Tähtien sota (elokuva) - Star Wars (film)

Tähtien sota
Elokuvajuliste, jossa Luke Skywalker pitää sankarillisesti valomiekkaa ilmassa, prinsessa Leia polvistumassa hänen vieressään ja R2-D2 ja C-3PO heidän takanaan.  Taustalla näkyy Darth Vaderin pää ja Kuolemantähti, jossa on useita tähtihävittäjiä, jotka ovat matkalla sitä kohti.  Kuvan yläosassa on tunnuslause "Kauan kauan sitten galaksissa kaukana, kaukana..." Oikeassa alakulmassa on elokuvan logo ja sen alla tekijät ja tuotantotiedot.
Tom Jungin teatterijulkaisujuliste
Ohjannut George Lucas
Kirjoittanut George Lucas
Tuottanut Gary Kurtz
Pääosassa
Kuvaus Gilbert Taylor
Muokannut
Musiikki: John Williams
Tuotantoyhtiö
_
Jakelija 20th Century-Fox
Julkaisupäivä
Käyntiaika
121 minuuttia
Maa Yhdysvallat
Kieli Englanti
Budjetti 11 miljoonaa dollaria
Lippumyymälä 775,8 miljoonaa dollaria

Star Wars (takautuvasti nimeltään Star Wars: Episode IV – A New Hope ) on yhdysvaltalainen eeppinen avaruusoopperaelokuva vuonna 1977 , jonka on kirjoittanut ja ohjannut George Lucas , tuottanut Lucasfilm ja levittänyt 20th Century-Fox . Se on Star Wars -elokuvasarjan ensimmäinen elokuvaja Skywalker Sagan neljäs kronologinen luku . Tarina sijoittuu "kauan sitten" kuvitteelliseen universumiin , jossa galaksia hallitsee tyrannimainen Galaktinen Imperiumi . Tarina keskittyy Kapinaliitona tunnetuihin vapaustaistelijaryhmään , jonka tavoitteena on tuhota Imperiumin uusin ase, Kuolemantähti . Luke Skywalker joutuu konfliktiin, kun hän oppii " voimana " tunnetun metafyysisen voiman tapoja jedimestari Obi-Wan Kenobilta . Näyttelijöitä ovat Mark Hamill , Harrison Ford , Carrie Fisher , Peter Cushing , Alec Guinness , David Prowse , James Earl Jones , Anthony Daniels , Kenny Baker ja Peter Mayhew .

Lucas sai idean tieteis-elokuvasta Flash Gordonin tapaan, kun hän valmistui ensimmäisen elokuvansa THX 1138 (1971) ja aloitti hoitotyön American Graffitin (1973) julkaisun jälkeen. Lukuisten uudelleenkirjoitusten jälkeen kuvaukset tapahtuivat vuosina 1975 ja 1976 paikoissa, kuten Tunisiassa ja Elstree Studiosissa Hertfordshiressä , Englannissa. Elokuva kärsi tuotantoongelmista; Näyttelijät ja miehistö uskoivat, että elokuva epäonnistuisi. Lucas perusti visuaaliset tehosteet yrityksen Industrial Light & Magic auttaakseen luomaan elokuvan erikoistehosteita. Se myös ylitti budjetin 3 miljoonalla dollarilla viivästysten vuoksi.

Star Wars julkaistiin rajoitetussa määrässä teattereissa Yhdysvalloissa 25. toukokuuta 1977, ja siitä tuli nopeasti menestyshitti , mikä johti sen laajentamiseen paljon laajempaan julkaisuun. Elokuva sai kriitikoiden ylistyksen näyttelijästään, ohjauksestaan, tarinastaan, musiikistaan, toimintajaksoistaan, äänestään, editoinnistaan, käsikirjoituksestaan, pukusuunnittelustaan ​​ja tuotantoarvoistaan, mutta erityisesti uraauurtavista visuaalisista tehosteistaan. Se tuotti yli 550 miljoonaa dollaria alkuvaiheen aikana, ohittaen Jawsin (1975) ja siitä tuli eniten tuottoinen elokuva ET the Extra-Terrestrial (1982) julkaisuun asti ; myöhemmät julkaisut nostivat sen kokonaistuoton 775 miljoonaan dollariin. Inflaatioon laskettuna Star Wars on Pohjois-Amerikan toiseksi eniten tuottavin elokuva ( Tuulen viemän jälkeen ) ja kaikkien aikojen neljänneksi eniten tuottavin elokuva . Se sai lukuisia palkintoja muun muassa Academy Awards- , BAFTA- ja Saturn Awards -gaalassa.

Elokuva on julkaistu useaan otteeseen Lucasin tuella – ennen kaikkea sen 20-vuotisjuhlavuoden teatteriesityksellä ”Special Edition” – sisältäen monia muutoksia , kuten muunnettuja tietokoneella luotuja tehosteita, muunneltuja dialogeja, uudelleen editoituja otoksia, uudelleen miksattuja ääniraitoja ja lisättyjä kohtauksia. Usein yhtenä suurimmista ja vaikutusvaltaisimmista koskaan tehdyistä elokuvista pidetystä elokuvasta tuli popkulttuuri-ilmiö , joka lanseerasi teollisuuden yhdistäviä tuotteita, kuten romaaneja , sarjakuvia , videopelejä , huvipuistokohteita ja tuotteita , kuten leluja, pelejä, ja vaatteet. Siitä tuli yksi ensimmäisistä 25 elokuvasta, jotka Yhdysvaltain kongressin kirjasto valitsi kansalliseen elokuvarekisteriin säilytettäväksi vuonna 1989, ja sen ääniraita lisättiin Yhdysvaltain kansalliseen tallennusrekisteriin vuonna 2004. The Empire Strikes Back (1980) ja Return of the Jedi (1983) seurasi Tähtien sotaa ja viimeisteli alkuperäisen Star Wars -trilogian . Sittemmin on julkaistu esi-  ja jatko-trilogia , kahden antologiaelokuvan ja useiden tv - sarjojen lisäksi .

Juoni

Luke Skywalker (Hamill), prinsessa Leia (Fisher) ja Han Solo (Ford)

Galaktisen sisällissodan keskellä Kapinaliiton vakoojat ovat varastaneet suunnitelmat Galaktisen Imperiumin Kuolemantähdestä , massiivisesta avaruusasemasta , joka pystyy tuhoamaan kokonaisia ​​planeettoja. Keisarillinen senaattori Prinsessa Leia Organa Alderaanista , salaa yksi Kapinan johtajista, on saanut sen kaaviot, mutta keisarillinen tähtituhoaja sieppaa hänen tähtialuksensa häikäilemättömän Darth Vaderin komennossa . Ennen kuin hänet vangitaan, Leia piilottaa suunnitelmat astromekaniikan droidin R2-D2:n muistijärjestelmään . Tämä droidi pakenee pakokapselissa läheiselle Tatooinen aavikkoplaneetalle seuralaisensa, protokolladroidi C-3PO:n kanssa .

Jawa -kauppiaat vangitsevat droidit , jotka myyvät ne kosteusviljelijöille Owen ja Beru Larsille sekä heidän veljenpojalleen Luke Skywalkerille . Kun Luke siivoaa R2-D2:ta , hän löytää holografisen tallenteen Leiasta, joka pyytää apua Obi-Wan Kenobilta . Myöhemmin, kun Luke löytää R2-D2:n kadonneen, hänen kimppuunsa hyökkäävät hiekkaihmiset etsiessään häntä, mutta iäkäs erakko " Old Ben" Kenobi, Luken tuttava, pelastaa hänet, joka paljastaa, että "Obi-Wan" on hänen oikeansa. nimi. Hän kertoo Lukelle hänen päivistään yhtenä jediritarina , Galaktisen tasavallan entisistä rauhanturvaajista, jotka saivat mystisiä kykyjä metafyysisestä energiakentästä, joka tunnetaan nimellä " voima ", mutta jotka lopulta metsästivät lähes sukupuuttoon asti Imperiumin toimesta. Luke saa tietää, että hänen isänsä taisteli Obi-Wanin rinnalla jediritarina kloonisotien aikana, kunnes Vader, Obi-Wanin entinen oppilas, kääntyi Voiman pimeälle puolelle ja murhasi hänet. Obi-Wan tarjoaa Lukelle isänsä vanhan valomiekan , jediritarien tunnusaseen.

R2-D2 esittää Leian koko viestin, jossa hän pyytää Obi-Wania viemään Kuolemantähden suunnitelmat kotiplaneetalleen Alderaaniin ja antamaan ne isälleen, veteraanitoverilleen , analysoitavaksi. Vaikka Luke aluksi kieltäytyy Obi-Wanin tarjouksesta seurata häntä Alderaaniin ja oppia Voimien tapoja, hänellä ei ole muuta vaihtoehtoa saatuaan selville, että keisarilliset iskusotilaat ovat tappaneet hänen tätinsä ja setänsä ja tuhonneet heidän maatilansa etsiessään droideja. Luke ja Obi-Wan matkustavat kantiinaan Mos Eisleyssä etsimään kuljetusvälinettä ja palkkaavat Han Solon , salakuljettajan, jonka hinta on päässään, koska hän on velkaa paikalliselle gangsteri Jabba the Huttille . Iskusotilaiden jahtaamia Obi-Wan, Luke, R2-D2 ja C-3PO pakenevat Tatooinesta Hanin ja hänen wookiee -perämiehensä Chewbaccan kanssa Millennium Falcon -aluksellaan .

Ennen kuin Falcon pääsee Alderaaniin, Kuolemantähden komentaja suurmoffi Tarkin tuhoaa planeetan voimanäytöksessä kuulusteltuaan Leiaa Kapinaliiton tukikohdan sijainnista. Saapuessaan Falconin vangitaan Kuolemantähden traktorin säde , mutta ryhmä välttelee vangitsemista piiloutumalla aluksen salakuljetusosastoihin. Kun Obi-Wan lähtee sammuttamaan traktorin säteen, Luke suostuttelee Hanin ja Chewbaccan auttamaan häntä pelastamaan Leian saatuaan tietää, että tämä on määrä teloittaa. Obi-Wan uhraa itsensä valomiekan kaksintaistelussa Vaderia vastaan ​​ja antaa muun ryhmän paeta Kuolemantähdeltä Leian kanssa. Seurantalaitteen avulla Empire jäljittää Falconin Yavin IV: n piilotettuun kapinallisten tukikohtaan .

Kaaviot paljastavat piilotetun heikkouden Kuolemantähden lämpöpoistoportissa, mikä saattaa antaa kapinallisille mahdollisuuden laukaista ketjureaktion pääreaktorissaan tarkalla protonitorpedoiskulla. Kun Han hylkää kapinalliset kerättyään palkintonsa Leian pelastamisesta, Luke liittyy heidän X-siipisten tähtihävittäjälentueeseensa epätoivoiseen hyökkäykseen lähestyvää Kuolemantähteä vastaan. Tätä seuranneessa taistelussa kapinalliset kärsivät raskaita tappioita, kun Vader johtaa TIE-hävittäjälentuetta heitä vastaan. Han ja Chewbacca palaavat odottamatta auttamaan heitä Falconissa ja kaatavat Vaderin laivan pois kurssilta ennen kuin hän ampuu Luken alas. Obi-Wanin hengen ruumiittoman äänen ohjaama Luke käyttää Voimaa kohdistaakseen torpedonsa pakoaukkoon tuhoten Kuolemantähden hetkiä ennen kuin se ampuu kapinallisten tukikohtaan. Tukikohdassa pidetyssä voittoseremoniassa Leia palkitsee Luken ja Hanin mitalit heidän sankaruudestaan.

Heittää

Valokuva Mark Hamillista
Valokuva Harrison Fordista
Valokuva Carrie Fisheristä
Anthony Danielsin valokuva
Valokuva Kenny Bakerista
Valokuva Peter Mayhewsta
David Prowsen valokuva
Valokuva James Earl Jonesista
Valokuva Alec Guinnessista
Yläosa: Mark Hamill (2019), Harrison Ford (2017) ja Carrie Fisher (2013)
Keskimmäinen: Anthony Daniels (2011), Kenny Baker (2012), Peter Mayhew (2015)
Pohja: David Prowse (2013), James Earl Jones (2013), Alec Guinness (1973)
  • Mark Hamill Luke Skywalkerina : tätinsä ja setänsä Tatooinella kasvattama nuori aikuinen , joka haaveilee jostakin muusta kuin nykyisestä elämästään ja oppii Voimasta ja jedeistä . Lucas suosi nuoria näyttelijöitä, joilla ei ollut pitkää kokemusta. Esittääkseen Lukea (tuolloin nimellä Luke Starkiller) Lucas etsi näyttelijöitä, jotka pystyivät tuomaan esiin älykkyyttä ja rehellisyyttä. Käsikirjoitusta lukiessaan Hamill piti dialogia äärimmäisen omituisena sen universumiin sulautuneiden käsitteiden vuoksi. Hän päätti yksinkertaisesti lukea sen vilpittömästi, ja hänet näytettiin William Kattin sijasta , joka myöhemmin näytettiin Brian De Palman elokuvassa Carrie (Lucas jakoi yhteisen casting-istunnon De Palman, pitkäaikaisen ystävän kanssa). Robby Benson , Will Seltzer , Charles Martin Smith ja Kurt Russell osallistuivat myös rooliin.
  • Harrison Ford Han Solona : Kyyninen salakuljettaja ja Millennium Falconin kapteeni . Lucas kielsi alun perin Fordin valintaa rooliin, koska hän "halusi uusia kasvoja"; Ford oli aiemmin työskennellyt Lucasin kanssa American Graffitin parissa . Sen sijaan Lucas pyysi Fordia auttamaan koe-esiintymisessä lukemalla linjoja muiden näyttelijöiden kanssa ja selittämällä heidän lukemiaan käsitteitä ja historiaa kulissien takana. Lucas voitti lopulta Fordin roolin ja valitsi hänet Kurt Russellin , Nick Nolten , Sylvester Stallonen , Bill Murrayn , Christopher Walkenin , Burt Reynoldsin , Jack Nicholsonin , James Caanin , Robert De Niron , Al Pacinon , Steve Martinin , Chevy Chasen , tai Perry King (joka soitti myöhemmin Han Soloa radionäytelmissä ) .
  • Carrie Fisher prinsessa Leia Organana: Alderaan-planeetan prinsessa, joka on keisarillisen senaatin jäsen ja salaa yksi Kapinaliiton johtajista . Monet nuoret Hollywood-näyttelijät osallistuivat prinsessa Leian rooliin, mukaan lukien Amy Irving , Terri Nunn , Cindy Williams , Linda Purl , Karen Allen ja Jodie Foster . Koo Starkia harkittiin, mutta hän sai Camie Marstrapin, Luke Skywalkerin ystävän, roolin, hahmon, joka ei päässyt elokuvan viimeiseen leikkaukseen. Fisher valittiin sillä ehdolla, että hän laihtuu 10 puntaa (4,5 kg) roolista.
  • Peter Cushing suurmoffi Tarkinina : Kuolemantähden komentaja. Lucas tarjosi roolia alun perin Christopher Leelle , mutta hän kieltäytyi. Lucas ajatteli alun perin Cushingia Obi-Wan Kenobin rooliin, mutta Lucas uskoi, että "hänen laihan piirteensä" olisi parempi käyttää Tarkinin roolissa. Lucas kiitti Cushingin suoritusta sanomalla: "[Hän] on erittäin hyvä näyttelijä. Nuorten ja tietyntyyppistä elokuvia katsovien ihmisten ihailema ja jumaloittu. Häntä muistetaan lämmöllä ainakin seuraavat 350 vuotta. " Cushing kommentoi rooliaan vitsaillen: "Olen usein miettinyt, mikä "suurmoffi" on. Se kuulostaa joltain, joka olisi lentänyt kaapista."
  • Alec Guinness Obi -Wan Kenobina : Ikääntyvä jedimestari ja kloonisotien veteraani , joka esittelee Luken Voimiin. Hänen ystävänsä Francis Ford Coppola ja studio eivät suhtautuneet myönteisesti Lucasin päätökseen esittää "tuntemattomia" . Lucas päätti, että Obi-Wan Kenobia näyttelee vakiintunut näyttelijä. Tuottaja Gary Kurtz sanoi: "Alec Guinnessin rooli vaati tiettyä vakautta ja painoarvoa hahmona... mikä tarkoitti, että tarvitsimme erittäin, erittäin vahvan hahmonäyttelijän näyttelemään tätä roolia." Ennen kuin Guinness valittiin, rooliin harkittiin japanilaista näyttelijää Toshiro Mifunea (joka näytteli monissa Akira Kurosawan elokuvissa). Mifunen tyttären Mika Kitagawan mukaan hänen isänsä hylkäsi Lucasin tarjoukset Kenobista ja Darth Vaderista, koska "hän oli huolissaan siitä, miltä elokuva näyttäisi ja että se halventaisi samurain imagoa... Tuolloin scifi-elokuvat näytti silti melko halvalta, koska tehosteet eivät olleet kehittyneitä ja hänellä oli paljon samurai-ylpeyttä." Guinness oli yksi harvoista näyttelijöistä, jotka uskoivat elokuvan menestyvän; hän neuvotteli sopimuksen 2,25 prosentista Lucasille maksetuista bruttorojalteista , mikä teki hänestä melko varakkaan myöhemmässä elämässä. Hän suostui ottamaan Kenobin roolin sillä ehdolla, että hänen ei tarvitse tehdä mitään julkisuutta elokuvan mainostamiseksi. Lucas kuvaili häntä inspiroineen näyttelijöitä ja miehistöä työskentelemään kovemmin sanoen, että Guinness vaikutti merkittävästi kuvausten valmistumiseen. Harrison Ford sanoi: "Minulle oli kiehtovaa katsoa Alec Guinnessia. Hän oli aina valmistautunut, aina ammattimainen, aina erittäin ystävällinen muille näyttelijöille. Hänellä oli erittäin selkeä pää siitä, kuinka tarinaa voidaan palvella."
  • Anthony Daniels C-3PO : na : Protokolladroidi , joka on sidoksissa Rebellioniin, joka "osoittaa sujuvasti yli kuudessa miljoonassa viestintämuodossa". Daniels koe-esiintyi C-3PO:ksi ja hänet valittiin; hän on sanonut haluavansa roolin nähtyään Ralph McQuarrien piirroksen hahmosta ja hämmästynyt robotin kasvojen haavoittuvuudesta. Aluksi Lucas ei aikonut käyttää Danielsin ääntä C-3PO:ssa. Kolmekymmentä vakiintunutta ääninäyttelijää lukee droidin ääntä. Danielsin mukaan yksi suurimmista ääninäyttelijöistä, jonka jotkut lähteet uskovat olevan Stan Freberg , suositteli Danielsin ääntä rooliin. Mel Blancia harkittiin roolissa, mutta Danielsin mukaan Blanc kertoi Lucasille, että Daniels oli parempi rooliin. Myös Richard Dreyfuss otettiin huomioon.
  • Kenny Baker R2-D2 : na : Astrometridroidi ja C-3PO:n kumppani, joka kantaa Kuolemantähden suunnitelmia ja salaista viestiä Obi-Wanille prinsessa Leialta. Kun kuvaukset olivat käynnissä Lontoossa, jossa suoritettiin lisänäytyksiä, Baker, joka suoritti musiikkikomedian näyttelijäkumppaninsa Jack Purvisin kanssa , sai tietää, että kuvausryhmä etsi pientä henkilöä, joka mahtuisi robottipukuun ja ohjaisi sitä. Baker, joka oli 3 jalkaa 8 tuumaa (1,12 m) pitkä, heitettiin heti George Lucasin tapaamisen jälkeen. Hän sanoi: "Hän näki minun tulevan sisään ja sanoi "Hän tekee", koska olin pienin kaveri, jonka he olivat nähneet siihen asti." Aluksi hän kieltäytyi roolista kolme kertaa epäröiessään esiintyä elokuvassa, jossa hänen kasvojaan ei näytetä, ja toivoen voivansa jatkaa äskettäin televisioidaan alkaneen komediateoksensa menestystä. R2-D2:n tunnistettavat piippaukset ja vinkuukset teki äänisuunnittelija Ben Burtt jäljittelemällä "vauvan ääniä", nauhoittamalla tämän äänen sisäpuhelimessa kuultuina ja luomalla lopullisen miksauksen syntetisaattorilla .
  • Peter Mayhew hahmona Chewbacca : Wookiee , Han Solon apulainen ja Millennium Falconin ensimmäinen perämies . Mayhew sai tietää casting-kutsusta Star Warsille , jota kuvattiin Lontoossa, ja päätti osallistua koe-esiintymiseen. 2,21 metriä pitkä näyttelijä valittiin heti Chewbaccaksi, kun hän nousi tervehtimään Lucasta. Hän kertoi: "Istuin yhdelle sohvalle ja odotin Georgea. Ovi avautui ja George käveli sisään Garyn kanssa hänen takanaan. Joten tietysti mitä minä tein? Olen kasvanut Englannissa. Heti kun joku tulee sisään ovesta nousen ylös. George sanoo "Hmm [katsoi ylös]." Kääntyi käytännössä Garyn puoleen ja sanoi: "Luulen, että olemme löytäneet hänet." Pituutensa vuoksi Mayhew oli kelvollinen joko Chewbaccan tai Darth Vaderin rooliin, ja valitsi lopulta edellisen, koska hän halusi näytellä tarinassa sankaria. Mayhew mallinsi Chewbaccan esityksensä julkisuudessa näkemiensä eläinten tapojen mukaan. eläintarhat .
  • David Prowse Darth Vaderina : Obi-Wanin entinen jedioppipoika, joka putosi Voiman pimeälle puolelle. Lucas hylkäsi Prowsen hahmon äänen takia hänen West Country -englanninkielisen aksenttinsa vuoksi, mikä johti siihen, että hänet kutsuttiin näyttelijöissä "Darth Farmeriksi".
  • James Earl Jones Darth Vaderin äänenä; hän oli mainitsematon vuoteen 1983 asti. Lucas aikoi alun perin Orson Wellesin äänittää hahmon erottuaan Prowsen. Lucas päätti kuitenkin, että Wellesin ääni olisi liian tuttu yleisölle, ja sen sijaan näytteli silloin suhteellisen vähemmän tunnistettavaa Jonesia.

Muita näyttelijöitä ovat Phil Brown ja Shelagh Fraser Luken setänä Owenina ja Beru-tätinä ; Jack Purvis, Kenny Bakerin kumppani hänen Lontoon komedianäytöksessään, elokuvan Chief Jawa; ja Eddie Byrne Vanden Willardina, kapinallisten kenraalina. Denis Lawson ja Garrick Hagon näyttelivät kapinallislentäjiä Wedge Antillesia ja Biggs Darklighteria (Luken lapsuudenystävä). Don Henderson ja Leslie Schofield esiintyvät keisarillisina kenraaleina Cassio Tagge ja Moradmin Bast, ja Richard LeParmentier esittää Admiral Mottia . Alex McCrindle esittää kenraali Jan Dodonnaa , Alfie Curtis esittää tohtori Evazania ja Peter Geddis kapteeni Raymus Antillesia . Michael Leader näyttelee pienessä roolissa Iskusotilas, joka tunnetaan siitä, että hän löi kypäränsä vahingossa ovea vasten. John Waynen vahvasti syntetisoituja äänitallenteita aikaisemmista elokuvista käytettiin keisarillisen vakooja Garindanin äänenä. Robert Clarke esiintyy Imperiumin upseerina Wulff Yularenia ja Patrick Jordan esittää toista keisarillista upseeria, Siward Cassia.

Tuotanto

Kehitys

Ohjaaja/käsikirjoittaja George Lucas vuonna 2007. Lucas kuvaili Star Warsin esittämisen vaikeutta , koska se hylättiin toistuvasti, kunnes 20th Century-Fox osti idean "hieman kummallisesta" elokuvasta.

Lucas sai idean avaruusfantasiaelokuvasta vuonna 1971 saatuaan päätökseen ensimmäisen täyspitkän elokuvansa, THX 1138:n , ohjauksen . Alun perin Lucas halusi sovittaa Flash Gordon -avaruusseikkailusarjakuvia ja -sarjoja omiin elokuviinsa, koska hän oli ollut niistä kiehtonut pienestä pitäen. Myöhemmin hän sanoi:

Pidin erityisesti Flash Gordon -sarjoista ... Tietysti ymmärrän nyt kuinka raakoja ja huonosti tehtyjä ne olivat... rakastan niitä niin paljon, kun ne olivat niin kauheita, aloin miettiä, mitä tapahtuisi, jos ne olisi tehty todella hyvin.

Cannesin elokuvajuhlilla THX 1138:n valmistumisen jälkeen Lucas pyrki ostamaan Flash Gordon -oikeudet, mutta ne olivat jo sidoksissa Dino De Laurentiisiin . Lucas kertoi myöhemmin:

Halusin tehdä Flash Gordon -elokuvan kaikkine koristeineen, mutta en saanut oikeuksia hahmoihin. Joten aloin tutkia asiaa ja palasin takaisin ja huomasin, mistä Alex Raymond (joka oli tehnyt alkuperäiset Flash Gordon -sarjakuvat sanomalehdissä) oli saanut ideansa. Huomasin, että hän oli saanut inspiraationsa Edgar Rice Burroughsin ( Tarzanin kirjoittaja) teoksista ja erityisesti hänen John Carter of Mars -sarjan kirjoistaan. Luin tuon sarjan läpi ja huomasin sitten, että Burroughsin sai aikaan tiedefantasia nimeltä Gulliver on Mars , jonka on kirjoittanut Edwin Arnold ja joka julkaistiin vuonna 1905. Se oli ensimmäinen tarina tässä genressä, jonka olen pystynyt jäljittämään. Jules Verne oli luultavasti päässyt melko lähelle, mutta hänellä ei koskaan ollut sankaria, joka taisteli avaruusolentoja vastaan ​​tai olisi kokenut seikkailuja toisella planeetalla. Tästä ideasta kehittyi kokonaan uusi genre.

Ohjaaja Francis Ford Coppola, joka seurasi Lucasia yrittäessään ostaa Flash Gordon -oikeuksia, kertoi vuonna 1999: "[George] oli hyvin masentunut, koska hän oli juuri palannut, eivätkä he myisi hänelle Flash Gordonia . Ja hän sanoo: 'No niin. , minä vain keksin omani. " " Hän teki kahden elokuvan kehityssopimuksen United Artistsin kanssa ; kaksi elokuvaa olivat American Graffiti ja avaruusooppera , alustavasti nimeltään " The Star Wars " ja Flash Gordonin inspiroima . Lucas sanoi myöhemmin, että hänellä oli idea alkuperäisestä avaruusoopperasta kauan ennen vuotta 1971 ja että hän jopa yritti kuvata sitä ennen American Graffitia . Lucas uskoi, että THX 1138: n synkkä sävy johti sen huonoon vastaanottoon, joten hän päätti tehdä Star Warsista optimistisemman; tämä johti sen hauskaan ja seikkailunhaluiseen sävyyn.

Lucasin varhainen suunnitelma oli ostaa oikeudet 1930- ja 1940-luvun Flash Gordon -elokuvasarjoihin ja sarjakuviin.

Lucas meni United Artistsille ja näytti heille American Graffitin käsikirjoituksen , mutta he välittivät elokuvan, jonka Universal Pictures otti sitten vastaan . United Artists välitti myös Lucasin avaruusoopperakonseptin, jonka hän toistaiseksi hyllytti. Vietettyään seuraavat kaksi vuotta American Graffitin viimeistelyyn , Lucas kiinnitti huomionsa avaruusoopperaansa. Hän sai inspiraatiota aikakauden politiikasta ja sanoi myöhemmin: "Kyse oli todella Vietnamin sodasta , ja se oli ajanjakso, jolloin Nixon yritti asettua [toiselle] kaudelle."

Lucas aloitti kirjoittamisen tammikuussa 1973 "kahdeksan tuntia päivässä, viisi päivää viikossa" tekemällä pieniä muistiinpanoja, keksimällä outoja nimiä ja antamalla niille mahdollisia luonnehdintoja. Lucas hylkäsi monet näistä lopullisen käsikirjoituksen kirjoittamiseen mennessä, mutta hän sisällytti useita nimiä ja paikkoja lopulliseen käsikirjoitukseen tai sen jatko-osaan. Hän käytti näitä alkuperäisiä nimiä ja ideoita laatiakseen kaksisivuisen tiivistelmän nimeltä Journal of the Whills , joka kertoi tarinan oppipoika CJ Thorpen koulutuksesta "Jedi-Bendu" -avaruuskommentoksi legendaarisen Mace Windyn toimesta. Turhautuneena siitä, että hänen tarinansa oli liian vaikea ymmärtää, Lucas aloitti sitten 17. huhtikuuta 1973 kirjoittamisen 13-sivuisen käsittelyn nimeltä Tähtien sota , jolla oli kerronnallisia yhtäläisyyksiä Kurosawan vuoden 1958 elokuvan The Hidden Fortress kanssa .

Vaikka United Artists oli vaikuttunut elokuvan "tarinan viattomuudesta ja maailman hienostuneisuudesta", hän kieltäytyi budjetoimasta elokuvaa. Lucas ja tuottaja Gary Kurtz esittelivät elokuvan Universal Picturesille, studiolle, joka rahoitti American Graffitia . vaikka he olivat yhtä mieltä siitä, että se voisi olla "erittäin kaupallinen hanke", he epäilivät herra Lucasin kykyä saada kaikki irti, ja he sanoivat, että Lucasin pitäisi seurata amerikkalaista graffitia merkityksellisemmillä teemoilla. Coppola toi projektin Paramount Picturesin osastolle , jota hän johti ohjaajien Peter Bogdanovichin ja William Friedkinin kanssa , mutta Friedkin kyseenalaisti Lucasin kyvyn ohjata elokuvaa, ja hän yhdessä Bogdanovichin kanssa kieltäytyi tukemasta sitä.

Star Wars -tuottaja Gary Kurtz vuonna 2012

Lucas sanoi: "Olen aina ollut Hollywood-tyyppien ulkopuolinen. He luulevat minun tekevän outoja elokuvia." Kurtzin mukaan Lew Wasserman , Universalin johtaja, "ei vain ajatellut tieteiskirjallisuutta tuolloin paljoakaan, eikä uskonut, että sillä olisi paljon tulevaisuutta silloin, kyseisen yleisön kanssa." Hän sanoi, että "scifi ei ollut suosittua 70-luvun puolivälissä... mikä näyttää olevan yleensä niin, että studion johtajat etsivät sitä, mikä oli suosittua viime vuonna, sen sijaan että yrittäisivät odottaa, mitä voisi olla suosittu ensi vuonna." Kurtz sanoi: "Vaikka Tähtien sota ei ollut ollenkaan kuin [nykyinen tieteiskirjallisuus], se vain niputettiin samaan kategoriaan."

Lucas selitti vuonna 1977, että elokuva ei ole "tulevaisuudesta" ja että se "on fantasia, joka on paljon lähempänä Grimmin veljiä kuin vuonna 2001 ". Hän lisäsi: "Tärkein syyni tehdä se oli antaa nuorille rehellinen, terveellinen fantasiaelämä, sellainen kuin minun sukupolvellani oli. Meillä oli westernejä, merirosvoelokuvia, kaikenlaisia ​​hienoja asioita. Nyt heillä on The Six Million Dollar Man ja Kojak . Missä ovat romantiikka, seikkailu ja hauskuus, joka oli ennen käytännössä jokaisessa tehdyssä elokuvassa?" Lucas muokkasi myöhemmin elokuvan ympärillä käydyn keskustelun uudelleen ja sanoi, että se syntyi "mytologian psykologisten perustan" tutkimuksesta, väitteen, jonka Kurtz oli hylännyt: "Koko ajatus Tähtien sodasta mytologisena asiana, mielestäni syntyi. johtuen [myöhemmin Lucasin] haastatteluista, jotka sidoivat sen The Hero with a Thousand Faces -sarjaan , sekä Steven Hartin ja Michael Kaminskin: "Tästä Star Warsin todellinen alkuperä tulee – ei myyteistä ja legendoista, vaan schlockia myydään sanomalehtien kioskeissa ja pelataan matineeilla."

Myös hankkeen mahdollisesti korkea budjetti herätti huolta. Lucas ja Kurtz sanoivat elokuvaa esitellessä, että se olisi "pienibudjetti, Roger Corman -tyyliin, eikä budjetti olisi koskaan suurempi kuin - no, alun perin olimme ehdottaneet noin 8 miljoonaa, lopulta se oli noin 10 . Molemmat luvut ovat Hollywood-standardien mukaan tuolloin erittäin alhaisia." Kun Walt Disney Productions hylkäsi projektin, Lucas ja Kurtz halusivat edelleen hankkia studion tukemaan elokuvaa, koska "muut ihmiset olivat lukeneet sen ja sanoneet: 'Joo, se voisi olla hyvä idea." Lucas jatkoi Alan Ladd Jr.:tä , 20th Century-Foxin johtaja ja kesäkuussa 1973 sai päätökseen sopimuksen elokuvan kirjoittamisesta ja ohjaamisesta. Vaikka Ladd ei ymmärtänyt projektin teknistä puolta, hän uskoi, että Lucas oli lahjakas. Lucas totesi myöhemmin, että Ladd "sijoitti minuun, hän ei sijoittanut elokuvaan". Sopimuksen mukaan Lucas sai 150 000 dollaria elokuvan kirjoittamiseen ja ohjaamiseen. American Graffitin myönteinen vastaanotto tarjosi Lucasille tarvittavat vipuvoimat neuvotellakseen uudelleen sopimuksensa Laddin kanssa ja pyytääkseen elokuvan jatko-osia elokuussa 1973. Lucasille tämä sopimus suojasi Star Warsin mahdollisia jatko-osia ja suurimman osan myyntivoitoista.

Kirjoittaminen

Se on flotsam ja jetsam ajalta, jolloin olin 12-vuotias. Kaikki kirjat ja elokuvat ja sarjakuvat, joista pidin lapsena. Juoni on yksinkertainen – hyvä pahaa vastaan ​​– ja elokuva on suunniteltu olemaan kaikkea hauskaa ja fantasiaa, jonka muistan. Tämän elokuvan sana on hauska.

– George Lucas, 1977

Sen jälkeen kun Lucas aloitti kirjoitusprosessinsa tammikuussa 1973, hän oli tehnyt "erilaisia ​​uudelleenkirjoituksia iltaisin päivän töiden jälkeen". Hän kirjoittaisi neljä eri käsikirjoitusta Star Warsille "etsiessään juuri oikeita ainesosia, hahmoja ja tarinaa. Se on aina ollut hyvä idea tarinan etsimisessä." Toukokuuhun 1974 mennessä hän oli laajentanut Tähtien sotien käsittelyn karkeaksi käsikirjoitusluonnokseksi lisäten siihen elementtejä, kuten Sith, Kuolemantähti ja kenraali nimeltä Annikin Starkiller. Hän muutti Starkillerin teini-ikäiseksi pojaksi, ja hän muutti kenraalin tukirooliin kääpiöperheen jäsenenä . Lucas näki Corellian salakuljettajan Han Solon suurena, vihreänahkaisena hirviönä, jolla oli kidukset. Hän perusti Chewbaccan alaskanmalamuuttikoiraansa Indianaan (jota hän käytti myöhemmin niminimenä hahmolleen Indiana Jones ), joka toimi usein ohjaajan "perämiehenä" istuessaan autonsa matkustajan istuimella.

Lucas viimeisteli tammikuussa 1975 toisen luonnoksen Starkillerin seikkailut, Episode One: The Star Wars , tehden raskaita yksinkertaistuksia ja esittelemällä nuoren sankarin maatilalla Luke Starkillerinä. Annikinista tuli Luken isä, viisas jediritari. "The Force" esiteltiin myös mystisenä energiakenttänä. Tässä luonnoksessa oli vielä joitain eroja lopullisesta versiosta hahmoissa ja suhteissa. Esimerkiksi Lukella oli useita veljiä sekä hänen isänsä, joka esiintyy pienessä roolissa elokuvan lopussa. Käsikirjoituksesta tuli enemmän satumatkaa aiempien versioiden toiminnan/seikkailun sijaan. Tämä versio päättyi toiseen tekstin indeksointiin, joka esikatseli sarjan seuraavaa tarinaa. Tämä luonnos oli myös ensimmäinen, joka esitteli pimeälle puolelle kääntyvän jedin käsitteen: luonnos sisälsi historiallisen jedin, joka oli ensimmäinen, joka putosi pimeälle puolelle, ja sitten koulutti sithit käyttämään sitä. Käsikirjoitus esittelee käsitteen jedimestari ja hänen poikansa, joka kouluttaa jediksi isänsä ystävän alaisuudessa; tämä muodostaisi lopulta pohjan elokuvalle ja myöhemmin trilogialle . Tässä luonnoksessa isä on kuitenkin sankari, joka on vielä elossa elokuvan alussa. Han Solon ja Chewbaccan identiteetti muistutti läheisesti valmiissa elokuvassa nähtyjä. Lucasin mukaan toinen luonnos oli yli 200 sivua pitkä ja sai hänet jakamaan tarinan useisiin elokuviin, jotka kattoivat useita trilogioita.

Lucas alkoi kirjoittaa tätä luonnosta uudelleen luoden yhteenvedon kolmannesta luonnoksesta. Työskennellessään tämän uudelleenkirjoituksen parissa Lucas alkoi tutkia tieteiskirjallisuutta katsomalla elokuvia ja lukemalla kirjoja (mukaan lukien JRR Tolkienin Hobitti ) .ja sarjakuvia. Hän väittää myös lukeneensa tieteellisiä teoksia, kuten Joseph Campbellin Tuhatkasvoinen sankari , James George Frazerin Kultainen oksa ja jopa Bruno Bettelheimin Lumouksen käyttö . Michael Kaminski ja Chris Taylor kyseenalaistavat nämä väitteet, kun Kaminski huomautti, että Bettelheimin kirja ilmestyisi vasta Star Warsin kuvauksen jälkeen ja lisäsi, että "alkuperäinen trilogian ja Campbellin välinen yhteys on suuresti liioiteltu ja käytännössä olematon". Itse asiassa toinen luonnos on "jopa lähempänä Campbellin rakennetta" kuin kolmas.

Lucasin mukaan hän kirjoitti noin 250–300-sivuisen karkean luonnoksen, joka sisälsi koko alkuperäisen Star Wars -trilogian luonnoksen. Hän tajusi, että se oli liian pitkä yhdelle elokuvalle, ja päätti jakaa sen trilogiaan. Lucas totesi, että tarina kehittyi ajan myötä ja että "Ei koskaan valmistunut käsikirjoitusta, jossa olisi koko tarina sellaisena kuin se on nyt [vuonna 1983]... Tarinoiden kehittyessä otin tiettyjä ideoita ja pelastin ne... I Otin pois kaikki hyvät osat, ja sanoin vain itselleni, että tekisin joskus muita elokuvia." Myöhemmin hän kuvaili, että kun käsikirjoitus oli jaettu kolmeen jaksoon, "ensimmäinen osa ei todellakaan toiminut", joten hänen täytyi ottaa Episode VI lopetus pois ja laittaa se alkuperäiseen Star Warsiin , mikä johti Kuolemantähdeen. mukana molemmissa elokuvissa. Vuonna 1975 Lucas ehdotti, että hän voisi tehdä trilogian, joka "päättyy Imperiumin tuhoon" ja mahdollisen esiosan "Kenobin taustatarinasta nuorena miehenä". Elokuvan huikean menestyksen jälkeen Lucasfilm ilmoitti, että Lucas oli jo kirjoittanut "kaksitoista tarinaa Luke Skywalkerin seikkailuissa ", jotka Kurtzin mukaan oli asetettu "erillisiksi seikkailuiksi suorien jatko-osien sijaan".

Kolmannen luonnoksen kirjoittamisen aikana Lucas palkkasi käsitteellisen taiteilijan Ralph McQuarrien luomaan maalauksia tietyistä kohtauksista, joista useat Lucas sisällytti käsikirjoitukseensa toimittaessaan sen 20th Century-Foxille. Helmikuun 27. päivänä studio myönsi 5 miljoonan dollarin budjetin; tämä korotettiin myöhemmin 8,25 miljoonaan dollariin. Myöhemmin Lucas alkoi kirjoittaa budjettia ajatellen, suunnitellakseen suuren osan elokuvasta halvan, "käytetyn" ulkoasun ja (kun Fox oli juuri sulkenut erikoistehosteosastonsa) vähensi monimutkaisten erikoistehosteiden määrää. käsikirjoitus. Kolmas luonnos, päivätty 1. elokuuta 1975, oli nimeltään The Star Wars From the Adventures of Luke Starkiller . Tässä kolmannessa luonnoksessa oli suurin osa lopullisen juonen elementeistä, mutta vain joitain eroja hahmoissa ja asetuksissa. Luonnos luonnehti Lukea ainoaksi lapseksi, jonka isä oli jo kuollut ja korvasi hänet Ben Kenobi -nimisellä sijaisella. Tämä käsikirjoitus kirjoitettaisiin uudelleen neljännelle ja viimeiselle luonnokselle, joka on päivätty 1. tammikuuta 1976, nimellä The Adventures of Luke Starkiller, joka on otettu Journal of the Whills, Saga I: The Star Wars -julkaisusta . Lucas työskenteli ystäviensä Gloria Katzin ja Willard Huyckin kanssa tarkistaakseen neljännen luonnoksen lopulliseen esituotantokäsikirjoitukseen.

Lucas lopetti käsikirjoituksensa kirjoittamisen maaliskuussa 1976, kun miehistö aloitti kuvaamisen. Hän sanoi: "Se, mikä lopulta paljastui monien käsikirjoituksen luonnosten kautta, on ilmeisesti vaikuttanut tieteiskirjallisuuteen ja toimintaseikkailuihin, joita olen lukenut ja nähnyt. Ja olen nähnyt sitä paljon. Yritän tehdä klassinen genrekuva, klassinen avaruusfantasia, jossa kaikki vaikutteet toimivat yhdessä. Genressä on tiettyjä perinteisiä piirteitä, joita halusin säilyttää ja auttaa säilyttämään Star Warsissa ." Tuotannon aikana hän muutti Luken nimen Starkilleristä Skywalkeriksi ja muutti nimeksi The Star Wars ja myöhemmin Star Wars . Hän jatkoi myös käsikirjoituksen säätämistä kuvaamisen aikana, mukaan lukien Obi-Wanin kuoleman lisääminen tajuttuaan, ettei hänellä ollut tarkoitusta elokuvan lopussa.

Elokuvan avauskierrosta varten Lucas kirjoitti alun perin sävellyksen, joka koostui kuudesta kappaleesta, joissa kussakin oli neljä lausetta. Hän sanoi: "Ryöminen on niin vaikea asia, koska sinun on oltava varovainen, ettet käytä liikaa sanoja, joita ihmiset eivät ymmärrä. Se on kuin runo." Lucas näytti luonnostaan ​​ystävilleen. Paikalla ollut ohjaaja Brian De Palma kuvaili sitä: "Ryölytys alussa näyttää siltä kuin se olisi kirjoitettu ajotieltä. Se jatkuu ikuisesti. Se on hölynpölyä." Lucas kertoi, mitä De Palma sanoi nähdessään sen ensimmäisen kerran: "George, olet sekaisin! Anna minun istua alas ja kirjoittaa tämä sinulle." De Palma ja Jay Cocks auttoivat muokkaamaan tekstiä elokuvassa käytettyyn muotoon.

Design

Ralph McQuarrie vuonna 2008
Ralph McQuarrie vuonna 2008. Lucas tilasi hänet luomaan elokuvaan käsitteellisiä valokuvia, jotka visualisoivat hahmot, puvut, rekvisiitta ja maisemat.

George Lucas värväsi monia käsitteellisiä suunnittelijoita, mukaan lukien Colin Cantwellin , joka työskenteli 2001: A Space Odyssey (1968) -teoksessa, ideoimaan alkuperäisiä avaruusalusmalleja; Alex Tavoularis luo alustavat käsitteelliset kuvakäsikirjoitukset ; ja Ralph McQuarrie visualisoimaan hahmot, puvut, rekvisiitta ja maisemat. McQuarrien esituotantomaalaukset tietyistä kohtauksista Lucasin varhaisista käsikirjoitusluonnoksista auttoivat 20th Century-Foxia visualisoimaan elokuvan, mikä vaikutti myönteisesti heidän päätöksensä rahoittaa projektia. Kun McQuarrien piirustukset Lucasin kollegoille Hal Barwoodille ja Matthew Robbinsille (jotka tekivät yhteistyötä elokuvassa) herättivät hänen kiinnostuksensa, Lucas tapasi McQuarrien keskustellakseen hänen suunnitelmistaan ​​nimettömään avaruusfantasiaelokuvaan, jonka hän halusi tehdä. Kaksi vuotta myöhemmin, suoritettuaan American Graffitin , Lucas lähestyi McQuarriea ja kysyi häneltä, olisiko hän kiinnostunut "tekemään jotain Star Warsille ". McQuarrie tuotti sarjan taideteoksia yksinkertaisista luonnoksista; nämä luovat visuaalisen sävyn elokuvalle ja alkuperäisen trilogian muulle osalle.

Star Warsilla ei ole viitepisteitä maan aikaan tai avaruuteen, jotka ovat meille tuttuja, eikä kyse ole tulevaisuudesta vaan jostain galaktisesta menneisyydestä tai jostakin ajattomasta nykyisyydestä, se on selkeästi asuttu ja käytetty paikka, johon laitteisto viedään. itsestäänselvyytenä.

-Lucas "käytetyn tulevaisuuden" taustalla

Elokuva oli kunnianhimoinen, sillä Lucas halusi luoda uusia (McQuarrien maalauksiin perustuvia) rekvisiittaprototyyppejä ja lavasteita, joita ei ollut koskaan aiemmin toteutettu tieteiselokuvissa. Hän tilasi tuotantosuunnittelijat John Barryn ja Roger Christianin , jotka työskentelivät Lucky Lady (1975) -elokuvan kuvauksissa , kun Lucas ensimmäisen kerran lähestyi heitä. Christian kertoi vuonna 2014: "George tuli lavalle, jota tein, se oli vanha suolatehtaan suunnittelu ja hän auttoi minua lapioimaan suolaa, aivan kuten kaksi opiskelijaa ruudullisissa paidoissa ja tennareissa. Puhuimme ja hän katsoi lavastetta ja ei voinut en usko, että se ei ollut totta." He keskustelivat Lucasin kanssa siitä, miltä hän haluaisi elokuvan näyttävän, ja he loivat halutut lavasteet. Christian sanoi, että Lucas "ei halunnut minkään [ Star Warsissa ] erottuvan joukosta, hän halusi sen [näyttää] täysin todelliselta ja käytetyltä. Ja minä sanoin: 'Vihdoin joku tekee sen oikein'."

Lucas kuvaili tuotantosuunnittelijoille "käytettyä tulevaisuutta" -konseptia, jossa kaikki Tatooineen tai kapinallisiin liittyvät laitteet, alukset ja rakennukset näyttivät vanhentuneilta ja likaisilta, toisin kuin Imperiumin tyylikkäät mallit. Lucas halusi myös, että avaruusalukset näyttäisivät "mukulakiviltä yhteen, toisin kuin tyylikkään yksimuotoiselta". Barry sanoi, että ohjaaja "haluaa saada sen näyttämään siltä, ​​että se on kuvattu paikan päällä keskimääräisellä jokapäiväisellä Kuolemantähdelläsi tai Mos Eisleyn avaruussatamalla tai paikallisella kantiinalla". Lucas uskoi, että "todellinen uskottavuus vaatii käytettyä tulevaisuutta", vastusti tulkintaa "tulevaisuudesta useimmissa futuristisissa elokuvissa", jonka mukaan "näyttää aina uudelta, puhtaalta ja kiiltävältä". Christian tuki Lucasin näkemystä ja sanoi: "Kaikki tieteiskirjallisuus ennen oli hyvin muovista ja typerää univormua ja Flash Gordon -juttuja. Mikään ei ollut uutta. George vastusti sitä."

Suunnittelijat aloittivat työskentelyn ohjaajan kanssa ennen kuin 20th Century-Fox hyväksyi Star Warsin . He yrittivät neljästä viiteen kuukautta studiossa Kensal Risessa Englannissa suunnitella rekvisiitta ja lavasteita ilman rahaa. Vaikka Lucas tarjosi alun perin varoja American Graffitista saamillaan tuloilla , se ei riittänyt. Koska heillä ei ollut varaa pukea sarjoja, Christian joutui käyttämään epätavanomaisia ​​menetelmiä ja materiaaleja halutun ulkonäön saavuttamiseksi. Hän ehdotti, että Lucas käyttäisi romua sidosten valmistuksessa, ja ohjaaja suostui. Christian sanoi: "Minulla on aina ollut tämä idea. Tein sitä mallien kanssa, kun olin lapsi. Kiinnitin niihin tavaroita ja teimme niistä vanhan näköisiä." Barry, Christian ja heidän tiiminsä alkoivat suunnitella rekvisiittaa ja lavasteita Elstree Studiosilla .

Christianin mukaan Millennium Falcon -sarja oli vaikein rakentaa. Christian halusi Falconin sisustuksen näyttävän sukellusveneen sisäpuolelta. Hän löysi lentokonemetalliromua, "jotta kukaan ei halunnut siihen aikaan, ja osti ne". Hän aloitti luomisprosessinsa hajottamalla suihkumoottorit romupaloiksi, mikä antoi hänelle mahdollisuuden "kiinnittää se sarjoihin tietyillä tavoilla". Häneltä kesti useita viikkoja saada valmiiksi shakkisarja (jonka hän kuvaili "kaikkisimmaksi sarjaksi") Falconin ruumassa . Roskapuristimen setti "oli myös melko kova, koska tiesin, että minulla oli näyttelijöitä siellä ja seinien piti tulla sisään, ja niiden piti olla likaisessa vedessä ja minun piti hankkia tavaraa, joka olisi tarpeeksi kevyt, jotta se ei olisi satuttaa heitä, mutta ei myöskään heiluttele." Yhteensä luotiin 30 sarjaa, jotka koostuivat planeetoista, tähtialuksista, luolista, valvomohuoneista, kantiineista ja Kuolemantähden käytävistä; kaikki Elstreen yhdeksän äänilavaa käytettiin niiden sovittamiseen. Massiivinen kapinallisten hangaari asetettiin Shepperton Studiosin toiselle äänilavalle ; lava oli tuolloin Euroopan suurin.

Kuvaaminen

Vuonna 1975 Lucas perusti oman visuaaliset tehosteet yrityksen Industrial Light & Magic (ILM) saatuaan selville, että 20th Century-Foxin visuaalisten tehosteiden osasto oli lakkautettu. ILM aloitti työnsä Star Warsissa Van Nuysin varastossa . Suurin osa visuaalisista tehosteista käytti John Dykstran ja hänen tiiminsä kehittämää uraauurtavaa digitaalista liikkeenohjausvalokuvausta , joka loi koon illuusion käyttämällä pieniä malleja ja hitaasti liikkuvia kameroita. Brian Johnson kieltäytyi myös mahdollisuudesta työskennellä elokuvan parissa, koska hänellä oli kiire työskennellä Space: 1999 -elokuvassa .

Lucas yritti "saada yhtenäisen todellisuuden" piirteeseensä. Koska elokuva on satu, kuten hän oli kuvaillut, "haluasin silti, että siinä on eteerinen laatu, mutta silti hyvin sävelletty ja lisäksi ulkonäkö." Hän suunnitteli elokuvan "erittäin oudoksi, Gregg Tolandin kaltaiseksi surrealistiseksi ulkoasuksi, jossa on outoja ylivalotettuja värejä, paljon varjoja, paljon kuumia alueita". Lucas halusi Star Warsin yhdistävän "outoa fantasiagrafiikkaa" ja "dokumentin tunnelmaa" tehdäkseen vaikutuksen selkeästi. Tämän saavuttamiseksi hän palkkasi brittiläisen elokuvantekijän Gilbert Taylorin . Alun perin Lucasin ensimmäinen valinta tehtävään oli Geoffrey Unsworth , joka vastasi myös elokuvaan 2001: A Space Odyssey . Unsworth oli kiinnostunut työskentelemään ohjaajan kanssa, ja alun perin hyväksyi työn, kun Lucas ja Kurtz tarjosivat sitä hänelle. Lopulta hän vetäytyi työskentelemästä Vincente Minnellin ohjaaman A Matter of Timen (1976) parissa, mikä "todella ärsytti" Kurtzia. Lucas kutsui muita kuvaajia ja valitsi lopulta Taylorin perustaen valintansa Taylorin kuvaamiseen Dr. Strangelovessa ja A Hard Day's Nightissa (molemmat 1964). Lucas sanoi päätöksestään: "Minusta ne olivat hyviä, omalaatuisesti valokuvattuja kuvia, joissa oli vahva dokumentaarinen maku."

Taylor sanoi, että Lucas, jota monimutkaisen tuotannon yksityiskohdat ihastivat, "vältti kaikki tapaamiset ja yhteydenotot minuun ensimmäisestä päivästä lähtien, joten luin erittäin pitkän käsikirjoituksen monta kertaa ja tein omat päätökseni siitä, kuinka kuvaan elokuvan. kuva." Taylor sanoi myös: "Otin itseni kokeilla valomiekkojen ja muiden asioiden kuvaamista lavalla ennen kuin siirryimme kahden viikon paikannustyöhön Tunisiassa . " Taylor oli tietoinen "valtava määrästä prosessityötä" päävalokuvauksen seuraamiseksi ja uskoi, että "terävä tulos auttaisi".

Tuotannon aikana Lucas ja Taylor – joita Kurtz kutsui "vanhaksi kouluksi" ja "harkkaukseksi" - kiistivät kuvaamisesta. Riippumattoman elokuvanteon taustalla oleva Lucas oli tottunut luomaan suurimman osan elokuvan elementeistä itse. Taylor hylkäsi hänen valaistusehdotuksensa, joka uskoi, että Lucas ylitti rajojaan antamalla erityisiä ohjeita, joskus jopa itse liikuttamalla valoja ja kameroita. Taylor kieltäytyi käyttämästä pehmeän tarkennuksen linssejä ja sideharsoa, joita Lucas halusi, kun Foxin johtajat valittivat ulkonäöstä. Kurtz totesi, että "Parissa kohtauksessa... sen sijaan, että sanoisi: 'Se näyttää hieman yli valaistulta, voitko korjata sen?', [Lucas] sanoisi: "Sammuta tämä valo ja sammuta se valo." Ja Gil sanoisi: 'Ei, en tee sitä, olen valaistanut sen niin kuin sen mielestäni pitäisi olla – kerro minulle, millaisen vaikutuksen haluat, niin minä teen arvion siitä, mitä minun pitäisi tehdä. valot . "

Hotel Sidi Driss, maanalainen rakennus Matmatassa , Tunisiassa, kuvattiin Luken kotia

Alun perin Lucas visioi Tatooinen planeetan, jossa suuri osa elokuvasta tapahtuisi, viidakkoplaneetana . Kurtz matkusti Filippiineille partiokohteisiin ; Kuitenkin, koska ajatus viidakossa kuvaamisen viettämisestä kuukausia saisi Lucasin "kutisemaan", ohjaaja tarkensi visioaan ja teki Tatooinen sen sijaan aavikkoplaneetan . Kurtz tutki sitten kaikkia Amerikan, Pohjois-Afrikan ja Lähi-idän aavikot ja löysi Tunisian lähellä Saharan autiomaata ihanteellisena paikkana. Lucas ilmoitti myöhemmin, että hän oli halunnut saada sen näyttämään ulkoavaruudesta.

Kun päävalokuvaus aloitettiin 22. maaliskuuta 1976 Tunisian autiomaassa Tatooinen kohtauksia varten, projekti kohtasi useita ongelmia. Lucas jäi aikataulusta jäljessä ensimmäisellä kuvausviikolla viallisten rekvisiitta- ja elektroniikkavikojen vuoksi. Lisäksi maahan iski harvinainen Tunisian sademyrsky, joka häiritsi kuvaamista entisestään. Taylor sanoi: "Et voinut nähdä, mihin maa päättyi ja taivas alkoi. Kaikki oli harmaata sotkua, ja robotit olivat vain hämärää." Tämän tilanteen vuoksi Lucas pyysi voimakasta suodatusta , jonka Taylor hylkäsi ja sanoi: "Minusta elokuvan ulkoasun pitäisi olla täysin puhdas... Mutta George näki sen toisin, joten yritimme käyttää verkkoja ja muuta diffuusiota. Hän pyysi asettamaan Yksi 300 mm:n robottien laukaus, ja hiekka ja taivas vain sekoittuivat yhteen. Sanoin hänelle, että se ei toimisi, mutta hän sanoi, että hän halusi tehdä koko elokuvan tällä tavalla, kaikki hajallaan." Tämän eron ratkaisivat myöhemmin 20th Century-Foxin johtajat, jotka tukivat Taylorin ehdotusta.

Kuvaukset aloitettiin Chott el Djeridissä , kun taas Tozeurissa rakennustyöntekijällä kesti kahdeksan viikkoa muuttaa autiomaa halutuiksi ympäristöiksi. Muita kohteita olivat Tunisian aavikon hiekkadyynit Naftan lähellä, jossa kuvattiin kohtaus , jossa on taustalla makaavan olennon jättiläinen luuranko R2-D2:n ja C-3PO:n matkalla hiekan poikki. Kun Daniels käytti C-3PO-asua ensimmäistä kertaa Tunisiassa, vasemman jalan pala murtui hänen vasenta jalkaansa peittävän muovin läpi ja puukotti häntä. Hän ei myöskään nähnyt pukunsa silmien läpi, joka oli päällystetty kullalla korroosion estämiseksi. Tunisian hiekan aiheuttamat epänormaalit radiosignaalit saivat radio-ohjatut R2-D2-mallit karttumaan hallinnasta. Baker sanoi: "Olin uskomattoman kiitollinen joka kerta, kun [R2] todella toimi oikein." Sen jälkeen kun useita kohtauksia kuvattiin Tozeurin ulkopuolella olevia tulivuoren kanjoneita vastaan, tuotanto siirrettiin Matmataan kuvaamaan Luken kotia Tatooineella. Lucas valitsi Hotel Sidi Drissin, joka on suurempi kuin tyypilliset maanalaiset asunnot, kuvaamaan Luken kotitilan sisustusta. Jawa Sandcrawler -elokuvan kuvauksissa Libyan johtaja Muammar Gaddafi , jolla ei tuolloin ollut hyvät suhteet Tunisiaan, väitti luullen tela-ajoneuvon häntä vastaan ​​käytettäväksi sotilasajoneuvoksi. Kun Gaddafi uhkasi Tunisian hallitusta, Lucas ja Tunisian armeija siirsivät nopeasti kuvausryhmänsä hienovaraisempaan paikkaan. Tatooinen lisäkohtaukset kuvattiin Death Valleyssa Pohjois-Amerikassa.

Kahden ja puolen viikon kuvausten jälkeen Tunisiassa tuotanto siirtyi Elstree Studiosille Lontoon lähellä kuvaamaan sisätilan kohtauksia. Elstree valittiin studioksi muiden vaihtoehtojen sijaan Hollywoodissa tai muualla. Tähtien sota edellytti yhdeksän eri äänilavan käyttöä samanaikaisesti, mitä useimmat studiot eivät pystyneet hyväksymään. Tiukempien työolosuhteiden vuoksi kuvaukset Britanniassa joutuivat päättymään klo 17.30, ellei Lucas ollut keskellä kohtausta. Hän pyysi usein lisää kuvausaikaa, mutta ne yleensä hylättiin.

Lucasin ponnisteluista huolimatta hänen miehistönsä ei ollut kiinnostunut elokuvasta. Suurin osa miehistöstä piti projektia "lasten elokuvana", harvoin otti työnsä vakavasti ja piti sitä usein tahattomasti humoristisena. Näyttelijä Baker myönsi myöhemmin, että hänen mielestään elokuva olisi epäonnistunut. Ford piti omituisena, että "on prinsessa, jolla on oudot nutturit hiuksissaan", ja kutsui Chewbaccaa "jättiläiseksi apinapuvussa".

John Barryn suunnittelemat Elstree-sarjat Gilbert Taylorin mukaan "olivat kuin hiilikaivos." Hän sanoi, että "ne olivat kaikki mustia ja harmaita, eikä niissä oikeastaan ​​ollut lainkaan valaistusmahdollisuuksia." Ongelman ratkaisemiseksi hän työsti valaistuksen sarjoihin leikkaamalla sen seinät, katto ja lattiat. Tämä johtaisi "katkaistavaan" paneelivalaistusjärjestelmään, jossa kvartsilamput voitaisiin sijoittaa seinissä, katossa ja lattioissa oleviin reikiin. Hänen ideaansa tuki Fox-studio, joka oli samaa mieltä siitä, että "me emme voineet saada tätä " Kalkutan mustaa aukkoa " . Taylorin suunnittelema valaistus" antoi Georgelle mahdollisuuden ampua melkein mihin tahansa suuntaan ilman laajaa uudelleenvaloa, mikä antoi hänelle enemmän vapautta. ." Kaikkiaan kuvaukset Britanniassa kestivät 14 ja puoli viikkoa.

Tikal , Guatemala, joka toimi kapinallisten tukikohdan ympäristönä

Lucas tilasi tietokoneohjelmoija Larry Cuban luomaan animoidut Kuolemantähden suunnitelmat , jotka näytettiin kapinallisten tukikohdassa Yavin 4 :llä . Tämä on kirjoitettu GRASS-ohjelmointikielellä , viety Vector General -näyttöön ja kuvattu 35 mm :lle projisoitavaksi lavalle. Se on elokuvan alkuperäisen version ainoa tietokoneanimaatio. Yavin-kohtaukset kuvattiin mayojen temppeleissä Tikalissa , Guatemalassa . Lucas valitsi paikan mahdolliseksi kuvauspaikaksi nähtyään siitä julisteen, joka roikkui matkatoimiston luona, kun hän kuvasi Britanniassa. Tämä inspiroi häntä lähettämään kuvausryhmän Guatemalaan maaliskuussa 1977 kuvaamaan kohtauksia. Tikalissa kuvattaessa miehistö maksoi paikallisille kuusipakkauksella olutta, jotta he valvoivat kameralaitteita useiden päivien ajan.

Kuvauksen aikana Lucas puhui harvoin näyttelijöille, jotka uskoivat odottavansa heiltä liikaa, mutta tarjoten vain vähän ohjausta. Hänen ohjauksensa näyttelijöille koostuivat yleensä sanoista "nopeampi" ja "intensiivisempi". Kurtz totesi, että "sitä tapahtui paljon, kun hän vain sanoi: "Yritetään sitä uudelleen hieman nopeammin." Se oli suunnilleen ainoa ohje, jonka hän antoi kenellekään. Monet näyttelijät eivät välitä – he eivät välitä, he vain jatkavat sitä. Mutta jotkut näyttelijät tarvitsevat todella paljon hemmottelua ja paljon palautetta, ja Jos he eivät ymmärrä sitä, he ovat vainoharhaisia, koska he eivät ehkä tee hyvää työtä." Kurtz on sanonut, että Lucas "ei ollut seurallinen, hän on hyvin yksinäinen ja hyvin ujo, joten hän ei pitänyt suurista ihmisryhmistä, hän ei pitänyt työskentelystä suuren miehistön kanssa, hän ei pitänyt työskentelystä paljon näyttelijöitä."

Ladd tarjosi Lucasille osan ainoasta tuesta studiolta; hän käsitteli hallituksen jäsenten valvontaa nousevasta budjetista ja monimutkaisista käsikirjoitusluonnoksista. Aluksi Fox hyväksyi 8 miljoonaa dollaria projektille; Gary Kurtz sanoi: "Valitsimme tuotantosuunnitelman ja teimme lopullisen budjetin brittiläisen taideosaston kanssa ja etsimme paikkoja Pohjois-Afrikasta, ja ikäänkuin kokosimme asioita yhteen. Sitten oli ilmeistä, että 8 miljoonaa ei ollut aikovat tehdä sen – he olivat hyväksyneet 8 miljoonaa." Kun tiimi pyysi, että "täytyi olla enemmän", johtajat "saivat hieman peloissaan". Kahden viikon ajan Lucas ja hänen miehistönsä "eivät oikeastaan ​​tehneet mitään muuta kuin keräsivät uusia budjettilukuja." Samaan aikaan, kun tuotanto oli myöhässä aikataulusta, Ladd kertoi Lucasille, että hänen oli lopetettava tuotanto viikon sisällä tai hänen olisi pakko lopettaa tuotanto. Kurtz sanoi, että "se tuli olemaan 9.8 tai .9 tai jotain sellaista, ja lopulta he vain sanoivat: 'Kyllä, ei hätää, me jatkamme.'" Miehistö jakautui kolmeen yksikköön . Lucasin, Kurtzin ja tuotannonvalvojan Robert Wattsin johtamat yksiköt . Uudessa järjestelmässä projekti saavutti studion määräajan.

Lucasin täytyi kirjoittaa kohtaus, jossa esiintyi ihminen Jabba the Hutt, joka romutettiin budjetti- ja aikarajoitusten vuoksi. Lucas väitti myöhemmin, että hän halusi asettaa näyttelijän päälle stop-motion- olennon – minkä hän teki tietokoneella luotujen kuvien (CGI) avulla vuoden 1997 Special Editionissa . Kaikki alkuperäiset käsikirjoitusluonnokset kuvailevat Jabbaa humanoidiksi, ja hänen käsityksensä avaruusolennosta tulee esiin vasta vuoden 1979 uudelleenjulkaisun parissa. Greedo- näyttelijä Paul Blaken mukaan hänen oma hahmonsa luotiin, koska Lucasin oli leikattava Jabba-kohtaus.

Tuotannon aikana näyttelijät yrittivät saada Lucasin nauramaan tai hymyilemään, koska hän näytti usein masentuneelta. Yhdessä vaiheessa projektista tuli niin vaativa, että Lucasilla diagnosoitiin verenpainetauti ja uupumus, ja häntä varoitettiin vähentämään stressitasoaan. Jälkituotanto oli yhtä stressaavaa 20th Century-Foxin lisääntyneen paineen vuoksi. Lisäksi Hamillin auto-onnettomuus jätti hänen kasvonsa näkyvästi arpeutuneiksi, mikä rajoitti uusintakuvauksia.

Jälkituotanto

Steven Spielberg sanoi olevansa ainoa henkilö yleisöstä, joka on nauttinut elokuvasta sen varhaisessa näytöksessä.

Star Wars oli alun perin tarkoitus julkaista jouluna 1976; kuitenkin sen tuotantoviiveet työnsivät elokuvan julkaisun vuoden 1977 puoliväliin. Toimittaja John Jympson alkoi leikata elokuvaa yhdessä, kun Lucas vielä kuvasi Tunisiassa; Kuten Lucas huomautti, toimittaja oli "mahdottomassa asemassa", koska Lucas ei ollut selittänyt hänelle mitään elokuvan materiaalia. Kun Lucas katsoi Jympsonin karkeaa leikkausta ensimmäistä kertaa, hän ei pitänyt näkemästään. J. W. Rinzler kirjoitti, että "Jympsonin valinta oli kyseenalainen, ja hänellä näytti olevan vaikeuksia ottelun leikkausten tekemisessä." Lucas oli valmis antamaan Jympsonille enemmän aikaa; Jympson ei pitänyt Lucasin työtyylistä. Tuotannon edetessä Lucas ei silti hyväksynyt Jympsonin leikkausta ja erotti hänet elokuvan tuotannon puolivälissä. Hän kommentoi: "Valitettavasti se ei toiminut. Kun palkkaat ihmisiä, on erittäin vaikea tietää, aikovatko he olla kanssasi ja saatko mitä haluat. Loppujen lopuksi en usko, että hän ymmärsi täysin elokuvan ja sen, mitä yritin tehdä. Kuvaan hyvin omituisella tavalla, dokumentaarisella tyylillä, ja vaatii paljon kovaa editointia, jotta se toimisi." Yritettyään suostutella Jympsonia leikkaamaan elokuvaa, Lucas korvasi hänet Paul Hirschillä , Richard Chew'llä ja hänen silloisella vaimollaan Marcia Lucasilla , joka myös leikkasi elokuvaa New York, New York (1977) Lucasin ystävän Martin Scorsesen kanssa. . Richard Chew katsoi, että elokuva oli leikattu hitaasti, kirjan mukaan: kohtaukset näytettiin mestarikuvissa, jotka virtasivat lähikuvaukseen . Hän havaitsi, että tahdin sanelivat näyttelijät leikkausten sijaan. Hirsch ja Chew työskentelivät kahdella kelalla samanaikaisesti.

Jympsonin alkuperäinen kokoonpano sisälsi suuren määrän materiaalia, joka poikkesi elokuvan lopullisesta leikkauksesta , mukaan lukien useita vaihtoehtoisia otoksia ja useita kohtauksia, jotka myöhemmin poistettiin kerronnan tahdin parantamiseksi. Merkittävin materiaalileikkaus oli sarja kohtauksia elokuvan ensimmäisestä osasta, joka esitteli Luke Skywalkerin. Nämä varhaiset kohtaukset, jotka sijoittuvat Anchorheadiin Tatooinen planeetalla, esittelivät Luken arjen hänen ystäviensä parissa planeetan yläpuolella käydyn avaruustaistelun vaikutuksesta; he esittelivät myös Biggs Darklighterin, Luken lähimmän ystävän, joka lähtee liittymään kapinaan. Chew selitti näiden kohtausten poistamisen taustalla kertovana päätöksenä: "Ensimmäisten viiden minuutin aikana saimme kaikille enemmän tietoa kuin he pystyivät käsittelemään. Tarinalinjoja oli liian monta pysyäkseen suorana: robotit ja prinsessa Vader, Luke. Joten yksinkertaistimme sitä ottamalla pois Luken ja Biggsin." Tutkiessaan tätä varhaista leikkausta, jota on alettu kutsua "Lost Cutiksi", David West Reynolds totesi, että elokuva omaksui "dokumentaarisen" lähestymistavan, joka korosti "selkeyttä, erityisesti maantieteellisissä ja tilasuhteissa" "dramaattisen taiteelliset huolenaiheet". Tämän seurauksena elokuva oli "vapaampaa". Reynolds arvioi, että tämä varhainen leikkaus sisälsi "30–40%" erilaista materiaalia kuin viimeinen leikkaus, ja suurin osa eroista johtui laajennetuista leikkauksista tai vaihtoehtoisista otuksista poistettujen kohtausten sijaan.

Katsottuaan karkean leikkauksen Alan Ladd vertasi varhaisia ​​Anchorhead-kohtauksia " American Graffitiin ulkoavaruudessa". Lucas etsi tapaa nopeuttaa tarinankerrontaa, ja Luken varhaisten kohtausten poistaminen erottaisi Tähtien sodan hänen aikaisemmasta teini-ikäisestä draamasta ja "saittaisi sen amerikkalaisen graffitin tunteen". Lucas totesi myös haluavansa siirtää kerronnan painopisteen C-3PO:hen ja R2-D2:een: "Silloin elokuvan ensimmäinen puolitunti käsitteli pääasiassa robotteja oli rohkea idea."

Samaan aikaan Industrial Light & Magic kamppaili saavuttaakseen ennennäkemättömiä erikoistehosteita . Yhtiö oli käyttänyt puolet budjetistaan ​​neljään otokseen, joita Lucas piti mahdottomana hyväksyä. Kun satoja keskeneräisiä otoksia oli jäljellä, ILM joutui suorittamaan vuoden työt kuudessa kuukaudessa. Lucas inspiroi ILM:ää editoimalla yhdessä vanhojen sotaelokuvien ilmataisteluja , mikä tehosti kohtausten tahtia.

Burtt oli luonut äänikirjaston, jota Lucas kutsui "orgaaniseksi ääniraidaksi". Blaster-äänet olivat muunneltu tallenne teräskaapelin lyömisestä jännityksessä. Burtt kehitti valomiekkaääniefektin yhdistelmänä vanhojen elokuvaprojektoreiden joutokäyntien lukitusmoottoreiden huminasta ja television aiheuttamasta häiriöstä suojattomassa mikrofonissa . Burtt löysi jälkimmäisen vahingossa etsiessään surinaa, kipinöivää ääntä lisättäväksi projektorin moottorin huminaan. Chewbaccan murinaa varten Burtt äänitti ja yhdisti koirien, karhujen, leijonien, tiikerien ja mursujen ääniä luodakseen lauseita ja lauseita. Lucas ja Burtt loivat R2-D2:n robottiäänen suodattamalla heidän äänensä elektronisen syntetisaattorin läpi. Darth Vaderin hengitys saavutettiin Burttin hengityksellä mikrofonilla istutetun sukellussäätimen naamion läpi , mistä syntyi ajatus Vaderista palovammauhriksi, mitä ei tuotannon aikana ollut tapahtunut.

Helmikuussa 1977 Lucas esitti elokuvan varhaisen leikkauksen Foxin johtajille, useille ohjaajan ystäville sekä Marvel Comicsin Roy Thomasille ja Howard Chaykinille , jotka valmistelivat Star Wars -sarjakuvaa . Leikkauksessa oli erilainen indeksointi kuin valmiissa versiossa, ja siinä käytettiin Prowsen ääntä Darth Vaderille. Siitä puuttui myös useimmat erikoistehosteet; käsin piirretyt nuolet syrjäyttivät räjähdyspalkkien, ja kun Millennium Falcon taisteli TIE-hävittäjiä vastaan, elokuva leikattiin toisen maailmansodan koirataisteluista. Paikalla olevien ohjaajien, kuten Brian De Palman, John Miliuksen ja Steven Spielbergin, reaktiot pettyivät Lucasiin. Spielberg, joka sanoi olevansa ainoa henkilö yleisöstä, joka on nauttinut elokuvasta, uskoi, että innostuksen puute johtui valmiiden erikoistehosteiden puuttumisesta. Lucas sanoi myöhemmin, että ryhmä oli rehellinen ja vaikutti hämmästyneeltä elokuvasta. Sitä vastoin Ladd ja muut studion johtajat rakastivat elokuvaa; Gareth Wigan kertoi Lucasille: "Tämä on paras elokuva, jonka olen koskaan nähnyt" ja itki näytöksen aikana. Lucas piti kokemusta järkyttävänä ja palkitsevana, koska hän ei ollut koskaan aiemmin saanut minkäänlaista hyväksyntää studion johtajilta. Viivästykset nostivat budjettia 8 miljoonasta 11 miljoonaan dollariin.

Projektin budjetin ylityksen ollessa 2 miljoonaa dollaria, Lucas joutui tekemään lukuisia taiteellisia kompromisseja Star Warsin loppuunsaattamiseksi . Ladd suostui vastahakoisesti vapauttamaan 20 000 dollarin ylimääräisen rahoituksen, ja vuoden 1977 alussa toisen yksikön kuvauksissa saatiin päätökseen useita jaksoja, mukaan lukien ulkoiset aavikkokuvat Tatooinen Death Valleyssa ja China Lake Acres Kaliforniassa sekä ulkoiset Yavinin viidakkokuvat Guatemalassa sekä muuta studiomateriaalia. Mos Eisley Cantina -sarjan loppuun saattamiseksi.

Soundtrack

Alkuperäinen vinyylijulkaisu

Spielbergin suosituksesta Lucas palkkasi John Williamsin , joka oli työskennellyt Spielbergin kanssa elokuvassa Jaws , josta hän voitti Oscar-palkinnon . Lucas palkkasi alun perin Williamsin konsultoimaan musiikin editointivalintoja ja säveltämään musiikin lähdemusiikkia ja kertoi Williamsille aikovansa käyttää olemassa olevaa musiikkia. Lucas uskoi, että elokuva esittäisi visuaalisesti vieraita maailmoja, mutta mahtava musiikkipartituuri antaisi katsojalle tunnetunnon. Siksi Lucas kokosi suosikkiorkesterikappaleensa ääniraitaa varten, kunnes Williams vakuutti hänelle, että alkuperäinen partituuri olisi ainutlaatuinen ja yhtenäisempi, koska hän piti Lucasin musiikkivalintoja väliaikaisena kappaleena. Muutamat Williamsin mahdolliset kappaleet saivat kuitenkin vaikutteita väliaikaisesta kappaleesta: "Main Title Theme" sai inspiraationsa vuoden 1942 Kings Row -elokuvan teemasta , jonka on säveltänyt Erich Wolfgang Korngold ; ja kappale "Dune Sea of ​​Tatooine" on peräisin Bicycle Thievesin soundtrackista , jonka on säveltänyt Alessandro Cicognini . Lucas kiisti myöhemmin käyttäneensä elokuvaan olemassa olevaa musiikkia.

Maaliskuussa 1977 Williams johti Lontoon sinfoniaorkesteria äänittääkseen Star Wars -ääniraidan 12 päivässä. Alkuperäinen ääniraita julkaistiin kaksois-LP:nä vuonna 1977 20th Century Recordsin toimesta . 20th Century Records julkaisi samana vuonna myös The Story of Star Wars -elokuvan kerrotun äänidraamasovituksen , jossa hyödynnettiin alkuperäistä musiikkia, dialogia ja äänitehosteita.

American Film Instituten parhaiden elokuvien listalla Star Wars -soundtrack on ykkönen.

Elokuvalliset ja kirjalliset viittaukset

Sotaelokuvat, kuten The Dam Busters ja 633 Squadron , joissa käytettiin lentokoneita, kuten Avro Lancaster (ylhäällä) ja Mosquito (alhaalla) , inspiroivat taistelujaksoja.

Lucasin mukaan elokuvan eri käsitteet ovat saaneet inspiraationsa useista lähteistä, kuten Beowulf ja King Arthur myytin ja uskonnon alkuperästä. Lucas oli alun perin aikonut tehdä uudelleen 1930-luvun Flash Gordon -elokuvasarjat, mutta ei onnistunut hankkimaan oikeuksia; siksi hän turvautui piirtämään Akira Kurosawan vuoden 1958 elokuvasta Piilotettu linnoitus ja väitetysti Joseph Campbellin The Hero with a Thousand Faces -elokuvasta . Tähtien sota sisältää monia Flash Gordonista johdettuja elementtejä , kuten kapinallisten ja keisarillisten joukkojen välisen konfliktin, kohtausten väliset pyyhkeet , futuristisen teknologian ja perinteisen mytologian fuusioinnin sekä kuuluisan avauskierroksen, joka aloittaa jokaisen elokuvan. Elokuvaa on myös verrattu The Wizard of Oziin .

Piilotetun linnoituksen vaikutus näkyy C-3PO:n ja R2-D2:n välisessä suhteessa, joka kehittyi kahdesta kiistelevästä talonpojasta Taheista ja Matashichista, ja aikaisemmassa elokuvassa nähty japanilainen perheen vaakuna on samanlainen kuin Imperial Crest. Star Wars lainaa myös paljon toisesta Kurosawan elokuvasta, Yojimbosta (1961). Molemmissa elokuvissa useat miehet uhkailevat sankaria kerskuen siitä, kuinka he ovat viranomaisten haluttuja, ja heidän kätensä leikataan pois terällä. Kuwabatake Sanjurolle (soitti Toshiro Mifune) tarjotaan "kaksikymmentäviisi ryoa nyt, kaksikymmentäviisi, kun suoritat tehtävän", kun taas Han Sololle "kaksi tuhatta nyt, plus viisitoista, kun saavutamme Alderaanin". Sen jatko-osa Sanjuro (1962) inspiroi myös elokuvassa esiteltyä lattian alle piiloutumistemppua. Toinen vaikutuksen lähde oli Lawrence of Arabia (1962), joka inspiroi elokuvan visuaalista lähestymistapaa, mukaan lukien pitkän linssin aavikkokuvat. On myös temaattisia yhtäläisyyksiä, mukaan lukien kapinallisarmeijan vapaustaistelu imperiumia vastaan ​​ja kulissien taakse sekaantuneet poliitikot.

Tatooine on samanlainen kuin Frank Herbertin Dune - sarjan Arrakisin aavikkoplaneetta . Arrakis on ainoa tunnettu pitkäikäisen mausteen lähde ; Star Wars viittaa mausteeseen "Kesselin maustekaivoksissa" ja mausterahtilaivassa. Muita yhtäläisyyksiä ovat prinsessa Leian ja prinsessa Alian välillä sekä jedien mielitemput ja "The Voice", Bene Gesseritin käyttämä hallintakyky . Ohimennen, Owen-setä ja Beru-täti ovat "kosteusviljelijöitä"; Fremenit käyttävät Dunessa kasteenkerääjiä " tarjoamaan pienen mutta luotettavan vesilähteen". Frank Herbert kertoi, että " David Lynch , [vuoden 1984 Dune -elokuvan ohjaaja ] oli vaikeuksissa sen tosiasian kanssa, että Tähtien sota käytti niin paljon Dunesta ." Pari löysi "kuusitoista identiteettipistettä" ja he laskivat, että "sattuman todennäköisyys tuotti suuremman määrän kuin universumin tähtien määrä".

Kuolemantähden hyökkäyskohtaus mallinnettiin toisen maailmansodan elokuvan The Dam Busters (1955) mukaan, jossa kuninkaallisten ilmavoimien Lancaster-pommittajat lentävät pitkin voimakkaasti suojattuja altaita ja tähtäävät pomppivat pommeja patoja lamauttaakseen Saksan Ruhrin alueen raskaan teollisuuden. Jotkut The Dam Bustersin dialogista toistuvat Tähtien sotien huipentumahetkellä; Gilbert Taylor kuvasi myös erikoistehosteiden jaksot Dam Bustersissa . Lisäksi sarja on osittain inspiroitunut Walter Graumanin ohjaaman elokuvan 633 Squadron (1964) huipentuksesta , jossa RAF de Havilland Mosquitos hyökkää saksalaiseen raskasvesilaitokseen lentämällä alas kapeaa vuonoa pudottamaan erityisiä pommeja tarkasti. pisteen, samalla välttäen ilmatorjunta-aseet ja saksalaisia ​​hävittäjiä. Leikkeet molemmista elokuvista sisältyivät Lucasin väliaikaiseen koirataistelumateriaaliversioon sarjasta. Kuolemantähden juoksusarjassa on myös yhtäläisyyksiä The Bridges at Toko-Rin siltahyökkäyskohtaukseen .

Star Warsin avauskuva , jossa yksityiskohtainen avaruusalus täyttää näytön yläpuolella, on viittaus kohtaukseen, joka esittelee planeettojen välistä avaruusalusta Discovery Onea Stanley Kubrickin vuoden 1968 mullistavassa elokuvassa 2001: A Space Odyssey . Aikaisempi suuren budjetin tieteiskirjallisuuselokuva vaikutti Star Warsin ilmeeseen monilla muilla tavoilla, mukaan lukien EVA- tyynyjen ja kuusikulmaisten käytävien käyttö . Kuolemantähdellä on telakointipaikka, joka muistuttaa vuonna 2001 kiertävää avaruusasemaa . Vaikka C-3PO on kultainen ja urospuolinen, se sai inspiraationsa hopeisesta naisrobotista Mariasta, Maschinenmenschistä Fritz Langin vuoden 1927 elokuvasta Metropolis .

Markkinointi

Dan Perrin alkuperäisen Star Wars -logon esitys

Elokuvan tuotannon aikana logo tilattiin Dan Perriltä , ​​nimisarjasuunnittelijalta , joka oli työskennellyt sellaisten elokuvien nimissä kuin Manaaja (1973) ja Taksikuljettaja (1976). Perri kehitti lyhennetyn STAR WARS -logon , joka koostui tähdillä täytetyistä isoista kirjaimista ja vinossa kohti katoavaa kohtaa . Tämä logosuunnittelu suunniteltiin alun perin noudattamaan samaa näkökulmaa kuin elokuvan avauskierros. Lopulta Perrin logoa ei käytetty elokuvan avausotsikkojaksossa, vaikka sitä käytettiin laajalti ennen julkaisua painetussa mainonnassa ja elokuvatelttateilla .

Lopulta kuvaruutukäyttöön valittu logo sai alkunsa mainosesitteestä, jonka Fox jakoi elokuvateatterien omistajille vuonna 1976. Tämän esitteen on suunnitellut Los Angelesin mainostoimisto Seiniger Advertisingin nuori taiteellinen johtaja Suzy Rice . Vieraillessaan ILM:ssä Van Nuysissa, Lucas käski Ricea valmistamaan logon, joka pelottaisi katsojan, ja hän kuulemma pyysi logoa näyttämään "hyvin fasistiselta " tyyliltään. Ricen vastaus ohjeeseensa oli käyttää hahmoteltua, muokattua Helvetica Blackia. Lucasilta saadun palautteen jälkeen Rice päätti liittyä STARin S- ja T- ryhmiin sekä WARSin R- ja S - ryhmiin . Lucas kirjautui esitteeseen kuvattaessa Mos Eisley Cantina -kohtauksen lisäosia. Gary Kurtz vaikuttui Ricen logosta ja valitsi sen Perrin suunnitteluun elokuvan avausnimikkeisiin muutettuaan W- kirjainta litistämään Ricen alun perin suunnittelemia teräviä kärkiä. Tämä viimeisteli yhden elokuvasuunnittelun tunnistettavimmista logoista, vaikka Ricen panosta ei huomioitu elokuvassa.

Yhdysvaltain julkaisua varten vuonna 1977 20th Century-Fox tilasi mainoselokuvajulisteen mainostoimistolta Smolen, Smith and Connolly. He käyttivät freelance-taiteilija Tom Jungia , jolle annettiin sana "hyvä pahan yli". Hänen julisteensa, joka tunnetaan nimellä Style 'A' , kuvasi Luke Skywalkeria seisomassa sankarillisessa asennossa, heilutellen kiiltävää valomiekkaa päänsä yläpuolella, prinsessa Leiaa hänen alapuolellaan ja suurta aavemaista kuvaa Darth Vaderin kypärästä heidän takanaan. Jotkut Foxin johtajat pitivät tätä julistetta "liian tummina" ja antoivat Brothers Hildebrandtin , parin tunnetun fantasiataiteilijan , muokata julistetta Britannian julkaisua varten. Kun elokuva esitettiin brittiteattereissa, Hildebrandtien B-tyylistä julistetta käytettiin elokuvateattereissa . Fox ja Lucasfilm päättivät myöhemmin mainostaa uutta elokuvaa vähemmän tyylitellyllä ja realistisemmalla päähenkilöiden kuvauksella. Tuottaja Gary Kurtz kääntyi elokuvajulistetaiteilijan Tom Chantrellin puoleen , joka oli jo tunnettu tuottelias työstään Hammer-kauhuelokuvissa , ja tilasi uuden version. Kaksi kuukautta Tähtien sotien avaamisen jälkeen Hildebrandtien juliste korvattiin Chantrellin tyylillä C- julisteella Yhdistyneen kuningaskunnan elokuvateattereissa.

Charles Lippincott oli Star Warsin markkinointijohtaja . Koska 20th Century-Fox ei juurikaan tukenut markkinointia T-paitojen ja julisteiden lisensoinnin lisäksi, Lippincottin oli pakko etsiä muualta. Hän teki sopimukset Marvel Comicsin kanssa sarjakuvasovituksesta ja Del Rey Booksin kanssa novellistuksesta. Scifi-fani hän käytti kontaktejaan mainostaakseen elokuvaa San Diego Comic-Conissa ja muualla tieteis-fandomissa .

Vapauta

Yleisöä Leicester Square -teatterin ulkopuolella elokuvan ensi-iltaa seuraavana päivänä

Ensimmäinen julkinen näytös

1. toukokuuta 1977 ensimmäinen julkinen näytös pidettiin Northpoint Theaterissä San Franciscossa, jossa American Graffiti testattiin neljä vuotta aiemmin.

Ensiesitys ja ensimmäinen julkaisu

20th Century-Fox oli huolissaan siitä, että muut kesäelokuvat, kuten Smokey and the Bandit , syrjäyttäisivät Tähtien sodat , joten julkaisupäivämäärä siirrettiin 25. toukokuuta, muistopäivää edeltävään keskiviikkoon . Kuitenkin vain 37 teatteria tilasi elokuvan näytettäväksi Pohjois-Amerikassa. Vastauksena studio vaati, että teatterit tilaavat Star Warsin , jos he halusivat innokkaasti odotetun Keskiyön toisen puolen, joka perustuu Sidney Sheldonin vuoden 1973 samannimiseen romaaniin .

Avajaispäivänä tein radiopuhelun... tämä soittaja, oli todella innostunut ja puhui elokuvasta todella syvällisesti. Sanoin: "Tiedät elokuvasta paljon." Hän sanoi: "Joo, joo, olen nähnyt sen jo neljä kertaa."

-Tuottaja Gary Kurtz , kun hän tajusi, että Tähtien sota oli tullut kulttuuriseksi ilmiöksi

Tähtien sota debytoi keskiviikkona 25. toukokuuta 1977 alle 32 teatterissa ja kahdeksassa muussa torstaina ja perjantaina. Kurtz sanoi vuonna 2002: "Se olisi naurettavaa tänään." Se rikkoi välittömästi lipputuloennätyksiä, ja siitä tuli käytännössä yksi ensimmäisistä menestyselokuvista, ja Fox vauhditti suunnitelmia julkaisunsa laajentamiseksi. Lucas itse ei osannut ennustaa, kuinka menestyvä Star Wars olisi. Vierailtuaan Steven Spielbergin elokuvan Close Encounters of the Third Kind kuvauksissa Lucas oli varma, että Close Encounters päihittäisi vielä julkaisemattoman Star Warsin lipputuloissa. Spielberg oli eri mieltä ja uskoi, että Tähtien sota olisi isompi hitti. Lucas ehdotti, että he vaihtaisivat 2,5% voitosta toistensa elokuviin; Spielberg otti kaupan ja saa edelleen 2,5 % Star Warsin voitoista .

Keskellä Fox-pessimismiä Lucas päätti luopua 500 000 dollarin ylimääräisestä Star Warsin ohjaamisesta maksettavasta maksusta vastineeksi saadakseen Foxilta elokuvan myynti- ja jatko-oikeudet. The Other Side of Midnight piti olla studion kesän suuri hitti, kun taas Lucasin elokuvaa pidettiin teatterinomistajien "B-kappaleena" valtakunnallisesti. Vaikka Fox pyysi Mannin kiinalaista teatteria , studio lupasi, että elokuva kestää vain kaksi viikkoa. Peläten, että elokuva epäonnistuisi, Lucas oli tehnyt suunnitelmia olla Havaijilla vaimonsa Marcian kanssa. Unohtanut, että elokuva avataan samana päivänä, hän vietti suurimman osan keskiviikosta äänistudiossa Los Angelesissa. Kun Lucas meni ulos lounaalle Marcian kanssa, he kohtasivat pitkän jonon ihmisiä Mannin kiinalaiseen teatteriin johtavien jalkakäytävien varrella odottamassa Tähtien sotaa . Hän suhtautui edelleen skeptisesti elokuvan menestykseen, vaikka Ladd ja studio olivatkin antaneet innostuneita raportteja. Havaijilla ollessaan Lucas tajusi, että hän oli tullut hyvin rikkaaksi, kun hän katsoi Walter Cronkiten keskustelevan jättimäisestä Star Wars -joukosta CBS Evening News -kanavalla . Francis Ford Coppola, joka tarvitsi rahaa Apocalypse Now -ohjelman viimeistelyyn , lähetti sähkeen Lucasin hotellille ja pyysi rahoitusta. Jopa teknisen miehistön jäseniltä, ​​kuten mallintekijöiltä, ​​pyydettiin nimikirjoituksia, ja näyttelijöistä tuli välittömiä tuttuja nimiä; Kun Ford vieraili levykaupassa ostamassa albumia, innostuneet fanit repivät puolet hänen paidasta pois.

Elokuva oli valtava menestys 20th Century-Foxille, ja sille annettiin kiitosta yrityksen elvyttämisestä. Kolmen viikon sisällä elokuvan julkaisusta studion osakekurssi oli kaksinkertaistunut ennätyskorkeaksi. Ennen vuotta 1977 20th Century-Foxin suurimmat vuotuiset voitot olivat 37 miljoonaa dollaria, kun taas vuonna 1977 yritys rikkoi tämän ennätyksen tekemällä 79 miljoonan dollarin voiton.

Vaikka elokuvan kulttuurinen puolueettomuus auttoi sitä saavuttamaan kansainvälistä menestystä, Ladd hermostui Japanin ensi-illan aikana. Esityksen jälkeen yleisö oli hiljaa, mikä sai hänet pelkäämään elokuvan epäonnistumista. Ladd sai paikalliset kontaktit vakuuttuneeksi siitä, että tämä oli myönteinen reaktio, kun otetaan huomioon, että Japanissa hiljaisuus oli elokuvan suurin kunnia, ja myöhemmät vahvat lipputulot vahvistivat sen suosiota.

Kahden viikon kuluttua William Friedkinin Sorcerer korvasi Tähtien sodan Mannin kiinalaisessa teatterissa sopimusvelvoitteiden vuoksi; Mann Theaters siirsi elokuvan vähemmän arvokkaaseen paikkaan kunnostettuaan sen nopeasti. Kun Tähtien sota avasi ennennäkemättömän toisen avauksen Mannin kiinalaisessa teatterissa 3. elokuuta 1977 Sorcererin epäonnistumisen jälkeen, tuhannet ihmiset osallistuivat seremoniaan, jossa C-3PO, R2-D2 ja Darth Vader asettivat jalanjälkensä teatterin etupihalle. Star Warsia esitettiin tuolloin 1 096 teatterissa Yhdysvalloissa. Noin 60 teatteria esitti elokuvaa yhtäjaksoisesti yli vuoden ajan; Vuonna 1978 Lucasfilm jakoi "Birthday Cake" -julisteita näille teattereille erityisiä tapahtumia varten 25. toukokuuta, elokuvan julkaisun vuoden vuosipäivänä. Tähtien sota sai ensi-iltansa Isossa-Britanniassa 27. joulukuuta 1977. Uutiset elokuvan suosiosta Amerikassa saivat pitkät jonot muodostumaan kahdessa Lontoon teatterissa, jotka tarjosivat elokuvan ensimmäisenä; se tuli saataville 12 suuressa kaupungissa tammikuussa 1978 ja muissa Lontoon teattereissa helmikuussa.

Teatterin uusintajulkaisut

Elokuvan johdantografiikka, jossa on Suzy Ricen Star Wars -logotyyppi; elokuvan elokuvallinen uudelleenjulkaisu vuonna 1981 lisäsi Episode IV:n ja A New Hope -sarjan avauskierroksen päähän.

Star Wars julkaistiin uudelleen teatterina vuosina 1978, 1979, 1981 ja 1982, ja tekstitykset Episode IV ja A New Hope lisättiin vuonna 1981. Gary Kurtz jatkaa, että Lucas ja hänen luova tiiminsä olivat suunnitelleet nimeävänsä " Star Wars " uudelleen. Empiren tuotannosta lähtien. Elokuva remasteroitiin digitaalisesti muutamilla kohtauksilla vuonna 1997, jotta se julkaistiin uudelleen teatterissa, nimeltään "Special Edition". Alkuperäisen julkaisunsa jälkeen elokuva on myös äänitetty ja tekstitetty useille kielille. Vuonna 2010 Lucas ilmoitti, että kaikki kuusi aiemmin julkaistua Star Wars -elokuvaa skannataan ja siirretään 3D: ksi teatterijulkaisua varten, mutta vain 3D-versiot esiosa-trilogiasta valmistuivat ennen kuin franchising myytiin Disneylle vuonna 2012. Vuonna 2013 Star Wars dubattiin navajoksi , mikä teki siitä ensimmäisen suuren elokuvan , joka käännettiin intiaanikielelle .

Tekstitykset Episode IV ja A New Hope julkaistiin ensimmäisen kerran elokuvan käsikirjoituksen nimisivulla vuoden 1979 kirjassa The Art of Star Wars . Kaminski väittää olevansa "suora väärennös" ja huomautti, että "käsikirjoitus itsessään ei ollut edes autenttinen tarkistettu neljäs luonnos, mutta enemmän kuin transkriptio valmiista elokuvasta, editoituna ja yhdistettynä todelliseen neljänteen luonnokseen." Elokuvan nimi muuttui, kun elokuva julkaistiin uudelleen. Viralliset lähteet kertovat, että muutos tehtiin teatterissa 10. huhtikuuta 1981.

Retronyminen tekstitys toi elokuvan linjaan sen jatko-osan, The Empire Strikes Backin johdannon kanssa, joka luotiin uudelleenkirjoitusten aikana "Episode V: ksi " ja julkaistiin lopulta sellaisenaan vuonna 1980. Lucas väittää, että tämä oli tarkoitettu alusta alkaen, ja hylättiin vain yleisön hämmennyksen välttämiseksi: " Tähtien sota oli saagan neljäs tarina, ja sen nimi oli " Star Wars, Episode Four: A New Hope " . Vuonna 2014 Kurtz muisteli, että he leikkivät ajatuksella "kutsua sitä jaksoksi III, IV tai V". Hamill muistelee kysyneensä Lucasilta "Miksi teemme jaksoa neljä?" ja hänelle vastattiin, että Lucas halusi "antaa yleisölle tunteen, että he olivat menettäneet jotain ja että he olivat tulossa keskelle tätä tarinaa" tai että se oli ylivoimaisen tarinan "kaupallisin osa". Kaminski huomauttaa kuitenkin, että kaikissa varhaisissa luonnoksissa on "Episode One" -tekstitys ja että jopa varhaisia ​​jatko-osan luonnoksia kutsutaan nimellä "Episode II".

Erikoispainos

Vuoden 1997 Special Editionin 20-vuotisjuhlajuliste (taiteilija Drew Struzan )

Kun ILM alkoi luoda CGI:tä Steven Spielbergin vuoden 1993 elokuvalle Jurassic Park , Lucas päätti, että digitaalitekniikka oli saavuttanut hänen "alkuperäisen visionsa" Star Warsista . Elokuvan 20-vuotisjuhlan kunniaksi vuonna 1997 Star Wars remasteroitiin digitaalisesti muutamilla kohtauksilla ja julkaistiin uudelleen teattereissa yhdessä Imperiumin vastaiskujen ja Jedin paluujen kanssa kampanjanimellä Star Wars Trilogy: Special Edition. Tämä versio elokuvasta kestää 124 minuuttia.

Special Edition sisältää visuaalisia otoksia ja kohtauksia, joita ei voitu saavuttaa alkuperäisessä julkaisussa taloudellisten, teknisten ja aikarajoitusten vuoksi. yksi tällainen kohtaus liittyy Han Solon ja Jabba the Huttin tapaamiseen. Star Warsin uusien visuaalisten tehosteiden luomisprosessi esitettiin dokumenttielokuvassa Special Effects: Anything Can Happen , jonka ohjasi Star Wars -äänisuunnittelija Ben Burtt . Vaikka useimmat muutokset ovat luonteeltaan pieniä tai kosmeettisia, monet fanit ja kriitikot uskovat, että Lucas heikensi elokuvaa lisäyksillä. Erityisen kiistanalainen muutos, jossa Greedo-niminen palkkionmetsästäjä ampuu ensimmäisenä kohtaaessaan Han Solon, on inspiroinut T-paitoja, joissa on lause " Han Shot First ".

Tähtien sota vaati väärin sijoitetun materiaalin laajaa palauttamista ja koko elokuvan entisöintiä ennen kuin Lucasin Special Edition -muokkauksia voitiin yrittää. Havaittiin, että elokuvassa yleisesti käytettyjen negatiivisten elokuvien lisäksi Lucas oli käyttänyt myös Colour Reversal Internegative (CRI) -filmiä, jonka Kodak myöhemmin lopetti. CRI osoittautui heikkenevän nopeammin kuin negatiiviset osakkeet, vaikka se oli teoriassa laadukkaampaa, koska se pelasti kaksi sukupolvea (interpositiivinen ja internegatiivi), missä sitä käytettiin. Tästä johtuen koko komposiittinegatiivi jouduttiin purkamaan ja CRI-osat puhdistamaan erikseen negatiivisista osista. Kun puhdistus oli valmis, filmi skannattiin tietokoneeseen ennallistamista varten. Monissa tapauksissa kokonaisia ​​kohtauksia oli rekonstruoitava yksittäisistä elementeistään. Digitaalinen kompositiotekniikka antoi restauroijille mahdollisuuden korjata ongelmia, kuten mattapintojen kohdistusvirheitä ja "sinisiä roiskeita".

Vuonna 1989 Yhdysvaltain kongressin kirjaston National Film Registry valitsi vuoden 1977 teatteriversion Star Warsista säilytettäväksi . Vuoden 1997 Special Editionin 35 mm:n kelat esitettiin alun perin säilytettäväksi, koska alkuperäisistä painoksista siirtäminen oli vaikeaa, mutta myöhemmin paljastui, että kirjastolla oli alkuperäisen teatterijulkaisun tekijänoikeustalletuspainos. Vuoteen 2015 mennessä tämä kopio oli siirretty 2K- skannaukseen, joka on nyt katsottavissa sopimuksen mukaan.

Kotimedia

Yhdysvalloissa, Ranskassa, Länsi-Saksassa, Italiassa ja Japanissa osia elokuvasta tai koko elokuva julkaistiin Super 8: ssa . Koko elokuva julkaistiin kaikissa näissä maissa (mukaan lukien tekstitetty mykkäversio ja amerikkalainen espanjankielinen painos), paitsi Italiassa, jossa IE International julkaisi elokuvan (nimellä " Guerre stellari ") kahdeksana lyhytkohtauksena: Battaglia spaziale ( "Avaruustaistelu", Yavinin taistelu), Duello col laser ("Kaksintaistelu laserin kanssa", Obi-Wanin ja Darth Vaderin kaksintaistelu), La cattura dell'astronave ("Avaruusaluksen vangitseminen"), La liberazione di Leia ("Leian vapautuminen", seikkailu Kuolemantähdellä), Messaggio dallo spazio ("Viesti avaruudesta", Leia antaa R2-D2:lle suunnitelmat), SOS nella galassia ("SOS galaksissa") ja Trappola mortale ("Deadly" ansa", Kuolemantähti vangitsee Falconin) . Elokuvan täysi Super 8 -versio tuli saataville vain Italiassa merirosvoisena kuusirullana.

Kenner Products julkaisi myös leikkeitä Movie Viewer -leluprojektorille kasetteina, joissa oli erittäin lyhyitä kohtauksia, kuten Assault on Death Star , Battle in Hyperspace , Danger at the Cantina ja Destroy Death Star .

Star Wars debytoi Betamaxilla , CED:llä , LaserDiscillä , Video 2000:lla ja VHS: llä 1980- ja 1990-luvuilla CBS/Fox Videon toimesta . Alkuperäisen teatterijulkaisun (pre-Special Edition) viimeinen numero VHS-muotoon ilmestyi vuonna 1995 osana "Viimeinen mahdollisuus omistaa alkuperäinen" -kampanja, joka oli saatavilla osana trilogiasarjaa ja erillisenä ostona. Elokuva julkaistiin ensimmäisen kerran DVD:nä 21. syyskuuta 2004 laatikossa, jossa oli mukana The Empire Strikes Back , Return of the Jedi ja lisämateriaalia sisältävä bonuslevy. Elokuvat restauroitiin ja remasteroitiin digitaalisesti, ja Lucas teki lisää muutoksia. DVD sisältää kommenttiraidan Lucasilta, Ben Burttilta, Dennis Murenilta ja Carrie Fisheriltä. Bonuslevy sisältää dokumentin Empire of Dreams: The Story of the Star Wars -trilogian , kolme esitysosaa, teasereita, teatteritrailereita, TV-spotteja, still-gallerioita, eksklusiivisen esikatselun Episode III: Revenge of the Sithistä , pelattavan Xbox- demon. LucasArts -peli Star Wars: Battlefront ja dokumenttielokuva Episode III -videopelistä . Setti julkaistiin uudelleen joulukuussa 2005 osana kolmen levyn rajoitettua painospakettia ilman bonuslevyä.

Trilogia julkaistiin uudelleen erillisillä kahden levyn rajoitetuilla DVD-sarjoilla 12. syyskuuta - 31. joulukuuta 2006 ja jälleen rajoitetun erän tinalaatikossa 4. marraskuuta 2008; elokuvien alkuperäiset versiot lisättiin bonusmateriaaliksi. Julkaisua arvosteltiin, koska muuttamattomat versiot olivat vuoden 1993 ei- anamorfisista LaserDisc-mastereista, eikä niitä ole siirretty uudelleen nykyaikaisilla videostandardeilla. Siirto johti väriongelmiin ja digitaalisten kuvien häiriintymiseen.

20th Century Fox Home Entertainment julkaisi kaikki kuusi Star Wars -elokuvaa Blu-ray- levyllä 16. syyskuuta 2011 kolmessa eri painoksessa. Uusi toivo on saatavilla sekä alkuperäisen trilogian laatikkosarjana että kaikkien kuuden Star Wars -elokuvan kanssa. : The Complete Saga , joka sisältää yhdeksän levyä ja yli 40 tuntia erikoisominaisuuksia. Elokuvien alkuperäiset teatteriversiot eivät sisältyneet laatikkosarjaan. Elokuviin tehtiin uusia muutoksia, jotka herättivät ristiriitaisia ​​vastauksia.

7. huhtikuuta 2015 Walt Disney Studios , 20th Century Fox ja Lucasfilm ilmoittivat yhdessä kuuden julkaistun Star Wars -elokuvan digitaalisista julkaisuista. Fox julkaisi A New Hope -elokuvan digitaalisesti ladattavaksi 10. huhtikuuta 2015. Joulukuussa 2016 Rogue One -elokuvan (2016) ohjaaja Gareth Edwards paljasti, että Lucasfilm oli äskettäin saanut päätökseen Star Warsin 4K-restauroinnin , mutta ei tarkentanut, perustuiko palautettu versio. vuoden 1977 alkuperäisessä tai myöhemmässä uudelleenjulkaisussa.

Walt Disney Studios Home Entertainment julkaisi elokuvan uudelleen Blu-ray-, DVD- ja digitaalisena ladattavana 22. syyskuuta 2019. Lisäksi kaikki kuusi elokuvaa olivat saatavilla 4K HDR- ja Dolby Atmos -suoratoistona Disney+ -palvelussa , kun palvelu lanseerattiin 12. marraskuuta 2019. Disney julkaisi tämän version elokuvasta 4K Ultra HD Blu-ray boxissa 31.3.2020.

Vastaanotto

Lippumyymälä

Star Wars on edelleen yksi kaikkien aikojen taloudellisesti menestyneimmistä elokuvista. Elokuva avattiin keskiviikkona 32 teatterissa, ja se laajeni perjantaina 43 näytökseen ja ansaitsi 2 556 418 dollaria kuuden ensimmäisen päivän aikana muistopäiväviikonlopun loppuun asti (11,4 miljoonaa dollaria vuonna 2021 dollareissa). Varietyn viikoittaisten lipputulojen mukaan elokuva oli Yhdysvaltain lipputulojen ykkönen kolmen ensimmäisen viikon aikana. Se korvattiin The Deepillä , mutta lisäsi vähitellen näyttöjä ja palasi ykköseksi seitsemännellä viikolla, jolloin se keräsi jopa 7 miljoonan dollarin viikonloppuja, kun se tuli laajalle julkaisulle (31,3 miljoonaa dollaria 2021 dollareissa) ja pysyi ykkösenä seuraavat 15 viikkoa. Se korvasi Jawsin Pohjois-Amerikan eniten ansaitsevana elokuvana vain kuuden kuukauden kuluttua julkaisusta ja ansaitsi lopulta yli 220 miljoonaa dollaria ensimmäisen teatteriesityksensä aikana (984 miljoonaa dollaria vuonna 2021). Star Wars julkaistiin kansainvälisesti vuoden lopulla, ja vuonna 1978 se lisäsi maailmanlaajuisen ennätyksensä kotimaiseen ennätykseensä 410 miljoonalla dollarilla. Sen suurin kansainvälinen markkina oli Japani, jossa se tuotti 58,4 miljoonaa dollaria.

21. heinäkuuta 1978 elokuvan ollessa vielä esillä 38 teatterissa Yhdysvalloissa, elokuva laajeni 1 744 teatteriin kansalliseksi julkaisutapahtumaksi ja asetti uuden Yhdysvaltain viikonlopun ennätyksen, 10 202 726 dollaria. Brutto ennen laajennusta oli 221 280 994 dollaria. Laajennus lisäsi vielä 43 774 911 dollaria, jolloin sen brutto oli 265 055 905 dollaria. Uudelleenjulkaisut vuosina 1979 (22 455 262 dollaria), 1981 (17 247 363 dollaria) ja 1982 (17 981 612 dollaria) nostivat sen kumulatiivisen bruttomäärän Yhdysvalloissa ja Kanadassa 323 miljoonaan dollariin ja kasvattivat sen maailmanlaajuiset tulot 530 miljoonaan dollariin. Elokuva pysyi kaikkien aikojen eniten tuottavina, kunnes ET the Extra-Terrestrial rikkoi ennätyksen vuonna 1983.

Special Editionin julkaisu vuonna 1997 oli kaikkien aikojen tuottoisin uusintapainos 138,3 miljoonalla dollarilla, mikä nosti sen kokonaistuoton Yhdysvalloissa ja Kanadassa 460 998 007 dollariin, mikä nosti kaikkien aikojen ykköspaikan. Kansainvälisesti uusi julkaisu tuotti 117,2 miljoonaa dollaria, joista 26 miljoonaa dollaria Yhdistyneestä kuningaskunnasta ja 15 miljoonaa dollaria Japanista. Yhteensä elokuva on tuottanut maailmanlaajuisesti yli 775 miljoonaa dollaria.

Inflaatiolla oikaistu se oli ansainnut maailmanlaajuisesti yli 2,5 miljardia dollaria vuoden 2011 hinnoilla, mikä merkitsi sen tuolloin kolmanneksi eniten tuottoimmaksi elokuvaksi Guinnessin ennätyskirjan mukaan . Pohjois-Amerikan lipputuloissa se on inflaatiokorjatun listan toisella sijalla Tuulen viemää .

Kriittinen vastaus

Star Wars -kokemuksesta ainutlaatuisen tekee kuitenkin se, että se tapahtuu niin viattomalla ja usein hauskalla tasolla. Yleensä väkivalta vetää minut niin syvälle elokuvaan – väkivaltaa, joka vaihtelee Bergman -hahmon psykologisesta piinasta hain leuan mielettömään puristukseen . Ehkä elokuvat, jotka pelottavat meitä, löytävät suorimman reitin mielikuvitukseemme. Mutta Star Warsissa ei ole juurikaan väkivaltaa (ja silloinkin se esitetään pohjimmiltaan verettömänä hölmöilynä). Sen sijaan viihde on niin suoraa ja yksinkertaista, että kaikki nykyaikaisen elokuvan vaikeudet näyttävät haihtuvan.

Roger Ebert Chicago Sun-Times -lehden arvostelussaan

Star Wars sai kriitikoiden suosiota. Vuoden 1977 arvostelussaan Chicago Sun-Timesin Roger Ebert kutsui elokuvaa "kehon ulkopuoliseksi kokemukseksi", vertasi sen erikoistehosteita vuoden 2001: A Space Odyssey -elokuvan tehosteisiin ja katsoi, että elokuvan todellinen vahvuus oli sen "puhdas kertomus". Vincent Canby The New York Timesista kutsui elokuvaa "elokuvaksi, joka viihdyttää monia nykykansalaisia, joilla on pehmeä paikka sarjakuvaseikkailun käytännöllisesti katsoen ritualisoiduille tavoille" ja "monimutkaisimmaksi, kalleimmaksi ja kauneimmaksi elokuvaksi. koskaan tehty sarja". AD Murphy of Variety kuvaili elokuvaa "upeaksi" ja sanoi, että George Lucas oli onnistunut luomaan "suurin mahdollinen seikkailufantasia", joka perustuu hänen lapsuudestaan ​​peräisin oleviin sarjoihin ja vanhempiin toimintaeeposiin. Kirjoittaessaan The Washington Postille Gary Arnold antoi elokuvalle positiivisen arvion ja kirjoitti, että elokuva "on uusi klassikko kiihottavassa elokuvaperinteessä: avaruushuijari". Elokuva ei kuitenkaan ollut vailla paheksujia: The New Yorkerin Pauline Kael kritisoi Star Warsia ja totesi, että "kuvassa ei ole hengähdystaukoa, ei lyriikkaa" ja että sillä ei ollut "emotionaalista otetta". John Simon New York -lehdestä myös panosti elokuvaa ja kirjoitti: "Strip Star Wars sen usein silmiinpistävästä kuvasta ja sen korkeafalutiinisesta tieteellisestä ammattikielestä, ja saat tarinan, hahmot ja dialogin ylivoimaisen banaalisuuden." Stanley Kauffmann arvioi elokuvaa Uudessa tasavallassa , ja sanoi, että se "on tehty niille (erityisesti miehille), jotka kantavat mukanaan kannettavaa pyhäkköä murrosiässään, malja Itsestä, joka oli Parempi sitten, ennen maailman asioita tai - millään monimutkaisella tavalla - seksi tunkeutui sisään."

Kun Star Wars avattiin Yhdistyneessä kuningaskunnassa, The Guardianin Derek Malcolm päätteli, että se "pelaa tarpeeksi pelejä tyydyttääkseen hienostuneimmatkin", vaikka hän totesi, että Lucasin aikaisemmat elokuvat olivat parempia. Filmin Barry Norman kutsui elokuvaa "perheviihteeksi ylevimmällä tasollaan", joka "yhdistää kaikki rakastetuimmat romanttisen seikkailun teemat" käsikirjoituksella, joka herättää "kaikkien loistavia muistoja lauantaimatineista". Daily Telegraphin tiedekirjeenvaihtaja Adrian Berry sanoi, että Star Wars "on paras tällainen elokuva sitten vuoden 2001 ja tietyiltä osin yksi jännittävimmistä koskaan tehdyistä". Hän kuvaili juonetta "vaatimattomana ja miellyttävästi vailla mitään "viestiä". Muutamat kriitikot havaitsivat vikoja afroamerikkalaisten edustuksen puutteessa avaruusfantasiassa, ja New Journal and Guide -lehden kirjoittaja kutsui sitä "yhdeksi kaikkien aikojen rasistisimmista elokuvista" ja huomautti, että "pahan voima... on pukeutunut kokonaan mustaan ​​ja hänellä on mustan miehen ääni." Lucas tunsi itsensä loukkaantuneeksi syytöksistä.

Elokuva saa edelleen kriitikoiden suosiota nykyaikaisilta kriitikoilta. Elokuva- arvostelujen kokoamissivusto Rotten Tomatoes antaa 93 %:n hyväksyntäluokituksen 137 arvostelun perusteella ja kokonaisarvosanalla 8,8/10. Sen yksimielisyys totesi tiivistettynä: "Scifi-saagan legendaarisen laaja ja kunnianhimoinen aloitus George Lucas avasi silmämme menestyselokuvien tekemisen mahdollisuuksille, ja asiat eivät ole koskaan olleet ennallaan." Metacritic raportoi painotetun keskiarvon 90/100 24 arvostelun perusteella, mikä tarkoittaa "yleistä suosiota". Chicago Tribunen Michael Wilmingtonin elokuvan 20-vuotisjuhlajulkaisun 1997 katsauksessaan antoi elokuvalle neljä tähteä neljästä ja sanoi: "Upea ja väkivaltainen eepos, jolla on yksinkertainen ja hassu sydän." San Francisco Chroniclen henkilökunnan jäsen kuvaili elokuvaa "jännittäväksi kokemukseksi". Vuonna 2001 BBC :n Matt Ford myönsi elokuvalle viisi tähteä viidestä ja kirjoitti: " Star Wars ei ole paras koskaan tehty elokuva, mutta sitä rakastetaan yleisesti." CinemaScore raportoi, että Star Warsin vuoden 1999 uudelleenjulkaisun yleisö antoi elokuvalle A+-arvosanan.

Gene Siskel , joka kirjoitti Chicago Tribune -lehteen vuonna 1977, sanoi: "Se mikä asettaa sen huomattavasti rutiinin yläpuolelle, ovat sen upeat visuaaliset tehosteet, parhaat Stanley Kubrickin vuoden 2001 jälkeen ." Andrew Collins Empire - lehdestä myönsi elokuvalle viisi viidestä ja sanoi: " Tähtien sodan ajaton vetovoima piilee sen helposti tunnistettavissa, yleismaailmallisissa arkkityypeissä – hyvässä hengessä, pahiksissa, joita voi pitää, prinsessasta, joka on pelastettava ja niin edelleen. se on mitä ilmeisimmin päivätty 70-luvulle erikoistehosteilla, olkoon niin." Vuoden 1977 arvostelussaan The Nationin Robert Hatch kutsui elokuvaa "järkevän menestyksekkääksi, "klassikoksi" kutsutuksi hölynpölyn kokoelmaksi, joka on suurelta osin johdettu mutta perusteellisesti kunnostettu. Epäilen, ettei kukaan koskaan löydä sitä, vaikka jäljitelmien täytyy olla olla jo piirustuslaudoilla." Kriittisemmässä katsauksessa Jonathan Rosenbaum Chicago Readerista totesi : "Millään näistä hahmoista ei ole syvyyttä, ja heitä kaikkia kohdellaan kuin mielikuvituksellisia rekvisiitta ja asetuksia." Peter Keough Boston Phoenixista sanoi: " Tähtien sota on elokuvallisten temppujen roskakori, joka on aivan erilainen kuin Jawasin kasa ryöstettyjä, hylättyjä, tuskin toimivia droideja."

Kunnianosoitukset

Alec Guinness sai useita palkintoehdokkuutta, mukaan lukien yhden Academylta , suorituksestaan ​​Obi-Wan Kenobina. Toistaiseksi hän on ainoa näyttelijä, joka on saanut Oscar-ehdokkuuden Star Wars -elokuvasta.

Elokuva sai julkaisunsa jälkeen lukuisia tunnustuksia. Star Wars voitti kuusi kilpailukykyistä Oscar-palkintoa 50. Oscar-gaalassa : paras taideohjaus , paras pukusuunnittelu , paras elokuvan editointi , paras alkuperäinen kappale , paras ääni ja parhaat visuaaliset tehosteet . Äänitehosteiden editoinnista erikoissaavutuksen sai äänisuunnittelija Ben Burtt ja tieteen ja tekniikan palkinnon John Dykstra Dykstraflex- kameran kehittämisestä (jaettu Alvah J. Millerin ja Jerry Jeffressin kanssa, jotka molemmat myönnettiin kameran suunnittelusta. Elektroninen liikkeenohjausjärjestelmä). Muita ehdokkaita olivat Alec Guinness parhaasta miessivuosasta , jonka sai Jason Robards Juliasta ja George Lucas parhaasta alkuperäisestä käsikirjoituksesta , parhaasta ohjauksesta ja parhaasta elokuvasta , jotka sen sijaan myönnettiin Woody Allenin Annie Hallille .

35. Golden Globe Awards -gaalassa elokuva oli ehdolla parhaaksi elokuvaksi – draamaksi , parhaaksi ohjaajaksi , parhaaksi miessivuosaksi (Alec Guinness) ja se voitti parhaan kappaleen palkinnon . Se sai kuusi British Academy Film Awards -ehdokkuutta: paras elokuva , paras leikkaus , paras pukusuunnittelu , paras tuotanto/taidesuunnittelu , paras ääni ja paras musiikki ; elokuva voitti kahdessa viimeksi mainitussa kategoriassa. John Williamsin soundtrack-albumi voitti Grammy-palkinnon parhaan elokuvan tai televisio-ohjelman alkuperäiskappaleen albumina , ja elokuva saavutti Hugo-palkinnon parhaasta draamaesittelystä .

Elokuva sai myös kaksitoista ehdokkuutta Saturn Awards -gaalassa ja voitti yhdeksän: paras tieteisfilmi , paras ohjaus ja paras käsikirjoitus George Lucasille, paras miessivuosa elokuvalle Alec Guinness, paras musiikki John Williamsille, paras puku John Mollolle, paras make- Rick Baker ja Stuart Freeborn , parhaat erikoistehosteet John Dykstralle ja John Stearsille ja erinomaiset editoinnit Paul Hirschille, Marcia Lucasille ja Richard Chewille .

Säveltäjä John Williams sai Oscar- , BAFTA- , Golden Globe- ja Saturn Award -palkinnon Star Wars -elokuvan soundtrackista .
Elokuvantekijä George Lucas sai ohjauksen ( Oscar- , Directors Guild of America -palkinnon , Golden Globe -palkinnon ja Saturn-palkinnon ) ja käsikirjoituksen ( Oskari- , Saturn- ja Writers Guild of America -palkinnot ) ehdokkaat Star Warsissa.
Organisaatio Kategoria Ehdokas Tulos
Academy Awards Paras kuva Gary Kurtz Ehdolla
Paras ohjaaja George Lucas Ehdolla
Paras miessivuosa Alec Guinness Ehdolla
Paras alkuperäinen käsikirjoitus George Lucas Ehdolla
Paras taidesuunta John Barry , Norman Reynolds , Leslie Dilley ja Roger Christian Voitti
Paras pukusuunnittelu John Mollo Voitti
Paras elokuvan editointi Paul Hirsch , Marcia Lucas ja Richard Chew Voitti
Paras alkuperäinen musiikki John Williams Voitti
Paras Ääni Don MacDougall , Ray West , Bob Minkler ja Derek Ball Voitti
Parhaat visuaaliset tehosteet John Stears , John Dykstra , Richard Edlund , Grant McCune ja Robert Blalack Voitti
Special Achievement Academy -palkinto Ben Burtt Voitti
American Music Awards Suosikki pop/rock-albumi John Williams Ehdolla
British Academy Film Awards Paras elokuva Gary Kurtz Ehdolla
Paras pukusuunnittelu John Mollo Ehdolla
Paras editointi Paul Hirsch , Marcia Lucas ja Richard Chew Ehdolla
Paras alkuperäinen musiikki John Williams Voitti
Paras tuotantosuunnittelu John Barry Ehdolla
Paras Ääni Sam Shaw, Robert Rutledge , Gordon Davidson, Gene Corso, Derek Ball , Don MacDougall , Bob Minkler , Ray West , Michael Minkler , Les Fresholtz , Richard Portman ja Ben Burtt Voitti
Directors Guild of America -palkinnot Erinomainen ohjaus – pitkä elokuva George Lucas Ehdolla
Golden Globe -palkinnot Paras elokuva – draama Gary Kurtz Ehdolla
Paras ohjaaja George Lucas Ehdolla
Paras miessivuosa – elokuva Alec Guinness Ehdolla
Paras alkuperäinen musiikki John Williams Voitti
Saturn Awards Paras science fiction -elokuva Gary Kurtz Voitti
Paras ohjaaja George Lucas Voitti
Paras näyttelijä Harrison Ford Ehdolla
Mark Hamill Ehdolla
Paras naisnäyttelijä Carrie Fisher Ehdolla
Paras miessivuosa Alec Guinness Voitti
Peter Cushing Ehdolla
Paras Kirjoitus George Lucas Voitti
Paras pukusuunnittelu John Mollo Voitti
Paras meikki Rick Baker ja Stuart Freeborn Voitti
Paras Musiikki John Williams Voitti
Parhaat erikoistehosteet John Dykstra ja John Stears Voitti
Paras taidesuunta Norman Reynolds ja Leslie Dilley Voitti
Paras kuvaus Gilbert Taylor Voitti
Paras editointi Paul Hirsch , Marcia Lucas ja Richard Chew Voitti
Paras sarjan koristelu Roger Christian Voitti
Paras Ääni Ben Burtt ja Don MacDougall Voitti
Writers Guild of America -palkinnot Paras alkuperäinen käsikirjoitus George Lucas Ehdolla

Perintö ja vaikutus

Tähtien sota aloitti monien elokuvan näyttelijöiden uran, mukaan lukien Hamillin, Fordin, Fisherin, Mayhew'n, Danielsin, Bakerin ja Jonesin. Ford, joka näytteli myöhemmin Indiana Jones -sarjoissa (1981–tällä hetkellä), Blade Runnerissa (1982) ja Witnessissä (1985) työskenneltyään elokuvan parissa, kertoi Daily Mirrorille , että Tähtien sota "vauhti uraani" ja sanoi: " Uskon, että urani suuri onni on se, että olen tehnyt näitä perheelokuvia, jotka heidän perheensä esittelevät seuraaville lastensukupolville sopivana ajankohtana."

Elokuva poiki myös Star Wars Holiday Specialin , joka debytoi CBS :llä 17. marraskuuta 1978 ja jota pidetään usein epäonnistuneena; Lucas itse kielsi sen. Erikoista ei ole koskaan esitetty sen alkuperäisen lähetyksen jälkeen, eikä sitä ole koskaan julkaistu virallisesti kotivideolla. Monia bootleg-kopioita on kuitenkin olemassa, ja erikoisesta on sen seurauksena tullut jonkinlainen maanalainen legenda.

Populaarikulttuurissa

Tähtien sota ja sen jälkeiset elokuvaosat on nimenomaisesti viitattu ja satiiroitu monenlaisissa medioissa. Vuonna 1978 julkaistu Hardware Wars oli yksi ensimmäisistä fanielokuvista, jotka parodioivat Star Warsia . Se sai positiivisen kriittisen reaktion, ansaitsi yli miljoona dollaria ja on yksi Lucasin suosikki Star Wars -huijauksista. Kirjoittaessaan The New York Timesille Frank DeCaro sanoi: " Tähtien sota täynnä 1970-luvun lopun popkulttuuria avaruusromun galaksilla." Hän mainitsi Quarkin (lyhytaikainen 1977 sitcom , joka parodioi science fiction -genreä) ja Donny & Marie (1970- luvun varieteohjelma , joka tuotti 10 minuutin musiikkisovituksen Tähtien sota -vierailijana Danielsin ja Mayhewn pääosissa) "television kahdeksi surullisen kuuluisimmaksi esimerkiksi. ." Mel Brooksin Spaceballs , satiirinen koominen scifi- parodia, julkaistiin vuonna 1987, ja se sai vaihtelevia arvosteluja. Lucas antoi Brooksin tehdä huijauksen elokuvasta "yhdellä uskomattoman suurella rajoituksella: ei toimintahahmoja". 1990- ja 2000-luvuilla animaatiokomediasarjat Family Guy , Robot Chicken ja The Simpsons ovat tuottaneet jaksoja, jotka satiirisoivat elokuvasarjaa. Vuonna 2021 julkaistu nörttiartikkeli väittää, että " Star Wars on kaikkien aikojen vaikutusvaltaisin elokuva" osittain sillä perusteella, että "jos kaikki kopiot... yhtäkkiä katosivat, voisimme enemmän tai vähemmän luoda elokuvan uudelleen ... käyttämällä muita medioita , "mukaan lukien parodiat.

Tähtien sota yhdessä Lucasin kanssa on vuoden 2010 dokumenttielokuva The People vs. George Lucas aiheena, joka käsittelee elokuvasarjaan ja sen luojaan liittyviä elokuvan tekemisen ja fanaattisuuden kysymyksiä. Monet elokuvan elementit ovat suosittuja populaarikulttuurissa. Jedin valitsema ase, valomiekka, äänestettiin elokuvahistorian suosituimmaksi aseeksi noin 2 000 elokuvan fanin kyselyssä . Hahmot, kuten Darth Vader, Han Solo ja Yoda, ovat jatkuvasti suosittuja, ja kaikki kolme nimettiin British Film Instituten "kaikkien aikojen parhaiden sci-fihahmojen" -luettelon kahdenkymmenen parhaan joukkoon. Ilmaisuista "pahan valtakunta" ja " olkoon voima kanssasi " on tullut osa suosittua sanastoa. Viimeksi mainitun lauseen sanapeli on johtanut siihen, että monet sarjan fanit pitävät toukokuun 4. päivää epävirallisena Star Wars -päivänä . Elokuvan 30-vuotisjuhlan kunniaksi toukokuussa 2007 Yhdysvaltain postilaitos julkaisi sarjan 15 postimerkkiä, jotka kuvaavat sarjan hahmoja. Noin 400 postilaatikkoa eri puolilla maata suunniteltiin myös näyttämään R2-D2:lta.

Elokuvallinen vaikutus

Ebert kirjoitti kirjassaan The Great Movies : "Kuten The Birth of a Nation ja Citizen Kane , Star Wars oli tekninen vedenjakaja, joka vaikutti moniin sen jälkeen tuleviin elokuviin." Se aloitti uuden sukupolven erikoistehosteet ja korkean energian elokuvia. Elokuva oli yksi ensimmäisistä elokuvista, jotka yhdistävät genrejä ja keksivät uuden, korkean konseptin genren, jonka varaan elokuvantekijät voivat rakentaa. Lopulta se yhdessä Steven Spielbergin Leukojen kanssa siirsi elokuvateollisuuden painopisteen pois henkilökohtaisesta 1970-luvun elokuvanteosta kohti nopeatempoisia, suuren budjetin menestyselokuvia nuoremmille yleisöille.

Elokuvantekijöitä, jotka ovat sanoneet saaneensa vaikutteita Tähtien sodasta, ovat James Cameron , JJ Abrams , Damon Lindelof , Dean Devlin , Gareth Edwards, Roland Emmerich , John Lasseter , David Fincher , Peter Jackson , Joss Whedon , Christopher Nolan , Ridley Scott , John Singleton. ja Kevin Smith . Scott, Cameron ja Jackson saivat vaikutteita Lucasin käsitteestä "käytetystä tulevaisuudesta" (jossa ajoneuvot ja kulttuuri ovat ilmeisesti vanhentuneita) ja laajensivat käsitettä elokuviinsa, kuten Scottin tieteiselokuviin Alien (1979) ja Blade Runner ( 1982 ) . , Cameronin kehuttu jatko-osa Aliens (1986) ja hänen aikaisempi läpimurtoelokuvansa The Terminator (1984). Jackson käytti konseptia Taru sormusten herrasta -trilogian tuotannossaan lisätäkseen realistisuutta ja uskottavuutta. Christopher Nolan mainitsi Star Warsin vaikutuksena tehdessään vuoden 2010 hittielokuvaa Inception .

Jotkut kriitikot ovat syyttäneet Tähtien sotaa ja Jawsia Hollywoodin tuhoamisesta siirtämällä sen painopisteen "hienoisista" elokuvista, kuten Kummisetä , Taksikuljettaja ja Annie Hall , spektaakkeleista ja nuorisofantasiasta kertoviin elokuviin. Vuoden 1977 lopun Sneak Previews -jaksossa Siskel ilmaisi huolensa siitä, että "Se on niin onnistunutta ja niin mieletöntä hauskaa, että toivon, että Hollywood ei unohda, että on ihmisiä, jotka haluavat nähdä myös vakavia kuvia." Toinen kriitikko, Peter Biskind , valitti myöhemmin: "Kun kaikki oli sanottu ja tehty, Lucas ja Spielberg palauttivat 1970-luvun yleisön, joka oli kasvanut eurooppalaisten ja uusien Hollywoodin elokuvien ruokavaliosta , 1960-luvun elokuvien kultaisen aikakauden yksinkertaisuuteen . .. He marssivat taaksepäin katselasin läpi." Päinvastaisessa näkemyksessä Tom Shone kirjoitti, että Tähtien sotien ja Jawsin kautta Lucas ja Spielberg "eivät pettäneet elokuvaa ollenkaan: he liittivät sen takaisin verkkoon palauttaen median juurilleen karnevaalisivushowna, taikateoksena, yksi suuri erikoistehoste", joka oli "eräänlainen uudestisyntyminen".

Tunnustus

Time -lehti nimesi 30. toukokuuta 1977 ilmestyneessä numerossaan Star Warsin "Vuoden elokuvaksi". Julkaisu sanoi, että se oli "suuri varhainen kannattaja" visiolle, josta tulisi Star Wars . Lehden kanneksi tarkoitetussa artikkelissa Timen Gerald Clarke kirjoitti, että Tähtien sota on "suurenmoinen ja loistokas elokuva, joka saattaa hyvinkin olla vuoden 1977 hitti ja varmasti vuoden paras elokuva tähän mennessä . Tuloksena on merkittävä konvehti: elokuvien alitajuinen historia, joka on kääritty jännittävään jännitystä ja seikkailua koskeviin tarinoihin, koristeltu joillakin kekseliäimmistä elokuviin koskaan kehitetyistä erikoistehosteista." Jokainen Star Wars -sagan myöhemmistä elokuvista on esiintynyt lehden kannessa.

American Film Institute

Star Wars valittiin amerikkalaisten toiseksi suosituimmaksi elokuvaksi markkinatutkimusyhtiö Harris Interactiven suorittamassa valtakunnallisessa kyselyssä vuonna 2008 . Tähtien sota on myös esiintynyt useissa korkean profiilin yleisöäänestyksessä: vuonna 1997 se sijoittui Los Angeles Daily News -lukijoiden kyselyssä 10. parhaana amerikkalaisena elokuvana ; vuonna 2002 elokuva ja sen jatko-osa Imperiumin vastaisku äänestettiin Channel 4 :n 100 parasta elokuvaa -äänestyksessä kaikkien aikojen parhaiksi elokuviksi; Vuonna 2011 se sijoittui parhaaksi sci-fi-elokuvaksi sarjassa Best in Film: The Greatest Movies of Our Time -sarjassa , ABC: n esittämässä parhaaseen katseluaikaan erikoistuneeseen erikoisohjelmaan , jossa laskettiin alas fanien valitsemat parhaat elokuvat ABC:n ja ABC:n tekemän kyselyn tulosten perusteella. People -lehti ; Vuonna 2014 elokuva sijoittui 11. sijalle The Hollywood Reporterin järjestämässä kyselyssä , jossa äänestettiin kaikki Hollywoodin alueen studiot, toimistot, mainostoimistot ja tuotantolaitokset.

Hyvämaineiset julkaisut ovat myös sisällyttäneet Star Warsin parhaiden elokuviensa luetteloon: vuonna 2008 Empire -lehti sijoitti Star Warsin sijalle 22 "500 kaikkien aikojen suurimman elokuvan" -luettelossaan; elokuva sijoittui vuonna 2010 "All-Time 100" -listalle parhaiden elokuvien joukkoon Time- lehden elokuvakriitikon Richard Schickelin valitsemana ; elokuva sijoitettiin myös samanlaiselle The New York Timesin luomalle listalle "The New York Times Guide to the Best 1000 Movies Ever Made"; Vuonna 2012 elokuva sisällytettiin Sight & Soundin arvostetulle 10 vuotta järjestettävään kriitikkojen kyselyyn "Critics' Top 250 Films" ja se sijoittui listalla 171. sijalle ja heidän ohjaajiensa kyselyssä sijalle 224.

Writers Guild of America valitsi Lucasin alkuperäisen käsikirjoituksen kaikkien aikojen 68. suurimmaksi. Vuonna 1989 Yhdysvaltain kongressin kirjasto nimesi Star Warsin ensimmäisten valintojensa joukkoon National Film Registry -ohjelmaan "kulttuurisesti, historiallisesti tai esteettisesti merkittäväksi"; Se oli tuolloin viimeisin valittu elokuva ja ainoa elokuva 1970-luvulta, joka on valittu. Vaikka Lucas kieltäytyi pyynnöstä toimittamasta kirjastolle toimivaa kopiota alkuperäisestä elokuvasta (erikoispainoksen sijaan), alkuperäisestä tekijänoikeusvakuutuksesta tehtiin katseltavissa oleva skannata. Vuonna 1991 Star Wars oli yksi ensimmäisistä 25 elokuvasta, jotka valittiin Producers Guild of America 's Hall of Fameen, koska se asetti "kestävän standardin amerikkalaiselle viihteelle". Ääniraita lisättiin Yhdysvaltain kansalliseen äänitysrekisteriin 15 vuotta myöhemmin (vuonna 2004). Kaupallisesti saatavan version puuttuminen elokuvan 1977 alkuperäisestä teatteriversiosta 80-luvun alun VHS-julkaisujen jälkeen on synnyttänyt tyytymättömien fanien tekemiä lukuisia restauraatioita vuosien varrella, kuten Harmy's Despecialized Edition .

Elokuvan useiden palkintojen ja ehdokkuuden lisäksi Star Wars on saanut tunnustusta myös American Film Institutelta useilla listoillaan. Elokuva sijoittuu ensimmäiseksi 100 vuotta elokuvamusiikkia, toiseksi Top 10 Sci-Fi -elokuvassa , 15. sijalla 100 vuotta...100 elokuvaa (sijoittui 13. sijalle päivitetyssä 10-vuotisjuhlapainoksessa ), 27. sijalla 100 vuotta...100 jännitystä , ja 39. 100 vuotta...100 Cheers . Lisäksi lainaus "May the Force be with you" sijoittuu kahdeksanneksi 100 vuotta...100 Movie Quotes -sarjassa , ja Han Solo ja Obi-Wan Kenobi ovat 14. ja 37. suurimmat sankarit 100 vuotta... 100 sankaria ja roistoa .

Markkinointi

Little Star Wars -tuotteita oli saatavilla useita kuukausia elokuvan debyytin jälkeen, koska vain Kenner Products oli hyväksynyt markkinointijohtaja Charles Lippincottin lisenssitarjoukset. Kenner vastasi äkilliseen lelujen kysyntään myymällä laatikkoseteleitä "tyhjä laatikko" -joulukampanjassaan. Televisiomainokset kertoivat lapsille ja vanhemmille, että "Star Wars Early Bird Certificate -paketin" kupongit voitiin lunastaa neljään toimintahahmoon helmi-kesäkuun 1978 välisenä aikana. Jay West Los Angeles Timesista sanoi, että kampanjan laatikoista " tulivat halutuimmat tyhjät laatikot vähittäiskaupan historiassa." Vuonna 2012 Star Wars -toimintahahmot valittiin National Toy Hall of Fameen .

Elokuvan romaaniversio julkaistiin nimellä Star Wars: From the Adventures of Luke Skywalker joulukuussa 1976, kuusi kuukautta ennen elokuvan julkaisua. Mainittu kirjailija oli George Lucas, mutta kirjan paljastui haamukirjoittajana Alan Dean Foster . Markkinointijohtaja Charles Lippincott teki sopimuksen Del Rey Booksin kanssa romaanin julkaisemisesta marraskuussa 1976. Helmikuuhun 1977 mennessä oli myyty puoli miljoonaa kappaletta. Foster kirjoitti myös jatko-romaanin Splinter of the Mind's Eye (1978), joka on sovitettu pienen budjetin elokuvaksi, jos Tähtien sota ei olisi taloudellinen menestys.

Marvel Comics myös mukautti elokuvan lisensoidun Star Wars -sarjakuvansa kuudeksi ensimmäiseksi numeroksi , ja ensimmäinen numero myytiin huhtikuussa 1977. Roy Thomas oli sovituksen kirjoittaja ja Howard Chaykin taiteilija. Kuten romaani, se sisälsi tiettyjä elementtejä, kuten kohtauksen Luken ja Biggsin kanssa, jotka esiintyivät käsikirjoituksessa, mutta eivät valmiissa elokuvassa. Sarja oli niin menestyvä, että Jim Shooterin mukaan se "pelasti Marvelin yksin". Tammikuusta huhtikuuhun 1997 Dark Horse Comics , jolla oli Star Warsin sarjakuvaoikeudet vuodesta 1991, julkaisi sarjakuvasovituksen elokuvan "Special Editionista", jonka kirjoitti Bruce Jones Eduardo Barreton ja Al Williamsonin taiteilla; 36 vuotta myöhemmin sama yhtiö julkaisi Star Warsin , sovituksen Lucasin alkuperäisen käsikirjoituksen karkeasta luonnoksesta, syyskuusta 2013 toukokuuhun 2014.

Lucasfilm mukautti tarinan lastenkirja- ja levysarjaan . Vuonna 1979 julkaistuun 24-sivuiseen Star Wars -kirjaan liittyi 33⅓ rpm 7 tuuman fonografilevy . Jokaisella kirjan sivulla oli leikattu kuva elokuvasta, jossa oli lyhennetty ja tiivistetty versio tarinasta. Levyn on tuottanut Buena Vista Records , ja sen sisällön tekijänoikeudet omistaa Black Falcon, Ltd., joka on Lucasfilmin tytäryhtiö, "joka perustettiin hoitamaan Star Warsin myyntiä ". The Story of Star Wars oli vuoden 1977 levy-albumi, joka esitteli lyhennetyn version Star Warsissa kuvatuista tapahtumista käyttämällä alkuperäisen elokuvan dialogia ja äänitehosteita. Nauhoituksen tuottivat George Lucas ja Alan Livingston, ja sen kertoi Roscoe Lee Browne . Käsikirjoituksen ovat mukauttaneet E. Jack Kaplan ja Cheryl Gard.

Star Wars -radiosarjan ääni-CD- paketti julkaistiin vuonna 1993, ja se sisälsi alkuperäisen vuoden 1981 radiodraaman sekä jatko-osien, The Empire Strikes Back ja Return of the Jedin, radiosovitukset .

Adaptaatiot, jatko-osat ja esiosat

Elokuvan radiodraamasovitus lähetettiin American National Public Radio -verkossa vuonna 1981. Sovituksen kirjoitti Brian Daley ja ohjasi John Madden , ja se tuotettiin yhteistyössä George Lucasin kanssa, joka lahjoitti oikeudet NPR:lle. Williamsin musiikki ja Burttin äänisuunnittelu säilytettiin esityksessä, ja Hamill ja Daniels toistivat roolinsa. Radiodraamakertomus alkoi versiolla elokuvan taustatarinasta , joka kertoo prinsessa Leian salaisten Kuolemantähden suunnitelmien hankinnasta. Se sisälsi myös kohtauksia, joita ei nähty elokuvan viimeisessä leikkauksessa, kuten Luke Skywalkerin havainto avaruustaistelusta Tatooinen yllä kiikareilla, skyhopper-kilpailu ja Vaderin prinsessa Leian kuulustelu. Radioversiota pidettiin alun perin osana virallista Star Wars -kaanonia , mutta se on sittemmin syrjäytynyt tarkistetuilla kanonisilla kerroilla.

Tähtien sotaa seurasi Imperiumin vastaisku vuonna 1980 ja Jedin paluu vuonna 1983, joka päättää alkuperäisen elokuvatrilogian. Empire Strikes Back ja Return of the Jedi jatkavat alkuperäisen trilogian taustatarinaa. Kuten edellinen elokuva, The Empire Strikes Back ja Return of the Jedi olivat taloudellinen menestys ja menestyivät hyvin kriitikkojen keskuudessa, sillä alkuperäistä trilogiaa pidetään yhtenä historian parhaista elokuvatrilogioista.

22 vuotta Star Warsin julkaisun jälkeen Lucas kirjoitti ja ohjasi esiosa-trilogian, joka koostui elokuvista The Phantom Menace (1999), Attack of the Clones (2002) ja Revenge of the Sith (2005). Elokuvat kertovat Obi-Wan Kenobin ja Anakin Skywalkerin välisestä historiasta, jälkimmäisen putoamisesta pimeälle puolelle ja muuttumisesta Darth Vaderiksi. Esiosa-trilogia oli taloudellisesti menestynyt, ja se sai kriitikot ja fanit vastakkain julkaisun yhteydessä tarinan ja joidenkin uusien hahmojen osalta. Kun Lucas myi Star Wars -franchising-sarjan The Walt Disney Companylle vuonna 2012, Disney kehitti jatko-trilogian, joka koostui The Force Awakensista (2015), The Last Jedistä (2017) ja The Rise of Skywalkerista (2019). Alkuperäisen trilogian näyttelijät, mukaan lukien Ford, Hamill ja Fisher, toistivat roolinsa sekä uusia hahmoja, joita esittivät Daisy Ridley , John Boyega , Adam Driver ja Oscar Isaac . Myös itsenäisiä elokuvia ja televisiosarjoja on julkaistu, ja ne tutkivat trilogian pääkaarien ympärille sijoittuvia seikkailuja.

Huomautuksia

Viitteet

Mainitut teokset

Lue lisää

Ulkoiset linkit