Tancredi -Tancredi

Muita käyttötarkoituksia varten katso Tancredi (täsmennys) .
Tancredi
Opera seria, kirjoittanut Gioachino Rossini
Rossini-muotokuva-0.jpg
Säveltäjän muotokuva
Libretisti Gaetano Rossi
Kieli italialainen
Perustuen Tancrède
by Voltaire
Ensi -ilta
6. helmikuuta 1813 ( 1813-02-06 )
Teatro La Fenice , Venetsia

Tancredi on melodramma eroico ( opera seria tai 'sankarillinen' ooppera ) säveltäjä Gioachino Rossinin ja libretisti Gaetano Rossin (joka myös kirjoitti myös Semiramidin kymmenen vuotta myöhemmin)kahdessa näytöksessä, joka perustuu Voltairen näytelmään Tancrède (1760). Ooppera teki ensiesiintymisen klo La Fenice vuonna Venetsia 6. helmikuuta 1813 ja koska Il Signor Bruschino kantaesityksensä tammikuun lopulla, säveltäjä on suorittanut Tancredi alle kuukaudessa. La pietra del paragonesta lainattu alkusoittoon suosittu esimerkki Rossinin tyypillisestä tyylistä, ja sitä esitetään säännöllisesti konserteissa ja äänitetään.

Pidetään Stendhal , Rossinin aikaisintaan elämäkerran, olla "korkeana säveltäjän mestariteoksia", ja kuvailee sitä "aito salama kirkkaalta, sininen taivas Italian lyyrisen teatterin," hänen libretisti Gaetano Rossi toteaa, että sen kanssa, "Rossini nousi kunniaan". Richard Osborne julistaa, että se on "hänen täysimittainen opera seria", ja se vahvisti hänet enemmän tai vähemmän välittömästi Italian johtavaksi oopperan säveltäjäksi. "

Vaikka alkuperäisellä versiolla oli onnellinen loppu (kuten opera seria -perinne edellyttää), pian Venetsian ensi-illan jälkeen Rossini-joka oli enemmän uusklassikko kuin romantikko , toteaa Servadion-runoilija Luigi Lechi muokkasi librettoa jäljittelee Voltairen alkuperäistä traagista loppua. Tässä uudessa lopussa, joka esiteltiin Teatro Comunalessa Ferrarassa 21. Argirio menee naimisiin ystävien kanssa ajoissa, jotta Tancredi kuolee vaimonsa sylissä.

Kuten Philip Gossett ja Patricia Brauner ovat todenneet , tämän lopputuloksen uudelleen löytäminen vuonna 1974 (vaikka muualla Gossett esittää todisteita siitä, että se oli 1976) johti siihen, että versio suoritetaan yleensä tänään.

Koostumushistoria

Parikymppisenä Rossinin maine oli kasvanut niin, että häntä pidettiin "maestro di cartellona", säveltäjänä, jonka nimi yksin takaa yleisön ". La Pietra del paragonen menestys Milanossa syyskuussa oli suuri, mutta viivästykset saivat hänet myöhästymään Venetsiasta seuraavaan tehtävään Teatro San Moisè, L'occasione fa il ladro . Muut komediat olivat edeltäneet L'occasionea , mutta sen menestys varmisti viidennen oopperan tälle talolle. Tämä oli Il Signor Bruschino , joka esitettiin 27. tammikuuta 1813, johon säveltäjä kirjoitti enemmän tai vähemmän samat valmisteluun Tancredi , provision ooppera on hyväksytty päässä Venetsian arvokkaimmista talossa, La Fenice, edellisenä syksynä.

Muita Tancredin tarinan hoitoja oli valmisteltu, viimeisin Stefano Pavesi vuonna 1812. Monet Rossinin muodollisista keksinnöistä, jotka on nähty hänen aikaisemmissa yksinäytöksisissä oopperoissaan, on kuitenkin sisällytetty tähän tehokkaasti ja muodollisesti. Kuten Gossett toteaa: "Ooppera loi uuden muodollisen synteesin, uudet sävellysmallit, joiden kautta ja siitä huolimatta italialaisten säveltäjien piti toimia."

Ferraran tarkistettu loppu, maaliskuu 1813

Tämä oopperan tarkistettu versio, joka esiteltiin kuukauden kuluttua sen Venetsian ensi -illasta, sisältää Voltairen alkuperäisen lopun. Tämän lopun musiikki poistettiin, se katosi ja löydettiin vasta vuonna 1976.

Näytös 1 : Duetti L'aura che interno spiri / "Ilma, jota hengität, tuo hengenvaaran" näytöstä 1 (parin ensimmäinen kohtaaminen) poistettiin ja korvattiin Lasciamilla: non t'ascolto näytöksestä 2, mikä Richard Osborne pitää "tuomalla rakentajien ensimmäiseen kohtaamiseen ei täysin uskottavaa vastakkainasettelua".
Näytöksen 2 finaali : Kun he ovat löytäneet Tancredin, Syrakusan ritarit tulevat sisään Argirion ja Amenaiden kanssa. Vihaisesti Tancredi käskee Amenaiden mennä Solamirin leirille järkyttynyt siitä, että hän on tullut häiritsemään häntä. Hän lähtee taisteluun, ja pian Argirio palaa kertomaan, että syrakusalaiset ovat voittaneet, mutta Tancredi on haavoittunut vakavasti. Hän on mukana ja oppii Argiriolta totuuden Amenaidesta juuri silloin, kun Argirio menee heidän kanssaan naimisiin. Sitten hän kuolee hänen käsiinsä.

Richard Osbornen mukaan vuoden 1813 Ferraran uusintatyöt eivät olleet menestys, ja "Rossini peruutti tarkistuksen ja hänen tavansa mukaisesti jakoi osan musiikista myöhemmässä työssä". Vuonna Divas ja tutkijat , musiikkitieteilijä Philip Gossett recounts miten tämä päättyy oli uudestaan:

1970-luvun puoliväliin saakka ei tiedetty musiikillisia sävellyksiä .. [..] .. Brecialainen kreivi Giacomo Lechi ... [jonka edeltäjä oli kirjailija Luigi Lechi, joka oli valmistanut tekstin Ferraralle] ... tarkastellessaan perheen lehtiä vuonna 1976, hän löysi useita musiikillisia käsikirjoituksia [joista yksi] sisälsi .. [..] .. todistuksen [Rossini]: "Vakuutan (ja ilman häpeää), että tämä on minun nimikirjoitukseni vuodesta 1813 !! " (Se oli päivätty 22. marraskuuta 1867).

Havaitsemisen jälkeen, valmistelua kriittinen editio varten Fondazione Rossini Philip Gossett ym klo Chicagon yliopistossa alkoi vuonna 1976.

Joulukuu 1813 Milanon tarkistus

Onnellisen lopun palauttamisen lisäksi Rossini oli vuoden 1813 loppuun mennessä ja joulukuussa Milanon ensi-iltansa aikaan uudessa Teatro Ré -tapahtumassa palauttanut myös leikatun toisen dueton ja kirjoittanut uudelleen ja palauttanut Argirion leikkaus-aaria. Muita muutoksia olivat muun muassa Roggieron tenori, jolla oli uusi aria Torni d'amor la face , kaksi erilaista aaria, jotka sävellettiin Argiriolle, ja molemmat Tancredin ja Amenaiden duetot palautettiin alkuperäisiin paikkoihinsa.

Vaikka Tancredi ja Amenaide tapaavat onnellisesti uudelleen, hänelle annetaan "täysin uusi rondo alkuperäisen partituurin monimutkaisemman gran -kohtauksen sijasta sen jälkeen, kun Tancredi on oppinut Argiriolta, että hänen kirjeensä on kirjoitettu hänelle eikä Solamirille (sen sijaan kieltäminen Solamirilta).

Suorituskykyhistoria

1800 -luku

Tancredi sai ensi -iltansa helmikuussa 1813 La Fenicessa Venetsiassa Adelaide Malanotten nimiroolissa. Kaksi ensimmäistä esitystä kärsi kahden naispäämiehen lauluongelmista, mutta menestys varmistettiin kuuden esityksen aikana seuraavan kuukauden aikana.

Se asennettiin nopeasti uudelleen tarkistettuun versioon Ferrarassa maaliskuussa samana vuonna, joka palasi Voltairen traagiseen loppuun, mutta yleisö ei pitänyt siitä ja myöhemmät esitykset palasivat Venetsian loppuun, ja uusi versio ilmestyi Milanossa joulukuussa. Gossett vahvisti vuonna 1971, että myöhemmin Rossini osallistui myös muihin esitysten muokkauksiin muualla Italiassa, mukaan lukien Teatro Comunale di Bologna vuonna 1814 ja Napolin ensi -ilta Teatro del Fondossa vuonna 1816 ja uudelleen vuonna 1818.

Heather Hadlock toteaa kuitenkin, että joulukuussa 1813 Milanon versiosta tuli "jotain lopullista muotoa, ja tässä muodossa se valloitti Italian myrskyn". Muut italialaiset talot esittivät Venetsian version, mukaan lukien Teatro Apollo Roomassa (1814), Teatro Regio di Torino (1814 ja 1829), La Fenice uudelleen (1815, 1823 ja 1833) ja San Moisè -teatteri Venetsiassa maaliskuussa 1816 kun toisessa tarkistuksessa kuoleva Solamir tunnustaa Amenaiden viattomuuden, ja Tancredi palaa kotiin voitolla.

Philip Gossettin vuonna 1971 tekemän tutkimuksen mukaan "noin vuoteen 1825 asti musiikkiteksti oli melko juoksevaa. Ensimmäinen Ricordin painos (1829), joka eroaa merkittävästi myöhemmistä, vastaa Milanon versiota", mutta monet muut italialaiset kaupungit näkivät oopperan, mukaan lukien Firenze (vuosina 1814, 1816 ja 1825), Padova (1814), Livorno (1815), Vicenza (1816), Macerata (1817), Camerino (1828), Viterbo (1828), Milano (1829) ja Trieste ( 1830).

Italian ulkopuolella se annettiin Korfussa (1822), Lissabonissa ( Tacredona ) (1826) ja Genevessä (1828). Ooppera esitettiin ensimmäisen kerran Englannissa King's Theatressa Lontoossa 4. toukokuuta 1820 Fanny Corri-Paltonin johdolla Amenaide. Ranskalaisen ilta antoivat Théâtre-Lyrique Italia klo Salle Louvois Pariisissa 23. huhtikuuta 1822, jossa Giuditta Pasta nimiroolin. Se nähtiin ensimmäistä kertaa Portugalissa Teatro Nacional de São Carlosissa 18. syyskuuta 1822 ( Tancredona ), ja se sai ensi -iltansa La Scalassa 8. marraskuuta 1823, Brigida Lorenzani Tancredina.

Yhdysvaltojen ensi -ilta tapahtui 31. joulukuuta 1825 Park Theatressa New Yorkissa käyttäen Lechin tarkistettua Ferrara -versiota. Paris Opéra asennettu työtä ensimmäistä kertaa Maria Malibran nimiroolin 30. maaliskuuta 1829. Sen jälkeen kun 1833 herätys Teatro Comunale di Bologna, Tancredi ei ollut asennettu uudelleen vasta lähes 120 vuotta myöhemmin.

1900 -luku ja sen jälkeen

Maggio Musicale Fiorentino elvytti työtä 17. toukokuuta 1952 Giulietta Simionato nimiroolin, Teresa Stich-Randall kuten Amenaide, Francesco Albanese kuin Argirio, Mario Petri kuten Orbazzano ja Tullio Serafin johtamiseen. Ooppera annettiin Collegiate -teatterissa osana Camden -festivaalia huhtikuussa 1971 Basilica Opera.

Kun löydettiin kauan kadonnut musiikki maaliskuun 1813 Ferraran tarkistusta varten ja siitä seurannut kriittisen painoksen valmistelu ja valmistuminen, teos elvytettiin, kun mezzosopraano Marilyn Horne , joka oli ilmaissut kiinnostuksensa jo vuonna 1972 Ferrara-painoksen esittämiseen jos se koskaan tuli ilmi, se otti nimiroolin Houstonin Grand Oopperassa 13. lokakuuta 1977. Horne, joka liittyi nopeasti voimakkaasti tähän rooliin, vaati traagista Ferrara -loppua viitaten siihen, että se on johdonmukaisempi oopperaa ja että hän "ei pitänyt onnellista loppua vakuuttavana". Itse asiassa useimmat tämän oopperan tallenteista käyttävät nykyään Ferraran johtopäätöstä, kun taas osa sisältää Venetsian finaalin lisäkappaleena.

Hornen voittoisa esitys Tancredina Houstonissa johti pian muiden oopperatalojen kutsuihin laulaa rooli, ja suurelta osin hänen ponnistelujensa ansiosta ooppera nautti herätysten noususta 1900 -luvun jälkipuoliskolla. Hän lauloi osan Teatro dell'Opera di Roman (1977), San Franciscon oopperan (1979), Aix-en-Provence -festivaalin (1981), La Fenicen (1981, 1983) ja Lyric Opera -esityksen esityksiin . Chicago (1989) mm.

Contralto Ewa Podleś saavutti tunnustusta nimiroolin, sen suorittaminen on Vlaamse Opera (1991), La Scala (1993) Berliinin valtionooppera (1996), Puolan Kansallisooppera klo Varsova (2000), The Canadian Opera Company (2005) , Caramoor International Music Festival (2006), Teatro Real (2007) ja Opera Boston (2009). Hän nauhoitti roolin myös vuonna 1995. Bulgarian mezzosopraano Vesselina Kasarova on myös saanut kiitosta roolistaan, laulaen sen Salzburgin festivaaleilla (1992), New Yorkin oopperaorkesterin kanssa (1997) ja vuoden 1996 äänityksellä. Baijerin radion kuoro ja Münchenin radioorkesteri.

Pier Luigi Pizzi järjestetään uusi tuotanto Tancredi varten Rossini oopperajuhlien vuonna Pesaro vuonna 1982 alun perin hyödyntää sekä traagista onnellisista lopuista - ensiksi mainittu interpoloitu kuin "Unijaksossa" varten Amenaide. Hän suunnitteli myös puvut ja maisemat. Tuotannon johti Gianluigi Gelmetti ja pääosassa esiintyi Lucia Valentini Terrani sekä Dalmacio Gonzales Argiriona, Katia Ricciarelli Amenaidena, Giancarlo Luccardi Orbazzanona ja Isaura Bernardette Manca di Nissa - joka myöhemmin esiintyi vuoden 1992 live -DVD -tallennuksen nimirooli. Tuotanto elvytettiin myös Pesarossa vuosina 1991, 1999 ja 2004.

Tancredi oli lavastettu at 2003 Puolan Kansallisoopperassa osoitteessa Varsovan suorittaessaan ohjannut Tomasz Konina ja suoritti Alberto Zedda , nimiroolin lauloi Ewa Podleś , alkuperäiset traaginen loppu. Toinen tuotanto Puolassa tapahtui Varsovan kamarioopperassa vuonna 2008.

Vuonna 2005 tuotanto siirtyi Roomaan ja Firenzeen (missä se kuvattiin DVD -levylle Daniela Barcellonan nimiroolissa), ja sitten sen esitteli Deutsche Oper Berlin vuonna 2011 Alberto Zeddan johdolla. Barcellona lauloi uudelleen Tancredin oopperan uudessa lavastuksessa Teatro Regio di Torinossa marraskuussa 2009, kun esitys toistettiin helmikuussa 2009 Teatro de la Maestranzalla . Theater an der Wien asennettu työn ensimmäisen kerran lokakuussa 2009 vivica Genaux nimiroolin ja René Jacobs johtavasta.

Théâtre des Champs-Élysées esitteli Tancredin Pariisin konsertissa joulukuussa 2009 ja Nora Gubisch Tancredina. Lisäksi se esitti osana Rossini-herätyssarjaa toukokuussa 2014 täysin lavastetun tuotannon, jossa Marie-Nicole Lemieux oli nimiroolissa ja Patrizia Ciofi Amenaiden roolissa. Tuotanto käytti "onnetonta" Ferraran loppua, mutta sisälsi monia muutoksia ja käänteisiä, jotka löytyivät joulukuussa 1813 Milanon versiosta.

Vuonna 2018 Teatro Nuovo esitteli vuorottelevia esityksiä alkuperäisestä venetsialaisesta partituurista (mukaan lukien osat, jotka on korvattu useimmissa moderneissa tuotannoissa) ja versiosta, jota he kutsuivat Tancredi rifattoksi ja joka sisälsi kaikki tunnetut Rossinin korvaavat kappaleet (mukaan lukien "Di tanti" -kirjan korvaavaksi kirjoitettu aaria). palpiti ").

Roolit

Rooli Äänen tyyppi Ensi -ilta,
6. helmikuuta 1813
(kapellimestari: -)
Tancredi, maanpaossa oleva Syrakusan sotilas contralto tai mezzosopraano Adelaide Melanotte-Montresor
Amenaide, jalo perheen tytär, rakastunut Tancrediin sopraano Elisabetta Manfredini-Guarmani
Argirio, Amenaiden isä; perheensä pää, sodassa Orbazzanon perheen kanssa tenori Pietro Todràn
Orbazzano, jalo perheensä pää, sodassa Argirion perheen kanssa basso Luciano Bianchi
Isaura, Amenaiden ystävä vastakkain Teresa Marchesi
Roggiero, Tancredin orja mezzosopraano tai tenori Carolina Sivelli
Ritarit, aateliset, ruhtinaat, Syrakusalaiset, Saraseenit; odottavat naiset, soturit, sivut, vartijat jne

Tiivistelmä

Tausta

Syracuse on äskettäin kilpailua ja sotaa Bysantin (jonka kanssa se on epävakaa aselepo) ja Saracen armeijat johdolla Solamir, mutta loppuun, on sisäisiä konflikteja, too. Sotilas Tancredilta ja hänen perheeltään on riistetty maata ja varallisuutta, ja hän itse on karkotettu nuoruudestaan ​​lähtien. Kaksi aatelissukua, Argirion ja Orbazzanon johdolla, ovat taistelleet vuosia, mutta alkavat sovitella. Läsnä on myös Solamir, maurien kenraali. Argirion tytär Amenaide on salaa rakastunut Tancrediin. Ennen oopperan alkua hän on lähettänyt hänelle kirjeen (nimeämättä häntä siinä), ja juuri tämä kirje vaikeuttaa käsittelyä.

Paikka: Syrakusan kaupunkivaltio
Aika: AD 1005
[Tämä yhteenveto kuvastaa toimintaa, joka esiintyy alkuperäisessä Venetsian versiossa helmikuussa 1813]

Laki 1

Alkusoitto

Kohtaus 1: Galleria Argirion palatsissa

Francesco Bagnaran sarja
näytelmän 1 kohtaukseen 1, Venetsia 1833

Sotivat aateliset Argirio, Syrakusan senaatin johtaja, ja Orbazzano ja heidän miehensä juhlivat aselepoa ja sisällissodan päättymistä: Kuoro: Tahti, onore, fede, amore / "Rauha, kunnia, usko, rakkaus / sääntö nyt". Argirio julistaa Amenaiden ystävän Isauran ja hänen naistensa kanssa, että tämä yhtenäisyys vahvistaa uutta turvallisuutta kaupungille Solamirin johtamia maurilaisia ​​voimia vastaan: Se amistà verace, é pura / "Jos pidät sydämessäsi todellista ystävyyttä". Hän nimeää Orbazzanon johtajaksi maureja vastaan. Argirio kuitenkin varoittaa kokoontuneita joukkoja mahdolliselta suuremmalta uhalta, joka tulee karkotetulta Tancredilta, lausunto, joka häiritsee Isauraa. Argirio kutsuu sitten tyttärensä Amenaiden ilmestymään.

Hän liittyy yleiskokouksen yleisiin voitonlauluihin, mutta on hämmentynyt, koska hänen salainen rakkaansa Tancredi ei ole liittynyt hänen luokseen, vaikka hän on kirjoittanut hänelle pyytäen häntä tekemään niin, koska hän tietää, että hän palaa naamioituna. Senaatti on antanut Tancredin ja hänen perheensä takavarikoidut kartanot Orbazzanolle, ja Argirio tarjoaa hänelle Amenaiden käden avioituakseen aselevon vahvistamiseksi. Hän toivoo, että seremonia suoritettaisiin välittömästi, ja vaikka Amenaide suostuu velvollisesti avioliittoon, hän pyytää isäänsä lykkäämään sitä seuraavaan päivään. Kaikki lähtevät paitsi Isaura, joka valittaa tilannetta, johon Amenaide on nyt asetettu: Amenaide sventturata! / "Onneton Amenaide, mikä kauhea päivä sinulle".

Kohtaus 2: Puutarha palatsissa

Varhain aamulla, lähellä puutarhaa lähellä meren rantaa, Roggiero, Tancredin orja, sitten Tancredi ja hänen miehensä, laskeutuvat. Koska hän ei ole saanut Amenaiden kirjettä, hän lupaa auttaa puolustamaan kaupunkia hyökkääjiä vastaan ​​ja etsimään rakkaansa: Aria: Voi isä! dolce, e ingrate patria / O maani, rakas, kiittämätön kotimaa ". Roggiero lähetetään viesti Amenaideen, ja hän lähettää seuraajiaan levittämään sanaa, että tuntematon ritari on saapunut auttamaan kaupunkia pelastamaan. Hänen ajatuksensa kääntyvät Amenaide: Tu che accendi questo core / "Sinä, joka sytytit tämän sydämen palamaan ", ja sitten kuinka paljon tuskaa hän on aiheuttanut hänelle: Di tanti palpiti, di tante pene / "Tällaisen sydämenlyönnin jälkeen, sellainen kipu ".

Kun kaikki ovat lähteneet, Tancredi näkee Argirion ja hänen tyttärensä saapuvan puutarhaan. Hän piiloutuu, mutta voi kuulla ne. Argirio ilmoittaa mukana oleville seuraajille, että heidät kutsutaan häihin, jotka pidetään keskipäivällä. Nuori nainen pyytää lisää aikaa, mutta hänelle kerrotaan, että seremonian on tapahduttava heti. Argirio jatkaa ilmoittamalla kaikille, että vihollisen johtaja Solamir on ympäröinyt kaupungin ja pyytänyt Amenaiden kättä avioliittoon. Orbazzano sanoo sitten johtavansa Syrakusan kansaa vihollista vastaan, kun senaatti on tuominnut kuolemaan kaikki petturit. Argirion aaria: Della patria ogni neminco danna a morte il Senato / "Senaatti on tuominnut kuolemaan kaikki maan viholliset".

Argirion lähtiessä Amenaide pahoittelee heti, että hän on epäsuorasti osallistunut Tancrediin kirjoittamalla hänelle: Che feci! incaula! / "Mitä olen tehnyt! Ajattelematon nainen!". Tancredi ilmestyy ja Amenaide kertoo hänelle, että hänen on pakko paeta välittömästi. Kylmästi hän torjuu hänen väitteensä rakastaa häntä, vaikka pariskunta erimielisyyksistään huolimatta pahoittelee heidän vaarallista tilannettaan: Duetto: L'aura che interno spiri / "Ilma, jota hengität, tuo hengenvaaran".

[Tämä duetti, joka oli pariskunnan ensimmäinen vastakkainasettelu, jätettiin pois Venetsian ensi -illan jälkeen ja korvattiin L'asciami: non t'escolto -näytöksestä 2, kohtaus 3. Kuitenkin se ilmestyy uudelleen joissakin nykyaikaisissa tallenteissa Ferraran loppu ja jotkut niistä jättävät siksi pois L'asciamin . Toiset säilyttävät sen.]

Kohtaus 3: Julkinen aukio lähellä katedraalia

Ihmiset kokoontuvat aukiolle hääseremoniaa varten. Argirio vakuuttaa, että avioliitto vahvistaa kahden ryhmän välisen uuden yhdistyksen. Naamioituneena Tancredi ilmestyy ja tarjoaa palvelujaan. Yksityisesti hän kokee, että Amenaide on pettänyt hänet hyväksymällä avioliiton, mutta kun hän kieltäytyy jatkamasta sitä, vihainen Orbazzano astuu sisään. Julkisesti hän tuomitsee naisen ja kuultuaan edellisen keskustelun julistaa, että avioliittoa ei solmita. Hän tuottaa välittömästi kirjeen, jonka hän olettaa olleen tarkoitettu Solamirille ja joka näyttää saavan hänet syylliseksi maanpetokselliseen juoniin Syrakusan kukistamiseksi kutsumalla vastaanottajan tulemaan ja valloittamaan kaupungin. [Todellisuudessa se on kirje, jonka Amedaide oli lähettänyt Tancredille jättäen tarkoituksellisesti hänen nimensä suojelemiseksi ja joka ei ollut koskaan tavoittanut häntä].

Kokoontunut yleisö on kauhuissaan: "Kuole häpeään, nainen!" he julistavat. Amenaide vannoo olevansa syytön, mutta hänen isänsä tuomitsee hänet, samoin kuin Tancredi. Hänet vedetään vankilaan odottamaan kuolemaa, sillä kaikki paitsi hänen uskollinen Isaura julistavat: Quale infausto orrendo giorno! / "Katastrofin päivä, mikä huono tähti päivä ... katastrofien ja kauhujen päivä."

Laki 2

Kohta 1: Galleria Argirion linnassa

Vihainen Orbazzano pohtii Amenaiden ilmeistä petosta ja hänen halveksuntaa häntä kohtaan: Vedesti? L'indegna! / "Oletko nähnyt? Hän hylkää minut, kelvoton nainen". Sen lisäksi Isaura sääli Amenaiden kohtaloa ja muistuttaa Argiriota siitä, että Amenaide on hänen tyttärensä: E tua figlia! / "Hän on oma tyttäresi". Kokoontuneet ritarit ovat jakautuneet tunteisiinsa, ja osa ritareista anoo armoa, toiset tukevat hänen päätöstään, mutta kun Argirio ilmaisee surunsa tapahtumien käänteessä, (Aria: Oh Dio! Crudel! Qual nome caro e fetal oe mi rammenti / "Muistutat minua tuosta nimestä sekä rakas että kohtalokas"), hän allekirjoittaa vastahakoisesti kuolemantuomion.

[Ferrara -versio suoritettuna: Arigion aaria poistetaan.]

Kaikki paitsi Isaura ja Orbazzano lähtevät. Hän moittii häntä julmasta ja barbaarisesta käytöksestään, ja yksin hänen lähdönsä jälkeen anoo jumalallista apua Amenaidelle: Aria: Tu che I miseri conforti / "Sinä, joka lohdutat kurjia, anna hänelle kestävyyttä".

Kohtaus 2: Vankilan sisällä

Ketjuissa Amenaide tulee: Aria: Di mia vita infelice / "Tässä olen onnettoman elämäni lopussa". Hän huutaa Tancredille "Minä kuolen puolestasi!": Aria: Ei, che il morir non è / "Ei, kuolema ei ole minulle niin kauhea, jos kuolen rakkauden tähden". Lopulta hän uskoo, että hän oppii totuuden ja "hän tietää sydämeni pysyvyyden".

Vankilaan tulevat Orbazzano ja hänen seuraajansa päättäen nähdä teloituksen toteutuvan. Hän kysyy, onko kukaan valmis puolustamaan petturia. Tancredi, vaikka hän edelleen uskoo, että hänen rakkautensa on petetty ja että Amenaide on petturi, astuu eteenpäin. Hän haastaa Orbazzano kaksintaisteluun puolustamiseksi Amenaide kunniaa ja elämää, ja heittää alas hänen Gauntlet . Koko vaihdon ajan Amenaide kehottaa Tancredia todistamaan olevansa syytön. Orbazzano käsittää tuntemattoman ritarin ja haluaa tietää hänen henkilöllisyytensä, kuten Argirio, joka duetossa Tancredin kanssa pyytää: Ah! se de'mali mieri / "Ah! Jos sinulla on sääli sydämessäsi kärsimystäni kohtaan, paljasta ainakin minulle, kuka olet. Lohduta minua tuskassani". Vastineeksi Tancredi julistaa "Taivas on ollut viholliseni lapsuudestani lähtien. Tulet eräänä päivänä tietämään, kuka minä olen, mutta älä vihaa minua ..." ennen trumpetin ääniä, mikä merkitsee kilpailun alkua. Ennen kuin lähtee kaksintaistelupaikalle, hän julistaa "Pellolle; minä poltan kirkkaudessa ja raivossa".

Muualla vankilassa Amenaide saa tietää tapahtuneesta ja rukoilee suojelua Tancredille ja pyytää häntä palaamaan voittajan luo: Aria: Gran Dio! Deh! tu proteggi / "Vain Jumala, jota minä nöyrästi rakastan, voit lukea sydämessäni, Tiedätkö, olenko syyllinen, ja kenelle pyydän armoasi". Ulkopuolelta karjaisu ilmoittaa Tancredin voiton, kun hän julistaa: "Tällä hetkellä näen sen, tunnen sen."

Kohtaus 3: Kaupungin pääaukio

Tancredi saapuu voitokkaasti ja ihmiset iloitsevat. Kuitenkin niin suloinen kuin voitto onkin, hän päättää lähteä Sisiliasta ja kun Amenaide lähestyy häntä, hän uskoo edelleen, että hän on ollut uskoton eikä halua puhua hänen kanssaan. Duetossa he ilmaisevat ristiriitaisia ​​tunteitaan: Duetto: L'asciami: non t'escolto / "Anna minun mennä, en kuuntele sinua". Sitten hän vaatii, että hän tappaa hänet, mutta molemmat lähtevät, kun Roggiero pysyy, opittuaan totuuden Isauralta : S'avverassero pure I detti suoi! / "Jos hänen sanansa olisivat totta". Roggiero ilmaisee toivon, että jos Amenaide on todellakin syytön, niin "palaako rakkauden soihtu loistavasti, hymyillen ja oikeudenmukaisesti".

Kohtaus 4: Luola vuoristossa, jossa Etna on kaukana

Yksin ja lähellä Saracensin leiriä Tancredi pohtii surullista kohtaloaan: Aria: Dove sono io? / "Missä minä olen? Minkä kauhujen kautta epätoivoni johtaa minut?", Muistuttaen samalla Amenaiden petosta: "Voi kun voisin unohtaa!" Saracenit ilmestyvät ja julistavat Regna il terror nella Cittan / "Terror hallitsee kaupungissa". Kun Syrakusan ritarit saapuvat sekä Argirio ja Amenaide, jotka tulevat etsimään Solamiria, Amenaidelle kerrotaan, että rauha seuraa, jos hän suostuu naimisiin hänen kanssaan. Tancredi uhmaa Saraceneja ja ilmaisee halukkuutensa taistella kuolemaan: Rondo: Perchè turbar la calma / "Miksi vaivata sydämeni rauhaa". Tancredi lähtee taisteluun ja kun kaikki on ohi, nousee voittajaksi ja saa tietää, että kuoleva Solamir on todistanut Amenaiden viattomuuden.

Yleisen riemun hetkessä rakastajat tapaavat uudelleen: Fra quai soave palpiti / " Heiluttaa sydäntäni hellästi ". Tancredi, Agirio ja Amenaide ilmaisevat ilonsa yhdessä: Si grande è il mio contento / "Niin suuri on minun iloni", ja Isaura liittyy heihin yleisessä riemuissaan.

[Ferrara päättyy kirjoitettuna: kuukautta myöhemmin alkuperäisen tuotannon jälkeen Rossini tarkisti lopputulosta (yhdessä muiden muutosten kanssa) niin, että Tancredi voittaa taistelun, mutta on kuolettavasti haavoittunut, ja vasta sitten hän saa tietää, että Amenaide ei koskaan pettänyt häntä. Kuten kaikki lukittavat kädet, Argirio menee naimisiin rakastajien kanssa ajoissa, jotta Tancredi kuolee vaimonsa sylissä.]

Musiikki

Mitä tulee Rossinin tässä ensimmäisessä ooppera- sarjassa esiintyviin innovaatioihin , Grove Dictionary toteaa, että ne "johdettiin hänen varhaisista yksinäytöksisistä oopperoistaan", ja kirjailija Gaia Servadio toteaa, että [ooppera] on tärkeä vaihe kehityksen ooppera Rossinin tuomien innovaatioiden kautta. Hän vakuutti itsevarmuudellaan ja rohkeudellaan muutoksista, joita nyt pidetään usein itsestäänselvyyksinä: lausumat ovat lyhyitä ja liittyvät aarioiden kontekstiin; dramaattisen, lyyrisen ja musikaalin välillä on uusi ja mestarillinen tasapaino; ja kuoro esiintyy ensimmäisen kerran ooppera -sarjassa

Mutta juuri innovaatioissa, jotka siirtyvät pois hyväksytyistä kaavoista ja jotka nähdään oopperan finaalissa Ferrara -painoksessaan, Philip Gossett pitää Tancredin silmiinpistävintä : "Cavatina Finale", kuten Rossini kutsui ooppera, poiketa niin täysin tyypillisistä kauden finaalisuunnitelmista, että voimme helposti ymmärtää, että he eivät ole saaneet yleisön hyväksyntää. Menneet ovat värityksen kukoistusta; mennyt on monimutkaisempaa orkestrointia; kadonneet lauserakentamisen ja kadenssin toistamisen vaatimukset; mennyt, sisään lyhyitä ovat yleissopimukset, jotka yleensä hallitsevat italialaista oopperaa. Sen sijaan oopperan viimeiset hetket heijastavat kuolevan sankarin jokaista sanaa, jota tukevat pääasiassa jouset. "

Lisäksi löydämme Gossettista ja Braunerista selityksen Rossinin sävellystyylin toisesta näkökulmasta: vaikka hänen laulukirjoituksessaan ooppera käyttää edelleen "suljettuja numeroita, jotka on erotettu secco -resitaateilla, tyylin joustavuus mahdollistaa laajan dramaattisen toiminnan numeroissa". He väittävät edelleen, että leikkausmuotoa käytetään duetoissa, jotta "avausosa mahdollistaa dramaattisen vastakkainasettelun hahmojen välillä, jotka ilmaisevat usein erilaisia ​​tunteitaan rinnakkain". Seuraavaksi seuraa lyyrinen osa - "dramaattisen vuorovaikutuksen lisääminen " - ja sitten Cabaletta, joka mahdollistaa suuremman vastakkainasettelun tai yhteisymmärryksen, mikä heijastaa dramaattisen kokoonpanon muutoksia.

Tallenteet

Vuosi Näyttelijät
(Tancredi,
Amenaide,
Argirio,
Orbazzano) 		Kapellimestari,
oopperatalo ja orkesteri 		Etiketti
1977 Marilyn Horne ,
Margherita Rinaldi,
Renzo Casellato,
Nicola Zaccaria 		Gabriele Ferro, Teatro dell'Opera di Roman
orkesteri ja kuoro , (Audio- ja videotallenteet esityksestä Rooman oopperassa, joulukuu)
Audio -CD: Celestial Audio,
Cat: CA 202
1978
Pääosissa Fiorenza Cossotto , Lella Cuberli ,
Werner Hollweg,
Nicola Ghiuselev 		Gabriele Ferro,
Capella Coloniesis ja Westdeutschen Rundfunksin kuoro		 CD: Fonit Cetra
Cat: 2564 69972-7
1981 Marilyn Horne ,
Lella Cuberli ,
Ernesto Palacio ,
Nicola Zaccaria 		Ferrara -versio
Ralf Weikert ,
Orchestra and Chorus of La Fenice , Venetsia
(Esityksen tallennus La Fenicessa, joulukuu)		 CD: Mondo Musica
Luokka: MFOH 1074
1992 Bernadette Manca di Nissa ,
María Bayo ,
Raúl Giménez ,
Ildebrando D'Arcangelo 		Ferrara -versio
Gianluigi Gelmetti
Radio Symphony Orchestra and Chorus, Stuttgart
(Esityksen tallennus Schwstzingenin Schlosstheaterissa )
(Sisältää Venetsian päättymisen)		 DVD: Arthaus Musik
Cat: 100206 (Eurooppa);
100207 (Yhdysvallat)
1994 Pääosissa Ewa Podleś ,
Sumi Jo ,
Stanford Olsen ,
Pietro Spagnoli 		Venetsian versio
Alberto Zedda ,
Collegium Instrumentale Brugense, Capella Brugensis
(tallennettu Poissy-teatterissa ja Centre Musical-Lyrique-Phonographique, Île de France 26.-31. Tammikuuta)		 CD: Naxos Records
Cat: 8.660037-8
1995 Vesselina Kasarova ,
Eva Mei,
Ramón Vargas ,
Harry Peeters 		Venetsialainen versio
Roberto Abbado ,
Münchener Sinfonieorchester, Bayrischer Rundfunkchor
(Sisältää Ferraran päättymisen) 		CD: RCA Victor
Cat: 09026 68349-2
2003 Daniela Barcellona,
Mariola Cantarero,
Charles Workman (tenori) ,
Nicola Ulivieri 		Paolo Arrivabeni, Teatro
-orkesteri ja kuoro Lirico Giuseppe Verdi , Trieste 		DVD: Kicco Classics
Cat: KCOU 9004
2004 Matthias Rexroth ,
Alexandra Zabala,
Simon Edwards,
Christian Tschelebiew,
 Wilhelm Keitel,
Minskin orkesteri ja "Motet et Madrigal" -kamarikuoro, Posen 		CD: NEF
-kissa: ASIN: B0002CPFCE
2005
Pääosissa Daniela Barcellona, Daria Takova,
Raúl Giménez,
Marco Spotti 		Ferrara -versio
Riccardo Frizza ,
orkesteri ja kuoro Maggio Musicale Fiorentinosta
(Videotallennus esityksestä Teatro Comunale di Firenzessä , 21. lokakuuta) 		DVD: TDK,
kissa: DVWW OPTANC

Viitteet

Huomautuksia

Lähteet

Ulkoiset linkit