The Last Airbender (2010 elokuva) - The Last Airbender (2010 film)

Viimeinen tuulentaitaja
Juliste teatteriin
Ohjannut	M. Night Shyamalan
Kirjoittanut	M. Night Shyamalan
Perustuen	Avatar: The Last Airbender by
Tuottanut
Pääosassa
Elokuvaus	Andrew Lesnie
Muokannut	Conrad Buff
Musiikki:	James Newton Howard
tuotanto yritykset
Jakelija	Paramount kuvat
Julkaisupäivä
Käyntiaika	103 minuuttia
Maa	Yhdysvallat
Kieli	Englanti
Budjetti	150 miljoonaa dollaria
Lippumyymälä	319,7 miljoonaa dollaria

The Last Airbender on 2010 amerikkalainen toiminta - seikkailu fantasiaelokuvasta kirjoitettu, tuotti ja ohjannut M. Night Shyamalan . Perustuen ensimmäisen kauden ja Nickelodeon animoitu tv-sarja Avatar: The Last Airbender , filmitähtien Noah Ringer kuin Aang , jossa Dev Patel kuin prinssi Zuko , Nicola Peltz kuten Katara , ja Jackson Rathbone kuin Sokka . Elokuvan kehitys alkoi vuonna 2007. Sen tuotti Nickelodeon Movies ja jakeli Paramount Pictures . Ensi -ilta New Yorkissa 30. kesäkuuta 2010, se avattiin seuraavana päivänä muualla Yhdysvalloissa ja keräsi arviolta 16 miljoonaa dollaria sinä päivänä.

Animaatiosarja sai laajan suosion, mutta kriitikot, yleisö ja alkuperäisen sarjan fanit levittivät elokuvaa yleisesti sen julkaisun jälkeen, ja sitä pidetään laajalti yhtenä huonoimmista elokuvista . Monet arvostelivat käsikirjoitusta, näyttelemistä, ohjausta, valkaisua , juonireikiä, uskottomuutta lähdemateriaalille, visuaalisia tehosteita, editointia, hahmoja ja 3D -muunnosta. The Last Airbender avautui toiseksi Twilight Saga: Eclipse -lipun takana . 150 miljoonan dollarin budjetilla tuotettu elokuva tuotti 131 miljoonaa dollaria kotimaassa ja 319 miljoonaa dollaria maailmanlaajuisesti. Se on neljänneksi eniten tuottanut Nickelodeon -elokuva The SpongeBob Movie: Sponge Out of Water (2015), Teenage Mutant Ninja Turtles (2014) ja The Adventures of Tintin (2011) jälkeen. Elokuva oli alun perin suunniteltu kolmen elokuvan trilogiaksi , jotka kumpikin perustuvat sarjan kolmeen kauteen, mutta yleisen vastareaktion ja ensimmäisen elokuvan alhaisten voittojen vuoksi suunniteltu trilogia lopulta romutettiin.

Tontti

Vuosisata on kulunut siitä, kun Palokunta julisti sodan kolmelle muulle kansakunnalle: ilma, vesi ja maa heidän pyrkiessään valloittamaan maailmaa. Sokka ja hänen nuorempi sisarensa Katara , jotka asuvat eteläisessä vesiheimossa, löytävät epätavallisen jäävuoren . Jäävuoreen murtautuminen vapauttaa valonsäteen ja paljastaa 12-vuotiaan pojan nimeltä Aang ja hänen lemmikkinsä lentävän biisonin Appa .

Zuko , palokunnan häpeällinen prinssi, havaitsee valon Aangin vapautuksesta ja saapuu eteläisen vesiheimon luo vaatiakseen kyläläisiä luovuttamaan "Avatarin": ainoan henkilön, joka kykenee manipuloimaan tai "taivuttamaan" kaikkia neljää elementtiä ilma, vesi, maa ja tuli. Aang antautuu pelastaakseen kylän, mutta pakenee Fire Nation -alusta ja lentää Kataran ja Sokkan tuomaan Appaan. Kolmikko matkustaa Aangin kotimaahan Etelä -ilmatemppelissä, missä Aang itse oppii olleensa jäävuorella vuosisadan ajan ja että Tulen kansakunta tuhosi muut Ilmastomadomit, mukaan lukien hänen suojelijansa munkki Gyatso . Epätoivoisena Aang astuu Avatar -tilaan ja löytää itsensä henkimaailmasta, jossa hän kohtaa lohikäärmehengen. Kataran vetoomukset tuovat Aangin pois Avatar -tilasta.

Ryhmä saapuu Maa -valtakunnan kylään, jota palokunta hallitsee. Kun heidät pidätetään ja vangitaan, he yllyttävät kapinaan, taistelevat ja kukistavat kylän miehittäneet palokuntasotilaat. Aang kertoo Kataralle ja Sokkalle, että hän tietää vain lentotaivutuksen, eikä hän vielä hallitse kolmea muuta elementtiä. He saapuvat pohjoiseen vesiheimoon, missä Aang voi oppia veden taivutusmestarilta.

Sivumatkalla Pohjois -ilmatemppeliin talonpoika pettää Aangin ja komentaja Zhaon johtamat Fire Nationin jousimiehet vangitsevat hänet . Naamioitunut ryöstäjä nimeltä "The Blue Spirit" auttaa Aangia pakenemaan. Zhao tajuaa, että Zuko on sininen henki, ja antaa varsijousen ampua pultin, joka lyö Zukon ulos, mutta Aang käyttää taitojaan paetakseen tajuttoman Zukon. Aang valvoo Zukoa aamuun asti ja lähtee sitten tapaamaan Sokkaa ja Kataraa. Zhao yrittää jälleen tappaa Zukon räjäyttämällä hänen aluksensa, mutta Zuko selviytyy salaa ja hiipii Zhaon alukseen.

Saapuessaan Aang ja seura ovat tervetulleita pohjoisen vesiheimon kansalaisille, ja Waterbending -mestari Pakku opettaa Aangia ja Kataraa . Palokunta saapuu ja Zhao aloittaa hyökkäyksensä, kun Zuko jatkaa itsenäistä Avatarin etsintää. Voitettuaan Kataran taistelussa Zuko vangitsee Aangin, joka palaa Avatar -valtioon etsimään Lohikäärmehenkeä avuksi palokunnan voittamiseen. Lohikäärmehenki neuvoo häntä "käyttämään merta ja osoittamaan veden voimaa".

Palattuaan ruumiilleen Aang taistelee Zukoa vastaan, kunnes Katara jäädyttää Zukon jäässä, ja lähtee sitten taisteluun. Zukon setä Iroh ja Zhao matkustavat pyhään luolaan, jossa Zhao vangitsee kuun hengen. Irohin vetoomuksista huolimatta Zhao tappaa Moon Spiritin riistääkseen kaikki vesimiehet kyvyiltään. Raivostunut Zhaon häväistyksestä, Iroh paljastaa taitonsa tulitaivutuksessa ja pelottaa Zhaon ja hänen seurueensa pois pyhästä luolasta. Prinsessa Yue antaa henkensä kuun hengen elvyttämiseksi. Zhao saa selville, että Zuko selvisi hengissä, ja he valmistautuvat taistelemaan, mutta Iroh puhuu Zukosta ja Zhao hukkuu vesitaiteilijoihin. Muistaen elämänsä ennen jäätyään jäämistä Aang astuu Avatar -valtioon ja nostaa valtameren jättimäiseen seinään ajaakseen Palokunnan takaisin.

Zuko isä tuli Herra Ozai oppii tappion ja tehtävät tyttärensä prinsessa Azula kanssa estää Avatar masterointi maan ja tulipalon.

Heittää

Noah Ringer debytoi elokuvassa Aangina . Taekwondon harjoittaja Ringer ajeli päätään pysyäkseen viileänä harjoituksensa aikana. Hänen samankaltaisuutensa tv -sarjan päähenkilön kanssa johti siihen, että hänet kutsuttiin lempinimeksi "Avatar".

Tuotanto

Kehitys

Paramount Pictures ja Nickelodeon Movies ilmoittivat 8. tammikuuta 2007 allekirjoittaneensa M. Night Shyamalanin kirjoittaakseen, ohjatakseen ja tuottamaan sarjaan perustuvan live-action-elokuvan trilogian . Ensimmäinen näistä elokuvista oli uskollinen mukautus kirjan päähenkilöiden seikkailuista. Mukaan haastattelu luojia in SFX lehden, Shyamalan törmäsin Avatar: The Last Airbender , kun hänen tyttärensä halusi olla Katara varten Halloween . Kiinnostunut Shyamalan tutki ja katsoi sarjaa perheensä kanssa. " Avatarin katsomisesta on tullut perhetapahtuma talossani ... joten odotamme innolla, miten tarina kehittyy kolmannella kaudella", Shyamalan sanoi. "Kun näin Mike ja Bryanin luoman hämmästyttävän maailman, tiesin, että siitä tulisi loistava elokuva." Hän lisäsi, että hän oli kiinnostunut näyttelyn henkisistä ja taistelulajien vaikutuksista.

Avatar: Viimeisen Airbenderin luojat Michael Dante DiMartino ja Bryan Konietzko ilmaisivat mielipiteensä haastattelussa Shyamalanin kirjoittamisesta, ohjaamisesta ja elokuvan tuotannosta. Molemmat osoittivat suurta innostusta Shyamalanin sopeutumispäätöksestä ja totesivat, että he ihailevat hänen työtään ja hän puolestaan ​​kunnioittaa heidän materiaaliaan. Vuoden 2014 haastattelussa Konietzko ja DiMartino sanoivat, että hankkeelle annettiin aloite ilman heidän hyväksyntäänsä, ja kun he yrittivät antaa panoksensa, kaikki saatiin tiensä päähän. Konietzko lisäsi vielä, että "A) Emme halunneet sen tapahtuvan ollenkaan. Ennen kuin kukaan oli kiinnitetty, emme halunneet sitä. Ja sitten B) Jos se aiottiin tehdä, halusimme tehdä sen, C) Kun he kiinnittivät Nightin, ajattelimme vain: "No, tämä on meille käsitelty. Tarjoamme vain apua, kun meiltä kysytään, ja jos ei, pysymme poissa tieltä. "Aluksi se oli positiivisempaa ja tarjosimme apua, mutta sitten meillä oli suuri putoaminen." Tuottaja Frank Marshall sanoi toivovansa elokuvalta perheystävällisen luokituksen: "En ole edes varma, että haluamme päästä PG-13-valtakuntaan." Lisäksi Shyamalan sanoi: "Paljon inspiraatiota ohjaamaamme suuntaan on ystävältäni. Nathan Blackmer auttoi muokkaamaan tämän idean elokuvaksi, josta se tuli. Otin pois vähän löysiä juttuja, jotka olivat siellä pienet pienet lapset, pieru -vitsit ja sellaiset asiat ... Saimme maadoitettua Kataran veljen ... ja se teki todella upeita asioita koko elokuvan teemalle. " Brad Gray sanoi, että vaikka ohjaajan ura on epäjohdonmukainen, hän "uskoi [Shyamalanin] visioon ja pystyi toteuttamaan sen" ja lisäsi, että "se on rohkea askel, koska hänen täytyi luoda mahdollinen uusi franchising". Studio oli valmis käyttämään 250 miljoonaa dollaria elokuvien trilogiaan, yksi kullekin kaudelle. Viimeisen Airbenderin budjetti päättyi 150 miljoonaan dollariin markkinointikustannuksiin käytettyjen yli 130 miljoonan dollarin lisäksi, mikä tekee siitä Shyamalanin kalleimman elokuvan. Tuotannon aikana nimi Avatar poistettiin otsikosta välttääkseen sekaannuksen erittäin menestyneen vuoden 2009 elokuvan Avatar kanssa .

Valu

Shyamalan perin tarjotun roolit Aang on Nooan Ringer ; Sokka ja Jackson Rathbone ; Katara - Nicola Peltz ; ja Zuko että Jesse McCartney . Haastattelussa People , Shyamalan väitti, että hän ei halua tehdä The Last Airbender ilman Nicola Peltz "sanoin, että vain kerran aikaisemmin urallani, ja se oli kun tapasin Haley vuonna Kuudes aisti koe." Helmikuussa 2009 Dev Patel korvasi Jesse McCartneyn , jonka kiertuepäivät olivat ristiriidassa käynnistysleirin kanssa, joka oli suunniteltu näyttelijöille harjoittelemaan taistelulajeja. McCartney on kuitenkin väittänyt, että tuottajat olivat korvanneet hänet poliittisista syistä juuri ennen kuvausten aloittamista, eikä hänellä ollut sananvaltaa asiassa. Katharine Houghton soitti Gran Grania, Kataran ja Sokan isoäiti, ja Seychelle Gabriel kuvasi prinsessa Yuea, Sokan rakkautta ja pohjoisen vesiheimon prinsessaa. Isaac Jin Solstein näytteli maan taivutuspoikaa. Koomikko Aasif Mandvi valittiin komentaja Zhaoksi , Cliff Curtis Fire Lord Ozaiksi ja Keong Sim rooliin Earthbenderiksi.

Ringer alkoi harjoittaa Taekwondoa - Korean taistelulajia ja kansallista urheilua - 10 -vuotiaana. Hän alkoi ajaa päätään kamppailulajikoulutuksensa aikana auttaakseen jäähtymään, mikä antoi hänelle lempinimen "Avatar", koska hän muistutti Aangista animaatiosarja. Kun hän kuuli elokuvan sopeutumisesta, hän teki koeliuskan ohjaajansa kanssa ja lähetti sen elokuvantekijöille. Koska Ringer ei ollut näytellyt aiemmin, hänen täytyi osallistua näyttelijäkouluun kuukautta ennen kuvausten aloittamista. Peltz tunsi hahmon ennen kuin hän lähetti osaksi Kataraa, sillä hän oli animaatiosarjan fani.

Ennen kuin Slumdog Millionaire julkaistiin, Patel osallistui Zukon rooliin lähettämällä nauhan studioon. Shyamalan soitti Patelille henkilökohtaisesti ilmoittaakseen, että hän sai osan. Elokuvan harjoittelu oli intensiivistä, koska hänen täytyi oppia Wushu ja eri taistelulajit. Patel muistelee taistelua, lyöntiä ja heittämistä ja sanoi, että kokemus oli "todella hämmästyttävä". Kun hän kuvaili Slumdogia Intiassa, hän lopetti otoksen ja käänsi yhden kanavista animaatiosarjaan. Vaikka se perustuu sarjakuvaan, hän halusi tuoda mahdollisimman paljon itsestään kuvaamaansa hahmoa. Shaun Toub , joka valittiin Irohiksi , kuvailee hahmonsa ensimmäisessä elokuvassa "löysäksi" ja "vapaaksi". Hän vertaa Zukon "pakkomielle" lapsuudenmuistoihinsa ja siihen, kuinka lapset etsivät aina vanhempiensa hyväksyntää sanoen, että Zuko haluaa vain isänsä. "Hän ei ole välttämättä paha; hänellä on vain paljon vihaa ja hän unohtaa huomioida muita. Luulen, että ihmiset ymmärtävät, ettei hän ole paha, hän on vain vihainen ja loukkaava, koska hän todella haluaa isänsä rakastavan häntä, mutta hänen isänsä on liian kiireinen muihin asioihin. " Hän sanoo, että Patel pystyi vaikuttamaan häneen arvostamaan elokuvan liiketoimintaa enemmän. Kun hän vertaa animaatiosarjaa elokuvaan, hän sanoo, että elokuva on paljon vakavampi. Hän katsoi tämän muutoksen johtajaksi, joka yritti liittyä kaikkiin ikäryhmiin eikä vain lapsiin.

Casting kiista

Valkoisten näyttelijöiden valinta Itä -Aasian ja inuiittien vaikutteessa olevassa Avatar -universumissa sekä se, että sankareiden ja roistojen näyttäminen näytti olevan rodullisesti taaksepäin näyttelystä, aiheutti joidenkin fanien kielteisiä reaktioita rasismin syytöksillä, kirjeenkirjoituskampanja ja erilaiset mielenosoitukset. "Tämän uskomattoman rakastetun lastensarjan ottaminen ja todella vääristäminen paitsi yksittäisten hahmojen etnisyyden lisäksi myös alkuperäisen sarjan kannattama viesti hyväksynnästä ja kulttuurisesta monimuotoisuudesta on valtava isku", sanoi Michael Le of Racebending.com sivusto, joka vaatii elokuvan boikotointia. Valinnan seurauksena aasialais-amerikkalaisten Media Action Network kehotti myös boikotoimaan elokuvaa. "Tämä oli loistava tilaisuus luoda uusia aasialaisamerikkalaisia ​​tähtiä ... Olen pettynyt", sanoi järjestön puheenjohtaja Guy Aoki. Valettujen puheluiden jälkeen, joissa etsittiin nimenomaan "valkoihoisia ja muita etnisiä ryhmiä", Shyamalan selitti, että "lopulta tämä elokuva ja sitten kolme elokuvaa ovat kulttuurisesti monipuolisimmat koskaan julkaistut teltta-napa-elokuvat." rauhoittaa kriitikot. Lisäksi Paramount antoi lausunnon valintavaihtoehdoista: "Elokuvassa on 23 luotettavaa puhujaroolia - joista yli puolessa on korealaisia, japanilaisia ​​ja intialaisia ​​syntyperäisiä aasialaisia ​​ja koko aasialaisia ​​näyttelijöitä. Elokuvantekijän tulkinta heijastaa lukemattomia ominaisuuksia, jotka ovat tehneet tämän sarja on maailmanlaajuinen ilmiö. Uskomme, että alkuperäisen ja uuden yleisön fanit reagoivat myönteisesti nähdessään sen. "

Shyamalan kommentoi kysymyksiä, jotka koskevat fanien käsityksiä valinnasta: "Anime perustuu epäselviin kasvojen piirteisiin. Sen on tarkoitus olla tulkitseva. Sen on tarkoitus sisältää kaikki rodut, ja voit nähdä itsesi kaikissa näissä hahmoissa ... Tämä on monikulttuurinen elokuva, ja aion tehdä siitä entistä monikulttuurisemman lähestymistavastani sen esittämiseen. Elokuvassa on afroamerikkalaisia ​​... joten se on minulle ylpeyden lähde. Kaikella muulla kuin suurimmalla ylpeydellä, että elokuvan julisteessa on Noah ja Dev ja minun nimeni. En tiedä mitä muuta tehdä. " Rathbone hylkäsi myös valitukset sanoen: "Luulen, että se on yksi niistä asioista, joissa vedän hiukseni ylös, ajelen sivut ja tarvitsen ehdottomasti rusketuksen. Se on yksi niistä asioista, joissa toivottavasti yleisö lopettaa epäuskonsa hieman . " Myös kriitikot ottivat kiistan huonosti vastaan. Elokuvakriitikko Roger Ebert oli yksi kriittisistä äänistä roolia vastaan. Kun häneltä kysyttiin valkoisen näyttelijän valinnasta hahmojen kuvaamiseksi, hän sanoi: "Alkuperäinen sarja Avatar: The Last Airbender oli arvostettu ja suosittu Nickelodeonilla kolmen kauden ajan. Sen fanit pitävät itsestäänselvyytenä, että sen sankarit ovat aasialaisia. Miksi Paramount ja Shyamalan yrittävät loukata näitä faneja? On monia nuoria aasialaisia ​​näyttelijöitä, jotka kykenevät näyttelemään osat. "

Heinäkuussa 2013 sarjan luoja Bryan Konietzko vastasi online-kommenttiin ihonväristä The Legend of Korrassa . Konietzko kirjoitti, että hänen työnsä näistä kahdesta sarjasta "puhuu puolestaan, mikä ei tietenkään sisällä töidemme törkeitä väärinkäsityksiä ja vääristelyjä [Shyamalanin] työssä".

Kuvaus

Esituotanto alkoi vuoden 2008 lopulla, kun taas kuvaukset alkoivat maaliskuussa 2009 Grönlannissa . Kahden viikon kuluttua näyttelijät ja miehistö muuttivat Readingiin, Pennsylvaniaan , missä tuotesuunnittelijat ja erikoistehosteiden miehistö työskentelivät useita viikkoja ja valmistivat paikallista elokuvaa. Tuotantotukea joukkue partiotoiminta alueella löysi Pagoda päälle Mount Penn , joka toimi muinainen temppeli elokuvassa. Lukemispormestari Tom McMahon selitti, että miehistöt tekivät parannuksia teihin ja hautasivat rakenteen ympäröivät sähkölinjat.

Kuvaus tapahtui myös Ontelaunee Townshipissa ja William Penn Memorial Fire Towerissa Pennsylvaniassa sen jälkeen, kun tuotantomiehistö oli lopettanut pagodin. Joitakin kohtauksia kuvattiin myös Philadelphiassa sen jälkeen, kun Berksin talouskehitysyhtiö esitti tuotannon "useita rakennuksia, mutta ei kyennyt keksimään tarpeeksi täyttämään vaatimuksiaan", koska "he tarvitsivat rakennuksia ampuakseen kaikki sisätilat ja etsivät ryhmä rakennuksia, joissa on korkeat katot ja erityinen pylväsväli ".

Erikoistehosteet

Pablo Helman , joka työskenteli aiemmin Star Wars: Episode II - Attack of the Clones -elokuvan parissa, oli elokuvan Industrial Light and Magic -tiimin visuaalisten tehosteiden valvoja . Hän työskenteli Shyamalan, tarkistamalla kunkin kohtauksen ja puhu visuaalisia tehosteita tarvitaan kertoa tarina, ja lopulta työskennellyt noin 300 henkilöä vastaamaan Ohjaajan näkökulma, jonka hän sanoi storyboarded sitä.

Ylä: Vesi animoidaan.
Alempi: Animoidun kohtauksen lopullinen versio.

Industrial Light and Magic tehtävänä oli visualisoida ilman, veden, maan ja tulen alkuheimoja; Tärkeintä on luoda näiden elementtien "taivutus" -tyylit. Lisäksi heidän oli animoitava olentoja ja tehostettava tempputyötä digitaalisilla tupla -alueilla. "Työ oli haastavaa", Helman kertoo. "Meidän piti selvittää, mitä" taivutus "tarkoittaa tulessa, vedessä, ilmassa ja maassa." Projekti aloitettiin ilman haluttua tekniikkaa vaikutusten luomiseksi. Ohjelmiston sijasta tietokonegrafiikkakortit olivat perusta elementtien "taivuttamiselle", jolloin esikatselut voidaan katsoa nopeammin. Tämä johti siihen, että Shyamalan joutui ohjaamaan yli kuusikymmentä otosta, ennen kuin vaikutus oli päättynyt ja linjassa visioidensa kanssa.

Todellisuuteen perustuvien odotusten vuoksi tuli ja vesi olivat vaikeimmin taivutettavia elementtejä, ja koska hiukkasia ei pystytty suorittamaan laitteistolla, myös maan taivutus oli vaikeaa. Vedellä eri asteikot vaativat Helmanin ja hänen tiiminsä luomaan erilaisia ​​tekniikoita. Ilman käsite on johdettu televisiosarjan animaatiosta. Ilman taivutusvaikutelman luomiseksi visuaalisten tehosteiden taiteellinen johtaja Christian Alzman ja digitaalisen mattaosaston valvoja Barry Williams selittivät, että pölyn ja lumihiukkasten näkeminen sen sijaan, että näki itse ilman, auttoi muokkaamaan elementin taivuttamisen todellista vaikutusta. Ennen kuin taivutusvaikutuksia voitiin käyttää, näyttelijän liikkeet oli kuitenkin sovitettava yhteen; Shyamalan halusi siksi, että jokaisen hahmon taivutustyylit ovat ainutlaatuisia ja sopivat heidän ainutlaatuisiin persoonallisuuksiinsa.

Tulipalon haaste ei tullut siitä, että se näytti realistiselta, vaan pikemminkin sai tulen käyttäytymään epärealistisella tavalla, joka olisi yleisölle uskottavaa. Elokuva, joka inspiroi The Last Airbender : n palo tyyli oli kuudes Harry Potter elokuva, joka oli uudelleen suunniteltu vastaamaan kaksiulotteinen simulaatioita. Helmanin tiimi viittasi kuviin liekkeistä, joita jättiläiset fanit työntävät ilmassa tiettyjen laukausten aikana. Tiimi harkitsi myös verkkokuvan käyttämistä todellisesta ja digitaalisesta tulesta, mutta lopulta meni tietokoneella tuotetun liekin rikkaamman ja syvemmän tekstuurin kanssa.

Elokuva käytti myös mattapintaisia ​​maalauksia , joiden piti olla kolmiulotteisia, koska visuaalinen tyyli sisälsi pitkäkestoisia kuvia, joissa kamera aina liikkui. Huipentuma, joka annettiin 61 x 61 m: n sarjalla, oli yhdistettävä Grönlannin maisemien valokuviin ja siellä sijaitsevan matalan kulman valaistukseen. Kameraa animoitiin, jotta se saisi tarvittavat kuvakulmat elokuvan eri kuville tuomalla nämä valokuvat tietokoneeseen. Useita kameroita käytettiin erilaisten lanka- ja animaatioiden saavuttamiseen, joita käytettiin luomaan olentoja ja monia taistelukohtauksia elokuvassa. Luodessaan näitä olentoja tiimi tarkasteli erilaisia ​​tosielämän olentoja vaikuttaakseen lemurimomo Momon siipien ulkoasuun . Jotta ne olisivat uskottavia, he etsivät esimerkkejä, jotka olivat samankokoisia ja -painoisia kuin animoitu hahmo, ja tuottivat sitten hybridejä eri eläimistä kunkin lajin erottamiseksi. Tämä tehtiin tarkkailemalla todellisia eläimiä saadakseen käsityksen siitä, miten ne käyttäytyisivät. Shyamalanin omaksuminen kunkin olennon persoonallisuudesta vaikutti myös olentojen luomisvaiheeseen. Esimerkiksi Momolla on lentävä mekaniikka, joka perustuu jättimäiseen hedelmälepakkoon . Muita elementtejä, kuten teksturointia, hiusten tai mittakaavan simulointia sekä live -toimintaa täydentävää valoa ja varjoa, lisättiin, jotta lopullinen animaatio näyttäisi mahdollisimman todelliselta hahmon kehityksen myöhemmässä vaiheessa.

Paramount Pictures ilmoitti huhtikuun 2010 lopussa ja paljasti, että The Last Airbender julkaistaan 3D -muodossa . Tämä päätös tehtiin sen jälkeen, kun yhä useammat elokuvat tehtiin tai muutettiin 3D: ksi, kuten Avatar , Liisa Ihmemaassa ja Titaanien taistelu, ansaitsivat ihmisarvoisen voiton lipunmyynnissä . Vaikka Helman totesi, että Shyamalanin tapa kuvata ilman nopeita muokkauksia ja elokuvan visuaalisuus voisi soveltua 3D-muunnokseen hyvin, James Cameron ilmaisi paheksuntansa siitä, että kaikki tällä prosessilla muunnettavat elokuvat sanoivat: "Voit lyödä 3-D-tarraa sitä ja kutsua sitä kolmiulotteiseksi, mutta ei ole mahdollista, että se voidaan tehdä sellaiselle tasolle, jota kuka tahansa pitäisi riittävän korkeana. " Tästä huolimatta Shyamalan päätti työskennellä Stereo D LLC: n kanssa, joka työskenteli James Cameronin oman Avatarin parissa . Elokuvan muuntamisprosessi maksoi 5–10 miljoonaa dollaria, mikä lisää raportoituun 100 miljoonaan dollariin, joka jo meni elokuvaan.

Musiikki

Joulukuussa 2008 James Newton Howard ilmoitettiin The Last Airbenderin säveltäjäksi . Elokuva on seitsemäs yhteistyö Howardin ja M. Night Shyamalanin välillä , uusin on vuoden 2008 elokuva The Happening . Tuottaja Frank Marshall ilmoitti 13. toukokuuta 2009, että Howard nauhoitti musiikkia myöhemmin tänä kesänä julkaistulle tiiseritrailerille; Marshall vahvisti myöhemmin, että elokuvan kaikissa trailereissa oli Howardin alkuperäistä musiikkia. Lakeshore Recordsin 29. kesäkuuta 2010 julkaisema ääniraita vaati Howardin palkkaamaan 119-jäsenisen yhtyeen. Se kestää noin 66 minuuttia ja sisältää yksitoista kappaletta, jotka vaihtelevat kolmesta seitsemään minuuttiin, ja yksi kappale, "Airbender Suite", joka on lähes yksitoista minuuttia pitkä. Arvostelut pisteistä olivat ylivoimaisesti positiivisia.

Markkinointi

Edistäminen

Elokuvan teaser -traileri on liitetty Transformers: Revenge of the Fallen -elokuvaan , joka julkaistiin teattereissa 24. kesäkuuta 2009. Teaseritraileri näytettiin myös yksinomaan Entertainment Tonight -esityksen 22. kesäkuuta 2009 jaksossa . Traileri näyttää Aangin ilmataivutuksen temppelissä, jota monet Fire Nation -alukset hyökkäävät. Elokuvan julkistamisen jälkeen julkaistiin kolme muuta traileria.

Ensimmäinen TV -kohta esitettiin Super Bowl XLIV : n aikana 7. helmikuuta 2010. Se näytti elokuvan osia, joita ei näytetty teaser -trailerissa ja joissa ei ollut diagottista vuoropuhelua, vaan vain kertomusta . Teatteritraileri julkaistiin verkossa 10. helmikuuta.

9. helmikuuta 2010 Nickelodeon Consumer Products esitteli myös The Last Airbenderiin perustuvan tulevan lelujen sarjan . Se sisältää erilaisia 3 3 / 4 tuuman hahmot, sekä suurempien, toiminta-käytössä lukuja, pukuja ja muita rekvisiittaa. Sarjan lelujen joukossa oli Aangiin, prinssi Zukoon, Sokkaan, Kataraan ja täysin ajokykyiseen Appa the Sky Bisoniin perustuvia hahmoja. "Teimme tiivistä yhteistyötä M. Nightin, muun Paramount-tiimin ja sisäisen suunnittelutiimimme kanssa kumppanimme Spin-Masterin kanssa, jotta saisimme aikaan oikean valikoiman, oikean koon näille toimintahahmoille ja varmistaaksemme, että Meillä oli edustus kaikista kansoista Airbender -sarjassa ", sanoi Nickelodeonin Lourdes Arocho. Viimeiset Airbender -toimintahahmot julkaistiin kolmessa "aallossa"; ensimmäinen aalto alkoi 1. kesäkuuta, toinen aalto elokuvan heinäkuun julkaisupäivän lähellä ja kolmas aalto lähellä vuoden 2010 lomakautta. THQ Studio Australia kehitti elokuvan perusteella myös videopelin. Nimeltään The Last Airbender , se julkaistiin 29. kesäkuuta 2010 Wii ja Nintendo DS .

Graafisia romaaneja

Kaksi alkuperäistä mustavalkoista graafista romaania , nimeltään The Last Airbender Prequel: Zuko's Story ja The Last Airbender , jotka on piirretty manga- tyyliin, ovat kirjoittaneet Dave Roman ja Alison Wilgus. " Avatar: The Last Airbender on osoittanut uskomatonta crossover-vetovoimaa manga-faneille. The Last Airbender -elokuvan ja alkuperäisen sidonta-mangan julkaisu antaa meille mahdollisuuden jakaa täysin uusia tarinoita Avatar-faneille, jotka etsivät lisää Aangista, Zukosta ja heidän suosikkihahmot. " Dallas Middaugh, Del Rey Mangan apulaisjulkaisija, sanoi lausunnossaan. Toinen manga julkaistiin 22. kesäkuuta 2010. Juoni, kuten elokuva, on tiivistetty versio sarjan ensimmäisestä kaudesta .

Esiosa, Zuko tarina , on yhdessä luotujen Alison Wilgus ja Dave Roman ja kuvittanut Nina Matsumoto ja julkaistiin 18. toukokuuta 2010. synopsis varten animaatio julkaistiin alkuvuodesta 2010, "Kun prinssi Zuko uskaltanut kysymykseen viranomaiselle , hänen isänsä, paloherra Ozai, karkotti hänet tulikansasta. Kauheasti arpeutunut ja riisuttu kaikesta, mitä hän piti rakkaana, Zuko on vaeltanut maan päällä lähes kolme vuotta etsien ainoaa mahdollisuuttaan lunastukseen: Avataria, mystistä olentoa, joka kerran hän piti neljä kansakuntaa tasapainossa. Kaikki, joita hän kohtaa, uskovat, että tämä on mahdoton tehtävä, koska Avatar katosi vuosisata sitten. Mutta Zuko jatkaa itsepäisesti etsintää. Hänen on saatava takaisin kunniansa, joten hänen tehtävänsä on vain jäljellä. "

Roman ja Wilgus, jotka ovat kehittäneet sarjakuvia Nick Magazine -sarjan pohjalta , neuvottelivat sarjan luojat Mike Dante DiMartino ja Bryan Konietzko sekä sarjan pääkirjoittaja Aaron Ehasz, kun he kehittelivät Zukon tarinaa . Neljä halusi kokeilla sarjakuvaa, joka sopisi ohjelman jatkuvuuteen. Vaikka esiosa liittyi enimmäkseen elokuvaan, sen oli tarkoitus olla sarjan esiosa. Roman selitti: "Se on monella tapaa kuin laajennettu alkuperä. Elokuvan ja sarjan kanssa on eroja ja on paikkoja, joissa ne eroavat, mutta molempien asetukset ovat täsmälleen samat - joten kun olet esiteltiin hahmoille, se on osa, jossa he ovat täysin identtisiä. " Esiosa mahdollisti sarjan eri yksityiskohtien laajentamisen; esimerkiksi sarjan "Blue Spirit" -jakso nähtiin elokuvassa. Kuitenkin, koska kaiken selittämisen, mitä siinä jaksossa tapahtui, oli vaikea kääntää elokuvaan, esiosa antoi heille mahdollisuuden "syventyä" kyseiseen tarinaan. Mitä enemmän, kun häneltä kysyttiin, vastasiko hän joihinkin kysymyksiin, jotka jätettiin avoimeksi sarjan lopussa, Roman totesi, että vaikka hänellä oli vahva suhde esityksen tekijöihin ja hän sai siunauksensa projektistaan, se ei ollut hänen juoni osoitteeseen.

Vapauta

Jotta vältettäisiin sekaannukset James Cameronin Avatariin , otsikko muutettiin Avatar: The Last Airbenderistä yksinkertaisesti The Last Airbenderiksi . Elokuva sai ensi -iltansa New Yorkissa 30. kesäkuuta 2010, ja se avattiin seuraavana päivänä 3169 teatterissa The Twilight Saga: Eclipseä vastaan, jossa nähdään myös Jackson Rathbone.

Lippumyymälä

The Last Airbender oli kerännyt Yhdysvalloissa 131 772 187 dollaria ja muissa maissa 187 941 694 dollaria, mikä on yhteensä 319 713 881 dollaria maailmanlaajuisesti. Avajaispäivänä Yhdysvalloissa The Last Airbender teki 16 614 112 dollaria ja sijoittui viidenneksi torstain avajaisissa. Kolmen päivän, heinäkuun neljännen viikonlopun avajaisissa The Last Airbender keräsi yhteensä 40 325 019 dollaria. Seuraavana maanantaina se tuotti 11 479 213 dollaria. Sen kokonaistuotosta 54% tuli 3D -esityksistä 1606 näytöllä. Torstaina 1. heinäkuuta 2010, sen avajaispäivänä, se debytoi sijalla 2 Twilight Saga: Eclipse -pelin takana . Kansainvälisesti 923 sivustolla avattu elokuva tuotti arviolta 9 miljoonaa dollaria, josta 8 miljoonaa dollaria oli peräisin 870 sivustolta Venäjällä , mikä tekee siitä elokuvan ykkönen. Elokuva tuotti 9,4 miljoonaa dollaria toisesta viikonlopusta kansainvälisillä markkinoilla. Elokuva oli vuoden 2010 kahdenkymmenennenneksi tuottoisin elokuva.

Kotimainen media

The Last Airbender julkaistiin DVD- ja Blu-ray-levyillä 16. marraskuuta 2010. Samaan aikaan 3D-Blu-ray-versio julkaistiin myös yksinomaan Best Buy -paikoissa. The Last Airbender julkaistiin uudelleen DVD- ja Blu-ray-levyillä 25. huhtikuuta 2017. Elokuva on ansainnut 48,7 miljoonaa dollaria DVD/Blu-ray-myynnistä, ja 1,6 miljoonaa DVD-levyä ja 300 000 Blu-ray-levyä myytiin joulukuussa 2010.

Vastaanotto

Kriittinen vastaus

Käytössä Rotten Tomaatit , The Last Airbender on hyväksyntä luokitus 5%, perustuen 193 arvostelua joiden keskimääräinen luokitus on 3/10, joten se alimman mitoitettu elokuva tuottaman Nickelodeon Elokuvat sekä Shyamalan pahin-tarkistetaan elokuva tähän mennessä . Sivuston kriittinen yhteisymmärrys kuuluu: " The Last Airbender tuhlaa suosittua lähdemateriaaliaan käsittämättömällä juonella, kauhealla näyttelemisellä ja irrallisella ilottomalla ohjauksella." Käytössä Metacritic , se on painotettu keskiarvo pisteet 20 pois 100, perustuu 33 arvostelua, joka ilmaisee "Yleisesti ottaen kielteisen arvioita". CinemaScoren haastatellut yleisöt antoivat elokuvalle keskimääräisen arvosanan "C" A+ F -asteikolla.

The Globe and Mail -lehden Liam Lacey totesi, että elokuvalla ei ollut juurikaan mahdollisuuksia kehittää hahmojaan ja siksi hän kärsi, ja elokuvan yleisestä tarinasta tuli run-on-kerronta. Mukaan Owen Gleiberman päässä Entertainment Weekly , joka antoi elokuva C, " The Last Airbender pitää heittäminen sinua, mutta sen lopullinen vaikutus on, kaikin tavoin, tasainen." Roger Ebert ja Chicago Sun-Times antoi elokuva puoli tähti katsauksessaan, jossa se "poraukset ja vieraannuttaa yleisölleen," ja panee huono käyttö 3D keskuudessa elokuvan vikoja. Keith Phipps of AV Club antoi elokuva F, kritisoi esityksiä lapsen toimijoiden, liikakäyttöä käsikirjan, shoehorned 3D erikoistehosteita, kutsuen sitä pahin kesällä jymymenestys 2010. Kirk Honeycutt of Hollywood Reporter sanoi, että puute Oikea valu sai elokuvan menettämään merkittävän uskottavuutensa lähdemateriaalin suhteen, mutta kehui Ringerin roolia Aangin roolissa ja näyttelijänä. Peter Debruge Varietystä kritisoi näyttelijöitä ja pisteytystä sanomalla, että jokaisen näytelmän kokonaisvaikutus elokuvan tekemiseen tylsää. Rifftrax sijoitti elokuvan kaikkien aikojen kymmenen pahimman elokuvan viidenteen kohtaan sanoen: "Voimme todeta, että elokuvaa on helppo inhota, vaikka et olisi koskaan nähnyt TV -ohjelman kehystä."

Charlie Jane Anders kritisoi io9 : n katsauksessa "persoonatonta sankaria, järjettömiä juonen käänteitä, CG: n sotkua, tylyä romantiikkaa, uuden aikakauden pablumia ..." ja päätteli, että "Shyamalanin todellinen saavutus tässä elokuvassa on se, että hän ottaa jännittävän kultti -tv -sarjan, Avatar: The Last Airbender , ja hän irtoaa järjestelmällisesti kaikesta persoonallisuudesta ja sielusta - luodakseen jotain riittävän geneeristä, jotta se toimisi kaikkien eeposten universaalina huijauksena. " Anders tiivistää kokemusta elokuvaa katsellessaan toteamalla, "Oikeastaan minun sanansa, kun kävelin ulos tämän elokuvan oli, 'Vau, tämä tekee Dragonball Evolution näyttämään mestariteos.'" Is not It Cool News tarkastelun kyseenalaiseksi miksi Shyamalan sai kirjoittaa käsikirjoituksen, ja miksi hänet valittiin jopa ohjaamaan tällaista korkean profiilin elokuvaa aiempien floppien jälkeen: "Kuormittaa [a] loputonta hyökkäystä esittelevistä vuoropuheluista, joita näyttelijät antavat hankalasti Uran pahimpia esityksiä kaikkialla, The Last Airbender on niin törkeän huono, että on ihme, että se on koskaan saanut kamerat. "

Scott Bowles, USA Today, antoi yleisesti myönteisen arvostelun väittäen, että Shyamalan esitti taistelukohtauksia ja elokuva toimi lastenelokuvana, vaikka hän lisäsi myös, että huono käsikirjoitus teki joistakin esityksistä puisia. Toinen myönteinen arvostelu tuli MovieLinen Stephanie Zacharekilta, joka kiitti tapaa, jolla Shyamalan vangitsee toiminnan ja ihmisen liikkeen. David Roark Relevant Magazine -lehdestä syytti muita kriitikkoja puolueellisuudesta Shyamalania kohtaan ja antoi elokuvalle myönteisen arvostelun ja totesi, että sen visuaalisuus ja sydän ylittävät paljon kömpelön juonittelun ja "kauhean" vuoropuhelun.

Peter Bradshaw of The Guardian totesi valitettava kielellinen ongelma, joka vähensi British katsojat "tila hermostunut romahtaa", koska nauru. In British Englanti , 'taipunut' on slangitermi homo, jossa 'Bender' tarkoittaa homo mies, joka antaa täysin erilainen merkitys linjat kuten "Voisin kertoa heti, että olit taivutin." Bradshaw kommentoi, että yleisön vastaus tällaisiin linjoihin oli "kuuntelevan epäkypsä" ja että "väistämättä toistettaisiin kaikissa elokuvissa maassa, jossa näytetään The Last Airbender ". Bradshaw ilmaisi hämmästyksensä siitä, että Shyamalan on onnistunut tekemään elokuvasta huonomman kuin Lady in the Water tai The Happening . Kirk Honneycut Hollywood Reporterista kirjoitti: "Shyamalan, joka ei ole koskaan asentanut eeppistä elokuvaa, saa vain arvosanoja. Valtavat sarjat ja yksiköt Grönlannista Uuteen -Seelantiin näyttävät kummallisen alivalotetuilta. Ihmettelee, puhaltaako projektori hehkulampun. Elokuva muutettiin typerästi 3D: ksi päävalokuvauksen jälkeen, mutta mikä tahansa, tämä muunnos on huonompi kuin Clash of the Titans . " Collider.com tarkastelu sanoo: "Soitan sen: The Last Airbender on pahin elokuva 2010. Se on liian häiritsevää katsoa, että siellä voisi olla jotain vielä hirvittävän siellä."

Miehistön vastaukset

Shyamalan väitti, että hänen tyylinsä ja tarinankerronnan taidemuoto johti negatiivisiin arvosteluihin elokuvasta, ja vertasi sitä pyytämällä taidemaalaria vaihtamaan toiseen tyyliin: "Tuon pöydälle niin paljon eheyttä kuin inhimillisesti mahdollista. Sen on oltava kieliasia, tietty aksentti, tarinankerronta. Näen sen vain tällä tavalla ja en tiedä miten ajatella toisella kielellä. Mielestäni nämä ovat juuri niitä visioita, jotka ovat päässäni, joten en tiedä miten säätää sitä olematta minä. "

Shyamalan esitti myös kritiikkiä elokuvan tuskin 90 minuutin kestosta, jota pidettiin outona, koska sen piti tiivistää 20 jakson TV-kausi yhdeksi elokuvaksi, ja se on paljon lyhyempi kesto kuin kesän menestyselokuville. Shyamalan vastasi, että kaikki hänen edelliset elokuvansa olivat 90 minuuttia, koska ne olivat pienimuotoisia yliluonnollisia trillereitä, ja sen seurauksena hänen vaistonsa elokuvan tahdistuksesta oli muokata se 90 minuuttiin. Tämä lyhyt käyttöaika johti epäsuorasti useisiin muihin ongelmiin, joita useat kriitikot vastustivat: hahmot käyttävät usein pitkiä esittelypuheita yhteenvetoiksi kokonaisista ajankohdista katkaistuista kohtauksista, ja Kataran jatkuva äänikommentti lisättiin, jossa hän tiivistää kokonaiset osaesitykset ( esim. Sokan suhde Yuen kanssa), jotka eivät juuri näy näytöllä.

Kun Shyamalan piti Ashok C.Sani Distinguished Scholar-in-Residence -luennon NYU: n Stern School of Businessissa 16. huhtikuuta 2019, hän paljasti, että hän pahoitteli hyväksyneensä elokuvan ohjausaseman ja totesi, että "aina on ollut tämä vääjäämätön vetovoima liittyä ryhmään, jatkuva viettely kaiken muodossa, josta haluat kertoa, rahan tai turvallisuuden, helpon, ilman kritiikkiä. Tein nämä elokuvat ja murskasin oikeutetusti, koska he sanoivat oikeutetusti: älä usko itseesi, et usko omaan ääneesi etkä arvoihisi. " Shyamalan jatkaisi rahoittaakseen omia projektejaan.

Dev Patel pahoitteli ja ei pitänyt roolistaan ​​ja kokemuksistaan ​​elokuvasta. Vuoden 2016 näyttelijöiden pyöreän pöydän The Hollywood Reporterin kanssa samalla kun hän mainosti elokuvaa Leijona Oscar -kilpailukauden aikana, Patel sanoi: "En tiedä, mitä haluaisin pelata, mutta tiedän, mitä pelkään pelata: nuo suuret studio -elokuvat . Kun Slumdog , tein elokuva, joka ei ollut hyvin vastaan ollenkaan. talousarvio Slummien oli kuin talousarvioon alusliikenteen tämän elokuvan." Hän lisäsi: ”Tunsin olevani täysin järkyttynyt kokemuksesta. Minusta tuntui, ettei minua kuunneltu. Se oli todella pelottavaa minulle, ja silloin opin todella ei -voiman, ajatuksen sanoa ei. Kuuntele sitä vaistoa, jonka saat lukiessasi nämä sanat ensimmäistä kertaa. "Hän kuvaili esitystään prinssi Zukona ikään kuin" näkisi näytöllä muukalaisen, johon en voinut liittyä ". Kysymys-vastaus-istunnossa Redditissä prinssi Zukon alkuperäisen äänen Dante Bascon kanssa , kun häneltä kysyttiin, mitä hän ajattelee Last Airbender -elokuvasta, hän vastasi sanomalla, että ohjelman luojat Konietzko ja DiMartino eivät kertoneet hänelle nähdäkseen.

Kiitokset

The Last Airbender sai yhdeksän ehdokkuutta 31. Golden Raspberry Awards -gaalassa, mukaan lukien huonoin kuva. Elokuva voitti Razziesin viidellä palkinnolla: Huonoin kuva, Huonoin ohjaaja (Shyamalan), Huonoin käsikirjoitus (Shyamalan), Huonoin miessivuosa ( Jackson Rathbone ) ja erikoispalkinto "Huonoin silmiä särkevä väärinkäyttö 3D: stä" . "

Peruutetut jatko -osat

Shyamalan tai Paramount/Nickelodeon eivät heti vahvistaneet "jatkoa" tai sitä, vedetäänkö pistoke trilogiasta. Ja kuvaamisen The Last Airbender , Shyamalan viitoitetaan luonnos toista elokuva, joka on "tummempi" ja sisältää Azula , näyttelee Summer Bishil , tärkein antagonisti. Heinäkuussa 2010 New York Magazinen haastattelussa Shyamalan kommentoi "lähikuukausina voimme tietää, onko meillä tämä mahdollisuus vai ei", kun meiltä kysyttiin jatko -osasta. Tällaista ilmoitusta ei tehty, ja syyskuussa 2010 haastattelussa, kun häneltä kysyttiin, tiesikö hän, milloin jatko tehdään, hän vastasi: "En tiedä, koska he ottavat huomioon niin monia tekijöitä" ja lisäsi: "Luulen se tulee alueelle, jossa siitä tulee keskustelu - kuten hyvät ja huonot puolet. " Syyskuussa 2015 Shyamalan kertoi Metro UK , että hän voi työskennellä jatko suoritettuaan ensi trilleri, jonka piti aloittaa kuvaamisen marraskuussa 2015. Lokakuussa 2018 liity live-action remake alkuperäisestä Avatar: The Last Airbender varten Netflix julkistettiin ja lopetettiin spekulointi uusista elokuvista. 12. elokuuta 2020 luojia Avatar: The Last Airbender , Michael Dante DiMartino ja Bryan Konietzko , lopeta Netflix live-action mukauttaminen takia luovan eroja osapuolten välillä. DiMartino kirjoitti: "Kun Bryan ja minä allekirjoitimme projektin vuonna 2018, meidät palkattiin johtaviksi tuottajiksi ja näyttelijöiksi [...] Sarjan yhteisessä ilmoituksessa Netflix sanoi, että se on sitoutunut kunnioittamaan visiotamme tästä kertomuksesta ja tukemalla meitä sarjan luomisessa. Ja ilmaisimme kuinka innoissamme olimme mahdollisuudesta olla ruorissa. Valitettavasti asiat eivät menneet niin kuin toivoimme. "

Katso myös

• Avatar -luettelo : Viimeiset Airbender -hahmot
• Luettelo huonoimmista elokuvista

Viitteet

Ulkoiset linkit

• Virallinen nettisivu
• The Last Airbender on IMDb
• The Last Airbender on Box Office Mojo
• The Last Airbender on Rotten Tomatoes
• The Last Airbender on Metacritic