ennen Yepesin syntymää, ja varhaisin tunnettu teoksen nauhoitus on peräisin sylinteristä noin vuodesta 1900. Jeux Interdits -elokuvan hyvityksissä "Romance" hyvitetään kuitenkin nimellä "Perinteinen: sovitettu - Narciso Kyllä. " Yepes esitti myös muita kappaleita Forbidden Games -ääniraita varten. Hänen myöhemmät ansiot elokuvasäveltäjinä sisältävät ääniraidat La Fille aux yeux d'or (1961) ja La viuda del capitán Estrada (1991). Hän esiintyi myös muusikkona El amor brujo -elokuvan versiossa 1967 .

Pariisissa hän tapasi nuoren puolalaisen filosofian opiskelijan Maria Szumlakowskan, Puolan Espanjan suurlähettilään 1935–1944 Marian Szumlakowskin tyttären. He menivät naimisiin vuonna 1958 ja saivat kaksi poikaa, Juan de la Cruz (kuollut), Ignacio Yepes, orkesterin kapellimestari ja huilisti sekä yksi tytär, tanssija ja koreografi Ana Yepes.

Vuonna 1964 Yepes suoritti Concierto de Aranjuez kanssa Berliinin filharmonikkojen , kantaesittänyt kymmenen kitara , jonka hän keksi yhteistyössä tunnettujen kitara valmistaja José Ramírez III .

Yepesin 10-kielinen kitaran viritys

Instrumentti mahdollisti puhtaaksi teoksia alunperin kirjoitettu barokki luuttu ilman haitallisia osaksi basson muistiinpanoja. Kuitenkin tärkein syy keksinnön tämän välineen oli lisäämällä merkkijonon resonaattorien viritetty C, A #, G #, F #, joka johti ensimmäinen kitara todella kromaattinen merkkijono resonanssi - samanlainen kuin piano sen ylläpitää / poljin mekanismi.

Vuoden 1964 jälkeen Yepes käytti yksinomaan kymmenen kielistä kitaraa , kiertäen kaikkia kuutta asuttua mannerta, esiintymällä kappaleissa sekä maailman johtavien orkestereiden kanssa, antamalla keskimäärin 130 esitystä vuodessa. Hän äänitti Concierto de Aranjuezin ensimmäistä kertaa kymmenen kielisellä kitaralla vuonna 1969 Odón Alonson johtaessa Orquesta Sinfonica RTV Españolaa .

Sen lisäksi, että Yepes oli täydellinen muusikko, hän oli myös merkittävä tutkija. Hänen tutkimuksensa unohdetuista käsikirjoituksista 1500- ja 1700-luvuilla johti lukuisten kitara- tai luuttiteosten uudelleen löytämiseen. Hän oli myös ensimmäinen henkilö tallentaa koko luuttu Bachin päälle periodisoittimilla (14 ruokalajin barokki luuttu ). Lisäksi Narciso Yepes kehitti kärsivällisen ja intensiivisen instrumenttinsa tutkimuksen avulla vallankumouksellisen tekniikan ja ennalta arvaamattomat resurssit ja mahdollisuudet.

Hänelle myönnettiin monia virallisia kunniamerkkejä, mukaan lukien kultamitali kunnianosoituksesta taiteessa, jonka antoi kuningas Juan Carlos I ; jäsenyys Alfonso X el Sabion akatemiassa ja kunniatohtorin tohtori Murcian yliopistossa . Vuonna 1986 hänelle myönnettiin Espanjan Premio Nacional de Música -palkinto , ja hänet valittiin yksimielisesti Real Academia de Bellas Artes de San Fernandoon .

1980-luvulla Yepes perusti Trio Yepesin poikansa Ignacio Yepesin kanssa huilulla ja äänittäjällä sekä tyttärensä Anan tanssimalla oman koreografiansa mukaan.

Vuoden 1993 jälkeen Narciso Yepes rajoitti julkista esiintymistään sairauden takia. Hän antoi viimeisen konsertinsa 1. maaliskuuta 1996 Santanderissa (Espanja).

Hän kuoli Murciassa vuonna 1997 pitkän taistelun jälkeen lymfooman kanssa .

Paina lainauksia

Kuten eräs kirjailija on havainnut, "Hänen [jepinsa] instrumentin joustavuuden hyödyntäminen on saanut Yepesin kritisoimaan" ja mainitsi esimerkkinä Bachin Chaconnen D Minorissa. Yepes vastasi, että "Chaconnesta on olemassa kolme versiota, ja analysoin kaikki kolme. Pelattava versio on mielestäni Bachin kirjoittama, jos hän olisi säveltänyt teoksen kitaralle tai luutulle."

Kitaristi ja opettaja Ivor Mairants huomautti, että Yepes-konsertin jälkeen Wigmore Hallissa vuonna 1961, jotkut yleisöstä olivat jakautuneita Yepesin sanamuodosta. Mairants, joka oli aloittanut jazzkitaristina, mutta aloitti klassisen kitaran ja jolla oli kaksi oppituntia Segovian kanssa , tapasi Yepesin jälkikäteen ja kysyi häneltä hänen muotoilustaan, joka oli hyvin erilainen kuin Segovian. Muistelmissaan Mairants kirjoitti: "Huusin" Luuletko tarpeelliseksi soittaa tuon osan ( Villa Lobos " Prelude No 1 ) yhtä hitaasti kuin sinäkin?" "Miksi, kyllä", hän (Yepes) sanoi: "Katso paperia (musiikkia) ja näet sen kirjoitetun tuolla tavalla." Kun mainitsin jälleen, että Segovia ei soittanut sitä niin, hänellä ei epäilemättä ollut tarpeeksi minun Vertailut ja vastaukset, hieman kiihkeästi: "Ihailen suuresti Segoviaa ja kaikkea mitä hän on tehnyt kitaralle ja sen historialle, mutta minun ei tarvitse laittaa levyä Segoviasta ja soittaa musiikkia täsmälleen kuten hän. Ei, minä älä ajattele! "" Muualla Yepes lainasi sanoneen: "Segovia on erittäin kaunis pelaaja, mutta häntä ei tarvitse jäljitellä. Miksi Rostropovichin pitäisi jäljitellä Casalsia ?"

Positiivinen

  • "Narciso Yepes kertoi hienovaraisimman kertomuksen Rodrigon Concierto de Aranjuezista . Valikoima sävyjä, joita hän pystyy tuottamaan, lauseita vastakkainasettelemaan ja muotoilemaan, on hämmästyttävää.. Teos ei ole tällaisen soittamisen arvoinen."
  • "Kitarakonsertit Carnegie Hallissa voivat olla turhauttavia. Narciso Yepes toi 10-kielisen keksintönsä sinne viime torstaina, ja yhtäkkiä ei ollut ongelma kuulla kyseistä instrumenttia siinä tilassa. Hänen kitaransa täyttää salin äänellä. se on yksi hienoimmista nykypäivän maailmassa. - - Yksi jätti johdanto-osansa innostuneeksi ja ylpeäksi pohtimaan instrumentin mahdollisia rajoituksia dynaamisesti tai musiikillisesti. " (1982)
  • "Herra Yepesin leikki erottui sen yksityiskohtien selkeydestä, etenkin koristeissa, ja kulkutyön mahdollisuudesta. Hän pystyi myös ylläpitämään ristiriitaisia ​​viivoja jollain pirullisella temppuilla, ja hän käytti värejä, ei kuten Segoviaa. sen aistillinen vetovoima, mutta lauseiden ja rakenteellisten yksityiskohtien korostamiseksi ... Yepesillä oli runoutta ja voimaa suuressa määrin ja rytmin joustavuutta, mikä oli täysin ristiriita hänen pitämänsä tiukan lyönnin kanssa. hänen teknisestä hallinnastaan ​​... "
  • "Harvinaisella älykkyydellä ja herkkyydellä Narciso Yepes välitti yleisölleen, että voimakas vaimennus kaikesta kriittisestä hengestä, jonka vain todella suuret esiintyjät voivat antaa."
  • "Tällainen vertaansa vailla oleva taiteellisuus yhdistettynä hämmästyttävään tekniseen virtuoosisuuteen on harvinaista taiteilijoiden keskuudessa."
  • "Yepes on enemmän kuin loistava virtuoosi ja enemmän kuin täydellinen muusikko ... hän on taikuri, joka ei tarvitse muuta kuin rytmiä tai sointua tuodakseen kaikki vallan alle."
  • "Hän on täydellinen teknikko ja asiantunteva tulkki erilaisissa kitaran idioomeissa renessanssista ja barokista moderniin ... Hänen ominaisuutensa hyvin kurinalaisena kitaran mestarina ovat ykkösluokassa."
  • "Muut hienot kitaristit ovat vierailleet Japanissa, mutta kukaan heistä, edes Segovia, ei paljastanut instrumentissa niin herkkua ja kauneutta."
  • "... Pidämme Yepesiä aikamme täydellisimpänä kitaristina."
  • "Ihailtava muusikko, soittimiensa mestari ... hänen tulkintansa ovat vankasti rakennettuja, eikä niihin vaikuta pienintäkään tunteiden jälkeä ... Yleisö osoitti innostuksensa innokkailla ja ansaittuilla suosionosoituksillaan ja jalkaiskutuksillaan. Varmasti ansainnut ".
  • "Hänen musiikillisen persoonallisuutensa on laajin mahdollinen. Herra Yepesin vahvistamiseksi eloisana, aistillisena, etsivänä ja hyvin artikuloituna esiintyjänä kesti korkeintaan kolme alkukappaletta."
  • "Jos kitaran runous on sen mielikuvituksellisissa väreissä, niin Narciso Yepes on instrumentin korkeimpien runoilijoiden joukossa. Yepes loi koko sunnuntai-iltapäivänsä orkesterisalissa johdon, värin ja käänteen, jonka vain harvat kitaristit esiintyivät. tänään voisi olla yhtä suuri. "
  • "Kiinnostava ja empaattinen persoonallisuus teki Yepesistä epätavallisen vakuuttavan opettajan, etenkin masterclassin julkisessa muodossa. Hän ei koskaan ollut autoritaarinen, mutta hän pääsi opiskelijoidensa mieleen järkevällä huumorin ja tiedon sekoituksella, joka helpotti suuresti oppimisprosessia. Muuttumaton tapa oli kiinnittää enemmän huomiota opiskelijan vahvuuksiin kuin heikkoihin. Kuten hän sanoi: "Kun kasvat vahvuuksissasi, unohdat heikkoutesi." "
  • "... meillä on vihdoin todellinen poikkeama Segovia-pelityylistä, ei kaiku."
  • "Tälle arvostelijalle hänen esityksensä oli monipuolisempi, nautinnollisempi, virtuoosisempi kuin edes legendaarisen Segovian ."
  • "Ainutlaatuisesta kymmenen kielisestä kitarasta satoi virheetöntä, sykkivää melodiaa ... Täällä ja siellä välähti Espanjan tulta ja intohimoa, mutta yleisemmin valinnat olivat pehmeämpiä, unelmaisempia, luutsimaisia, mikä helpotti kuuntelijan kuuntelua. lämmin, silti teatteri tuntea olleen kuljetettu auringon suudelmaan kaukaiseen maahan, jossa lempeä sirokko lepattiin eksoottisten kukkien terälehtien ja rypistyneiden mantillanauhojen läpi. "
  • "... Scarlatin kolme sonaattia tarjosi esiintyjälle mahdollisuuden ilahduttaa yleisöään epätavallisen laajalla sävyvärivalikoimallaan ... Narciso Yepesin soittaminen kaikissa yksityiskohdissa oli moitteetonta ..." 85
  • "Yepes häikäisi yleisöä oivaltavalla ja teknisesti loistavalla pelillään."
  • "Tämä on tutun" Aranjuez ", täynnä tahallisia poikkeamia tekstistä, rytmisiä vapauksia ja herra Yepesin subjektiivista väritystä sekä kapellimestari Garcia Navarron perusteellista tasapainottamista orkesterin säestyksessä ." (Allan Kozinn, New York Times , 15. helmikuuta 1981)
  • "Narciso Yepes ei ole vain erinomainen edustaja tässä ohjelmistossa, hänellä on myös harvinainen lahja luoda jatkuvasti sähköä äänitysstudiosta, ja kaikki tämä musiikki herää elävästi elämään."
  • "Konsertti Pariisin konservatorion orkesterin kanssa [ts. Yepesin debyytti Pariisissa] ... sisälsi upeasti pidätetyn esityksen Narciso Yepesin kanssa Joaquín Rodrigon kitarakonsertosta . Tämän on varmasti oltava ainoa onnistunut konsertti, joka on kirjoitettu soittimelle. ideat ja harmoniat, herkkä ilmapiiri ja orkesteri ovat aina uutta iloa. "
  • "Narciso Yepes on suosikkikitaristini, eli [Romeron] perheen ulkopuolella. Ja tietysti, Bream, nautin hänestä. Mutta eniten nautin Narciso Yepesistä."

Neutraali / negatiivinen

  • "Herra Yepesin tyyli saattaa kuulostaa omituisen nykypäivänsä, Andrés Segovian [...] virtaviivaisemmasta tyylistä, oudosti leikattu, mutta hänen ihailijansa huomauttivat, että hänen lähestymistavansa antoi vastapisteen syntyä epätavallisella kitaralla."

"Yepes on tietysti perusteellisesti suoritettu esiintyjä, mutta tässä repertuaarissa hän näyttää hieman liian viileältä ja toisinaan jopa mekaaniselta. Varmasti hänen kertomuksestaan ​​kuuluisasta Chaconnesta , joskin rytmisesti vakaampi kuin Segovian, ei ole yhtään rikkaista Segovian tuottamat värit. Sitten myös E- alkusoittimen muodostavat kolmisäveliset hahmot kynsitään jäykällä jäykkyydellä, josta puuttuu vivahde ja legato- muotoilu Julian Breamin [...] "

  • "Jepes, kaikesta upeasta tekniikastaan ​​huolimatta, näyttää olevan melko poistettu musiikista."
  • "[...] [muiden kitaristien] jännittävät ja havainnolliset luuttiteosten esitykset, jotka on nauhoitettu vuosina 1981 ja 1984, ovat valovuosia parempia kuin Narciso Yepesin, joka ei soi, sileät, raapeat ja usein täysin kuolleet synnytykset. kaikin keinoin mukava laulaa. "
  • "Espanjalainen kitaristi Narciso Yepes (1927–97) oli yksi outoimmista korkean profiilin pelaajista, jotka olivat aktiivisia vuosisadan toisella puoliskolla. Hän ei noudattanut koulua, ja näyttää siltä, ​​että hänellä oli vain vähän seuraajia. Hänen soittonsa lukuisissa Deutsche Grammophon -levytyksissään on melkein aina selittämättömän omituinen, terävällä, staccato-artikulaatiolla, neliömäisellä muotoilulla, metronomisilla rytmeillä ja tulkinnoilla, jotka voivat olla kipeästi ilmaisun ulkopuolisia. "
  • "Yepesin tulkitsevat tunnusmerkit ovat kaikki täällä: terävä artikulaatio, neliömäinen muotoilu ja metronominen säännöllisyys. Minusta oli aina aivan outoa, että tämä vanhin valtiomies espanjalaisten kitaristien joukossa pystyi tuottamaan tällaisia ​​tapaisia ​​ja jäykkiä esityksiä näistä Iberian suosikeista. Näyttää melkein ikään kuin Yepes pyrki tarkoituksellisesti asettamaan itsensä Segovian ylilyöntien vastalääkkeeksi. [...]
    Mutta kitaramaailma on rikkaampi siitä, että hänellä on ollut jeppejä. Tällaiset polaariset vastakohdat herättävät asioita ja kannustavat tulkintaperinteiden kriittiseen uudelleenarviointiin.
    [...] hänen lähestymistapa vain putoaa, kuten useimmissa muissa Albenizin, Granadoksen ja yrityksen espanjalaisissa standardeissa. Jepit näyttävät usein päättäväisiltä tekemään tästä musiikista ei jännittävää eikä romanttista.
    [...] Jos olet kiinnostunut kirjastosi rakentamisesta, siellä on kymmeniä muita tämän vakiohinnan tallenteita, joiden kanssa olisit parempi. "
  • "Narciso Yepes on puhdas sorminen (tosin ei erehtymätön) pelaaja, jolla on melko akateeminen lähestymistapa"
  • "En voi kunnioittaa Yepesiä samalla tasolla Segovian ja Breamin kanssa ." (Angelo Gilardino,
  • "kiistanalainen erilainen"
  • "Nyt espanjalainen Narciso Yepes on kuuluisa niin satunnaisista rauenneista kuin satunnaisista erinomaisuuksistaankin. Jepesin molemmat puolet ovat yleensä esillä"
  • "Jepit voivat olla suorastaan ​​epämusiikkisia tulkinnoissaan joistakin kappaleista [...], mutta upeita - musiikillisesti ja teknisesti - toisissa kappaleissa." (Klassinen musiikki: Kuuntelijan kumppani, Alexander J.Morin , Harold C.Schonberg ; ISBN  0-87930-638-6 )
  • "Falckenhagenin sviitti ja kaksi Scarlatti-sonaattikirjoitusta - molemmat puhtaita ja viileitä symmetriassaan - näyttivät raskauttavan kompastumiseen herra Yepesin rapsodisissa taukoissa ja aaltoissa. [...] Kolmessa Villa-Lobos-tutkimuksessa kuitenkin Herra Yepesin anteliaisuus ilmaisi sympaattisia ja kiitollisia vastaanottajia. "
  • "Muut amerikkalaiset kriitikot ovat kiinnittäneet huomiota" kuivaan sherry-tyyliin ", joka erottaa Yepesin äänitteet ..."
  • "Mutta täälläkin hänen [Yepesin] sydämensä hallitsi aina hänen päänsä, ja hän näytti myös pitävän mieluummin raikasta, kuivaa tekstuuria kuin kannabili, jota monet kitaristit yrittävät houkutella instrumenteistaan."
  • "Herra Yepes on uskollinen tuote kuumasta, kuivasta andalusialaisesta ilmastosta, ja hänen soittonsa on vähän hienostunutta, jonka englantilaiset kuuntelijat yhdistävät klassiseen kitaraan. Hänen rytmit ovat jännittyneitä ja kiireellisiä, hänen muotoilunsa tyylitelty painotuksin, sävy kaleidoskooppisena, suosimalla plangenssia, jonka muut kuin Iberian pelaajat varaavat erikoistehosteita varten. "

Nauhoitukset (osittaiset)

Äänitykset on Deutsche Grammophon Gesellschaft

  • "La Fille aux Yeux d'Or" (alkuperäinen elokuvan ääniraita) (Fontana, 460.805)
  • "Narciso Yepes: Bacarisse / Torroba" (Concertos) (Lontoo, CCL 6001)
  • "Jeux Interdits" (alkuperäinen elokuva) (Lontoo, Kl 320)
  • "Narciso Yepes: Johdanto" (Lontoo, CCL 6002)
  • "Falla / Rodrigo" (Concierto de Aranjuez) (Lontoo, CS 6046)
  • "Espanjalainen klassinen kitaramusiikki" (Lontoo, KL 303)
  • "Vivaldi / Bach / Palau" (Conciertos & Chaconne) (Lontoo, CS 6201)
  • "Guitar Recital: Vol. 2" (Lontoo, KL 304)
  • "Rodrigo / Ohana" (Concertos) (Lontoo, CS 6356)
  • "Guitar Recital: Vol. 3" (Lontoo, KL 305)
  • "The World of the Spanish Guitar Vol. 2" (Lontoo, STS 15306)
  • "Simplemente" (varhaisen äänityksen uudelleenjulkaisu) (MusicBrokers, MBB 5191)
  • "Guitar Music Of Spain" (LP Contour cc7584)
  • "Johdanto Amerique Latine & Espagne" (Forlane, UCD 10907)
  • "Les Grands d'Espagne, osa 4" (Forlane, UM 3903)
  • "Les Grands d'Espagne, osa 5" (Forlane, UM 3907)
  • "Fernando Sor - 24 etiikkaa" (Deutsche Grammophon, 139364)
  • "Spanische Gitarrenmusik aus fünf Jahrhunderten, Vol. 1" (Deutsche Grammophon, 139 365)
  • "Spanische Gitarrenmusik aus fünf Jahrhunderten, 2. osa" (Deutsche Grammophon, 139366)
  • "Joaquín Rodrigo: Concierto de Aranjuez, Fantasía para un Gentilhombre" (Deutsche Grammophon, 139 440)
  • "Rendezvous mit Narciso Yepes" (Deutsche Grammophon, 2538106)
  • "Luigi Boccerini: Gitarren-Quintette" (Deutsche Grammophon, 2530 069 ja 429512–2)
  • "JS Bach - SL Weiss" (Deutsche Grammophon, 2530 096)
  • "Heitor Villa-Lobos" (Deutsche Grammophon, 2530140 & 423700–2)
  • "Música Española" (Deutsche Grammophon, 2530 159)
  • "Antonio Vivaldi" (Concertos) (Deutsche Grammophon, 2530 211 ja 429 528–2)
  • "Música Catalana" (Deutsche Grammophon, 2530 273)
  • "Guitarra Romantica" (Deutsche Grammophon, 2530 871)
  • "Johann Sebastian Bach: Werke für Laute" (Works for Lute - Complete Recording on Period Instruments) (Deutsche Grammophon, 2708 030)
  • "Francisco Tárrega" (Deutsche Grammophon, 410655–2)
  • "Joaquín Rodrigo" (kitarasoolot) (Deutsche Grammophon, 419620–2)
  • "Romance d'Amour" (Deutsche Grammophon, 423 699–2)
  • "Canciones españolas I" (Deutsche Grammophon, 435 849–2)
  • "Canciones españolas II" (Deutsche Grammophon, 435 850–2)
  • "Rodrigo / Bacarisse" (Concertos) (Deutsche Grammophon, 439 5262)
  • "Johann Sebastian Bach: Werke für Laute" (Teokset luutulle - äänitys kymmenen kieliselle kitaralle) (Deutsche Grammophon, 445 714–2 ja 445 715–2)
  • "Rodrigo / Halffter / Castelnuovo-Tedesco" (Concertos) (Deutsche Grammophon, 449 098-2)
  • "Domenico Scarlatti: Sonatat" (Deutsche Grammophon, 457325–2 & 413783, 2)
  • "Guitar Recital" (Deutsche Grammophon, 459565–2)
  • "Asturias: kitaran taide" (Deutsche Grammophon, 459 613–2)
  • "Narciso Yepes" (Collectors Edition -laatikkosarja) (Deutsche Grammophon, 474 667–2 - 474 671–2)
  • "1900-luvun kitarateokset" (Deutsche Grammophon)
  • "Viiden vuosisadan kitaramusiikki" (Deutsche Grammophon)
  • "GP Telemann" (Duos with Godelieve Monden) (Deutsche Grammophon)
  • "Guitar Duos" ( Godelieve Mondenin kanssa ) (BMG)
  • "Leonardo Balada: Sinfonia" ("Pysyvyys") (Albany, TROY474)
  • "Legendan alku: Studio-äänitteet 1953/1957" (Istituto Discografico Italiano, 6620)
  • "Legendan alku, osa 2: Studiolevyt 1960" (Istituto Discografico Italiano, 6625)
  • "Legendan alku, osa 3: Studio-tallenteet 1960/1963" (Istituto Discografico Italiano, 6701)

Narciso Yepesille sävelletyt tai omistetut teokset (osittainen)

  • Estanislao Marco: Guajira
  • Joaquín Rodrigo : En los trigales (1939) [Koska Yepes oli vasta 12-vuotias, kun Rodrigo kirjoitti En los trigales , on epätodennäköistä, että se kirjoitettiin Yepesille . Se oli todennäköisesti omistettu hänelle 1950-luvulla, jolloin Rodrigo sisällytti sen ja kaksi muuta kappaletta sarjaksi Por los campos de España .]
  • Manuel Palau : Concierto levantino
  • Manuel Palau: Ayer
  • Manuel Palau: Sonaatti
  • Salvador Bacarisse : Concertino a-molli
  • Salvador Bacarisse: Sviitti
  • Salvador Bacarisse: Balladi
  • Maurice Ohana : Tiento (1955)
  • Maurice Ohana: Konsertto "Trois Graphiques" (1950–7)
  • Maurice Ohana: Si le jou paraît ... (1963)
  • Cristóbal Halffter : Codex 1 (1963)
  • Leo Brouwer : Tarantot
  • Alcides Lanza : Modulos I (1965)
  • Leonardo Balada : Kitarakonsertto nro 1 (1965)
  • Antonio Ruiz-Pipó : Cinqo Movimientos (1965)
  • Antonio Ruiz-Pipó: Canciones y Danzas (1961)
  • Leonardo Balada : Analogías (1967)
  • Leon Schidlowsky : Interludio (1968)
  • Eduardo Sainz de la Maza : Laberinto (1968)
  • Antonio Ruiz-Pipó: "Tablas" -konsertto (1968–69 / 72)
  • Vicente Asencio : Collectici íntim (1970)
  • Vicente Asencio: Suite de Homenajes
  • Bruno Maderna : Y después (1971)
  • Leonardo Balada: "Persistencias" Sinfonía-concertante (1972)
  • Jorge Labrouve : Enigma op. 9 (1974)
  • Jorge Labrouve: Juex op. 12 (Concertino) (1975)
  • Luigi Donorà: Rito (1975)
  • Tomás Marco : Concierto "Eco" (1976–78)
  • Francisco Casanovas: La gata i el belitre
  • Miguel Ángel Cherubito: Sviitti suosittu Argentiina
  • José Peris: Elegía
  • Xavier Montsalvatge : Metamorfosis de Concierto (1980)
  • Jean Françaix : Concerto pour guitare et orchester à cordes (1982)
  • Xavier Montsalvatge: Fantasia para guitarra y arpa (1983)
  • Federico Mompou : Canço i dansa nro. 13
  • Alan Hovhaness : Konsertti nro 2 kitaralle ja jousille, op. 394 (1985)
  • María de la Concepción Lebrero Baena: Remembranza de Juan de la Cruz (1989)

Viitteet

Ulkoiset linkit

Artikkelit

Nauhoitukset