Punainen parta -Red Beard

Muita käyttötarkoituksia varten katso Punainen parta (täsmennys) .
Punainen parta
Kurobarberousse.jpg
Juliste teatteriin
Ohjannut Akira Kurosawa
Käsikirjoitus:
Perustuen Akahige Shinryōtan  [ ja ],
kirjoittanut Shūgorō Yamamoto
Tuottanut
Pääosassa
Elokuvaus
Musiikki: Masaru Sato
tuotanto
yhtiö
Jakelija Toho
Julkaisupäivä
Käyntiaika
 185 minuuttia
Maa Japani
Kieli japanilainen

Punaparta ( Japani :赤ひげ, Hepburn : Akahige ) on 1965 japanilainen elokuva ohjannut Akira Kurosawa suhteesta kaupunki lääkäri ja hänen uusi harjoittelija. Se tapahtuu Koishikawassa , Edon kaupunginosassa Tokugawa -kauden loppupuolella . Elokuva perustui Shūgorō Yamamoton vuoden 1959 novellikokoelmaan Akahige Shinryōtan (赤 ひ げ 診療 譚) . Fjodor Dostojevskin romaani Nöyryytetty ja loukkaantunut tarjosi lähteen osaesityksestä nuoresta tytöstä Otoyosta ( Terumi Niki ), joka on pelastettu bordellista.

Elokuva käsittelee sosiaalisen epäoikeudenmukaisuuden ongelmaa ja tutkii kahta Kurosawan suosikkiteemaa: humanismia ja eksistentialismia . Muutama kriitikko on todennut elokuvan muistuttavan jollakin tavalla Ikirua . Punainen parta on Kurosawan viimeinen mustavalkoinen elokuva. Elokuva oli merkittävä lipputulot Japanissa, mutta se on tunnettu siitä, että se on aiheuttanut erimielisyyden Mifunen ja Kurosawan välillä, ja tämä on heidän viimeinen yhteistyönsä 16 elokuvan kanssa. Elokuva esitettiin kilpailussa Venetsian 26. kansainvälisellä elokuvajuhlilla . Toshiro Mifune voitti volpi -kupin parhaasta näyttelijästä elokuvassa esiintymisestään. Se oli myös ehdolla parhaan vieraan kielen elokuvan Golden Globe -palkinnon saajaksi .

Tontti

Hollannin lääketieteellisessä koulussa Nagasakissa nuori ja ylimielinen lääkäri Noboru Yasumoto tavoittelee Shogunaten henkilökohtaisen lääkärin asemaa , jolla on tällä hetkellä läheinen sukulainen, ja odottaa edistyvänsä lääketieteellisen koulutuksen etuoikeutetun ja eristetyn armeijan rakenteen kautta . Yasumoton jatko-lääketieteellistä koulutusta varten hänet kuitenkin määrätään maaseutuklinikalle Akahige ("Punainen parta"), tohtori Kyojō Niiden johdolla. Karkean ulkokuoren alla tohtori Niide on myötätuntoinen klinikan johtaja.

Yasumoto on aluksi raivoissaan lähettäessään, koska hän uskoo, että hänellä on vain vähän hyötyä työskentelystä Punaisen partan alla. Hän olettaa, että Punainen parta on kiinnostunut vain näkemään Yasumoton lääketieteelliset muistiinpanot Nagasakista, ja hän kapinoi klinikan johtajaa vastaan. Hän kieltäytyy tapaamasta potilaita tai pukeutumasta univormuunsa, halveksuu ruokaa ja spartalaista ympäristöä ja astuu kiellettyyn puutarhaan, jossa hän tapaa "The Mantis" - salaperäisen potilaan, jota vain tohtori Niide voi hoitaa.

Yasumoton entinen morsian, Chigusa, oli ollut hänelle uskoton ja lopettanut kihlauksensa ja herättänyt hänessä halveksuntaa suhteita kohtaan. Yasumoton on vaikea ymmärtää tilannettaan, ja elokuva kertoo tarinan muutamista klinikan potilaista. Yksi heistä on Rokusuke, kuoleva mies, jonka tohtori Niide havaitsee, että häntä vaivaa salainen kurjuus, joka paljastuu vasta, kun hänen epätoivoisen onnellinen tyttärensä ilmestyy paikalle. Toinen on Sahachi, kaupungin rakastettu mies, joka tunnetaan anteliaisuudestaan ​​naapureitaan kohtaan, ja jolla on traaginen yhteys naiseen, jonka ruumis löydetään maanvyörymän jälkeen. Tohtori Niide tuo Yasumoton pelastamaan sairaan kaksitoistavuotiaan tytön Otoyon bordellista (taistelee paikallisesta roistojengistä sen tekemiseksi) ja antaa sitten tytön Yasumotolle ensimmäiseksi potilaakseen. Yasumoto pyrkii parantamaan traumatisoidun tytön ja alkaa ymmärtää ympäröivän julmuuden ja kärsimyksen laajuutta sekä kykyä lievittää kärsimystä ja oppii katumaan turhuuttaan ja itsekkyyttään.

Kun Yasumoto itse sairastuu, tohtori Niide pyytää Otoyoa hoitamaan hänet takaisin terveyteen tietäen, että Yasumoton hoito on myös osa hänen jatkuvaa parantumistaan. Chigusan nuorempi sisko, Masae, vierailee klinikalla tarkistaakseen Yasumoton, kertoen hänelle, että hänen äitinsä haluaa hänen käyvän. Yasumoto saa äitinsä kautta tietää, että Chigusalla on nyt lapsi uuden rakastajansa kanssa. Masae tekee myöhemmin kimonon Otoyolle, osoittaen myötätuntoa, joka viittaa siihen, että hän voisi olla hyvä ottelu Yasumotolle. Yasumoton äiti pitää Masaesta ja ehdottaa avioliittoa. Myöhemmin, kun paikallinen poika Chôji jää kiinni varastamasta ruokaa klinikalta, Otoyo osoittaa hänelle myötätuntoa ja ystävystyy hänen kanssaan välittämällä myötätuntoa, jonka hän sai Niideltä ja Yasumotolta. Kun bordellin rouva tulee klinikalle vaatiakseen Otoyoa ja viedäkseen hänet takaisin bordelliin, lääkärit ja klinikan henkilökunta kieltäytyvät päästämästä Otoyota ja ajamaan rouva pois. Kun Chôji ja hänen köyhä perheensä yrittävät paeta kurjuuttaan ottamalla yhdessä myrkkyä, klinikan lääkärit pyrkivät pelastamaan heidät.

Yasumotolle tarjotaan henkilökohtaisen lääkärin asema shogunaatille, jota hän oli niin halunnut. Hän suostuu naimisiin Masaen kanssa, mutta ilmoittaa häissä, että hän ei hyväksy uutta virkaa, vaan pysyy klinikalla ja hylkää mukavan ja arvostetun paikan yhteiskunnassa jatkaakseen köyhien palvelemista tohtori Niiden rinnalla.

Heittää

Tuotanto

Criterion Collection DVD levynkansissaan liitettävä ote on punainen parta alkaen Donald Richie n 1999 kirjan Films Akira Kurosawa . Se mainitsee Kurosawa sanoneen, etsiessään jotain tekemistä viimeistelyn jälkeen korkean ja matalan , hän vahingossa piristyi Shūgorō Yamamoto n punainen parta . Vaikka Kurosawa alun perin ajatteli, että siitä tulisi hyvä käsikirjoitus ohjaaja Horikawalle, hän kiinnostui siitä niin paljon kirjoittaessaan, että tiesi joutuvansa ohjaamaan sen itse. Ohjaaja kutsui käsikirjoitusta aivan erilaiseksi kuin romaani ja mainitsi erityisesti, kuinka nuoren tytön päähenkilö ei ole edes kirjassa. Tämän hahmon avulla Kurosawa yritti näyttää mitä Fjodor Dostojevski osoitti käyttämällä hahmoa Nellie elokuvassa Nöyryytetty ja loukkaantunut .

Kuvaus kesti kaksi vuotta, kauemmin kuin mikään muu japanilainen elokuva. Kurosawa sairastui kahdesti kuvaamisen aikana, kun taas Mifune ja Kayama sairastuivat kerran. Sarjan oli tarkoitus olla mahdollisimman realistinen ja historiallisesti tarkka. Richie kirjoitti, että pääesitys oli koko kaupunki, jossa oli takakäytäviä ja sivukaduja, joista osa ei koskaan edes kuvattu. Käytetyt materiaalit olivat itse asiassa suunnilleen niin vanhoja kuin niiden piti olla, laattalattiat otettiin yli vuosisadan vanhoilta rakennuksilta ja kaikki puutavara otettiin vanhimmista käytettävissä olevista maalaistaloista. Puvut ja rekvisiitta "vanhennettiin" kuukausia ennen käyttöä; vuodevaatteet (valmistettu Tokugawan aikakaudella) nukuttiin itse asiassa jopa puoli vuotta ennen ammuntaa. Käytetty puu pääportin oli yli sata vuotta vanha, ja kuvauksen jälkeen, se oli pystyttää uudelleen suulla teatterin että isännöi Punaparta ' s ensi-ilta.

Richie kirjoitti, että voitaisiin väittää, että Kurosawa "tuhosi miljoonan jeninsarjansa täysin", koska pääkatu näkyy vain minuutin ajan (vaikka sen tuhoaminen sisällytettiin maanjäristykseen). Samoin kohtaukset siltojen kanssa ja taidokkaasti rakennetun paddyn kohtaukset ovat myös melko lyhyitä. Turistibussiyhtiöt tekivät kuitenkin kiertueita sarjan läpi kahden vuoden aikana, joka kului Red Beardin tekemiseen .

Stephen Princen äänikommenttien mukaan Criterion Collection DVD: llä Punainen parta kuvattiin kuvasuhteella 2,35: 1. Se oli Kurosawan ensimmäinen elokuva, joka käytti magneettista 4-raitaista stereoääniraitaa, ja pääkuvaus kesti kaksi vuotta.

Vastaanotto

Elokuva sai erittäin myönteisiä arvosteluja Japanissa, ja monet tapaukset kutsuivat sitä Kurosawan magnum -opukseksi. Elokuva sai kuitenkin länsimaiselta yleisöltä ristiriitaisen vastaanoton ja epäonnistui kaupallisesti. Elokuva voitti japanilaisen elokuvalehden kinema Junpon parhaan elokuvan palkinnon .

Elokuvassa on yhteensä 73% mätätomaatteja 15 arvostelijan arvostelun perusteella.

Roger Ebert antoi elokuvalle neljä tähteä 26. joulukuuta 1969 tehdyssä arvostelussa ja mainitsi: "Akira Kurosawan Punainen parta on koottu hyvän 1800 -luvun romaanin monimutkaisuuteen ja syvyyteen, ja se on ilo tyylikkäästi pirstoutuneiden elokuvien aikana. katsomaan, kuinka ohjaaja käyttää aikaa hahmojensa kehittämiseen. " Michael Sragow of New Yorker kirjoitti: "Tämä 1965 elokuva, viimeinen Akira Kurosawa n yhteistyössä Toshirō Mifune, usein pilkattiin saippuaoopperaa. Mutta tarina harmaantunut yhdeksästoista-luvun lääkäri lempinimellä Punaparta (Mifune) ja hänen vihreä lääkäri (Yuzo Kayama), joka oppii häneltä ihmisten lääketieteellisiä arvoja - on itse asiassa mestariteos. "

Viitteet

Ulkoiset linkit