Visuaalinen suukapula - Visual gag
Komediassa visuaalinen tai näkögag on kaikkea, mikä välittää huumoria visuaalisesti, usein ilman sanoja lainkaan. Gag voi sisältää fyysisen mahdottomuuden tai odottamattoman tapahtuman. Huumori johtuu jatkamisen vaihtoehtoisista tulkinnoista. Visuaalisia gageja käytetään taikuudessa, näytelmissä ja näyttelemisessä televisiossa tai elokuvissa.
Tyypit
Yleisin visuaalinen tipu perustuu tapahtumasarjan useisiin tulkintoihin. Tätä tyyppiä käytetään vuonna 1935 Alfred Hitchcock -elokuvassa 39 askelta . Päänäyttelijä Robert Donat sieppasi näyttelijä Madeleine Carrollin ja heidät laitettiin käsirautoihin. Kun he kirjautuivat majataloon, majatalon pitäjä oletti olevansa intohimoisia rakastajia käsirautojen takia. Elokuva käytti vuoropuhelua, jota voitiin tulkita molempiin suuntiin.
Toinen visuaalinen haukaus on vaihdettu kuva, usein elokuvan alussa. Seuraava näkymä näkymästä näyttää jotain, jota ei ole aiemmin katsottu. Kytketään liike voi olla gag, kuten Charlie Chaplin on Pawnshop . Chaplin taistelee työtoverinsa kanssa ja lyö häntä kerran. Heidän pomo kävelee keskellä vauhtia ja Chaplin muuttaa liikkeen toimimaan kuin hän olisi pudottanut polvilleen pesemään lattiaa.
Noel Carroll perusti näkökatkojen vaikutusvaltaisimman taksonomian jakamalla lajikkeet kuuteen tyyppiin, joista kaksi on lueteltu alla.
Keskinäinen häiriö: Yleisö on täysin tietoinen näyttötilanteesta, mutta hahmo ymmärtää koomisesti väärin
Ajastettu metafora: Erilaista virtuaalista vertailukohetta voidaan kohdella ikään kuin se olisi erilainen esine, tai sitä voidaan käyttää epätavanomaisella tavalla, kuten toimia kuten donitsi on tango tai käyttää tuubaa sateenvarjopidikkeenä.
Historia
Elokuvahistoriassa on lukuisia esimerkkejä ohjaajista, jotka perustivat suurimman osan elokuviensa huumorista visuaalisiin nokkeisiin, jopa siihen pisteeseen asti, että vuoropuhelua ei käytetä lainkaan. Visuaaliset keikat alkoivat elävässä teatterissa. Ensimmäinen tunnettu visuaalisen haukan käyttö elokuvassa oli Lumièren veljesten vuonna 1895 julkaisemassa lyhytelokuvassa L'Arroseur Arrosé (" Vedetty kastelija "), jossa kasveja kastelevasta puutarhurista tuli pojan kepponen. Varhainen näkökyvyn edelläkävijä oli Georges Méliès . Elokuvantekijä kokeili tekniikoita tuolloin uudessa elokuvamediassa luomalla tekniikoita huijata katsojia.
Vaudeville- näyttelijät käyttivät usein nokkeja rutiineissaan. Klassinen vaudeville-visuaalinen gag oli kahden näyttelijän peilata toistensa toimintaa potkurin ympärillä. Visuaaliset keikat jatkettiin mykkäelokuviksi, ja niitä pidetään genren tunnusmerkkeinä. Hiljaisissa elokuvissa peilin näyttelijät näyttelivät vähän hiljaisuudessa ilman musiikkia. Koomikot, kuten Charlie Chaplin , Buster Keaton , Harold Lloyd ja Marx Brothers, käyttivät usein visuaalista huumoria, koska tekniikkaa, jota käytettiin äänten tallentamiseen elokuviin (ja sen toistamiseen synkronoidussa esityksessä), ei ollut vielä olemassa. Usein ihmisten väliset erot ovat osa koomisia duoja, erityisesti ohuita ja rasvaisia näyttelijöitä, kuten Abbott ja Costello sekä Laurel ja Hardy .
The New York Times mainitsee Gilliganin saaren neljännen jakson "Hyvää yötä, makea kippari" klassisena amerikkalaisena näkökyvykkeenä. Kipparit yrittivät ottaa yhteyttä sivilisaatioon radion avulla . Episodi, Skipper voi muistaa vain kuinka oivan radion osaksi lähettimen vuonna toisen maailmansodan , kun hän oli unissakävely . Kun Skipper oli epäonnistunut, Gilligan sai sen toimimaan lyömällä radiota; hän käytti sitä ottaakseen hetkeksi yhteyttä yläpuolella lentävään lentäjään. Gilligan haki Skipperin ja näytti kuinka hän jytti radiosta aiheuttaen radion suoliston pudotuksen. Heidän pelastuksensa epäonnistui.