Peter Warlock -Peter Warlock

Warlock vuonna 1924

Philip Arnold Heseltine (30. lokakuuta 1894 – 17. joulukuuta 1930), joka tunnettiin salanimellä Peter Warlock , oli brittiläinen säveltäjä ja musiikkikriitikko. Warlock - nimeä, joka kuvastaa Heseltinen kiinnostusta okkulttisiin käytäntöihin , käytettiin kaikissa hänen julkaistuissa musiikkiteoksissaan. Hänet tunnetaan parhaiten laulujen ja muun laulumusiikin säveltäjänä; hän saavutti myös elämänsä aikana mainetta epätavanomaisella ja usein skandaalimaisella elämäntavallaan.

Koululaisena Eton Collegessa Heseltine tapasi brittiläisen säveltäjän Frederick Deliuksen , jonka kanssa hän solmi läheisen ystävyyden. Epäonnistunut opiskelijaura Oxfordissa ja Lontoossa Heseltine kääntyi musiikillisen journalismin pariin samalla kun hän kiinnostui kansanlaulusta ja Elisabetin musiikista. Hänen ensimmäiset vakavat sävellyksensä ovat peräisin noin vuodelta 1915. Jonkin toimettomana ajanjakson jälkeen hänen työhönsä vaikutti positiivinen ja pysyvä vaikutus hänen tapaamisestaan ​​hollantilaisen säveltäjän Bernard van Dierenin kanssa vuonna 1916 ; hän sai myös luovan sysäyksen Irlannissa vietetystä vuodesta kelttiläistä kulttuuria ja kieltä opiskellessaan. Palattuaan Englantiin vuonna 1918 Heseltine alkoi säveltää kappaleita omaperäiseen, omaperäiseen tyyliin, samalla kun hän rakensi mainetta taistelullisena ja kiistanalaisena musiikkikriitikkona. Vuosina 1920–1921 hän toimitti musiikkilehteä The Sackbut . Hänen tuottoisin aikansa säveltäjänä tuli 1920-luvulle, jolloin hän toimi ensin Walesissa ja myöhemmin Eynsfordissa Kentissä .

Omalla nimellään julkaistuilla kriittisillä kirjoituksillaan Heseltine antoi uraauurtavan panoksen vanhan musiikin stipendiin . Lisäksi hän tuotti Deliuksesta kokopitkän elämäkerran ja kirjoitti, toimitti tai muutoin auttoi useiden muiden kirjojen ja lehtisten tuotannossa. Elämänsä loppupuolella Heseltine masentui luovan inspiraation menettämisen vuoksi. Hän kuoli Lontoon asunnossaan hiilikaasumyrkytykseen vuonna 1930, luultavasti itsemurhalla.

Elämä

Aikainen elämä

Lapsuus ja perhetausta

Savoy Hotel, Lontoo: Philip Heseltinen syntymäpaikka (1994 valokuva)

Heseltine syntyi 30. lokakuuta 1894 Savoy-hotellissa Lontoossa, jota hänen vanhempansa käyttivät tuolloin kaupunkiasunnonaan. Perhe oli varakas, vahvat taiteelliset yhteydet ja jonkin verran klassisen stipendin taustaa. Philipin vanhemmat olivat Arnold Heseltine, asianajaja perheyrityksessä, ja Bessie Mary Edith, syntyperäinen Covernton. Hän oli Walesin rajakaupungin Knightonin maalaislääkärin tytär ja Arnoldin toinen vaimo. Pian Philipin syntymän jälkeen perhe muutti Chelseaan , missä hän kävi läheisessä lastentarhassa ja sai ensimmäiset pianotuntinsa.

Maaliskuussa 1897 Arnold Heseltine kuoli yllättäen 45-vuotiaana. Kuusi vuotta myöhemmin Bessie meni naimisiin walesilaisen maanomistajan ja paikallisen tuomarin Walter Buckley Jonesin kanssa ja muutti Jonesin tilalle Cefn Bryntalchiin Llandyssiliin lähellä Montgomerya , vaikka Lontoon talo säilytettiin. . Nuorekas Philip oli ylpeä walesilaisesta perinnöstään ja säilytti elinikäisen kiinnostuksen kelttiläiseen kulttuuriin; myöhemmin hän asui Walesissa yhden tuottavimmista ja luovimmista vaiheistaan.

Vuonna 1903 Heseltine aloitti Stone Housen valmistelevan koulun Broadstairsissa , missä hän osoitti ennenaikaista akateemista kykyä ja voitti useita palkintoja. Tammikuussa 1908 hän kuuli konsertissa Royal Albert Hallissa Frederick Deliusin säveltämän Lebenstanzin esityksen. Teos ei tehnyt häneen juurikaan vaikutuksen, kunnes hän huomasi, että hänen setänsä Arthur Joseph Heseltine (tunnetaan nimellä "Joe"), taiteilija, asui lähellä Deliuksen kotia Grez-sur-Loingissa Ranskassa. Philip käytti sitten yhteyttä saadakseen säveltäjän nimikirjoituksen Stone Housen musiikinopettajalle WE Brockwaylle.

Eton: ensimmäinen tapaaminen Deliuksen kanssa

Frederick Delius, suunnilleen silloin, kun hän oli yhteydessä Heseltinen kanssa

Heseltine jätti Stone Housen kesällä 1908 ja aloitti Eton Collegessa sinä syksynä. Hänen elämäkerransa Ian Parrott kertoo, että hän vihasi Etonia "sen viktoriaanisten hymnien runsasta nuorten huutaessa vain miehistä koostuvan korkeakoulukappelissa". Hän oli yhtä tyytymätön muihin kouluelämän osa-alueisiin, kuten upseerien koulutuskuntaan , vihjailevaan homoseksuaalisuuteen ja endeemiseen kiusaamiseen. Hän löysi helpotusta musiikista ja ehkä setäyhteyden vuoksi syntyi Deliusin kiinnostus, joka kehittyi lähes pakkomielle. Hän löysi myös sukulaishengen Etonin musiikinopettajasta ja Deliuksen puolestapuhujasta, sellisti Edward Masonista, jolta Heseltine lainasi kopion Sea Drift -kappaleesta . Hän piti sitä "taivaallisena" ja pyysi pian varoja äidiltään ostaakseen lisää Deliuksen musiikkia. Heseltinen ensimmäisen elämäkerran kirjoittajan Cecil Grayn mukaan "[Heseltine] ei lepää ennen kuin hän oli hankkinut kaikki Deliuksen teokset, jotka olivat silloin saatavilla".

Kesäkuussa 1911 Heseltine sai tietää, että Thomas Beechamin oli määrä johtaa All-Delius-konsertti Lontoon Queen's Hallissa saman kuun 16. päivänä, jossa säveltäjä olisi läsnä ja hänen Songs of Sunset -kappaleensa esitettäisiin ensimmäisen kerran. Colin Taylor, sympaattinen Etonin pianonsoiton opettaja, sai Heseltinen koululta luvan osallistua tapahtumaan. Ennen tätä hänen äitinsä oli keksinyt tapaamaan Deliuksen Lontoon kodissaan; seurauksena konsertin väliajan aikana Heseltine esiteltiin säveltäjälle. Seuraavana päivänä hän kirjoitti Deliukselle pitkän kiitollisen kirjeen: "En voi riittävästi ilmaista sanoin sitä intensiivistä nautintoa, joka minulle oli kuulla niin täydellisiä esityksiä niin täydellisestä musiikista". Hän kertoi äidilleen, että "perjantai-ilta oli täydellisin onnellisin ilta, jonka olen koskaan viettänyt, enkä koskaan unohda sitä". Deliusista tuli ensimmäinen voimakas vaikuttaja Heseltinen säveltäjän uralle, ja vaikka alkuperäistä ihailua myöhemmin muutettiin, alkoi ystävyys, joka kesti suurelta osin Heseltinen loppuelämän.

Kölnissä, Oxfordissa ja Lontoossa

Kesällä 1911, vuosi ennen kuin hänen oli määrä lähteä koulusta, Heseltine oli kyllästynyt elämään Etonissa. Ilman selkeää tulevaisuudensuunnitelmaa hän kysyi äidiltään, voisiko hän asua jonkin aikaa ulkomailla. Hänen äitinsä halusi hänen menevän yliopistoon ja sitten joko kaupunkiin tai virkamiehiin , mutta hän suostui hänen pyyntöönsä sillä ehdolla, että hän jatkaisi opintojaan myöhemmin. Lokakuussa 1911 hän matkusti Kölniin opiskelemaan saksaa ja pianonsoittoa konservatoriossa . Kölnissä Heseltine tuotti ensimmäiset kappaleensa, jotka, kuten kaikki hänen varhaisimmat teoksensa, jäljittelivät voimakkaasti Deliusta. Pianonsoiton opinnot sujuivat huonosti, vaikka Heseltine laajensi musiikillisia kokemuksiaan käymällä konserteissa ja oopperoissa. Hän kokeili myös yleistä journalismia ja julkaisi artikkelin Railway and Travel Monthly -lehdessä aiheesta käytöstä poistettu Walesin haaralinja.

Christ Church, Oxford, jossa Heseltine vietti onnettoman vuoden 1913–1914

Maaliskuussa 1912 Heseltine palasi Lontooseen ja palkkasi tutorin valmistautumaan yliopiston pääsykokeisiinsa. Hän vietti aikaa Deliuksen kanssa sinä kesänä Birminghamin festivaaleilla ja julkaisi ensimmäisen musiikkikritiikkinsä, Arnold Schönbergia koskevan artikkelin, joka ilmestyi Musical Standardissa syyskuussa 1912. Äitinsä toiveesta ja muodollisen musiikillisen koulutuksen puutteesta huolimatta hän toivoi voivansa tehdä ura musiikin parissa. Hän neuvotteli Deliuksesta, joka neuvoi häntä, että jos hänen mielensä on valmis, hänen tulisi noudattaa vaistojaan ja pyrkiä tähän tavoitteeseen kaikkien muiden näkökohtien edessä. Beecham, joka tunsi molemmat miehet, kritisoi myöhemmin jyrkästi tätä neuvoa Heseltinen kypsymättömyyden ja epävakauden perusteella. "Frederickin ei olisi koskaan pitänyt tehdä sitä psykologista virhettä, että hän saarnasi säälimättömän päättäväisyyden oppia jollekin, joka ei kykene ottamaan sitä vastaan." Lopulta Heseltine suostui äitinsä toiveeseen. Läpitettyään tarvittavat kokeet hänet hyväksyttiin opiskelemaan klassikoita Christ Churchiin Oxfordissa , ja hän aloitti siellä lokakuussa 1913.

Eräs naistuttava Christ Churchissa kuvaili 19-vuotiasta Heseltineä "luultavasti noin 22-vuotiaaksi, mutta hän näyttää olevan vuosia vanhempi... 6 jalkaa korkea, täysin istuva... loistavan siniset silmät ... ja kaarevat huulet ja nuoren kreikkalaisen Jumalan korkeapäiset vaunut". Vaikka hän nautti sosiaalisesta menestyksestä, hän masentui pian ja oli tyytymätön Oxfordin elämään. Huhtikuussa 1914 hän vietti osan pääsiäislomastaan ​​Deliuksen kanssa Grezissä ja työskenteli säveltäjän kanssa kappaleiden An Arabesque ja Fennimore ja Gerda parissa, jälkimmäisessä tapauksessa tarjoten englanninkielisen version libretosta . Hän ei palannut Oxfordiin vuoden 1914 kesäloman jälkeen; äitinsä vastahakoisella suostumuksella hän muutti Bloomsburyyn Lontooseen ja ilmoittautui University College Londoniin opiskelemaan kieltä, kirjallisuutta ja filosofiaa. Vapaa-ajallaan hän johti pientä amatööriorkesteria Windsorissa myönnettyään Deliukselle, ettei hän tiennyt mitään johtamistaidosta. Hänen elämänsä opiskelijana Lontoossa oli kuitenkin lyhyt; helmikuussa 1915 hän sai Lady Emerald Cunardin (Beechamin rakastajatar) avulla työpaikan musiikkikriitikkona Daily Mailille 100 punnan vuosipalkalla. Hän lopetti pian yliopisto-opinnot aloittaakseen tämän uuden uran.

Epävarmoja vuosia

Musiikkikriitikko

Heseltinen neljän kuukauden aikana Daily Mailissa hän kirjoitti noin 30 ilmoitusta, pääasiassa lyhyitä raportteja musiikkitapahtumista, mutta toisinaan jonkin verran analyyseja. Hänen ensimmäinen panoksensa, päivätty 9. helmikuuta 1915, kuvaili Benno Moiseiwitschin esitystä Deliuksen pianokonserttosta c-molli "mestariteokseksi", kun taas Deliusta ylistettiin "suurimpana Englannin säveltäjänä kahteen vuosisataan". Ohjelman toinen teos oli "viimeinen suuri sinfonia, joka on toimitettu maailmalle": Franckin sinfonia d-molli . Hän kirjoitti muille julkaisuille; 5000 sanan artikkeli "Some notes on Delius and his Music" ilmestyi The Musical Timesin maaliskuussa 1915 , jossa Heseltine totesi: "Deliuksen musiikista ei voi olla pinnallista näkemystä: kumpi tahansa tuntee sen olemuksensa syvyydet tai ei ollenkaan". Ainoastaan ​​Beecham, Heseltine ehdotti, kykeni tulkitsemaan musiikkia riittävästi. Heseltinen viimeisin ilmoitus Daily Mailille oli päivätty 17. kesäkuuta; Myöhemmin samassa kuussa hän erosi, turhautuneena lehden toistuvaan leikkaamiseen hänen kriittisempiä mielipiteitään. Työttömänä hän vietti päivänsä British Museumissa tutkien ja editoimalla Elisabetin musiikkia.

Uusia ystäviä ja tuttuja

Heseltine vietti suuren osan kesästä 1915 vuokratussa lomamökissä Vale of Eveshamissa juhlissa, johon kuului nuoren taiteilijan malli Minnie Lucie Channing, joka tunnettiin "Pumana" epävakaan luonteensa vuoksi. Hän ja Heseltine solmivat pian intohimoisen rakkaussuhteen. Tämän kesätauon aikana Heseltine järkytti naapureita estämättömällä käytöksllään, johon sisältyi moottoripyörällä alastomuutta lähellä Crickley Hilliä . Hänen kirjeensä osoittavat kuitenkin, että hän oli tuolloin usein masentunut ja epävarma, eikä hänellä ollut selkeää tarkoituksentuntoa. Marraskuussa 1915 hänen elämänsä sai vauhtia, kun hän tapasi DH Lawrencen ja pariskunta löysi välittömän suhteen. Heseltine julisti Lawrencen "sukupolvensa suurimmaksi kirjalliseksi neroksi" ja suostui innostuneesti kirjailijan suunnitelmiin perustaa utopistinen siirtomaa Amerikkaan. Joulukuun lopulla hän seurasi Lawrencesia Cornwalliin , missä hän yritti turhaan perustaa kustannusyhtiön heidän kanssaan. Intohimot Heseltinen ja Puman välillä olivat tällä välin jäähtyneet; kun hän paljasti olevansa raskaana, Heseltine uskoi Deliusille, että tämä ei pitänyt hänestä eikä hänellä ollut aikomusta auttaa häntä kasvattamaan tätä ei-toivottua lasta.

Cafe Royal noin 1912, Heseltinen ja hänen ystäviensä toistuva kohtauspaikka

Helmikuussa 1916 Heseltine palasi Lontooseen, näennäisesti puolustaakseen vapautusta asepalveluksesta. Kuitenkin kävi selväksi, että Lawrencen kanssa oli ollut erimielisyyttä; kirjeessään ystävälleen Robert Nicholsille Heseltine kuvaili Lawrencea "verisenä ikävänä, joka on päättänyt tehdä minusta täysin hänen omakseen ja yhtä tylsäksi kuin hän on". Heseltinen elämän sosiaaliseksi keskukseksi tuli nyt Regent Streetin Café Royal , jossa hän tapasi muun muassa nuoren skotlantilaisen säveltäjän Cecil Grayn. He päättivät jakaa Battersea - studion, jossa he suunnittelivat erilaisia ​​toteutumattomia suunnitelmia, mukaan lukien uuden musiikkilehden, ja kunnianhimoisemmin Lontoon ooppera- ja konserttikauden. Heseltine kieltäytyi Beechamin tarjouksesta osallistua jälkimmäisen englantilaiseen oopperaryhmään ja kirjoitti Deliusille, että Beechamin tuotannot ja teosvalinnat olivat yhä huonompia ja niiltä puuttuivat taiteelliset arvot; hänen omassa hankkeessaan ei olisi "kompromissia väkijoukon kanssa". Beecham pilkkasi suunnitelmaa; hän sanoi, että sen "käynnistävät ja hallitsevat henkilöt, joilla ei ole pienintäkään kokemusta teatterielämästä".

Merkittävä tapahtuma Heseltinen musiikillisessa elämässä vuoden 1916 lopulla oli hänen esittely hollantilaisen säveltäjän Bernard van Dierenin kanssa. Tämä ystävyys vaikutti huomattavasti Heseltinen, joka jatkoi loppuelämänsä ajan vanhemman säveltäjän musiikin edistämistä. Marraskuussa 1916 Heseltine käytti pseudonyymiä "Peter Warlock" ensimmäistä kertaa artikkelissa Eugene Aynsley Goossensin kamarimusiikista The Music Studentille .

Puma synnytti pojan heinäkuussa 1916, vaikka lapsen tarkka henkilöllisyys on epäselvä. Useimmat elämäkerran kirjoittajat olettivat hänen olevan Nigel Heseltine , tuleva kirjailija, joka julkaisi muistelman isästään vuonna 1992. Tässä muistelmassa Nigel kuitenkin kielsi Puman olevan hänen äitinsä; hän sanoo, että hän oli Heseltinen ja nimettömän sveitsiläisen tytön samanaikaisen yhteydenpidon tulos. Myöhemmin hänet annettiin sijaisvanhemmille, minkä jälkeen Heseltinen äiti adoptoi hänet. Parrott kirjoittaa, että Pumalle syntynyt poika oli nimeltään Peter, ja hän kuoli lapsena. Smith kuitenkin toteaa, että Puman vauvan nimi oli alun perin Peter, mutta hänet nimettiin uudelleen Nigeliksi "syistä, joita ei ole vielä tyydyttävästi selitetty". Olipa isyys mikä tahansa, ja molemminpuolisista epäilyksistään huolimatta Heseltine ja Puma menivät naimisiin Chelsean rekisteritoimistossa 22. joulukuuta 1916.

Irlanti

William Butler Yeats

Huhtikuuhun 1917 mennessä Heseltine oli taas kyllästynyt Lontoon elämään. Hän palasi Cornwalliin, missä hän vuokrasi pienen mökin lähellä Lawrencesia ja teki osittaisen rauhan kirjailijan kanssa. Kesään 1917 mennessä, kun liittoutuneiden omaisuus sodassa pysähtyi, Heseltinen sotilaallinen vapautus joutui tarkastelun piiriin; Estääkseen mahdollisen asevelvollisuuden hän muutti elokuussa 1917 Irlantiin ja otti Puman, johon hän oli päättänyt olla rakastunut.

Irlannissa Heseltine yhdisti vanhan musiikin opinnot kelttiläisten kielten kiehtomiseen ja vetäytyi kahdeksi kuukaudeksi syrjäiselle saarelle, jossa puhuttiin yksinomaan iiriä . Toinen huolenaihe oli kasvava kiinnostus maagisiin ja okkulttisiin käytäntöihin, kiinnostus heräsi ensimmäisen kerran hänen Oxford-vuotensa aikana ja heräsi uudelleen Cornwallissa. Kirje Robert Nicholsille osoittaa, että hän oli tuolloin "peukaloitunut tieteeseen, joka tunnetaan vulgaarisesti Mustana Magiana". Entiselle opettajalleen Colin Taylorille Heseltine innostui kirjoista, jotka olivat "täynnä hämmästyttävintä viisautta ja valaistusta"; näihin töihin kuului Eliphas Levin Transsendenttisen magian historia , joka sisältää menettelyjä demonien kutsumiseksi. Nämä poikkeamat eivät estäneet Heseltineä osallistumasta Dublinin kulttuurielämään. Hän tapasi WB Yeatsin , okkultismin ystävän, ja harkitsi hetken aikaa 9. vuosisadan kelttiläiseen Liadainin ja Curithirin kansantarinaan perustuvan oopperan kirjoittamista. Säveltäjä Denis ApIvor on osoittanut, että Heseltinen pakkomielle okkultismiin korvattiin lopulta hänen uskonnollisen filosofian opinnoillaan, joihin hänet veti puoleensa kuuluminen teosofiryhmään Dublinissa. Heseltinen kiinnostus tätä alaa kohtaan oli alun perin herättänyt Kaikhosru Sorabji , säveltäjä, joka oli tutustuttanut hänet Béla Bartókin musiikkiin .

12. toukokuuta 1918 Heseltine piti hyvin vastaanotetun kuvitetun luennon "What Music Is" Dublinin Abbey Theaterissa , joka sisälsi musiikillisia otteita Bartókin, ranskalaisen säveltäjän Paul Ladmirault'n ja Van Dierenin teoksista. Heseltinen puolustaminen Van Dierenin musiikkia vastaan ​​johti elokuussa 1918 kiusalliseen sanasotaan musiikin kustantaja Winthrop Rogersin kanssa, koska tämä hylkäsi useita Van Dierenin sävellyksiä. Tämä kiista kiihdytti Heseltinen omia luovia voimia, ja viimeisen kahden viikon aikana Irlannissa hän sävelsi kymmenen kappaletta, joita myöhemmät kriitikot ovat pitäneet hänen parhaimpana työssään.

Journalismi ja The Sackbut

Kun Heseltine palasi Lontooseen elokuun lopussa 1918, hän lähetti seitsemän uutta kappalettaan Rogersille julkaistavaksi. Van Dierenin viimeaikaisten kiistan vuoksi Heseltine esitti nämä kappaleet nimellä "Peter Warlock". Ne julkaistiin tällä salanimellä, jonka hän sittemmin otti käyttöön kaikessa myöhemmässä musiikissaan, varaamalla oman nimensä kriittisille ja analyyttisille kirjoituksille. Noihin aikoihin säveltäjä Charles Wilfred Orr muisteli Heseltinenä "pitkänä ja kauniina, suunnilleen oman ikäiseni nuorena", joka yritti tuloksetta vakuuttaa skeptisen Deliuksen Van Dierenin pianoteosten ansioista. Orr oli erityisen hämmästynyt Heseltinen vihellystä kyvyistä, joita hän kuvailee "laadultaan ja puhtaudeltaan huilumaiseksi".

Muutaman seuraavan vuoden ajan Heseltine omisti suurimman osan energiastaan ​​musiikilliseen kritiikkiin ja journalismiin. Toukokuussa 1919 hän toimitti Musical Associationille paperin "The Modern Spirit in Music", joka teki vaikutuksen EJ Dentiin , tulevaan Cambridgen yliopiston musiikin professoriin. Suurin osa hänen kirjoituksistaan ​​oli kuitenkin ristiriitaisia ​​ja kiistanalaisia. Hän esitti vähätteleviä kommentteja musiikkikritiikin nykyisistä standardeista ("keskiverto sanomalehden musiikin kriitikko ... on joko haaksirikkoutunut tai uupunut muusikko tai muuten toimittaja, joka on liian epäpätevä tavalliseen raportointiin"), mikä loukkasi vanhempia kriitikkoja, kuten Ernestiä . Newman . Hän kirjoitti provosoivia artikkeleita Musical Timesissa , ja heinäkuussa 1919 riiteli säveltäjä-kriitikko Leigh Henryn kanssa Igor Stravinskyn musiikista .

17.7.1919 päivätyssä kirjeessään Delius neuvoi nuorempaa miestä keskittymään joko kirjoittamiseen tai säveltämiseen: "Minä... tiedän kuinka lahjakas olet ja mitä mahdollisuuksia sinussa on". Tähän mennessä Heseltinen yksityisesti ilmaisemat mielipiteet Deliuksen musiikista olivat yhä kriittisempiä, vaikka julkisuudessa hän jatkoi entisen mentorinsa kehujen laulamista. The Musical Timesissa hän mainitsi Fennimoren ja Gerdan , Deliuksen viimeisen oopperan, "yhdeksi menestyneimmistä kokeiluista uudessa suunnassa, jonka oopperalava on vielä nähnyt".

Heseltine oli pitkään vaalinut suunnitelmaa aloittaa musiikkilehti, jonka hän aikoi aloittaa heti, kun hän sai sopivan tuen. Huhtikuussa 1920 Rogers päätti korvata puoliksi kuolevan The Organist and Choirmaster -lehtensä uudella musiikkilehdellä The Sackbut ja kutsui Heseltinen muokkaamaan sitä. Heseltine johti yhdeksää asiaa ja omaksui tyylin, joka oli taistelullinen ja usein kiistanalainen. Sackbut järjesti myös konsertteja, joissa esiteltiin Van Dierenin, Sorabjin, Ladmiraultin ja muiden teoksia. Rogers kuitenkin peruutti taloudellisen tukensa viiden numeron jälkeen. Heseltine kamppaili sitten pyörittääkseen sitä itse useita kuukausia; syyskuussa 1921 lehden haltuunsa sai kustantaja John Curwen, joka korvasi välittömästi Heseltinen toimittajana Ursula Grevillellä .

Tuottavia vuosia Walesissa

Ilman säännöllisiä tuloja Heseltine palasi syksyllä 1921 Cefn Bryntalchiin, josta tuli hänen tukikohtansa seuraavien kolmen vuoden ajan. Hän havaitsi siellä vallitsevan ilmapiirin suotuisan luoville ponnisteluille; hän kertoi Graylle, että "Wild Wales pitää sisällään lumoa, joka on vahvempi kuin viini tai nainen". Walesin vuosia leimasi intensiivinen luova sävellys ja kirjallinen toiminta; Jotkut Heseltinen tunnetuimmista musiikista, mukaan lukien laulusyklit Lilligay ja The Curlew , valmistuivat lukuisten laulujen, kuoroasetusten ja jousiserenadin kanssa, joka on sävelletty Deliuksen 60. syntymäpäivän kunniaksi vuonna 1922. Heseltine toimitti ja litteroi myös suuren määrän varhaista englantilaista musiikkia. Hänen tunnustuksensa nousevana säveltäjänä merkitsi The Curlew'n valintaa brittiläisen nykymusiikin edustajaksi vuoden 1924 Salzburgin festivaaleilla .

Béla Bartók (oik.) viulisti Jelly d'Arányin kanssa heidän Britannian-kiertueella, 1922

Heseltinen tämän ajanjakson merkittävin kirjallinen teos oli Deliusin elämäkerta, ensimmäinen kokopitkä tutkimus säveltäjästä, joka pysyi vakioteoksena useiden vuosien ajan. Vuoden 1952 uudelleenjulkaisussa musiikin kustantaja Hubert J. Foss kuvaili kirjaa "taideteokseksi, viehättäväksi ja läpitunkevaksi tutkimukseksi musiikillisen runoilijan mielestä". Heseltine työskenteli myös Grayn kanssa 1500-luvun italialaisen säveltäjän Carlo Gesualdon tutkimuksen parissa , vaikka miesten väliset kiistat viivästyttivät kirjan julkaisua vuoteen 1926 asti.

Vieraillessaan Budapestissa huhtikuussa 1921 Heseltine ystävystyi silloisen vähän tunnetun unkarilaisen säveltäjän ja pianistin Béla Bartókin kanssa. Kun Bartók vieraili Walesissa maaliskuussa 1922 esiintyäkseen konsertissa, hän viipyi muutaman päivän Cefn Bryntalchissa. Vaikka Heseltine jatkoi Bartókin musiikin edistämistä, Walesin vierailun jälkeisistä tapaamisista ei ole kirjaa. Heseltinen on-off-ystävyys Lawrencen kanssa kuoli lopulta sen jälkeen, kun ohuesti naamioitu ja imartelematon Heseltinen ja Puman kuvaus ("Halliday" ja "Pussum") ilmestyi vuonna 1922 julkaistussa Women in Love -julkaisussa. Heseltine aloitti oikeudenkäynnin kunnianloukkauksesta ja päätyi lopulta sovintoon. oikeudessa kustantajien Seckerin ja Warburgin kanssa . Puma oli sillä välin kadonnut Heseltinen elämästä. Hän palasi Irlannista ennen tätä, ja oli asunut jonkin aikaa nuoren lapsen Nigelin kanssa Cefn Bryntalchissa, missä paikallinen aatelisto piti häntä "ei samaan yhteiskuntaluokkaan kuin me". Avioelämää ei jatkettu, ja hän jätti Heseltinen joskus vuonna 1922.

Syys- ja lokakuussa 1923 Heseltine seurasi säveltäjätoveriaan Ernest John Moerania Itä-Englannin kiertueelle etsimään alkuperäistä kansanmusiikkia. Myöhemmin samana vuonna hän ja Gray vierailivat Deliusissa Grezissä. Kesäkuussa 1924 Heseltine lähti Cefn Bryntalchista ja asui hetken Chelsea-asunnossa, jota leimasivat villit juhlat ja huomattavia vahinkoja omaisuudelle. Vietettyään joulun 1924 Mallorcalla hän vuokrasi mökin (aiemmin Fossin käytössä) Kentin kylässä Eynsfordissa.

Eynsford

Eynsfordin kylä Kentissä, Heseltinen koti vuosina 1925-1928

Eynsfordissa , Moeranin vuokralaisena, Heseltine johti boheemia kotitaloutta, jossa oli joustavaa taiteilijoiden, muusikoiden ja ystävien joukkoa. Moeran oli opiskellut Royal College of Musicissa ennen ensimmäistä maailmansotaa ja sen jälkeen; hän keräsi innokkaasti kansanmusiikkia ja oli ihaillut Deliusta nuoruudessaan. Vaikka heillä oli paljon yhteistä, hän ja Heseltine työskentelivät harvoin yhdessä, vaikka he tekivätkin yhdessä kappaleen "Maltworms". Muut pysyvät Eynsfordin asukkaat olivat Barbara Peache, Heseltinen pitkäaikainen tyttöystävä, jonka hän tunsi 1920-luvun alusta lähtien, ja Hal Collins, Uuden-Seelannin maori , joka toimi yleisenä factotumina . Deliuksen assistentti Eric Fenby kuvasi Peachea "erittäin hiljaiseksi, viehättäväksi tytöksi, joka on aivan erilainen kuin Philin tavalliset tyypit". Vaikka Collins ei ollut virallisesti koulutettu, hän oli lahjakas graafinen suunnittelija ja satunnainen säveltäjä, joka joskus avusti Heseltineä. Kotitaloutta täydensivät eri aikoina säveltäjät William Walton ja Constant Lambert , taiteilija Nina Hamnett sekä erilaiset molempien sukupuolten tutut.

Tunnelma Eynsfordissa oli alkoholia ("Five Bells" -pubi oli kätevästi tien toisella puolella) ja esteetöntä seksuaalista toimintaa. Nämä vuodet ovat ensisijainen perusta Warlock-legendoille villielämästä ja irstailusta. Vieraat taloon jättivät kertomuksia orgioista, yön kestäneistä humalassajuhlista ja karkeasta hevosleikistä, jotka ainakin kerran toivat poliisin väliin. Tällainen toiminta rajoittui kuitenkin pääasiassa viikonloppuihin; Tässä epäsovinnaisessa ympäristössä Heseltine teki paljon työtä, mukaan lukien jakobilaisen näyttelijän John Websterin ja modernin runoilijan Hilaire Bellocin asetukset sekä Capriol -sarjan versioina jousisille ja koko orkesterille. Heseltine jatkoi vanhan musiikin litterointia, kirjoitti artikkeleita ja kritiikkiä ja viimeisteli kirjan Gesualdosta. Hän yritti palauttaa laiminlyödyn Elisabet-säveltäjän Thomas Whythornen mainetta pitkällä pamfletilla, joka vuosia myöhemmin toi merkittäviä muutoksia Whythornen julkaisuun Englannin musiikin historiassa . Hän kirjoitti myös yleistutkimuksen Elizabethan musiikista, The English Ayre .

Tammikuussa 1927 Heseltinen jousiserenadi äänitettiin National Gramophonic Societylle John Barbirollin ja improvisoidun kamariorkesterin toimesta. Vuotta myöhemmin HMV äänitti balladin "Captain Stratton's Fancy", jonka lauloi Peter Dawson . Nämä kaksi ovat ainoita hänen elinaikanaan julkaistuja tallenteita Heseltinen musiikista. Hänen yhteytensä runoilijan ja toimittajan Bruce Bluntin kanssa johti suosittuun joululauluun " Bethlehem Down ", jonka pariskunta kirjoitti vuonna 1927 kerätäkseen rahaa joulujuomiseensa. Kesään 1928 mennessä hänen yleinen elämäntapansa oli aiheuttanut vakavia taloudellisia ongelmia hänen toimialasta huolimatta. Lokakuussa hän joutui luopumaan mökistä Eynsfordissa ja palasi Cefn Bryntalchiin.

Viimeiset vuodet

Marraskuussa 1928 Heseltine oli kyllästynyt Cefn Bryntalchiin ja palasi Lontooseen. Hän etsi konserttiarvostelu- ja luettelointitehtäviä ilman suurta menestystä; hänen pääasiallinen luova toimintansa oli juomista ylistävän antologian Merry-Go-Down editointi salanimellä "Rab Noolas" ("Saloon Bar" taaksepäin) . The Mandrake Pressin julkaiseman kirjan on kuvittanut runsaasti Hal Collins.

Sir Thomas Beecham, joka elvytti väliaikaisesti Heseltinen uran vuonna 1929

Vuoden 1929 alussa Heseltine sai Beechamilta kaksi tarjousta, jotka palauttivat väliaikaisesti hänen tarkoituksensa. Beecham oli perustanut Imperial League of Operan (ILO) vuonna 1927; hän kutsui nyt Heseltinen toimittamaan ILO-lehteä. Beecham pyysi Heseltineä myös auttamaan Deliuksen kunniaksi järjestettävän festivaalin järjestämisessä, jonka kapellimestari suunnitteli lokakuulle 1929. Vaikka Heseltinen innostus Deliuksen musiikkia kohtaan oli vähentynyt, hän hyväksyi tehtävän ja matkusti Greziin etsimään unohdettuja sävellyksiä, jotka voitaisiin herättää henkiin. festivaali. Hän ilmoitti olevansa iloinen löydettyään Cynara , lauluäänelle ja orkesterille, joka oli hylätty vuodesta 1907 lähtien. Heseltine valmisteli festivaaleja varten monet yksittäisten konsertien ohjelmamuistiinpanot ja toimitti tiiviin elämäkerran säveltäjästä. Deliuksen vaimon Jelkan mukaan : "Beechamin vieressä hän [Heseltine] todella oli asian sielu".

Promenade-konsertissa elokuussa 1929 Heseltine johti esityksen Capriol-sviitistä , joka oli hänen elämänsä ainoa julkinen kapellimestari. Yrittääkseen toistaa menestyksensä "Bethlehem Downilla" hän ja Blunt tarjosivat jouluksi 1929 uuden laulun "The Frostbound Wood". Vaikka teos oli teknisesti suoritettu, se ei saavuttanut edeltäjänsä suosiota. Heseltine toimitti kolmea ILO-lehden numeroa, mutta tammikuussa 1930 Beecham ilmoitti yrityksen lopettamisesta, ja Heseltine oli jälleen poissa työstä. Hänen yrityksensä Van Dierenin puolesta kerätä rahoitusta viimeksi mainitun Oopperan The Tailor esityksen järjestämiseksi epäonnistui.

Heseltinen elämän viimeistä kesää leimasi synkkyys, masennus ja toimettomuus; ApIvor viittaa Heseltinen käsitykseen "rikoksista henkeä vastaan" ja pakkomielle välittömästä kuolemasta. Heinäkuussa 1930 kaksi viikkoa Bluntin kanssa Hampshiressa toi lyhyen luovan elpymisen; Heseltine sävelsi "The Fox" Bluntin sanoituksiin, ja palattuaan Lontooseen hän kirjoitti "The Fairest May" äänelle ja jousikvartetille. Nämä olivat hänen viimeisiä alkuperäisiä sävellyksiään.

Kuolema

etualalla. Merkitsemätön hautatontti, Nightingale-hautausmaa Godalming

Syyskuussa 1930 Heseltine muutti Barbara Peachen kanssa kellarihuoneistoon osoitteessa 12a Tite Street Chelseassa. Ilman uutta luovaa inspiraatiota hän työskenteli British Museumissa transkriptoidakseen englantilaisen säveltäjän Cipriani Potterin musiikkia ja teki sooloversion "Bethlehem Downista" urkujen säestyksellä. Illalla 16. joulukuuta Heseltine tapasi Van Dierenin ja hänen vaimonsa drinkille ja kutsui heidät kotiin sen jälkeen. Van Dierenin mukaan vieraat lähtivät noin klo 12.15. Naapurit ilmoittivat myöhemmin liikkeen ja pianon ääniä aikaisin aamulla. Kun Peache, joka oli ollut poissa, palasi aikaisin joulukuun 17. päivänä, hän huomasi ovet ja ikkunat pultattuina ja haisi hiilikaasulta. Poliisi murtautui asuntoon ja löysi Heseltinen tajuttomana; hänet julistettiin kuolleeksi pian sen jälkeen, ilmeisesti hiilikaasumyrkytyksen seurauksena.

Tutkinta suoritettiin 22. joulukuuta; tuomaristo ei pystynyt määrittämään, oliko kuolema vahingossa vai itsemurha, ja sille palautettiin avoin tuomio. Useimmat kommentaattorit ovat pitäneet itsemurhaa todennäköisempänä syynä; Heseltinen läheinen ystävä Lionel Jellinek ja Peache muistelivat, että hän oli aiemmin uhannut ottaa henkensä kaasulla ja uuden testamentin ääriviivat löytyivät asunnon papereista. Paljon myöhemmin Nigel Heseltine esitteli uuden teorian – että Van Dieren, joka oli Heseltinen vuoden 1920 testamentin ainoa edunsaaja, murhasi hänen isänsä, ja uusi testamentti kumosi. Useimmat kommentoijat eivät pidä tätä teoriaa kestävänä. Itsemurhateoriaa tukee (väittämättä) se (oletettu, hyväksytty) tosiasia, että Heseltine/Warlock oli laittanut nuoren kissansa huoneen ulkopuolelle, ennen kuin tämä oli käynnistänyt tappavan kaasun.

Philip Heseltine haudattiin isänsä rinnalle Godalmingin hautausmaalle 20. joulukuuta 1930. Helmikuun lopussa 1931 hänen musiikistaan ​​pidettiin muistokonsertti Wigmore Hallissa ; toinen konsertti pidettiin seuraavana joulukuussa.

Vuonna 2011 taidekriitikko Brian Sewell julkaisi muistelmansa, joissa hän väitti olevansa Heseltinen avioton poika, joka syntyi heinäkuussa 1931 seitsemän kuukautta säveltäjän kuoleman jälkeen. Sewellin äiti, yksityissihteeri Mary Jessica Perkins (joka meni naimisiin Robert Sewellin kanssa vuonna 1936), Camdenin publikaanin tytär, oli ajoittainen tyttöystävä, roomalaiskatolinen , joka kieltäytyi Heseltinen tarjouksesta maksaa abortti ja syytti myöhemmin itseään hänen kuolemastaan. Sewell ei tiennyt isänsä henkilöllisyydestä vuoteen 1986 asti.

Legacy

Heseltinen säilynyt teos sisältää noin 150 kappaletta, pääosin sooloäänelle ja pianolle. Hän kirjoitti myös kuorokappaleita, joista osa oli instrumentaali- tai orkesterisäestys, sekä muutamia puhtaasti instrumentaalisia teoksia. Kadonneiden tai tuhoutuneiden teosten joukossa musiikkitieteilijä Ian Copley mainitsee kaksi näyttämöteosta: luonnokset hylätystä oopperasta Liadain ja Curither sekä luonnoksen miimidraamasta Twilight (1926), jonka Heseltine tuhosi Deliuksen neuvosta. Musiikkihistorioitsija Stephen Banfield kuvaili kappaleita "englanninkielisen taidelaulun kiillotetuiksi helmiksi, jotka muodostavat tämän genren loistavan lyhyen elpymisen huipun 1900-luvun alussa... [teoksia] intensiivisyydestä, johdonmukaisuudesta ja pettämättömästä erinomaisuudesta". Deliuksen elämäkerran kirjoittajan Christopher Palmerin mukaan Heseltine vaikutti muiden säveltäjien Moeranin ja Orrin sekä vähemmässä määrin Lambertin ja Waltonin työhön ensisijaisesti tuomalla heidät Deliuksen kiertoradalle. Jälkimmäisen parin tapauksessa Palmer väittää, että "ne Deliusin muistot, jotka nousevat ajoittain esiin [heidän] musiikissa ... ovat todennäköisemmin Deliusin suodatettuja Warlockin läpi".

Heseltiiniläinen elämäkerran kirjoittaja Brian Collins pitää säveltäjää 1900-luvun varhaisen englantilaisen musiikin renessanssin päätekijänä; Sen lisäksi, että hän kirjoitti paljon aiheesta, hän teki yli 500 transkriptiota varhaisista teoksista. Hän myös kirjoitti tai osallistui kymmeneen kirjaan ja kirjoitti kymmeniä yleisiä musiikkiartikkeleita ja arvosteluja. Monia vuosia myöhemmin Gray kirjoitti Heseltinen: "Hän on ystäviensä muistossa yhtä elossa nyt kuin koskaan, kun hän tallasi maata, ja niin hän tulee olemaan, kunnes viimeiset meistä kuolevat". Eynsford-vuosinaan Heseltine oli toimittanut oman epitafinsa:

    Tässä piilee Warlock säveltäjä,
        joka asui ruokakauppa Munnin naapurissa.
    Hän kuoli juomiseen ja pariutumiseen,
        surullinen häpeä kansalle.

Musiikki

Vaikutukset

1900-luvun alussa saksalaisvaikutteiset 1800-luvun laulunkirjoitusperinteet, joita yleensä seurasivat Hubert Parry , Charles Villiers Stanford , Edward Elgar ja Roger Quilter , olivat pimennysprosessissa. Ralph Vaughan Williamsin ja George Butterworthin kaltaisille säveltäjille englantilaisesta kansanlaulusta tuli hallitseva piirre heidän teoksessaan; samaan aikaan lauluntekijät pyrkivät laajentamaan taidettaan siirtymällä pianon ulkopuolelle kehittääkseen rikkaampia laulusäestyksen muotoja. Niinpä, kuten Copley huomauttaa, Heseltine löysi säveltäjäuransa alussa laulujen kirjoittamisesta dynaamisen tunnelman, "jossa hän saattoi ilmaista itseään tai jota vastaan ​​hän pystyi reagoimaan".

Kun Heseltine alkoi säveltää vakavasti, noin 1915–1916, hän oli alkanut karistaa Deliuksen ylivoimaista vaikutusvaltaa. Hän oli löytänyt englannin kansanlaulun vuonna 1913, Oxford-vuotena, ja aloittanut Elisabetin- ja Jaakobin musiikin opiskelun. Vuonna 1916 hän joutui Van Dierenin lumoon, jonka vaikutus ylitti pian Deliuksen vaikutuksen ja johti merkittävään sävellystekniikan kehitykseen, joka ilmeni ensimmäisen kerran Saudades - laulusyklissä vuosina 1916–1917. Gray kirjoittaa, että Van Dierenilta Heseltine "oppii puhdistamaan ja järjestämään harmonista tekstuuriaan ... ja varhaisille kappaleille ominaiset paksut, mutaiset sointuja antoivat tilaa selkeälle ja voimakkaalle osakirjoitukselle". "Vuonna 1917–1918 Heseltinen intohimo kelttiläiseen kulttuuriin, jonka Irlannissa olo herätti, toi hänen musiikkiinsa uuden elementin, ja vuonna 1921 hän löysi Bartókin. Myöhäinen intohimo oli Elisabetin- lutenistin John Dowlandin musiikki , josta yksi tansseja, jotka hän sovitti puhallinsoittimelle. Nämä osat vaikuttivat Heseltinen musiikin yksilölliseen tyyliin. Gray tiivisti tämän tyylin näin;

Ne [eri elementit] sulautuvat yhteen omituisen henkilökohtaisella tavalla: erilliset ainesosat voidaan analysoida ja määritellä, mutta ei lopullista tuotetta, joka ei ole Dowland plus Van Dieren tai Elizabethan plus moderni, vaan yksinkertaisesti jotain täysin yksilöllistä ja analysoimatonta. Peter Warlock. Kukaan muu ei olisi voinut kirjoittaa sitä.

Piiriensä lisäksi Heseltine sai inspiraationsa muista säveltäjistä, joiden töitä hän kunnioitti: Franz Lisztiltä , ​​Gabriel Faurélta ja Claude Debussystä . Hänellä oli kuitenkin erityinen vastenmielisyys lauluntekijätoverinsa Hugo Wolfin teoksiin . Heseltinen kappaleet esittelevät sekä pimeyden että lämpimän hyvän huumorin tunnelmia, kaksijakoisuutta, joka auttoi ruokkimaan ajatusta Warlock/Heseltine-persoonallisuuden jakautumisesta. Tämän teorian hylkäsivät säveltäjän ystävät ja työtoverit, joilla oli tapana nähdä jakautuminen termillä "Philip humalassa tai Philip raittiina".

Yleinen luonne

Yhteenvedossa Warlockin teoksesta Copley väittää, että Heseltine oli luonnollinen melodisti Schubertin muottiin: "Hyvin harvoja poikkeuksia lukuun ottamatta hänen melodiansa pysyvät itsestään... ne voidaan laulaa yksinään ilman säestystä, yhtä täydellisinä ja tyydyttävinä kansanlauluina". Copley tunnistaa tietyt luonteenomaiset aiheet tai "sormenjäljet", jotka toistuvat läpi teosten ja joita käytetään kuvaamaan tunnelman ja tunnelman eroja: tuskaa, resignaatiota, mutta myös lämpöä, hellyyttä ja rakkauden iloa. Musiikkikriitikko Ernest Bradbury kommentoi, että Heseltinen kappaleet "palvelevat sekä laulajaa että runoilijaa, toista mieleenpainuvan sävyisissä laululinjoissaan, toista tarkasti oikean painotuksen suhteen ilman pedanttisuuden ehdotuksia".

Musiikikielellä Heseltine oli miniaturisti, jonka hän otti mielellään vastaan ​​jättäen huomiotta etiketin toisinaan halventavat vaikutukset: "Minulla ei ole impulssia eikä kykyä pystyttää monumentteja, joiden eteen uusi sukupolvi kumartuu". Hän oli lähes täysin itseoppinut ja vältti muodollisen konservatoriokoulutuksensa puutteen vuoksi "teutonisen varjon" - saksalaisten mestareiden vaikutuksen. Syytökseen, jonka mukaan hänen tekniikkansa oli "amatöörimäinen", hän vastasi väittämällä, että säveltäjän tulisi ilmaista itseään omin termein, ei "johdattamalla yhteen joukko tunnisteita ja kliseitä, jotka on poimittu muiden teoksista". Hänen sävellyksensä olivat itse osa oppimisprosessia; Curlew -laulusykli sai alkunsa vuonna 1915 Yeatsin runon asettamisesta, mutta se valmistui vasta vuonna 1922. Brian Collins luonnehtii tätä teosta "[säveltäjän] edistymisen ja kehityksen kronikoksi".

Kriittinen arviointi

Heseltinen musiikki sai yleisesti hyvän vastaanoton yleisöltä ja kriitikoilta. Ensimmäiset Warlock-sävellykset, jotka herättivät kriittistä huomiota, olivat kolme Dublinin kappaletta, jotka Rogers julkaisi vuonna 1918. William Child The Musical Timesissa piti näitä "ensimmäisen luokan" ja korosti "As Ever I Saw" olevan erityisen erottuva. Vuonna 1922 samassa lehdessä kehuttiin myös lyhytlaulusarjaa Mr Belloc's Fancy , varsinkin "Warlockin kolisevat hyvät sävelet ja sopivasti täysiverinen säestys". Ralph Vaughan Williams oli iloinen Three Carols -laulujen saamasta vastaanotosta , kun hän johti Bach-kuoroa Queen's Hallissa joulukuussa 1923. Vuoden 1925 alussa BBC esitti Deliuksen kunniaksi kirjoitetun serenadin jousiorkesterille. Smith sanoo, että musiikkilaitos alkoi ottaa Warlockin vakavasti. Heseltine itse pani merkille Prom-yleisön lämpimän reaktion hänen johtamaan Capriol -sarjaa vuonna 1929: "Minua muistettiin neljä kertaa".

Heseltinen kuoleman jälkeen arviot hänen musiikillisesta asemastaan ​​olivat anteliaita. Newman piti joitain Heseltinen kuorosävellyksiä "parhaimpana modernin englantilaisen massaäänille kirjoittamana musiikina". Constant Lambert ylisti häntä "yhdeksi suurimmista lauluntekijöistä, jonka musiikki on koskaan tuntenut", Copley toisti näkemyksen. The Musical Times -lehdessä julkaistussa kunnianosoituksessa Van Dieren viittasi Heseltinen musiikkiin "kansalliseksi aarteeksi", joka selviytyisi pitkään kaikesta, mitä siitä tällä hetkellä sanotaan tai kirjoitetaan. Seuraavina vuosina hänen asemansa säveltäjänä heikkeni; Brian Collins kertoo, kuinka julkiset käsitykset Warlockista vääristyivät hänen yksityiselämästään skandaalisten uutisten vuoksi, niin että hänen musiikillinen merkityksensä sotien välisinä vuosina hämärtyi. Kuitenkin, kun Peter Warlock Society perustettiin vuonna 1963, kiinnostus hänen musiikkiaan kohtaan alkoi kasvaa. Collins myöntää, että Warlockin tuotos sisältää paljon sellaista, mikä voidaan hylätä pelkkinä ohjelman täytteinä ja encore-osina, mutta ne eivät vähennä lukuisia korkealaatuisia teoksia, "usein jännittäviä ja intohimoisia ja toisinaan innovatiivisia jopa vallankumouksellisuuteen asti. ".

Kirjoitukset

Sen lisäksi, että Heseltine on tehnyt laajaa musiikkijournalismia ja -kritiikkiä, hän kirjoitti tai osallistui merkittävästi 10 kirjan tai pitkän pamfletin tuotantoon:

  • Frederick Delius (1923). John Lane, Lontoo
  • Thomas Whythorne: Tuntematon Elizabethan-säveltäjä (1925). Oxford University Press, Lontoo (pamfletti)
  • (Toimittaja) Songs of the Gardens (1925). Nonesuch Press, Lontoo (1700-luvun suosittujen laulujen antologia)
  • (Esipuhe) Orkesografia Thoinot Arbeau, tr. CW Beaumont (1925). Beaumont, Lontoo
  • Englantilainen Ayre (1926). Oxford University Press, Lontoo
  • (Cecil Grayn kanssa) Carlo Gesualdo, Venosan prinssi: Muusikko ja murhaaja (1926). Kegan Paul, Lontoo
  • Pienoisesseitä: EJ Moeran (1926). J. & W. Chester, Lontoo (pamfletti, julkaistu nimettömänä)
  • (Jack Lindsayn kanssa) Loving Mad Tom: Bedlamite-säkeet 1500- ja 1600-luvuilta (1927). Fanfrolico Press, Lontoo (Peter Warlockin musiikilliset transkriptiot)
  • (Toimittaja, yhdessä Jack Lindsayn kanssa) The Metamorphosis of Ajax (1927). Fanfrolico Press, Lontoo
  • (Toimittaja nimellä "Rab Noolas") Merry-Go-Down, A Gallery of Gorgeous Drunkards kautta aikojen (1929) (antologia)

Heseltine aikoi kuollessaan kirjoittaa John Dowlandin elämän.

Katso myös

Huomautuksia ja viitteitä

Huomautuksia

Lainaukset

Lähteet

Ulkoiset linkit