Renessanssi -Renaissance

Firenze , Euroopan renessanssin syntymäpaikka. Arkkitehtoninen näkökulma , nykyaikaiset järjestelmät, pankki- ja kirjanpitoalat esiteltiin aikanaan.

Renessanssi ( UK : / r ɪ ˈ n s ən s / rin- AY -sənss , USA : / ˈ r ɛ n ə s ɑː n s / ( kuuntele ) REN -ə- sahnss ) on Euroopan historian aikakausi siirtymä keskiajalta modernismiin ja kattaa 1400- ja 1500-luvut, jolle on ominaista pyrkimys elvyttää ja ylittää klassisen antiikin ideat ja saavutukset . Se tapahtui myöhäisen keskiajan kriisin jälkeen ja siihen liittyi suuri yhteiskunnallinen muutos . Normaalin periodisoinnin lisäksi "pitkän renessanssin" kannattajat saattavat sijoittaa sen alun 1300-luvulle ja lopun 1600-luvulle.

Perinteinen näkemys keskittyy enemmän renessanssin varhaismoderneihin näkökohtiin ja väittää, että se oli tauko menneisyydestä, mutta monet historioitsijat keskittyvät nykyään enemmän sen keskiaikaisiin näkökohtiin ja väittävät, että se oli keskiajan jatke. Ajan alku – 1400-luvun varhaisrenessanssi ja italialainen protorenessanssi noin 1250- tai 1300-luvulta – menevät kuitenkin huomattavasti päällekkäin myöhäisen keskiajan kanssa , joka on perinteisesti ajoitettu n.  1250–1500 , ja itse keskiaika oli pitkä aika, joka oli täynnä asteittaisia ​​muutoksia, kuten moderni aika; ja siirtymäkaudena molempien välillä renessanssilla on läheisiä yhtäläisyyksiä molempien kanssa, erityisesti jommankumman myöhäinen ja varhainen osakausi.

Renessanssin henkinen perusta oli sen versio humanismista , joka johdettiin Rooman humanitas- käsityksestä ja klassisen kreikkalaisen filosofian uudelleen löytämisestä , kuten Protagoras , joka sanoi, että "ihminen on kaiken mitta". Tämä uusi ajattelu ilmeni taiteessa , arkkitehtuurissa , politiikassa , tieteessä ja kirjallisuudessa . Varhaisia ​​esimerkkejä olivat öljymaalauksen näkökulman kehittäminen ja elvytetty tieto betonin tekemisestä . Vaikka metallisen liikkuvan tyypin keksiminen vauhditti ajatusten leviämistä 1400-luvun loppupuolelta, renessanssin muutokset eivät olleet yhtenäisiä kaikkialla Euroopassa: ensimmäiset jäljet ​​näkyvät Italiassa jo 1200-luvun lopulla, erityisesti Danten kirjoituksista . ja Giotton maalauksia .

Kulttuuriliikkeenä renessanssi sisälsi latinalaisen ja kansankielisen kirjallisuuden innovatiivisen kukoistuksen , alkaen 1300-luvun klassisiin lähteisiin perustuvan oppimisen elpymisestä, jonka aikalaiset pitivät Petrarkana ; lineaarisen perspektiivin ja muiden tekniikoiden kehittäminen luonnollisemman todellisuuden tekemiseksi maalauksessa ; ja asteittainen mutta laajalle levinnyt koulutusuudistus . Politiikassa renessanssi myötävaikutti diplomatian tapojen ja sopimusten kehittymiseen ja tieteessä lisääntyneeseen havainnointiin ja induktiiviseen päättelyyn . Vaikka renessanssin aikana tapahtui vallankumouksia monissa älyllisissä ja yhteiskuntatieteellisissä toimissa sekä modernin pankkitoiminnan ja kirjanpidon aloilla , se tunnetaan ehkä parhaiten taiteellisesta kehityksestään ja sellaisten polymaattien , kuten Leonardo da Vincin ja Michelangelon , panoksesta . inspiroi termiä "renessanssimies".

Renessanssi alkoi Firenzestä , yhdestä Italian monista osavaltioista . Sen alkuperän ja ominaispiirteiden huomioon ottamiseksi on ehdotettu erilaisia ​​teorioita, jotka keskittyvät useisiin tekijöihin, mukaan lukien Firenzen silloiset sosiaaliset ja yhteiskunnalliset erityispiirteet: sen poliittinen rakenne, sen hallitsevan perheen, Medicien, holhous ja kreikkalaisten muuttoliike . tutkijat ja heidän tekstinsä Italiaan Konstantinopolin kaatumisen jälkeen ottomaanien turkkilaisille . Muita suuria keskuksia olivat Venetsia , Genova , Milano , Rooma renessanssin paavinvallan aikana ja Napoli . Italiasta renessanssi levisi kaikkialle Eurooppaan Flanderissa , Ranskassa, Britanniassa, Irlannissa, Espanjassa, Portugalissa, Saksassa, Puolassa, Unkarissa ( Napoli Beatricen kanssa ) ja muualla.

Renessanssilla on pitkä ja monimutkainen historiografia , ja erillisten periodisaatioiden yleisen skeptismin mukaisesti historioitsijoiden keskuudessa on ollut paljon keskustelua, jotka ovat reagoineet 1800-luvun "renessanssin" ylistykseen ja yksittäisten kulttuurisankarien "renessanssimiehiksi" kyseenalaistaen renessanssin hyödyllisyys terminä ja historiallisena rajauksena. Jotkut tarkkailijat ovat asettaneet kyseenalaiseksi sen, oliko renessanssi kulttuurinen "edistyneisyyteen" keskiajalta, ja he ovat pitäneet sitä pessimismin ja klassisen antiikin nostalgian ajanjaksona , kun taas yhteiskunta- ja taloushistorioitsijat, erityisesti longue durée , ovat sen sijaan keskittyneet jatkuvuus näiden kahden aikakauden välillä , joita yhdistää Panofskyn mukaan "tuhat siteet".

Termi rinascita ('uudestisyntyminen') esiintyi ensimmäisen kerran Giorgio Vasarin teoksessa "Taiteilijoiden elämä" (n. 1550), englantilaistettuna renessanssiksi 1830 -luvulla. Sanaa on laajennettu koskemaan myös muita historiallisia ja kulttuurisia liikkeitä, kuten Karolingien renessanssi (8. ja 9. vuosisadat), Ottonian renessanssi (10. ja 11. vuosisadat) ja 1100-luvun renessanssi .

Yleiskatsaus

Renessanssi oli kulttuuriliike, joka vaikutti syvästi eurooppalaiseen henkiseen elämään varhaismodernilla kaudella . Alkaen Italiasta ja levisi muualle Eurooppaan 1500-luvulla, sen vaikutus tuntui taiteessa , arkkitehtuurissa , filosofiassa , kirjallisuudessa , musiikissa , tieteessä , tekniikassa , politiikassa , uskonnossa ja muissa älyllisen tutkimuksen näkökohdissa . Renessanssin tutkijat käyttivät tutkimuksessaan humanistista menetelmää ja etsivät taiteessa realismia ja inhimillisiä tunteita.

Renessanssin humanistit, kuten Poggio Bracciolini, etsivät Euroopan luostarikirjastoista antiikin latinalaisia ​​kirjallisia, historiallisia ja oratorisia tekstejä , kun taas Konstantinopolin kukistuminen (1453) synnytti siirtolaiskreikkalaisten tutkijoiden aallon , jotka toivat arvokkaita antiikin kreikankielisiä käsikirjoituksia. vaipunut hämärään lännessä. Renessanssin tutkijat erosivat niin voimakkaasti 1100-luvun renessanssin keskiaikaisista tutkijoista, jotka olivat keskittyneet kreikkalaisten ja arabialaisten luonnontieteiden, filosofian ja matematiikan teosten opiskeluun keskittyessään kirjallisiin ja historiallisiin teksteihin. sellaisia ​​kulttuuritekstejä.

Renessanssin humanistit eivät hylänneet kristinuskoa uusplatonismin elpyessä ; päinvastoin monet renessanssin suurimmista teoksista oli omistettu sille, ja kirkko suojeli monia renessanssin taiteen teoksia. Intellektuellien lähestymistavassa uskontoa tapahtui kuitenkin hienovarainen muutos, joka heijastui monilla muilla kulttuurielämän aloilla. Lisäksi monet kreikkalaiset kristilliset teokset, mukaan lukien kreikkalainen Uusi testamentti, tuotiin takaisin Bysantista Länsi - Eurooppaan, ja ne houkuttelivat länsimaisia ​​tutkijoita ensimmäistä kertaa myöhään antiikin jälkeen. Tämä uusi sitoutuminen kreikkalaisten kristittyjen teoksiin ja erityisesti humanistien Lorenzo Vallan ja Erasmuksen edistämä paluu alkuperäiseen Uuden testamentin kreikan kieleen auttaisi tasoittamaan tietä uskonpuhdistukselle .

Sen jälkeen kun ensimmäinen taiteellinen paluu klassismiin oli ilmennyt Nicola Pisanon veistoksessa , firenzeläiset maalarit Masaccion johdolla pyrkivät kuvaamaan ihmismuotoa realistisesti kehittäen tekniikoita perspektiivin ja valon esittämiseksi luonnollisemmin. Poliittiset filosofit , tunnetuin Niccolò Machiavelli , pyrkivät kuvailemaan poliittista elämää sellaisena kuin se todellisuudessa oli, toisin sanoen ymmärtämään sitä rationaalisesti. Kriittinen panos italialaiseen renessanssin humanismiin Giovanni Pico della Mirandola kirjoitti kuuluisan tekstin De hominis dignitate ( Puhe ihmisen arvokkuudesta , 1486), joka koostuu sarjasta filosofiaa, luonnollista ajattelua, uskoa ja magiaa koskevia teesejä, joita on puolustettu kaikilta vahingoilta. vastustaja syyn perusteella. Klassisen latinan ja kreikan opiskelun lisäksi renessanssin kirjailijat alkoivat käyttää yhä enemmän kansankieliä ; Yhdessä painokoneen käyttöönoton kanssa tämä antaisi monille ihmisille mahdollisuuden tutustua kirjoihin, erityisesti Raamattuun.

Kaiken kaikkiaan renessanssia voitaisiin pitää intellektuellien yrityksenä tutkia ja parantaa maallista ja maailmallista sekä antiikin ideoiden elvyttämisen että uudenlaisten ajattelutapojen kautta. Jotkut tutkijat, kuten Rodney Stark , vähättelevät renessanssia korkealla keskiajalta peräisin olevien Italian kaupunkivaltioiden aikaisempien innovaatioiden hyväksi , jotka naimisiin reagoivan hallituksen, kristinuskon ja kapitalismin syntymisen kanssa . Tämä analyysi väittää, että vaikka suuret Euroopan valtiot (Ranska ja Espanja) olivat absoluuttisia monarkioita ja toiset olivat suoran kirkon hallinnassa, Italian itsenäiset kaupunkitasavallat ottivat haltuunsa luostaritiloihin keksityt kapitalismin periaatteet ja aloittivat valtavan ennennäkemättömän Kaupallinen vallankumous , joka edelsi ja rahoitti renessanssia.

Alkuperät

Näkymä Firenzeen , renessanssin syntymäpaikkaan

Monet väittävät, että renessanssia kuvaavat ideat ovat peräisin Firenzestä 1200- ja 1300-luvun vaihteessa, erityisesti Dante Alighierin (1265–1321) ja Petrarkan (1304–1374) kirjoituksista sekä maalauksista Giotto di Bondone (1267-1337). Jotkut kirjailijat päivämäärät renessanssin melko tarkasti; yksi ehdotettu lähtökohta on 1401, jolloin kilpailevat nerot Lorenzo Ghiberti ja Filippo Brunelleschi kilpailivat sopimuksesta Firenzen katedraalin kastekappelin pronssiovien rakentamisesta (Ghiberti voitti silloin). Toiset näkevät yleisemmän kilpailun taiteilijoiden ja polymaattien, kuten Brunelleschin, Ghibertin, Donatellon ja Masaccion , välillä taiteellisista tilauksista renessanssin luovuuden herättävän. Siitä huolimatta kiistellään edelleen, miksi renessanssi alkoi Italiasta ja miksi se alkoi silloin, kun se alkoi. Sen vuoksi on esitetty useita teorioita selittämään sen alkuperää.

Renessanssin aikana raha ja taide kulkivat käsi kädessä. Taiteilijat olivat täysin riippuvaisia ​​suojelijoita, kun taas suojelijat tarvitsivat rahaa edistääkseen taiteellisia kykyjä. Varallisuus tuotiin Italiaan 1300-, 1400- ja 1500-luvuilla laajentamalla kauppaa Aasiaan ja Eurooppaan. Hopeakaivos Tirolissa lisäsi rahavirtaa. Muslimimaailman ylellisyys , joka tuotiin kotiin ristiretkien aikana , lisäsi Genovan ja Venetsian vaurautta.

Jules Michelet määritteli 1500-luvun renessanssin Ranskassa ajanjaksoksi Euroopan kulttuurihistoriassa, joka merkitsi irtoamista keskiajasta ja loi modernin käsityksen ihmisyydestä ja sen paikasta maailmassa.

Renessanssin humanismin latinalaiset ja kreikkalaiset vaiheet

Täysin vastakohtana korkealle keskiajalle , jolloin latinalaiset tutkijat keskittyivät lähes kokonaan kreikkalaisten ja arabialaisten luonnontieteiden, filosofian ja matematiikan teosten tutkimiseen, renessanssin tutkijat olivat eniten kiinnostuneita latinalaisten ja kreikkalaisten kirjallisten, historiallisten ja oratoristen tekstien toipumisesta ja opiskelusta. Yleisesti ottaen tämä alkoi 1300-luvulla latinalaisvaiheessa, jolloin renessanssin tutkijat, kuten Petrarka , Coluccio Salutati (1331–1406), Niccolò de' Niccoli (1364–1437) ja Poggio Bracciolini (1380–1459) kävivät läpi kirjastoja. Euroopassa etsiessään teoksia latinalaisilta kirjailijoilta kuten Cicero , Lucretius , Livy ja Seneca . 1400-luvun alkuun mennessä suurin osa säilyneestä latinalaisesta kirjallisuudesta oli saatu talteen; renessanssin humanismin kreikkalainen vaihe oli meneillään, kun länsieurooppalaiset tutkijat alkoivat palauttaa antiikin kreikkalaisia ​​kirjallisia, historiallisia, oratorisia ja teologisia tekstejä.

Toisin kuin latinalaisissa teksteissä, joita oli säilynyt ja tutkittu Länsi-Euroopassa myöhään antiikin jälkeen, antiikin kreikkalaisten tekstien tutkiminen oli hyvin rajallista keskiaikaisessa Länsi-Euroopassa. Antiikin kreikkalaisia ​​tieteitä, matematiikkaa ja filosofiaa koskevia teoksia oli tutkittu korkeasta keskiajasta lähtien Länsi-Euroopassa ja islamilaisen kultakauden aikana (yleensä käännöksenä), mutta kreikkalaisia ​​kirjallisia, oratorisia ja historiallisia teoksia (kuten Homeros , kreikkalaiset näytelmäkirjailijat, Demosthenes ja Thukydides ) ei tutkittu latinalaisessa eikä keskiaikaisessa islamilaisessa maailmassa ; keskiajalla tällaisia ​​tekstejä tutkivat vain bysanttilaiset tutkijat. Jotkut väittävät, että timuridien renessanssi Samarkandissa ja Heratissa , jonka loistoa sävytti Firenze kulttuurisen uudestisyntymisen keskuksena, liittyi Ottomaanien valtakuntaan , jonka valloitukset johtivat kreikkalaisten tutkijoiden muuttamiseen Italian kaupunkeihin. Yksi renessanssin tutkijoiden suurimmista saavutuksista oli tuoda koko tämä kreikkalaisten kulttuuriteosten luokka takaisin Länsi-Eurooppaan ensimmäistä kertaa myöhään antiikin jälkeen.

Muslimilogikot , varsinkin Avicenna ja Averroes , olivat perineet kreikkalaiset ideat valloitettuaan Egyptin ja Levantin . Heidän käännöksensä ja kommentit näistä ajatuksista kulkivat arabilännen läpi Iberiaan ja Sisiliaan , joista tuli tärkeitä keskuksia tälle ajatusten välittämiselle. Iberiaan perustettiin 1000-1300-luvulla monia kouluja, jotka keskittyivät filosofisten ja tieteellisten teosten kääntämiseen klassisesta arabiasta keskiaikaiseen latinaan , joista merkittävin oli Toledo School of Translators . Tämä islamilaisesta kulttuurista peräisin oleva käännöstyö, vaikkakin suurelta osin suunnittelematon ja epäjärjestynyt, oli yksi historian suurimmista ajatusten siirroista.

Kreikkalaisten kirjallisten, historiallisten, oratoristen ja teologisten tekstien säännöllisen opiskelun sisällyttäminen takaisin Länsi-Euroopan opetussuunnitelmaan ajoittuu yleensä Coluccio Salutatin vuonna 1396 esittämään kutsuun bysanttilaiselle diplomaatille ja tutkijalle Manuel Chrysolorasille (n. 1355–1415) opettaa . Kreikka Firenzessä. Tätä perintöä jatkoivat monet ulkomaalaiset kreikkalaiset tutkijat Basilios Bessarionista Leo Allatiukseen .

Italian sosiaaliset ja poliittiset rakenteet

Italian niemimaan poliittinen kartta noin vuodelta 1494

Italian ainutlaatuiset poliittiset rakenteet myöhäiskeskiajan aikana ovat saaneet jotkut teorioimaan, että sen epätavallinen sosiaalinen ilmasto mahdollisti harvinaisen kulttuurisen kukinnan syntymisen. Italiaa ei ollut olemassa poliittisena kokonaisuutena varhaismodernina aikana. Sen sijaan se jaettiin pienempiin kaupunkivaltioihin ja alueisiin: Napolin kuningaskunta hallitsi etelää, Firenzen tasavalta ja paavinvaltiot keskellä, milanolaiset ja genovalaiset pohjoisessa ja lännessä sekä venetsialaiset . itään. 1400-luvun Italia oli yksi Euroopan kaupungistuneimmista alueista. Monet sen kaupungeista olivat antiikin roomalaisten rakennusten raunioiden keskellä; näyttää todennäköiseltä, että renessanssin klassinen luonne liittyi sen alkuperään Rooman valtakunnan sydämessä.

Historioitsija ja poliittinen filosofi Quentin Skinner huomauttaa, että Otto of Freising (n. 1114–1158), saksalainen piispa, joka vieraili Pohjois-Italiassa 1100-luvulla, havaitsi laajalle levinneen uudenlaisen poliittisen ja yhteiskunnallisen organisaation muodon ja havaitsi, että Italia vaikutti eronneen maasta. feodalismi niin, että sen yhteiskunta perustui kauppiaisiin ja kauppaan. Tähän liittyi monarkiaan vastustava ajattelu, jota edustaa Ambrogio Lorenzettin (maalattu 1338–1340) kuuluisa varhaisrenessanssin freskojakso The Allegory of Good and Bad Government , jonka vahva viesti kertoo oikeudenmukaisuuden, oikeudenmukaisuuden, tasavallan ja hyvän hallinnon hyveistä . . Nämä kaupunkitasavallat pitivät sekä kirkon että imperiumin loitolla, ja ne olivat omistautuneet vapauden käsityksille. Skinner raportoi, että oli olemassa monia vapaudenpuolustuksia, kuten Matteo Palmieri (1406–1475) firenzeläisen nerouden juhlaa ei vain taiteessa, kuvanveistossa ja arkkitehtuurissa, vaan myös "moraalisen, sosiaalisen ja poliittisen filosofian huomattava kukoistus, joka tapahtui Firenzessä samaan aikaan".

Jopa Keski-Italian ulkopuolella sijaitsevat kaupungit ja osavaltiot, kuten Firenzen tasavalta tähän aikaan, olivat myös merkittäviä kauppatasavallastaan , erityisesti Venetsian tasavallasta. Vaikka käytännössä nämä olivat oligarkkisia eivätkä muistuttaneet juurikaan nykyaikaista demokratiaa , niillä oli demokraattisia piirteitä ja ne olivat reagoivia valtioita, joilla oli muodot osallistua hallintoon ja uskoa vapauteen. Heidän tarjoamansa suhteellinen poliittinen vapaus edisti akateemista ja taiteellista edistystä. Samoin Italian kaupunkien, kuten Venetsian, asema suurina kauppakeskuksina teki niistä älyllisen risteyksen. Kauppiaat toivat mukanaan ideoita maailman kaukaisista kulmista, erityisesti Levantista . Venetsia oli Euroopan portti idän kanssa käytävään kauppaan ja hienon lasin tuottaja , kun taas Firenze oli tekstiilien pääkaupunki. Tämän yrityksen Italiaan tuoma vauraus tarkoitti, että suuria julkisia ja yksityisiä taiteellisia projekteja voitiin tilata ja yksilöillä oli enemmän vapaa-aikaa opiskeluun.

Mustasurma

Pieter Bruegelin The Triumph of Death (n. 1562) heijastaa yhteiskunnallista mullistusta ja kauhua, joka seurasi keskiaikaista Eurooppaa tuhonnutta ruttoa.

Yksi kehitetty teoria on se, että Eurooppaan vuosina 1348–1350 iskineen mustan kuoleman aiheuttama tuho Firenzessä johti 1300-luvun Italian ihmisten maailmankuvan muutokseen. Italia kärsi erityisen pahasti ruttosta, ja on arveltu, että siitä johtuva kuoleman tuntemus sai ajattelijat keskittymään enemmän elämäänsä maan päällä henkisyyden ja tuonpuoleisen sijaan . On myös väitetty, että Black Death sai aikaan uuden hurskauden aallon, joka ilmeni uskonnollisten taideteosten sponsoroinnissa . Tämä ei kuitenkaan täysin selitä, miksi renessanssi tapahtui nimenomaan Italiassa 1300-luvulla. Black Death oli pandemia , joka vaikutti kuvatulla tavalla koko Eurooppaan, ei vain Italiaan. Renessanssin ilmaantuminen Italiaan oli mitä todennäköisimmin seurausta edellä mainittujen tekijöiden monimutkaisesta vuorovaikutuksesta.

Ruttoa kuljettivat kirput Aasian satamista palaavilla purjealuksilla, ja se levisi nopeasti kunnollisen sanitaatiotilan puutteen vuoksi: Englannin silloin noin 4,2 miljoonan asukas menetti 1,4 miljoonaa ihmistä buboniruton vuoksi . Firenzen väkiluku lähes puolittui vuonna 1347. Väestön tuhoutumisen seurauksena työväenluokan arvo nousi ja tavalliset ihmiset saivat enemmän vapautta. Vastatakseen lisääntyneeseen työvoiman tarpeeseen työntekijät matkustivat etsimään taloudellisesti edullisinta paikkaa.

Ruton aiheuttamalla väestörakenteen heikkenemisellä oli taloudellisia seurauksia: elintarvikkeiden hinnat laskivat ja maan arvo laski 30–40 prosenttia suurimmassa osassa Eurooppaa vuosina 1350–1400. Maanomistajat kohtasivat suuren menetyksen, mutta tavallisille miehille ja naisille se oli tappio. yllätys. Rutosta selviytyneet havaitsivat paitsi ruuan hintojen olevan halvempia, myös maiden runsautta, ja monet heistä perivät omaisuutta kuolleilta sukulaisiltaan.

Köyhyysalueilla tautien leviäminen oli huomattavasti voimakkaampaa. Epidemiat tuhosivat kaupunkeja, erityisesti lapsia. Rutto levisi helposti täiden, epähygieenisen juomaveden, armeijoiden tai huonon sanitaation välityksellä. Lapset kärsivät eniten, koska monet sairaudet, kuten lavantauti ja synnynnäinen kuppa , kohdistuvat immuunijärjestelmään, jolloin pienet lapset jäävät ilman taistelumahdollisuutta. Kaupunkiasuntojen lapset kärsivät enemmän tautien leviämisestä kuin varakkaiden lapsista.

Musta kuolema aiheutti suuremman mullistuksen Firenzen yhteiskunnalliseen ja poliittiseen rakenteeseen kuin myöhemmät epidemiat. Huolimatta huomattavasta määrästä kuolemia hallitsevien luokkien jäsenten keskuudessa, Firenzen hallitus jatkoi toimintaansa tänä aikana. Viralliset vaaleilla valittujen edustajien kokoukset keskeytettiin epidemian pahimmillaan kaupungin kaoottisten olosuhteiden vuoksi, mutta kaupungin asioita hoitamaan nimitettiin pieni ryhmä virkamiehiä, mikä turvasi hallinnon jatkuvuuden.

Firenzen kulttuuriolosuhteet

Lorenzo de' Medici , Firenzen hallitsija ja taiteen suojelija ( Vasarin muotokuva )

On pitkään keskusteltu siitä, miksi renessanssi alkoi Firenzestä eikä muualta Italiasta. Tutkijat ovat havainneet useita Firenzen kulttuurielämän ainutlaatuisia piirteitä, jotka ovat saattaneet aiheuttaa tällaisen kulttuuriliikkeen. Monet ovat korostaneet Medicin , pankkiperheen ja myöhemmin herttuan hallitsevan talon roolia taiteen holhoamisessa ja edistämisessä. Lorenzo de' Medici (1449–1492) oli katalysaattori valtavalle taiteen suojelemiselle ja rohkaisi maanmiehiään tilaamaan teoksia Firenzen johtavilta taiteilijoilta, kuten Leonardo da Vinciltä , ​​Sandro Botticellilta ja Michelangelo Buonarrotilta . Neri di Biccin , Botticellin, da Vincin ja Filippino Lipin teokset oli lisäksi tilannut San Donaton luostari Scopetossa Firenzessä.

Renessanssi oli varmasti käynnissä ennen kuin Lorenzo de' Medici tuli valtaan – todellakin ennen kuin Medici-perhe itse saavutti hegemonian firenzeläisessä yhteiskunnassa. Jotkut historioitsijat ovat olettaneet, että Firenze oli renessanssin syntymäpaikka onnen seurauksena, eli koska siellä syntyivät " suuret miehet " sattumalta: Leonardo da Vinci, Botticelli ja Michelangelo ovat kaikki syntyneet Toscanassa . Muut historioitsijat ovat väittäneet, että tällainen sattuma vaikuttaa epätodennäköiseltä, että nämä "suuret miehet" pystyivät nousemaan näkyvyyteen vain tuolloin vallitsevien kulttuuriolosuhteiden vuoksi.

Ominaisuudet

Humanismi

Tietyllä tavalla renessanssin humanismi ei ollut filosofia vaan oppimismenetelmä. Toisin kuin keskiaikainen skolastinen malli, joka keskittyi ratkaisemaan tekijöiden välisiä ristiriitoja, renessanssin humanistit tutkivat muinaisia ​​tekstejä alkuperäisessä muodossaan ja arvioivat niitä järkeilyn ja empiiristen todisteiden yhdistelmän avulla . Humanistinen koulutus perustui Studia Humanitatis -ohjelmaan , joka tutkii viittä humanistista tiedettä: runoutta , kielioppia , historiaa , moraalifilosofiaa ja retoriikkaa . Vaikka historioitsijat ovat joskus kamppailleet humanismin määrittelemiseksi tarkasti, useimmat ovat asettuneet "keskitien määrittelyyn... liikkeelle, jolla palautetaan, tulkitaan ja omaksutaan antiikin Kreikan ja Rooman kieli, kirjallisuus, oppiminen ja arvot". Ennen kaikkea humanistit väittivät "ihmisen nerouden ... ihmismielen ainutlaatuisen ja poikkeuksellisen kyvyn".

Giovanni Pico della Mirandola , kuuluisan puheen ihmisarvosta kirjoittaja , jota on kutsuttu "renessanssin manifestiksi".

Humanistitutkijat muovasivat älyllistä maisemaa koko varhaismodernin ajan. Poliittiset filosofit, kuten Niccolò Machiavelli ja Thomas More, herättivät henkiin kreikkalaisten ja roomalaisten ajattelijoiden ideat ja sovelsivat niitä nykyajan hallinnon kritiikkiin Ibn Khaldunin islamilaisten askeleiden mukaisesti . Pico della Mirandola kirjoitti renessanssin "manifestin", puheen ihmisarvosta , elinvoimaisen ajattelun puolustamisen. Matteo Palmieri (1406–1475), toinen humanisti, tunnetaan parhaiten teoksestaan ​​Della vita civile ("Kansalaiselämästä"; painettu 1528), joka puolusti kansalaishumanismia , sekä vaikutuksestaan ​​Toscanan kansankielen jalostamisessa samalle tasolle kuin hän. Latina. Palmieri hyödynsi roomalaisia ​​filosofeja ja teoreetikoita, erityisesti Ciceroa , joka Palmierin tavoin eli aktiivista julkista elämää kansalaisena ja virkamiehenä sekä teoreetikkona ja filosofina ja myös Quintilianuksena . Ehkä ytimekkäin ilmaus hänen näkökulmastaan ​​humanismiin on vuoden 1465 runollinen teos La città di vita , mutta aikaisempi teos Della vita civile on laajempi. Palmieri, joka on sävelletty sarjana dialogeja, jotka sijoittuvat Mugellon maaseudulla sijaitsevaan maalaistaloon Firenzen ulkopuolella vuoden 1430 ruton aikana, ja se selittää ihanteellisen kansalaisen ominaisuuksia. Dialogeihin kuuluu ajatuksia siitä, miten lapset kehittyvät henkisesti ja fyysisesti, miten kansalaiset voivat käyttäytyä moraalisesti, miten kansalaiset ja valtiot voivat varmistaa julkisen elämän rehellisyyden sekä tärkeän keskustelun käytännön hyödyn ja rehellisen välillä.

Humanistit uskoivat, että on tärkeää yltää tuonpuoleiseen täydellisellä mielellä ja keholla, mikä voidaan saavuttaa koulutuksella. Humanismin tarkoituksena oli luoda universaali ihminen, jonka persoonassa yhdisti henkinen ja fyysinen erinomaisuus ja joka kykeni toimimaan kunniallisesti käytännössä missä tahansa tilanteessa. Tätä ideologiaa kutsuttiin uomo universaleksi , muinaiseksi kreikkalais-roomalaiseksi ihanteeksi. Renessanssin koulutus koostui pääasiassa muinaisesta kirjallisuudesta ja historiasta, koska klassikoiden uskottiin tarjoavan moraalista opetusta ja intensiivistä ymmärrystä ihmisten käyttäytymisestä.

Humanismi ja kirjastot

Joidenkin renessanssin kirjastojen ainutlaatuinen ominaisuus on, että ne olivat avoinna yleisölle. Nämä kirjastot olivat paikkoja, joissa vaihdettiin ajatuksia ja joissa opiskelua ja lukemista pidettiin sekä miellyttävinä että hyödyllisinä mielelle ja sielulle. Koska vapaa-ajattelu oli aikakauden tunnusmerkki, monissa kirjastoissa oli laaja kirjo kirjailijoita. Klassisia tekstejä löytyi humanististen kirjoitusten rinnalta. Nämä epäviralliset älymystön yhdistykset vaikuttivat syvästi renessanssikulttuuriin. Jotkut rikkaimmista "bibliofiileistä" rakensivat kirjastoja kirjojen ja tiedon temppeleiksi. Useat kirjastot esiintyivät valtavan vaurauden ilmentymänä, johon liittyi rakkaus kirjoihin. Joissakin tapauksissa sivistyneet kirjastorakentajat olivat myös sitoutuneet tarjoamaan muille mahdollisuuden käyttää kokoelmiaan. Merkittävät kirkon aristokraatit ja ruhtinaat loivat suuria kirjastoja hoviensa käyttöön, nimeltään "tuomiokirjastot", ja ne sijaitsivat ylellisesti suunnitelluissa monumentaalisissa rakennuksissa, jotka oli koristeltu koristeellisilla puutöillä ja seinät koristeltu freskoilla (Murray, Stuart AP).

Taide

Renessanssitaide merkitsee kulttuurista uudestisyntymistä keskiajan lopulla ja modernin maailman nousua. Yksi renessanssitaiteen tunnuspiirteistä oli sen erittäin realistisen lineaarisen perspektiivin kehittäminen. Giotto di Bondone (1267–1337) käsitteli maalausta ensin ikkunana avaruuteen, mutta vasta arkkitehti Filippo Brunelleschin (1377–1446) mielenosoituksissa ja Leon Battista Albertin (1404–1472) myöhemmissä kirjoituksissa. tuo näkökulma muotoiltiin taiteellisena tekniikkana.

Leonardo da Vincin Vitruvian Man (n. 1490) osoittaa antiikin kirjoittajien vaikutuksen renessanssin ajattelijoihin. Vitruvius ' De architectura (1. vuosisadalla eKr.) esitettyjen eritelmien perusteella Leonardo yritti piirtää täydellisen mittasuhteisen miehen. (Museum Gallerie dell'Accademia , Venetsia )

Perspektiivin kehittäminen oli osa laajempaa suuntausta kohti realismia taiteessa. Taidemaalarit kehittivät muita tekniikoita, jotka tutkivat valoa, varjoa ja, tunnetusti Leonardo da Vincin tapauksessa , ihmisen anatomiaa . Näiden taiteellisen menetelmän muutosten taustalla oli uusi halu kuvata luonnon kauneutta ja purkaa estetiikan aksioomia Leonardon , Michelangelon ja Rafaelin teosten edustaessa taiteellisia huippuja, joita muut taiteilijat matkivat paljon. Muita merkittäviä taiteilijoita ovat muun muassa Sandro Botticelli , joka työskentelee Medicin palveluksessa Firenzessä, Donatello , toinen firenzeläinen, ja Titian Venetsiassa.

Alankomaissa kehittyi erityisen vilkas taiteellinen kulttuuri . Hugo van der Goesin ja Jan van Eyckin työ vaikutti erityisesti maalauksen kehitykseen Italiassa sekä teknisesti öljymaalin ja kankaan käyttöönoton myötä että tyylillisesti esittämisen naturalismin kannalta. Myöhemmin Pieter Brueghel vanhemman työ inspiroi taiteilijoita kuvaamaan arkielämän teemoja.

Arkkitehtuurissa Filippo Brunelleschi oli ennen kaikkea muinaisten klassisten rakennusten jäännösten tutkimisessa. 1. vuosisadan kirjailija Vitruviuksen uudelleen löydettyjen tietojen ja kukoistavan matematiikan tieteenalan avulla Brunelleschi muotoili renessanssityylin, joka jäljitteli ja paransi klassisia muotoja. Hänen suurin insinöörityönsä oli Firenzen katedraalin kupolin rakentaminen . Toinen tätä tyyliä edustava rakennus on Albertin rakentama Pyhän Andreaksen kirkko Mantovassa . Korkean renessanssin merkittävin arkkitehtoninen työ oli Pietarinkirkon jälleenrakennus , jossa yhdistettiin Bramanten , Michelangelon , Rafaelin , Sangallon ja Madernon taidot .

Renessanssin aikana arkkitehdit pyrkivät käyttämään pylväitä, pilastereita ja antablatuureja yhtenäisenä järjestelmänä. Käytetään roomalaisten järjestystyyppien sarakkeita: Toscana ja Composite . Ne voivat olla joko rakenteellisia, tukevia pelihallia tai arkkitehtuuria tai puhtaasti koristeellisia, seinää vasten pylväiden muodossa. Yksi ensimmäisistä rakennuksista, joissa pilasterit käytettiin yhtenäisenä järjestelmänä, oli Brunelleschin Vanha sakristi (1421–1440). Kaaria, puoliympyrän muotoisia tai (manieristiseen tyyliin ) segmentoituja, käytetään usein pelihallissa, tuettuina laitureille tai pylväille kapiteelilla. Pääkaupungin ja kaaren jousituksen välissä voi olla osio entabletuuria. Alberti oli yksi ensimmäisistä, joka käytti kaaria monumentaalissa. Renessanssiholveissa ei ole kylkiluita; ne ovat puolipyöreitä tai segmentoituja ja neliömäisiä, toisin kuin goottilainen holvi, joka on usein suorakaiteen muotoinen.

Renessanssin taiteilijat eivät olleet pakanoita, vaikka he ihailivat antiikin aikaa ja säilyttivät joitakin ajatuksia ja symboleja keskiajan menneisyydestä. Nicola Pisano (n. 1220 – n. 1278) matki klassisia muotoja kuvaamalla kohtauksia Raamatusta. Hänen julistuksensa Pisan kastekammiosta osoittaa , että klassiset mallit vaikuttivat italialaiseen taiteeseen ennen renessanssin juurtumista kirjallisena liikkeenä.

Tiede

Nimetön muotokuva Nikolaus Kopernikuksesta (n. 1580)
Muotokuva Luca Paciolista , kirjanpidon isästä, maalannut Jacopo de' Barbari , 1495, ( Museo di Capodimonte ).

Sovellettu innovaatio ulottuu kaupankäyntiin. 1400-luvun lopulla Luca Pacioli julkaisi ensimmäisen teoksen kirjanpidosta ja teki hänestä kirjanpidon perustajan .

Muinaisten tekstien uudelleen löytäminen ja painokoneen keksiminen noin vuonna 1440 demokratisoi oppimisen ja mahdollisti laajemmin levinneiden ajatusten nopeamman leviämisen. Italian renessanssin ensimmäisellä kaudella humanistit suosivat humanististen tieteiden opiskelua luonnonfilosofian tai soveltavan matematiikan sijaan , ja heidän kunnioituksensa klassisia lähteitä kohtaan vahvisti entisestään aristotelilaisia ​​ja ptolemaioslaisia ​​näkemyksiä maailmankaikkeudesta. Kirjoittaessaan noin 1450, Nicholas Cusanus ennakoi Kopernikuksen heliosentrinen maailmankuvan , mutta filosofisella tavalla.

Tiede ja taide sekoitettiin varhaisen renessanssin aikana, ja moniammatilliset taiteilijat, kuten Leonardo da Vinci, tekivät havainnointipiirroksia anatomiasta ja luonnosta. Da Vinci perusti kontrolloituja kokeita veden virtaukseen, lääketieteelliseen dissektioon ja systemaattiseen liikkeen ja aerodynamiikan tutkimukseen, ja hän kehitti tutkimusmenetelmän periaatteet, jotka saivat Fritjof Capran luokittelemaan hänet "modernin tieteen isäksi". Muita esimerkkejä Da Vincin panoksesta tänä aikana ovat koneet, jotka on suunniteltu marmorien sahaamiseen ja monoliittien nostamiseen, sekä uudet löydöt akustiikassa, kasvitieteessä, geologiassa, anatomiassa ja mekaniikassa.

Klassisen tieteellisen opin kyseenalaistamiseen oli syntynyt sopiva ympäristö. Kristoffer Kolumbuksen vuonna 1492 tekemä uusi maailma haastoi klassisen maailmankuvan. Ptolemaioksen (maantiede) ja Galenuksen (lääketieteessä) teokset eivät aina vastanneet jokapäiväisiä havaintoja. Uskonpuhdistuksen ja vastareformaation törmäyksen myötä pohjoinen renessanssi osoitti ratkaisevan painopisteen siirtymisen aristotelelaisen luonnonfilosofian puolelta kemiaan ja biologisiin tieteisiin (kasvitieteeseen, anatomiaan ja lääketieteeseen). Halu kyseenalaistaa aiemmin pidettyjä totuuksia ja etsiä uusia vastauksia johti suurten tieteellisten edistysaskelten ajanjaksoon.

Jotkut pitävät tätä " tieteellisenä vallankumouksena ", joka ennustaa modernin ajan alkua, toiset taas jatkuvan prosessin kiihdytyksenä, joka ulottuu muinaisesta maailmasta nykypäivään. Tänä aikana Galileo Galilei , Tycho Brahe ja Johannes Kepler tekivät merkittäviä tieteellisiä edistysaskeleita . Kopernikus väitti teoksessa De revolutionibus orbium coelestium ( Taivaan sfäärien vallankumouksista ), että maa liikkui Auringon ympäri. Andreas Vesaliuksen De humani corporis fabrica ( Ihmiskehon toiminnasta ) antoi uutta luottamusta dissektion rooliin , havainnointiin ja anatomian mekanistiseen näkemykseen.

Toinen tärkeä kehitysaskel oli löytöprosessi , tieteellinen menetelmä , jossa keskityttiin empiiriseen näyttöön ja matematiikan tärkeyteen , samalla kun suuri osa aristoteelisesta tieteestä hylättiin. Näiden ajatusten varhaisia ​​ja vaikutusvaltaisia ​​kannattajia olivat Kopernikus, Galileo ja Francis Bacon . Uusi tieteellinen menetelmä johti suuriin panoksiin tähtitieteen, fysiikan, biologian ja anatomian aloilla.

Navigointi ja maantiede

Pietro Coppon maailmankartta , Venetsia, 1520

Renessanssin aikana, joka ulottui 1450-1650, eurooppalaiset vierailivat kaikilla mantereilla ja kartoittivat ne enimmäkseen, paitsi etelänapamantereella, joka tunnetaan nykyään Antarktiksena . Tämä kehitys on kuvattu suuressa maailmankartassa Nova Totius Terrarum Orbis Tabula , jonka hollantilainen kartografi Joan Blaeu teki vuonna 1648 Westfalenin rauhan muistoksi .

Vuonna 1492 Kristoffer Kolumbus purjehti Atlantin valtameren yli Espanjasta etsiessään suoraa reittiä Delhin sulttaanikunnan Intiaan . Hän törmäsi vahingossa Amerikkaan, mutta uskoi saavuttaneensa Itä-Intian.

Vuonna 1606 hollantilainen navigaattori Willem Janszoon purjehti Itä-Intiasta VOC- aluksella Duyfken ja laskeutui Australiaan . Hän kartoi noin 300 kilometriä Cape Yorkin niemimaan länsirannikkoa Queenslandissa. Seurasi yli kolmekymmentä hollantilaista tutkimusmatkaa, jotka kartoittivat osia pohjois-, länsi- ja etelärannikosta. Vuosina 1642–1643 Abel Tasman kiersi mantereen ja osoitti, että se ei ollut liitetty kuviteltuun etelänapamantereeseen.

Vuoteen 1650 mennessä hollantilaiset kartografit olivat kartoittaneet suurimman osan mantereen rannikosta, jonka he nimesivät New Hollandiksi , lukuun ottamatta itärannikkoa, jonka James Cook kartoitti vuonna 1770 .

Pitkään kuviteltu etelänapainen maanosa nähtiin lopulta vuonna 1820. Koko renessanssin ajan se tunnettiin nimellä Terra Australis tai lyhyesti "Australia". Kuitenkin sen jälkeen, kun nimi siirrettiin New Hollandiin 1800-luvulla, uusi nimi "Antarktis" annettiin eteläiselle napamantereelle.

Musiikki

Tästä muuttuvasta yhteiskunnasta syntyi yhteinen, yhdistävä musiikillinen kieli, erityisesti ranskalais-flaamilaisen koulukunnan moniääninen tyyli . Painamisen kehitys mahdollisti musiikin levittämisen laajassa mittakaavassa. Musiikin kysyntä viihteenä ja koulutettujen harrastajien toimintana lisääntyi porvarillisen luokan syntyessä. Chansonien , motettien ja messujen leviäminen kaikkialla Euroopassa tapahtui samaan aikaan kuin moniäänisen käytännön yhdistyminen juoksevaan tyyliin, joka huipentui 1500-luvun jälkipuoliskolla säveltäjien, kuten Palestrinan , Lassuksen , Victorian ja William Byrdin , työhön .

Uskonto

Aleksanteri VI , Borgia -paavi, joka on pahamaineinen korruptiosta

Humanismin uudet ihanteet, vaikkakin joiltakin osin maallisempia, kehittyivät kristillistä taustaa vasten, erityisesti pohjoisen renessanssin aikana . Suuri osa, ellei suurin osa, uudesta taiteesta oli kirkon tilaama tai sille omistettu . Renessanssilla oli kuitenkin syvällinen vaikutus nykyajan teologiaan , erityisesti siihen, miten ihmiset käsittelivät ihmisen ja Jumalan välisen suhteen. Monet aikakauden merkittävimmistä teologeista olivat humanistisen menetelmän seuraajia, mukaan lukien Erasmus , Zwingli , Thomas More , Martin Luther ja John Calvin .

Renessanssi alkoi uskonnollisten myllerrysten aikoina. Myöhäinen keskiaika oli paavinvaltaa ympäröivän poliittisen juonittelun aikaa , joka huipentui länsimaiseen skismaan , jossa kolme miestä väitti samanaikaisesti olevansa todellinen Rooman piispa . Konstanzuksen kirkolliskokous (1414) ratkaisi hajoamisen , mutta konsiliarismina tunnettu uudistusliike pyrki rajoittamaan paavin valtaa. Vaikka Lateranin 5. kirkolliskokous (1511) lopulta nousi kirkollisissa asioissa korkeimmalle paavin valtakunnalle , sitä painostivat jatkuvat korruptiosyytökset, tunnetuimmin paavi Aleksanteri VI:n persoonassa , jota syytettiin eri tavoin simoniasta , nepotismista ja isällisyydestä . lapset (joista suurin osa meni naimisiin, oletettavasti vallan vahvistamiseksi) ollessaan kardinaali.

Kirkkomiehet, kuten Erasmus ja Luther, ehdottivat uudistusta kirkolle, perustuen usein humanistiseen Uuden testamentin tekstikritiikkiin . Lokakuussa 1517 Luther julkaisi yhdeksänkymmentäviisi teesiä , jossa kyseenalaisti paavin auktoriteetti ja kritisoi sen havaittua korruptiota, erityisesti mitä tulee myytyihin alennuksiin . 95 teesiä johtivat uskonpuhdistukseen , katkoon roomalaiskatolisen kirkon kanssa , joka vaati aiemmin hegemoniaa Länsi - Euroopassa . Humanismilla ja renessanssilla oli siksi suora rooli uskonpuhdistuksen, samoin kuin monien muiden samanaikaisten uskonnollisten keskustelujen ja konfliktien synnyttämisessä.

Paavi Paavali III nousi paavin valtaistuimelle (1534–1549) Rooman ryöstön jälkeen vuonna 1527 , ja katolisessa kirkossa vallitsi epävarmuus protestanttisen uskonpuhdistuksen jälkeen. Nicolaus Copernicus omisti De revolutionibus orbium coelestiumin (Taivaanpallojen vallankumouksista) Paavali III:lle, josta tuli Alessandro Farnesen isoisä , jolla oli Titianuksen , Michelangelon ja Rafaelin maalauksia sekä tärkeä piirustuskokoelma ja joka tilasi Giulio Clovion mestariteoksen , luultavasti viimeisen suuren valaistun käsikirjoituksen , Farnese Hours .

Itsetietoisuus

1400-luvulle mennessä Italian kirjailijat, taiteilijat ja arkkitehdit olivat hyvin tietoisia tapahtuvista muutoksista ja käyttivät ilmauksia, kuten modi antichi (antiikkityyliin) tai alle romana et alla antica (roomalaisten tapaan). ja muinaiset) kuvaamaan työtään. 1330-luvulla Petrarka kutsui esikristillistä aikaa antiquaksi ( muinainen) ja kristillistä aikaa novaksi ( uusi). Petrarkan Italian näkökulmasta tämä uusi ajanjakso (johon sisältyi hänen oma aikansa) oli kansallisen pimennyksen aikakautta. Leonardo Bruni käytti ensimmäisenä kolmikantaista periodisointia Firenzen kansan historiassa ( 1442). Brunin kaksi ensimmäistä jaksoa perustuivat Petrarchin jaksoihin, mutta hän lisäsi kolmannen jakson, koska hän uskoi, että Italia ei ollut enää taantumassa. Flavio Biondo käytti samanlaista viitekehystä teoksessa Decades of History from the Deterioration of the Roman Empire (1439–1453).

Humanistiset historioitsijat väittivät, että nykytiede palautti suorat yhteydet klassiseen ajanjaksoon ohittaen siten keskiajan, jonka he sitten nimesivät ensimmäistä kertaa "keskiajaksi". Termi esiintyy latinaksi ensimmäisen kerran vuonna 1469 nimellä media tempestas (keskiaika). Termi rinascita (uudestisyntyminen) esiintyi kuitenkin ensimmäisen kerran laajassa merkityksessä Giorgio Vasarin teoksessa Taiteilijoiden elämä , 1550, tarkistettu 1568. Vasari jakaa iän kolmeen vaiheeseen: ensimmäinen vaihe sisältää Cimabuen , Giotton ja Arnolfo di Cambion. ; toinen vaihe sisältää Masaccio , Brunelleschi ja Donatello ; kolmas keskittyy Leonardo da Vinciin ja huipentuu Michelangeloon . Tätä kehitystä ei Vasarin mukaan ohjannut vain kasvava tietoisuus klassisesta antiikista, vaan myös kasvava halu tutkia ja jäljitellä luontoa.

Levitän

1400-luvulla renessanssi levisi nopeasti syntymäpaikastaan ​​Firenzestä muualle Italiaan ja pian muualle Eurooppaan. Saksalaisen kirjapainon Johannes Gutenbergin keksimä painokone mahdollisti näiden uusien ideoiden nopean välittämisen. Kun se levisi, sen ideat monipuolistuivat ja muuttuivat mukautuen paikalliseen kulttuuriin. 1900-luvulla tutkijat alkoivat jakaa renessanssin alueellisiin ja kansallisiin liikkeisiin.

"Mikä teos onkaan ihminen, kuinka jalo järjeltään, kuinka ääretön kyvyltään, muodoltaan ja liikuttavalta, kuinka ilmeinen ja ihailtava, toiminnassa kuinka kuin enkeli, kuinka niin kuin jumala! – William Shakespearen Hamletista .

Englanti

Englannissa 1500-luku merkitsi Englannin renessanssin alkua kirjailijoiden William Shakespearen (1564–1616), Christopher Marlowen (1564–1593), Edmund Spenserin (1552/1553–1599), Sir Thomas Moren (1478–1478) teoksilla. 1535), Francis Bacon (1561 - 1626), Sir Philip Sidney (1554 - 1586), arkkitehdit (kuten Inigo Jones (1573 - 1652), joka toi italialaisen arkkitehtuurin Englantiin) ja säveltäjät, kuten Thomas Tallis (1505 - 1585). ), John Taverner (n. 1490 – 1545) ja William Byrd (n. 1539/40 tai 1543 – 1623).

Ranska

Sana "renessanssi" on lainattu ranskan kielestä, jossa se tarkoittaa "uudelleensyntymistä". Sitä käytettiin ensimmäisen kerran 1700-luvulla, ja myöhemmin ranskalainen historioitsija Jules Michelet (1798–1874) suosi sen vuonna 1855 julkaistussa teoksessaan Histoire de France (Ranskan historia).

Vuonna 1495 Ranskaan saapui italialainen renessanssi , jonka kuningas Kaarle VIII toi maahan hänen hyökkäyksensä jälkeen Italiaan. Sekularismin leviämistä edistävä tekijä oli kirkon kyvyttömyys tarjota apua mustaa kuolemaa vastaan . Francis I toi italialaista taidetta ja taiteilijoita, mukaan lukien Leonardo da Vincin , ja rakensi koristeellisia palatseja suurilla kustannuksilla. Renessanssin hengestä lainasivat myös kirjailijat, kuten François Rabelais , Pierre de Ronsard , Joachim du Bellay ja Michel de Montaigne , maalarit, kuten Jean Clouet , ja muusikot, kuten Jean Mouton .

Vuonna 1533 14-vuotias Caterina de' Medici (1519–1589), syntyi Firenzessä Urbinon ja Madeleine de la Tour d'Auvergnen herttua Lorenzo de' Mediciin , meni naimisiin ranskalaisen Henrik II:n , kuninkaan toisen pojan kanssa. Franciscus I ja kuningatar Claude. Vaikka hänestä tuli kuuluisa ja surullisen kuuluisa roolistaan ​​Ranskan uskonnollisissa sodissa, hän antoi suoran panoksen tuodakseen taiteen, tieteet ja musiikin (mukaan lukien baletin alkuperä ) ranskalaiseen hoviin kotimaastaan ​​Firenzestä.

Saksa

1400-luvun jälkipuoliskolla renessanssin henki levisi Saksaan ja Alamaihin , missä painokoneen (n. 1450) ja renessanssin taiteilijoiden, kuten Albrecht Dürer (1471–1528) kehittyminen edelsi vaikutteita Italiasta. Maan varhaisprotestanttisilla alueilla humanismi liittyi läheisesti protestanttisen uskonpuhdistuksen myllerrykseen, ja Saksan renessanssin taide ja kirjoittaminen heijastivat usein tätä kiistaa. Goottilainen tyyli ja keskiaikainen skolastinen filosofia säilyivät kuitenkin yksinomaan 1500-luvun vaihteeseen asti. Habsburgien keisari Maximilian I (hallitsi 1493–1519) oli Pyhän Rooman valtakunnan ensimmäinen todellinen renessanssin hallitsija .

Unkari

Italian jälkeen Unkari oli ensimmäinen Euroopan maa, jossa renessanssi ilmestyi. Renessanssityyli tuli suoraan Italiasta Quattrocenton aikana Unkariin ensin Keski-Euroopan alueella, kiitos varhaisten Unkarin ja Italian välisten suhteiden kehittymisen – ei vain dynastisissa yhteyksissä vaan myös kulttuurisissa, humanistisissa ja kaupallisissa suhteissa –, jotka vahvistuivat 1300-luvulla. Unkarilaisen ja italialaisen goottilaisen tyylin suhde oli toinen syy – seinien liioiteltua läpimurtoa vältetään, suositaan puhtaita ja kevyitä rakenteita. Laajat rakennussuunnitelmat tarjosivat taiteilijoille runsaasti ja pitkäaikaista työtä, esimerkiksi Frissin (uusi) linnan rakentaminen Budaan, Visegrádin, Tatan ja Várpalotan linnat. Sigismundin hovissa oli suojelijoita, kuten Pipo Spano, Firenzen Scolari-suvun jälkeläinen, joka kutsui Manetto Ammanatinin ja Masolino da Pannicalen Unkariin.

Uusi italialainen suuntaus yhdistettynä olemassa oleviin kansallisiin perinteisiin luo erityisen paikallisen renessanssin taiteen. Renessanssitaiteen hyväksyntää edisti humanistisen ajattelun jatkuva saapuminen maahan. Monet italialaisissa yliopistoissa opiskelevat nuoret unkarilaiset tulivat lähemmäksi Firenzen humanistikeskusta , joten suora yhteys Firenzeen kehittyi. Unkariin, erityisesti Budaan , muuttaneiden italialaisten kauppiaiden kasvava määrä auttoi tätä prosessia. Uusia ajatuksia kantoivat humanistiset prelaatit, muun muassa Vitéz János , Esztergomin arkkipiispa , yksi unkarilaisen humanismin perustajista. Keisari Sigismund Luxemburgin pitkän hallituskauden aikana Budan kuninkaanlinnasta tuli luultavasti myöhäisen keskiajan suurin goottilainen palatsi . Kuningas Mattias Corvinus (n. 1458–1490) rakensi palatsin uudelleen varhaisrenessanssin tyyliin ja laajensi sitä entisestään.

Kun kuningas Mattias avioitui Napolilaisen Beatricen kanssa vuonna 1476 , Budasta tuli yksi tärkeimmistä renessanssin taiteellisista keskuksista Alppien pohjoispuolella . Tärkeimmät Mattiaan hovissa asuneet humanistit olivat Antonio Bonfini ja kuuluisa unkarilainen runoilija Janus Pannonius . András Hess perusti kirjapainon Budaan vuonna 1472. Matthias Corvinuksen kirjasto, Bibliotheca Corviniana , oli 1400-luvulla Euroopan suurin maallisten kirjojen kokoelma: historiallisia kronikkeja, filosofisia ja tieteellisiä teoksia. Hänen kirjastonsa oli kooltaan vain toinen Vatikaanin kirjaston jälkeen . (Vatikaanin kirjasto sisälsi kuitenkin pääasiassa Raamattuja ja uskonnollisia aineistoja.) Vuonna 1489 Firenzelainen Bartolomeo della Fonte kirjoitti, että Lorenzo de' Medici perusti oman kreikkalais-latinalaisen kirjastonsa Unkarin kuninkaan esimerkin rohkaisemana. Corvinuksen kirjasto on osa Unescon maailmanperintöä.

Matthias aloitti ainakin kaksi suurta rakennusprojektia. Budan ja Visegrádin työt aloitettiin noin vuonna 1479. Budan kuninkaalliseen linnaan rakennettiin kaksi uutta siipeä ja riippupuutarha , ja Visegrádin palatsi rakennettiin uudelleen renessanssityyliin. Matthias nimitti italialaisen Chimenti Camician ja dalmatialaisen Giovanni Dalmatan johtamaan näitä projekteja. Matthias tilasi ikänsä johtavia italialaisia ​​taiteilijoita koristamaan palatsejaan: muun muassa kuvanveistäjä Benedetto da Majano sekä taidemaalarit Filippino Lippi ja Andrea Mantegna . Mantegnan Mattiaksen muotokuvasta säilyi kopio. Matthias palkkasi myös italialaisen sotainsinöörin Aristotele Fioravantin ohjaamaan linnoitusten jälleenrakentamista etelärajalle. Hän rakennutti uudet myöhäisgoottilaistyyliset luostarit fransiskaaneille Kolozsvárissa, Szegedissä ja Hunyadissa sekä paavalineille Fejéregyházaan . Keväällä 1485 Leonardo da Vinci matkusti Sforzan puolesta Unkariin tapaamaan kuningas Matthias Corvinusta, ja hän sai tehtäväkseen maalata Madonnan .

Matthias nautti humanistien seurasta ja kävi heidän kanssaan vilkasta keskustelua eri aiheista. Hänen jalomieluutensa maine rohkaisi monia – enimmäkseen italialaisia ​​– tutkijoita asettumaan asumaan Budaan. Antonio Bonfini, Pietro Ranzano , Bartolomeo Fonzio ja Francesco Bandini viettivät monta vuotta Mattiaan hovissa. Tämä koulutettujen miesten ryhmä esitteli uusplatonismin ideat Unkariin. Kuten kaikki aikansa intellektuellit, Matthias oli vakuuttunut siitä, että tähtien ja planeettojen liikkeet ja yhdistelmät vaikuttivat yksilöiden elämään ja kansojen historiaan. Galeotto Marzio kuvaili häntä "kuninkaaksi ja astrologiksi", ja Antonio Bonfini sanoi, että Matthias "ei koskaan tehnyt mitään kuulematta tähtiä". Hänen pyynnöstään ajan kuuluisat tähtitieteilijät Johannes Regiomontanus ja Marcin Bylica perustivat Budaan observatorion ja varustivat sen astrolabeilla ja taivaanpalloilla . Regiomontanus omisti Mattiakselle Kristoffer Kolumbuksen käyttämän navigointikirjan .

Muita tärkeitä Unkarin renessanssin hahmoja ovat Bálint Balassi (runoilija), Sebestyén Tinódi Lantos (runoilija), Bálint Bakfark (säveltäjä ja lutenisti) ja Master MS (freskonmaalari).

Renessanssi Alamaissa

Alankomaiden kulttuuriin 1400-luvun lopulla vaikutti Italian renessanssi Bruggen kautta käytävän kaupan kautta , mikä teki Flanderista rikkaan. Sen aateliset tilasivat taiteilijoita, jotka tulivat tunnetuiksi kaikkialla Euroopassa. Tieteessä anatomi Andreas Vesalius johti tietä; kartografiassa Gerardus Mercatorin kartta avusti tutkimusmatkailijoita ja navigaattoreita . Taiteessa hollantilainen ja flaamilainen renessanssimaalaus vaihteli Hieronymus Boschin oudoista teoksista Pieter Brueghel vanhemman arkielämän kuvauksiin .

Pohjoinen Eurooppa

Pohjois-Euroopan renessanssia on kutsuttu "pohjoiseksi renessanssiksi". Samaan aikaan kun renessanssin ajatukset siirtyivät Italiasta pohjoiseen, eräät innovaatioalueet, erityisesti musiikissa, levisivät samanaikaisesti etelään . 1400-luvun burgundilaisen koulukunnan musiikki määritteli musiikin renessanssin alun, ja alankomaalaisten moniäänisyys , kun se siirtyi muusikoiden itsensä mukana Italiaan , muodosti ytimen ensimmäiselle todelliselle kansainväliselle musiikkityylille sitten Gregoriaaninen laulu 800-luvulla. Alankomaiden koulukunnan huipentuma oli italialaisen säveltäjän Palestrinan musiikissa . 1500-luvun lopulla Italiasta tuli jälleen musiikillisen innovaation keskus, kun venetsialaisen koulukunnan monikoraalinen tyyli kehittyi , ja se levisi pohjoiseen Saksaan noin 1600-luvulla.

Italian renessanssin maalaukset erosivat pohjoisen renessanssin maalauksista. Italialaiset renessanssitaiteilijat olivat ensimmäisten joukossa, jotka maalasivat maallisia kohtauksia ja irtautuivat keskiaikaisten maalareiden puhtaasti uskonnollisesta taiteesta. Pohjoisen renessanssin taiteilijat keskittyivät aluksi uskonnollisiin aiheisiin, kuten Albrecht Dürerin kuvaamaan nykyajan uskonnolliseen mullistukseen . Myöhemmin Pieter Bruegelin teokset vaikuttivat taiteilijoita maalaamaan arkielämän kohtauksia uskonnollisten tai klassisten teemojen sijaan. Flanderin veljekset Hubert ja Jan van Eyck kehittivät myös pohjoisen renessanssin aikana öljymaalaustekniikkaa , jonka ansiosta taiteilijat pystyivät tuottamaan vahvoja värejä kovalle pinnalle, joka säilyi vuosisatoja. Pohjoisen renessanssin piirre oli kansankielen käyttö latinan tai kreikan sijasta, mikä mahdollisti suuremman sananvapauden. Tämä liike oli alkanut Italiassa Dante Alighierin ratkaisevalla vaikutuksella kansankielten kehitykseen; itse asiassa keskittyminen italiankieliseen kirjoittamiseen on jättänyt huomioimatta suuren latinaksi ilmaistujen firenzeläisten ajatusten lähteen. Painokonetekniikan leviäminen vauhditti renessanssia Pohjois-Euroopassa, kuten muuallakin, ja Venetsiasta tuli painamisen maailman keskus.

Puola

Sigismund kappeli
Hautakivi
Puolan kuninkaiden 1500-luvun renessanssihautakivi Sigismundin kappelissa Krakovassa Puolassa . Kultakupolisen kappelin on suunnitellut Bartolommeo Berrecci

Varhainen italialainen humanisti, joka saapui Puolaan 1400-luvun puolivälissä, oli Filippo Buonaccorsi . Monet italialaiset taiteilijat saapuivat Puolaan Milanon Bona Sforzan kanssa, kun hän meni naimisiin kuningas Sigismund I:n kanssa vuonna 1518. Tätä tukivat tilapäisesti vahvistuneet monarkiat molemmilla alueilla sekä vastaperustetut yliopistot. Puolan renessanssi kesti 1400-luvun lopulta 1500-luvun loppuun ja oli puolalaisen kulttuurin kulta-aikaa . Jagellonien dynastian hallitsema Puolan kuningaskunta ( vuodesta 1569 lähtien Puolan ja Liettuan kansainyhteisö ) osallistui aktiivisesti laajaan eurooppalaiseen renessanssiin. Monikansallinen Puolan valtio koki merkittävän kulttuurisen kasvun ajanjakson osittain vuosisadan ilman suuria sotia ansiosta – lukuun ottamatta konflikteja harvaan asutuilla itä- ja etelärajoilla. Uskonpuhdistus levisi rauhanomaisesti koko maahan (josta syntyivät puolalaiset veljet ), samalla kun elinolosuhteet paranivat, kaupungit kasvoivat ja maataloustuotteiden vienti rikastutti väestöä, erityisesti aatelistoa ( szlachta ), joka sai vallan uudessa poliittisessa Golden Liberty -järjestelmässä. . Puolan renessanssiarkkitehtuurilla on kolme kehitysjaksoa.

Suurin tämän tyylin muistomerkki entisen Pommerin herttuakunnan alueella on Szczecinin herttuan linna .

Portugali

Vaikka italialaisella renessanssilla oli vaatimaton vaikutus portugalilaiseen taiteeseen, Portugalilla oli vaikutusvaltaa eurooppalaisen maailmankuvan laajentamisessa ja se vauhditti humanistista tutkimusta. Renessanssi saapui varakkaiden italialaisten ja flaamilaisten kauppiaiden vaikutuksesta, jotka investoivat kannattavaan kauppaan ulkomailla. Lissabon kukoisti 1400-luvun lopulla eurooppalaisen tutkimuksen edelläkävijän päämajana ja houkutteli asiantuntijoita, jotka tekivät useita läpimurtoja matematiikan , tähtitieteen ja laivaston tekniikassa, mukaan lukien Pedro Nunes , João de Castro , Abraham Zacuto ja Martin Behaim . Kartografit Pedro Reinel , Lopo Homem , Estêvão Gomes ja Diogo Ribeiro edistyivät merkittävästi maailman kartoittamisessa. Apteekki Tomé Pires ja lääkärit Garcia de Orta ja Cristóvão da Costa keräsivät ja julkaisivat kasveja ja lääkkeitä koskevia teoksia, jotka pian käänsi flaamilainen edelläkävijäkasvitieteilijä Carolus Clusius .

São Pedro Papa , 1530–1535, kirjoittanut Grão Vasco Fernandes . Huippukappale Portugalin renessanssin ajalta, jolla oli huomattava ulkoinen vaikutus.

Arkkitehtuurissa maustekaupan valtavat voitot rahoittivat 1500-luvun alkuvuosikymmeninä ylellistä komposiittityyliä, Manuelinea , joka sisälsi merellisiä elementtejä. Päämaalarit olivat Nuno Gonçalves , Gregório Lopes ja Vasco Fernandes . Musiikin alalla Pedro de Escobar ja Duarte Lobo tuottivat neljä laulukirjaa, mukaan lukien Cancioneiro de Elvas . Sá de Miranda esitteli kirjallisuudessa italialaisia ​​säkeen muotoja. Bernardim Ribeiro kehitti pastoraaliromantiikkaa , Gil Vicenten näytelmät sekoittivat sen populaarikulttuuriin ja kertoivat muuttuvista ajoista, ja Luís de Camões kirjoitti portugalilaiset urotyöt ulkomailla eeppiseen runoon Os Lusíadas . Matkakirjallisuus kukoisti erityisesti: João de Barros , Castanheda , António Galvão , Gaspar Correia , Duarte Barbosa ja Fernão Mendes Pinto kuvasivat uusia maita ja ne käännettiin ja levisivät uuden painokoneen mukana. Liityttyään portugalilaiseen Brasilian etsintään vuonna 1500 Amerigo Vespucci loi termin Uusi maailma kirjeissään Lorenzo di Pierfrancesco de' Medicille .

Intensiivinen kansainvälinen vaihto synnytti useita kosmopoliittisia humanistisia tutkijoita, mukaan lukien Francisco de Holanda , André de Resende ja Damião de Góis , Erasmuksen ystävä, joka kirjoitti harvinaisen itsenäisesti kuningas Manuel I: n hallituskaudesta . Diogo ja André de Gouveia tekivät olennaisia ​​opetusuudistuksia Ranskan kautta. Ulkomaiset uutiset ja tuotteet portugalilaisessa Antwerpenin tehtaassa herättivät Thomas Moren ja Albrecht Dürerin kiinnostusta maailmalle. Siellä voitot ja tietotaito auttoivat vaalimaan Hollannin renessanssia ja kulta-aikaa , varsinkin Portugalista karkotetun varakkaan sivistyneen juutalaisen yhteisön saapumisen jälkeen.

Venäjä

Venäjällä ei ollut renessanssia termin alkuperäisessä merkityksessä.

Fasettien palatsi Moskovan Kremlin katedraaliaukiolla _
Theotokos ja Lapsi , Karp Zolotaryovin 1600-luvun lopun venäläinen ikoni , jossa kasvot ja vaatteet ovat erityisen realistisia.

Italian ja Keski-Euroopan renessanssitrendit vaikuttivat Venäjään monin tavoin. Heidän vaikutusvaltansa oli kuitenkin melko rajallinen johtuen Venäjän ja Euroopan tärkeimpien kulttuurikeskusten välisistä suurista etäisyyksistä ja venäläisten vahvasta sitoutumisesta ortodoksisiin perinteisiinsä ja Bysantin perintöön .

Prinssi Ivan III esitteli renessanssin arkkitehtuuria Venäjälle kutsumalla joukon arkkitehteja Italiasta , jotka toivat mukanaan uusia rakennustekniikoita ja joitain renessanssityylisiä elementtejä noudattaen yleisesti venäläisen arkkitehtuurin perinteisiä suunnitelmia . Vuonna 1475 bolognalainen arkkitehti Aristotele Fioravanti tuli rakentamaan uudelleen Moskovan Kremliin Nuneman katedraalia , joka oli vaurioitunut maanjäristyksessä. Fioravanti sai malliksi 1100-luvun Vladimirin katedraalin , jonka suunnittelussa yhdistyi perinteinen venäläinen tyyli renessanssin tilavuuden, mittasuhteen ja symmetrian tunteeseen.

Vuonna 1485 Ivan III tilasi kuninkaallisen asuinpaikan, Teremin palatsin , rakennuksen Kremliin, ja Aloisio da Milano oli kolmen ensimmäisen kerroksen arkkitehti. Hän ja muut italialaiset arkkitehdit osallistuivat myös Kremlin muurien ja tornien rakentamiseen . Pieni Venäjän tsaarien juhlasali , jota kutsutaan Fasettien palatsiksi sen viisteisen yläkerran takia, on kahden italialaisen, Marco Ruffon ja Pietro Solarion , työ , ja se näyttää italialaisempaa tyyliä. Vuonna 1505 Moskovaan saapui italialainen, joka tunnettiin Venäjällä nimellä Aleviz Novyi tai Aleviz Fryazin. Hän saattoi olla venetsialainen kuvanveistäjä Alevisio Lamberti da Montagne. Hän rakensi Ivan III:lle kaksitoista kirkkoa, mukaan lukien Arkkienkelin katedraalin , rakennuksen, joka on merkittävä venäläisten perinteiden, ortodoksisten vaatimusten ja renessanssityylin onnistuneesta sekoituksesta. Uskotaan, että Vysokopetrovsky-luostarissa sijaitsevan metropoliitin Pietarin katedraali, toinen Aleviz Novyin teos, toimi myöhemmin inspiraationa 1600-luvun lopun Moskovan barokin niin sanotulle kahdeksankulmio-tetragonin arkkitehtuurimuodolle .

1500-luvun alun ja 1600-luvun lopun välillä Venäjällä kehittyi alkuperäinen kivitelttakattoarkkitehtuurin perinne . Se oli varsin ainutlaatuinen ja erilainen kuin nykyaikainen renessanssiarkkitehtuuri muualla Euroopassa, vaikka jotkut tutkijat kutsuvatkin tyyliä "venäläisgootiksi" ja vertaavat sitä aikaisemman ajanjakson eurooppalaiseen goottiarkkitehtuuriin . Italialaiset ovat edistyneellä teknologiallaan saattaneet vaikuttaa kivitelttakaton keksimiseen (puiset teltat tunnettiin Venäjällä ja Euroopassa kauan ennen). Erään hypoteesin mukaan italialainen arkkitehti Petrok Maly saattoi olla kirjoittanut Kolomenskojessa sijaitsevan Ascension-kirkon , joka on yksi varhaisimmista ja merkittävimmistä telttakattokirkoista.

1600-luvulle mennessä renessanssimaalauksen vaikutus johti siihen, että venäläiset ikonit muuttuivat hieman realistisemmiksi, mutta ne noudattivat silti useimpia vanhoja ikonimaalauksen kaanoneja , kuten Bogdan Saltanovin , Simon Ushakovin , Gury Nikitinin , Karp Zolotaryovin ja muiden venäläisten teoksissa. aikakauden taiteilijoita . Vähitellen ilmestyi uudenlainen maallinen muotokuvamaalaus, parsúna (sanasta "persona" - henkilö), joka oli siirtymätyyli abstraktin ikonografian ja todellisen maalauksen välillä.

1500-luvun puolivälissä venäläiset omaksuivat painatuksen Keski-Euroopasta, ja Ivan Fjodorov oli ensimmäinen tunnettu venäläinen kirjapaino. 1600-luvulla painatus yleistyi ja puupiirrokset tulivat erityisen suosituiksi. Tämä johti erityisen kansantaiteen muodon, lubok - painon , kehitykseen, joka säilyi Venäjällä pitkälle 1800-luvulle.

Venäjä omaksui melko varhain joukon eurooppalaisen renessanssin teknologiaa, ja myöhemmin niitä kehitettiin osaksi vahvaa kotimaista perinnettä. Useimmiten nämä olivat sotilaallisia teknologioita, kuten tykkien valu , joka on otettu käyttöön ainakin 1400-luvulla. Tsar Cannon , joka on kaliiperiltaan maailman suurin pommikone , on venäläisen tykinvalmistuksen mestariteos. Sen on valettu vuonna 1586 Andrei Chokhov , ja se on tunnettu rikkaasta koristeellisesta kohokuviostaan . Toinen tekniikka, jonka erään hypoteesin mukaan italialaiset alun perin toivat Euroopasta , johti vodkan , Venäjän kansallisen juoman, kehitykseen . Jo vuonna 1386 genovalaiset suurlähettiläät toivat ensimmäisen aqua vitaen ("elämän veden") Moskovaan ja esittelivät sen suurruhtinas Dmitri Donskoille . Genoalaiset ovat todennäköisesti kehittäneet tämän juoman Provencen alkemistien avulla , jotka käyttivät arabien keksimää tislauslaitetta rypäleen puristemehun muuntamiseen alkoholiksi . Moskovilainen munkki nimeltä Isidore käytti tätä tekniikkaa ensimmäisen alkuperäisen venäläisen vodkan valmistamiseen . 1430.

Espanja

Renessanssi saapui Iberian niemimaalle Aragonian kruunun ja Valencian kaupungin kautta . Monet varhaisen espanjalaisen renessanssin kirjailijat ovat kotoisin Aragonian kuningaskunnasta , mukaan lukien Ausiàs March ja Joanot Martorell . Kastilian kuningaskunnassa varhaiseen renessanssiin vaikutti voimakkaasti italialainen humanismi, alkaen kirjailijoista ja runoilijoista, kuten Santillanan markiisista , joka toi uuden italialaisen runouden Espanjaan 1400-luvun alussa. Muut kirjailijat, kuten Jorge Manrique , Fernando de Rojas , Juan del Encina , Juan Boscán Almogáver ja Garcilaso de la Vega , muistuttivat suuresti italialaista kaanonia. Miguel de Cervantesin mestariteos Don Quijote pidetään ensimmäisenä länsimaisena romaanina. Renessanssin humanismi kukoisti 1500-luvun alussa vaikutusvaltaisten kirjailijoiden, kuten filosofi Juan Luis Vivesin , kielioppi Antonio de Nebrijan ja luonnonhistorioitsija Pedro de Mexían kanssa .

Myöhemmin espanjalainen renessanssi suuntautui uskonnollisiin teemoihin ja mystiikkaan runoilijoiden, kuten Luis de Leónin , Teresa Ávilalaisen ja Ristin Johanneksen , kanssa ja käsitteli uuden maailman tutkimiseen liittyviä kysymyksiä kronikkojen ja kirjailijoiden, kuten Inca Garcilaso de la kanssa. Vega ja Bartolomé de las Casas , joista syntyi teos, joka tunnetaan nykyään espanjalaisena renessanssikirjana . Myöhäisrenessanssin aikana Espanjassa tuotettiin taiteilijoita, kuten El Greco , ja säveltäjiä, kuten Tomás Luis de Victoria ja Antonio de Cabezón .

Lisää maita

Historiografia

Käsitys

Giorgio Vasarin kansi teoksesta Lives of the Artists

Italialainen taiteilija ja kriitikko Giorgio Vasari (1511–1574) käytti termiä rinascita ensimmäisen kerran kirjassaan The Lives of the Artists (julkaistu 1550). Kirjassaan Vasari yritti määritellä sen, mitä hän kuvaili katkeamiseksi goottilaisen taiteen barbaarisuudesta : taide (hänen hallussaan) oli romahtanut Rooman valtakunnan romahtamisen myötä ja vain toscanalaiset taiteilijat, alkaen Cimabuesta (1240–1301) . ) ja Giotto (1267–1337) alkoivat kääntää tätä taiteen taantumaa. Vasari näki muinaisen taiteen keskeisenä italialaisen taiteen uudestisyntymisen kannalta.

Kuitenkin vasta 1800-luvulla ranskankielinen sana renessanssi saavutti suosion kuvaamaan 1200-luvun lopulla alkanutta itsetietoista kulttuuriliikettä, joka perustuu roomalaisten mallien elpymiseen. Ranskalainen historioitsija Jules Michelet (1798–1874) määritteli "Renessanssin" teoksessaan Histoire de France vuonna 1855 kokonaiseksi historialliseksi ajanjaksoksi, kun taas aiemmin sitä oli käytetty suppeammassa merkityksessä. Micheletille renessanssi oli enemmän tieteen kuin taiteen ja kulttuurin kehitystä. Hän väitti , että se kattoi ajanjakson Kolumbuksesta Kopernikukseen Galileoon ; eli 1400-luvun lopusta 1600-luvun puoliväliin. Lisäksi Michelet erotti sen, mitä hän kutsui, "keskiajan omituiseksi ja hirviömäiseksi" luonteen ja demokraattisten arvojen välillä, jotka hän äänekkäänä republikaanina päätti nähdä sen luonteessa. Ranskalainen nationalisti Michelet yritti myös pitää renessanssin ranskalaisena liikkeenä.

Sveitsiläinen historioitsija Jacob Burckhardt (1818–1897) teoksessaan Renessanssin sivilisaatio Italiassa (1860) sitä vastoin määritteli renessanssin ajanjaksoksi Giotton ja Michelangelon välillä Italiassa, eli 1300- ja 1500-luvun puolivälissä . Hän näki renessanssin modernin yksilöllisyyden hengen ilmaantumisen , jonka keskiaika oli tukahduttanut. Hänen kirjaansa luettiin laajalti, ja se vaikutti Italian renessanssin modernin tulkinnan kehitykseen . Buckhardtia on kuitenkin syytetty siitä, että hän on esittänyt lineaarisen whiggish- näkemyksen historiasta näkemällä renessanssin modernin maailman alkuperänä.

Viime aikoina jotkut historioitsijat ovat olleet paljon vähemmän halukkaita määrittelemään renessanssin historialliseksi aikakaudeksi tai jopa yhtenäiseksi kulttuuriliikkeeksi. Historioitsija Randolph Starn Kalifornian Berkeleyn yliopistosta totesi vuonna 1998:

Renessanssia voidaan pitää (ja toisinaan onkin) pidetty käytäntöjen ja ideoiden liikkeenä, johon tietyt ryhmät ja tunnistettavissa olevat henkilöt reagoivat eri tavoin eri aikoina ja paikoissa, sen sijaan, että ne alkaisivat ja päättyvät ja välillä olisi johdonmukainen sisältö. Tässä mielessä se olisi moninaisten, joskus lähentyvien, joskus ristiriitaisten kulttuurien verkosto, ei yksittäinen, aikasidonnainen kulttuuri.

Keskustelua edistymisestä

Keskustelua käydään siitä, missä määrin renessanssi paransi keskiajan kulttuuria. Sekä Michelet että Burckhardt halusivat kuvailla renessanssin edistymistä kohti modernia aikaa . Burckhardt vertasi muutosta hunnun poistamiseen miehen silmistä, jolloin hän näki selvästi.

Keskiajalla ihmisen tietoisuuden molemmat puolet – se, mikä käännettiin sisällään kuin se, joka käännettiin ulos – makasi unelmoinnissa tai puoli valveilla yhteisen verhon alla. Hunnu oli kudottu uskosta, harhasta ja lapsellisesta omaisuudesta, jonka kautta maailma ja historia nähtiin oudoissa sävyissä.

-  Jacob Burckhardt, Renessanssin sivilisaatio Italiassa

Toisaalta monet historioitsijat huomauttavat nyt, että suurin osa negatiivisista sosiaalisista tekijöistä, jotka yleisesti yhdistetään keskiaikaan – esimerkiksi köyhyys, sodankäynti, uskonnollinen ja poliittinen vaino – näyttävät pahentuneen tällä aikakaudella, jolloin Machiavellian nousi . politiikkaa , uskonnonsotaa , korruptoituneita Borgia- paaveja ja 1500-luvun voimistuneita noitajahdita . Monet renessanssin aikana eläneet ihmiset eivät pitäneet sitä tiettyjen 1800-luvun kirjailijoiden kuvittelemana " kulta-ajana ", vaan olivat huolissaan näistä sosiaalisista sairauksista. Merkittävää on kuitenkin se, että kyseessä oleviin kulttuuriliikkeisiin osallistuneet taiteilijat, kirjailijat ja suojelijat uskoivat elävänsä uudella aikakaudella, joka oli puhdas tauko keskiajalta. Jotkut marxilaiset historioitsijat kuvailevat renessanssia mieluummin aineellisilla termeillä ja katsovat, että muutokset taiteessa, kirjallisuudessa ja filosofiassa olivat osa yleistä taloudellista suuntausta feodalismista kohti kapitalismia , mikä johti porvarilliseen luokkaan, jolla oli vapaa-aikaa taiteille. .

Johan Huizinga (1872–1945) myönsi renessanssin olemassaolon, mutta kyseenalaisti, oliko se myönteinen muutos. Kirjassaan The Autumn of the Middle Ages hän väitti, että renessanssi oli taantuman aikaa korkeasta keskiajasta , joka tuhosi paljon tärkeää. Esimerkiksi latinan kieli oli kehittynyt suuresti klassisesta aikakaudesta ja oli edelleen elävä kieli, jota käytettiin kirkossa ja muualla. Renessanssin pakkomielle klassiseen puhtauteen pysäytti sen jatkokehityksen ja latina palasi klassiseen muotoonsa. Robert S. Lopez on väittänyt , että se oli syvän taloudellisen taantuman aikaa . Samaan aikaan George Sarton ja Lynn Thorndike ovat molemmat väittäneet, että tieteellinen edistys oli ehkä vähemmän omaperäistä kuin on perinteisesti oletettu. Lopuksi Joan Kelly väitti, että renessanssi johti suurempaan sukupuolidikotomiaan, mikä vähensi naisten tahdonvoimaa keskiajalla.

Jotkut historioitsijat ovat alkaneet pitää sanaa renessanssi tarpeettomana ladattavana, mikä merkitsee yksiselitteisen positiivista uudestisyntymistä oletettavasti primitiivisemmältä " pimeältä ajalta ", keskiajalta. Useimmat historioitsijat käyttävät nykyään mieluummin termiä " varhaismoderni " tälle ajanjaksolle, neutraalimmaksi nimitykseksi, joka korostaa ajanjaksoa siirtymäkaudena keskiajan ja nykyajan välillä. Muut, kuten Roger Osborne, ovat alkaneet pitää Italian renessanssia yleisesti länsimaisen historian myyttien ja ihanteiden varastona ja muinaisten ideoiden uudestisyntymisen sijaan suurten innovaatioiden ajanjaksona.

Taidehistorioitsija Erwin Panofsky havaitsi tämän vastustuksen "renessanssin " käsitteelle:

Ei ehkä ole sattumaa, että Italian renessanssin tosiasiallisuuden ovat kiihkeimmin kyseenalaistaneet ne, joilla ei ole ammatillista kiinnostusta sivilisaation esteettisiin näkökohtiin – taloudellisen ja yhteiskunnallisen kehityksen, poliittisten ja uskonnollisten tilanteiden historioitsijat ja useimmat erityisesti luonnontieteitä – mutta vain poikkeuksellisesti kirjallisuuden opiskelijoiden ja tuskin koskaan taiteen historioitsijoiden toimesta.

Muut renessanssit

Termiä renessanssi on käytetty myös 1400- ja 1500-luvun ulkopuolisten ajanjaksojen määrittelemiseen. Esimerkiksi Charles H. Haskins (1870–1937) perusteli 1100-luvun renessanssia . Muut historioitsijat ovat puoltaneet Karolingien renessanssia 8. ja 9. vuosisadalla, Ottonian renessanssia 10. vuosisadalla ja Timuridin renessanssia 1300-luvulla. Islamilaista kulta-aikaa on joskus kutsuttu myös islamilaiseksi renessanssiksi.

Muita kulttuurisen uudestisyntymisen kausia on myös kutsuttu "renessanssiksi", kuten Bengalin renessanssiksi , Tamilien renessanssiksi , Nepalin Bhasan renessanssiksi , al-Nahdaksi tai Harlemin renessanssiksi . Termiä voidaan käyttää myös elokuvissa. Animaatiossa Disneyn renessanssi on ajanjakso, joka ulottui vuosina 1989–1999, jolloin studio palasi laatutasolle, jota ei ole nähty animaation kultaisen aikakauden jälkeen. San Franciscon renessanssi oli eloisaa tutkivan runouden ja fiktion kirjoittamisen aikaa kyseisessä kaupungissa 1900-luvun puolivälissä.

Katso myös

Viitteet

Liitetiedot

Lainaukset

Yleiset lähteet

Lue lisää

  • Cronin, Vincent (1969), The Flowering of the Renessance , ISBN  0-7126-9884-1
  • Cronin, Vincent (1992), The Renaissance , ISBN  0-00-215411-0
  • Campbell, Gordon. Renessanssin Oxford-sanakirja . (2003). 862 s. verkossa OUP :ssa
  • Davis, Robert C. Renaissance People: Lives that Shaped the Modern Age . (2011). ISBN  978-1-60606-078-0
  • Ergang, Robert (1967), The Renaissance , ISBN  0-442-02319-7
  • Ferguson, Wallace K. (1962), [ Europe in Transition, 1300–1500 ], ISBN  0-04-940008-8
  • Fisher, Celia. Renessanssin kukat . (2011). ISBN  978-1-60606-062-9
  • Fletcher, Stella. Longmanin seuralainen renessanssin Euroopassa, 1390–1530 . (2000). 347 s.
  • Grendler, Paul F., toim. Renessanssi: Tietosanakirja opiskelijoille . (2003). 970 s.
  • Hale, John. Euroopan sivilisaatio renessanssin aikana . (1994). 648 s.; magistraalinen tutkimus, runsaasti kuvitettu; ote ja tekstihaku
  • Hall, Bert S. Aseet ja sodankäynti renessanssin Euroopassa: ruuti, tekniikka ja taktiikka (2001); ote ja tekstihaku
  • Hattaway, Michael, toim. Englannin renessanssin kirjallisuuden ja kulttuurin kumppani . (2000). 747 s.
  • Jensen, De Lamar (1992), Renaissance Europe , ISBN  0-395-88947-2
  • Johnson, Paul. Renessanssi: lyhyt historia . (2000). 197 s.; ote ja tekstihaku ; myös verkossa ilmaiseksi
  • Keene, Bryan C. Renessanssin puutarhat . (2013). ISBN  978-1-60606-143-5
  • King, Margaret L. Women of the Renaissance (1991) ote ja tekstihaku
  • Kristeller, Paul Oskar ja Michael Mooney. Renessanssiajattelu ja sen lähteet (1979); ote ja tekstihaku
  • Nauert, Charles G. Renessanssin historiallinen sanakirja . (2004). 541 s.
  • Patrick, James A., toim. Renessanssi ja uskonpuhdistus (5 osa 2007), 1584 sivua; kattava tietosanakirja
  • Plumb, JH Italian renessanssi (2001); ote ja tekstihaku
  • Paoletti, John T. ja Gary M. Radke. Taidetta renessanssin Italiassa (4. painos 2011)
  • Potter, GR toim. The New Cambridge Modern History: Volume 1: The Renaissance, 1493–1520 (1957) verkossa ; useiden tutkijoiden tärkeimmät esseet. Yhteenveto 1950-luvun näkökulmasta.
  • Robin, Diana; Larsen, Anne R.; ja Levin, Carole, toim. Encyclopedia of Women in the Renessance: Italia, Ranska ja Englanti (2007) 459 s.
  • Rowse, AL Elizabethan Renaissance: The Life of Society (2000); ote ja tekstihaku
  • Ruggiero, Guido. Renessanssi Italiassa: Rinascimenton sosiaalinen ja kulttuurinen historia (Cambridge University Press, 2015). 648 s. online-arvostelu
  • Rundle, David, toim. Renessanssin Hutchinson Encyclopedia . (1999). 434 s.; lukuisia lyhyitä artikkeleita verkkojulkaisussa
  • Turner, Richard N. Renaissance Firenze (2005); ote ja tekstihaku
  • Ward, A. Cambridgen moderni historia . Osa 1: The Renaissance (1902) ; tutkijoiden vanhemmat esseet; painotetaan politiikkaa

Historiografia

  • Bouwsma, William J. "Renessanssi ja lännen historian draama." American Historical Review (1979): 1–15. JSTORissa
  • Caferro, William. Contesting the Renessance (2010); ote ja tekstihaku
  • Ferguson, Wallace K. "Renessanssin tulkinta: ehdotuksia synteesiä varten." Journal of the History of Ideas (1951): 483–495. verkossa JSTORissa
  • Ferguson, Wallace K. "Viimeaikaiset suuntaukset renessanssin taloushistoriografiassa." Studies in the Renaissance (1960): 7–26.
  • Ferguson, Wallace Klippert. Renessanssi historiallisessa ajattelussa (AMS Press, 1981)
  • Grendler, Paul F. "The Future of Sixteenth Century Studies: Renessanssin ja uskonpuhdistuksen stipendi seuraavien neljänkymmenen vuoden aikana", Sixteenth Century Journal Spring 2009, Voi. 40 Numero 1, s. 182+
  • Murray, Stuart AP Kirjasto: Kuvitettu historia. American Library Association, Chicago, 2012.
  • Ruggiero, Guido, toim. Seuralainen renessanssin maailmoihin . (2002). 561 s.
  • Starn, Randolph. "Postmoderni renessanssi?" Renaissance Quarterly 2007 60(1): 1-24 Project MUSEssa
  • Huippukokous, Jennifer. "Renessanssin humanismi ja humanististen tieteiden tulevaisuus". Kirjallisuuskompassi (2012) 9#10 s.: 665–678.
  • Trivellato, Francesca. "Renaissance Italy and the Muslim Mediterranean in Recent Historical Work", Journal of Modern History (maaliskuu 2010), 82#1 s.: 127–155.
  • Woolfson, Jonathan, toim. Palgrave edistyy renessanssin historiankirjoituksessa (Palgrave Macmillan, 2005)

Ensisijaiset lähteet

  • Bartlett, Kenneth, toim. Italian renessanssin sivilisaatio: lähdekirja (2. painos, 2011)
  • Ross, James Bruce ja Mary M. McLaughlin, toim. The Portable Renaissance Reader (1977); ote ja tekstihaku

Ulkoiset linkit

Interaktiiviset resurssit

Luennot ja galleriat