Sikstuksen kappeli -Sistine Chapel
Uskonto | |
---|---|
Liittyminen | roomalaiskatolinen |
Kaupunginosa | Rooman hiippakunta |
Kirkollinen tai organisaation asema | Paavin oratorio |
Johtajuus | Francis |
Vihitty vuosi | 15 elokuuta 1483 |
Sijainti | |
Sijainti | Vatikaanivaltio |
Maantieteelliset koordinaatit | 41°54′11″N 12°27′16″E / 41,90306°N 12,45444°E Koordinaatit: 41°54′11″N 12°27′16″E / 41,90306°N 12,45444°E |
Arkkitehtuuri | |
Arkkitehti(t) | Baccio Pontelli , Giovanni de Dolci |
Tyyppi | Kirkko |
Uraauurtava | 1505 |
Valmis | 1508 |
Tekniset tiedot | |
Pituus | 40,9 metriä (134 jalkaa) |
Leveys ( nave ) | 13,4 metriä (44 jalkaa) |
Korkeus (max) | 20,7 metriä (68 jalkaa) |
Virallinen nimi: Vatikaanikaupunki | |
Tyyppi | Kulttuurista |
Kriteeri | i, ii, iv, vi |
Nimetty | 1984 |
Viitenumero | 286 |
sopimusvaltio | pyhä Meri |
Alue | Euroopassa ja Pohjois-Amerikassa |
Verkkosivusto | |
mv |
Sikstuksen kappeli ( / ˌ s ɪ s ˈ t iː n ˈ tʃ æ p əl / ; latinaksi : Sacellum Sixtinum ; italiaksi : Cappella Sistina [kapˈpɛlla siˈstiːna] ) on kappeli apostolisessa palatsissa Vatikaanissa ja paavin virallinen asuinpaikka. Kappeli tunnettiin alun perin nimellä Cappella Magna ("suuri kappeli"), ja se on saanut nimensä paavi Sixtus IV :n mukaan, joka rakennutti sen vuosina 1473-1481. Siitä lähtien kappeli on toiminut sekä uskonnollisen että funktionaalisen paavin toiminnan paikkana. . Nykyään se on paavin konklaavin paikka , jossa valitaan uusi paavi. Sikstuksen kappelin maine piilee pääasiassa freskoissa , jotka koristavat sisustusta, erityisesti Sikstuksen kappelin katossa ja Viimeisessä tuomiossa , molemmat Michelangelon kirjoittamia .
Sixtus IV:n hallituskaudella ryhmä renessanssimaalareita , joihin kuuluivat Sandro Botticelli , Pietro Perugino , Pinturicchio , Domenico Ghirlandaio ja Cosimo Rosselli , loi sarjan freskoja, jotka kuvaavat Mooseksen elämää ja Kristuksen elämää , ja niiden yläpuolella on paavin muotokuvia. trompe-l'œil verhot alla. Nämä maalaukset valmistuivat vuonna 1482, ja 15. elokuuta 1483 Sixtus IV piti ensimmäisen messun Sikstuksen kappelissa taivaaseenastumisjuhlan kunniaksi , jossa seremoniassa kappeli vihittiin ja omistettiin Neitsyt Marialle .
Vuosina 1508–1512 Michelangelo maalasi paavi Julius II :n suojeluksessa kappelin katon. Hanke muutti länsimaisen taiteen kulkua ja jota pidetään yhtenä ihmissivilisaation suurimmista taiteellisista saavutuksista. Toisessa poliittisessa ilmapiirissä, Rooman ryöstön jälkeen , hän palasi ja maalasi vuosina 1535–1541 Teoksen Paavi Klemens VII ja Paavali III : n viimeinen tuomio . Michelangelon maalausten maine on houkutellut kappeliin paljon vierailijoita siitä lähtien, kun ne paljastettiin viisisataa vuotta sitten.
Historia
Vaikka Sikstuksen kappeli tunnetaan paavin konklaavien sijaintipaikkana, sen ensisijainen tehtävä on paavin kappelin ( Cappella Pontificia ) kappelina, joka on toinen paavin perheen kahdesta ruumiista , jota kutsuttiin vuoteen 1968 paavin tuomioistuimeksi ( Pontificalis Aula ). Paavi Sixtus IV:n aikaan 1400-luvun lopulla paavin kappelissa oli noin 200 ihmistä, mukaan lukien pappeja, Vatikaanin virkamiehiä ja arvostettuja maallikoita. Vuoden aikana oli 50 kertaa, jolloin paavin kalenterissa määrättiin, että koko paavin kappelin tulisi kokoontua. Näistä 50 tilaisuudesta 35 oli messua, joista 8 pidettiin basilikoissa, yleensä Pietarin kirkossa , ja niihin osallistui suuria seurakuntia. Näihin kuuluivat joulupäivän ja pääsiäisen messut, joissa juhlijana oli paavi itse . Muut 27 messua voitaisiin pitää pienemmässä, vähemmän julkisessa tilassa, johon Cappella Maggiorea käytettiin ennen kuin se rakennettiin uudelleen samalle paikalle kuin Sikstuksen kappeli.
Cappella Maggiore on saanut nimensä Suurkappeliksi, koska siellä oli toinenkin kappeli, jota myös paavi ja hänen seurakuntansa käyttivät päivittäiseen jumalanpalvelukseen . Paavi Sixtus IV:n aikaan tämä oli paavi Nikolai V :n kappeli , jonka Fra Angelico oli sisustanut . Cappella Maggiore on kirjattu olemassa olevaksi vuonna 1368. Andreas of Trebizondin paavi Sixtus IV : lle antaman tiedonannon mukaan Cappella Maggiore oli tuhoisessa tilassa sen seinämien kaltevassa tilassa, kun se purettiin nykyisen kappelin tilaa varten.
Nykyisen kappelin, joka sijaitsee Cappella Maggioren paikalla , suunnitteli Baccio Pontelli paavi Sixtus IV:lle, jolle se on nimetty, ja se rakennettiin Giovannino de Dolcin valvonnassa vuosina 1473-1481. Nykyisen kappelin mittasuhteet näyttävät olevan seuraa tarkasti alkuperäisen osia. Valmistumisensa jälkeen kappeli koristeli freskoilla useat korkean renessanssin tunnetuimmat taiteilijat , mukaan lukien Sandro Botticelli , Domenico Ghirlandaio , Pietro Perugino ja Michelangelo .
Ensimmäinen messu Sikstuksen kappelissa vietettiin 15. elokuuta 1483, taivaaseenastumisen juhlana , jolloin kappeli vihittiin ja omistettiin Neitsyt Marialle .
Sikstuksen kappeli on säilyttänyt toimintansa nykypäivään ja isännöi edelleen paavin kalenterin tärkeitä jumalanpalveluksia, ellei paavi ole matkalla. Siellä toimii pysyvä kuoro, Sikstuksen kappelikuoro , jolle on kirjoitettu paljon omaperäistä musiikkia, joista tunnetuin on Gregorio Allegrin Miserere .
Paavin konklaavi
Yksi Sikstuksen kappelin tehtävistä on jokaisen peräkkäisen paavin valintapaikkana College of Cardinals -konklaavissa . Konklaavin yhteydessä kappelin kattoon asennetaan savupiippu, josta tulee savua signaalina. Jos valkoista savua, joka syntyy polttamalla vaalilipukkeita, ilmaantuu, on valittu uusi paavi. Jos yksikään ehdokkaista ei saa vaadittua kahta kolmasosaa äänistä, kardinaalit lähettävät mustaa savua – joka syntyy polttamalla äänestysliput märillä oljilla ja kemiallisilla lisäaineilla – se tarkoittaa, että yhtään onnistunutta vaalia ei ole vielä tapahtunut.
Ensimmäinen Sikstuksen kappelissa pidetty konklaavi oli vuoden 1492 konklaavi , joka pidettiin 6.-11. elokuuta samana vuonna ja jossa valittiin paavi Aleksanteri VI , joka tunnetaan myös nimellä Rodrigo Borja.
Konklaavi tarjosi kardinaaleille myös tilan, jossa he saattoivat kuulla messua ja jossa he voivat syödä, nukkua ja viettää aikaa palvelijoiden läsnä ollessa. Vuodesta 1455 lähtien konklaavia on pidetty Vatikaanin palatsissa ; Suureen skismaan asti ne pidettiin Santa Maria sopra Minervan dominikaanisessa luostarissa . Johannes Paavali II :n apostolinen perustuslaki Universi Dominici gregis on vuodesta 1996 lähtien edellyttänyt, että kardinaalit yöpyvät Domus Sanctae Marthaessa paavin konklaavin aikana, mutta jatkavat äänestämistä Sikstuksen kappelissa.
Jokaisen kardinaalin valitsijamiehen katos käytettiin kerran konklaavien aikana - merkki tasa-arvoisuudesta. Kun uusi paavi hyväksyy hänen valintansa, hän antaisi uuden nimensä; tällä hetkellä muut kardinaalit vetivät istuimiinsa kiinnitettyä köyttä laskeakseen katostaan. Pyhän Pius X :n käynnistämiin uudistuksiin asti katokset olivat erivärisiä osoittamaan, mitkä kardinaalit ja mikä paavi oli nimittänyt. Paavali VI poisti katokset kokonaan, koska hänen paavinkautensa aikana Cardinals Collegen väkiluku oli kasvanut niin paljon, että heidät piti istua kahdessa rivissä seiniä vasten, jolloin katokset haittasivat näkyvyyttä kardinaalit takarivissä. Sikstuksen kappelin marmorilattian eheyden säilyttämiseksi järjestettävän konklaavin jälkeen puusepät asentavat sisäänkäynnin puisen rampin rinnalle hieman korotetun puulattian niille kardinaaleille, jotka syystä tai toisesta on kuljetettava pyörätuoli.
Arkkitehtuuri
Rakenne
Kappeli on korkea suorakaiteen muotoinen rakennus, jonka absoluuttisia mittoja on vaikea saada selville, koska saatavilla olevat mitat koskevat sisätilaa: pituus 40,9 metriä (134 jalkaa) ja 13,4 metriä leveä.
Sen ulkoa ei koristaa arkkitehtoniset tai koristeelliset yksityiskohdat, kuten on yleistä monissa italialaisissa keskiajan ja renessanssin kirkoissa . Sillä ei ole ulkojulkisivua tai ulko-kulkua oviaukkoja, koska sisäänkäynti on aina tullut Apostolisen palatsin (Paavin palatsin) sisätiloista, ja ulkoa voi nähdä vain palatsin läheisistä ikkunoista ja valokaivoista. Muurausten vajoaminen ja halkeilu, kuten myös Cappella Maggioren on täytynyt vaikuttaa, on edellyttänyt erittäin suurten tukipylväiden rakentamista ulkoseinien tueksi. Muiden rakennusten lisääntyminen on muuttanut kappelin ulkoasua entisestään.
Rakennus on jaettu kolmeen kerrokseen, joista alin on erittäin korkea kellarikerros, jossa on useita hyödyllisiä ikkunoita ja oviaukko, joka avautuu ulkopihalle. Sisältä kellari on vankkaholvitettu tukemaan kappelia. Yläpuolella on päätila, Sikstuksen kappeli, jonka holvikatto nousee 20,7 metriin (68 jalkaa). Rakennuksessa oli kuusi korkeaa kaarevaa ikkunaa kummallakin sivulla ja kaksi molemmissa päissä, joista useat on tukossa. Holvin yläpuolella on kolmas kerros vartijoiden vaatehuoneineen. Tälle tasolle rakennettiin avoin ulkoneva käytävä , joka ympäröi rakennusta seinistä lähtevän arkadin varassa . Käytävä on katettu, koska se oli jatkuva veden lähde, joka vuoti kappelin holviin.
Sikstuksen kappelin sisustus
Kappelin yleiset mittasuhteet käyttävät mittayksikkönä pituutta. Tämä on jaettu kolmella leveyden saamiseksi ja kahdella korkeuden saamiseksi. Suhteen säilyttäen kummallakin sivulla oli kuusi ikkunaa ja kaksi kummallakin puolella. Määritellyt mittasuhteet olivat renessanssin arkkitehtuurin piirre ja heijastivat kasvavaa kiinnostusta Rooman klassista perintöä kohtaan.
Kappelin katto on litistetty tynnyriholvi, joka kumpuaa seiniä ikkunakaarien jousien tasolla olevasta kurssista. Tämä tynnyriholvi on leikattu poikittaissuunnassa kunkin ikkunan yläpuolella olevilla pienemmillä holveilla, jotka jakavat tynnyriholvin alimmalla tasollaan sarjaksi suuria riipuksia , jotka nousevat matalista pilastereista kunkin ikkunan välissä. Tynnyriholvi maalattiin alun perin kirkkaansiniseksi ja pilkuttiin kultaisilla tähdillä Piermatteo Lauro de' Manfredi da Amelian suunnittelemana . Jalkakäytävä on opus alexandrinum , koristeellinen tyyli, jossa käytetään marmoria ja värillistä kiveä kuviossa, joka heijastaa aikaisempaa osuutta sisustuksen jakautumisessa ja merkitsee myös kulkuekulkua pääovesta, jota paavi käytti tärkeissä tilaisuuksissa, kuten Palmussa . sunnuntai .
Mino da Fiesolen , Andrea Bregnon ja Giovanni Dalmatan marmorinen seula tai transenna jakaa kappelin kahteen osaan. Alun perin ne tarjosivat yhtäläisen tilan paavin kappelin jäsenille pyhäkössä lähellä alttaria ja pyhiinvaeltajille ja kaupunkilaisille sen ulkopuolella. Paavin vierailijoiden määrän kasvaessa näyttöä kuitenkin siirrettiin, mikä supistui uskollisille maallikoille. Transennan päällä on rivi koristeellisia, aikoinaan kullattuja kynttilänjalkoja, ja siinä on puinen ovi, jossa aikoinaan oli kullattua takorautaa oleva koristeellinen ovi. Transennan kuvanveistäjät toimittivat myös kantoria- tai ulkonevakuorogalleriaan.
Koriste
Historia
Sikstuksen kappelin sisustuksen ensimmäinen vaihe oli katon maalaus siniseksi, kullatuilla tähdillä ja koristeellisilla reunuksilla riipuksien arkkitehtonisten yksityiskohtien ympärillä. Tämä korvattiin kokonaan, kun Michelangelo tuli työskentelemään kattoon vuonna 1508 .
Nykyisestä freskokaaviosta varhaisin osa on sivuseinät. Ne on jaettu kolmeen päätasoon. Seinien keskikerroksessa on kaksi toisiaan täydentävää maalausjaksoa, Mooseksen elämä ja Kristuksen elämä . Ne tilasi paavi Sixtus IV vuonna 1480 ja toteuttivat Domenico Ghirlandaio , Sandro Botticelli, Pietro Perugino, Cosimo Rosselli työpajoineen. Ne kulkivat alun perin seinien ympäri, mutta on sittemmin vaihdettu molempiin päätyseiniin.
Projektia ehkä valvoi Perugino, joka saapui kappeliin ennen firenzeläisiä. On todennäköistä, että Ghirlandaion, Botticellin ja Rosellin toimeksianto oli osa Firenzen tosiasiallisen hallitsijan Lorenzo de' Medicin ja paavi Sixtus IV : n välistä sovintoprojektia . Firenzeläiset aloittivat työnsä Sikstuksen kappelissa keväällä 1481.
Mooseksen elämän ja Kristuksen elämän jaksojen alla seinien alataso on koristeltu freskoilla koristeltuilla hopea- ja kultaverhoiluilla. Kerronnallisten freskojen yläpuolella ylempi taso on jaettu kahteen vyöhykkeeseen. Ikkunoiden alemmalla tasolla on Paavien galleria, joka on maalattu samaan aikaan kuin Lives . Ikkunoiden kaarevien yläosien ympärillä on alueita, jotka tunnetaan nimellä lunettes , jotka sisältävät Kristuksen esivanhemmat , jotka Michelangelo on maalannut osana kattosuunnitelmaa.
Katon tilasi paavi Julius II , ja sen maalasi Michelangelo vuosina 1508-1512. Alun perin toimeksiannon tarkoituksena oli maalata kaksitoista apostolia kolmiomaisiin riipuksiin , jotka tukevat holvia; Michelangelo vaati kuitenkin vapaita käsiä suunnitelman kuvasisällössä. Hän maalasi yhdeksän kuvan sarjan, jotka esittävät Jumalan maailman luomista , Jumalan suhdetta ihmiskuntaan ja Ihmiskunnan lankeemusta Jumalan armosta . Hän maalasi suuriin riipuksiin kaksitoista raamatullista ja klassista miestä ja naista, jotka profetoivat, että Jumala lähettäisi Jeesuksen Kristuksen ihmiskunnan pelastukseksi, ja ikkunoiden yläosien ympärille Kristuksen esivanhemmat .
Vuonna 1515 paavi Leo X tilasi Rafaelin suunnittelemaan kymmenen kuvakudoksen sarjan seinien alemman kerroksen ympärille. Kuvakudokset kuvaavat tapahtumia Pyhän Pietarin elämästä [4 kuvakudosta] Pyhän Paavalin [6 kuvakudosta], Rooman kristillisen kirkon perustajien elämää, kuten evankeliumeissa ja Apostolien teoissa kuvataan . Työ aloitettiin vuoden 1515 puolivälissä. Suuren koonsa vuoksi verhojen valmistus tapahtui Brysselissä ja kesti neljä vuotta Pieter van Aelstin liikkeen kutojien käsissä . Rafaelin seinävaatteita ryöstettiin Rooman ryöstön aikana vuonna 1527, ja ne joko poltettiin niiden jalometallipitoisuuden vuoksi tai hajallaan ympäri Eurooppaa. 1900-luvun lopulla sarja koottiin uudelleen useista muista, ensimmäisen sarjan jälkeen tehdyistä sarjoista ja esiteltiin uudelleen Sikstuksen kappelissa vuonna 1983. Kuvakudokset ovat edelleen käytössä satunnaisissa erityisen tärkeissä seremonioissa. Täysikokoiset valmistelevat sarjakuvat seitsemään kymmenestä kuvakudoksesta tunnetaan nimellä Raphael Cartoons ja ovat Lontoossa.
Kalojen ihmeellinen luonnos (Luuk. 5:1–11): Tämä sarjakuva kuvaa Kristusta kertomassa Pietarille ja apostoleille, minne heidän verkkonsa heitetään. Tämä johti "ihmeelliseen saaliin". Suunnittelussa Pietari on kuvattu kumartaen Kristuksen edessä ikään kuin kiittäen häntä saadusta sadonkorjuusta. Rafaelin hieno huomio yksityiskohtiin näkyy tässä kuvakudoksessa, kuinka peilikuva taideteoksesta heijastuu vedessä. Ennakoinnista on paljon hyötyä. Hänen perspektiivikäyttöään etäisellä taustalla hyödynnetään tehokkaasti. Raphael osoittaa erinomaista sävyjen käyttöä kuvan etuosassa.
Kristuksen määräys Pietarille (Matt. 16:16–19): Avainhetki evankeliumeissa paavikunnan väitteille. Tässä kuvakudoksessa Rafael yhdistää kaksi Raamatun kertomusta (Matteus 16:18–19). Rafael kuvaa Kristusta käskemässä Pietaria jakamaan evankeliumin hänen puolestaan. Kristus osoittaa Pietariin samalla kun hän osoittaa lampaita. Tämä luo yhteyden Pietarille. Hänet valitaan uskovien paimeneksi. Rafael hyödyntää lyhentämistä auttaakseen katsojia keskittymään sarjakuvan pääkuviin ja viestiin. Hän toteuttaa vaivattomasti chiaroscuroa. Värien käyttö eri valaistuksen näyttämiseen havainnollistaa missä aurinko on suhteessa hahmoihin.
Ontuvan miehen paraneminen (Apostolien teot 3:1–8): Uskomaton tarina Pietarista, joka paransi ramman miehen, Apostolien teot 3:1–8 on kuvakudos Rafaelin sarjakuvakokoelmassa. Tämä ihme havainnollistaa "Jeesuksen hengellistä paranemista". Kuvassa rampa mies istuu ja nojaa monimutkaisen yksityiskohtaista pylvästä vasten käsivartensa ylhäältä ojentaen Pietarin kehtoakseen kätensä. Rafaelin huomio yksityiskohtiin näkyy ontuvan miehen kasvoilla. Varjostus ja käytetyt sävyt luovat ikääntyneen, väsyneen miehen ilmeen. Hänen kasvojensa ja silmiensä ryppyet ilmentävät hänen tuntemaansa kipua. Hänen jalkojensa luomisessa käytetyt linjat määrittelevät lihaksikkaat jalat ja heikentyneet jalat. Kaikki tämä taiteellista Yksityiskohdat vahvistavat sitä tosiasiaa, että rampa mies vietti monta vuotta makaamalla ja ryömillään maassa vammansa heikentyneenä. Sitä vastoin Pietari seisoo kädestä pitäen rukoillen hänen ylitse. Yksityiskohdat Peterin kasvoissa ja ilmeessä vahvistavat hänen huolestuneisuuttaan. pukeutuminen on poikkeuksellista. Se antaa rypistyneen materiaalin vaikutelman, joka tuntuu tuntuvan. Lisäksi jokaisen yksilön hiusten yksityiskohdat mahdollistavat katsojan havaitsevan tarkasti, miltä heidän hiuksensa näyttävät henkilökohtaisesti.
Ananiaan kuolema (Apostolien teot 5:1–10): Rafaelin kuvakudos havainnollistaa asiantuntevasti kertomusta Apostolien teot 5:1–10. Tätä voisi kutsua myös Pietarin ihmeiksi. Tämä taideteos selittää tarinan siitä, kuinka Pietari pystyy rankaisemaan ja pelastamaan muita. Apostolit pyysivät kristittyjä seuraajia myymään tavaransa ja antamaan kymmenykset rahoista. Tänä aikana Ananias varastaa kirkosta varastamalla osan rahoista. Pietarin kysyttyä Ananias kiistää tehneensä väärin. Ananias putoaa kuolleena. Häntä rangaistiin varastamisen ja valehtelemisen synneistä. Raphael käyttää jälleen kerran chiaroscuron taitoa havainnollistaakseen tätä kuvakudosta. Hänen käyttämänsä sävyt ja varjostukset auttavat sijoittamaan valaistuksen ja varjot tämän taiteen tietyille alueille. Implisiittisten viivojen käyttö on osoitettu Ananiaan päällä seisovan miehen osoittaessa toista yksilöä, joka osoittaa ylöspäin, ikään kuin hän osoittaisi Jumalaa. Tämä tarkoittaa, että Jumala voi auttaa häntä. Oikealla oleva miesryhmä näyttää olevan huolissaan Ananiasista ja haluaa auttaa. Toisaalta vasemmalla olevat miehet näyttävät peloissaan.
Uhri Lystrassa (Apostolien teot 14:8). Kun Paavali on ihmeellisesti parantanut vamman, Lystran ihmiset näkevät hänet ja hänen toverinsa Barnabasta (molemmat seisomassa vasemmalla) jumalina ja haluavat uhrata heille. Paavali repii vaatteensa vastenmielisenä, kun taas Barnabas puhuu väkijoukolle taivutellen keskellä olevan nuoren miehen hillitsemään miestä uhrikirveellä.
Tässä vaiheessa koristeellinen kuvio osoitti yhtenäisen ikonografisen kuvion. Paavien taso, joka paavi Juliuksen suunnittelemassa suunnitelmassa olisi ilmestynyt välittömästi kahdentoista apostolin alapuolelle, olisi korostanut apostolista peräkkäisyyttä . On väitetty, että nykyinen kaava näyttää kaksi raamatullista testamenttia yhdistettynä vanhan paljastamiseksi ennustaen ja kehystävän uutta, syntetisoimalla kristillisen Raamatun logiikkaa.
Tämän häiritsi Michelangelolle annettu lisämääräys koristella alttarin yläpuolella oleva seinä Viimeisellä tuomiolla , 1537–1541. Tämän kohtauksen maalaus pakotti poistamaan kaksi jaksoa elämästä , Jeesuksen syntymä ja Mooseksen löytäminen ; useita paaveja ja kaksi esivanhempia .
Freskot
Eteläinen muuri
Eteläseinää koristaa vuosina 1481–1482 maalattu Mooseksen tarinat. Altarista alkaen ne sisältävät:
- Pietro Perugino ja avustajat Mooses lähtemässä Egyptiin
- Sandro Botticelli ja hänen työpajansa Mooseksen koettelemukset
- Cosimo Rossellin , Domenico Ghirlandaion tai Biagio di Antonio Tuccin Punaisen meren ylitys
- Cosimo Rosselli tai Piero di Cosimo laskeutui Siinain vuorelta
- Sandro Botticelli Kapinallisten rangaistus
- Luca Signorelli taiBartolomeo della Gatta Testament and Death of Mooses
Pohjoinen muuri
Pohjoisseinässä on Jeesuksen tarinat , jotka ovat peräisin vuosilta 1481–1482. Ne sisältävät:
- Pietro Peruginon ja avustajien Kristuksen kaste
- Sandro Botticelli Kristuksen kiusauksia
- Domenico Ghirlandaio Apostolien kutsumus
- Vuorisaarna , Cosimo Rossellin ansioksi
- Pietro Peruginon avainten toimitus
- Cosimo Rossellin viimeinen ehtoollinen
Itäinen seinä
- Hendrick van den Broeckin Kristuksen ylösnousemus (1572) Domenico Ghirlandaion alkuperäisen yli
- Matteo da Leccen (1574) kiista Mooseksen ruumiista Luca Signorellinalkuperäiskappaleesta
Michelangelon freskoja
Paavi Julius II tilasi Michelangelon vuonna 1508 maalaamaan uudelleen kappelin holvin tai katon. Teos valmistui vuosien 1508 ja 1512 lopun välillä. Hän maalasi viimeisen tuomion alttarille vuosina 1535-1541 paavi Paavali III Farnesen tilauksesta.
Michelangelo pelotti toimeksiannon laajuutta, ja hän ilmoitti Julius II:n lähestymistavan alusta lähtien, että hän mieluummin kieltäytyisi. Hän tunsi olevansa enemmän kuvanveistäjä kuin taidemaalari, ja epäili, että viholliset tarjosivat hänelle niin laajaa projektia järjestelynä väistämättömälle kaatumiselle. Michelangelolle projekti oli häiriötekijä suuresta marmoriveistoksesta, joka oli askarruttanut häntä muutaman edellisen vuoden ajan.
Michelangelon inspiraation lähteitä ei ole helppo määrittää; sekä joakiittiset että augustinolaiset teologit olivat Juliuksen vaikutuspiirissä.
Katto
Voidakseen päästä kattoon Michelangelo tarvitsi tukea; Ensimmäinen idea oli Juliuksen suosima arkkitehti Donato Bramante , joka halusi rakentaa hänelle telineen ripustettavaksi ilmaan köysien avulla. Bramante ei kuitenkaan onnistunut suorittamaan tehtävää, ja hänen rakentamansa rakenne oli puutteellinen. Hän oli rei'ittänyt holvin laskeakseen naruja kiinnittääkseen telineen. Michelangelo nauroi nähdessään rakenteen ja uskoi, että se jättäisi kattoon reikiä työn päätyttyä. Hän kysyi Bramantelta, mitä tapahtui, kun taidemaalari saavutti rei'ityksen, mutta arkkitehdilla ei ollut vastausta.
Asia vietiin paavin käsiteltäväksi, joka määräsi Michelangelon rakentamaan oman telineensä. Michelangelo loi tasaisen puisen alustan seinässä olevista rei'istä rakennettuihin kiinnikkeisiin korkealle ikkunoiden yläosan lähelle. Vastoin yleistä käsitystä hän ei makaanut näillä telineillä maalatessaan, vaan maalasi seisoma-asennosta.
Michelangelo käytti kirkkaita värejä, jotka näkyivät helposti lattiasta. Katon alimpaan kohtaan hän maalasi Kristuksen esi-isät. Tämän yläpuolella hän vuorottelee mies- ja naisprofeettoja, ja Joona alttarilla. Korkeimmalle osalle Michelangelo maalasi yhdeksän tarinaa Genesiksen kirjasta . Hänelle annettiin alun perin tehtäväksi maalata vain kaksitoista hahmoa, apostolit . Hän kieltäytyi toimeksiannosta, koska hän näki itsensä kuvanveistäjänä, ei maalarina. Paavi tarjoutui kompromissina sallimaan Michelangelon maalata valitsemiaan raamatullisia kohtauksia. Teoksen valmistuttua hahmoja oli yli kolmesataa. Hänen hahmonsa osoittivat luomisen, Aadamin ja Eevan Eedenin puutarhassa ja suuren vedenpaisumuksen .
Maalattu alue on noin 40 m (131 jalkaa) pitkä ja 13 m leveä. Tämä tarkoittaa, että Michelangelo maalasi reilusti yli 5000 neliöjalkaa (460 m 2 ) freskoja.
Viimeinen tuomio
Michelangelo maalasi viimeisen tuomion vuosina 1535–1541 kahden tärkeän historiallisen tapahtuman välissä: Pyhän Rooman valtakunnan palkkasoturijoukkojen suorittama Rooman ryöstö vuonna 1527 ja vuonna 1545 alkanut Trenton kirkolliskokous. mittakaavassa ja kattaa koko Sikstuksen kappelin alttarin takana olevan seinän. Maalaus kuvaa Kristuksen toista tulemista tuomiopäivänä , kuten kuvataan Johanneksen ilmestyksen luvussa 20. Korkealla seinällä on sankarillinen Kristuksen hahmo pyhimyksineen ryhmittyneenä hänen ympärilleen. Maalauksen vasemmassa alakulmassa kuolleet nousevat haudoistaan ja nousevat tuomittavaksi. Oikealla ovat ne, jotka on määrätty helvettiin ja joita demonit raahaavat alas.
Viimeinen tuomio oli kardinaali Carafan ja Michelangelon välisen katkeran kiistan kohde . Koska hän kuvasi alastomia hahmoja, taiteilijaa syytettiin moraalittomuudesta ja siveettömyydestä. Carafa ja Monsignor Sernini ( Mantovan suurlähettiläs) järjestivät sensuurikampanjan (tunnetaan nimellä "viikunanlehtikampanja") freskojen poistamiseksi. Tästä kampanjasta sai tukea figuurien luonnollisemmalle tilalle. Vastauksena falliset kuvat alkoivat tunkeutua kaikkialle Vatikaaniin, mikä aloitti karkeiden piirustusten trendin paikoissa, kuten graffititaiteissa kylpyhuoneissa, oppikirjoissa ja muissa julkisissa paikoissa, jotka olivat helposti löydettävissä. Tämä trendi jatkuu nykypäivään.
Paavin seremoniamestari Biagio da Cesena sanoi, että "oli häpeällistä, että niin pyhässä paikassa oli kuvattu kaikkia noita alastomia hahmoja, jotka paljastivat itsensä niin häpeällisesti, ja että se ei ollut työ paavin kappelille vaan pikemminkin yleisölle. kylpyjä ja tavernoja." Vastauksena Michelangelo muokkasi da Cesenan vaikutelman kohtaukseen Minoksena , alamaailman tuomarina. Sanotaan, että kun hän valitti paaville, paavi vastasi, että hänen toimivaltansa ei ulotu helvettiin, joten muotokuvan piti jäädä. Michelangelo maalasi myös oman muotokuvansa St Bartholomew'n nyljetylle iholle .
Freskon sukuelimet peitti myöhemmin taiteilija Daniele da Volterra , jonka historia muistaa halventavalla lempinimellä "Il Braghettone" ("ratsastushousumaalari").
Restaurointi ja kiista
Sikstuksen kappelin katon entisöinti aloitettiin 7. marraskuuta 1984. Kunnostus valmistui, kappeli avattiin uudelleen yleisölle 8. huhtikuuta 1994. Eniten huolta Sikstuksen kappelin restauroinnista on aiheuttanut katto, jonka maalasi Michelangelo. Kirkkaanväristen Kristuksen esivanhempien ilmestyminen synkyydestä herätti pelkoreaktion, että siivouksessa käytetyt prosessit olivat liian ankaria ja poistivat taiteilijan alkuperäisen tarkoituksen.
Ongelmana on Michelangelon käyttämien tekniikoiden analysointi ja ymmärtäminen sekä restauraattoreiden tekninen vastaus tähän ymmärrykseen. Lunettien freskojen tarkka tarkastelu sai restauroijat vakuuttuneeksi siitä, että Michelangelo työskenteli yksinomaan " buon freskossa "; eli taiteilija työskenteli vain juuri levitetyn kipsin päällä ja jokainen työosuus valmistui kipsin ollessa vielä tuoreessa kunnossa. Toisin sanoen he uskoivat, että Michelangelo ei työskennellyt " a secco "; hän ei palannut myöhemmin lisäämään yksityiskohtia kuivaan kipsiin.
Restauraattorit olettaen, että taiteilija suhtautui maalaukseen universaalisti, ovat omaksuneet universaalin lähestymistavan restaurointiin. Päätettiin, että kaikki varjoinen eläinliimakerros ja "lamppumusta", kaikki vaha ja kaikki ylimaalatut alueet olivat jonkinlaista kontaminaatiota: savukertymiä, aikaisempia restaurointiyrityksiä ja myöhemmin maalattua määritelmää. restauroijat yrittävät elävöittää teoksen ulkonäköä. Tämän päätöksen perusteella, Arguimbaun kriittisen lukeman toimitetuista restaurointitiedoista, restaurointitiimin kemistit päättivät liuottimen , joka kuorii katon tehokkaasti maalilla kyllästettyä kipsiä myöten. Käsittelyn jälkeen jäi jäljelle vain se, joka oli maalattu "buon freskoksi".
Kopioita
Ainoan jäljennöksen Sikstuksen kappelin katosta maalasi Gary Bevans Englannin marttyyrien katolisessa kirkossa Goring -by-Seassa , Worthingissa , Länsi-Sussexissa, Englannissa. Täysikokoinen arkkitehtoninen ja valokuvakopio koko rakennuksesta tilasi Meksikon hallituksen ja rahoitti yksityisiltä lahjoittajilta. Se oli nähtävillä Mexico Cityssä 1.6.–15.7.2016; se voidaan sitten olla esillä muissa Meksikon kaupungeissa ja mahdollisesti muualla maailmassa. Freskojen ja kuvakudosten kokonaisuuden toistamiseen tarvittiin 2,6 miljoonaa teräväpiirtokuvaa. Vierailijoille näytetään video kappelin historiasta ennen sisääntuloa; sisällä valo- ja ääniesittely selittää jokaisen freskon sisällön.
Lainauksia Michelangelon freskoista Sikstuksen kappelissa
Näkemättä Sikstuksen kappelia ei voi muodostaa mitään käsitystä siitä, mitä yksi ihminen pystyy saavuttamaan.
- Johann Wolfgang Goethe , 23. elokuuta 1787,
Tämä teos on ollut ja todella on taiteemme majakka, ja se on tuonut maalaustaidelle niin paljon hyötyä ja valaistumista, että se riitti valaisemaan maailmaa, joka niin monta sataa vuotta oli pysynyt pimeyden tilassa. Ja totta puhuen, kenenkään taidemaalarin ei enää tarvitse huolehtia innovaatioiden ja keksintöjen, uusien tapojen maalata asennuksista, figuurien vaatteista ja erilaisista kunnioitusta herättävistä yksityiskohdista, sillä Michelangelo antoi tälle teokselle kaiken täydellisyyden. jotka voidaan antaa sellaisille yksityiskohdille.
— Giorgio Vasari Michelangelon freskoilla Sikstuksen kappelissa
Musiikki
Kappelin perustamisesta lähtien Sikstuksen kappelikuoro on laulanut ilman soittimien säestystä, koska soittimia ei saa soittaa kappelin sisällä. Tämä oli ongelmallista, koska kuorolle ei ollut mahdollista antaa musiikillista aloitusääntä. Sen sijaan, että instrumentin olisi annettu antaa aloitussävel, ratkaisuna oli antaa yksilön ensin laulava valita aloitussävel. Tämä ohje annettiin kuoron apostolisen vierailun jälkeen vuonna 1630:
Quando si ha da cominciare a cantare ciascuno lasci cominciare it più vecchio, quale se non intonata bene dovere essere puntato con rigore.
19. helmikuuta 2014 kanadalaisesta viulisti Rosemary Siemensistä tuli ensimmäinen sooloinstrumentalisti, joka esiintyi Sikstuksen kappelissa. Historiallinen esitys liittyi tapahtumaan nimeltä Spiritual Elevation osana Fondazione Pro Musical e Arte Sacraa , jossa Siemens oli esillä vierailevana solistina laulaja Mary Zilban ja harpisti Mark Edward Spencerin rinnalla. Siemens, Zilba ja Spencer esittivät sekoituksen, joka sisälsi hymnit " Amazing Grace " ja " Be Thou My Vision ". Historiallinen esitys tapahtui konsertissa Continuo Arts Symphonic Chorusin kanssa, jota johti kapellimestari Candace Wicke. Siemens liittyi myös Continuo Artsin sinfoniseen kuoroon Stephen Edwardsin säveltämän Requiemin "Requiem For My Mother" puolesta.
29. huhtikuuta 2016 The Edge ( U2 ) oli ensimmäinen rock-artisti, joka järjesti nykymusiikkikonsertin kappelissa osana regeneratiivisten lääkkeiden konferenssia nimeltä Cellular Horizons. The Edge esitti U2:n " Walk On ", " Yahweh ", " Ordinary Love " sekä Leonard Cohenin coverin kappaleesta "If It Be Your Will" irlantilaisen kuoron tukemana. Aluksi kerrottiin, että The Edge oli ensimmäinen kappelissa esiintynyt sooloinstrumentalisti, mutta The Blaze peruutti tarinan myöhemmin, kun hänelle ilmoitettiin, että viulisti Rosemary Siemens oli esiintynyt kappelissa kaksi vuotta aiemmin.
Vuonna 2017 Cecilia Bartolista tuli ensimmäinen nainen, joka esiintyi vain miespuolisen Sikstuksen kappelikuoron rinnalla. Bartoli esitti renessanssin säveltäjä Perotinin Beata Visceran .
Ensimmäinen suoratoistokonsertti kappelissa pidettiin 22. huhtikuuta 2018, ja siinä esitettiin brittiläisen kuororyhmän The Sixteen ja kamariorkesteriyhtye Britten Sinfonia skotlantilaisen säveltäjän James MacMillianin versio Stabat Materista. Konserttiin osallistui livenä yli kolmesataa ihmistä, ja se lähetettiin suorana Classic FM :n verkkosivuilla .
Katso myös
- Julius II:n taiteen suojelijana
- Italian renessanssimaalaus
- Vatikaaniin liittyvien artikkelien hakemisto
- Santa Maria Maggioren basilika
- Agony and the Ecstasy (Elokuva 1965)
Viitteet
- Lainaukset
- Bibliografia
Deimling, Barbara (2000), Sandro Botticelli 1444/45–1510 , Köln: Taschen, ISBN 3-8228-5992-3
- Earls, Irene (1987), Renaissance Art: A Topical Dictionary , Westport: Greenwood Press, ISBN 0-313-24658-0
- Ekelund, Robert B.; Hébert, Robert F.; Tollison, Robert D. (2006), The Marketplace of Christianity , Cambridge: MIT Press , ISBN 0-262-05082-X
- Graham-Dixon, Andrew (2009) [2008], Michelangelo ja Sikstuksen kappeli , Lontoo: Weidenfeld & Nicolson, ISBN 9781602393684
- Hersey, George (1993), High Renaissance Art in St. Peter's and the Vatikaan , Chicago: University of Chicago Press , ISBN 0-226-32782-5
- Michelangelo (1999), Bull, George (toim.), Michelangelo, Life, Letters, and Poetry , Oxford Oxfordshire: Oxford University Press , ISBN 0-19-283770-2
- Pietrangeli, Carlo, toim. (1986), The Sistine Chapel , New York: Harmony Books, ISBN 0-517-56274-X
- Seymour, Charles (1972), Michelangelo, Sikstuksen kappelin katto: kuvitukset, johdantoesseet, taustat ja lähteet, kriittinen essee , New York: WW Norton, ISBN 0-393-04319-3
- Stinger, Charles (1998), The Renaissance in Rome , Bloomington: Indianapolis, ISBN 0-253-21208-1
- Talvacchia, Bette (2007), Raphael , Oxford Oxfordshire: Phaidon Press, ISBN 978-0-7148-4786-3
- Vasari, Giorgio (1987), The Lives of the Artists , George Bull, New York: Penguin Books, ISBN 0-14-044500-5
- Wright, Lawrence (1983), Perspective in Perspective , Lontoo: Routledge & K. Paul, ISBN 0-7100-0791-4
- Paolucci, Antonio (2016), La Cappella Sistina , Bologna: Edizioni Musei Vaticani - Scripta Maneant Editore, s. 254
Lue lisää
- Ettlinger, Leopold (1965), Sikstuksen kappeli ennen Michelangeloa: Uskonnolliset kuvat ja paavin ensisijaisuus , Oxford: Clarendon Press, OCLC 230168041
- King, Ross (2003), Michelangelo & the Pope's Ceiling , New York: Penguin Books, ISBN 0-14-200369-7
- Lewine, Carol (1993), Sikstuksen kappelin seinät ja roomalainen liturgia , University Park: Pennsylvania State University Press , ISBN 0-271-00792-3
- Hirst, Michael; Colalucci, Gianluigi; Mancinelli, Fabrizio; Shearman, John; Voittaja, Matthias; Maeder, Edward; De Vecchi, Pierluigi; Nazzareno, Gabrielli; et ai. (1994), Pietrangeli, Carlo (toim.), Sikstuksen kappeli: Glorious Restoration , Takashi Okamura (valokuvaaja), New York: HN Abrams, ISBN 0-8109-3840-5
- Pfeiffer, Heinrich (2007), Die Sixtinische Kapelle neu entdeckt (saksaksi), Stuttgart: Belser, ISBN 978-0-8109-3840-3
- Stone, Irving (2004), The Agony and the Ecstasy , Lontoo: Nal Trade, ISBN 0-451-21323-8. Aiemmin julkaissut Doubleday vuonna 1961; novelli.
- Blech, Benjamin ; Doliner, Roy (2008), Sikstuksen salaisuudet: Michelangelon kielletyt viestit Vatikaanin sydämessä , New York: HarperOne, ISBN 978-0-06-146904-6
- Vatikaani: kristillisen Rooman henki ja taide. New York: Metropolitan Museum of Art. 1982. ISBN 0-87099-348-8.
Ulkoiset linkit
- Vatikaanin museot verkossa: Sikstuksen kappeli Virtuaalinen yksityiskohtainen kierros freskoille ja paneeleille
- Korkearesoluutioinen interaktiivinen virtuaalikierros Sikstuksen kappelissa
- Zoomattava panoraamanäkymä Sikstuksen kappelille (HTML5)
- Michelangelon pirullinen kappeli
- Web Gallery of Art: Vierailu Sikstuksen kappelissa Vatikaanissa
- BBC News: Sikstuksen kappeli kunnostettu (1999)
- Sikstuksen kappelin entisöinti: oikein vai väärin?
- www.christusrex.org Capella Sistina -yleissuunnitelma ja kuvat