Huutaa (1996 elokuva) - Scream (1996 film)

Huutaa
Huutaa elokuva poster.jpg
Juliste teatteriin
Ohjannut Wes Craven
Kirjoittanut Kevin Williamson
Tuottanut
Pääosassa
Elokuvaus Mark Irwin
Muokannut Patrick Lussier
Musiikki: Marco Beltrami
tuotanto
yhtiö
Woods Entertainment
Jakelija Ulottuvuuskalvot
Julkaisupäivä
Käyntiaika
111 minuuttia
Maa Yhdysvallat
Kieli Englanti
Budjetti 14–15  miljoonaa dollaria
Lippumyymälä 173  miljoonaa dollaria

Huutaa on vuoden 1996 amerikkalainen slasher -elokuva, jonka on ohjannut Wes Craven ja käsikirjoittanut Kevin Williamson . Elokuvan pääosissa nähdään David Arquette , Neve Campbell , Courteney Cox , Matthew Lillard , Rose McGowan , Skeet Ulrich ja Drew Barrymore . Julkaistu 20. joulukuuta, se seuraakuvitteellisessa Woodsboron kaupungissa Kaliforniassa sijaitsevan lukion opiskelijan Sidney Prescottin (Campbell)luonnetta, josta tulee salaperäisen tappajan kohde Halloween -puvussa, joka tunnetaan nimellä Ghostface . Elokuva yhdistää mustan komedian ja " whodunit -mysteerin" slasher -tyylilajin väkivaltaan, jotta saatetaan saturoida tämängenren kliseet, jotka ovat suosittuja elokuvissa, kuten Halloween (1978), perjantai 13. päivä (1980) ja Cravenin oma A Nightmare on Elm Street (1984). ). Screamia pidettiin julkaisun aikaan ainutlaatuisena, koska siinä oli hahmoja, jotka olivat tietoisia tosielämän kauhuelokuvista ja keskustelivat avoimesti kliseistä, joita elokuva yritti kumota.

Innoittamana tosielämän tapauksessa Gainesville Ripper , Scream vaikutti Williamsonin intohimo kauhuelokuvista, varsinkin Halloween (1978). Käsikirjoitus, jonka alkuperäinen nimi oli Scary Movie , osti Dimension Films, ja Weinstein Brothers uudisti sen juuri ennen kuvauksen päättymistä. Tuotanto joutui sensuuriongelmiin Amerikan elokuvayhdistyksen kanssa ja paikallisten esteiden kanssa kuvaamisen aikana. Elokuva sai myönteisiä arvosteluja ja oli taloudellinen menestys, ansaitsi 173 miljoonaa dollaria maailmanlaajuisesti, ja siitä tuli eniten tuottanut slasher-elokuva halloweeniin (2018) saakka. Se on edelleen eniten tuottanut slasher-elokuva oikaistuna dollareina. Se sai useita palkintoja ja palkintoehdokkuuksia. Myös Marco Beltramin ääniraita sai kiitosta, ja sitä mainittiin "[yhdeksi] vuosien kiinnostavimmista kauhuelokuvista". Pisteet ovat sittemmin ansainneet " kultti -aseman ". Scream merkitsi lajityypin muutosta, kun se näytti jo vakiintuneita ja menestyneitä näyttelijöitä, joiden katsottiin auttaneen sitä löytämään laajemman yleisön, mukaan lukien merkittävä naisten katsojamäärä.

Screamille myönnettiin slasher-tyylilajin elvyttäminen 1990-luvulla, ja sen katsottiin olevan lähes kuollut sen jälkeen, kun suora video- nimikkeitä ja lukuisia jatko-osia 1970- ja 1980-luvun vakiintuneille kauhu-franchiseille. Nämä jatko -osat saivat vähenevää taloudellista ja kriittistä menestystä, koska ne hyödynsivät kliseitä, joihin genren elokuvista oli tullut riippuvaisia. Scream ' menestys poiki useita jatko-osia , mutta vain Scream 2 , julkaistiin seuraavana vuonna, saavuttaa samantasoinen kaupallisten ja arvostelumenestys. Screamin ja sen jatko -osien julkaisun jälkeisinä vuosina heitä syytettiin väkivaltaisten rikosten ja murhien inspiroimisesta ja jopa aiheuttamisesta.

Tontti

Lukion opiskelija Casey Becker saa tuntemattomalta henkilöltä flirttailevan puhelun, jonka aikana he keskustelevat kauhuelokuvista . Soittaja muuttuu kuitenkin sadistiseksi ja uhkaa hänen henkensä. Hän paljastaa, että hänen poikaystävänsä Steve Orth on panttivankina terassillaan ja vaatii häntä vastaamaan kauhuelokuvia koskeviin kysymyksiin. Kun Casey erehtyy, Steve murhataan hänen edessään. Kun Casey kieltäytyy vastaamasta muihin kysymyksiin, naamioitu hyökkääjä murhaa hänet vanhempiensa tullessa kotiin. Pian tämän jälkeen he löytävät hänen irrotetun ruumiinsa roikkuvan puussa.

Seuraavana päivänä tiedotusvälineet laskeutuvat kaupunkiin ja poliisitutkinta alkaa. Samaan aikaan, Sidney Prescott kamppailut lähestyvästä ensimmäinen vuosipäivä äitinsä, Maureen n, murhan rakastettunsa Cotton Weary . Odottaessaan kotona ystäväänsä Tatum Rileyä Sidney saa pilkkaavan puhelun. Kun hän lopettaa puhelun, tappaja hyökkää hänen kimppuunsa, mutta välttää hänet. Sidneyn poikaystävä Billy Loomis saapuu pian sen jälkeen, mutta pudotettuaan matkapuhelimensa Sidney epäilee häntä soittavan ja pakenee. Billy pidätetään ja Sidney viettää yön Tatumin talossa, jossa hän saa toisen pahaenteisen puhelun.

Seuraavana päivänä Billy vapautetaan ja epäily siirtyy Sidneyn isälle Neil Prescottille , koska puhelut on jäljitetty hänen puhelimeensa. Koulu on keskeytetty murhien vuoksi. Kun oppilaat ovat lähteneet koulusta, tappaja puukottaa rehtori Himbryn kuoliaaksi toimistossaan. Tatumin poikaystävä Stu Macher järjestää juhlan koulun sulkemisen kunniaksi. Juhliin osallistuvat Sidney, Tatum, heidän ystävänsä Randy Meeks ja monet muut opiskelijat. Toimittaja Gale Weathers osallistuu kutsumattomasti kuulemaan tilannetta, koska hän odottaa tappajan iskua. Tatumin veli apulaisseriffi Dewey Riley etsii myös murhaajia juhlissa. Tappaja kulkee Tatumin autotallissa ja murhaa hänet murskaamalla hänen niskansa autotallin ovella. Billy saapuu keskustelemaan Sidneyn kanssa yksityisesti ja molemmat harrastavat seksiä, kun taas Dewey ja Gale tutkivat lähialuetta. Monet juhlien osallistujat vetäytyvät pois, kun he ovat kuulleet uutisia Himbryn kuolemasta. Jäljelle jäävät vain Sidney, Billy, Randy, Stu ja Galen kuvaaja Kenny .

Seksin jälkeen Sidney ja Billy kohtaavat tappajan, joka hyökkää Billyn kimppuun. Sidney pakenee tuskin talosta ja pyytää apua Kennyltä, mutta tappaja leikkaa hänen kurkkunsa. Gale ja Dewey, löydettyään hylätyn auton, joka kuuluu Neil Prescottille, palaavat takaisin. Gale yrittää paeta pakettiautollaan, mutta ajaa pois tieltä välttääkseen törmäyksen Sidneyn ja kaatumisiin. Samaan aikaan Dewey puukotetaan selkään tutkiessaan taloa, ja Sidney ottaa aseensa suojaan. Stu ja Randy ilmestyvät ja syyttävät toisiaan tappajaksi. Sidney vetäytyy taloon, missä hän löytää Billyn haavoittuneena, mutta edelleen elossa. Hän antaa Billylle aseen ennen kuin hän päästää Randyn taloon ja ampuu hänet.

Billy paljastaa, että hän teeskenteli vammojaan ja on itse asiassa tappaja.Stu on pian rikoskumppaninaan. Billy ja Stu keskustelevat suunnitelmistaan ​​tappaa Sidney ja kiinnittää murhajuhla hänen isäänsä, jonka he ovat ottaneet panttivangiksi. Pari paljastaa myös, että he murhasivat hänen äitinsä ja kehystivät Cottonin, koska hänellä oli suhde Billyn isän kanssa, mikä ajoi hänen äitinsä pois. Gale, joka selviytyi onnettomuudesta, puuttuu asiaan, ja Sidney käyttää tätä hyödyntääkseen kääntääkseen pöydät hyökkääjilleen, kaatamalla Billyn sateenvarjolla ja pudottamalla television Stuun päähän ja tappamalla hänet. Billy herää ja hyökkää Sidneyn kimppuun, mutta Gale ampuu hänet. Randyn paljastetaan olevan haavoittunut, mutta elossa, ja huomauttaa, että tappaja nousee aina esiin viimeistä pelotusta varten. Sidney ottaa aseen ja ampuu Billyä päähän, tappamalla hänet lopullisesti. Kun aurinko nousee ja poliisi saapuu paikalle, ambulanssi vie pahoin loukkaantuneen Deweyn ja Gale tekee improvisoidun uutisraportin yön tapahtumista.

Heittää

Tuotanto

Kirjoittaminen

Screamin kehitti alun perin Scary Movie -nimellä Scary Movie , jonka pyrki käsikirjoittaja Kevin Williamson . Uutisten vaikutuksesta, jota hän katsoi Gainesville Ripperin hirvittävistä murhista , Williamson oli huolissaan tunkeilijoista löytäessään avoimen ikkunan talosta, jossa hän asui. Hän sai inspiraation laatia 18-sivuinen käsikirjoituskäsittely nuoreesta naisesta, joka on yksin talossa ja jota kiusataan puhelimessa ja jonka jälkeen naamioitu tappaja hyökkää. Hoito jäi lyhyeksi tarinaksi, kun Williamson työskenteli toisen käsikirjoituksen, opettaminen rouva Tingle , trilleri, jonka hän lopulta myisi, mutta joka vaivaisi kehityshelvetissä monta vuotta. Kamppailee maksaa laskujaan, Williamson eristyi Palm Springsistä ja keskittyi Scary Movie -käsittelynsä kehittämiseen toivoen nopeaa myyntiä rahoitustarpeidensa tyydyttämiseksi. Kolmen päivän aikana Williamson kehitti täyspitkän käsikirjoituksen sekä kaksi erillistä viiden sivun hahmotelmaa mahdollisille jatko-osille- Scary Movie 2 ja Scary Movie 3 . Hän toivoi houkuttelevansa ostajia franchising -mahdollisuudella. Williamson sanoi haastattelussa, että yksi syy keskittyä pelottavan elokuvan käsikirjoitukseen oli se, että se oli elokuva, jonka hän halusi katsoa ja joka syntyi hänen lapsuuden rakkaudestaan ​​kauhuelokuviin, kuten Halloweeniin , mutta "kukaan muu [ei] tehnyt sitä". Hänen arvostuksensa aikaisempiin kauhuelokuviin kävi ilmi käsikirjoituksesta, joka sai inspiraationsa ja viittasi elokuviin, kuten Halloween , perjantai 13. päivä , Painajainen Elm Streetillä , Kun muukalainen kutsuu ja Prom Night . Williamson kuunteli Halloweenin ääniraidan inspiraationa käsikirjoitusta kirjoittaessaan. Elokuvassa on otteita ääniraidasta.

Kesäkuuhun 1995 mennessä Williamson toi Scary Movie -skriptin agentilleen Rob Parisille myytäväksi. Pariisi varoitti häntä siitä, että hänen käsikirjoituksensa väkivallan ja verisuonitason vuoksi myynti olisi "mahdotonta". Miramaxin käsikirjoituksen ostamisen jälkeen Williamsonin oli poistettava suuri osa gorier -sisällöstä, kuten graafinen kuvaus sisäelimistä perattujen murhan uhrien "liikkuvan" jalkoja alaspäin. Kuitenkin, kun Craven varmistettiin ohjaajaksi, hän pystyi tuomaan suuren osan poistetusta sisällöstä takaisin. Williamson aikoi poistaa koulun kylpyhuoneen kohtauksen, jossa esiintyi Sidney, koska hän koki sen olevan hankalaa ja sopimatonta elokuvassa. Craven vaati, että kohtauksen pitäisi pysyä, koska hän koki sen kehittäneen luonnetta ja hänen suhdettaan kuolleeseen äitiinsä. Williamson vahvisti myöhemmin olevansa iloinen siitä, että Craven osoitti hänen olevan väärässä kohtauksessa.

Dimension Films -päällikkö Bob Weinstein käsitti käsikirjoitusta tarkastellessaan, että ilman murhaa oli kolmekymmentä sivua (noin kolmekymmentä näytöllä olevaa minuuttia), joten hän neuvoi Williamsonia tappamaan toisen hahmon. Williamson sisällytti hahmon Principal Himbry (Winkler) kuoleman tämän syötteen perusteella ja ratkaisi näin vahingossa käsikirjoituksen finaalissa olevan ongelman. Williamson oli kamppaillut löytääkseen syyn useille vieraille hahmoille lähteä juhlapaikalta, jotta tappaja voisi hyökätä, ja päätti lopulta, että ilmoitus Himbryn ruumiin löytämisestä auttaisi poistamaan ei-välttämättömät hahmot, jotka ovat niin järkyttyneitä, että he lähtevät puolue ennen murhien alkua (ja mahdollistamista). Mitä tappajien motiiveihin tulee, Williamsonin mielestä yleisön oli välttämätöntä oppia, miksi vastustajista oli tullut tappajia, mutta hän piti myös pelottavampana, jos heillä ei ollut motivaatiota. Mielipiteet studiossa jakautuivat niiden kesken, jotka uskoivat ratkaisun motiivin tarvittavan, ja niiden välillä, joiden mielestä toiminta oli pelottavampaa ilman sitä. Koska tappajia oli kaksi, Williamson päätti tehdä molemmat: Billy Loomisilla oli äidin hylkäämisen motiivi, kun taas toinen tappaja, Stu Macher, ehdottaa vitsaillen "vertaispainetta" motiivikseen, kun sitä pyydetään.

Kehitys

Scary -elokuvan käsikirjoitus tuli myyntiin perjantaina kesäkuussa 1995, mutta ei saanut tarjouksia. Seuraavana maanantaina käsikirjoituksesta oli tullut merkittävä tarjouskilpailu useiden vakiintuneiden studioiden, kuten Paramount Picturesin , Universal Picturesin ja Morgan Creek Productionsin, kesken . Tuottaja Cathy Konrad luki käsikirjoituksen ja tunsi, että se oli juuri sitä, mitä uuden Dimension Filmsin - silloin Miramaxin osa - Weinsteinin veljet etsivät. Dimension oli aiemmin julkaissut useita kauhuelokuvia ja aikoi keskittyä tähän genreen. Konrad toi käsikirjoituksen Bob Weinsteinin avustajalle Richard Potterille. Uskoen, että sillä oli potentiaalia, hän toi sen Weinsteinin tietoon. Studiot alkoivat luopua tarjouksista, kun käsikirjoituksen hinta nousi, ja kaksi viimeistä tarjoajaa olivat Oliver Stone , joka työskenteli tuolloin Cinergi Picturesin alla , ja Weinsteins of Dimension Films. Williamson suostui tarjoamaan Miramaxilta 400 000 dollarin tarjouksen sekä sopimuksen kahdesta jatko -osasta ja mahdollisesta neljännestä riippumattomasta elokuvasta. Williamson sanoi valinneensa Dimensionin, koska hän uskoi, että he tuottavat Scary Movie -elokuvan välittömästi ja sensuroimatta merkittävästi käsikirjoituksen väkivaltaa. Craven luki käsikirjoituksen ennen kuin hän osallistui tuotantoon ja harkitsi studion vakuuttamista ostamaan sen ohjattavaksi. Kuitenkin kun Craven luki käsikirjoituksen, se oli jo myyty.

Bob Weinstein lähestyi Cravenia jo suunnitteluvaiheessa, koska hän koki Cravenin aikaisemman genren työn, jossa yhdistettiin kauhu ja komedia, joten hän olisi täydellinen henkilö tuomaan Williamsonin käsikirjoituksen näytölle. Craven oli jo kiireinen kehittelemään The Hauntingin uusintaversiota ja harkitsi etäisyyttä kauhugenreen. Hän oli kyllästynyt siihen, mikä hänen mielestään oli luontaista misogyniaa ja väkivaltaa. Weinstein lähestyi muita ohjaajia, kuten Robert Rodriguez , Danny Boyle , George A.Romero ja Sam Raimi . Williamson sanoi, että he "eivät saaneet sitä"; hän oli huolissaan siitä, että käsikirjoituksen lukemisen jälkeen monet ohjaajat uskoivat elokuvan olevan puhtaasti komedia. Cravenia lähestyttiin uudelleen, mutta hän jatkoi kulkuaan toistuvista pyynnöistä huolimatta. Kun Hauntingin tuotanto romahti, Craven vapautui tästä sitoutumisesta ja joutui hankkeen tarpeeseen. Samaan aikaan Drew Barrymore oli allekirjoittanut elokuvan omasta pyynnöstään. Kun hän kuuli vakiintuneen näyttelijän haluavan olla mukana, Craven ajatteli, että Pelottava elokuva saattaa olla erilainen kuin muut hänen aiemmin tekemänsä genren elokuvat, ja hän otti yhteyttä Weinsteiniin hyväksyäkseen työn.

Koska elokuva lähes valmis, Weinstein veljesten muutti elokuvan otsikko Scary Movie ja Scream . He saivat inspiraationsa samannimisestä Michael Jacksonin kappaleesta . Bob Weinstein piti Scary Elokuvaa sopimattomana otsikkona, koska kauhun ja väkivallan lisäksi elokuva sisälsi satiirin ja komedian elementtejä; Weinstein toivoi, että otsikko välittäisi sen paremmin. Muutos tehtiin niin myöhään tuotantoon, että onnittelulahjoilla oli alkuperäinen nimi. Williamson ja Craven eivät heti pitäneet uudesta nimikkeestä ja pitivät sitä "tyhmänä". Molemmat huomauttivat myöhemmin, että muutos osoittautui positiiviseksi ja että Weinstein oli ollut viisas valita uusi titteli. Jälkeen elokuvan esittämisen edessä testi yleisö ja Miramax avainhenkilöt, Craven tarjottiin kahden kuvan sopimuksen jatko- Scream .

Sony Pictures haastoi oikeudenkäynnin Dimension Filmsia ja Miramaxia vastaan ​​väittäen, että " Scream " -nimi loukkasi Sonyn omien Screamers -elokuvien (1995) tekijänoikeuksia , jotka julkaistiin edellisenä vuonna. Sen jälkeen kun asia oli ratkaistu tuomioistuimen ulkopuolella - yksityiskohdat pysyvät luottamuksellisina - Scream 2: n tuottaja Marianne Maddalena katsoi tapauksen johtuvan muista kahden yrityksen välisistä ongelmista eikä koskenut varsinaisesti elokuvan nimimerkkiä. Maddalena vahvisti, että studio oli vapaa käyttämään Scream -tuotemerkkiä tuleviin elokuviin.

Valu

Scream oli käännekohta kauhugenreissä, johon yleensä osallistui suhteellisen tuntemattomia näyttelijöitä. Laji katsottiin sopimattomaksi suuremmille nimille, koska elokuvilla oli pienemmät budjetit ja ne saivat usein kielteisen kriittisen vastauksen. Drew Barrymore luki käsikirjoituksen ja oli kiinnostunut osallistumaan. Hän kääntyi itse tuotantotiimin puoleen pyytääkseen roolia. Barrymore, Barrymore- näyttelijäperheen jäsen ja näyttelijä John Barrymoren tyttärentytär , oli noussut tähdeksi, kun hän esiintyi elokuvassa ET the Extra-Terrestrial (1982). Tuottajat hyödynsivät nopeasti hänen odottamatonta kiinnostustaan ​​ja allekirjoittivat hänet Sidney Prescottin päärooliin . Hänen osallistumisensa uskottiin auttavan houkuttelemaan muita suosittuja näyttelijöitä elokuvaan pienemmästä budjetista huolimatta ja saamaan Cravenin harkitsemaan uudelleen päätöstään ohjata elokuva. Ennen kuvausten aloittamista Barrymore joutui odottamattomiin sitoumuksiin, joiden vuoksi hän ei enää ollut käytettävissä vaativan pääroolin näyttämiseen. Sen sijaan hän näytteli Casey Beckerin pienempää roolia, mikä antoi hänelle mahdollisuuden osallistua ja antoi tuotannolle silti edun. Yhden suurimman tähden tappamista elokuvan alussa pidettiin laskettuna riskinä, mutta uskottiin, että se olisi niin järkyttävää ja odottamatonta, että yleisö uskoisi sitten, että kaikki hahmot voivat kuolla. Craven oli nähnyt Neve Campbellin TV -ohjelmassa Party of Five ja pyysi häntä koesoittoon. Hän uskoi, että hän voisi kuvata hahmon, joka oli "viaton", mutta joka pystyi myös realistisesti käsittelemään itseään käsitellessään roolin vaatimaa fyysistä konfliktia ja tunteita. Campbell oli aluksi haluton esiintymään toisessa kauhuelokuvassa niin pian sen jälkeen, kun hän oli roolissaan käsityössä . Onnistuneen koejakson jälkeen Campbell hyväksyi tarjouksen pelata päähenkilöä. Hän hyväksyi, koska Scream olisi hänen ensimmäinen johtava roolinsa ja koska hän rakasti hahmoa sanoen "Hän on fantastinen hahmo kaikenlaisille elokuville."

Keski nuori valettu Scream . Vasemmalta oikealle: Ulrich, Campbell, Lillard, McGowan ja Kennedy.

Uutistoimittaja Gale Weathersin luonteelle studio halusi tunnistettavan näyttelijän. He kuulivat Brooke Shieldsin ja Janeane Garofalon . Courteney Cox , joka näytteli tuolloin komediasarjassa Friends , lähestyi tuotantoa jatkaakseen roolia. Hän oli kiinnostunut näyttelemään "narttu" -hahmoa kompensoidakseen "mukavaa" ystävän kuvaa. Tämä kuva oli tärkein syy siihen, miksi tuottajat alun perin kieltäytyivät harkitsemasta Coxia. Cox jatkoi studion aulaamista, koska hän koki voivansa uskoa uskomattomasti hahmon; hänen ponnistelunsa onnistuivat lopulta. Rose McGowan valittiin Tatum Rileyksi: valinnanjohtaja uskoi, että hän esitti parhaiten hahmon "pirteän", "kyynisen" mutta "viattoman" luonteen. Studio tunsi Campbellin, Barrymoren, Coxin ja McGowanin vahvan naisnäyttelijän auttavan kiinnittämään elokuvaan merkittävän naisyleisön.

Skeet Ulrich sai Sidneyn poikaystävän Billy Loomisin roolin. Tuottajat katsoa häntä "täydellinen" osalle ja totesi hänen muistuta nuoren Johnny Depp , kun hän esiintyi Painajainen Elm Street , yksi monista elokuvista viitattu Scream . Ulrich ja Campbell olivat työskennelleet yhdessä käsityön parissa vähän ennen huutoa . He uskoivat kokemuksen auttavan heitä olemaan mukavampia toistensa kanssa, mikä mahdollisti luonnollisemman kuvaamisen hahmojen välisestä suhteesta. David Arquettea pyydettiin myös Billy Loomisin roolista, mutta hän pyysi lukemaan Dewey Rileyn osan käsikirjoituksen lukemisen jälkeen. Roolia, jota kuvattiin " hunky ", pidettiin huonosti sopivana Arquetten laihalle, hoikalle ulkonäölle ja lähestymistavalle, mutta Arquette sai silti kokeilla osaa. Craven arvosti hänen pehmeämpää, hauskempaa lähestymistapaa hahmoon ja antoi hänelle roolin. Matthew Lillard valittiin Billyn yhtä sadistiseksi ystäväksi Stu Macheriksi sattumalta saatuaan silloisen tyttöystävänsä kuulumattomaan koe-esitykseen, joka järjestetään muualla samassa rakennuksessa. Näyttelijäohjaaja Lisa Beach näki Lillardin käytävällä ja pyysi häntä koesoittoon. Hän pääsi rooliin "uskomattoman raivokkaasti". Randy Meeksin roolista kiisteltiin Jamie Kennedyn ja Breckin Meyerin välillä . Tuottajat suosivat Kennedyä uskoen hänen parhaiten ilmentävän roolia. Koska hänellä ei ollut suuria rooleja ennen Screamiä , studio halusi näkyvän näyttelijän kuin Kennedyn näyttelemään hahmoa. Tuottajat olivat vakuuttuneita siitä, että hän oli paras valinta, ja taistelivat menestyksekkäästi pitääkseen hänet. Roger L.Jackson , Ghostface -hahmon ääni , valittiin useiden viikkojen paikallisen castingin lopussa Santa Rosassa, jossa Screamin osia kuvattiin. Tuottajat olivat alun perin aikoneet käyttää hänen ääntään vain paikkamerkkinä ja kopioida sen jälkituotannon aikana. He päättivät, että Jacksonin panos oli täydellinen, ja pitivät sen. Craven kuvaili sitä "älykkääksi" ja "pahoksi" ääneksi, josta tulee sarjalle korvaamaton. Esityksen tukemiseksi Jackson ei koskaan saanut tavata muita näyttelijöitä, mikä esti heitä yhdistämästä kasvot uhkaavaan ääneen. Jackson oli läsnä kuvauspaikalla ja puhui näyttelijöille puhelimitse auttaakseen heidän esitystään.

Näyttelijöitä pyöritti W. Earl Brown , joka soitti Gale Weatherin kuvaaja Kennyä; Joseph Whipp , joka kuvasi sheriffi Burkea; Lawrence Hecht Neil Prescottina (Sidneyn isä); ja CW Morgan hahmona Hank Loomis (Billyn isä). Liev Schreiber esiintyi vähäisessä roolissa Cotton Wearyna, Sidneyn äidin kehystettynä tappajana, ja Linda Blair teki lyhyen cameon TV -reportterina koulun ulkopuolella. Henry Winkler esiintyi rehtorina Himbryna, aggressiivisena koulunjohtajana. Hän pysyi luottamattomana, jotta hän ei kiinnittäisi huomiota pois nuorelta päähenkilöltä.

Kuvaus

Stu Macher ' taloon, sijainti 40 minuutin finaali elokuva. Kuvaus tapahtui talossa 21 yötä.

Kuvausten varten Scream käytiin kahdeksan viikon aikana Esillä huhti 15 08 kesäkuu 1996, pienellä budjetilla 15 $  miljoonaa euroa. Weinsteinit halusivat kuvata Vancouverissa, koska niiden arvioitiin säästävän  miljoonan dollarin kustannukset verrattuna Yhdysvaltojen kuvaamiseen. Craven oli lujasti kuvaamassa Yhdysvalloissa ja tehnyt elokuvan, joka näytti "todella amerikkalaiselta". Väittely siitä, missä kuvattaisiin, johti melkein siihen, että Craven poistettiin projektista, mutta Weinsteins lopulta suostui pitämään tuotannon Amerikassa. Sijainti partiolaisia katseli North Carolina mahdollisuutena, mutta totesi, että sivustoja, jotka näyttivät sopiva elokuvan vaatimuksia olisi edellyttänyt laajaa rakennus, korjauksia tai muutoksia, joilla olisi ylimääräisiltä kustannuksilta.

Seuraavaksi huomio kääntyi Kaliforniaan ; partiolaiset löysivät Sonoman piirikunnan ja Santa Rosan , Healdsburgin ja lähialueen Tomales Bayn kaupungit . Barrymoren hahmon talo sijaitsee Santa Rosasta kaakkoon Sonoma Mountain Roadilla, suoraan päin kauhuelokuvassa Cujo (1983) käytettyä taloa . Sidney Prescottin koti sijaitsee lähellä Calistogaa , Santa Rosan pohjoispuolella. Tatumin koti sijaitsee McDonald Avenuella Santa Rosassa, Pollyanna (1960) ja Shadow of a Doubt (1943) käytettyjen talojen vieressä . Lillardin hahmon koti, joka on koko kolmannen näytöksen paikka, on talo Tomales Roadilla Tomales Bayn itäpuolella, joka oli vasta hiljattain tullut saataville omistajiensa kuoleman jälkeen. Woodsboron kaupungin aukio, mukaan lukien suihkulähde, jossa monet näyttelijät istuvat alkuvaiheessa, edustaa Healdsburgin kaupungin aukio. Woodsboron lukiolle Craven halusi rakennuksen, joka näytti "amerikkalaiselta", ja tuottajat ottivat yhteyttä Santa Rosan lukioon . Koululautakunta vaati nähdä käsikirjoituksen ja vastusti heti teini -ikäisiin lapsiin kohdistuvaa väkivaltaa ja kyynistä, synkkää vuoropuhelua, mukaan lukien kuvitteellisen koulunjohtajan vuoropuhelua. Paikalliset sanomalehdet kritisoivat hanketta, ja vihaiset vanhemmat vastustivat tällaista elokuvaa heidän lastensa koulussa. Elokuvaväkivaltaa verrattiin Polly Klaasin sieppaukseen ja murhaan kolme vuotta aiemmin, mikä oli jättänyt alueen herkistyneeksi väkivaltaa kohtaan. Tuottajat saivat tukea koulun opiskelijoilta ja eräiltä paikallisilta asukkailta, jotka tunnustivat, että elokuvan läsnäolo tuottaisi taloudellista hyötyä. Toiset puolustivat elokuvan ensimmäisen muutoksen oikeuksia. Kiista johti kolmen tunnin keskusteluun, joka oli tarkoitus järjestää 16. huhtikuuta, yksi päivä sen jälkeen, kun kuvaukset oli tarkoitus aloittaa. Koska Craven ei halunnut viivästyä, hän aloitti kuvaamisen suunnitellusti 15. Hän aloitti elokuvan avaus kohtauksella, jossa esiintyy Barrymore; kohtaus kesti viisi päivää. Santa Rosan keskustelun tuloksena lupa evättiin. Tuotanto joutui löytämään toisen paikan koululle ja päättyi kuvaamiseen Sonoma Community Centerissä, Santa Rosan kaakkoon.

Kuvaamisen edistymistä kritisoitiin varhain. Bob Weinstein ei pitänyt Ghostface -naamiosta ja uskoi sen olevan "pelottava". Tarkasteltaessa avauspäivän päiväkirjoja , studio oli huolissaan siitä, että elokuva etenee ei -toivottuun suuntaan. He harkitsivat Cravenin vaihtamista. Heidän huolensa lievittämiseksi Craven ja toimittaja Patrick Lussier kehittivät karkean työjäljiversion elokuvan avajaisista 13 minuutista osoittaakseen, kuinka valmis elokuva saattaa osoittautua. Uuden kuvamateriaalin katsomisen jälkeen studio tyytyi antamaan Cravenin jatkaa ohjaajana. Weinstein, nähdessään naamion toimivan, oli tyytyväinen siihen, että se voi olla pelottavaa. Elokuvan kolmas ja viimeinen, yli neljäkymmentä minuuttia kestävä näytös sijoittuu kotibileisiin, joissa Ghostface iskee. Se ammuttiin tyhjässä kiinteistössä Tomalesissa 21 yön aikana. Kohtausta, jonka otsikko oli "Kohtaus 118", pidettiin vaikeimpana kuvata, koska se tapahtui kokonaan yhdessä paikassa, mutta siinä oli useita hahmojen yksittäisiä tarinoita ja kuolemia. Näyttelijät viettivät viikkoja intensiivisiä emotionaalisia ja fyysisiä kohtauksia, kun he olivat päällystetty väärennetyllä verellä ja haavoilla. Koska kohtaus asetettiin illan aikana, tuotannolla ei ollut muuta vaihtoehtoa kuin pysähtyä aamunkoitteessa.

Kuvaaja Mark Irwin ammuttiin aikana kuvauksissa Scream ' s finaali, viikkoa ennen kuvausten on tarkoitus saada päätökseen. Päiväkirjoja tarkastellessaan Craven havaitsi, että kuvamateriaali oli epätarkka ja käyttökelvoton. Irwin käskettiin aluksi ampumaan kameramiehistönsä. Hän vastasi, että jos hänen miehistönsä irtisanotaan, heidän on myös erotettava hänet. Tuottajat erottivat hänet ja korvasivat hänet Peter Demingillä , joka lopetti elokuvan.

Erikoistehosteet ja muotoilu

Barrymoren kopiomalli ja tuoli, jota käytettiin Steve Orthin kuoleman näyttämiseen. Huomaa näyttelijä polvillaan sen takana.

Tuottaakseen elokuvalle monia kamalia tehosteita tuottajat rekrytoivat KNB Effects -tiimin Howard Berger , Robert Kurtzman ja Gregory Nicotero . Yksi heidän ensimmäisistä tehtävistään oli naamion valmistaminen elokuvan tappajalle. Käsikirjoituksessaan Williamson oli kuvaillut antagonistia vain "naamioiduksi tappajaksi", mikä ei antanut Cravenille mitään tarkkaa tietoa siitä, minkä tyyppistä naamiota tulisi käyttää tai miten keho salattaisiin. Paikantarkastelun aikana Maddalena löysi Ghostface -naamion, joka roikkui talon sisällä olevasta pylväästä, jota aiemmin käytettiin epäilyksen varjossa . Craven halusi käyttää sitä, mutta naamiosuunnittelun omisti Fun World, pukuyhtiö. Hänet kehotettiin luomaan sellainen, jonka tuotanto voisi omistaa. KNB kehitti useita suunnitteluluonnoksia, jotka vaihtelivat epämuodostuneista kasvoista hirveisiin viskoihin, joissa oli hampaita. Craven ei löytänyt mitään Ghostface -mallin kaltaista, joten hän käski KNB: n kehittämään naamion, joka perustui siihen, ja siinä oli riittävästi eroja välttääkseen kaikki tekijänoikeusvaatimukset. Tiimi kehitti useita muotteja Ghostface -suunnittelun perusteella, mutta Craven ei löytänyt yhtäkään sopivaa kuin naamio, jota hän halusi käyttää. Epätoivoisena käyttää muotoilua Craven lopulta vakuutti studion lähestymään Fun Worldia ja sai luvan käyttää maskia. Neuvottelujen aikana hän käski KNB: n valmistamaan naamion, joka oli hyvin samanlainen kuin alkuperäinen naamio, mutta sopi käytettäväksi kuvauksissa. Heidän valmistamaansa maskia, joka oli valmistettu ohuesta vaahdosta, käytettiin elokuvan kahdessa kohtauksessa: Barrymoren hahmoa avaavassa kohtauksessa ja rehtori Himbryn murhasta. Craven ei pitänyt naamiosta, koska se oli pieniä eroja alkuperäisestä, ja käytti siten Fun World -suunnittelua muissa kuvauksissa.

KNB Effects loi yli 50 litraa väärennettyä verta , joka yleensä koostui maissisiirapista ja elintarvikeväristä, luodakseen vakavien haavojen erikoisvaikutuksen. Veitsien tunkeutuvaksi vaikutukseksi tuotannossa käytettiin kokoontaitettavia teriä vammojen estämiseksi. Sateenvarjoa, jossa on sisäänvedettävä kärki, käytetään puukotusaseena finaalissa. Ulrich käytti paitansa alla suojaliiviä estääkseen vahingot, kun stuntwoman hyökkäsi häneen. Toinen työntö jäi liivin ulkopuolelle ja puukotti Ulrichia rintaan, mikä vaikutti avoimen sydänleikkauksen haavaan. Ulrichin aito kipu tallennettiin elokuvalle ja sitä käytettiin Screamin julkaisuversiossa .

Kaksi elokuvan monimutkaisimmista erikoistehosteista olivat Barrymoren ja Wallsin hahmojen, Casey Beckerin ja Steve Orthin ruumiit. Heidän kuolemiinsa liittyi hahmo, joka perattiin rintakehästä lantion alueelle, ja se peitti olennaisesti sisäelinten vartalon ja suolet "vierivät" haavasta. Jotta seinät voisivat edelleen liikkua ja teeskennellä kuolemaa haavan näyttämisen aikana, KNB suunnitteli tuolin ilman selkää. Näyttelijä polvistui sen taakse, kun hänen ylävartalonsa, päänsä ja käsivartensa olivat tuolin istuinalueella. Anatominen malli, joka edustaa hahmon vartaloa ja jalkoja, sijoitettiin tuoliin ja naamioitui niin, että näyttelijän ylävartalo ja malli näyttivät olevan yhtenä kappaleena. Väärennetty vatsa oli täynnä kumia, lateksia ja gelatiinikappaleita, jotka oli tahrattu väärennetyllä verellä - "sisäelimillä" - jotka saattoivat pudota. Toinen vaikutus sisälsi Barrymoren hahmon pelastamisen ja ripustamisen kaulaan puusta. Joukkue käytti samanlaista lähestymistapaa, mutta toisti Barrymoren koko vartalon, koska olisi mahdotonta salata hänen todellinen ruumiinsa ja näyttää hänen hahmonsa peitellyn erityisvaikutus.

Jälkituotanto

Kuvaamisen jälkeen kesäkuussa 1996 Craven vietti kaksi kuukautta lopullisen tuotteen editointia. Hän kohtasi toistuvia ristiriitoja Motion Picture Association of America -elokuvien luokitusjärjestelmän (MPAA) kanssa kohtausten sisällöstä. Hän joutui hiljentämään tai peittämään voimakkaampia kohtauksia ja yleistä väkivaltaa välttääkseen NC-17- luokituksen, jota pidetään "lipputulon itsemurhana"-elokuvateatterit ja kauppaketjut kieltäytyivät usein varastamasta NC-17-nimikkeitä. Vaikka Dimension oli aiemmin julkaissut NC-17-luokiteltuja elokuvia, luokitus vaikeutti näiden elokuvien markkinointia ja houkutteli yleisöä. Ulottuvuus oli epätoivoinen vähemmän rajoittavalle R-luokitukselle , mutta tuottajien mielestä vaaditut leikkaukset poistaisivat kalvon keskeiset elementit ja heikentäisivät sen laatua. Barrymorea esittävä avauskuva oli yksi vaikeimmista osista käsitellä MPAA: n kautta, joka vaati leikkauksia sen "voimakkuuden" perusteella. Craven valehteli MPAA: lle väittäen, että hänellä oli vain yksi otos kohtauksesta eikä voinut korvata sitä jollakin vähemmän voimakkaalla; MPAA salli tapahtumapaikan.

Olen ohjaaja, joka pystyy tekemään jotain erittäin hyvin, mutta en saa laittaa sitä näytölle. Ja he lopulta saavat sinut, kuten he tekivät tässä, voimakkuudesta. He sanovat: "se ei ole tietty laukaus, se ei ole verta, se on vain liian voimakasta".

- Ohjaaja Wes Craven konfliktistaan ​​MPAA -sensuurin kanssa Screamin tuotannon aikana

Craven lähetti kahdeksan eri leikkausta elokuvasta käsitelläkseen valituksia. Ongelmalliset kohtaukset sisälsivät Steve Orthin (Walls) kuoleman, jossa hänen oli poistettava hahmon sisäelinten kaikki liikkeet; Kennyn kurkunleikkaus, jossa hänen täytyi leikata kohtauksen loppu, koska MPAA koki näyttelijän tuskallisen ilmeen liian "häiritseväksi"; ja heidän täytyi lyhentää Tatum Rileyn murskatun pään katseluaikaa. MPAA: lla oli edelleen ongelma finaalin kohtauksesta, jossa tappajat (Ulrich ja Lillard) puukottavat toisiaan ja loivat suuria määriä näkyvää verta. MPAA edellytti, että verta ei näkynyt liikkeessä - putoamassa lattialle kehosta. Näytti epätodennäköiseltä, että elokuva voisi saavuttaa R -luokituksen ilman muita merkittäviä leikkauksia. Elokuvan julkaisupäivän lähestyessä Bob Weinstein puuttui asiaan ja otti henkilökohtaisesti yhteyttä MPAA: han. Hän uskoi, että he ymmärsivät elokuvan väärin ja mihin genreen Scream todella kuului, ja keskittyivät liikaa kauhuelementteihin. Weinstein selitti, että vaikka hän oli samaa mieltä heidän arvionsa kanssa, että elokuva oli "voimakas", elokuvassa oli myös koomisia elementtejä ja satiiria; se ei ollut vain väkivaltaa ylistävä kauhuelokuva. MPAA tarkasteli päätöstään; pian sen jälkeen elokuvalle myönnettiin R -luokitus.

Musiikki

Scream pisteet saatiin fledgling säveltäjä Marco Beltramin , hänen ensimmäinen kerta pisteytys elokuvan. Cravenin avustaja Julie Plec oli pyytänyt tietoja "uusista", "tuoreista" ja "upeista" säveltäjistä, ja useat ihmiset antoivat hänelle Beltramin nimen. Beltramiin otettiin yhteyttä näytteisiin työstään. Craven, hämmästynyt kuulemastaan, pyysi Beltramia tulemaan kuvauspaikalle katsomaan elokuvan avaus 13 minuuttia, joka sisälsi johdannon ja Barrymoren hahmon kuoleman. Beltramin tehtävänä oli pisteyttää musiikkia tähän kohtaukseen, jonka tuottajat ja Weinstein -veljekset arvioisivat. Beltrami palkattiin pisteyttämään koko elokuva tämän näytteen perusteella. Beltramilla ei ollut aiempaa kokemusta kauhuteoksen pisteytyksestä. Craven ja päätoimittaja Patrick Lussier neuvoivat häntä, kuinka toimittaa musiikkia, joka nostaisi jännitystä, ja kuinka pistojen avulla pisteytetään voimakkaampia hetkiä. Craven halusi musiikin nostavan tarkoituksellisesti jännitystä kohtauksissa, joissa yleisön odotukset olivat jo nousseet heidän kokemuksistaan ​​aiemmista kauhuelokuvista. Äänenvoimakkuutta nostettaisiin osoittamaan, että tappaja piiloutuu oven taakse, mutta mitään ei ole läsnä sen avaamisen jälkeen.

Beltrami päätti tarkoituksella jättää huomiotta tavanomaiset kauhutulostyylit. Hän lähestyi elokuvaa länsimaana ja sai vaikutteita Ennio Morriconelta , joka on tuottanut monia länsimaita. Pisteyttäessään Deweyn (Arquette) hahmon teemaa Beltrami lähestyi häntä "omituisena" villin lännen sheriffinä käyttäen Morricone-tyylistä kitarasäestystä. Sidney Prescottin teemassa "Sidney's Lament" on naispuolinen kuorojärjestely, joka ilmaisee "surua" hahmon tilanteesta. Beltrami toteaa, että ääni "puhui" hahmon puolesta ja "valitti" äitinsä menettämistä. Christian Clemmensen Filmtracksista kutsui kappaleen " ahdistavaa " laulua "franchising -ääneksi ". Kappaletta käytettiin elokuvan jatko -osissa.

Vapauta

Teatterimainen

Scream piti ensi -iltansa 18. joulukuuta 1996 AMC Avco -teatterissa Westwoodissa, Los Angelesissa, Kaliforniassa . Bob Weinstein määräsi elokuvan julkaista 20. joulukuuta 1996, jolloin muut olivat kriittisiä, koska se oli joulukausi, jolloin kausi- ja perheelokuvat olivat yleisempiä. Weinstein väitti, että tämä tosiasia oli elokuvan hyväksi, koska se tarkoitti, että kauhufaneilla ja nuorilla ei ollut mitään mielenkiintoista katsottavaa joulukuun aikana. Kun Scream ' ensimmäinen viikonlopun uhreja oli vain $ 6  miljoonaa katsottiin, että tämä julkaisupäivää pelaamiseen oli epäonnistunut, mutta seuraavalla viikolla, takings ei laskenut vaan nousi ja jatkoi kasvuaan seuraavien viikkojen johtaa koko USA brutto yli 100  miljoonaa dollaria ja suurta kriittistä kiitosta.

Yhteistyössä oikeuksien haltijan Paramount Pictures , Fathom Tapahtumat sanoi, että se uusintajulkaisu Scream teattereihin yhden yön 10. lokakuuta 2021 mennessä.

Kotimainen media

Scream julkaistiin Yhdysvalloissa Dolby Digital (AC-3) LaserDisc -levyllä (leikkaamaton) 2. heinäkuuta 1997, VHS 24. kesäkuuta 1997 ja erikoisjulkaisu Scream 2 -trailerin kanssa 2. joulukuuta 1997 sekä DVD- levyllä 3. joulukuuta 1997. DTS LaserDisc -leikkaamaton versio julkaistiin 26. elokuuta 1998, jota seurasi elokuvan keräilijän DVD -levy 8. joulukuuta 1998, joka sisältää elokuvan, teatteritrailerin, näyttelijähaastattelut, ohjaajan kommentit ja takana kohtausten tiedot. Kaikki nämä julkaisut toteutti Buena Vista Home Entertainment . Julkaisun jälkeen Scream 3 , Scream ja sen ensimmäiset kaksi jatko-osaa on kerätty "The Ultimate Scream" -mallistoon Buena Vista Home Entertainment 26. syyskuuta 2000 boxi joka sisältää kolme elokuvaa ja bonus levy, joka sisältää "takana Scream", 30 minuutin dokumentti kolmen elokuvan tuotannosta ja lisämateriaalia, mukaan lukien suustestit ja lähdöt . Scream julkaistiin myös LaserDisc -levyllä Ranskassa, Hongkongissa, Japanissa ja Yhdistyneessä kuningaskunnassa vuonna 1997; ja Saksassa ja erikoispainoksena Japanissa vuonna 1998.

Scream jäi julkaisematta DVD: llä joillakin vierailla alueilla, myös Euroopassa, vuoteen 2001. Japanilainen DVD julkaistiin 23. joulukuuta 1998, ja se sisälsi sekä elokuvan R-luokituksen että alkuperäisen "Director's Cut" -version, joka palautti verisuonen. väkivalta, jonka MPAA on poistanut. Scream julkaistiin Euroopassa Scream 2: lla ja Scream 3: lla 26. helmikuuta Buena Vista Home Entertainmentin toimesta. Jokainen paketti sisälsi lisäsisältöä, joka löytyi Yhdysvaltain julkaisun Collector's Edition -versiosta, mukaan lukien poistetut kohtaukset, esitykset, teatteritrailerit, musiikkivideot ja miehistön kommentit. Nämä kolme elokuvaa myytiin myös kokoelmana nimeltä "Scream Trilogy", joka julkaistiin 26. helmikuuta 2001.

29. maaliskuuta 2011, kaksi viikkoa ennen vapauttamista Scream 4 , Scream julkaistiin Yhdysvaltain alueille on Blu-ray- by Lionsgate Home Entertainment . Blu-ray esittelee elokuvat 1080p- teräväpiirtona . Julkaisut sisältävät kaiken Collector's Editionin DVD -levyltä löytyvän lisämateriaalin, mukaan lukien poistot ja poistetut kohtaukset.

Paramount Home Entertainment , jonka emoyhtiö hankki oikeudet elokuvaan ostamalla studiolta 49%: n osuuden Miramaxista 3.4.2020, on määrä julkaista 19. lokakuuta 2021 Paramount Home Entertainmentin , jonka on määrä julkaista 25 -vuotisjuhlavuoden kotivideo Screystä hiljattain uudelleenmasteroitu 4K Ultra HD Blu-ray .

Vastaanotto

Lippumyymälä

Elokuva avattiin 1413 teatterissa, ja sen avajaisviikonloppuna oli 6 354 586 dollaria, toiseksi Beavis ja Butt-head Do America vastaan ja lähes 87  miljoonaa dollaria alkuperäisessä julkaisussaan. Se julkaistiin uudelleen teattereihin 11. huhtikuuta 1997, ja siitä kertyi vielä 16,2  miljoonaa dollaria, jolloin kotimaan brutto oli 103 046 663 dollaria ja maailmanlaajuinen elinkaarinen brutto 173 046 663 dollaria. Scream on edelleen Scream -elokuvasarjan menestynein, ja se saa suurelta osin positiivisen kriittisen vastaanoton. Scream 2: n maailmanlaajuinen brutto oli 172 363 301 dollaria, alle  miljoona dollaria alle ensimmäisen elokuvan, 11  miljoonaa dollaria enemmän kuin Scream 3 ja 75  miljoonaa dollaria enemmän kuin Scream 4 . Vuodesta 2013 lähtien Scream on tällä hetkellä 577. eniten tuottoinen elokuva maailmassa. Yhdysvalloissa elokuva on inflaatioon sopeutumatta kahdeskymmenes eniten tuottoisa kauhuelokuva, ja se pysyi eniten tuottavana slasher-elokuvana, kunnes se ylitti Halloween (2018), jota seurasivat suoraan Scream 2 ja Scream 3 . Inflaatioon suhteutettuna elokuva olisi kaksinkertaistanut bruttonsa 346  miljoonaan dollariin.

Vaikka kilpailu muiden lipputulot hinta kuten Tom Cruise : n Jerry Maguire ja Tim Burton 's Mars hyökkää! , sen julkaisu joulun aikaan ja Variety, joka merkitsi sen " DOA " -merkiksi ennen kuin se edes julkaistiin, Screamista tuli vuoden 1996 viidestoista eniten tuottoinen elokuva, joka sijoittui hyvin samana vuonna julkaistujen suuribudjettien menestyselokuvien joukkoon , kuten itsenäisyyspäivä ja Mission: Impossible . Sitä esitettiin elokuvateattereissa lähes kahdeksan kuukautta julkaisun jälkeen.

Kriittinen vastaus

Arvostelussa Rotten Tomatoes -elokuvan hyväksyntäluokitus on 79% 75 arvostelun perusteella, ja keskimääräinen arvio on 7.20/10. Verkkosivuston kriittinen yhteisymmärrys kuuluu: "Kauhu -kuvakkeen Wes Cravenin kumouksellinen dekonstruutio genrestä on ovela, nokkela ja yllättävän tehokas slasher -elokuvana, vaikka se on joillekin hieman liian röyhkeä." Arvostelujen kerääjä Metacriticin elokuvan painotettu keskiarvo on 65/100, ja se perustuu 25 kriitikkoon, mikä osoittaa "yleensä suotuisia arvosteluja".

Peter Stack San Francisco Chronicle -lehdestä arvosti siirtymistä 1980-luvun teini-ikäisten elokuvista ja niiden "loputtomasta työläiden, puolivalmiiden jatko-sarjojen" sarjasta. Kevin Thomas Los Angeles Times kutsui Scream "Bravura, provosoiva sendup kauhun kuvia" ja kehui elokuvan on "pelottava ja karmeita" välttäen tunteen "sairastuvuuden". Empire : n Adam Smith kutsui sitä 'älykäs, nopea ja verinen hauska'. Williamsonin käsikirjoitusta kehuttiin sisältämään "pirullisen taitava, monimutkainen juoni", joka "sekoittaa taitavasti ironiaa, itsetuntemusta ja vääriä sosiaalisia kommentteja vilunväristyksiin ja verenvuotoihin". Time Out London kehui elokuvan älykkyyttä ja pelkoja ja kehui näyttelijöitä sanoen "vihdoinkin kauhuelokuva huutaa!" Film4 mainitsi Cravenin oman Wes Cravenin uuden painajaisen (1994) ja sen itsetietoisten hahmojen roolin Screamin inspiraationa , mutta julisti, että vaikka uusi painajainen oli "jalo epäonnistuminen-melko älykäs, mutta ei olennaisesti kovin pelottava", Scream ei "ollut vain älykäs ... se on sen henkeäsalpaavasta avausjaksosta (jossa Barrymore on vaarassa oleva nainen) eteenpäin pelottava. "

Roger Ebert ja Chicago Sun-Times antoi kalvon positiivisen katsauksen 3 ulos 4 tähteä, arvostaa "in-vitsejä ja itsetietoinen merkkejä", mutta oli sekava siitä, onko taso väkivallan "purettua jonka ironista miten elokuva käyttää sitä ja kommentoi sitä ". New York Times " Janet Maslin ei ollut niin arvostavasti sanomalla 'ei paljon 'Scream' on se, että hirvittävä'. Hän kirjoitti, että Craven "haluaa asioita molempiin suuntiin, hyödyntäen raakaa materiaalia ja heikentäen sitä pilkkaavalla huumorilla. Ei edes kauhufanit, jotka voivat vastata kaikkiin tämän elokuvan tietäviin trivia -kysymyksiin, eivät välttämättä ole täysin tyytyväisiä tällaiseen hyväksikäyttävään sekoitukseen." Vaikka Variety kritisoi itse elokuvaa ja kutsui sitä "yhdeksi kokeiluksi, joka tarvitsi enemmän laboratorioaikaa", Variety kohteli "vahvaa" yhtyekappaletta ja nosti Campbellin ja Ulrichin esitykset "karismaattisiksi". BBC väitti, että elokuva oli lupaus, sanomalla "Se näytti olevan taitava, vaarallinen, nokkela ja tuore", mutta jatkoi merkitä sitä johdannainen elokuvia se satirized: " Scream loppuu huumoria, ja puolestaan Robs itsessään mahdollisuudesta saada yleisö ottamaan sen tarjoamat jännitykset ja suolenroiskeet vakavasti. "

Kiitokset

Scream saanut useita palkintoja ja ehdokkuutta seuraavissa julkaisunsa, kuten Saturn-palkinto ja parhaan näyttelijättären Campbell, Best kirjoittaminen Kevin Williamson, ja paras kauhuelokuva ; se sai Saturnus -ehdokkuudet parhaasta ohjauksesta Wes Cravenille ja paras miessivuosa Ulrichille ja Barrymorelle. Craven sai pääpalkinnon Gérardmer -elokuvajuhlilla. Elokuva sai 1997 paras elokuva , jonka MTV Movie Awards , kun Campbell sai ehdokkuuden Best Female suorituskyky .

Vuosi Myöntää Kategoria Työ Tulos Viite.
1996 Kansainvälinen kauhukilta Paras elokuva Huutaa Voitti
Saturn -palkinto Paras näyttelijä Neve Campbell Voitti
Paras suunta Wes Craven Ehdolla
Paras kauhuelokuva Huutaa Voitti
Paras miessivuosa Skeet Ulrich Ehdolla
Paras naissivuosa Drew Barrymore Ehdolla
Paras kirjoitus Kevin Williamson Voitti
1997 MTV -elokuvapalkinto Paras naissuoritus Neve Campbell Ehdolla
Paras elokuva Huutaa Voitti
Gérardmerin elokuvajuhlilla Pääpalkinto Wes Craven Voitti

Albumit

Ääniraita

Huutaa: Musiikki Dimension Motion Pictureista
Soundtrackilla by
Useita esittäjiä
Julkaistu 17. joulukuuta 1996
Genre Vaihtoehto rock
Pituus 46 : 30
Etiketti TVT
Tuottaja
Huudon ääniraidan kronologia
Huutaa: Musiikkia Dimension Motion Pictureista
(1996)
Huutaa 2: Musiikkia Dimension Motion Pictureista
(1997)

Alkuperäinen Scream -ääniraita julkaistiin 17. joulukuuta 1996 TVT Recordsin toimesta . Ääniraidassa on 11 kappaletta - joista suurin osa esiintyi elokuvan eri kohtauksissa - sekä kappale elokuvan partituurista, Beltramin "Trouble in Woodsboro" / "Sidney's Lament". Alice Cooper versio " Jo joutui " ilmestyi elokuva sulkemisen jälkeen Woodsboro lukion, mutta se korvattiin cover -versio laulusta The Last Hard Men levyllä. Gus Blackin esittämä Blue Öyster Cultin " Don't Fear the Reaper " -akustinen kansi soi hiljaa taustalla, kun Sidney ja Billy keskustelevat suhteestaan. Kappale oli myös yksi harvoista kappaleista, jotka esitettiin John Carpenterin Halloween -elokuvassa, joka Scream kunnioitti voimakkaasti. Analyytikko Jeff Smith kuvailee musiikkivalintaa seuraavasti:

Ironinen kommentti julmuudesta, jonka juuri näimme avausjaksossa. Vielä tärkeämpää on kuitenkin se, että vihje Blue Öyster Cult -klassikolle muotoilee kappaleen nimen kirjaimellisesti sen merkityksen. Vaikka otsikko itse kutsuu Reaperia suosituksi kuoleman symboliksi, elokuva esittelee meille todellisen henkilön, joka ei vain pukeudu Viikatemieheksi, vaan myös vapauttaa murhan kostaa muille elokuvan hahmoille. Ironista tässä on tietysti se, että Billy itse osoittautuu yhdeksi elokuvan kaksoiskärjistä ja on itse asiassa pelättävä "Reaper".

Ensimmäisessä elokuvassa kuultua Nick Cave and the Bad Seeds -kappaletta " Red Right Hand " käytetään myös Scream 2: ssa ja Scream 3: ssa . Nick Cave esittää kappaleen version, joka on kirjoitettu erityisesti Scream 3 : lle kyseisessä elokuvassa. Vaihtoehtoinen versio Republican musiikkivideosta "Drop Dead Gorgeous" , joka sisältää leikkeitä elokuvasta, esitettiin musiikkiverkostoissa, kuten MTV: ssä . Vaikka kappale voidaan kuulla elokuvassa, se on mukana vain soundtrack -albumin eurooppalaisessa versiossa. Kappaletta käytettiin myös yhdessä elokuvan televisiomainoksissa. Ääniraita -albumia ei pidetty menestyksenä, koska se ei noussut Yhdysvaltain Billboard 200 -listalle . AllMusic myönsi albumille 3 tähteä viidestä.

Huutaa: Musiikki Dimension Motion Pictureista
Ei. Otsikko Kirjailija (t) Taiteilija Pituus
1. " Amerikan nuoret " Joey Ammo Linnun aivot 3:03
2. " Kuiskaus " Mark Rew, Keith Brown, Kerry Brown Catherine 3:12
3. " Punainen oikea käsi " Mick Harvey , Nick Cave ja Thomas Wydler Nick Cave ja pahat siemenet 6:11
4. " (Älä pelkää) Reaper " Donald Roeser Gus musta 4:47
5. "Keinotekoinen maailma [moniulotteinen sekoitus]" Julee Cruise, Louis Tucci, Supa DJ Dmittry, DJ Silver Juleiristeily Flow'n kanssa 5:08
6. "Parempi kuin minä" Chris Randall Sisar konekivääri 4:01
7. " Kuiska huutoille (linnut lentävät) " Ian McNabb Soho 5:26
8. "Ensimmäinen viileä pesä" Richard Hall Moby 5:16
9. "Katkera pilleri" Peele Wimberley Connellit 3:41
10. " Koulu loppu " Pääosissa Alice Cooper , Michael Bruce , Glen Buxton , Dennis Dunaway , Neal Smith Viimeiset kovat miehet 2:17
11. "Trouble in Woodsboro" / "Sidney's Lament" Marco Beltrami Marco Beltrami 3:28
Kokonaispituus: 46:30
Huutaa: Musiikkia Dimension Motion Pictureista - eurooppalainen painos
Ei. Otsikko Kirjailija (t) Taiteilija Pituus
12. " Drop Dead Gorgeous " Republica Republica 4:30
Kokonaispituus: 51:00

Pisteet

Scream pisteet Marco Beltrami julkaisi Varèse Sarabande 14. heinäkuuta 1998 CD nimeltään "Scream / Scream 2", joka sisälsi myös kappaleita pisteet Scream 2 . Julkaisu koostui vain kuudesta kappaleesta-"Sidney's Lament", "Altered Ego", "A Cruel World", "Trouble in Woodsboro", "Chasing Sidney" ja "NC-17", joiden kesto oli vain 12 minuuttia, verrattuna yli tunnin musiikkiin elokuvalle ja yleisempään 30–45 minuutin musiikkiin, joka löytyy muista alkuperäisistä sävellyksistä. Jotkut arvioijat pitivät ajoituksen rajoittamista johtuen säveltäjän musiikin kaupallisen julkaisemisen korkeista kustannuksista yhdistettynä Varèse Sarabanden haluttomuuteen maksaa.

Pisteet Scream saivat yleisesti myönteisiä arvioita Mikael Carlsson leimaaminen "joitakin kiehtovimpia kauhu tulokset sävelletty vuosina". Filmtracks.com väitti, että pisteillä oli "kultti-asema" ja myönsi sille 3 tähteä viidestä. AllMusic sanoi, että pisteet "vangitsivat täydellisesti Scream-elokuvien post-modernin, lonkkaisen pelottelun" ja antoivat sille myös 3 tähteä. 5.

Jatko -osat

Campbell näytteli Screamissa ja jatkoi hahmonsa toistamista kaikissa neljässä jatko -osassa.

Williamson oli liittänyt Screamiin viiden sivun ehdotukset mahdollisista jatko- osista, kun hän myi käsikirjoituksen alun perin toivoen houkutella mahdolliset ostajat ostamaan elokuvan ja franchising-ohjelman. Kun Dimension Films osti käsikirjoituksen, he varmistivat Williamsonin kahdelle tulevalle Scream -elokuvalle, jos alkuperäinen osoittautuu onnistuneeksi. Erittäin positiivisen Scream -näytöksen jälkeen , jossa Dimension Filmsin ja Miramaxin johtajat olivat läsnä, Craven allekirjoitettiin ohjaamaan kaksi tulevaa jatkoa. Elokuvan lipputulojen ja kriittisen menestyksen jälkeen ensimmäinen jatko -osa näytettiin vihreänä ja lähetettiin tuotantoon Screamin ollessa vielä teattereissa. Toiseen kuvaan lisättiin budjettia. Elossa olleet näyttelijät - Campbell, Cox, Arquette, Kennedy ja Schreiber - kaikki palasivat, samoin kuin suuri osa alkuperäisestä miehistöstä, mukaan lukien toimittaja Patrick Lussier ja säveltäjä Marco Beltrami. Kolmas elokuva seurasi pian sen jälkeen, jälleen miehistön ja eloon jääneiden näyttelijöiden kanssa palatessaan luomaan sitä, mikä oli tuolloin Scream -trilogian viimeinen elokuva . Kolme alkuperäistä elokuvaa, jotka julkaistiin viiden vuoden aikana, seurasivat tarinaa Sidney Prescottin kohtaamisista peräkkäisten tappajien kanssa, jotka ottivat käyttöön Ghostface-naamion. Elokuvat analysoivat myös hänen suhdettaan kuolleeseen äitiinsä, joka vahingossa käynnistää elokuvissa kuvatut tapahtumat. Scream 2 menestyi taloudellisesti ja kriittisesti yhtä hyvin kuin edeltäjänsä, kun taas Scream 3 menestyi merkittävästi huonommin molemmissa suhteissa, ja kriitikot pitivät elokuvaa siitä, mitä elokuvasta oli tullut se, mitä alkuperäinen oli niin taitavasti satirioinut.

Viisitoista vuotta Screamin julkaisemisen jälkeen ja 11 vuotta sarjan viimeisen elokuvan julkaisun jälkeen The Weinstein Company julkaisi uuden jatkeen Scream 4 15. huhtikuuta 2011. Campbell, Cox ja Arquette palasivat rooleihinsa ja Craven, Williamson ja Beltrami palasivat tuotantopuolelle. Weinstein Company totesi, että Scream 4: n menestys olisi voinut johtaa mahdollisiin jatko -osiin ja uuteen Scream -trilogiaan, joissa Campbell, Arquette, Craven ja Williamson olisivat kaikki saaneet sopimuksen tai ilmaisseet kiinnostuksensa esiintyä tulevissa erissä.

Lähes kaksikymmentäviisi vuotta Screamin julkaisun jälkeen ja kymmenen vuotta Scream 4: n julkaisun jälkeen kehitettiin viides elokuva . Elokuvan ohjaavat Matt Bettinelli-Olpin ja Tyler Gillett , tuottajana Kevin Williamson. Toukokuussa 2020 ilmoitettiin, että Neve Campbell neuvottelee toistamaan roolinsa Sidney Prescottina viidennessä elokuvassa. Samassa kuussa ilmoitettiin, että David Arquette toistaa Dewey Rileyn roolinsa viidennen elokuvan osalta ja James Vanderbilt & Guy Busick ilmoitettiin lisäkirjoittajina. Lisäksi vahvistettiin, että elokuvan tuotanto alkaa myöhemmin tänä vuonna Wilmingtonissa, Pohjois-Carolinassa, kun turvallisuuskäytännöt ovat käytössä COVID-19-pandemian vuoksi .

Kiistoja

Screamin julkaisun jälkeisinä vuosina elokuvaa on syytetty kopiointirikosten inspiroimisesta ja väkivaltaisten tekojen aiheuttamisesta.

Tammikuussa 1998 16-vuotias Mario Padilla ja hänen 14-vuotias serkkunsa Samuel Ramirez puukotti Marion äitiä Gina Castilloa 45 kertaa ja tappoi hänet. Tapaus tuli tunnetuksi "huutomurhana" ja joutui median valvontaan sen jälkeen, kun pojat väittivät, että he olivat innoittamana Huuto ja Huuto 2 . Pari tunnusti tarvitsevat hankittu varoja Gina murhasta rahoittaa Ammuskelun, johon kuuluisi ostamalla kaksi Ghostface pukuja , sekä ääni-vaihtaja , jota merkkiä elokuvissa. Oikeudenkäynnin aikana Madeline Levine, psykologi, joka tutki väkivallan vaikutuksia lapsiin, totesi: "Oli monia syitä, miksi he käyttäytyivät tällä tavalla. Mutta onko elokuva antanut suunnitelman? Ehdottomasti." Tapauksen odotettiin korostavan väkivaltaisten elokuvien vaikutusta teini -ikäisiin. Kuitenkin tuomioistuimen puheenjohtajalle John Cheroske määräsi koskevien todisteiden Scream on vanhentunut ja että asiaa ei ole nimitystä "Scream murha", kieltäytyy tiedotusvälineille pääsyn oikeussaliin, joka aikoo asia on yrittänyt murha eikä mitään muuta.

Tammikuun 17. päivänä 1999 13-vuotias Ashley Murray puukotettiin useita kertoja päähän ja taakse, ennen kuin hänen ystävänsä Daniel Gill, 14 ja Robert Fuller, 15, jättävät hänet kuolleeksi. mies, joka kävelee koiraansa. Paria kutsuttiin "Scream -hyökkääjiksi", kun kävi ilmi, että he olivat katsoneet Screamia vähän ennen hyökkäystä, ja heidän omaisuudestaan ​​löytyi piirustuksia Ghostface -naamiosta. Heidän tekojaan syytettiin lisäksi fyysisestä väkivallasta , huumeista ja altistumisesta mustalle magialle heidän kotielämässään. Murray, joka myöhemmin todisti paria vastaan, totesi uskovansa, että elokuva saattoi vaikuttaa pariskuntaan hyökkäämään häntä vastaan.

Yhdysvaltain senaatin kauppakomitea järjesti 4. toukokuuta 1999 Columbine High Schoolin joukkomurhan ja lisääntyvien tiedotusvälineiden raporttien väkivaltaisten elokuvien, pelien ja muun median vaikutuksista yhteiskuntaan jälkeen kuulemisen Hollywoodin elokuvien markkinoinnista nuorille. Valiokunta keskittyi erityisesti kauhuelokuviin. Avaaminen kohtaus Scream , jossa murha Barrymore hahmo, osoitettiin valiokunta esimerkkinä negatiivisen median jotka voidaan tarkastaa lapset.

3. kesäkuuta 2002 17-vuotias poika houkutteli ystävänsä, 15-vuotiaan Alice Beaupèren, pois vanhempiensa kodista Saint-Sébastien-sur-Loiressa , Ranskassa, ja puukotti häntä 42 kertaa yllään. Ghostface -naamio. Hän juoksi karkuun, kun näki naapurin lähestyvän, ja tyttö kertoi naapurille hyökkääjänsä nimen ennen kuin hän kuoli vammoihinsa. Pidätettyään poika kertoi poliisille, että hän oli halunnut tappaa jonkun jäljittelemään Ghostface -hahmoa Screamista .

Legacy

Ennen Scream : n vapautumisen suosio kauhu tyylilaji oli pidetty laskussa monet elokuvat julkaistiin suoraan videon kun taas julkaistiin elokuvateattereissa olivat jatko suosittu ja perustettu franchising, kuten Halloween , perjantai 13. , Painajainen Elm Street ja The Texas Chainsaw Massacre , jotka kykenevät keräämään yleisöä budjettien pienenemisestä ja kriittisen vastaanoton heikkenemisestä huolimatta. Jatko -ohjelmien runsaus lisäsi yleisön tuntemusta 1970 -luvun lopun ja 1980 -luvun alun kuvakkeista, kuten Freddy Krueger ja Jason Voorhees , joiden katsottiin menettäneen kykynsä herättää pelkoja tai kiinnostusta yleisöönsä. Scream , joka käytti suosittua ja houkuttelevaa näyttelijää ja innovatiivista käsikirjoitusta, joka pilkkasi ja omaksui kliseeksi tulleita kauhukäytäntöjä, sai tunnustusta genren aseman muuttumisesta, menestyksestä taloudellisesti ja kriittisesti sekä monien uran käynnistämisestä. sen toimijoista. Sellainen oli elokuvan vaikutus, että jotkut kommentaattorit pitivät sen perintöä erillisen "huutamisen jälkeisten" kauhuelokuvien aikakauden luomisena. Kuluessa sen vapauttamisesta monet studiot, kuten Scream ' oman Dimension Films, ryntäsi hyödyntää sen odottamaton menestys vapauttamaan elokuvia kuten tiedän mitä teit viime kesänä (1997), Urban Legend (1998) ja Cherry Falls (2000) , sekä jatkoja suosituille, mutta väheneville franchiseille, kuten Halloween H20: 20 vuotta myöhemmin ja Bride of Chucky .

Suuri osa vuoden 2000 Scary Movie -elokuvan huumorista perustuu erityisiin viittauksiin muihin nykyaikaisiin elokuviin. Roger Ebert huomautti arvostelussaan, että "saadaksesi rahallesi vastinetta, sinun täytyy tuntea erilaiset teini -ikäiset kauhu -franchisit". Kaksi elokuvaa, joihin käsikirjoitus perustuu voimakkaimmin, ovat Scream ja I Know What You did Last Summer (1997), joissa hyödynnetään molempien elokuvien yleisiä narratiivisia kaaria ja joissa on koomisia toistoja keskeisistä kohtauksista. Taustatarina, jossa teini -ikäiset ovat vastuussa miehen tappamisesta vahingossa kauneuskilpailun jälkeen, muistelee samaa juonipistettä Tiedän mitä teit viime kesänä . Tärkeimmät viittaukset Screamiin ovat Ghostface -henkilöllisyys ja Drew Deckerin murha alkunäytössä, viittaus Screyn avauskohtaukseen , jossa sama asia esiintyy Drew Barrymoren esittämässä hahmossa . Lisäksi Screamin ja minä tiedän, mitä teit viime kesänä hahmot heijastuvat voimakkaasti elokuvaan, ja nimi Scary Movie oli alun perin projektin, josta tulee lopulta Scream, työnimi .

Kesäkuussa 2001 osana American Film Institute : n AFI 100 vuotta ... sarja , Scream tuli yksi 400 ehdokkaiden 100 vuotta ... 100 Thrills luokkaan. Vuonna 2003 hahmo Ghostface oli ehdolla kategoriassa 100 sankaria ja roistoa . Vuonna 2005 Roger Jacksonin esittämä "Pidätkö pelottavista elokuvista?" Oli AFI: n 100 vuotta ... 100 elokuvalainausta -elokuva , joka on luettelo suurimmista elokuvateattereista.

Scream riveissä # 32 Entertainment Weekly : n luettelo '50 parhaan High School elokuvat', ja avaaminen kohtaus featuring kuoleman Barrymore luonteen sijalle # 13 Bravo n 100 Pelottavin elokuvahetkiä . Vuonna 2008 Entertainment Weekly nimitti elokuvan "New Classiciksi" sijoittamalla sen #60 listalleen "Viimeisen 13 vuoden 100 parhaan elokuvan" listalle. Vuonna 2008 Empire sijoitti elokuvan #482 listalleen "Kaikkien aikojen 500 suurinta elokuvaa". Vuonna 2016 Empire sijoitti elokuvan kolmanneksi kaikkien aikojen suurimpien kauhuelokuvien listalle.

Vuosi Myöntää Vastaanottaja Sijoitus Viite.
2001 AFI: n 100 vuotta ... 100 jännitystä Huutaa Ei käytössä
2003 AFI: n 100 vuotta ... 100 sankaria ja roistoa Ghostface Ei käytössä
2004 Bravo ' n ' 100 Pelottavin elokuvahetkiä ' Avaus kohtaus #13
2005 AFI's 100 Years ... 100 Movie Quotes "Pidätkö pelottavista elokuvista?" Ei käytössä
2008 Empire ' s "500 Greatest Movies kaikkien aikojen" Huutaa #482
Entertainment Weekly ' n "50 parasta High School elokuvat" Huutaa #32
Entertainment Weekly ' s 100 parasta kalvot 13 viime vuoden Huutaa #60

Katso myös

Viitteet

Ulkoiset linkit