Richard Brooks - Richard Brooks

Muita Richard Brooks -nimisiä ihmisiä varten katso Richard Brooks (täsmennys) .

Richard Brooks
RichardBrooks45.JPG
Brooks vuonna 1986
Syntynyt
Reuben Sax

18. toukokuuta 1912
Philadelphia , Pennsylvania , Yhdysvallat
Kuollut 11. maaliskuuta 1992 (1992-03-11)(79 -vuotias)
Studio City, Los Angeles, Kalifornia , Yhdysvallat
Ammatti
  • Elokuvaohjaaja
  • käsikirjoittaja
  • tuottaja
  • kirjailija
Puoliso (t)
​
​
( m.  1941; div.  1944)​

Harriette Levin
​
​
( m.  1946; div.  1957)​

​
​
( m.  1960; div.  1980)​
Lapset 1

Richard Brooks (18. toukokuuta 1912 - 11. maaliskuuta 1992) oli yhdysvaltalainen käsikirjoittaja, elokuvaohjaaja, kirjailija ja elokuvatuottaja. Uransa kahdeksalle Oscar -ehdokkaalle hänet tunnettiin parhaiten Blackboard Jungle (1955), Cat on a Hot Tin Roof (1958), Elmer Gantry (1960; josta hän voitti Oscarin parhaasta sovitetusta käsikirjoituksesta ), In Cold Blood (1967) ja Etsitään herraa Goodbaria (1977).

Varhainen elämä ja ura

Brooks syntyi Ruuben Saxina Hymanille ja Esther Saxille, venäläisille juutalaismuuttajille. Naimisissa olleet teini -ikäiset, kun he muuttivat Yhdysvaltoihin vuonna 1908, löysivät työpaikan Philadelphian tekstiili- ja vaateteollisuudessa. Heidän ainoa lapsensa, Reuben Sax, syntyi vuonna 1912 Philadelphiassa. Hän osallistui julkisiin kouluihin Joseph Leidy Elementary, Mayer Sulzberger Junior High School ja West Philadelphia High School , jotka valmistuivat jälkimmäisestä vuonna 1929.

Sax opiskeli kahden vuoden ajan Temple Universityssä , opiskeli journalismia ja pelasi koulun baseball -joukkueessa. Hän keskeytti koulun ja lähti kotoa, kun huomasi, että hänen vanhempansa olivat velkaantuneet maksamaan opintonsa. Hän ajoi tavarajunia ympäri itää ja keskilänsiä jonkin aikaa ja palasi lopulta Philadelphiaan etsimään työtä sanomalehtitoimittajana. Jossain vaiheessa 1930, suuren laman aikana , Sax alkoi käyttää nimeä Richard Brooks ammattimaisesti. Hän muutti nimensä laillisesti vuonna 1943.

Brooks kirjoitti urheilua Philadelphia Recordille ja liittyi myöhemmin Atlantic City Press-Unionin henkilökuntaan. Hän muutti New Yorkiin työskentelemään World-Telegramille ; pian sen jälkeen hän otti työpaikan radioasemalta WNEW saadakseen suuremman palkan. Aseman uutistoimittajana hän raportoi ja luki tarinoita ilmassa ja kommentoi.

Brooks aloitti myös näytelmien kirjoittamisen vuonna 1938 ja yritti ohjata Long Islandin Mill Pond -teatteria vuonna 1940. Kesäkuussa tapaaminen teatterikollegoiden kanssa johti hänet ajamaan Los Angelesiin mielijohteesta toivoen löytävänsä työtä elokuvateollisuudesta. Hän saattoi myös yrittää paeta avioliitosta; Oikeudellinen asiakirja osoittaa, että hän oli naimisissa ainakin osan ajasta, jonka hän asui New Yorkissa.

Hän ei löytänyt elokuvateoksia, mutta NBC: n tytäryhtiö palkkasi hänet kirjoittamaan alkuperäisiä tarinoita ja lukemaan ne päivittäiseen viidentoista minuutin lähetykseen nimeltä Sidestreet Vignettes. Hänen toinen avioliitonsa vuonna 1941 Universal Studiosin näyttelijä Jeanne Kellyn kanssa on saattanut auttaa avaamaan oven studion kirjoittamiseen. Hän osallistui vuoropuheluun muutamissa elokuvissa ja kirjoitti kaksi käsikirjoitusta suositulle näyttelijä Maria Montezille , joka tunnetaan nimellä "Technicolorin kuningatar". Koska hänellä ei ollut mahdollisuutta siirtyä arvostetuimpiin tuotantoihin, hän erosi Universalista ja liittyi merijalkaväkeen vuonna 1943 toisen maailmansodan aikana.

Brooks ei koskaan palvellut ulkomailla sodan aikana, vaan työskenteli merijalkaväen elokuvayksikössä Quanticossa, Virginiassa, ja toisinaan Camp Pendletonissa, Kaliforniassa. Kahden vuoden univormussa hän oppi lisää elokuvan tekemisen perusteista, mukaan lukien dokumenttielokuvien kirjoittaminen ja editointi. Hän löysi myös aikaa kirjoittaa romaanin The Brick Foxhole . Vuonna 1944 hän erosi vaimostaan, joka tunnettiin elokuvissa Jean Brooksina. Myöhemmin hän sanoi olleensa itsekeskeinen aviomies ja sopimaton siihen, mitä hän tarvitsi.

Hänen kirjansa julkaistiin vuonna 1945 myönteisten arvostelujen perusteella. Sitä mukautettiin Crossfire -elokuvaksi (1947) ja homoseksuaalinen elementti poistettiin. Se oli ensimmäinen suuri Hollywood-elokuva, joka käsitteli antisemitismiä ja sai Oscar-ehdokkuuden. Romaani kiinnitti riippumattoman tuottajan Mark Hellingerin huomion , joka palkkasi Brooksin käsikirjoittajaksi, kun hän jätti merijalkaväen.

Työskentely Hellingerissä toi Brooksin takaisin elokuvateollisuudelle ja johti pitkästä ystävyydestä näyttelijä Humphrey Bogartin , tuottajan läheisen ystävän kanssa. Brooks tarjosi The Killersille (1946), joka esitteli näyttelemätön näyttelijä Burt Lancasterin . Hän kirjoitti käsikirjoitukset kahdelle muulle Hellinger -elokuvalle, erityisesti Brute Forceille (1947), jonka pääosassa oli myös Lancaster. Hellingerin äkillisen kuoleman jälkeen vuonna 1947 Brooks kirjoitti käsikirjoituksia kolmelle Warner Brothers -elokuvalle, mukaan lukien Key Largo (1948), jonka pääosissa olivat Bogart ja vaimo Lauren Bacall ja jonka ohjasi ja kirjoitti toinen Brooksin mentori John Huston . Hän oli Brooksin ainoa kirjoittaja. Huston salli Brooksin olla Key Largon sarjassa kuvaamisen aikana, jotta hän voisi oppia lisää Hollywood -elokuvan ohjaamisesta.

Brooks kirjoitti kaksi muuta romaania pian sodan jälkeen, Kiehumispiste (1948) ja Tuottaja (1951), ohut naamioitu muotokuva Mark Hellingeristä. Se saattoi sisältää myös omaelämäkerrallisia elementtejä Brooksista. Vuonna 1946 hän meni uudelleen naimisiin Harriette Levinin kanssa, jolla ei ollut ilmeistä yhteyttä elokuvateollisuuteen. Heidän avioliitonsa kesti vuoteen 1957, jolloin hän haki avioeroa.

Kirjoittaminen ja ohjaus MGM: ssä

Menestys käsikirjoittajana Hellingerin ja Warner Brothersin kanssa johti Brooksiin sopimuksen MGM: n kanssa ja lupauksen ohjata. Hän kirjoitti kaksi käsikirjoitusta studiolle ennen kuin hänelle annettiin tilaisuus. Hänen ensimmäinen elokuvansa kirjailijana ja ohjaajana, Crisis (1950), näytteli Cary Grantia aivokirurgina, joka joutui pelastamaan Etelä -Amerikan diktaattorin hengen, jota näytteli José Ferrer . Hänen toinen elokuva, The Light Touch (1951), art varkaus kapris elokuva pääosissa Stewart Granger , ammuttiin Italiassa.

Brooks tuli omaksi, kun hän ohjasi alkuperäisen käsikirjoituksen Deadline-USA (1952) elokuvalle 20th Century-Fox , jonka pääosassa oli hänen ystävänsä Humphrey Bogart. New Yorkin maailman sulkemisen perusteella elokuva oli osa gangsterikuvaa , osittain sanomalehtidraamaa. Sen ytimessä oli Brooksista kiinnostunut asia: sanomalehtiteollisuuden vakiintuminen ja sen vaikutus lehdistön erilaisuuteen. Elokuva on edelleen yksi arvostetuimmista draamoista amerikkalaisista sanomalehdistä.

Brooks ohjasi vielä neljä elokuvaa ennen kuin hän sai ehdottoman osuman Blackboard Jungle (1955) -elokuvan pääosassa Glenn Ford . Evan Hunterin bestselleriin perustuva elokuva oli järkyttävä aikansa esitellessään nuorisorikollisuutta. Se tarjosi myös urakehityksen tukiroolin nuorelle mustalle näyttelijälle Sidney Poitierille ja varhaisia ​​rooleja näyttelijöille Vic Morrow , Jamie Farr ja Paul Mazursky . Brooks päätti aloittaa ja lopettaa elokuvan kappaleella " Rock Around the Clock ", joka toi ensimmäistä kertaa rock'n 'rollin suuren Hollywoodin tuotantoon ja herätti Bill Haleyn ja komeettojen ykkössijan . Blackboard Jungle oli ehdolla Oscar -palkinnolle käsikirjoituksestaan, ja se oli MGM: n paras rahatekijä sinä vuonna.

Richard Brooks sijoittuu MGM -studioihin 1950 -luvulla

Vuonna 1955, Brooks oli yksi neljästä amerikkalainen auteur elokuvantekijät nimettiin "kapinalliset" Ranskan lehden Cahiers du Cinéma . Lipputulojen menestys antoi kirjailijalle/ohjaajalle enemmän vapautta MGM: ssä, mutta Brooks myönsi myös, ettei hän koskaan hallitsisi elokuviaan täysin sopimuksen aikana. Hän päätti välttää alkuperäisten käsikirjoitusten kirjoittamista ja keskittyi bestsellereiden tai klassisten romaanien mukautuksiin. Myöhemmin hän totesi, että romaanin mukauttaminen antoi hänelle etumatkan käsikirjoituksen edellyttämän tarinarakenteen kehittämiseen.

Hän vietti lopun vuosikymmenen MGM: ssä, missä hänen merkittävin elokuvansa oli sovitus Tennessee Williamsin seksuaalisesti varautuneesta näytelmästä Kissa kuumalla katolla (1958). Valtava hitti MGM: lle - se keräsi enemmän rahaa ja suuremman yleisön kuin mikään muu Brooksin koskaan ohjaama elokuva - elokuva elvytti Elizabeth Taylorin uran ja teki Paul Newmanin tähden . Se toi Brooksille ensimmäisen Oscar -ehdokkuutensa ohjauksesta ja ensimmäisen parhaan elokuvan ehdokkuuden ohjaajauransa aikana.

Riippumaton kirjailija-tuottaja-ohjaaja

Brooks vietti elokuvauransa viimeisen kolmanneksen työskentelemällä suhteellisen itsenäisesti. Vuonna 1958 hän allekirjoitti ei-yksinomaisen, seitsemän vuoden kirjailija-ohjaussopimuksen Columbia Picturesin kanssa, jonka tarkoituksena oli ansaita hänelle yli miljoona dollaria. Hän seurasi Cat on a Hot Tin Roof -menestystä menestyksellä itsenäisellä tuotannolla United Artists of Elmer Gantrylle (1960), joka perustuu Sinclair Lewisin romaaniin . Tarina väärennetystä saarnajasta, jota soitti Burt Lancaster , ja vilpittömästä herättäjästä, jota näytteli Jean Simmons , oli tuolloin jännää. Kuten Blackboard Jungle ja Cat on Tin Roof -katolla , elokuvan julkaisuun liittyi kiistoja ja auttoi tuomaan ihmisiä teattereihin. Elokuva sai viisi Oscar -ehdokkuutta, mukaan lukien yhden parhaasta kuvasta, ja voitti Oscarin Lancasterista pääosassa, Shirley Jonesista naissivuosa ja Brooksin käsikirjoituksesta.

Brooks mukautti ja ohjasi toisen Tennessee Williamsin näytelmän Sweet Bird of Youth (1962). Ed Begley palkittiin parhaan miessivuosan Oscarilla roolistaan ​​elokuvassa. Vaikka MGM-tuotanto oli suosittu ja arvostettu, se ei toistanut edellisen Williams-elokuvan menestystä. Unelma projekti seuraa, mukauttamista Columbia Pictures on Joseph Conrad n Lord Jim (1965), mutta ylenmääräinen elokuva osoittautui sytytyskatkoja lipputulot ja useimpien kriitikot. Brooks oli kirjoittanut käsikirjoituksen ja suunnitellut uransa kalleimman projektin vuosia. Hän oli koonnut tähtien näyttelijöitä, joita johtivat Peter O'Toole , Eli Wallach , Jack Hawkins , Paul Lukas ja James Mason . Vaikka Freddie Young otti kauniisti valokuvan Hongkongissa ja Kaakkois -Aasiassa ja teki Bronisław Kaperin , Lord Jim ei löytänyt yleisöä, joka oli tehnyt David Leanin eepoksista Lawrence of Arabia ja Doctor Zhivago 1960 -luvun merkittäviksi osumiksi .

Brooks ja Peter O'Toole Lord Jimin elokuvassa Kambodžassa

Toipuakseen ammattimaisesti Lord Jimin epäonnistumisesta Brooks yllätti Hollywoodin päättämällä mukauttaa pienen länsimaisen romaanin varakkaasta aviomiehestä, joka palkkaa palkkasotureita pelastamaan siepatun vaimonsa Meksikon rosvoilta. Brooks työskenteli nopeasti ja julkaisi vuoden sisällä The Professionals (1966), josta tuli Columbian suurin hitti sinä vuonna. Liukas väkijoukon miellyttäjä näytteli Burt Lancasteria, Lee Marvinia , Robert Ryania ja Woody Strodea "ammattilaisina", Jack Palance rosvojohtajana ja Claudia Cardinale siepatuksi vaimona. Elokuva sai Oscar -ehdokkuuksia Brooksin käsikirjoituksesta ja ohjauksesta sekä Conrad Hallin kuvauksesta. Sitä on kehuttu yhdeksi viihdyttävimmistä länsimaista, joita on koskaan kuvattu.

Brooks sai omaisuutensa vuosikymmeneltä, kun kirjailija Truman Capote valitsi hänet mukauttamaan myydyintä kirjaansa In Cold Blood . Hylätessään jälleen metodisen tahdin, joka oli hidastanut häntä muiden tuotantojen kanssa, Brooks työskenteli nopeasti sovittaakseen "tietokirjallisuuden", kuten Capote kutsui. Toimittajana Brooks teki myös oman tutkimuksensa Kansasin maatilaperheen neljän jäsenen murhista ja rikoksesta vastuussa olevien kahden drifterin elämästä. Brooks hylkäsi Columbian ehdotuksen, jonka mukaan hän palkkaisi tähtiä pelaamaan tappajia ja heittäisi sen sijaan kaksi suhteetonta tuntematonta, Scott Wilson ja Robert Blake . Hän vastusti studiota toisessa kohdassa ja kuvasi elokuvan mustavalkoisena eikä värillisenä, koska hänen mielestään se oli pelottavampi väline. Hän käytti paikkoja, joissa tapahtumat tapahtuivat, mukaan lukien talo, jossa perhe oli kuollut. In Cold Blood oli dokumenttityyli ja sitä pidettiin 1960-luvun puolivälin elokuvien joukossa, jotka aloittivat kypsemmän Hollywood-tyylin. Brooks sai kaksinkertaisen Oscar -ehdokkuuden; Elokuvaaja Conrad Hall ja säveltäjä Quincy Jones olivat myös ehdolla.

Ammattilaiset ja In Cold Blood olivat Brooksin uran huippu. Seuraavien kahden vuosikymmenen aikana hän kirjoitti ja ohjasi vain kuusi elokuvaa. Huomionarvoista oli The Happy Ending (1969). Alkuperäisestä käsikirjoituksestaan ​​naisesta, joka käsitteli pettymyksiä avioliitossaan ja elämässään, se oli sellainen hillitty henkilökohtainen elokuva, joka tuli todennäköisemmin Euroopasta kuin amerikkalainen ohjaaja. Elokuva ansaitsi Oscar -ehdokkuuden tähti Jean Simmonsille. (Hänen avioliitonsa Brooksin kanssa päättyi avioeroon vuonna 1980.)

Vuonna 1972 Columbia Pictures palkkasi Brooksin ohjaamaan First Bloodia , ja Bette Davis valittiin psykiatriksi ja joko Lee Marvin tai Burt Lancaster näyttelijä Sheriff Will Teasleksi . Brooks piti elokuvaa selityksenä veteraanien käsityksistä sekä toisen maailmansodan että Vietnamin sodan aikana . Hän aikoi myös tehdä Teaslesta myötätuntoisemman hahmon, joka elokuvan lopussa olisi käskenyt miehiään pudottamaan aseensa yrittääkseen järkeillä John Rambon kanssa ennen kuin tuntematon ampuja ampui Rambon. Elokuva peruutettiin, koska Vietnamin sota ei ollut päättynyt, ja oikeudet myytiin Warner Bros. Picturesille .

Bite the Bullet (1975) oli Brooksin paluu westernille. Hän perusti alkuperäisen käsikirjoituksensa vuosisadan vaihteessa suosittuihin kestäviin hevoskilpailuihin. Vuonna 1977 hän julkaisi toisen kiistanalaisen elokuvan, sovituksen Judith Rossnerin vuonna 1975 julkaistusta romaanista " Etsitkö herraa Goodbaria" . Se näytteli Diane Keatonia katolisen koulun opettajana, joka etsii seksuaalista tyydytystä sinkkubaareissa. Brooks teki elokuvan tiukalla budjetilla, ja sen rehellinen seksikäsittely ja sen kauhea tarina toivat kiitosta ja tuomitsemista ja myivät lippuja. Hän lopetti uransa Wrong Is Right (1982), satiiri tiedotusvälineistä ja maailman levottomuuksista, pääosissa Sean Connery , ja rahapeliriippuvuuselokuva Ryan O'Nealin ja Catherine Hicksin kanssa Fever Pitchissä (1985). Fever Pitch esitti tarinan Los Angelesin urheilukirjoittajasta, josta tulee urheilupeliriippuvainen. Brooks itse oli ollut urheilukirjoittaja nuorena miehenä. Molemmat elokuvat olivat kriittisiä ja kaupallisia epäonnistumisia.

Brooks yritti kehittää muita projekteja elämänsä viimeisinä vuosina. Hän kärsi sydänvaivoista ja aivohalvauksesta ennen kuin kuoli kotonaan vuonna 1992 79 -vuotiaana.

Henkilökohtainen elämä

Vuonna 1960 hän meni naimisiin Jean Simmonsin kanssa , kun hän oli eronnut Stewart Grangerista . Brooks auttoi kasvattamaan Tracyn, Grangerin Simmonsin tyttären. Pariskunnalla oli toinen tytär Kate vuonna 1961. He erosivat vuonna 1977 ja erosivat laillisesti vuonna 1980. Aiemmin Brooks oli ollut naimisissa 11 vuotta Harriette Levinin kanssa, suhde, joka päättyi myös avioeroon.

Merkki

Brooks vihasi kiihkoilua, joka oli hänen romaaninsa The Brick Foxhole , hänen käsikirjoituksensa Storm Warning (1951) ja hänen ensimmäisen westerninsa The Last Hunt (1956) keskeinen teema . Rotuun jakautuminen ja sovinto olivat myös Jotakin arvoa (1957) ytimessä . Hän näki Blackboard Junglen rohkaisevan opettajia jatkamaan pyrkimystään auttaa oppilaitaan ja vakuuttamaan heidät siitä, että he voivat vaikuttaa asiaan. Kuolemanrangaistusta vastaan ​​hän ehdotti In Cold Blood -sovelluksessa, että rikollisten teloittaminen ei ratkaise mitään ja lisää vain väkivaltaa.

Vaikka hän työskenteli studiojärjestelmässä suurimman osan 1940- ja 1950 -luvuista, Brooks törmäsi usein studiopolitiikkaan elokuvien ulkoasusta ja niiden esittämistä tarinoista. Hän myös hieroi tuotantokoodin aihe- ja ilmaisurajoituksia vastaan. Hänen tavoitteenaan elokuvantekijänä oli tuotannon täydellinen hallinta, ja hän saavutti sen useimmilla elokuvilla Cat on a Hot Tin Roofin menestyksen jälkeen . Herra Jimin epäonnistuminen uhkasi tuota itsenäisyyttä. Brooks vastasi siitä, että hänestä tuli nopea ja tehokas elokuvantekijä.

Brooks kehitti mainetta kovaa ajamista, vaikeaa ja ikuisesti vihaista miestä jo toimiessaan radioasemalla WNEW 1930-luvun lopulla. Hän ei halunnut lopettaa työnsä ollessaan ristiriidassa vastuuhenkilöiden kanssa - kuten hän johti Mill Pond -teatterissa vuonna 1940 ja kirjoitti Universalille vuonna 1943. MGM: ssä hänet tunnettiin lähes päivittäisistä vihanpurkauksista, jotka usein tähtäävät hänen miehistönsä ja joskus hänen näyttelijänsä kanssa. Tämä ei muuttunut edes sen jälkeen, kun hän oli elokuviensa tuottaja, ja hänet tunnettiin kaikkialla alalla lahjakkaana elokuvantekijänä, mutta vaikeana ihmisenä. Debbie Reynolds kertoo, että vaikka nuori ja suhteellisen kokematon näyttelijä kuvasi The Catered Affairia (1956), Brooks löi häntä kasvoihin ja apulaisohjaaja joutui vetäytymään hänestä pois. Myöhemmin kuvaamisen aikana raskas laite putosi hänen jalkaansa ja rikkoi sen, ja miehistö oli huomattavasti hitaasti poistamassa sen, minkä Reynolds osoittaa yleistä vastenmielisyyttä ohjaajaa kohtaan.

Brooks oli pitkälti samalla tavalla henkilökohtaisessa elämässään. Hän myönsi helposti olevansa yrittävä aviomies ja että hänen työnsä oli hänen elämänsä tärkein toiminta. Häntä ei kiinnostanut Hollywoodin sosiaalinen kohtaus, vaan hän halusi viihdyttää vieraita kotonaan tenniksellä ja elokuvilla, kun hän ei työskennellyt käsikirjoitusten tai muiden projektien parissa. Silti hänen vaimonsa Jean Simmons löysi hänet humoristiseksi, kannustavaksi aviomieheksi ja rakastavaksi isäksi tyttärilleen. Mutta kaikilta osin hän oli myös "kova kuin kynnet" isä.

Kuolema ja perintö

Brooks oli yksi niistä suhteellisen harvoista elokuvantekijöistä, joiden ura siirsi siirtymisen klassisesta studiojärjestelmästä itsenäisiin tuotantoihin, jotka merkitsivät 1960 -lukua ja sen jälkeen. Hän oli myös yksi sodanjälkeisistä kirjailija-ohjaajista, jotka tekivät joitain parhaista elokuvistaan, kun he kamppailivat päästäkseen eroon teollisuuden sensuurista. Hänen perintönsä on elokuvantekijä, joka pyrki itsenäisyyteen yhteistyötaiteessa ja yritti tuoda oman näkemyksensä ruudulle.

Perheen (Jean Simmons ja tyttäret) ja pitkäaikaisen ystävänsä näyttelijä Gene Kellyn ympäröimänä Brooks kuoli sydämen vajaatoimintaan vuonna 1992 kotonaan Coldwater Canyonissa Studio Cityssä, Kaliforniassa . Hänet haudattiin vuonna Hillside Memorial Park Cemetery in Culver City, Kalifornia , muutaman askeleen päässä hautoja hänen vanhempansa. Hänen holviinsa asetettiin kilpi, jossa oli merkintä "Ensimmäinen sana ...". Lainauksen valitsi hänen tytärpuolensa, elokuvan toimittaja Tracy Granger, koska Brooks piti aina vahvimpana kirjailijana.

Brooks ilmaisi käsitettä, kun hän kuulemma sanoi koottu cast and crew ensimmäisenä päivänä ammunta Etsitkö Mr. Goodbar : "Olen varma, että teillä kaikilla on omia ideoita siitä, millaisen panoksen voit tehdä tämän elokuvan , mitä voit tehdä sen parantamiseksi tai parantamiseksi. Pidä se itsellesi. Se on vitun elokuvani ja aion tehdä siitä omani! "

Hänen panoksestaan ​​elokuvateollisuudelle Brooksilla on tähti Hollywood Walk of Fame -kadulla osoitteessa 6422 Hollywood Blvd, N. Cahuenga Boulevardin ja Wilcox Avenuen välissä.

Hänen kuolemansa jälkeen Brooksin paperit lahjoitettiin Margaret Herrickin kirjastoon ja hänen elokuvakokoelmansa lahjoitettiin Akatemian elokuva -arkistoon . Akatemian elokuva -arkisto on säilyttänyt Lord Jimin vuonna 2000 ja Richard Brooksin tekemiä erilaisia ​​kotielokuvia vuosina 2009 ja 2016.

Filmografia

MGM

Sekä kirjailijana että ohjaajana (ellei toisin mainita)

Riippumaton tuottaja

Sekä kirjailijana että ohjaajana

Viitteet

Muita lähteitä

Daniel, Douglass K. (2011). Kova kuin kynnet: Richard Brooksin elämä ja elokuvat . University of Wisconsin Press. ISBN 978-0299251246.

Ulkoiset linkit