Pelkkä laulu - Plainsong

Plainsong ( calque Ranskan «plainchant», ja siksi myös plainchant , Latinalaisen : Cantus planus ) on elin chants käytetään liturgioistaan että Länsi kirkon . Kun viitataan termiin pelkkä laulu, ne ovat pyhiä kappaleita, jotka koostuvat latinalaisesta tekstistä. Plainsong oli yksinomainen kristillisen kirkkomusiikin muoto 1800 -luvulle saakka ja moniäänisyyden käyttöönotto

Monofoninen lauluja plainsong on ei-metrinen rytmi. Heidän rytminsä ovat yleensä vapaampia kuin myöhemmän länsimaisen musiikin mitattu rytmi, ja niitä lauletaan ilman musiikillista säestystä .

On olemassa kolmenlaisia laulu melodiat plainsongs putoavat, syllabic , neumatic ja melismatic . Tasaisen laulun vapaasti virtaava melismaattinen melodiamuoto kuuluu edelleen Lähi -idän musiikissa.

Vaikka katolinen kirkko (sekä sen itäisen ja läntisen puolikkaat) ja Ortodoksinen kirkko ei jaettu vasta pitkän ajan kuluttua alkuperä plainsong, Bysantin lauluja yleensä ole luokiteltu plainsong.

Historia

Näyte Liber Usualisin Kýrie Eléisonista (Orbis Factor) , merkinnässä . Kuuntele sitä tulkittuna.

Plainsong kehittyi kristinuskon varhaisimpien vuosisatojen aikana, ja siihen vaikutti mahdollisesti juutalaisen synagogan musiikki ja varmasti kreikkalainen modaalijärjestelmä. Sillä on oma merkintäjärjestelmä .

Kun laulujen määrä kirkon ohjelmistossa kasvoi, virkamiehet tarvitsivat parempaa tapaa standardoida musiikkia. Ainutlaatuinen musiikkimerkintöjen muoto on kehitetty auttamaan musiikin standardoimisessa ja antamaan viitteitä esiintyjille ja yleisölle. Käytettyjä musiikkimerkintöjä kutsuttiin neumeiksi , ja niitä käytetään nelirivisessä henkilökunnassa, toisin kuin nykyään tottuneet viisiriviset. Neumit on asetettu laulun sanojen yläpuolelle, jotta esiintyjä voi tunnistaa kappaleen melodian, mutta ne eivät määritelleet laulun sävyjä tai aikavälejä. Vaikka musiikillisia käsikirjoituksia oli kirjoitettu, esiintyjien piti silti muistaa laulut suullisilla perinteillä ennen kuin ne tulkittiin. Vasta yhdennentoista vuosisadalla musiikilliset äänet yhdistettiin kirjalliseen musiikkiin.

Suurin osa varhaisimmista tavallisista laulukirjoituksista on tuhoutunut sodan, tarkoituksellisen tuhoamisen ja luonnon syiden, kuten veden, tulen ja huonojen ympäristöolosuhteiden vuoksi. Espanjan Toledon katedraalissa on yksi maailman suurimmista länsimaiselle kristillisyydelle omistetuista alkuperäiskansojen käsikirjoituksista. Heidän kokoelmansa koostuu 170 tilavuudesta tasaisia ​​lauluja kulkuetta, messua ja toimistoa varten.

On kolme tapaa laulaa psalmeja tai muita lauluja, reagoiva , antifoninen ja soolo . Responsiivisessa laulussa solisti (tai kuoro) laulaa sarjan jakeita, joista kukin seuraa kuoron (tai seurakunnan) vastausta. Antifonisessa laulussa jakeet laulavat vuorotellen solisti ja kuoro tai kuoro ja seurakunta. On todennäköistä, että jo alkuvaiheessa nämä kaksi menetelmää aiheuttivat erilaisen musiikillisen sävellyksen tyylin, jota havaitaan koko yksinkertaisen laulun myöhemmän historian aikana, kun kuorosävellykset ovat yksinkertaisia, ja soolosävellykset ovat kehittyneempiä käyttämällä enemmän laajennettu kompassi melodioita ja pidempiä muistiinpanoryhmiä yksittäisissä tavuissa. Viimeinen tasaisen esityksen tyyppi on kuoron tai yksittäisen esiintyjän esittämä soolo. Merkittävä piirre selkeässä on saman melodian käyttö eri teksteissä. Tämä on varsin tyypillistä tavalliselle psalmodille, jossa samaa kaavaa, "psalmiääntä", käytetään kaikissa psalmin jakeissa, aivan kuten laulussa tai kansanlaulussa samaa melodiaa käytetään eri säkeissä.

Gregoriaaninen laulu on erilaisia ​​tasapuolisia lauluja, jotka on nimetty paavi Gregorius I: n (6. vuosisata jKr.) Mukaan , vaikka Gregorius ei itse keksinyt laulua. Perinne, joka yhdistää Gregorius I: n laulun kehittämiseen, näyttää perustuvan tietyn "Gregoriusin", luultavasti paavi Gregorius II: n , mahdollisesti virheelliseen tunnistamiseen kuuluisamman edeltäjänsä kanssa. Termiä gregoriaaninen laulu käytetään usein väärin tasaisen laulun synonyyminä.

Useiden vuosisatojen ajan erilaisia ​​selkeitä tyylejä oli samanaikaisesti. Gregoriaanisen laulun standardointi saatiin päätökseen jopa Italiassa vasta 1200 -luvulla. Plainchant edustaa musikaalin ensimmäistä elpymistä sen jälkeen, kun antiikin kreikkalaisen järjestelmän tuntemus oli kadonnut.

Yhdeksännen vuosisadan lopulla tavallinen laulu alkoi kehittyä organumiksi , mikä johti polyfonian kehittymiseen . Kun moniäänisyys saavutti huippunsa kuudennentoista vuosisadalla, tasanko -laulun käyttö oli vähemmän houkuttelevaa ja lähes kokonaan hylätty.

1800-luvulla tapahtui merkittävä tasaisen laulun herätys, kun paljon työtä tehtiin palauttaakseen vanhojen tasangokokoelmien oikea merkintätapa ja esitystyyli, erityisesti Solesmes Abbeyn munkkien toimesta Pohjois-Ranskassa. Sen jälkeen, kun Vatikaanin toinen kirkolliskokous ja käyttöönotto kansankielellä massa, käyttö plainsong katolisessa kirkossa laski ja oli enimmäkseen rajoittui monastic tilauksia ja kirkollisten yhteiskunnissa juhlii perinteinen Latin Mass (kutsutaan myös Tridentine Mass ). Mutta paavi Benedictus XVI : n motu proprion ( Summorum Pontificum ) jälkeen tridenttilaisen riitin käyttö on lisääntynyt; tämä yhdessä muiden paavin kommenttien kanssa sopivan liturgisen musiikin käytöstä edistää uutta tasapuolista elpymistä.

Plainsong and Medieval Music Society perustettiin vuonna 1888 edistämään liturgisen laulun ja keskiaikaisen moniäänisyyden esittämistä ja tutkimista.

Kiinnostus tavallista laulua kohtaan heräsi 1950-luvulla Britanniassa, erityisesti Gustav Holstin ja kirjailija George B. Chambersin vasemmistolaisten uskonnollisten ja musiikkiryhmien suhteen . 1980-luvun lopulla plainchant saavutti tietyn muodin rentoutumismusiikiksi, ja useista plainchantin tallenteista tuli "klassisen kaavion hittejä".

Laulamisen tyypit

Seuraavassa on gregoriaanisten laulujen luokittelu tyypeiksi. Muista laulamisperinteistä, kuten Ambrosian tai Visigothicista , saattaa puuttua joitain lueteltuja tyyppejä, ja niitä voi olla muita, joita ei ole lueteltu.

Tavaramerkki-

Neumaattinen-

Neumaattinen melismaattisilla osilla -

Säveltäjät

Hildegard Bingenistä , kahdestoista vuosisadan nunna, koosti yhteensä 71 latinalaista liturgista teosta. Seuraavassa on luettelo hänen omistautuneista kappaleistaan ​​Neitsyt Marialle.

Vastaaja-

  • Ave Marie, o auctrix
  • Oi selkeä materiaali
  • O kuva
  • Oi quam preclosa

Antiphon-

  • Oi loistava helmi
  • Hodie (Nunc) aperuit
  • Quia ergo femina
  • Cum prosessi
  • Cum erubuerint
  • Voi fondens virga
  • Oquam magnum miraculum
  • O kuva

Virsi

  • Ave generosa

Jakso-

  • Oi virga ac diadema

Allelula-

  • Alleluia tai virga mediatrix

Tilat

Plainchant käyttää modaalijärjestelmää , ja sitä käytetään laskemaan kunkin rivin suhteelliset korkeudet henkilöstössä. Lue lisää tilojen käytöstä tavallisella laululla täältä .

Esimerkki

Katso myös

Viitteet

Ulkoiset linkit