Nixon Kiinassa -Nixon in China

Nixon Kiinassa
John Adamsin ooppera
2015 San Diegon oopperan juliste
Libretisti	Alice Goodman
Kieli	Englanti
Ensiesitys	22. lokakuuta 1987 ( 22.10.1987 ) Wortham Theatre Center , Houston
Verkkosivusto	www .earbox .com /nixon-in-china /

Nixon in China on John Adamsin kolminäytöksinen ooppera ,jonka libreton on kirjoittanut Alice Goodman . Adamsin ensimmäinen ooppera, se sai inspiraationsa Yhdysvaltain presidentin Richard Nixonin vuoden 1972 vierailusta Kiinan kansantasavallassa . Teos sai ensi-iltansa Houston Grand Operassa 22. lokakuuta 1987 Peter Sellarsin tuotannossa Mark Morrisin koreografialla.. Kun Sellars lähestyi Adamsia idealla oopperasta vuonna 1983, Adams oli aluksi vastahakoinen, mutta päätti lopulta, että teos voisi olla tutkimus myyttien syntymisestä, ja hyväksyi hankkeen. Goodmanin libretto oli seurausta Nixonin vierailusta tehdystä huomattavasta tutkimuksesta, vaikka hän jätti huomiotta useimmat vuoden 1972 matkan jälkeen julkaistut lähteet.

Luodakseen etsimiään ääniä Adams lisäsi orkesterin suurella saksofoniosalla , lisälyömäsoittimilla ja elektronisella syntetisaattorilla . Vaikka partituuria kuvataan joskus minimalistiseksi , se esittelee erilaisia ​​musiikkityylejä, ja se sisältää minimalismia Philip Glassin tapaan ja kohtia, jotka toistavat 1800-luvun säveltäjiä, kuten Wagneria ja Johann Straussia . Näillä ainesosilla Adams sekoittaa stravinskilaista 1900-luvun uusklassismia , jazz-viittauksia ja big band -soundeja, jotka muistuttavat Nixonin nuoruutta 1930-luvulla. Näiden elementtien yhdistelmä vaihtelee usein heijastaen muutoksia lavalla tapahtuvassa toiminnassa.

Vuoden 1987 ensiesityksen jälkeen ooppera sai vaihtelevia arvioita; Jotkut kriitikot hylkäsivät teoksen ennustaen sen pian katoavan. Sitä on kuitenkin sen jälkeen esitetty useaan otteeseen sekä Euroopassa että Pohjois-Amerikassa, ja se on äänitetty vähintään viisi kertaa. Vuonna 2011 ooppera sai Metropolitan Opera -debyyttinsä, alkuperäisiin lavasteisiin perustuvan tuotannon, ja samana vuonna sai abstraktin esityksen Torontossa Canadian Opera Companylta . Viimeaikainen kriittinen mielipide on pyrkinyt tunnustamaan teoksen merkittäväksi ja pysyväksi panokseksi amerikkalaiseen oopperaan.

Tausta

Historiallinen tausta

Valtaannousunsa aikana Richard Nixon tuli tunnetuksi johtavana antikommunistina . Kun hänestä tuli presidentti vuonna 1969, Nixon näki etuja suhteiden parantamisessa Kiinaan ja Neuvostoliittoon; hän toivoi, että lievennys painostaisi pohjoisvietnamilaisia ​​lopettamaan Vietnamin sodan , ja hän saattaisi pystyä manipuloimaan kahta kommunistista päävaltaa Yhdysvaltojen hyödyksi.

Nixon loi perustan Kiinan-alkusoittolleen jo ennen kuin hänestä tuli presidentti, ja kirjoitti Foreign Affairs -lehdessä vuosi ennen valintaansa: "Tällä pienellä planeetalla ei ole paikkaa miljardille sen potentiaalisesti kyvykkäimmistä ihmisistä, jotka voisivat elää vihaisena eristyksissä." Häntä auttoi tässä hankkeessa hänen kansallisen turvallisuuden neuvonantajansa Henry Kissinger , jonka kanssa presidentti työskenteli tiiviisti, ohittaen hallituksen virkamiehet. Neuvostoliiton ja Kiinan välisten suhteiden ollessa alimmillaan – rajaselkkauksia kahden välillä tapahtui Nixonin ensimmäisen hallitusvuoden aikana – Nixon lähetti kiinalaisille yksityisviestin, että hän halusi läheisempiä suhteita. Läpimurto tapahtui vuoden 1971 alussa, kun Kiinan kommunistisen puolueen puheenjohtaja Mao Zedong kutsui joukkueen amerikkalaisia ​​pöytätennispelaajia vierailemaan Kiinassa ja pelaamaan kiinalaisia ​​huippupelaajia vastaan. Nixon lähetti Kissingerin Kiinaan salaisiin tapaamisiin Kiinan viranomaisten kanssa.

Ilmoitus Nixonin vierailemisesta Kiinassa vuonna 1972 nousi maailman otsikoihin. Melkein välittömästi Neuvostoliitto kutsui myös Nixonin vierailulle, ja Yhdysvaltojen ja Neuvostoliiton välisten suhteiden parantuminen johti strategisiin aseiden rajoittamisneuvotteluihin (SALT). Nixonin Kiinan-vierailua seurasivat tiiviisti monet amerikkalaiset, ja hänen kohtauksiaan siellä esitettiin laajasti televisiossa. Kiinan pääministeri Zhou En-lai totesi, että kädenpuristus, jonka hän ja Nixon jakoivat lentokentän asfaltilla vierailun alussa, oli "maailman laajimman etäisyyden yli, 25 vuotta ilman viestintää". Nixonin muutos virulentista kommunisminvastaisesta amerikkalaisjohtajaksi, joka otti ensimmäisen askeleen Kiinan ja Yhdysvaltojen suhteiden parantamisessa , johti uuteen poliittiseen sanontaan: " Vain Nixon voisi mennä Kiinaan ."

Aloitus

Vuonna 1983 teatteri- ja oopperajohtaja Peter Sellars ehdotti amerikkalaiselle säveltäjälle John Adamsille , että tämä kirjoittaisi oopperan Nixonin vuoden 1972 Kiinan-vierailusta. Sellars kiinnosti Nixonin päätöksestä tehdä vierailu, koska hän piti sitä sekä "naurettavan kyynisenä vaalitempuna... että historiallisena läpimurtona". Adams, joka ei ollut aiemmin yrittänyt esittää oopperaa, oli aluksi skeptinen olettaen, että Sellars ehdotti satiiria. Sellars pysyi kuitenkin sinnikkäänä, ja Adams, joka oli kiinnostunut myyttien alkuperästä, uskoi, että ooppera voisi näyttää kuinka myyttinen alkuperä voi löytyä nykyhistoriasta. Molemmat miehet olivat yhtä mieltä siitä, että ooppera olisi luonteeltaan sankarillinen sen sijaan, että se nauraisi Nixonille tai Maolle. Sellars kutsui Alice Goodmanin mukaan projektiin libretistiksi , ja he tapasivat Kennedy Centerissä Washington DC:ssä vuonna 1985 aloittaakseen intensiivisen tutkimuksen kuuteen hahmoon, kolmeen amerikkalaiseen ja kolmeen kiinalaiseen, joihin ooppera keskittyisi. Trio pyrki ylittämään stereotypiat sellaisista henkilöistä kuin Nixonista ja Kiinan kommunistisen puolueen puheenjohtajasta Maosta ja tutkimaan heidän persoonallisuutensa.

Kun Adams työskenteli oopperan parissa, hän näki Nixonin, josta hän oli aikoinaan inhonnut, "kiinnostavana hahmona", monimutkaisena yksilönä, joka toisinaan osoitti tunteita julkisuudessa. Adams halusi Maon olevan "valtavien julisteiden ja suuren harppauksen Mao ; minä valitsin hänet pidettynä miehenä ". Maon vaimon sen sijaan oli määrä olla "ei vain huutava koloratuuri , vaan myös joku, joka voi oopperan viimeisessä näytöksessä paljastaa yksityisiä fantasioitaan, eroottisia halujaan ja jopa tietynlaisen traagisen tietoisuuden. Nixon itse on eräänlainen Simon Boccanegra , itseään epäilevä, lyyrinen, toisinaan itsesääli melankolinen baritoni."

Goodman selitti hänen luonnehdintojaan:

Kirjoittajalla on taipumus löytää hahmonsa itsestään, joten voin kertoa teille... että Nixon, Pat, Mme. Mao, Kissinger ja kuoro olivat kaikki "minä". Ja Maon ja Chou En-Lain sisäiset elämät, joita en löytänyt itsestäni ollenkaan, olivat peräisin parilta läheiseltä tuttavalta.

Sellars, joka oli tuolloin mukana kolmen Mozart-Da Ponte -oopperan lavastamisessa, kiinnostui näiden teosten kokoonpanoista ; tämä kiinnostus näkyy Nixonissa Kiinan viimeisessä näytöksessä. Ohjaaja rohkaisi Adamsia ja Goodmania tekemään muita viittauksia klassisiin oopperamuotoihin; siis odottava kuoro, joka aloittaa teoksen, sankarillinen aaria Nixonille hänen sisääntulonsa jälkeen ja kaksintaistelumaljat 1. näytöksen viimeisessä kohtauksessa. Harjoituksessa Sellars muutti viimeisen kohtauksen lavastusta vaihtaen sen juhlasalista hieman alkoholipitoisen illallisen jälkimainingeissa hahmojen makuuhuoneisiin.

Työ vaati uhrauksia: Goodman totesi myöhemmin, että hänen rakastamansa kuorot hylättiin koko oopperan parantamiseksi. Teos herätti katkeria väitteitä kolmen kesken. Siitä huolimatta musiikkitieteilijä Timothy Johnson totesi vuonna 2011 kirjassaan Nixonista Kiinassa , että "yhteistyön tulos ei paljasta mitään näistä erimielisyyksistä sen tekijöiden välillä, jotka onnistuneesti sekoittivat eri näkemyksensä erittäin tyydyttävän yhtenäiseksi kokonaisuudeksi".

Roolit

Roolit, äänityypit, ensiesityksen näyttelijät

Rooli (ja pinyinin latinisointi )	Äänen tyyppi	Ensi-ilta näyttelijät Houston, 22. lokakuuta 1987 Kapellimestari: John DeMain
Richard Nixon	baritoni	James Maddalena
Pat Nixon	sopraano	Carolann Page
Chou En-lai (Zhou Enlai)	baritoni	Sanford Sylvan
Mao Tse-tung (Mao Zedong)	tenori	John Duykers
Henry Kissinger	basso	Thomas Hammons
Chiang Ch'ing (Madame Mao) (Jiang Qing)	koloratuursopraano	Trudy Ellen Craney
Nancy Tang (Tang Wensheng) , Maon pääsihteeri	mezzosopraano	Mari Opatz
Maon toinen sihteeri	altto	Stephanie Friedman
Maon kolmas sihteeri	contralto	Marion Dry
Tanssijat, miliisi, Pekingin kansalaiset

Synopsis

Aika: Helmikuu 1972.

Paikka: Pekingissä ja sen ympäristössä.

Laki 1

Pekingin lentokentällä Kiinan armeijan joukot odottavat Yhdysvaltain presidentin " Spirit of '76 " -lentokoneen saapumista, joka kuljettaa Nixonia ja hänen puoluettaan. Armeijakuoro laulaa kolmea kurinpitosääntöä ja kahdeksan huomiokohtaa . Kun lentokone osuu maahan, Nixon ilmaantuu Pat Nixonin ja Henry Kissingerin kanssa. Presidentti tervehtii Kiinan pääministeriä Chou En-laita, joka johtaa tervetuloa. Nixon puhuu vierailun historiallisesta merkityksestä ja toiveistaan ​​ja peloistaan ​​kohtaamisen suhteen ("News has a kind of mystery"). Kohtaus vaihtuu puheenjohtaja Maon työhuoneeksi, jossa puheenjohtaja odottaa presidentin puolueen saapumista. Nixon ja Kissinger tulevat sisään Choun kanssa, ja Mao ja presidentti keskustelevat banaaleista, kun valokuvaajat tallentavat kohtauksen. Seuraavassa keskustelussa länsimaalaiset ovat hämmentyneitä Maon gnoomisista ja usein läpitunkemattomista kommenteista, joita hänen sihteerinsä ja usein myös Chou vahvistavat. Kohtaus vaihtuu jälleen illan juhlaan Suuressa kansansalissa. Chou paahtoi amerikkalaisille vierailijoille ("Olemme alkaneet juhlia eri tavoilla") ja Nixon vastaa ("Olen osallistunut moniin juhliin"), minkä jälkeen maljat jatkuvat, kun ilmapiiri muuttuu yhä mukavammaksi. Nixon, poliitikko, joka nousi julkisuuteen antikommunismista, ilmoittaa: "Kaikki, kuunnelkaa, sallikaa minun sanoa yksi asia. Vastustin Kiinaa, olin väärässä".

Laki 2

Pat Nixon kiertää kaupunkia oppaiden kanssa. Tehdastyöntekijät antavat hänelle pienen mallinorsun, joka, hän iloisesti ilmoittaa heille, on hänen miehensä johtaman republikaanipuolueen symboli. Hän vierailee kunnassa, jossa hänet tervehditään innostuneesti, ja hän kiehtoo lasten leikkejä, joita hän seuraa koulussa. "Olin opettaja monta vuotta sitten", hän laulaa, "ja nyt olen täällä oppimassa sinulta". Hän siirtyy Kesäpalatsiin , jossa mietiskelevässä aariassa ("Tämä on profeetallinen") hän kuvittelee maailman rauhanomaisen tulevaisuuden. Illalla presidentin juhlat osallistuvat Maon vaimon Chiang Ch'ingin vieraina Pekingin oopperaan esittämään poliittisen balettioopperan The Red Detachment of Women . Tämä kuvaa julman ja häikäilemättömän vuokranantajan agentin (näyttelijänä, joka muistuttaa suuresti Kissingeriä) kaatumista rohkeiden vallankumouksellisten työläisten käsissä. Toiminta vaikuttaa syvästi Nixoneihin; jossain vaiheessa Pat ryntää lavalle auttamaan talonpoikaistyttöä, jota hän luulee piiskattavan kuoliaaksi. Lavatoiminnan päättyessä Chiang Ch'ing, joka on vihainen teoksen sanoman ilmeisestä väärintulkinnasta, laulaa ankaran aarian ("Olen Mao Tse-tungin vaimo"), ylistäen kulttuurivallankumousta ja ylistää omaa osaa siinä. . Vallankumouksellinen kuoro toistaa hänen sanojaan.

Laki 3

Vierailun viimeisenä iltana päähenkilöt makaavat omissa sängyissään ja pohtivat henkilökohtaista historiaansa surrealistisessa vuoropuhelusarjassa. Nixon ja Pat muistelevat nuoruutensa kamppailuja; Nixon herättää sota-ajan muistoja ("Istuu radion ympärillä"). Mao ja Chiang Ch'ing tanssivat yhdessä, kuten puheenjohtaja muistaa "maukas pikkutähti", joka tuli hänen päämajaansa vallankumouksen alkuaikoina. Kun he muistelevat, Chiang Ch'ing vakuuttaa, että "vallankumous ei saa päättyä". Chou meditoi yksin; ooppera päättyy mietteliään säveleen aariaan "Olen vanha enkä nuku" ja kysyy: "Kuinka paljon teimme hyvää?" Varhaisen aamun linnunhuuto kutsuu häntä jatkamaan työtään, kun taas "tämän huoneen ulkopuolella armon kylmyys lepää raskaana aamun ruohikolla".

Suoritushistoria

Teos oli Houston Grand Operan , Brooklyn Academy of Musicin , Hollannin oopperan ja Washingtonin oopperan yhteinen tilaus , jotka kaikki suunnittelivat saavansa mukaan oopperan varhaiset tuotantot. Peläten, että teos saatetaan kyseenalaistaa kunniaa loukkaavana tai ei julkisuudessa, Houston Grand Opera hankki vakuutuksen tällaisen tapauksen kattamiseksi. Ennen ensi-iltaa ooppera esiteltiin konserttimuodossa toukokuussa 1987 San Franciscossa Adamsin johtamana välikeskusteluina. Los Angeles Timesin arvion mukaan joukko yleisön jäseniä lähti työn edetessä.

Nixon Kiinassa sai virallisen ensiesityksen Brown Stagella uudessa Wortham Theatre Centerissä Houstonissa 22. lokakuuta 1987 John DeMainin johdolla Houston Grand Operan . Entinen presidentti Nixon kutsuttiin, ja hänelle lähetettiin kopio libretosta; Hänen henkilökuntansa ilmoitti kuitenkin, että hän ei voinut osallistua tilaisuuteen sairauden ja lähestyvän julkaisun määräajan vuoksi. Nixonin edustaja totesi myöhemmin, että entinen presidentti ei halunnut nähdä itsensä televisiossa tai muissa mediassa, eikä hänellä ollut juurikaan kiinnostusta oopperaan. Adamsin mukaan entinen Nixon-lakimies Leonard Garment kertoi hänelle myöhemmin, että Nixon oli erittäin kiinnostunut kaikesta, mitä hänestä kirjoitettiin, ja niin todennäköisesti hän näki Houstonin tuotannon, kun se televisioitiin PBS :n Great Performances -ohjelmassa .

Teos avattiin Music Critics Associationin vuosikokouksen yhteydessä, mikä takaa sen, mitä Houston Chronicle kuvaili "erittäin syrjiväksi yleisöksi". Yhdistyksen jäsenet osallistuivat myös kokouksiin oopperan tuotantotiimin kanssa. Kun Carolann Page , alunperin Pat Nixon, viittasi yleisölle First Lady -hahmona , monet heiluttivat hänelle takaisin. Adams vastasi valituksiin siitä, että sanat olivat vaikeasti ymmärrettäviä ( tekstityksiä ei annettu) toteamalla, että ei ole välttämätöntä, että kaikkia sanoja ymmärretään katsottaessa oopperaa. Yleisön yleinen reaktio ilmaisi Los Angeles Timesin "kohtelias aplodit" kutsuman. Spirit of '76 :n laskeutuminen oli tilaisuus taputukseen sekä lavan kuorosta että oopperatalon katsojilta.

Kun ooppera saapui Brooklyn Academy of Musiciin , kuusi viikkoa maailmanensi-illan jälkeen, kuului jälleen taputuksia Spirit of '76 -laskun aikana . Baritoni Sanford Sylvanin suoraan yleisölle osoittama Chou En-lain malja toi pianisti ja kirjailija William R. Braunin "järkyttyneen kuritetun ihailun hiljaisuuden". Meditiivinen Act 3 toi myös hiljaisuuden, jota seurasi sen päätteeksi aplodit. 26. maaliskuuta 1988 teos avattiin John F. Kennedy Center for the Performing Artsissa Washington DC:ssä, jossa Nixonin nousu koneesta sai jälleen suosionosoitukset.

Oopperan Euroopan-ensi-iltansa jälkeen Amsterdamin Muziektheaterissa kesäkuussa 1988 se sai ensimmäisen saksalaisen esityksensä myöhemmin samana vuonna Bielefeldin oopperassa John Dew'n tuotannossa Gottfried Pilzin lavasuunnitteilla. Saksalaisessa tuotannossa Nixon ja Mao saivat kittinenät, mitä Los Angeles Times piti "räikeänä ja raskaana satiirina". Myös vuonna 1988 ooppera sai ensiesityksensä Isossa-Britanniassa Edinburghin kansainvälisellä festivaaleilla elokuussa.

Los Angelesin tuotantoa varten vuonna 1990 Sellars teki muutoksia pimentääkseen oopperaa Taivaallisen rauhan aukion mielenosoitusten jälkeen . Alkuperäisessä tuotannossa ei ollut taukoa Apostolien 2 ja 3 välillä; yksi lisättiin, ja Sellars valtuutti tekstitykset, jotka hän oli kieltänyt Houstonissa. Adams johti alkuperäistä näyttelijää Ranskan ensi-illassa Maison de la Culture de Bobignyssa Pariisissa 14. joulukuuta 1991. Sen jälkeen oopperan esitykset tulivat suhteellisen harvinaisiksi; kirjoittaessaan The New York Timesissa huhtikuussa 1996 Alex Ross pohti, miksi teos oli tuolloin "pudonnut näkyvistä".

Oopperan ensi-ilta oli Lontoossa vuonna 2000 Lontoon Colosseumissa Sellarsin tuottaessa ja Paul Danielin johtiessa Englannin kansallisoopperaa (ENO). Tämän tuotannon elvytys suunniteltiin kunnostetun Colosseumin uudelleenavaamisen yhteydessä vuonna 2004, mutta kunnostuksen viivästykset aiheuttivat herätyksen siirtymisen vuoteen 2006. ENO-tuotannot auttoivat herättämään kiinnostusta teokseen ja toimivat Metropolitanin perustana. Operan 2011 tuotanto. Peter Gelb , Metin pääjohtaja, oli ottanut yhteyttä Adamsiin vuonna 2005 koskien hänen oopperoidensa näyttämistä siellä. Gelb tarkoitti, että Nixon Kiinassa olisi ensimmäinen tällaisista tuotannoista, mutta Adams valitsi Doctor Atomicin ensimmäiseksi Adamsin teokseksi, joka saavutti Met. Gelb kuitenkin säilytti kiinnostuksensa Nixonin näyttämiseen Kiinassa , joka sai Metropolitan-ensi-iltansa 2. helmikuuta 2011. Teos sai BBC Proms -debyyttinsä Lontoon Royal Albert Hallissa 5. syyskuuta 2012, vaikka toisen näytöksen baletti oli jätetty pois.

Vaikka useissa tuotannoissa on käytetty muunnelmia alkuperäisestä lavastusta, helmikuun 2011 Canadian Opera Companyn tuotanto käytti abstraktia ympäristöä, joka herätettiin henkiin Saint Louisin oopperateatterin vuoden 2004 tuotannosta . Nixonin "News"-aariaan viitaten televisiouutisten kaikkialla esiintymisen dramatisoi lavastettu Allen Moyer pitämällä televisiojoukon lavalla suuren osan toiminnasta, näyttäen usein kohtauksia varsinaisesta vierailusta. Laissa 1 lasketun lentokoneen sijaan laskeutui useita televisioita, jotka näyttivät lentokonetta lennossa.

Adams johti Los Angelesin filharmonikoita ja Los Angeles Master Choralea oopperan esityksissä Walt Disney Concert Hallissa vuonna 2017 hänen 70-vuotissyntymäpäiväänsä juhlivien konserttisarjan aikana. Tämä "teoksen musiikillisesti ja visuaalisesti häikäisevä uudelleenkuvaus" sisälsi Super 8 mm:n kotielokuvia Kiinan-vierailusta (kuvasivat HR Haldeman , Dwight Chapin ja muut), jotka heijastettiin jättiläisnäytölle 1960-luvun televisiovastaanottimen ulkonäöllä. Joissakin kohtauksissa historiallinen materiaali oli taustana, joka oli taidokkaasti synkronoitu etualalla olevien live-näytteiden kanssa, toisissa kohtauksissa näyttelijät valaistuivat television sisälle ilmestyvän läpikuultavan näytön takaa, mikä lisäsi surrealistista kokemusta. Rekvisiitta ja muut yksityiskohdat olivat yksinkertaisia ​​mutta tehokkaita, mukaan lukien Maon pienen punaisen kirjan mukaan suunniteltu miniatyyri matkamuistoohjelma .

Huolimatta viimeaikaisesta esitysten lisääntymisestä maailmanlaajuisesti, oopperaa ei ole vielä esitetty Kiinassa.

Houston Grand Opera tuottaa jälleen oopperan vuonna 2017 maailmanensi-iltansa 30-vuotisjuhlan kunniaksi vaihtelevin arvosteluin.

Uusi tuotanto sai ensi-iltansa Staatsoper Stuttgartissa huhtikuussa 2019.

Metropolitan Operan vuoden 2011 tuotanto striimattiin verkossa 1.4., 2.9. ja 29.10.2020.

Vastaanotto

Alkuperäinen tuotanto Houstonissa sai vaihtelevia arvosteluja. Chicago Tribune -kriitikko John von Rhein kutsui Nixonia Kiinassa "vakavan ja ajatuksia herättävän kauneuden oopperavoitoksi". Houston Chroniclen arvostelija Ann Holmes sanoi teoksesta: " Nixonin musiikki tarttuu korvaasi; huomaan laulavani sitä vihellessään moottoriteitä pitkin." Los Angeles Herald Examiner -kriitikko Mark Swed kirjoitti, että se "on merkityksellinen niin kauan kuin ihmiskunta vaalii ihmisyyttä". Martin Bernheimer , kirjoittava Los Angeles Timesissa , kiinnitti huomion Morrisin ("modernin tanssin trendikäs enfant terrible") koreografiaan Act 2 -balettijaksoissa. Morris oli tuottanut "yhden niistä klassisista mutta militaristisista kiinalais-neuvostoliiton baletteista rouva Maon vallankumouksellisesta ohjelmistosta". Bernheimer ylisti myös "Alice Goodmanin kuplet-dominoiman libreton hienovaraista kohteliaisuutta".

Kriittisemmässä mielessä The New York Timesin johtava musiikkikriitikko Donal Henahan viittasi oopperan julkisuuteen avaamalla kolumninsa otsikolla "Se oli se?", kutsumalla teosta "pörröiseksi" ja "Peter Sellarsin varieteeksi , muutaman kikauksen arvoinen, mutta tuskin vahva ehdokas vakiovalikoimaan." New York -lehti Peter G. Davis sanoi, että "Goodmanin libretto, joka on kirjoitettu tyylikkäillä kupletilla, lukee paremmin kuin se laulaa" ja "pääongelma... on Adamsin musiikki... tämä on säveltäjän ensimmäinen ooppera ja se näkyy pääasiassa kömpelö prosodia, jäykkä instrumentointi, joka usein hämärtää sanat, tehottomat laululinjat ja kyvyttömyys tarttua hetkeen ja herättää lava eloon." St. Louis Post-Dispatchin kriitikko James Wierzbicki kutsui oopperaa "mielenkiintoisemmaksi kuin hyväksi... uutuudeksi, ei sen enempää". Televisiokriitikko Marvin Kitman , juuri ennen alkuperäisen Houston-tuotannon televisiolähetystä huhtikuussa 1988, totesi: " Nixonissa Kiinassa on vain kolme vikaa . Yksi, libretto; kaksi, musiikki; kolme, suunta. Sen ulkopuolella. , se on täydellinen."

Kriitikko Theodore Bale sanoi katsauksessaan oopperan elpymisestä Houstonissa vuonna 2017, ja hän sanoi edelleen "nauttavansa hämmentyneenä sen syvän rakenteen ja omituisen nykyestettisen vaikutuksen vuoksi. Adamin musiikki hohtaa jatkuvasti jostain uudesta ideasta, Alice Goodmanin libretto on jatkuvasti yllättävä ja kaunopuheinen, ja jokainen kolmesta näytöksestä tarjoaa lukemattomia mahdollisuuksia tulkintaan ja kommentointiin. Ooppera on täynnä upeita kokonaisuuskohtia ja kuoro kokonaisuutena on teoksen ytimessä. Olen kai "käyttänyt" Nixon Kiinassa kolmen vuosikymmenen ajan yhtenä hienoimmista esimerkeistä 1900-luvun lopun amerikkalaisesta oopperasta."

Brittiläinen ensi-ilta vuoden 1988 Edinburgh-festivaaleilla toi kriittistä kiitosta: "Pelkän älykkyytensä, nokkeluutensa, lyyrisen kauneutensa ja teatteritajunsa kautta se pyyhkäisee syrjään suurimman osan kritiikistä, jolle se on avoin." Kun teos vihdoin esitettiin Lontoossa, 13 vuotta sen Houstonin ensiesityksen jälkeen ja pitkän teatterin laiminlyönnin jälkeen, Tempon kriitikko Robert Stein vastasi ENO:n vuoden 2000 tuotantoon innostuneesti. Hän ylisti erityisesti Maddalenan esitystä ja päätteli, että "Adamsin voitto... koostuu todellakin juonen ottamisesta, joka on täynnä puhetta ja julkisia eleitä, ja musiikillisen karakterisoinnin avulla... tyydyttävän ja mukaansatempaavan kappaleen tekemisestä." The Guardianin Erica Jeal kirjoitti ENO-elvytyksestä vuonna 2006, että "sen varhaisesta visuaalisesta vallankaappauksestaan ​​​​lentokoneen saapuessa Sellarsin tuotanto on aivan liian tervetullut muistutus hänen parhaasta muodostaan". Jealin mielestä näyttelijät kohtasivat ihailtavan haasteen esittää teos ei-satiirisessa hengessä. Arvosteltuaan vuoden 2008 Portland Operan tuotantoa (perustana 2011 Canadian Opera Companyn esitykselle Torontossa) kriitikko Patrick J. Smith totesi, että "Nixon Kiinassa on loistava amerikkalainen ooppera. Epäilin, että se oli merkittävä teos, kun näin sen 1987; Olin yhä vakuuttuneempi sen arvosta, kun kuulin sen myöhemmin lavalla ja levyllä, ja tänään olen varma, että se on yksi niistä pienistä oopperoista, jotka selviävät."

Metin ensi-illassa helmikuussa 2011, vaikka yleisö – johon kuului Nixonin tytär Tricia Nixon Cox – sai teokselle lämpimän vastaanoton, kriittinen hyväksyntä tuotannolle ei ollut tasaista. Varietyn Robert Hofler kritisoi Sellarsia kehomikrofonien käyttämisestä laulun vahvistamiseen, mikä kompensoi "äänisesti ahdistunutta" Maddalenaa. Hän valitti lisäksi, että ohjaaja, joka tunnetaan suunnittelemiensa oopperoiden epätavallisesta ympäristöstä (Hofler mainitsee Figaron häät New Yorkin Trump Towerissa ja Don Giovannin urbaanissa slummissa), käyttää tässä visuaalisesti epämiellyttäviä, liian realistisia lavasteita. kaksi ensimmäistä näytöstä. Hofler koki, että ooppera sai uuden lähestymistavan: " Kiinan Nixon on vihdoin saapunut Metsiin, ja se on matkustanut ympäri maailmaa. Se on mestariteos, oopperan ohjelmiston peruskappale, ja nyt se ansaitsee uuden ilmeen. ". The New York Timesin Anthony Tommasini kuitenkin huomautti , että Maddalenan ääni ei ollut niin vahva kuin se oli ollut maailmanensi-illassa, mutta väitti, että hänen pitkän yhteydenpidonsa vuoksi rooliin olisi ollut mahdotonta tuoda oopperaa Tapasi kenenkään muun kanssa Nixonina: "Maddalena asuu hahmossa niin kuin mikään muu laulaja". Tommasini ylisti myös Robert Brubakerin suorituskykyä Maon roolissa, "vangitellen puheenjohtajan autoritaarista uhmaa ja raivostuttavaa itsekkyyttä", ja piti skotlantilaista sopraanoa Janis Kellyä "ihanana" Pat Nixonina.

Swed muisteli oopperan vastaanottoa vuonna 1987 arvioidessaan Metropolitan Operan vuoden 2011 tuotantoa:

Ooppera, jota suuret New Yorkin kriitikot väheksyivät vuonna 1987 – CNN-oopperana , jolla ei ollut pysyviä ansioita Houston Grand Operan ensiesityksensä jälkeen – on selvästi säilynyt ajankohtainen. Se saavutti Metin ensimmäistä kertaa, ja nyt sitä ylistetään klassikkona.

Musiikki

Nixon Kiinassa sisältää elementtejä minimalismista . Tämä musiikkityyli sai alkunsa Yhdysvalloista 1960-luvulla, ja sille on ominaista pysähtyneisyys ja toisto tavanomaiseen musiikkiin liittyvän melodisen kehityksen sijaan. Vaikka Adams yhdistetään minimalismiin, säveltäjän elämäkerran kirjoittaja Sarah Cahill väittää, että minimalisteiksi luokitelluista säveltäjistä Adams on "ylivoimaisesti ankkuroitunein länsimaiseen klassiseen perinteeseen ".

Timothy Johnson väittää, että Nixon Kiinassa ylittää minimalismin tärkeillä tavoilla. Adams oli taiteensa kehittämisessä inspiroinut minimalistisia säveltäjiä, kuten Philip Glass , Steve Reich ja Terry Riley , ja tämä näkyy teoksessa toistuvina rytmisinä kuvioina. Oopperan monimutkaiset harmoniset rakenteet ovat kuitenkin hyvin erilaisia ​​kuin yksinkertaisemmat, esimerkiksi Glassin Einstein on the Beach -elokuvassa, jota Adams kutsuu "mielittömästi toistuvaksi"; Johnson kuitenkin pitää Glass-oopperaa vaikuttavana Nixoniin Kiinassa . Koska Glassin tekniikat eivät antaneet Adamsin saavuttaa sitä, mitä hän halusi, hän käytti jatkuvasti vaihtuvia metrisiä organisaatiosuunnitelmia täydentämään oopperan toistuvia rytmejä. Musiikkia leimaa metrinen dissonanssi, joka ilmenee sekä musiikillisista syistä että vastauksena oopperan tekstiin.

New York Timesin kriitikko Allan Kozinn kirjoittaa, että Nixonin kanssa Kiinassa Adams oli tuottanut partituurin, joka on sekä "minimalistinen että eklektinen... Orkesterivälikappaleissa kuulee viittauksia, sekä ohimeneviä että viipyviä, kaikkeen Wagnerista Gershwiniin ja Philipiin.Lasi." Teoksen ensimmäistä tallennetta arvioidessaan Gramophonen kriitikko pohtii tyylien sekoittumista ja päättelee, että "musiikki ei ehdottomasti ole minimalistista". Muut kommentaattorit ovat tuoneet esiin "uusklassisen Stravinskin " ja keksineet termin " Mahler - kohtaa minimalismin" yrittäessään täsmentää oopperan idiomia.

Ooppera on sävelletty orkesterille ilman fagotteja, käyrätorvia ja tuubaa, mutta sitä täydentävät saksofonit, pianot ja elektroninen syntetisaattori . Lyömäsoittimissa on lukuisia erikoistehosteita, kuten puupalikka , hiekkapaperipalikoita, lyömäpuikkoja ja rekikelloja . Teos alkaa toistuvien nousevien fraasien orkesterialkusoittolla, jonka jälkeen Kiinan armeijan kuoro laulaa juhlallisia kupletteja hillittyä instrumentaalista taustaa vasten. Tämä, kirjoittaa Tommasini, luo "hypnoottisen, hiljaisen intensiivisen taustan, jonka halkeamat, messinkimäiset soinnut kuin jokin kosminen koraali", Philip Glassia muistuttavalla tavalla. Tommasini asettaa tämän vastakohtana Nixonin ja hänen seurueensa saapumisen kanssa, kun orkesteri purskahtaa "bigbändipurskeisiin, rock-riffeihin ja fanfaarien sirpaleisiin: merkittävän loiston raskas suhina". Gramofonin kriitikko vertaa Nixonin, Maon ja Chou En-lain terävästi kirjoitettua keskustelua melodisten linjojen päämäärättömältä vaeltelemiseen teoksen reflektiivisemmissä osissa ja päättelee, että musiikki palvelee librettoa parhaiten nopean dialogin kohdissa. Tommasini huomauttaa, että Nixonin omat äänilinjat heijastavat tosielämän presidentin henkilökohtaista kömpelyyttä ja sosiaalista levottomuutta.

Erot idän ja lännen välillä tuodaan esille varhain ensimmäisessä näytöksessä, ja niitä korostetaan musiikillisesti: kun kuoron kiinalaiset näkevät maaseudun pellona, ​​joka on valmis sadonkorjuuseen, työnsä hedelmänä ja täynnä potentiaalia, Nixonit kuvaavat, mitä he näkivät Spirit of '76 :n ikkunoista karuksi maisemaksi. Tämä aukko heijastuu musiikissa: työntekijöiden kuoroa leimaa Johnsonin mukaan "laaja-alainen harmonisten värien paletti", länsimainen näkökulma näkyy "nopealla, laskevalla, hylkäävällä kadentiaalisella eleellä", joka seuraa Nixonin kuvausta. hänen matkoistaan.

Toinen näytös alkaa lämpimällä ja heijastavalla musiikilla, joka huipentuu Pat Nixonin hellävaraiseen aariaan "This is profetic". Näytelmän pääpaino on kuitenkin kiinalainen vallankumouksellinen ooppera-baletti, The Red Detachment of Women , Tommasinin mukaan "tyylien yhteentörmäys", joka muistuttaa agitprop-teatteria , johon on lisätty elementtejä Straussin valsseista, jazzista ja 1930-luvusta. Stravinsky. Sisäistä oopperaa seuraa monologi "Olen Mao Tse-tungin vaimo", jossa Chiang Ch'ing , Maon vaimo, hyökkää vastavallankumouksellisia elementtejä vastaan ​​täyskoloratuursopraano - muodossa, joka huipentuu hahmolle sopivaan korkeaan D:hen. joka tosielämässä oli itsedramatisointiin annettu entinen näyttelijä. Kriitikot Thomas May huomauttaa, että kolmannessa näytöksessä hänen "asentonsa valtaa kaipaavana yön kuningattarena antaa väistyä haikealle katumukselle". Tässä viimeisessä, "surrealistisessa" näytöksessä Tommasini kuvailee Chou En-lain päätösajatuksia "syvästi vaikuttaviksi". Näytös sisältää Morrisin koreografian lyhyen foxtrottijakson , joka havainnollistaa Pat Nixonin muistoja nuoruudestaan ​​1930-luvulla.

Kriitikko Robert Stein tunnistaa Adamsin erityiset vahvuudet orkesterikirjoituksissaan "moottoroituina, vaskimaisia ​​hahmoja ja suloisesti heijastavia jousi- ja puupuhaltimien harmonioita", jonka Gregory Carpenter toisti oopperan 2009 Naxos -äänityksessä. Carpenter osoittaa Adamsin "miellyttävän kyvyn tunnistaa melodioiden, harmonioiden ja rytmien jatkuvan toistamisen dramaattiset mahdollisuudet" ja hänen kykynsä muuttaa näiden elementtien yhdistelmää näyttämään lavalla tapahtuvaa toimintaa. Nixonin aikakauden tunnelma on luotu uudelleen populaarimusiikkiviitteiden avulla; Sellars on havainnut, että osa Nixoniin liittyvästä musiikista on peräisin 1930-luvun lopun big band -soundista, jolloin Nixonit rakastuivat. Muut kommentaattorit ovat panneet merkille Adamsin rajoitukset melodistina ja hänen pitkäjänteisyytensä siihen, mitä kriitikko Donal Henahan on kuvaillut "proosallisesti laulatuksi resitatiiviseksi tyyliksi". Robert Hugill arvioi vuoden 2006 Englannin kansallisoopperan herätystä kuitenkin totesi, että joskus tylsiä "loputtomia arpeggioita " seuraa usein mukaansatempaava musiikki, joka herättää välittömästi kuuntelijan kiinnostuksen. Tämä tuomio eroaa Davisin tuomiosta alkuperäisen Houstonin esityksen jälkeen; Davis kommentoi, että Adamsin kokemattomuus oopperakirjoittajana oli ilmeistä usein "jäykässä instrumentaatiossa" ja että kohdissa, joissa "musiikin täytyy olla ratkaiseva ja määräävä elementti... Adams ei pysty tekemään työtä".

Luettelo aarioista ja musiikkijaksoista

Tallenteet

Ooppera on äänitetty ainakin viisi kertaa:

vuosi	Yksityiskohdat	Roolit
		Kapellimestari	Chiang	Pat	Mao	Chou	Nixon	Kissinger
1987	Kuvattiin lokakuussa 1987 Houstonissa PBS Great Performances -lähetystä varten	DeMain	Craney	Sivu	Duykers	Sylvan	Maddalena	Hammons
1987	Äänitetty joulukuussa 1987 RCA Studio A :ssa, New Yorkissa 3-CD-levylle Nonesuchilla	de Waart	Craney	Sivu	Duykers	Sylvan	Maddalena	Hammons
2008	Nauhoitettu livenä Denverissä 3-CD:lle Naxosissa	Myösp	Dahl	Kanjova	Heller	Yuan	Orth	Hammons
2011	Kuvattu New Yorkissa Nonesuch DVD:lle	Adams	Kim-K	Kelly	Brubaker	Braun	Maddalena	Fink
2012	Kuvattiin Pariisissa Mezzo TV :lle	Briger	Jo	Anderson-J	Kim-A	Kim-KC	Pomponi	Sidhom

Ainoa studioäänitys, jonka Nonesuch teki New Yorkissa kaksi kuukautta lokakuun 1987 Houstonin ensi-illan jälkeen, käytti samaa näyttelijää, vain eri kuoroa, orkesteria ja kapellimestaria: Edo de Waart johti St. Luken kuoroa ja orkesteria . Gramophone 's Good DVD Guide ylisti laulua ja pani merkille James Maddalenan "sopivasti haihtuvan Nixonin" ja Trudy Ellen Craneyn ihailtavan toimituksen Chiang Ch'ingin koloratuurakappaleista. Tämä tallenne sai myös vuoden 1988 Grammy-palkinnon parhaasta nykysävellyksestä klassisessa kategoriassa. Se julkaistiin uudelleen vuonna 2011 samaan aikaan oopperan Metropolitan Operassa esityksen kanssa. Denverin live-nauhoituksessa Naxosilla Marin Alsop johtaa Coloradon sinfoniaa ja Opera Colorado -kuoroa, Robert Orth Nixonina, Maria Kanyova Pat Nixonina, Thomas Hammons Kissingerina, Chen-Ye Yuan Chou En-Laina, Marc Heller Mao Tsenä. -Tung ja Tracy Dahl Chiang Ch'ingina. Sumi Jo ja June Anderson näyttelevät Paris-videon kahta vaimoa.

Viitteet

Huomautuksia

Muut lähteet

• Johnson, Timothy A. (2011). John Adamsin Nixon Kiinassa : musiikillinen analyysi, historialliset ja poliittiset näkökulmat . Farnham, Surrey, Iso-Britannia: Ashgate Publishing Limited. ISBN 978-1-4094-2682-0.
• Kabaservice, Geoffrey (2012). Sääntö ja tuho . Oxford: Oxford University Press. ISBN 9780199912902.

Ulkoiset linkit

• Nixon Kiinassa John C. Adamsin viralliselta verkkosivustolta