Paha ja kaunis -The Bad and the Beautiful

Huono ja kaunis
Pahat ja kauniit (1952 juliste).jpg
Teatterijulkaisujuliste
Ohjannut Vincente Minnelli
Käsikirjoitus Charles Schnee
Perustuen George Bradshaw : "Tribute to a Badman".
Tuottanut John Houseman
Pääosassa Lana Turner
Kirk Douglas
Walter Pidgeon
Dick Powell
Barry Sullivan
Gloria Grahame
Gilbert Roland
Kuvaus Robert L. Surtees
Muokannut Conrad A. Nervig
Musiikki: David Raksin
Jakelija Metro-Goldwyn-Mayer Loew's Inc.
Julkaisupäivät
25. joulukuuta 1952 (Los Angeles)
15. tammikuuta 1953 (New York City)
Käyntiaika
113 minuuttia
Maa Yhdysvallat
Kieli Englanti
Budjetti 1 558 000 US$
Lippumyymälä 3 373 000 dollaria

The Bad and the Beautiful on vuoden 1952 amerikkalainen melodraama , joka kertoo elokuvatuottajasta, joka vierauttaa kaikkia ympärillään. Elokuvan ohjasi Vincente Minnelli ja käsikirjoittivat George Bradshaw ja Charles Schnee , ja sen pääosissa ovat Lana Turner , Kirk Douglas , Walter Pidgeon , Dick Powell , Barry Sullivan , Gloria Grahame ja Gilbert Roland . The Bad and the Beautiful voitti viisi Oscar-palkintoa kuudesta ehdokkuudesta vuonna 1952, mikä on ennätys eniten palkintoja elokuvassa, joka ei ollut ehdolla.Paras elokuva tai paras ohjaaja .

Vuonna 2002 Yhdysvaltain kongressin kirjasto piti elokuvaa "kulttuurisesti merkittävänä" ja valitsi sen säilytettäväksi National Film Registry -rekisteriin . Tunnuskappaleesta "The Bad and the Beautiful", jonka on kirjoittanut David Raksin , tuli jazzstandardi , ja sitä on mainittu esimerkkinä erinomaisesta elokuvateemasta.

The Bad and the Beautiful loi sama tiimi, joka työskenteli myöhemmin toisessa surkeasta elokuvaliiketoiminnasta kertovassa elokuvassa Two Weeks in Another Town (1962): ohjaaja (Vincente Minnelli), tuottaja (John Houseman), käsikirjoittaja (Charles Schnee), säveltäjä (David Raksin), miestähti (Kirk Douglas) ja studio (MGM). Molemmissa elokuvissa esiintyy myös kappale " Don't Blame Me ", Leslie Uggams in Two Weeks ja Peggy King elokuvassa The Bad and the Beautiful . Kaksi viikkoa toisessa kaupungissa -elokuvan yhdessä kohtauksessa näyttelijät katsovat otoksia elokuvasta The Bad and the Beautiful esityshuoneessa, joka esitetään elokuvana, jossa Douglasin Two Weeks -elokuvan hahmo Jack Andrus oli pääosassa. Two Weeks ei ole jatko-osa, mutta koska näiden kahden tarinan hahmot eivät liity toisiinsa.

Juoni

Hollywoodissa ohjaaja Fred Amiel, elokuvatähti Georgia Lorrison ja käsikirjoittaja James Lee Bartlow kieltäytyvät kumpikaan puhumasta puhelimitse Jonathan Shieldsin kanssa Pariisissa. Elokuvatuottaja Harry Pebbel kokoaa heidät toimistoonsa ja selittää, että Shieldsillä on uusi elokuva-idea ja hän haluaa heidät kolmeen projektiin. Shields ei voi saada rahoitusta yksin, mutta jos niiden nimet liitetään, ei olisi mitään ongelmaa. Pebbel pyytää kolmea sallimaan hänen saada Shieldsin puhelimeen ennen kuin he antavat lopullisen vastauksensa.

Kun he odottavat Shieldsin kutsua, Pebbel vakuuttaa näille kolmelle ymmärtävänsä, miksi he kieltäytyivät puhumasta Shieldsille. Heidän osallistumisensa Shieldsiin avautuu sitten takamuksina. Shields on pahamaineisen entisen studiopäällikön poika, jonka teollisuus oli hylännyt. Vanhin Shields oli niin epäsuosittu, että hänen poikansa piti palkata lisähenkilöitä osallistuakseen hautajaisiin. Huolimatta huonoista tunteista häntä kohtaan hänen isänsä vuoksi, nuorempi Shields on päättänyt selviytyä Hollywoodissa.

Shields tekee yhteistyötä tulevan ohjaaja Amielin kanssa, jonka hän tapaa hautajaisissa. Shields menettää tarkoituksella rahaa, jota hänellä ei ole pokeripeleissä kuvatakseen johtaja Pebbeliä, jotta hän voi saada Pebbelin antamaan hänen maksaa velat linjatuottajana . Shields ja Amiel oppivat ammattinsa ja tekevät B-elokuvia Pebbelille. Kun yhdestä heidän elokuvistaan ​​tulee hitti, Amiel päättää, että he ovat valmiita ryhtymään tärkeämpään projektiin, jota hän on hoitanut, ja Shields esittelee sen studiolle. Shields saa miljoonan dollarin budjetin elokuvan tuotantoon, mutta pettää Amielin antamalla jonkun, jolla on vakiintunut maine, ohjata. Elokuvan menestys antaa Shieldsin perustaa oman studion, ja Pebbel menee töihin hänelle. Amielista tulee Oscar-palkittu ohjaaja .

Trailerin kuva
Trailerin kuva
Trailerin kuva

Shields kohtaa seuraavaksi alkoholisti pienen näyttelijän Lorrisonin, kuuluisan näyttelijän tyttären, jota Shields ihaili. Hän rakentaa hänen luottamustaan ​​ja antaa hänelle pääroolin yhdessä hänen elokuvansa kaikkien muiden vastalauseiden sijaan. Kun hän rakastuu häneen, hän antaa hänen ajatella, että hän tuntee samoin, jotta hän ei tuhoa itseään ja hän saa tarvitsemansa suorituskyvyn. Kun ensi- ilta on tehnyt hänestä tähden yhdessä yössä, hän löytää hänet Lilan-nimisen pienen pelaajan kanssa. Hän kertoo hänelle, ettei hän koskaan anna kenenkään hallita itseään niin paljon. Murskattu Lorrison jättää sopimuksensa. Sen sijaan, että haastaa hänet oikeuteen, Shields antaa hänen mennä toiseen studioon. Hänestä tulee Hollywoodin huipputähti.

Lopuksi Bartlow on tyytyväinen professori pienessä korkeakoulussa, joka on kirjoittanut bestseller-kirjan, johon Shields on ostanut elokuvaoikeudet. Shields haluaa Bartlowin itse kirjoittavan käsikirjoituksen. Bartlow ei ole kiinnostunut, mutta hänen matala eteläinen vaimonsa Rosemary on, joten hän antaa periksi. He menevät Hollywoodiin, missä hänen jatkuvat häiriötekijänsä estävät häntä tekemästä työtä. Shields pyytää taitavaa näyttelijäystävää Victor "Gaucho" Riberaa pitämään hänet miehitettynä. Keskeytyksestä vapautettu Bartlow edistyy käsikirjoituksessa erinomaisesti. Rosemary kuitenkin pakenee Gauchon kanssa; he kuolevat lento-onnettomuudessa. Kun käsikirjoitus on valmis, Shields jättää järkyttyneen Bartlowin jäämään Hollywoodiin auttamaan tuotannossa, kun taas Shields ottaa ohjauksen tehtävät. Ensimmäistä kertaa ohjaaja Shields epäonnistuu työssään, mikä johtaa hänen konkurssiin. Sitten Shields antaa luistaa osuutensa Rosemaryn sekaantumisesta Gauchoon, joten Bartlow kävelee hänen luokseen. Bartlow kirjoittaa romaanin, joka perustuu vaimoonsa (johon Shields oli rohkaissut häntä) ja voittaa Pulitzer-palkinnon .

Jokaisen takauman jälkeen Pebbel myöntää sarkastisesti, että Shields "pilasi" heidän elämänsä; jokainen näistä kolmesta on nyt oman ammattinsa huipulla, suurelta osin Shieldsin ansiosta. Vihdoin Shieldsin puhelu tulee läpi ja Pebbel kysyy kolmelta, tekevätkö he yhteistyötä Shieldsin kanssa vielä kerran; kaikki kolme sanovat ei. Heidän lähtiessään Pebbel puhuu edelleen Shieldsin kanssa. Kolme salakuunnella rinnakkaispuhelinta, kun Shields kuvailee uutta ideaansa; he kiinnostuvat yhä enemmän.

Heittää

Tuotanto

Elokuva perustui George Bradshawin vuonna 1949 julkaistuun tarinaan "Of Good and Evil" , joka laajennettiin pidemmäksi versioksi, jonka nimi oli Memorial to a Bad Man . Se koski New Yorkin teatterin tuottajan tahtoa ja testamenttia. Hän yritti selittää huonoa käytöstään kolmelle henkilölle, jota hän oli satuttanut: kirjailijalle, näyttelijälle ja ohjaajalle. MGM osti elokuvan oikeudet ja alun perin Dan Hartmanin oli tarkoitus tuottaa se. Hartman lähti Paramountiin.

Dore Schary tarjosi projektin John Housemanille ja sen nimi oli Memo to a Bad Man . Houseman päätti muuttaa miljöönsä New Yorkin teatterista Hollywoodiin, koska All About Even jälkeen hänestä tuntui , että Hollywood-ympäristössä olisi enemmän uutuutta.

"Pidin siitä", sanoi Houseman. "Sanoin:" Teen sen, mutta en Broadway-kuvana. Olin kuoliaaksi Broadway-kuviin. Sanoin: "En osaisi lisätä mitään tehtyihin asioihin, mutta jos annatte minun tehdä sen Hollywood-kuvana, tekisin sen mielelläni. .' "

Clark Gable liitettiin alun perin tähtiin; sitten Spencer Tracy . Lopulta Kirk Douglas allekirjoitti sopimuksen näyttelemään johtoa. Ohjaajana oli Vincente Minnelli.

"Ihmiset, jotka lukivat käsikirjoituksen, kysyivät minulta, miksi halusin tehdä sen", sanoi Vincente Minnelli. "Se oli Hollywoodia vastaan ​​jne. Sanoin heille, etten nähnyt miestä uusiutumattomana kantapäänä - ensinnäkin siksi, että saamme selville, että hänellä on heikkous, mikä tekee hänestä ihmisen, ja toiseksi, koska hän on ankara itselleen sellaisena kuin hän on. kaikki muut, mikä tekee hänestä rehellisen. Se on monimutkainen, ihmeellinen asia ihmisissä – olivatpa he Hollywoodissa, autoalalla tai solmioissa."

Douglas muisteli myöhemmin ampuneensa Francis X. Bushmanin , jolla oli pieni osa. Hän sanoo, että Bushman kertoi hänelle, että hänen uransa hiipui, koska "hänen maineensa huipulla hän loukkasi vahingossa kaikkivoipaa Louis B. Mayeria jättämällä tämän odottamaan muutaman minuutin. Mayer puolestaan ​​kielsi hänet MGM:stä ja mustasoitti hänet Tämä oli hänen ensimmäinen kerta tontilla 25 vuoteen. Bushmanin tarina antoi minulle hyödyllisen näkemyksen häikäilemättömästä, itsekkäästä hahmosta, jota näytin – jälleen yksi kova tyyppi antisankarista. Pärjään hyvin näissä rooleissa."

Suhde tosielämän persoonallisuuksiin

Lana Turner ja Kirk Douglas

Paljon on keskusteltu siitä, mitä Hollywoodin tosielämän legendoja elokuvan hahmot edustavat. Elokuvan julkaisuhetkellä tarinat sen perustasta saivat David O. Selznickin – jonka todellinen elämä oli joissain suhteissa samankaltainen kuin "isästä pakkomielteisen riippumattoman tuottajan" Jonathan Shieldsin elämä – pyytämään asianajajansa katsomaan elokuvaa ja määrittämään, sisältääkö se mitään herjaavaa materiaalia. Shieldsin uskotaan olevan Selznickin, Orson Wellesin ja Val Lewtonin sekoitus . MGM:n tuolloin johtaja Dore Schary sanoi, että Shields oli yhdistelmä " David O. Selznickistä ja toistaiseksi tuntemattomasta David Merrickistä ".

Lewtonin Cat People on selkeästi inspiraationa varhaisen Shields–Amiel-elokuvan Doom of the Cat Men takana .

Georgia Lorrison -hahmo on John Barrymoren kaltaisen "Great Profile" -näyttelijän tytär ( Diana Barrymoren ura itse asiassa alkoi samana vuonna kuin hänen isänsä kuoli), mutta voidaan myös väittää, että Lorrison sisältää elementtejä Minnellin entisestä näyttelijästä. vaimo Judy Garland . Gilbert Rolandin Gauchoa voidaan melkein pitää itseparodiana, sillä hän oli äskettäin näytellyt sarjassa Cisco Kid -kuvia, vaikka hahmon nimi, Ribera, näyttäisi antavan nyökkäyksen myös kuuluisalle Hollywoodin viettelijälle Porfirio Rubirosalle . Ohjaaja Henry Whitfield ( Leo G. Carroll ) on Alfred Hitchcockin mallin mukainen "vaikea" ohjaaja , ja hänen avustajansa Miss Marchin ( Kathleen Freeman ) mallina on Hitchcockin vaimo Alma Reville . Toinen ohjaaja, von Ellstein, saattaa olla Erich von Stroheimin ja Josef von Sternbergin mallia . James Lee Bartlowin hahmo on saattanut saada inspiraationsa Paul Eliot Greenistä , Pohjois-Carolinan yliopiston akateemisesta käsikirjoittajasta The Cabin in the Cottonissa . Mutta Bartlow muistuttaa myös kirjailija William Faulkneria , joka työskenteli monien Hollywoodin parhaiden elokuvien parissa – ja hänellä oli helpompi suhde alaan kuin vaimoonsa. Hän, kuten hänen elokuvavastineensa, oli vaikea, usein vaativa ex-southern belle.

Houseman sanoi myöhemmin: "Tuottajan luultiin olevan Selznick, ja tietysti se suurelta osin onkin, mutta - no, onko Citizen Kane Hearst? Kyllä, se on Hearst, mutta myös Pulitzer ja monet muut legendaariset ihmiset. Se oli siis Selznick. , Zanuck ja kaikki muut. Aivan kuten ulkomainen ohjaaja voisi olla Stroheim tai Fritz Lang. Kun alat työskennellä legendaarisessa maailmassa, saat legendaarisia hahmoja."

Vapauta

Elokuva kuvattiin Tribute to a Bad Man -nimellä, mutta studio pelkäsi, että se luulisi westerniksi. Otsikko muutettiin The Bad and the Beautifulksi MGM:n julkisuuspäällikön Howard Dietzin ehdotuksesta, joka otti sen F. Scott Fitzgeraldilta . Houseman myönsi, että hänen mielestään se oli "hirvittävä nimi, se on inhottava, halpa, mautonta nimi", mutta sitten kun elokuvasta tuli menestys, "se vaikutti yhdeltä mahtavimmista nimikkeistä, mitä koskaan on ajateltu. Sitä on varmasti jäljitelty tarpeeksi: milloin tahansa kuka tahansa todella kovaa otsikkoa varten, he vain ottavat kaksi adjektiivia ja yhdistävät ne "ja":lla niiden väliin."

Vastaanotto

MGM:n tietojen mukaan elokuva ansaitsi 2 367 000 dollaria Yhdysvalloissa ja Kanadassa ja 1 006 000 dollaria muualla, jolloin voitto oli 484 000 dollaria. Rotten Tomatoes -sivustolla elokuvan luokitus on 79 % 48 arvostelusta yhteisymmärryksessä: "Melodraama luotettavimmillaan, The Bad and the Beautiful on oodi elokuvanteosta, joka tarjoaa häikäisemättömän katsauksen Hollywoodin historian muokkaneisiin rumiin egoihin. "

Palkinnot ja kunnianosoitukset

Näyttelijä Gloria Grahamen rooli Rosemary Bartlowina käytti Oscar-gaalassa vain vain 9 minuuttia ja 32 sekuntia ruutuaikaa ja oli tuolloin lyhin esitys koskaan voittanut Oscar-palkinnon , ennätys, joka hänellä oli vuoteen 1977 asti, jolloin Beatrice Straight voitti parhaan sivuosan palkinnon. Networkin näyttelijä ja asetti uuden ennätyksen 5 minuuttia ja 2 sekuntia.

Myöntää Kategoria ehdokkaat Tulos
Academy Awards Paras näyttelijä Kirk Douglas Ehdolla
Paras naissivuosa Gloria Grahame Voitti
Paras käsikirjoitus Charles Schnee Voitti
Paras taidesuuntaus – mustavalkoinen Cedric Gibbons , Edward Carfagno , Edwin B. Willis ja F. Keogh Gleason Voitti
Paras kuvaustyö – mustavalkoinen Robert Surtees Voitti
Paras pukusuunnittelu – mustavalkoinen Helen Rose Voitti
British Academy Film Awards Paras elokuva mistä tahansa lähteestä Ehdolla
Directors Guild of America -palkinnot Erinomainen ohjaajasaavutus elokuvassa Vincente Minnelli Ehdolla
Golden Globe -palkinnot Paras miessivuosa – elokuva Gilbert Roland Ehdolla
Paras naissivuosa – elokuva Gloria Grahame Ehdolla
National Board of Review Awards Kymmenen parasta elokuvaa 7. sija
National Film Preservation Board Kansallinen elokuvarekisteri Induktio
Venetsian kansainvälinen elokuvafestivaali Kultainen leijona Vincente Minnelli Ehdolla
Writers Guild of America -palkinnot Paras amerikkalainen draama Charles Schnee Ehdolla

Tunnussävel

David Raksin kirjoitti elokuvalle tunnuskappaleen "The Bad and the Beautiful" (alunperin nimeltään "Love is For the Very Young"). Kuultuaan kappaleen ensimmäisen kerran Minnelli ja Houseman melkein hylkäsivät sen, mutta Adolph Green ja Betty Comden vakuuttivat sen säilyttävän sen . Elokuvan julkaisun jälkeen kappaleesta tuli hitti ja jazzstandardi , ja sitä on käsitelty laajasti.

Useat elokuvamusiikin asiantuntijat ja säveltäjät, mukaan lukien Stephen Sondheim , ovat ylistäneet teemaa. Chicago Tribune -artikkelissa aiheesta "Suuren elokuvateeman anatomia" kriitikko Michael Phillips kirjoitti: "Sen hypnoottinen tapa yhdistää dissonanssi päätöksiin, jotka eivät koskaan täysin ratkaise milloin tai miten odotatte niiden tekevän, pitää kuuntelijan ikuisesti. kiehtoo. Karvansuloinen laatu osoittautuu vaikeaselkoiseksi ja koukuttavaksi. Se sopii täydellisesti Douglasin hahmolle ja siihen, mitä Minnelli kutsui Hollywood-sisäpiirikäsikirjoituksen vuorotellen "hellellisyyteen ja kyyniseen" ilmaan."

Kotimedia

Warner Home Video julkaisi The Bad and the Beautiful -elokuvan DVD:lle 5. helmikuuta 2002 Region 1:n koko näytön DVD:nä. Se julkaistiin Blu-ray-muodossa Warner Archivesta 19. marraskuuta 2019.

Viitteet

Ulkoiset linkit