Vesikoblin - The Water Goblin

The Water Goblin ( Tšekki : Vodník ; alunperin julkaisema N. Simrock kanssa Englanti nimi The Water-Fay ) on sinfoninen runo , Op.  107 (B. 195), kirjoittanut Antonín Dvořák vuonna 1896.

The Water Goblinin inspiraation lähde oli runo, joka löytyi Karel Jaromír Erbenin julkaisemasta kokoelmasta nimellä Kytice . Neljä Dvořákin sävellystä kuudesta sinfonisesta runosta sai inspiraationsa kyseisessä kokoelmassa olevista runoteoksista.

Runo

Vodník kertoo tarinan neljässä osassa ilkikurista vesikoboliinia, joka vangitsee hukkuvat sielut ylösalaisin teekuppeihin.

  1. Vettä goblin istuu poppeli järven, laulua kuun ja ompelemalla vihreä takki ja punaiset saappaat hänen häät pian tulossa.
  2. Äiti kertoo tyttärelleen unelmasta, jonka hän oli nähnyt tyttärensä pukeutumisesta valkoisissa kylpytakkeissa, jotka pyörivät kuin vaahtoava vesi ja kyynelten helmillä piilossa syvä ahdistus kaulassa. Hän tuntee, että tämä unelma oli esitys, ja varoittaa tyttärensä olemasta menemättä järvelle. Äidin varoituksista huolimatta tytär houkuttelee järveä ikään kuin omistuksessaan ja lähtee järvelle pesemään. Heti kun hän antaa ensimmäisen vaatteensa veteen, silta, jolla hän istui, romahtaa. Kun vesi nielaisee hänet, sieppautuu siellä asuva pahantahtoinen vesikarhu.
  3. Hän vie hänet vedenalaiseen linnaansa ja menee naimisiin mustien rapujen kanssa poikamiehille ja kaloja morsiusneitoilleen. Ensimmäisen lapsensa syntymän jälkeen siepattu vaimo laulaa sille kehtolaulun, joka raivostuttaa vesikoboliinia. Hän yrittää rauhoittaa häntä ja vetoaa siihen, että hänet päästetään maihin kerran käymään äitinsä luona. Hän antaa periksi kolmella ehdolla: Hänen ei pidä omaksua yhtä sielua, edes äitiään; hänen on jätettävä vauva panttivangiksi; ja hän palaa ilta-vesperien kellojen kautta.
  4. Äidin ja tyttären yhdistäminen on hyvin surullista, mutta täynnä rakkautta. Illan tullessa levoton äiti pitää tyttärensä ja kieltää hänet menemästä silloinkin, kun kellot soivat. Vesikimppu suuttuu, hylkää järvipaikan ja kolkuttaa ovelle käskemällä tyttöä menemään hänen kanssaan, koska hänen illallisensa on tehtävä. Kun äiti käskee häntä menemään pois ja syömään mitä tahansa päivälliselle pesässä, hän koputtaa uudelleen sanoen, että hänen sängynsä on peitettävä. Jälleen äiti käskee häntä jättämään heidät yksin, minkä jälkeen goblin sanoo, että heidän lapsensa on nälkäinen ja itkee. Tähän vetoomukseen äiti kehottaa häntä tuomaan lapsen heidän luokseen. Raivoissaan raivoissa kääpiö palaa järvelle ja sielun läpi puhuvien huutavien myrskyjen kautta kuullaan. Myrsky päättyy kovaan kaatumiseen, joka herättää äidin ja tyttären. Kun ovi avataan, äiti löytää pienen pään ilman vartaloa ja pienen rungon ilman päätä, joka makaa heidän veressään mökin kynnyksellä.

Sävellys

Dvořákin sinfoninen teos, joka on kirjoitettu rondona , seuraa Erbenin kirjoitettuja jakeita huomattavan tarkasti; monissa paikoissa teksti sopii kirjallisesti Dvořákin musiikkiin. Tämä voi hyvinkin johtua siitä, että Dvořák sai aiheensa säveltämällä Erbenin sanoja musiikkiin. Tällä tavalla Dvořák tuotti seitsemän teemaa, enimmäkseen neljä palkkia pitkää tätä sinfonista runoa varten.

Ensin vesikääpiö tuodaan esiin neljän palkin teemalla aloittaen kolme toistuvaa muistiinpanoa. Nämä kolme toistoa osoittautuvat elintärkeiksi koko sävellykselle: Useimmat muut teemat alkavat kolmella toistolla, timpanit antavat kolmen lyönnin rytmin jaksolle, jossa tyttö haluaa mennä järvelle, kirkon kellot soivat kolme kertaa kukin kahdeksan kello, vesikarhu koputtaa kolme kertaa oveen.

Toiseksi tytär esitellään ihastuttavalla viattomalla teemalla, jossa kolmio antaa hänelle kimaltelevan silmänräpäyksen. Vaikka tämä teema saattaakin kuulostaa hyvältä, perusta on sama kolme toistoa, jotka muodostivat pohjan goblin-teemalla. Suuri ero on niiden soittotavassa: goblin on esitetyssä staccato-muodossa, jossa kaikki kolme nuottia ovat lyhyitä ja erottuvia äänen suhteen, ja tytöllä on legato-soitettu teema, jossa näitä kolme nuottia soitetaan pitkään ja melkein liukua toistensa yli.

Kolmas teema esittelee äidille jännittävän teeman h-molli, joka tekee mielialasta vielä surullisemman. Jälleen hänen teemansa alkaa kolmella nuotilla, vaikka nuottien rytmi on käännetty. Jännityksen muodostaa toissijaisen teeman kromaattisuus. Myöhemmin Dvořák käyttää näitä kahta teemaa päinvastoin, ikään kuin toissijaisesta teemasta tulee ensisijainen ja ensisijaisesta toissijainen.

Seuraava osa Dvořák vaihtaa alaikäisestä B-duuriksi osoittamaan tyttären jatkuvaa mielentilaa, kun hän lähtee järvelle. Tässä osassa tärkeä rooli on annettu timpanille, joka soittaa sooloa, vaikka sitä onkin soitettava vähemmän äänekkäästi kuin muuta orkesteria. He soittavat jälleen kolme noussitoistoa, mutta Dvořák tekee myös muunnelman siitä. Hän vaihtaa kolmesta kahdeksannesta nuotista viiteen 16. muistiinpanoon ja edestakaisin ja niin edelleen. Hän on ehkä halunnut näyttää loitsun, jolla tytär on, mutta varmasti se tekee tulevasta maailmanloppusta elävämmän kuin jos hän olisi käyttänyt vain alkuperäisiä 3 lyöntiä. Tämä osa päättyy ritardandoon (hidasta), joten kuuntelija on valmis äkilliseen nopeaan ja lyhyeen pyörteeseen viuluissa, kun silta halkeilee.

Seuraava osa alkaa äkillisellä E – C – G-soinnulla, kun tyttö osuu veteen. Dvořák vaihtaa avaimen takaisin b-molliksi vesikoboliteeman suhteen ja nopeuttaa tempoa vilkkaaseen allegro vivo -kuvaan , joka kuvaa tyttöä ympäröiviä pyörteisiä vesiä, joihin Dvořák käyttää myös venäläistä laitetta, jossa on laskeva kokonainen sävyasteikko ja vesikoboliinin pirullinen ilo.

Vesikoblin on pisteytetty pikololle, 2 huilulle, 2 oboalle, cor anglaisille, 2 klarinetille, bassoklarinetille, 2 fagotille, 4 sarvea, 2 trumpettia, 3 pasuunalle, tuuballe, timpanille, bassorummulle, symbaaleille, kolmioille, tam-tamille, kelloja ja kieliä.

Teoksen ensi-ilta oli täynnä Lontoossa 14. marraskuuta 1896. Se oli saanut osittain julkisen esityksen 1. kesäkuuta 1896 Prahan konservatoriossa Antonín Bennewitzin johdolla .

Kirje Hirschfeldille

Hans Philterin johdolla Wienin filharmonikkojen 22. marraskuuta 1896 järjestämässä Itävallan ensiesityksessä Wienissä 22. marraskuuta 1896 tohtori Robert Hirschfeldiä pyydettiin kirjoittamaan ohjelman muistiinpanot. Tätä tarkoitusta varten Dvořák kirjoitti kirjeen, jossa hän kertoi aikomuksistaan ​​ja musiikillisista ratkaisuistaan ​​Erbensin runon kääntämiseen musiikkiin.

  • Allegro vivace : Pelkästään vesihöyry (huilut).
  • Andante sostenuto : Tyttö (klarinetti) ja hänen äitinsä (viulut), jotka kertovat tytölle huonosta unesta ja varoittavat häntä olemasta menemättä järven lähelle.
  • Allegro vivo : Tyttö jättää varoituksen huomiotta (viulut ja oboat) ja putoaa järvelle ja vesikobelin käsiin.
  • Andante mesto come prima : Vedenalaisen maailman kurjuus.
  • Un poco più lento e molto tranquillo : tyttö laulaa kehtolaulua vauvalleen (huilu ja oboe).
  • Andante : Vesikoblin kehottaa häntä lopettamaan laulamisen raivoissaan, ja heillä on riita, joka päättyy siihen, että tyttö saa käydä äitinsä luona, mutta hänen on palattava takaisin vesperien kellojen eteen.
  • Lento assai : Tyttö menee kotiin äitinsä luokse (sellot ja pasuunat), missä heillä on surullinen tapaaminen.
  • Allegro vivace : Järven myrsky, kirkonkellot kuullaan, minkä jälkeen koputetaan oveen ja lopulta kovaa rytmiä, kun goblin heittää kuolleen lapsen ovea vasten.
  • Andante sostenuto : krookivat sammakot (pikolo ja huilut), äidin valitettavuus tuosta perjantaista, joka oli epäonninen päivä (cor anglais ja bassoklarinetti), äidin kauhea ahdistus (obot, sellot ja bassot). Vesikoboliinin salaperäinen katoaminen järven syvyyteen.

Viitteet

  • Clapham, John, toim. Stanley Sadie, "Dvořák, Antonin", The New Grove Dictionary of Music and Musicians (Lontoo: Macmillan, 1980), 20 osaa. ISBN   0-333-23111-2
  • Clapham, John, "Dvořák, muusikko ja käsityöläinen" (Lontoo: Faber and Faber Ltd./New York: St.Martin's Press 1966)
  • Woodside, Mary S., Leitmotiv Venäjällä: Glinkan käyttämä kokosävyasteikko © (University of California Press 1990)

Huomautuksia

Ulkoiset linkit