Vallankumouksellinen tie (elokuva) - Revolutionary Road (film)
| Vallankumouksellinen tie | |
|---|---|
.png) Juliste teatteriin
| |
| Ohjannut | Sam Mendes |
| Käsikirjoitus: | Justin Haythe |
| Perustuen |
Vallankumouksellinen tie , Richard Yates |
| Tuottanut | |
| Pääosassa | |
| Elokuvaus | Roger Deakins |
| Muokannut | Tariq Anwar |
| Musiikki: | Thomas Newman |
tuotanto yritykset |
|
| Jakelija | Paramount Vantage |
Julkaisupäivä |
|
Käyntiaika |
119 minuuttia |
| Maat | |
| Kieli | Englanti |
| Budjetti | 35 miljoonaa dollaria |
| Lippumyymälä | 76 miljoonaa dollaria |
Vallankumouksellinen tie on vuonna 2008 Sam Mendesin ohjaama romanttinen draamaelokuva . Käsikirjoitus on kirjoittanut Justin Haythe , muokattu 1961 romaanin sama nimi , jonka Richard Yates . Se tähteä Leonardo DiCaprio ja Kate Winslet , jossa Michael Shannon , Kathryn Hahn , David Harbour ja Kathy Bates tukemisessa roolit. Elokuva seuraa Frankia (DiCaprio) ja April Wheeleriä (Winslet), 1950-luvun puolivälin paria, joka kamppailee selviytymään henkilökohtaisista ongelmistaan ja siitä seuranneesta avioliiton hajoamisesta. Vallankumouksellinen tie on DiCaprion, Winsletin ja Batesin toinen näytöllä tehty yhteistyö, jotka kaikki näyttivät aiemmin yhdessä vuoden 1997 Titanicissa .
Elokuvasovituksen kehittäminen aloitettiin ensimmäisen kerran vuonna 1961. Kuitenkin kaupallisten näkymien puute ja erimielisyydet käsikirjoituksesta saivat projektin olemaan hämärässä 2000 -luvulle asti. BBC Films osti lopulta elokuvan oikeudet romaaniin ja Haythe kirjoitti käsikirjoituksen uudelleen. Winslet luki käsikirjoituksen ja vakuutti silloisen aviomiehensä Mendesin ohjaamaan ja DiCaprion näyttelemään Frankin roolia. Päävalokuvaus alkoi vuonna 2007 Darienissa, Connecticutin osavaltiossa . Elokuvan ääniraidan sävelsi Thomas Newman ; se oli hänen neljäs yhteistyönsä Mendesin kanssa.
Revolutionary Road julkaistiin Yhdysvalloissa 26. joulukuuta 2008, jota seurasi laajempi kansainvälinen julkaisu tammikuussa 2009. Elokuva sai positiivisia arvosteluja kriitikoilta, jotka kiittivät DiCaprion, Winsletin ja Shannonin esityksiä sekä romaanin uskollisuutta. Esityksistään DiCaprio ja Winslet ansaitsivat Golden Globe -ehdokkuudet parhaasta näyttelijästä ja parhaasta näyttelijästä , joista Winslet voitti. Elokuva sai myös kolme Oscar -ehdokkuutta: paras naissivuosa (Shannon), paras taiteellinen ohjaus ja paras pukusuunnittelu .
Tontti
Vuonna 1948 Frank Wheeler (DiCaprio) tapaa Aprilin (Winslet) juhlissa. Hän on kaivosmies ja yökassa ; hän haluaa olla näyttelijä. Seuraavassa suhteessaan April tulee raskaaksi. Vastauksena he menevät naimisiin ja Frank varmistaa myyntiaseman Knox Machinesin kanssa. Toisen lapsensa jälkeen he muuttavat kotiin Revolutionary Roadilla Connecticutissa.
Pariskunnasta tulee läheisiä ystäviä kiinteistönvälittäjänsä Helen Givingsin (Bates) ja hänen miehensä Howard Givingsin (Easton) sekä naapurin Milly Campbellin (Hahn) ja aviomiehensä Shepin (Harbor) kanssa. Ystävilleen Wheelers ovat täydellinen pari, mutta heidän suhteensa on levoton. April ei tee uraa näyttelemisestä, kun taas Frank vihaa työnsä väsymystä. 30. syntymäpäivänään Frank kutsuu sihteerin töihin nauttimaan drinkin baarissa. Hän hyväksyy, tulee voimakkaasti päihtynyt, ja he päätyvät seksiä. Samaan aikaan Helen on kysynyt Aprililta, tapaavatko he poikansa Johnin (Shannon), joka oli ollut mielettömässä turvapaikassa. Hän ajattelee, että nuorempi pari voi auttaa poikaansa hänen tilassaan. April hyväksyy.
April haluaa muuttaa maisemia ja mahdollisuuden tukea perhettä, jotta Frank löytää intohimonsa, joten hän ehdottaa, että he muuttavat Pariisiin aloittaakseen uuden elämän kaukana elämäntavansa "toivottomasta tyhjyydestä". Frank aluksi haukkuu idean, mutta vakuuttuu. Seuraavien viikkojen aikana Wheelers kertovat ystävilleen suunnitelmistaan asua Pariisissa, mutta yllättäen ainoa henkilö, joka näyttää ymmärtävän heidän päätöksensä, on John.
Parin valmistautuessa muuttamaan heidän on pakko harkita uudelleen. Frankille tarjotaan ylennystä, ja April tulee raskaaksi. Kun Frank huomaa harkitsevansa aborttia, pariskunnalla on riita, jossa April sanoo, että he saivat toisen lapsensa vain todistaakseen, että ensimmäinen lapsi ei ollut "virhe". Seuraavana päivänä Frank ottaa ylennyksen ja yrittää hyväksyä tapahtumattoman elämänsä. Illan lopussa jazzbaarissa Campbellien kanssa Shep ja April päätyvät yksin yhdessä. Hän uskoo häneen masennuksensa peruttujen Pariisin suunnitelmien ja hänen elämänsä vuoksi, ja he päätyvät harrastamaan seksiä autossa. Shep tunnustaa pitkäaikaisen rakkautensa huhtikuulle, mutta hän torjuu hänen kiinnostuksensa.
Seuraavana päivänä Frank myöntää, että hänellä oli suhde, toivoen sopivansa huhtikuun kanssa. Yllätyksekseen April vastaa apaattisesti ja sanoo, ettei sillä ole väliä, koska hänen rakkautensa häneen on mennyt, mitä hän ei usko. Givingsin perhe tulee illalliselle, ja Frank ilmoittaa vieraille, että heidän suunnitelmansa ovat muuttuneet, koska huhtikuu on raskaana. John lammastaa Frankia, että hän murskasi huhtikuun toivon ja hyväksyi olosuhteensa. Vihaisena Frank melkein hyökkää Johnin kimppuun ja Givingsin perhe lähtee. Myöhemmin Frank ja April riitelevät, ja April pakenee talosta.
Frank viettää yön humalassa. Seuraavana aamuna hän on järkyttynyt, kun löytää huhtikuun keittiöstä ja tekee rauhallisesti aamiaisen. Frank, epävarma miten reagoida, syö hänen kanssaan ja lähtee sitten töihin. April menee sitten vessaan, jossa hän yrittää tehdä abortin itselleen. Myöhemmin hän huomaa vuotavansa verta ja kutsuu ambulanssin. Frank saapuu sairaalaan järkyttynyt, ja Shep lohduttaa häntä. April kuolee sairaalassa verenhukkaan. Syyllinen Frank muuttaa kaupunkiin ja alkaa myydä tietokoneita. Vapaa -aikansa hän viettää lastensa kanssa.
Uusi pari, Braces, ostaa vanhan kodin ja Milly kertoo heille Wheelers -tarinan. Shep nousee seisomaan ja astuu ulos talosta itkien. hän sanoo Millylle, ettei hän koskaan puhu Wheelersistä. Helen puhuu aviomiehensä kanssa vuosia myöhemmin siitä, kuinka housunkannattimet näyttävät parhaiten sopivalta parilta Wheelersin vanhaan taloon. Kun hänen miehensä mainitsee Wheelerit, Helen alkaa selittää, miksi hän ei pitänyt heistä. Kun hän jatkaa tarkentamista, hänen miehensä sammuttaa kuulokojeensa .
Heittää
- Leonardo DiCaprio Frank Wheelerina
- Kate Winslet April Wheelerina
- Michael Shannon hahmona John Givings, Jr.
- Kathryn Hahn Milly Campbellina
- David Harbor Shep Campbellina
- Kathy Bates Helen Givingsinä
- Ty Simpkins Michael Wheelerina
- Richard Easton Howard Givingsina
- Ryan Simpkins Jennifer Wheelerin roolissa
- Dylan Baker Jack Ordwayna
- Zoe Kazan hahmona Maureen Grube
- Max Casella hahmona Ed Small
- Jay O.Sanders Bart Pollockina
Tuotanto
Kehitys ja valu
Vuonna 1961 Richard Yatesin romaanin julkaisemisen jälkeen ohjaaja John Frankenheimer harkitsi elokuvan tekemistä, mutta päätti tehdä sen sijaan Manchurian ehdokkaan . Samuel Goldwyn Jr. ilmaisi kiinnostuksensa elokuvan mukauttamiseen, mutta muut hänen studiossaan kertoivat hänelle, että sillä ei ollut kaupallisia näkymiä. Sitten vuonna 1965 tuottaja Albert S. Ruddy osti oikeudet, mutta ei pitänyt romaanin päättymisestä, ja halusi peittää Aprilin kuoleman "hankalilla kameratöillä". Hän osallistui The Godfatherin mukauttamiseen ja viisi vuotta myöhemmin, kun Wichitan osavaltion yliopistossa asuva kirjailija asui , Yates tarjoutui sovittamaan teoksensa näytölle. Ruddy oli tuolloin muiden projektien miehittämä ja hämmentynyt, ja lopulta hän myi oikeudet näyttelijä Patrick O'Nealille . Näyttelijä kehui kirjaa ja käytti loppuelämänsä yrittäessään saada toimivan käsikirjoituksen valmiiksi. Yates luki O'Nealin käsittelyn romaanistaan ja piti sitä "jumalattomana", mutta O'Neal kieltäytyi kirjoittajan toistuvista tarjouksista ostaa romaanin oikeudet. Yates kuoli vuonna 1992, O'Neal kaksi vuotta myöhemmin.
Projekti jäi epävarmuuteen vuoteen 2001, jolloin näyttelijä Todd Field ilmaisi kiinnostuksensa sovittaa se näytölle. Kuitenkin, kun O'Nealin kartano sanoi, että hänen olisi kuvattava O'Nealin käsikirjoitus kirjoitettuna, Field muutti mieltään ja jatkoi ohjaamaan pikku lapsia . Tuottaja David Thompson osti lopulta BBC Filmsin oikeudet. Maaliskuussa 2007 BBC Films solmi kumppanuuden DreamWorksin kanssa , ja elokuvan jakeluoikeudet siirrettiin DreamWorksin omistajalle Paramount Picturesille . Paramountin toinen divisioona, Paramount Vantage , ilmoitti 14. helmikuuta 2008 ottavansa "haltuunsa jakelutehtävät Revolutionary Roadilla ". BBC palkkasi Justin Haythen kirjoittamaan käsikirjoituksen, koska käsikirjoittajan mukaan hän oli "erittäin edullinen".
.jpg)
Kate Winslet sai käsikirjoituksen agenttiltaan ja luki sitten romaanin. Hän oli vaikuttunut ja tapasi jopa O'Nealin lesken Cynthia O'Nealin ja keskusteli elokuvan sopeutumisesta. Winslet lähetti käsikirjoituksen tuottaja Scott Rudinille , joka ehdotti, että hänen silloinen aviomiehensä Sam Mendes olisi täydellinen ohjaajana. Winslet antoi Mendes Yatesin romaanin ja sanoi: "Haluan todella pelata tämän osan". Hän luki Haythen käsikirjoituksen ja sitten kirjan nopeasti peräkkäin. Haythen ensimmäinen luonnos oli erittäin uskollinen romaanille ja käytti suuria osia Yatesin omasta kielestä, mutta Mendes käski häntä löytämään keinoja ulkoistaa se, mitä Frank ja April eivät sano toisilleen.
Winslet lähetti käsikirjoituksen ystävälleen Leonardo DiCapriolle ja suostutti hänet ottamaan Frankin roolin. DiCaprio kiinnosti 1950 -luvun aikakautta ja avioliiton monimutkaisuutta; "Frankin ja Aprilin välinen dynamiikka on niin voimakasta ja realistista, että sinusta tuntuu kuin kärpäsen seinältä katsomassa intiimin suhteen hajoamista", hän sanoi. DiCaprio sanoi, että hän piti hahmoaan "epäheroottisena" ja "hieman pelkurina" ja että hän oli "valmis olemaan vain ympäristön tuote". 24. huhtikuuta 2007 ilmoitettiin, että Kathy Bates oli liittynyt näyttelijöihin sekä David Harbour, Michael Shannon ja Zoe Kazan. Kazan sanoi taistelleensa kovasti Maureen Gruben roolista huolimatta ohjaaja Debra Zanen vastustuksesta, joka piti häntä liian nuorena.
Valmistautua rooliin, Winslet lukea Feminiininen Mystique mennessä Betty Friedan . Hän sanoi: "Vaikein asia huhtikuun pelaamisessa oli rehellisesti tehdä hyvin erityinen valinta olla olematta niin käyttäytyväinen kuin hän on kirjassa. Kirjassa hän on hyvin, erittäin kiristynyt ja joskus hysteerinen. Hän tuntuu merkkijono, joka kirjaimellisesti katkeaa milloin tahansa. " DiCaprio valmistautui rooliin katsomalla useita dokumentteja 1950 -luvulta ja esikaupunkien alkuperästä . Hän ja Winslet ovat olleet haluttomia näyttelemään projekteissa, jotka osoittavat heille romanttisen suhteen Titanicin jälkeen . DiCaprio sanoi: "Tiesimme vain, että olisi perustavanlaatuinen virhe yrittää toistaa jokin näistä teemoista".
Kuvaus
Vuoden 2007 puolivälissä näyttelijät harjoittelivat kolme ja puoli viikkoa ennen päävalokuvausta ja kuvattiin enimmäkseen sarjassa ja paikassa Darienissa, Connecticutissa. Mendes halusi luoda klaustrofobisen dynamiikan kuvauspaikalle, joten hän kuvasi Wheelerin kodin sisätilat oikeassa talossa. Kiinteistö, mukaan lukien naapurin talo, oli hyvin pieni, mutta siinä oli 1950-luvun arkkitehtuuri. Talonomistajat antoivat DreamWorksille luvan purkaa ja uudistaa sisä- ja ulkotiloja. Muutokseen osallistui noin 45 kauppiaata, mukaan lukien puusepät, sisustussuunnittelijat ja maisemasuunnittelijat. Tuotantosuunnittelija Kristi Zea ja hänen tiiminsä saivat viisi viikkoa aikaa kodin kunnostamiseen. "Halusimme säilyttää kirjassa kuvatun eristäytymisen tunteen", Zea sanoi. Debra Schutt toimi sisustussuunnittelijana ja sanoi: "Me suljimme pois kaiken kirkkailla väreillä ja kaiken, mikä iski sinua pään yli ajanjakson aikana. Ulkonäkö on todella yksinkertainen".
.jpg)
Elokuvaaja Roger Deakins , joka työskenteli aiemmin Mendesin Jarheadin parissa , ampui jibin ja kämmenlaitteen yhdistelmällä . Deakins analysoi talon jokaisen valaisimen käyttöä; Schutt muistelee: "Hän on varsin tarkka siitä, mitä hän haluaa. Esimerkiksi tien vieressä olevaan yökuvaukseen hän halusi katuvaloja, jotka antaisivat suorakulmaisen, kapenevan valon, ja kiistelyksi Wheelersin etuhuoneessa hän halusi kattolaite, joka lähettää valoa alas ja ulos tuulettimen muodossa kovalla reunalla ". Kauden katuvalot ja autot varustettiin taideosastolla myös erityisillä lampuilla. Deakinsin oli toisinaan vaikeaa työskennellä pienessä, varjostetussa talossa, jossa oli suuria kameralaitteita. Siitä huolimatta Winslet oli vaikuttunut kyvystään "pomppia valoon kaikkialla" käyttämällä Arri Compact HMI -lamppuja. Kuvatakseen vähitellen kodin laiminlyöntiä ja Wheelersin romahtavaa avioliittoa miehistö poisti talon rekvisiitta ja Deakins siirtyi käsikameroihin. Mendes sanoi: "Halusin todellisen raakuuden Leon ja Katen esityksissä elokuvan viimeisen puolen tunnin aikana, ja kun saavuimme tähän pisteeseen, kerroin Rogerille, etten halua tehdä mitään päätöksiä [kuvista]; halusin se pidettiin kädessä, ja halusin antaa näyttelijöiden olla räjähtäviä ja arvaamattomia ".
Muistuttaessaan vallitsevaa ilmapiiriä Michael Shannon sanoi, ettei hän kokenut "tähtiä", vaan "ryhmä ihmisiä, joita yhdistää intohimo materiaaliin ja jotka haluavat kunnioittaa kirjaa". Hän sanoi, että Winslet ja DiCaprio pystyivät tekemään niin hyvän esityksen parina vain ystävyytensä vuoksi Titanicin jälkeen . Shannonille oli tärkeämpää valmistautua hetkeen, kun hän käveli kuvauspaikalla kuin olla huolissaan näyttelijöistä, joiden kanssa hän työskenteli. DiCaprion ja Winsletin välisissä taistelukohtauksissa DiCaprio sanoi: "Niin paljon siitä, mitä Frankissa ja huhtikuussa tapahtuu tässä elokuvassa, on se, mitä ei ole sanottu. Minusta oli todella iloa tehdä nämä taistelukohtaukset, koska lopulta nämä ihmiset antoivat jokaisen muilla on se ". Winslet kuvaili työsuhdettaan DiCaprion kanssa "haastavaksi" ja "fyysisesti mukavaksi", mutta hän tunsi myös "painetta" työskennellessään hänen kanssaan ja työskennellessään silloisen aviomiehensä Mendesin kanssa. Hän lisäsi, että "vallitseva ilmapiiri oli tällä tavalla hyvin juokseva siinä mielessä, että me kaikki jakaisimme ideoita [...] polkematta toistensa varpaita". DiCaprion mielestä kuvausprosessi oli fyysisesti ja emotionaalisesti uuvuttava, joten hän lykkäsi seuraavaa elokuvaansa kahdella kuukaudella.
Kun kuvaukset oli saatu päätökseen, Deakins laski elokuvan negatiivin ( Kodak Vision2 200T 5217 ja 500T 5218) käsiteltäväksi DuArt Film and Video -yhtiössä New Yorkissa, joka on yksi hänen suosikkilaboratorioistaan alueella. Aikana jälkituotannossa , hoitaa EFILM , Mendes poistetaan noin 20 minuuttia materiaalia, jotta se pysyy hengessä Yates romaanin.
Musiikki
Thomas Newman sävelsi ääniraidan Revolutionary Roadille ; tämä on hänen neljäs yhteistyö Mendesin kanssa. Viisitoista kappaleesta koostuva Newman käyttää monenlaisia pianoa, jousia, metallisia äänitehosteita ja bassoääniä ahdistavaan minimalistiseen soundiin. Musiikki tallennettiin Newman Scoring Stagella Los Angelesissa ja albumi julkaistiin 23. joulukuuta 2008.
Vapauta
Lippumyymälä
Revolutionary Road sai ensi -iltansa Los Angelesissa 15. joulukuuta 2008, jota seurasi rajoitettu Yhdysvaltain julkaisu 26. joulukuuta 2008 ja sitten laajempi julkaisu (1058 teatteria) 23. tammikuuta 2009. Useimmissa muissa maissa se julkaistiin 15. tammikuuta –30, 2009. Elokuva ansaitsi 22,9 miljoonaa dollaria kotimaan lipunmyynnistä ja 56,6 miljoonaa dollaria kansainvälisesti kohtuullisesta maailmanlaajuisesta 76 miljoonasta dollarista.
Kotimainen media
Revolutionary Road julkaistiin DVD- ja Blu-ray-levyillä 2. kesäkuuta 2009. Blu-ray-painos sisältää Mendesin äänikommentin , 26 minuutin poistetut kohtaukset ja kaksi dokumenttia projektin kehityksestä.
Kriittinen vastaanotto
Tähtien Winsletin ja DiCaprion sekä ohjaajan Mendesin taito vie tämän elokuvan paikkaan, jossa se koskettaa ja liikuttaa meitä ... Justin Haythen käsikirjoitus tekee monia hyviä asioita, mutta se ei voi välttyä tuon ajan lingvorilta. hänen [Mendesin] lahjansa luonnollisuuden aikaansaamiseksi, tämän elokuvan ydin huutaa vihdoin meille tänään, saa meidät näkemään, että käsitys hahmoista, jotka kamppailevat elämän kanssa, epätoivoisesti pettäessään parhaan itsensä yhteiskunnan tahdon tai voiton vuoksi '' t salli, on yhtä tarttuva ja ajankohtainen nyt kuin ennen. Tai tulee koskaan olemaan.
- Kenneth Turan Los Angeles Timesista
Vallankumouksellinen tie sai kriitikoilta yleensä myönteisiä arvosteluja. Sen tarkastelu lukijaohjelma Rotten Tomatoes , elokuva on hyväksyntä luokitus on 67% perustuu 212 arvostelua, jossa keskiarvo oli 6,65 / 10. Sivuston kriittinen konsensus kuuluu: "Loistavasti toiminut ja emotionaalisesti voimakas, vallankumouksellinen tie on komea sovitus Richard Yatesin kuuluisasta romaanista". Käytössä Metacritic , elokuva on painotettu keskiarvo pisteet 69 pois 100, joka perustuu 38 kriitikot, joka ilmaisee "yleensä positiivisia arvosteluja".
Rex Reed of New York Observer antoi elokuva myönteisen vastauksen; "virheetön hetkellinen ruumiinavaus avioliitosta kivillä ja syytös amerikkalaisesta unelmasta hapan" ja "syvällinen, älykäs ja syvästi sydämellinen teos, joka nostaa elokuvan riman innostavaksi". Peter Travers of Rolling Stone nimeltään elokuva "raaka ja niittaamalla" ja kommentoi, "suunnattu poikkeuksellisten taitoa Sam Mendes, joka lämmittää chill Yates-uskollinen käsikirjoitus Justin Haythe, elokuva on kova tie arvoinen matkustamista .. DiCaprio on huippumuodossaan ja tuo haudattujen tunteiden kerroksia voitetulle miehelle. Ja loistava Winslet määrittelee sen, mikä tekee näyttelijästä loistavan, sitoutumisen hahmoon ja valikoiman jokaisen vivahteen tuntemiseksi. " Kirjoittaminen San Francisco Chronicle , Mick LaSelle sanoi: "Lopulta tämä on elokuva, joka voidaan ja pitäisi nähdä useammin kuin kerran. Katso sen kerran läpi hänen silmänsä. Katso uudestaan läpi hänen silmänsä. Se toimii molempiin suuntiin. Se toimii Tämä on hieno amerikkalainen elokuva ".
Roger Ebert ja Chicago Sun-Times antoi Revolutionary Road maksimiluokitus neljä tähteä, kiittämällä toimii ja käsikirjoituksen ja kehotetaan elokuva "niin hyvä se on tuhoisa". DiCapriosta ja Winsletistä hän sanoi: "he ovat niin hyviä, he lakkaavat olemasta näyttelijöitä ja heistä tulee ihmisiä, joiden ympärillä kasvoin". Entertainment Weekly : n Owen Gleiberman arvostellaan elokuvan B + ja kommentoi, "Elokuva on avokätisesti tumma joku voisi sanoa liian tumma vielä Haluan ehdottaa siinä on erilainen rajoitus: kaikille väsyttävä kotimaan eripuraa, on jotain kaukosäätimen ja estetisoi noin Huhtikuu tuo yksityisen konfliktikaivon hänen keskiluokan vankilaansa, mutta Winslet on niin huolellinen telegrafisoituneessa epätoivossaan, että hän kiehtoo meitä, liikuttaa meitä, mutta ei koskaan kosketa vartioimattomia hermojamme. " Joe Neumaier New York Daily Newsista sanoi:
[elokuva] tulee lähelle, mutta alittaa pyydystää Richard Yates loistava romaani ... elokuva-kaksi kolmasosaa Mad Men , kolmasosa American Beauty , jolla on John Cheever kyytipoika-toimii parhaiten, kun keskitytään henkilökohtainen. Onneksi Mendes ja käsikirjoittaja Justin Haythe ottavat osaa Yatesin painavista ideoista, ja Leonardo DiCaprio ja Kate Winslet onnistuvat tekemään raskaan nostamisen ... , nosta toisiaan ja kaikkea ympärillään. He eivät koskaan ole Titanicin varjossa , mutta he ehdottavat usein sanattomasti laatikkoa, johon Wheelers ovat joutuneet. Vaikka romaani kerrotaan enimmäkseen Frankin näkökulmasta, elokuva on yhtä paljon huhtikuun ja Winslet, olipa kyseessä taistelu tai kyyneleiden torjunta, on sensaatiomainen.
Jotkut elokuvakriitikot antoivat sekavan vastauksen. David Ansen on Newsweek opined että se on "moitteettomasti asennettu kenties liikaakin. Mendes [...] on synnynnäisesti teatraalinen tyyli: kaiken ponnahtaa pois näytön hieman isompi ja rohkeampi kuin elämä [...] sijaan menettää itsestäni tarinassa tunsin usein ulkopuolelta katsovan sisään ja arvostan käsityötä, mutta yksi askel poistui esillä olevasta tuskasta. Vallankumouksellinen tie on vaikuttava, mutta se tuntuu klassikalta, joka on koteloitu meripihkaan ". Kirk Honeycutt Hollywood Reporterista kuvaili elokuvaa "didaktiseksi, emotionaalisesti ylivoimaiseksi kritiikiksi sieluttomista lähiöistä", ja luuli sen toistuvan American Beauty. Hän kirjoitti: "Esikaupungit ovat jälleen hyvin verhoiltuja painajaisia ja sen asukkaat ovat tietämättömiä-muut kuin yksi vieras mies. Kaikki on rohkeasti osoitettu yleisölle kaarevista toimintatyyleistä sen muotoilun räpyttäviin, nyökkääviin nyökkäyksiin. hänen näyttelijät näyttelevät alatekstiä niin raivokkaasti, että teksti käytännössä katoaa. Hienovaraisuus ei kuulu Mendesin vahvuuksiin. "
Todd McCarthy kirjoitti Variety -aikakauslehdelle, että elokuva oli "uskollinen, älykäs, upeasti näytellyt, loistavasti kuvattu". Hän lisäsi: "Se tarjoaa myös lähes täydellisen tapaustutkimuksen tavoista, joilla elokuva ei kykene vangitsemaan tiettyjä ratkaisevia kirjallisia ominaisuuksia, tässä tapauksessa juuri niitä asioita, jotka nostavat kirjan olemasta pelkästään oivaltava tutkimus heikentyneestä avioliitosta merkillinen [...] Vaikka dramaattinen lämpötila kampi ylös liian suuri, kuvan n perustan näyttävät vain osittain läsnä, siihen pisteeseen, jossa yksi epäilee, että mitä se tavoitteli dramaattisesti ehkä melkein mahdoton ehkäpä lähestyttävissä vain Pinter osoitteessa hänen huippunsa. " McCarthy muutti myöhemmin mielipidettään ja kutsui vallankumouksellista tietä "ongelmalliseksi" ja että sillä "on joitain ongelmia, jotka eivät vain katoa". Hän toteaa, että Revolutionary Road kärsii verrattuna Billy Wilder 's Asunto ja Richard Quine n Strangers tavatessamme koska se 'kapea näkemys', jopa väitti, että tv-sarja Mad Men käsittelee asiat vaatimustenmukaisuudesta, turhautumista, ja tekopyhyyttä "entistä enemmän ja tarkemmin".
Kymmenen parasta luetteloa
Elokuva esiintyi useiden kriitikkojen kymmenen parhaan vuoden 2008 parhaiden elokuvien luettelossa.
- 1. - Mick LaSalle, San Francisco Chronicle
- Toinen - Rex Reed, New Yorkin tarkkailija
- 6. - Peter Travers, Rolling Stone
- 7. - Lou Lumenick , New York Post
- 8. - James Berardinelli , ReelViews
- 9. - David Denby , New Yorker
- Ei tilausta - Joe Neumaier, New York Daily News
- Ei tilausta-Roger Ebert, Chicago Sun-Times (aakkosellinen top 20 -luettelo)