Kuoppa ja heiluri (1961) - The Pit and the Pendulum (1961 film)

Kuoppa ja heiluri
Kuoppa ja heiluri (1961 elokuva) poster.jpg
Reynold Brownin alkuperäinen juliste vuonna 1961
Ohjannut Roger Corman
Käsikirjoitus: Richard Matheson
Perustuen " Pit ja Pendulum "
by Edgar Allan Poe
Tuottanut Roger Corman
Pääosassa
Elokuvaus Floyd Crosby
Muokannut Anthony Carras
Musiikki: Les Baxter
tuotanto
yhtiö
Alta Vista Productions
Jakelija American International Pictures
Julkaisupäivä
Käyntiaika
 85 minuuttia
Maa Yhdysvallat
Kieli Englanti
Budjetti 300 000 dollaria
Lippumyymälä 2 miljoonaa dollaria
204570 sisäänpääsyä (Ranska)
Vincent Price ja Barbara Steele

Pit ja Pendulum on 1961 kauhuelokuva vuonna Panavision ja Pathécolor ohjannut Roger Corman , pääosissa Vincent Price , Barbara Steele , John Kerr , ja Luana Anders . Käsikirjoitus by Richard Matheson löyhästi innoittamana Edgar Allan Poe n 1842 novelli on sama nimi . 1500-luvun Espanjassa sijoittuva tarina kertoo nuoresta englantilaisesta, joka vierailee kieltävässä linnassa tutkiakseen sisarensa salaperäistä kuolemaa. Kun sarja hirvittäviä paljastuksia, ilmeisesti aavemainen esiintymisiä ja väkivaltaiset kuolemat, nuori mies tulee rahapulassa todistuksen kidutus laite hänen Lunatic lanko aikana elokuvan huipussaan järjestyksessä .

Elokuva oli toinen otsikko American International Picturesin julkaisemassa Poe-pohjaisten elokuvien suositussa sarjassa , ensimmäinen oli edellisenä vuonna julkaistu Corman's House of Usher . Kuten House , Elokuvassa laajakuva kuvauksesta by Floyd Crosby , sarjaa suunnittelema taiteellinen johtaja Daniel Haller ja elokuvamusiikki säveltämä Les Baxter . Kriittinen ja lipputulot osuma, Pit ' menestys vakuuttunut AIP ja Corman jatkamaan mukauttamista Poe tarinoita vielä kuusi elokuvaa, joista viisi pääosassa hinta. Sarja päättyi vuonna 1965 julkaisemalla The Tomb of Ligeia .

Kriitikko Tim Lucas ja kirjailija Ernesto Gastaldi ovat molemmat totesi elokuvan suuri vaikutus lukuisiin myöhemmin Italian jännitystä, mistä Mario Bava n Ruoska ja Body (1963) ja Dario Argento n Deep Red (1975). Stephen King on kuvattu yksi Pit : n tärkeimmät shokki sekvenssit olevan tärkeimpiä hetkiä jälkeisessä 1960 kauhuelokuva.

Tontti

Vuonna 1547 Espanjassa englantilainen Francis Barnard (Kerr) vierailee veljensä Nicholas Medinan (Price) linnassa tutkiakseen sisarensa Elizabeth (Steele) salaperäistä katoamista. Nicholas ja hänen nuorempi sisarensa Catherine (Anders) tarjoavat epämääräisen selityksen siitä, että Elizabeth kuoli harvinaisesta verisairaudesta kuusi kuukautta aikaisemmin; Nicholas välttelee, kun Francis kysyy tarkempia tietoja taudista. Francis vannoo, ettei hän lähde ennen kuin hän saa selville sisarensa kuolemaan liittyvät todelliset olosuhteet.

Illallisen aikana perhelääkärin tohtori Leonin ( Antony Carbone ) kanssa Francis kysyy jälleen sisarensa kuolemasta. Tohtori Leon kertoo hänelle, että hänen sisarensa kuoli massiiviseen sydämen vajaatoimintaan , kirjaimellisesti "kuolemaan pelosta". Franciscus vaatii näytettäväksi, missä Elizabeth kuoli. Nicholas vie hänet linnan kidutuskammioon . Nicholas paljastaa, että Elizabeth tuli linnan "raskaan ilmapiirin" vaikutuksesta pakkomielle kammion kidutusvälineisiin. Kun hän oli asteittain epätasapainossa, hän lukki itsensä rautaiseen neitoon ja kuoli kuiskattuaan nimen "Sebastian". Francis kieltäytyy uskomasta Nicholasin tarinaan.

Francis kertoo Katariinalle, että Nicholas näyttää tuntevan "selvää syyllisyyttä" Elizabethin kuolemasta. Vastauksena Catherine puhuu Nicholasin traumaattisesta lapsuudesta . Heidän isänsä oli Sebastian Medina, Espanjan inkvisition pahamaineinen agentti . Kun Nicholas oli pieni lapsi, hän tutki kiellettyä kidutuskammiota, kun hänen isänsä (myös Price) näytteli huoneeseen äitinsä Isabellan ja Sebastianin veljen Bartolomen kanssa. Piiloutunut nurkkaan, Nicholas katsoi kauhuissaan, kun hänen isänsä toistuvasti lyö Bartolomea punaisella kuumalla pokerilla huutaen "Aviorikos!" häntä. Bartolomen murhan jälkeen Sebastian alkoi kiduttaa vaimoaan hitaasti kuolemaan Nicholasin edessä.

Catherine ja Francis saavat myöhemmin tiedon tohtori Leonilta, että Isabellaa ei itse asiassa kidutettu kuoliaaksi, vaan hänet haudattiin tiiliseinän taakse vielä elossa. Tohtori Leon selittää: " Pelkkä ajatus ennenaikaisesta keskeytyksestä riittää lähettämään veljesi kauhun kouristuksiin." Nicholas pelkää, että Elizabeth on saattanut haudata ennenaikaisesti. Lääkäri kertoo Nicholasille, että "jos Elizabeth Medina kulkee tämän linnan käytävillä, se on hänen henkensä, ei hänen elävä itsensä".

Nicholas uskoo, että hänen vaimonsa kostonhimoinen aave kummittelee linnassa. Elizabethin huone on kovan hälinän lähde, ja se havaitaan ryöstetyksi ja hänen muotokuvansa leikatuksi. Hänen rakastettu cembalo soittaa keskellä yötä. Yksi Elizabethin sormuksista löytyy näppäimistöstä. Francis syyttää Nicholasta istuttavan todisteita Elizabethin "ahdistelusta" monimutkaiseksi huijaukseksi. Nicholas vaatii, että hänen vaimonsa hauta avataan. He löytävät Elizabethin mädäntyneen ruumiin jäädytettynä sellaiseen asentoon, joka viittaa siihen, että hän kuoli huutaen, kun hän ei kyennyt saamaan tiensä ulos sarkofagistaan. Nicholas pyörtyy.

Sinä yönä Nicholas - nyt hulluuden partaalla - kuulee Elizabethin kutsuvan häntä. Hän seuraa hänen aavemaista ääntään hautaan asti. Elizabeth nousee arkustaan ​​ja jatkaa Nicholasia kidutuskammioon, jossa hän putoaa portaita alas. Kun Elisabet kumartuu miehensä tajuttoman ruumiin yli, hänen rakastajansa ja rikoskumppaninsa tohtori Leon tapaavat hänet. He olivat suunnitelleet ajavansa Nicholasin hulluksi, jotta tämä voisi periä hänen omaisuutensa ja linnan.

Leon vahvistaa, että Nicholas "on poissa", hänen mielensä tuhoutui kauhusta. Elizabeth pilkkaa hullua miestään. Nicholas alkaa nauraa hysteerisesti, kun hänen vaimonsa ja lääkäri perääntyvät kauhuissaan. Uskoen olevansa Sebastian, hän toistaa äitinsä ja setänsä murhien tapahtumat. Nicholas tarttuu Elisabetiin, toistaa isänsä lupauksen Isabellalle kiduttaa häntä, ja gags ja asettaa hänet rautaiseen neitoon . Hän voittaa tohtori Leonin, uskoen hänen olevan Bartolome, ja Leon kuolee kuoppaan yrittäessään paeta.

Francis, kuultuaan Elizabethin huudot, astuu vankityrmään. Nicholas sekoittaa myös Franciscuksen Bartolomeen ja lyö hänet tajuttomaksi. Hän hihnaa hänet kivilaattaan, joka sijaitsee suoraan valtavan partaveitsen heilurin alla. Heiluri on kiinnitetty kellokoneistoon, joka saa sen laskemaan tuuman murto -osia jokaisen heilutuksen jälkeen yhä lähempänä Francisin vartaloa. Catherine saapuu juuri oikeaan aikaan palvelijoidensa Maximillianin kanssa . Lyhyen taistelun jälkeen Maximillianin kanssa Nicholas kuolee kuoppaan. Francis poistetaan kidutuslaitteesta. Lähtiessään kidutuskaivosta Catherine vannoo, ettei kukaan enää koskaan pääse huoneeseen. He lyövät oven kiinni ja lukitsevat sen; viimeinen kauhistuttava kohtaus osoittaa, että Elizabeth on edelleen elossa, rauta -neitsyt loukussa.

Heittää

  • Vincent Price hahmona Nicholas/Sebastian Medina. Tämä oli Pricein kolmas elokuva American International Picturesille ja toinen elokuva ohjaaja Cormanille. Vastauksena kannattavuus House of Usher , Price "kasvattaneet hänen lähtöhinta Pit to $ 125000, plus prosenttiosuus voitoista." Useimmat kriitikot näyttivät nauttivan Pricein hieman hämmentyneestä esityksestä "myöhäisen" vaimonsa pahojen machinaatioiden kidutettuna, syyllisyydestä kärsivänä uhrina. Darrell Moore kirjoitti: "Vincent Price palaa tavalliseen yliaktiiviseen, itsensä kompastavaan itseensä Kaivossa ja heilurissa . Hänen ihanan maniakkinen esityksensä on elokuvan kohokohta." Nathaniel Thompson totesi, että "Vincent Priceilla on kenttäpäivä, joka vaihtelee kauhistelusta hampaita kiristävään hulluuteen (joskus samassa tilanteessa) ..." Jotkut kuitenkin pitivät hänen käyttäytymistään liian teatraalisena ja vahingoittavana elokuvan mielialalle. Kirjailija Ken Hanke koki elokuvassa "...  muutamia tahattomia nauruja Vinnien leiriytymisen ansiosta ".
  • John Kerr Francis Barnardina. Tony Award -palkittu näyttelijä (varten Tea ja Sympathy (1955)) oli kerran lupaava johtava mies 1950, esillä suurissa rooleissa teatraalinen elokuva versiot Tea ja Sympathy (1956) ja Rodgers ja Hammerstein n Etelä Tyynenmeren alue (1958). Hänen roolinsa nimellisenä sankarina Pitissä osoittautuisi uransa viimeiseksi merkittäväksi elokuvanäytökseksi. Vuosia myöhemmin Kerr ilmaisi hämmästyksensä siitä, että Pit näytti hänen parhaiten muistetulta rooliltaan: "Jos olisit sanonut minulle vuosia sitten, että Pit ja heiluri olisivat yksi kaikista tekemistäni asioista, jos olisit kertonut minulle, että tämä olisi kultti-tyyppinen elokuva, josta ihmiset kerääisivät muistoesineitä, olisin sanonut: 'Olet poissa kurvistasi.' Vain ... ei mitenkään. Ei voi! "
  • Barbara Steele Elizabethina. Tämä oli Steele ensimmäinen elokuva, koska hänen läpimurtonsa kauhu suorituskykyä Mario Bava n Musta sunnuntai (1960). Näyttelijä muisteli olevansa "hämmästynyt" hinnasta tuotannon aikana ja kuvaili heidän viimeisen kohtauksensa kuvaamista yllättävän fyysiseksi: "Suurin kohtaamisemme, jossa hän kuristaa minua, tapahtui yhdellä otteella ... Hän todella meni minua vastaan ​​ja minä mustelmia kurkussani todistamaan sen. Myöhemmin hän oli niin huolissaan siitä, että oli loukannut minua - täydellistä herrasmiestä - todella ystävällistä hahmoa kuvastaan ​​huolimatta. " Katsellen päivittäin kaislat elokuvan, Corman vakuuttui, että Steele "paksu työväenluokan Englanti aksentti " ei sekoittamalla hyvin muiden näyttelijät, joten kun kuvaamisen valmistui hänellä oli kaikki hänen vuoropuhelun puhuttu erilaisella näyttelijä.
  • Luana Anders Catherine Medina. Andersin rooli Pricein (paljon nuorempi) sisarana oli yksi useista esiintymisistä AIP -tuotannoissa. Suurimman osan näistä elokuvista ohjasi Corman. Näyttelijä oli tavannut Cormanin ensimmäisen kerran useita vuosia aiemmin, kun molemmat kävivät näyttelytunneilla, joita Jeff Corey opetti Los Angelesissa. Jälkeen Pit , Anders tekisi vielä kaksi elokuvaa Corman ohjaajana, The Young Racers (1963) ja The Trip (1967).
  • Antony Carbone , tohtori Leon. Andersin tavoin Carbone oli lyhyt jäsen Cormanin 1960-luvun alun näyttelijöiden " osakeyhtiöön ", esiintyen neljässä ohjaajan elokuvassa tuona aikana. Carbonen ainoa päärooli urallaan oli ollut elokuvassa Corman's Creature from the Haunted Sea (1960), jossa näyttelijä Robert Towne näytteli yhdessä . Pit oli Carbonen viimeinen esiintyminen Cormanin ohjaamassa elokuvassa.
  • Muut näyttelijät: Patrick Westwood Maximillianina, Lynette Bernay Mariana, Larry Turner Nicholasina lapsena, Mary Menzies Isabellana, Charles Victor Bartolomessa.

Tuotanto

Kehitys

20th Century Fox oli ilmoittanut suunnitelmistaan ​​kuvata tarina 50-luvun lopulla sekä versiot " The Tell-Tale Heart " ja " The Murders in the Rue Morgue ", mutta elokuvia ei koskaan tehty.

Kun Roger Cormanin House of Usher julkaistiin kesäkuussa 1960, sen lipputulot menestyivät AIP: n James H.Nicholsonin ja Samuel Z.Arkoffin yllätyksenä. Corman myönsi: "Odotimme, että elokuva pärjäisi hyvin ... mutta ei puolet yhtä hyvin kuin se." Richard Mathesonin mukaan "Kun ensimmäinen elokuva oli hitti, he eivät silti harkitse Poe -sarjan tekemistä. He halusivat vain toisen elokuvan, johon oli kiinnitetty Poe -nimi."

Corman koki Poen kaksi vahvinta tarinaa "Usherin" jälkeen " Punaisen kuoleman naamio " ja "Kuoppa ja heiluri". Hän harkitsi ensimmäisen tekemistä, mutta oli huolissaan tarinan ja Seitsemännen sinetin (1957) samankaltaisuuksista , joten hän päätti mukauttaa jälkimmäistä. Kuitenkin Samuel Z. Arkoff sanoi, että se oli hänen ja James H.Nicholsonin päätös tehdä Pit toiseksi Poe -elokuvaksi, "koska se oli paljon graafisempi ja toiseksi Punaisen kuoleman naamio olisi tarvinnut tanssiryhmän, joka olisi ollut melko kallista. Kaikissa näissä varhaisissa Poe -kuvissa meillä oli suhteellisen vähän näyttelijöitä, joten kun teimme lopulta Masque of the Red Deathin, menimme Iso -Britanniaan, missä sen tekeminen olisi halvempaa. "

Käsikirjoitus

Mathesonin käsikirjoitus kehitti vapaasti monimutkaisen kertomuksen, joka tuskin muistutti Poeta, ja vain finaalissa oli mitään samankaltaisuutta alkuperäiseen novelliin, johon elokuva perustui. Corman totesi: "Menetelmä, jonka valitsimme kuopassa ja heilurissa, oli käyttää Poen novellia huipentumana elokuvan kolmannelle näytölle ... koska kaksisivuinen novelli ei anna sinulle yhdeksänkymmentä -minuutin elokuva. Sitten rakensimme kaksi ensimmäistä näytöstä Poen uskollisella tavalla, koska hänen huipentumansa näyttäisi vain hetken näytöllä. "

Mathesonin käsikirjoitus sisälsi takaiskuhetken ennen Elizabethin sairautta, jossa oli Nicholas ja Elizabeth ratsastusta ja syömässä pikniklounasta. Corman poisti jakson ennen kuvaamista, koska hän koki sen rikkovan yhtä hänen Poe -sarjaa koskevista tärkeimmistä teorioistaan:

Minulla oli paljon teorioita, joiden kanssa työskentelin, kun tein Poe -elokuvia ... Yksi teorioistani oli, että nämä tarinat on luotu Poen tiedostamattomasta mielestä , ja tiedostamaton mieli ei koskaan näe todellisuutta, joten ennen hautaa Ligeiasta , emme koskaan näyttäneet todellista maailmaa. Vuonna Pit , John Kerr saapui vaunuun vasten valtameren pohjalla, mitä pidin enemmän edustaja tajuton. Tuo hevosen välivaihe heitettiin ulos, koska en halunnut pitää kohtausta ihmisten kanssa ulkona päivänvalossa.

Käsikirjoitusta muutettiin alkuperäisestä luonnoksesta elokuvan kuvauksen aikana. Price itse ehdotti lukuisia vuoropuhelumuutoksia hahmolleen. Käsikirjoituksessa, kun Francis Barnard esitetään ensimmäisen kerran Nicholasille, nuori mies kysyy kovista, outoista äänistä, jotka hän oli kuullut muutama hetki aiemmin. Don Medina vastaa: "Uh ... laite, herra Barnard. ( Kääntyy ) Mikä tuo sinut luoksemme?" Hinta on merkitty ehdotuksiin "jotka on pidettävä jatkuvasti korjattavana" ja "joita ei voida pysäyttää". Myöhemmin käsikirjoituksessa, kun Nicholas muistelee isänsä kiduskammiota, Price keksi vaihtoehtoisia selityksiä Sebastian Medinan väkivaltaan. Nicholasin kuolokohtauksen aikana, kaatuneena kuopan pohjaan, hahmo kävi alun perin vuoropuhelua kuollessaan ja kysyi kauhuäänellä: "Elizabeth. Mitä olen tehnyt sinulle? ( Beat ) Mitä olen tehnyt sinä?" Kameran piti sitten leikata suoraan Elizabethin kasvoihin, jotka olivat loukussa rauta -neitsyessä. Corman päätti poistaa linjat uskomalla, että elokuvan pitäisi pysyä puhtaasti visuaalisena siinä vaiheessa ja dialogi pilaa kohtauksen voiman.

Kuvaus

Kuoppa ja heiluri julkistettiin elokuussa 1960, ja kuvaukset alkoivat tammikuun 1961 ensimmäisellä viikolla.

Lucy Chase Williamsin kirjan, The Complete Films of Vincent Price , mukaan kuvausohjelma oli viisitoista päivää ja elokuvan budjetti oli lähes miljoona dollaria. Corman itse on sanonut, että elokuvan todelliset tuotantokustannukset olivat noin 300 000 dollaria.

Corman on todennut, että tehdään elokuva oli miellyttävä kokemus: "Nautin Pit ja Pendulum koska olen itse saanut mahdollisuuden kokeilla hieman liikkeen kanssa kameran. Siellä oli paljon liikkuvia kameratyön ja mielenkiintoinen leikkaus vuonna elokuvan huipentuma. "

Kuvaus sujui ongelmitta, ja Corman katsoi tuotannon kuvaamisen helpoksi lyhyen mutta kattavan esituotantosuunnittelun kanssa, jonka hän teki tärkeimpien teknikoiden kanssa:

Saavutimme mitä teimme pienellä budjetilla, koska suunnittelimme huolellisesti koko tuotannon ennen kameroiden käynnistämistä. Niinpä kun muutimme studioon viidentoista päivän suunnitellun kuvauksen ajaksi, meidän ei tarvinnut tehdä päätöksiä. Valokuvaohjaaja Floyd Crosbyn ja taiteellisen johtajan Daniel Hallerin kanssa järjestettyjen konferenssejemme vuoksi kaikki tiesivät tarkalleen, mitä tehdä, estäen viime hetken inspiraation kuvauspaikalla .

Barbara Steele Elizabeth Medina, yhdessä elokuvan sävytetyistä, painajaismaisista flashback -sekvensseistä

Corman ja Crosby yrittivät kuvata Nicholasin traumaattisia kokemuksia paljastavia takaiskuja , jotta he voisivat kuvata heidät tavalla, joka välittäisi yleisölle hahmon kauhistuttavan hänen alitajuntaansa jääneitä painajaisia . Corman vaati näiden kuvien unenomaista laatua, "vääristyneitä ja vääristyneitä, koska joku koki ne hulluuden reunalla". Corman päätti kuvata takaiskut yksivärisenä , koska hän oli lukenut, että jotkut psykiatrit uskovat, että useimmat ihmiset haaveilevat "mustavalkoisista" kuvista. Crosby käytti laajakulmaobjektiiveja , väkivaltaista kameran liikettä ja kallistettuja kamerakulmia kuvatakseen hahmon hysteriaa. Sekvenssit sitten painettu sen sininen varastossa , joka sen jälkeen äänisen punainen aikana kehitys , tehokkaasti tuottaa kaksivärinen kuva. Kohokohdat olivat sinisiä ja varjot punaisina ... tuottavat syvän, verisen laadun. Kuva ajettiin sitten optisen tulostimen läpi, jossa reunat vinjetoitiin ja otettiin käyttöön kierretty lineaarinen vääristymä.

Ennen kuvausten aloittamista Corman oli varannut yhden päivän harjoituksia näyttelijöiden kanssa. "Aiemmin olin harjoitellut näyttelijöitä huolellisesti, jotta olisin täysin ymmärtänyt, mitä kukin piti tehdä kussakin kohtauksessa. Tämä on tärkeintä; ei ole mitään pahempaa kuin olla kuvauspaikalla ja valmis rullaamaan, vain löytää ohjaaja. ja näyttelijällä on erilaiset näkemykset siitä, miten kohtaus on tarkoitus tehdä. Tuotantoa edeltävän suunnittelun ja harjoitusten ansiosta kuvauspaikalle ei kulunut aikaa neuvotteluissa ja päätösten tekemisessä. "

Taidesuunta

Elokuvan lyhyt ulkoprologi, joka osoittaa Kerrin saapumisen linnaan, kuvattiin Palos Verdesin rannikolla. Loput tuotannosta ammuttiin neljässä sisätilojen äänistudio Kalifornian Studios Hollywood . Daniel Haller suunnitteli linnoitussarjan, jossa oli monia tasoja ja runsaasti tilaa, jotta kameran liikkeet olisivat suunnitellusti vapaita.

Elokuvan pienen budjetin vuoksi mitään sarjaa ei voitu rakentaa "tyhjästä". Kun Haller teki luonnoksia ja pohjapiirroksia sarjoista, hän tutki suurten studioiden takapihoja ja kiinteistöjä, etsimällä saatavilla olevia settejä, jotka voitaisiin vuokrata edullisesti, ja sitten kootakseen suunnitellut setit. Klo Universal Studios , hän sijaitsee lukuisia hävittää paloja vanhoista tuotannot, mukaan lukien massiivinen archways, takat, ikkunat ja oviaukot, ja useat kidutus kone rekvisiittaa. Muista studioista hän löysi jättimäisiä portaita ja kiviseinäyksiköitä. Haller valitsi ja vuokrasi lukuisia kappaleita näistä eri säilytystiloista ja toimitti ne California Studiosiin, jossa elokuvasarjat rakennettiin hänen pohjapiirroksensa mukaan mahdollisimman tarkasti. Ilmapiirin entisestään asettamiseksi noin 20 gallonaa hämähäkinverkkoa suihkutettiin koko linnan sarjoihin.

Elokuvan lehdistökirjassa todettiin, että heiluri oli 18 jalkaa pitkä ja painoi yli tonnin ja se oli rakennettu realistisella kumileikkuuterällä . Heiluri kiinnitettiin ääninäytteen yläosasta kolmekymmentäviisi jalkaa ilmassa. Haastattelussa Haller esitti yksityiskohtia heilurin luomisesta:

Huomasin, että tällaista heiluria todella käytettiin espanjalaisten ja saksalaisten inkvisitioiden aikana. Aluksi yritimme käyttää kumitettua terää, ja siksi se tarttui Kerrin rintaan. Sitten vaihdoimme terävään metalloituun terään, joka oli peitetty teräsmaalilla. Ongelmana oli saada se täsmälleen oikeaan asentoon, jotta se leikkaa Johnin paidan leikkaamatta häntä. Tämän estämiseksi asetimme teräsnauhan vyötärön ympärille heilurin risteyksessä. Hän oli hyvä urheilulaji siinä ... mutta huomasi hänen hikoilevan hieman ja ei ihme. Tuo heiluri veisti 50 jalkaa kaaren juuri hänen ruumiinsa yläpuolelle.

Tämän sarjan koon parantamiseksi visuaalisesti kamera varustettiin 40 mm: n Panavision-laajakulmaobjektiivilla ja asennettiin lavan vastakkaiseen päähän. kummallakin puolella. Nämä alueet täytettiin myöhemmin tulostamalla sarjan laajennuksia , kaksinkertaistamalla sen koko näytöllä.

Vastaus

Lippumyymälä

Kuoppa ja heiluri olivat suurempi taloudellinen hitti kuin House of Usher , ja ne keräsivät yli 2 000 000 dollaria jakelijoiden kotimaista vuokrausta (Yhdysvalloissa ja Kanadassa) verrattuna ensimmäisen elokuvan 1 450 000 dollariin. Tämä teki siitä AIP: n historian menestyneimmän elokuvan.

Elokuva pysyisi taloudellisesti menestyneimpänä kaikista AIP Poe -elokuvista. "Se on myös se, josta pidin eniten, koska se oli pelottavin", Arkoff sanoi. "Meillä oli julisteelle upea taideteos ... sekä hienoja settejä Danny Hallerilta."

Kriittinen

Kirjailija Ed Nahan mukaan elokuva sai myös parempia kriittisiä vastauksia kuin Usher . Suurin osa elokuvan arvosteluista oli positiivisia.

Howard Thompson of New York Times kirjoitti, "ilmakehäkorjattuja vähintään-on silmiinpistävä fuusio kirkkaat värit, muhkeat sisustus ja aavemainen musiikki-tämä on luultavasti Hollywoodin tehokkain Poe-tyylisiä kauhu maku- tasalla ... Richard Matheson n ironista juoni on pienikokoinen ja yhtä looginen kuin pienen näyttelijän valinta ... Roger Corman on herättänyt todella jäähdyttävän kauhun tunnelman. " Variety totesi: "Elokuvan viimeinen osa rakentuu aitolla jännityksellä käänteiseen käänteeseen, joka olisi saattanut miellyttää Poe itseään ... fyysisesti tyylikäs, mielikuvituksellisesti kuvattu kauhuelokuva ..." The Los Angeles Examiner sanoi, että se oli "... yksi parhaat "pelottavat" elokuvat pitkästä aikaa ... Corman on taitavasti ohjannut ... ja Vincent Price kääntyy uransa näyttelijäksi ... " Brendan Gill of The New Yorker mielestä oli "läpikotaisin kammottava sekvenssi kauhuista ..." Aika nimeltään elokuva "kirjallisuuden hiuksia kasvattaja, joka on taitavasti, jos itse tietoisesti, Edgar Allan runollinen." Hollywood Reporter kuvaili sitä "...  luokan jännitys-/kauhuelokuvaksi, jonka kaliiperi on Hammerin loistava ... Se on huolellisesti tehty ja sillä on täysi tuotantoarvo ... Vincent Price antaa tyypillisen rokokoo -esityksen." . "

Monthly Film Bulletin oli negatiivinen ja kirjoitti, että tuotantoarvot "eivät voi estää vahvaa vaikutelmaa déjà vu " ja että Kerr, Anders ja Carbone olivat esityksissään "glumly wood". Charles Stinson n Los Angeles Times on erityisesti harmittelee elokuva seuraavaa: "kreditoimaton [ sic ] skenaarion rikkoo Poen goottilainen tyyli kohdista tasainen, uudistettu vuoropuhelua ... Mutta pecadilloes kirjoitus vaalean vieressä toimii ... Hinta mukeja, heittää hänen silmänsä jatkuvasti, ja toimittaa hänen linjat sellaisessa rasvaista sävy, että hän tulee lähelle burlesquing rooliin. hänen hullun kohtaukset ovat aivan naurettavia. yleisö melkein kuoli nauruun." Hinta oli niin raivostunut mukaan Stinsonin negatiivinen tarkastelu että hän kirjoitti kirjeen kriitikko, sanoi: "Minä löytää minun täytyy rikkoa 25 vuoden päättäväisyyttä koskaan vastata kriitikko. Koska katsaus Pit ja Pendulum oli ilmeisesti ole tarkoitus ole opettavainen ja siksi rakentava, mutta vain loukataksesi ja nöyryyttääkseni, olen varma, että nautit siitä, että tiedät sen. Ainoa lohdutukseni… on se, että se on maan toiseksi suurin lipputuloväylä. " Price ei ilmeisesti koskaan lähettänyt kirjettä ja asettanut sen sen sijaan "Letting Off Steam File" -tilaan.

Elokuvan kriittinen maine on jatkanut kasvuaan vuosien varrella, ja nyt sitä pidetään yleisesti yhtenä parhaista Corman's Poe -sarjan kirjoista. Time Out on sanonut: "Corman huumaavimmillaan, piirtäen viettelevän verkon seksuaalisista motiiveista Poen tarinasta hienon Richard Mathesonin käsikirjoituksen kautta." In Penguin Encyclopedia of Horror ja Supernatural , Timothy Sullivan kirjoitti: " Pit ja Pendulum on jopa parempi kuin edeltäjänsä ... Juoni on huumaava tavaraa, ja Roger Corman ajaa sitä eteenpäin ihana matta laukausta linnan kyydissä merenrantakallio, parittomat kamerakulmat, kauhuelokuvahistorian paksuimmat hämähäkinseitit, hämähäkki kasvoihin ja rautainen neito-kaikki ennen kuin sankarimme on kiinnitetty heilurin alle ... järjestyksessä, joka edelleen pitää hiukset pystyssä. " Phil Hardy 's Aurumista Film Encyclopedia : Kauhu havaittu: "Jos hinta suorituskyky on huomattavasti enemmän liioiteltu kuin aiemmin elokuva, tätä kompensoi (tai vastaavien) mukaan selvästi suurempi sujuvuus kameran liike. House of Usher tuntui epävarma miten selviytyä toiminnan kiireestä, kun Madeline palasi haudasta; Kaivolla ja heilurilla ei ole tällaisia ​​epäröintiä. Siitä suuresta sekvenssistä, jossa Steele houkuttelee Pricea alas kryptaan finaaliin… sen toiminta on mahtavaa. " Tim Lucas , tarkastellessaan elokuvan DVD- julkaisua vuonna 2001, kirjoitti: "Hyödyntäen House of Usherin lipputulot , Pit on kehittyneempi tuotanto ja sisältää joitain AIP Corman/Poe -sarjan lopullisia hetkiä." Glenn Erickson , tarkistamalla DVD hänen DVD Savant verkkosivuilla, totesi, "Roger Corman toiseksi Edgar Allan Poe sopeutuminen on suuri parannus hänen ensimmäinen, House of Usher ... muistetaan ensiluokkainen Chiller jokainen lapsi, joka sen näki, Pit ja heiluri lisäsi ennakkoluuloja kiihkeästä toiminnasta ja mahdollisesta raivosta ... "

Viimeaikaiset kriittiset mielipiteet elokuvasta eivät ole kaikki positiivisia. Rotten Tomatoes -tutkimuksen 22 arvostelusta , jotka koskivat otsikkoa, 14% heijastaa negatiivisia reaktioita. FilmCritic.com on sitä mieltä, että elokuva "...  on melkoinen pettymys ... Lopulta se tuntuu yhdeltä [Cormanin] kiireellisiltä töiltä, ​​mikä tietysti oli."

Elokuva valittiin esitykseen osana Cannesin klassikko -osiota vuoden 2016 Cannesin elokuvajuhlilla .

Vaikutus

Kuopan ja heilurin kriittinen ja suosittu menestys sai AIP: n Arkoffin ja Nicholsonin tuottamaan säännöllisesti enemmän Edgar Allan Poe -pohjaisia ​​kauhuelokuvia. Elokuvien seurannut, kaikki ohjannut Corman, olivat ennenaikainen hautaaminen (1962), Tales of Terror (1962), Raven (1963), The Haunted Palace (1963, oikeastaan perustuu novelliin Charles Dexter Wardin tapaus mukaan HP Lovecraft ), Punaisen kuoleman naamio (1964) ja Ligeian hauta (1964).

Tim Lucas on väittänyt, että elokuvalla oli suuri vaikutus moniin italialaisiin kauhuelokuviin. Lucas huomautti: "Se vie Cormanin freudilaisia teorioita vielä kauemmaksi painajaismaisella flashback -sekvenssillä, joka istuttaa Nicholasin romahduksen siemenet ja osoittautuisi erityisen vaikuttavaksi italialaisen kauhun tulevaisuudessa - vaikutus, joka näkyy jopa 1970 -luvun tuotannoissa ( Deep Red ) ja 1980 -luku ( Blade in the Dark ). " Kirjailija K. Lindbergs on havaitsivat "ilmeinen vaikutus" Antonio Margheriti n Castle of Blood (1964) ja sen remake , Web of Spider (1970).

Käsikirjoittaja Ernesto Gastaldi myöntänyt, että Ugo Guerra ja Elio Scardamaglia, tuottajat Mario Bava n Ruoska ja Body (1963), oli "osoittanut minulle italialainen tulostaa Pit ja Pendulum ennen aloin kirjoittaa sitä: 'Anna meille jotain näin, he sanoivat. " Kun häneltä kysyttiin, oliko toinen hänen elokuvistaan, Kuoleman pitkät hiukset (1964), Cormanin elokuvan innoittama, Gastaldi vastasi: "Kyllä, tietysti! Kuopalla ja heilurilla oli suuri vaikutus italialaisiin kauhuelokuviin. . "

Stephen King koki, että yksi elokuvan voimakkaimmista järkytyksistä - Elizabethin hirvittävän rappeutuneen ruumiin löytäminen - vaikutti suuresti genreen ja toimi yhtenä vuosikymmenen merkittävimmistä kauhujaksoista. Itse asiassa pian sen jälkeen kun hän oli nähnyt elokuvan kahdeksannella luokalla, nuori kuningas sai inspiraationsa Monarch Booksin elokuvasidoksista ja kirjoitti kahdeksan sivun romaanin Kaivosta ja heilurista , "onneksi tietämättä, että hän rikkoi" kaikista plagioinnista ja tekijänoikeussäännöistä maailmanhistoriassa ", ja hän onnistui myymään yli kolmekymmentä kappaletta 25 ¢ kappaleella koulussa ennen kuin yksi hänen opettajistaan ​​pakotti hänet palauttamaan voitot. King kirjoitti myöhemmin: " Hammer- elokuvien jälkeen tästä tulee mielestäni tärkein hetki vuoden 1960 jälkeisessä kauhuelokuvassa, mikä merkitsee paluuta kaikkeen pyrkimykseen pelotella yleisöä ... ja halukkuutta käyttää mitä tahansa tarkoittaa sen tekemistä. "

Pehmustettu tv -versio

Vuonna 1968, kun elokuva myytiin ABC-TV : lle televisiolähetyksiä varten, verkko totesi, että elokuva oli liian lyhyt täyttämään haluttu kahden tunnin aikaväli. He pyysivät AIP: tä pidentämään elokuvan kestoa. Cormanin tuotantoavustaja Tamara Assejev kuvasi myöhemmin noin viisi minuuttia lisämateriaalia.

Alkuperäisistä näyttelijöistä vain Luana Anders oli tuolloin käytettävissä, ja uudessa sarjassa oli hänen hahmonsa Catherine Medina, joka oli rajoitettu hulluun turvapaikkaan . Paljon huutamisen ja hiusten vetämisen jälkeen Catherine paljastaa kauhistuttavan tarinansa yksityiskohdat muille vangeilleen, jolloin elokuva itse seuraa takaumana.

Katso myös

Viitteet

Ulkoiset linkit