Sinfonia nro 1 (Brahms) - Symphony No. 1 (Brahms)

Sinfonia c -molli
Nro 1
Kirjailija : Johannes Brahms
Säveltäjä c. 1872
Luettelo	Op. 68
Koostunut	1855 -1876 ( 1855 ) ( 1876 )
Liikkeet	neljä
Pisteytys	Huilu, oboe, klarinetti, fagotti, kontrabassoon, sarvi, trumpetti, pasuuna (vain neljäs osa), timpani ja jouset
Ensi -ilta
Päivämäärä	4. marraskuuta 1876 ( 1876-11-04 )
Sijainti	Karlsruhe
Kapellimestari	Felix Otto Dessoff

Symphony No. 1 c-molli , Op. 68, on Johannes Brahmsin kirjoittama sinfonia . Brahms käytti vähintään neljätoista vuotta tämän teoksen valmistumiseen, jonka luonnokset ovat vuodelta 1854. Brahms itse julisti, että sinfonia luonnoksista viimeistelyyn kesti 21 vuotta, vuosina 1855–1876. Tämän sinfonian ensi -ilta, säveltäjäystävän Felixin johtama Otto Dessoff , tapahtui 4. marraskuuta 1876 Karlsruhessa , sitten Badenin suurherttuakunnassa . Tyypillinen esitys kestää 45-50 minuuttia.

Historia

Brahms alkoi säveltää d -molli -sinfoniaa vuonna 1854, mutta tämä teos koki radikaalin muutoksen, ennen kuin suuri osa siitä lopulta uudelleenlaadittiin hänen ensimmäiseksi pianokonsertoksi , myös d -molli. C -molli -sinfonian pitkä raskaus, joka lopulta olisi hänen ensimmäinen, voi johtua kahdesta tekijästä. Ensinnäkin Brahmsin itsekriittinen vaativuus johti hänet tuhoamaan monia varhaisia ​​teoksiaan. Toiseksi Brahmsin ystävät ja yleisö odottivat hänen jatkavan " Beethovenin perintöä" ja tuottavan sopivan arvokkaan ja älyllisen ulottuvuuden sinfonian - odotuksen, jonka Brahms koki voivansa täyttää helposti Beethovenin monumentaalisen maineen vuoksi.

Se oli luultavasti vuonna 1868, kun Brahms lopulta ymmärsi, mikä tulee hänen ensimmäisen sinfoniansa viimeiseksi rakenteeksi. Saman vuoden syyskuussa hän lähetti kortin elinikäiselle ystävälleen Clara Schumannille, joka luonnosteli sinfonian finaalissa esiin tulevan Alphorn -sävelmän sekä kuuluisan viestin "Näin puhalsi paimenen sarvi tänään!" Huolimatta todisteista teoksen kehityksestä, sinfonian ensi -ilta ei ole vielä kahdeksan vuoden ajan, vuonna 1876.

Fritz Simrock , Brahmsin ystävä ja kustantaja, sai pisteet vasta sen jälkeen, kun teos oli suoritettu kolmessa kaupungissa - ja Brahms toivoi edelleen kokeiluesityksiä ainakin kolmessa muussa.

Ensimmäisen osan käsikirjoitus ei ilmeisesti säily, mutta loput on kopioitu Dover Publicationsin pienoisfaksilla . Toisen, kolmannen ja neljännen osan nimikirjoituksen käsikirjoitus on New Yorkin Morgan Library & Museumissa .

Instrumentointi

	I Un poco sostenuto - Allegro (15:09) II. Andante sostenuto (8:37) III. Un poco allegretto e grazioso (4:55) IV. Adagio - Più andante - Allegro non troppo, ma con brio (16:57) Kaikki tiedostot Musopenilta
Ongelmia näiden tiedostojen toistamisessa? Katso median ohjeet .

Teos on teki kaksi urien , kaksi oboeta , kaksi klarinettia , kaksi fagotteja , kontrafagotin , neljä sarvea , kaksi trumpettia , kolme pasuunoita (neljäs liike vain), timpanille ja merkkijono osassa .

Vaikka Brahms määritteli sävellyksissään yleisesti "luonnollisia" (venttiilittömiä) sarvivirityksiä (esim. Horn in F), esitykset toimitetaan tyypillisesti nykyaikaisilla ranskalaisilla sarvilla.

Lomake

Sinfonia koostuu neljästä osasta , merkitty seuraavasti:

I. Un poco sostenuto - Allegro

Ensimmäinen osa on sonaattimuodossa, jossa on laajennettu johdanto, jossa on piirretty ja pitkälle kehitetty muunnelma liikkeen teemasta.

Johdanto

Ainutlaatuinen Brahmsin sinfonioiden joukossa Ensimmäinen sinfonia aloitetaan muodollisella johdannolla (vuoden 1862 sävellys sinfoniasta alun perin aloitettiin toisella, Allegro -osalla). Kulkueellisen "poco sostenuto" -aloituksen jälkeen, jossa on kaoottisia synkronoituja rytmejä, joita tukevat sykkivät timpanit, puupuhaltimet ja pizzicato -kielet leikkivät temaattisilla lauseilla, jotka tutkitaan täysin seuraavassa esityksessä. Lyhyen ja myrskyisen paluun alkuperäiseen kehitykseen, tällä kertaa G : n hallitsevassa asemassa ja rullaavien timpanien tukemana, seuraa lopulta oboen, huilun ja sellon toistama melodinen esittely ennen kuin se ratkaistaan ​​vedetyssä tilassa⁹
₈ siirtymävaihe, joka päättyy sellojen selloissa kynittyyn G -nuottiin.

Näyttely

Näyttely alkaa äkillisesti, ja johdanto esittelee viimeisen nuotin orkesterin huutomerkillä, jota seuraa lyhyt motto, joka johtaa pääteemaan, jota aluksi soittavat jyrkästi viulut. Yleinen tunnelma on "raivokkaasti energinen" ja " scherzo -kaltainen"⁶
₈aika. Kun vastuu pääteemasta siirtyy viuluista puupuhaltimiin, jouset ja timpanit alkavat kuulostaa da-da-da-DUM-rytmiltä, ​​joka muistuttaa voimakkaasti Beethovenin viidennen sinfonian "kohtalon" rytmiä .

Laajennettu siirtyminen johtaa E ♭-duurin avaimen saapumiseen, joka puolestaan ​​esittelee juoksevan ja sydäntä helpottavan toisen teeman. Tämä teema, joka liittyy liikkeen avaamiseen käytettyyn tunnuslauseeseen , toteutetaan tuuliosassa oboen ja klarinetin johdolla fagotin ja lopulta ranskalaisten sarvien tuella. Vahvan alttoviulun altistuminen lopettaa tämän rauhallisen kohdan laskevalla pienellä avainsekvenssillä, joka avaa uuden sulkuteeman, joka johtaa lopulliseen pommitukseen, joka kiteyttää näyttelyn. Pisteet vaativat täyden toistamisen, mikä vaatii äkillisen paluun c -molliin.

Kehitys

Kehitysosion toiminta alkaa täydellä askeleella laskeutumisesta B -duuriin, ja epävakaus syntyy, kun "kohtalo" -motiivin ja alkuperäisen teeman lauseiden vuorovaikutus toistetaan. Sarja modulaatioita , joista jokainen näyttää johtavan kauemmas tonikista, johtaa lopulta polun takaisin yhteenvetoon. Musiikki alkaa hämärästä bassosta, ja se kerää voimaa jännittävillä arpeggioilla viuluissa messingin tuella, jotka toistavat "kohtalo" -motiivia suurella haluttomuudella. Lopuksi "järkyttävä poikkeama" bassoäänellä johtaa modulaatioon F ♯ , mikä asettaa vaiheen yhteenvedolle.

Yhteenveto ja koodaus

Hieman sumea alku yhteenvedolle seuraa ensimmäisen teeman lyhennettyä uudelleenmuotoilua, jolloin musiikki voi edetä tonikissa sen sijaan, että se ottaisi esille alun perin seuratut tonaaliset edistysaskeleet. Coda alkaa pizzicato -merkkijonoilla , jotka vähenevät nopeasti , mikä johtaa joukkoon modulaatioita, joita soitetaan merkkijonoissa jousilla, jotka johtavat sulkevaan poljinnopeuteen. Liike päättyy rauhallisesti C -duuriin.

II. Andante sostenuto

E-duurin toinen liike on modifioidussa kolmiosaisessa muodossa (A – B – A '). Kirjoitettu sisään³
₄ aikaa, sillä on "syvällinen, mutta olennaisesti lyyrinen" luonne.

Osio

Jouset esittelevät nousevan, virtaavan teeman, jonka fagotti kaksinkertaistaa. Ensimmäisen lauseen päättää tummempi, putoava pisteviivainen rytmikohta, jota tukevat matalat sarvet. Seuraavassa on turvonnut toinen lause, joka sisältää synkronoidun vuorovaikutuksen korkeammille kielille matalaa kieltä ja puupuhallinta vasten.

Lyhyen siirtymävaiheen jälkeen oboe esittelee nousevan, laulumaisen teeman, johon aluksi liittyy vain alttoviuluja ja muut puhaltimet. Kun teema liikkuu lakaistaan ​​crescendon läpi, loput kielet tarjoavat rehevää harmonista tukea. Kuten ennenkin, tämä teema aloitetaan hieman tummemmalla, putoavalla osuudella, joka ratkaistaan ​​merkkijonojen johdolla.

B jakso

OSA I. Jouset esittävät "kallistuvan, hyppivän pisteytetyn rytmin". Teeman noustessa viulut ja alttoviulut kehittävät sitä edelleen, ennen kuin se kääntyy alaspäin yhdistämään matalat kielet. Lopulta mieliala muuttuu C-teräväksi molliksi, mikä johtaa jakson toiseen osaan.

OSA II. Oboe nousee jälleen esiin pitkällä, lempeällä soololla C-terävässä mollissa. Se on alun perin yhdistetty herkästi merkkijonojen tukeen. Tällä kertaa klarinetti kuitenkin poimii pääteeman, kun tunnelma kirkastuu hetkeksi. Hetken kuluttua puupuhaltimien tukitoimintaan liittyy jousisoitto, mutta puupuhallin lopulta putoaa pois, jolloin jouset siirtyvät tummemmalle harmoniselle alueelle. Lopuksi musiikki siirtyy pehmeämpään, salaperäiseen siirtymäistuntoon, joka johtaa viimeiseen osaan.

Osio

Kvasi-yhteenvedossa tuulet tulevat kirkkaasti aiheeseen, joka liittyy läheisesti liikkeen avaamiseen. Useiden kohtien jälkeen, jotka ovat rinnakkain - mutta eivät toistu - avaavan A -osan kanssa, pääviulu tulee ensimmäisen obooteeman esityksen kanssa, tällä kertaa pehmeällä sarvista.

Coda

Solo Horn lainaa liikkeen toisen "oboe" -teeman alkua, jota myöhemmin käsittelee pääviulu yksin.

III. Un poco allegretto e grazioso

Kuten toinen liike, kolmaskin osa on kolmiosainen. Se koostuu²
₄ Allegretto ja kontrasti⁶
₈trio -osio, jonka jälkeen toistetaan Allegretto -materiaali ja coda . Merkittävä piirre tässä liikkeessä on Brahmsin tarkka symmetria .

Lomakkeen voisi kuvata seuraavasti:

ABA ₁ B ₁ CDC ₁ D ₁ A ₂ - trio - A ₃ B ₂ A ₄ - coda

Allegretto

Allegretto on A ♭ -duurin avaimessa ja alkaa rauhallisella, asteittaisella melodialla klarinetissa. Neljän palkin hahmoa laajennetaan epäsäännölliseen viiteen tankoon pienen sillan kautta merkkijonojen välisten lausekkeiden välillä. Klarinetti viimeistelee A -teeman Allegrettossa kääntämällä viisi ensimmäistä kuullaan.

B -teema tulee toimenpiteeseen 11, ja siinä on laskeva pisteviiva - kahdeksannen nuotin kuvio huilussa, klarinetissa ja fagotissa, jossa kielet toistavat nousevien ja laskevien lukujen rytmin. Kahdeksan toimenpiteet A ₁ näkyy viulut iteroidessaan ensimmäinen teema ja pidempi, kromaattinen siltaosassa joka ulottuu lauseen rakenne seitsemän baaria. B ₁ esitetään laajennuksella C: ksi.

C- ja D -teemat eroavat kahdesta ensimmäisestä siinä, että ne ovat lyhyempiä ja kulmikkaampia rytmisesti. A- ja B-teemoissa on lähes jatkuva kahdeksannen nuotin pizzicato merkkijonoissa, kun taas C ja D ovat monimutkaisempia ja toisiinsa liittyvä kuudestoista nuotin kuvio. Siirtyminen päämuodosta f -molliin merkitsee myös nämä osat erillään edellisestä materiaalista. Tämä ilmeinen kontrasti luonteessa ja mielialassa voi antaa C- ja D -osien ajatella eräänlaisena triona ensimmäisen Allegretto -osion sisällä suuremmassa kolmiosaisessa muodossa, joka näkyy koko liikkeenä. Yhden osan symmetria heijastaa koko symmetriaa.

A ₂ sulkee ensimmäisen suuren osan klarinetilla, joka esittää ensimmäisen teeman, aivan kuten alussa, ja päättyy siirtymiseen trioon.

Trio

Trio tarjoaa avaimenvaihdon sekä ajanvaihdon. Avain siirtyy B -duuriin , joka on enharmoninen alaikäinen kolmasosa A ♭: sta . Tämä näppäinliike tasapainottaa C- ja D -osien f -molli, myös pienen kolmanneksen päässä kotiavaimesta, mutta päinvastaiseen suuntaan. Ajan allekirjoitus muuttuu komeasta²
₄ pastoraalisempaan ja tanssimaisempaan ⁶
₈. Huilu, oboe ja fagotti esittelevät iloisen melodian portaittain liikkeessä kuten A -teemassa. Jouset lisäävät alaspäin kolmen nuotin arpeggion . Nämä kaksi motiivia muodostavat suurimman osan trio -materiaalista. Näitä teemoja toistetaan ja kehitetään, kunnes messinki ja puhaltimet yhdistyvät lopulliseen melodian toistamiseen. Toinen loppu tuo orkesterin takaisin²
₄aikaa ja kohtaan A ₃ .

Allegretton paluu

Merkittävä ero A: n ₃ ja aikaisemman toistojen A on viipyvä vaikutus trio kun liikettä. Monotoninen puhe trio -melodian avauksesta näkyy klarinettimelodian yläpuolella huilussa, oboessa ja fagotissa. Kolmikkojen rytminen vaikutus tunkeutuu myös A-teeman puhtaaseen kahdeksannen nuotin maailmaan ja tuottaa polyrytmejä . A: n toisessa lauseessa odottamamme teeman kääntämisen sijaan kielet ottavat haltuunsa ja tarjoavat täysin erilaisen melodian, mutta olennaisesti samalla ääriviivalla kuin käänteinen. B ₂ vie huomattavasti enemmän tilaa toistosta kuin edellisessä Allegretossa. Se johtaa laajennettuun siirtymiseen A: n viimeiseen, hiljaiseen lausuntoon yhdessä merkkijonojen kanssa. Pisteviivoitettujen kahdeksannen nuotin merkkijonot päättävät oikean liikkeen B -teeman ideoilla.

Coda

Sisäänpääsy codaan on merkitty poco a poco più tranquillo ja liike päättyy trio -osastosta lainattujen kolmosien lempeään sykkimiseen. Muutamat viimeiset tangot päättyvät hieman äkillisesti, kun trion jousien alaspäin suuntautuva arpeggio viimeistelee uuden tangon alamäkeen.

IV. Adagio - Più andante - Allegro non troppo, ma con brio - Più allegro

Kuten ensimmäisessä osassa, Brahms aloittaa viimeisen osan muodollisella johdannolla c -molli. Finaali, joka tunnetaan "laajasta ulottuvuudestaan", ratkaisee kaikki jännitteet, jotka ensimmäinen liike oli herättänyt, mutta jotka eivät (loistavasti) pystyneet hajottamaan. Poikkeusaikaa ( ) Più allegro coda lukuun ottamatta liike on yhteinen ( ) metri.

Johdanto (Adagio - Più andante)

OSA I (Adagio - c -molli). Laajennettu johdanto alkaa hämärällä ja pahaenteisellä laskevalla neljän nuotin sekvenssillä merkkijonoissa, jota seuraa traagisesti esitetty "ennakointi" liikkeen iloisesta " Alphorn " -teemasta. Tätä seuraa pizzicato-merkkijono, joka on kustomoitu kahden nuotin ryhmiin korkean ja matalan instrumentin osien välillä, mikä kasvaa tempoa ja äänenvoimakkuutta, kunnes edellinen traaginen teema nousee esiin lyhyessä toistossa. Tätä seuraa toinen pizzicato -merkkijono, joka ratkaistaan ​​äkillisesti siirtymällä puupuhaltimien nousevaan modulaatiosarjaan, jota seuraa joukko nopeita arpeggiota jousissa, jotka johtavat Alphorn -teeman suureen sisäänkäyntiin C -duuri.

OSA II (Più andante - C -duuri). Sarvet, mukaan lukien pasuunoiden ensimmäinen merkintä, esittävät Alphorn -teeman "jaloilla ja upeilla esityksillä" kielten "hohtavan pilvimaiseman" yli "yhdessä 1800 -luvun klassisesta orkesterihetkestä". Kun sarvet päättävät Alphorn -virityksen esityksen, se annetaan huilulle lausua. Tämä johtaa lempeään kuoroon messingissä, joka päättyy siirtymiseen näyttelyyn. Alphorn -teeman luomisen kolme ensimmäistä muistiinpanoa esitetään paisuvassa crescendossa, joka ratkeaa oivaltavalla johtopäätöksellä jyskyttävistä timpaneista, jota seuraa hiljainen sointu, joka kuolee messingissä.

Näyttely

Pääteema alkaa välittömästi C -duurissa, "kuuluisassa, suurenmoisessa juoksussa", jota monet vertasivat Beethovenin yhdeksännen sinfonian "Freude" -teemaan; lähinnä siksi, että se oli "yksinäinen satojen joukossa ... tarpeeksi suuri ehdottaakseen samankaltaisuutta". Tämä oli väite, joka ärsytti Brahmsia, mutta jonka hän kuitenkin myönsi-"kuka tahansa aasi näkee sen". Teema esitetään alttorekisterin viuluissa ja alttoviuluissa pehmeästi sarvien mukana ja pizzicato -basson tukemana. Muutaman baarin jälkeen kielet aaltoilevat toisen lauseen läpi fagotin tuella. Puupuhaltimet ottavat sitten kappaleen käteen, jouset pizzicato -säestyksessä hellästi trillailevalla timpanilla. Lopuksi koko orkesteri päästetään energiseen esitykseen, joka hajoaa nopeasti siirtymävaiheen taisteluun. Seuraavassa on kappale, jota johtavat arpeggio -jouset fagotin ja kontrabagonin mukana, mukaan lukien lyhyt muunnelma suoraan toiseen teemaan johtavasta Alphorn -sävellyksestä.

Toinen teema saapuu laskevaksi neljän nuotin hahmoksi, joka liittyy avausjaksoon ja liittyy Alphorn -viritykseen. Teema esitetään pehmeästi matalissa kielissä, ja viulut kehittävät sitä. Teeman toiseen lausuntoon yhtyvät ensin fagotit, sen jälkeen huilut ja oboot. Energisen siirtymävaiheen jälkeen kielellä oboe jatkaa käänteisellä teemavaihtoehdolla G -duuri, mutta lopulta se muuttuu takaisin e -molliin, mikä johtaa näyttelyn päättymiseen.

Kehitys/yhteenveto

Kehitysosa aloitetaan liikkeen pääteeman täydellisellä muotoilulla; viimeisen kerran se kuullaan kokonaisuudessaan. Kehitysosasto tarjoaa itse asiassa täydellisen yhteenvedon molemmista sinfonian pääteemoista ja johtaa suoraan liikkeen koodiin; liikkeessä ei ole erillistä yhteenveto -osaa.

Pääteeman yhteenveto on 'rikkaasti pisteytetty', ja täydet jouset kantavat sävelen, jota tuovat '' välimerkit '' tuulessa ja kevyesti rullaavat timpanit. Oboe johtaa siirtymiseen E-flatiin ja kehityksen raskaaseen osaan, jota leimaa keskeinen epävakaus ja pirstoutuneet uudelleenlauseet ja lauseiden tarkennukset melodiassa. Nämä parrettuivat tuulien välissä, huilujen johdolla, ja (pehmeästi) sarvien ja fagotien välityksellä pizzicato -jousilla, jotka lisäävät vauhtia. Seuraa orkesterin energinen uudelleenmuotoilu teemasta, mutta tämä siirtyy nopeasti siirtymävaiheeseen, joka on merkitty merkkijonoilla ja uuden temaattisen elementin saapumiselle jatkoa varten.

Erottuva 'kääntää' motiivi , johdettu pääteema, näkyy tuulet, kurssi vaihteli huilu ja oboe rehevän merkkijono harmoniaa säestyksellä. Tämän jälkeen seuraa energinen kohta, pääasiassa kielellä, jossa on putoavia arpeggio -hahmoja ja pääteeman elementtejä, jotka esitetään c -molli/f -molli.

Kääntyvä aihe palaa jännittävään esitykseen, jota johtavat sarvet, jota seuraa voimakkaat synkronoidut laskevat luvut, joita vaihdetaan kielten ja puhallinsoittimien välillä. Tämä johtaa lopulta takaisin Alphorn -teeman esitykseen, joka alkaa traagisesti jousista, mutta palautuu rauhoittavalla harmonisella liikkeellä, joka käynnistyy tuulessa ja jota seuraa merkittävä avaimen uusinta sarvissa, tällä kertaa ilman hohtavia kieliä näyttely. Musiikki alkaa menettää vauhtia, kun jouset soittavat laskevaa kulkuetta, joka kuulostaa siltä, ​​että se voi johtaa osion sulkemismateriaaliin.

Sen sijaan toinen teema seuraa välittömästi täydellisessä yhteenvedossa, joka toistetaan pienellä muutoksella alkuperäisestä ulkoasustaan ​​näyttelyssä. Kuitenkin, kun teeman uudelleenmuodostus on valmis, viimeisen kappaleen hienovarainen muutos välttää esitysosassa tehdyn avainmodulaation, jonka ansiosta jakso päättyy c -molliin. Pitkä koodaus seuraa ilman taukoa, joka palaa C -duuriin , toistaa johdannosta koraalin ja päättyy voitolliseen plagal -kadenssipariin .

Vastaanotto

Wienin voimakkain kriitikko, vankkumaton konservatiivinen Eduard Hanslick tunnusti Brahmsin saavutusten arvon ja tärkeyden . Kapellimestari Hans von Bülow siirtyi vuonna 1877 kutsumaan sinfoniaa "Beethovenin kymmenes", koska teos ja eri Beethovenin sävellykset havaitsivat samankaltaisuuksia. Usein huomautetaan, että Brahmsin ensimmäisen sinfonian finaalin pääteeman ja Beethovenin yhdeksännen sinfonian finaalin pääteeman välillä on vahva samankaltaisuus . Lisäksi Brahms käyttää Beethovenin viidennen sinfonian avajaisissa olevaa "kohtalon" mottoa . Tämä melko ärsytti Brahmsia; hän koki, että tämä merkitsi syytöksiä plagioinnista, kun taas näki hänen käyttäneensä Beethovenin puhetta tässä sinfoniassa tietoisena kunnioituksena. Brahms itse sanoi, kun kommentoitiin samankaltaisuutta Beethovenin kanssa, "kuka tahansa aasi voi nähdä sen". Tästä teoksesta käytetään kuitenkin joskus (vaikkakin harvoin) nimitystä "Beethovenin kymmenes".

Musiikilliset elementit

Sinfonia alkaa laajalla johdannolla, jossa kuullaan kolme keskeistä elementtiä samanaikaisesti: matala rummutus, nouseva luku jousissa ja laskeva luku tuulissa. Tämä johdanto rakennettiin sen jälkeen, kun loppuosa oli pisteytetty. Allegro osa liike on suuri orkesterin sonaatti , jossa musiikillisia ideoita esitetään, kehitetään ja oikaistu muuttuneeseen suhteita joukossa.

Toinen ja kolmas liike ovat sävyltään ja jännitykseltään kevyempiä kuin ensimmäinen ja viimeinen liike. Hidas liike, Andante sostenuto, esittelee lempeää lyriikkaa kolmen osion kautta, joista kolmas on uusi käsittely ensimmäisistä teemoista. Pitkä viulunsoolo muistuttaa joitain Beethovenin myöhempiä teoksia: myöhäiset kvartetit ja Missa Solemnis . Kolmannessa, scherzon kaltaisessa liikkeessä on helppo henki, mutta se on täynnä monimutkaisia ​​rytmejä ja kudottuja tekstuureja.

Neljäs osa alkaa hitaalla johdannolla, jossa uusi melodia kilpailee "synkkän dramaattisen retoriikan" kanssa. Vuonna Più Andante osio, sarvet ja patarummut käyttöön virittää joka Brahmsin kuullut Alpine paimen sanoilla "korkealla kukkulalla, syvällä Dale, lähetän sinulle tuhat terveisiä!" Tämä liike sisältää Beethovenin yhdeksännen sinfonian muistuttavia melodioita . Viimeinen osa-Allegro non troppo, ma con brio-sisältää suuren melodian suuressa avaimessa, kuten romaani, Beethovenin kaltainen suuren finaalin pääaihe.

Huomautuksia

Lue lisää

• Brahms, Johannes. Margit L. McCorklen johdanto. Sinfonia nro 1 c -molli, op. 68: nimikirjoituspisteet. New York: Pierpont Morgan Library yhdessä Dover Publicationsin kanssa, c. 1986. ISBN  0-486-24976-X .
• Grove, George (1. toukokuuta 1905). "Brahmsin ensimmäinen sinfonia (c -molli, op. 68.)" The Musical Times , voi. 46, ei. 747, s. 318–320.
• Grove, George (1. kesäkuuta 1905). Brahmsin ensimmäinen sinfonia. (Julkaisussa C Minor, op. 68.) (Päätelty). " The Musical Times , osa 46, nro 748, s. 397-399.
• Huscher, Phillip (2021). "Chicagon sinfoniaorkesterin ohjelmamuistiinpanot: Sinfonia nro 1 c -molli, op. 68" (PDF) . Chicagon sinfoniaorkesteri . Haettu 21. maaliskuuta 2021 . Finaalin myötä tulemme jälleen Beethoveniin ... osittain siksi, että Brahmsin suuri allegro -melodia ehdottaa ... Beethovenin "Oodi ilolle".
• Musgrave, Michael (heinäkuu 1983). "Brahmsin ensimmäinen sinfonia: temaattinen johdonmukaisuus ja sen salainen alkuperä." Music Analysis , voi. 2, ei. 2, s. 117–133.
• Pascall, Robert (lokakuu 1981). "Brahmsin ensimmäinen sinfonian hidas liike: ensimmäinen suoritusversio." The Musical Times , voi. 122, ei. 1664, s. 664–665, 667.
• Samarotto, Frank (2008). "Sanan ja muodon juoksevuus Brahmsin ensimmäisen sinfonian" Intermezzossa "." Intégral , voi. 22, s. 117–143.

Ulkoiset linkit

• Käsikirjoitus kuvia päässä Morgan Library & Museum musiikki käsikirjoituksia
• Sinfonia nro 1 : Kansainvälisen musiikkipistekirjaston projektin tulokset
• Score , Universal Edition , johdannon Karl Geiringer , William ja Gayle Cook Music Library , Indiana University School of Music