Red River (elokuva 1948) - Red River (1948 film)

punainen joki
Juliste teatteriin
Ohjannut	Howard Hawks
Käsikirjoitus:
Perustuen	Chisholm Trail 1946 Saturday Evening Post by Borden Chase
Tuottanut	Howard Hawks
Pääosassa
Elokuvaus	Russell Harlan
Muokannut	Christian Nyby
Musiikki:	Dimitri Tiomkin
tuotanto yhtiö	Monterey Productions
Jakelija	United Artists
Julkaisupäivä	26. elokuuta 1948
Käyntiaika	133 minuuttia (esijulkaisu) 127 minuuttia (teatteriesitys)
Maa	Yhdysvallat
Kieli (kielet
Budjetti	2,7 miljoonaa dollaria
Lippumyymälä	4506 825 $ (Yhdysvaltain vuokrat)

Red River on vuonna 1948 tehty amerikkalainen länsimainen elokuva, jonka on ohjannut ja tuottanut Howard Hawks ja jonka pääosissanähdään John Wayne ja Montgomery Clift . Se antaa kuvitteellinen huomioon ensimmäisen karjan ajaa päässä Texas ja Kansas pitkin Chisholm Trail . Dramaattinen jännitys johtuu kasvavasta kiistasta aseman hallinnasta sen aloittaneen Texasin karjankasvattajan (Wayne) ja hänen adoptoidun aikuisen poikansa (Clift) välillä.

Elokuvan näyttelijöitä ovat Walter Brennan , Joanne Dru , Coleen Gray , Harry Carey , John Ireland , Hank Worden , Noah Beery Jr. , Harry Carey Jr. ja Paul Fix . Borden Chase ja Charles Schnee kirjoittivat käsikirjoituksen, joka perustui Chasen alkuperäiseen tarinaan (joka ensimmäisen kerran sarjoitettiin The Saturday Evening Postissa vuonna 1946 nimellä "Blazing Guns on the Chisholm Trail").

Julkaisemisensa jälkeen Red River oli sekä kaupallinen että kriittinen menestys ja se oli ehdolla kahdelle Oscar -palkinnolle . Vuonna 1990 Red River valittiin säilytettäväksi Yhdysvalloissa National Film Registry jonka kongressin kirjaston olevan "kulttuurisesti, historiallisesti tai esteettisesti merkittävä." Amerikkalainen elokuvainstituutti valitsi Red Riverin AFI: n kaikkien aikojen viidenneksi länsimaiseksi AFI: n kymmenen parhaan kymmenen listan joukkoon vuonna 2008.

Tontti

Thomas Dunson ( John Wayne ) haluaa perustaa karjatilaan Texasissa. Pian sen jälkeen, kun hän on aloittanut matkansa Texasiin polkukätensä Nadine Grootin ( Walter Brennan ) kanssa, Dunson saa tietää, että hänen rakkautensa Fen ( Coleen Grey ) kuoli intialaisessa hyökkäyksessä. Hän oli käskenyt Feniä jäämään Kaliforniaan kulkevan vaunun kanssa ymmärtäen, että hän lähettää hänet myöhemmin.

Sinä iltana Dunson ja Groot torjuvat intiaanien hyökkäystä. Yhden ranteesta Dunson löytää edesmenneen äitinsä jättämän rannerenkaan, jonka hän oli antanut Fenille junasta poistuttaessa. Seuraavana päivänä orvoksi jäänyt poika nimeltä Matthew Garth (jota Mickey Kuhn näytteli poikana ja aikuisena Montgomery Clift ) vaeltaa Dunsonin ja Grootin leiriin. Hän on ainoa selviytynyt vaunun junasta, ja Dunson adoptoi hänet.

Dunson, Groot ja Matt saapuvat Texasiin ylittämällä Red Riverin . He asettuvat syvälle Etelä -Teksasiin Rio Granden lähelle . Dunson nimeää uuden levittymänsä Red River D: ksi laumalle valitun naudanmerkin mukaan. Hän lupaa lisätä M (Mattille) brändiin, kun Matt on ansainnut sen.

Neljätoista vuotta kuluu, ja Dunsonilla on täysin toimiva karjatila, mutta hän on murtunut Yhdysvaltojen eteläosassa levinneen köyhyyden vuoksi sisällissodan jälkeen . Hän päättää ajaa hänen massiivista lauma satoja kilometrejä pohjoiseen kiskon klo Sedalia, Missouri , jossa hän uskoo ne noutaa hyvän hinnan. Kun Dunson on palkannut miehiä auttamaan, mukaan lukien ammattimies Cherry Valance ( John Irlanti ), suunta pohjoiseen alkaa.

Matkan varrella he kohtaavat monia ongelmia sisältäen pakokauhu aiheuttama yksi miehistä, kerrossänky Kenneally (Ivan Parry). Tämä johtaa Dan Latimerin ( Harry Carey Jr. ) kuolemaan .

Jatka ajamista, Valance kertoo, että rautatie on saavuttanut Abilenen, Kansasin , joka on paljon lähempänä kuin Sedalia. Kun Dunson vahvistaa, että Valance ei ollut nähnyt rautatietä, hän jättää huomiotta huhun, joka kannattaa Missouriin jatkamista. Dunsonin tyrannimainen johtamistyyli alkaa vaikuttaa miehiin, kun hän ampui kolme ajajaa, jotka yrittävät lopettaa ajamisen. Dunsonin ilmoitettuaan hän aikoo lynkata kaksi miestä, jotka varastivat tarvikkeita, yrittivät erota ja joutuivat Cherry Valancen vangiksi, Matt -kapinalliset. Lehmäkäden tuella hän ottaa karjan haltuunsa ajaakseen sen Chisholm-polkua pitkin toivotulle rautatieasemalle Abileneen, Kansasiin . Valance ja Buster ( Noah Beery Jr. ) tulevat hänen oikeakätisiksi miehikseen. Dunson kiroaa Mattia ja lupaa tappaa hänet seuraavan tapaamisensa jälkeen. Ajo kääntyy kohti Abilenea jättäen Dunsonin taakse.

Matkalla Abileneen Matt ja hänen miehensä torjuvat intialaisen hyökkäyksen vaunuun, joka koostuu uhkapelureista ja tanssisali -tytöistä. Yksi heidän pelastamistaan ​​ihmisistä on Tess Millay ( Joanne Dru ), joka rakastuu Mattiin. He viettävät yön yhdessä, ja hän antaa Dunsonin äidin rannerenkaan. Haluaa voittaa Dunsonin Abilenelle, hän lähtee aikaisin aamulla, samalla tavalla kuin Dunson oli jättänyt naisen rakkautensa vaunun kanssa 14 vuotta sitten.

Myöhemmin Tess tapaa Dunsonin, joka on seurannut Mattin jälkeä ja näkee hänet nyt yllään äitinsä rannekkeella. Väsynyt ja emotionaalinen hän kertoo Tessille, että hän haluaa ennen kaikkea poikaa. Hän tarjoutuu kantamaan hänelle yhden, jos hän luopuu harjoittamasta Mattia. Dunson näkee hänessä tuskan, jonka Fen oli ilmaissut, kun hän jätti hänet, mutta hän jatkaa takaa -ajoa Tessin seurassa.

Kun Matt saavuttaa Abilenen, hän huomaa, että kaupunki on odottanut sellaisen lauman saapumista. Hän hyväksyy tarjouksen karjasta ja tapaa Tessin uudelleen. Pian sen jälkeen Dunson saapuu Abileneen posseineen. Dunson ja Matt aloittavat nyrkkeilyn, jonka Tess keskeyttää vaatien heidän ymmärtävän yhteisen rakkautensa. Dunson ja Matt tekevät rauhan. Elokuva päättyy siihen, että Dunson neuvoo Mattia menemään naimisiin Tessin kanssa ja kertoo Mattille, että kun he palaavat karjatilalle, hän sisällyttää M Red River D -brändiin, koska hän on ansainnut sen.

Heittää

Tuotanto

Red River kuvattiin vuonna 1946, tekijänoikeudet suojattiin vuonna 1947, mutta julkaistiin vasta 30. syyskuuta 1948. Red Riveristä otettua materiaalia sisällytettiin myöhemmin Waynen viimeisen elokuvan The Shootist avausmontaaseen havainnollistamaan Waynen hahmon taustataustaa. Elokuva oli ehdolla Oscar for Best Leikkaus ( Christian Nyby ) ja paras kirjoittaminen, Motion Picture Story ( Borden Chase ). John Ford , joka työskenteli Waynen kanssa monissa elokuvissa, kuten Stagecoach , The Searchers ja The Man Who Shot Liberty Valance , oli niin vaikuttunut Waynen esityksestä, että hänen kerrotaan sanoneen: "En tiennyt paskiaisen isoa poikaa" voisi toimia! "

Elokuva kuvattiin mustavalkoisena eikä värillisenä, koska ohjaaja Howard Hawks piti Technicolor -tekniikkaa liian "raikkaana" haluttuun realistiseen tyyliin. Toisen yksikön johtaja Arthur Rosson sai tunnustusta avausotsikon indeksoinnissa apulaisohjaajana. Hän ampui osia karja -ajoista ja joitakin toimintajaksoja. Elokuvan loppu oli erilainen kuin alkuperäisen tarinan. Chaseen alkuperäisessä Saturday Evening Post -tarinassa Valance ampuu Dunsonin kuolleena Abilenessa ja Matt vie ruumiinsa takaisin Texasiin haudattavaksi karjatilalle.

Tuotannon aikana ja elokuvan kuvaamisen aikana Howard Hawks ei ollut tyytyväinen leikkaukseen ja pyysi Christian Nybyä ottamaan leikkaustyöt. Nyby työskenteli projektissa noin vuoden. Tuotannon jälkeen julkaisua edeltävä versio oli 133 minuuttia ja sisälsi kirja-tyylisiä siirtymiä. Howard Hawksin mielestä tämä versio oli liian pitkä ja että kirjan lisäosat olivat sekä vaikeasti luettavia että hankalia, mikä hidasti elokuvan vauhtia. Hän kirjoitti kertomuksen ja kutsui Walter Brennanin nauhoittamaan sen. He poistivat kirjatyyliset siirtymät ja yhdessä Brennanin kertomuksen kanssa kiristivät käyttöaikaa ja lisäsivät elokuvaan hyödyllisen luonteen. Tämä versio oli lyhyesti saatavilla televisiossa 1970 -luvulla, mutta sen uskottiin kadonneen. Se oli uudestaan pitkän etsinnän jälkeen kun Cinémathèque Française 35 mm tulostaa ja Brennanin selostusta kappale palautettiin elokuvan.

Ennen kuin tämä versio julkaistiin, Howard Hughes haastoi Howard Hawksin oikeuteen väittäen, että Dunsonin ja Mattin huippukohta otettiin elokuvasta The Outlaw (1943), jota Hawks oli työskennellyt Hughesin kanssa. Ongelman ratkaisemiseksi toimittaja Nyby ja Hughes jatkoivat edestakaisin leikkaamista, leikkaamista ja lisäämistä, kunnes kompromissi saavutettiin. Tämä lopputuote oli alkuperäinen teatteriversio, joka julkaistiin 127 minuutissa. Tuntemattomista syistä menetettiin Howard Hawksin suosima 127 minuutin teatteriversio, ja se oli 133 minuutin esiversio, joka nähtiin televisiolähetyksissä ja kotivideoissa vuosikymmeniä. Janus Films (yhteistyössä UA: n emoyhtiön MGM: n kanssa) kokosi alkuperäisen teatterin leikkauksen uudelleen Criterion Collection Blu-ray/DVD -julkaisua varten 27. toukokuuta 2014.

Gerald Mast sanoo vuonna 1982 julkaistussa kirjassaan Howard Hawks, Storyteller , että 133 minuutin versio on Hawksin suosituin leikkaus, ja se selittää tämän yksityiskohtaisesti. Esseessään filmillä varten kongressin kirjaston " National Film Registry , elokuvantekijä / historioitsija Michael Schlesinger mielestä lyhennetty versio valmisteltiin ulkomailla jakeluun, koska se on helpompi korvata kerronta kuin painettua tekstiä. Hän sanoo, että Hawksin ainoa lähde lyhyemmälle versiolle oli haastattelu, jonka hän antoi Peter Bogdanovichille elämänsä lopussa, jolloin ohjaaja, joka oli jo altis pyörimään tarinoita ja muuttamaan mielipiteitään, saattoi olla yksinkertaisesti hämmentynyt.

Ääniraita

Laulu "Settle Down", Dimitri Tiomkin (musiikki) ja Frederick Herbert (sanoitukset), joka kuultiin luottojen kautta ja eri paikoissa koko elokuvan aikana, myöhemmin Tiomkin sopeutti uuden sanoituksen Paul Francis Websterin nimellä " Kivääri, poni ja minä "elokuvasta Rio Bravo vuonna 1959 .

Vastaanotto

Bosley Crowther of New York Times antoi elokuva enimmäkseen myönteisen arvostelun, ylistäen tärkein valettu "useita hienoja esityksiä" ja Hawks suunta 'uskottava ainetta ja yksityiskohtia.' Hän löysi vain "suuren pettymyksen" Intian vaunun hyökkäyspaikalta ja valitti, että elokuva oli "törmännyt" Hollywoodiin "loistetun naisen muodossa, jota näytteli Joanne Dru." Variety kutsui sitä "näyttäväksi suureksi loistoksi" ja "ensiluokkaista käsikirjoitusta" ja lisäsi: "John Waynellä on tähän mennessä paras tehtävä ja hän käyttää siitä kaiken irti." John McCarten of New Yorker löytyi elokuva "täynnä hienoja Länsi laukausta," joiden pääasiallisena valettu esityksiä "kaikki ensiluokkaista." Harrison's Reports kutsui elokuvaa "niin laajaksi ja laajuiseksi eepokseksi, että se ansaitsee paikkansa yhtenä parhaista tämän tyyppisistä kuvista, jotka ovat koskaan tulleet Hollywoodista".

Rotten Tomatoes -katsauskokonaisuuden elokuvalla on 100 -prosenttinen hyväksyntäluokitus, joka perustuu 29 arvosteluun ja keskimääräinen luokitus on 8.80/10.

Roger Ebert piti sitä yhtenä kaikkien aikojen suurimmista länsimaisista elokuvista.

Tämä elokuva oli viimeinen elokuva, joka esitettiin vuoden 1971 elokuvassa The Last Picture Show .

Amerikkalainen elokuvainstituutti valitsi Red Riverin AFI: n kaikkien aikojen viidenneksi länsimaiseksi AFI: n kymmenen parhaan kymmenen listan joukkoon vuonna 2008.

"Red River D" -vyön soljet

Elokuvan parissa tehdyn työn muistoksi ohjaaja Howard Hawks laati erityisiä länsimaisia ​​vyölukkoja, jotka oli tehty tietyille Red Riverin näyttelijöille ja miehistölle . Kiinteissä hopeanvärisissä soljissa oli kierretty hopea vaijerireuna, Dunson -merkki kultaa keskellä, sanat ”Red River” kultalangassa vasemmassa yläkulmassa ja oikeassa alakulmassa, vastaanottajien nimikirjaimet vasemmassa alakulmassa , ja päivämäärä "1946" kultaisilla numeroilla oikeassa yläkulmassa. Hawks antoi täysikokoiset (miesten) soljet John Waynelle, hänen pojalleen David Hawksille, Montgomery Cliftille, Walter Brennanille, apulaisohjaaja Arthur Rossonille, kuvaaja Russell Harlanille ja John Irelandille. Joanna Dru ja Hawksin tytär Barbara saivat pienemmät (naisten) versiot soljesta. David Hawksin mukaan muita miesten ja naisten solkia jaettiin, mutta hän voi vain vahvistaa, että perheenjäsenet ja yllä luetellut näyttelijä- ja tuotantotiimin jäsenet saivat Red River D -soljet.

Wayne ja Hawks vaihtoivat soljet molemminpuolisen kunnioituksensa merkkinä. Wayne käytti Red River D -hihnasolua nimikirjaimilla "HWH" yhdeksässä muussa elokuvassa, kuten North To Alaska , Circus World , Hatari! Rio Bravo , El Dorado , McLintock! ja Rio Lobo .

Vuonna 1981 John Waynen poika Michael lähetti soljen hopeasepälle saadakseen kaksoiskappaleet kaikille Waynen lapsille. Hopeasepän hoidossa se varastettiin, eikä sitä ole nähty sen jälkeen. Useista lähteistä valmistetut Red River D -soljet ovat John Wayne -fanien suosituimpia ja halutuimpia kuvakkeita.

Viitteet

Lue lisää

• Pippin, Robert B. (2010). Hollywoodin länsimaat ja amerikkalainen myytti: Howard Hawksin ja John Fordin merkitys poliittiselle filosofialle . New Haven: Yale University Press. ISBN 978-0-300-14577-9.

Ulkoiset linkit

• Red River essee [1] Michael Schlesinger National Film Registrystä
• Red River at IMDb
• Red River at allrovi
• Red River on TCM Movie Database
• Red River on American Film Institute Catalogue
• "Punainen joki" .on Lux Radio Theater : 7. maaliskuuta 1949. 14 Mb latauksena.
• Red River: The Longest Drive Esseen mukaan Geoffrey O'Brien on Criterion Collection
• " Red River essee" , Daniel Eagan, America's Film Legacy: The Authoritative Guide to the Landmark Movies in the National Film Registry , A&C Black, 2010 ISBN  0826429777 , s. 417–1919