Zero -lause -The Zero Theorem

Zero -lause
Mies peseytyi vaaleanpunaiseen valoon ja istui oudon koneen ääressä hehkuvilla vihreillä kaapeleilla, jotka näyttivät tulevan ulos hänen päänsä takaa.
Yhdistyneen kuningaskunnan teatterinjuliste
Ohjannut Terry Gilliam
Kirjoittanut Pat Rushin
Tuottanut
Pääosassa
Elokuvaus Nicola Pecorini
Muokannut Mick Audsley
Musiikki: George Fenton
tuotanto
yritykset
Jakelija Vaihe 6 Elokuvat
Julkaisupäivä
Käyntiaika
106 minuuttia
Maat
Kieli (kielet
Budjetti 8,5-13,5 miljoonaa dollaria
Lippumyymälä 1,2 miljoonaa dollaria

Zero Theorem on vuoden 2013 tieteiselokuva, jonka on ohjannut Terry Gilliam ja jonka pääosissa ovat Christoph Waltz , David Thewlis , Mélanie Thierry ja Lucas Hedges . Kirjoittanut Pat Rushin , tarina keskittyy Qohen Leth (Waltz), syrjäänvetäytyvä tietokone nero työstää kaavaa selvittää onko elämää pitää mitään merkitystä .

Gilliam on antanut ristiriitaisia ​​lausuntoja siitä, onko elokuva tarkoitettu satiirisen dystopian trilogian (" Orwellilainen triptyyppi") kolmanneksi osaksi, joka alkoi vuoden 1985 Brasiliasta ja jatkui vuoden 1995 12 apinalla .

Elokuvan tuotanto alkoi lokakuussa 2012.

Tontti

Qohen Leth, eksentrinen ohjelmoija, joka viittaa itseensä monikossa, on määrätty "crunch -yksiköiksi" Mancom -nimiselle yritykselle. Löytää itsensä kärsimystä eksistentiaalista pelkoa , Qohen jatkuvasti odottaa puhelun, toivoen, että se voisi tuoda hänelle onnea tai vastauksia hän pyrkii. Kun Qohen pyytää "vammaisuuden" arviointia, kolme yrityksen lääkäriä toteaa, että hän on fyysisesti terve, mutta edellyttävät hänen saavan hoitoa tohtori Shrink- ROMilta , tekoälyterapeutilta , joka on suunniteltu tarjoamaan henkistä arviointia. Qohen haluaa tavata "johdon", ja hän osallistuu juhlaansa, jonka pitää hänen esimiehensä Joby. Tyhjään huoneeseen kompastuessaan Qohen löytää johtajan ja pyytää työskentelemään kotoa, koska hän olisi tuottavampi eikä enää vaarassa jättää puhelua väliin; Johto toteaa yksinkertaisesti, että hän pitää Qohenia "aivan hulluna", mutta myöntää myöhemmin hänen pyyntönsä. Joby pakottaa Qohenin jäämään juhliin, mutta hän tukahduttaa oliivin ja Bainsley, juhlija, pelastaa hänet.

Kun hän aloittaa työskentelyn kotoa, Qohenin on tilattava tiedot Neural Net Mancrive -laitteesta, massiivisesta supertietokoneesta, joka sisältää kaikki työntekijöiden murskatut kokonaisuudet, tavoitteena ratkaista salaperäinen matemaattinen kaava "Zero Theorem". Qohen viettää kuukausia erakkona työskennellessään ohjelman parissa, jonka aikana Shrink-ROM diagnosoi hänelle useita sairauksia ja alkaa nähdä painajaisia, joihin liittyy musta aukko .

Työssään turhautunut Qohen murskaa tietokoneen vasaralla, ja Bainsley vierailee pian hänen luonaan. Qohen uskoo Bainsleylle, että hän uskoo lopettaneensa vahingossa puhelun, joka olisi antanut hänelle elämän tarkoituksen , ja on epätoivoisesti odottanut takaisinsoittoa siitä lähtien. Qohenin luona vierailee Bob, johdon teini -ikäinen poika. Bob korjaa tietokoneen, paljastaa, että johto vakoilee häntä, ja ehdottaa, että Bainsley on kiinnostunut vain Qohenista, koska hänelle maksetaan. Bob lupaa saada Qohenin puhelun, jos hän jatkaa Zero Theoremin kehittämistä. Saatuaan VR -puvun Bainsleyltä Qohen on vuorovaikutuksessa hänen kanssaan virtuaalitodellisuuden kautta, mikä saa heidät molemmat esiintymään rannalla yhdessä. Kun Qohen kysyy, laskeeko horisontin aurinko koskaan, Bainsley vastaa, ettei se ole ohjelmoitu tekemään niin. Pian he suutelevat.

Bob vierailee jälleen Qohenin luona ja kertoo hänelle, että nollalauseen tarkoituksena on todistaa, että elämä on merkityksetöntä Big Crunch -teorian kautta. Qohen lohtuu jälleen digitaalisesti Bainsleyyn, mutta hän lohduttaa häntä, mutta kun hän tuomitsee johdon ja ehdottaa pakenemista yhdessä, hän katkaisee yhteyden voimakkaasti ja vahingoittaa Qohenin pukua. Kun Bob ottaa puvunsa korjaamaan sen, Qohen muodostaa yhteyden Bainsleyyn ennalta ilmoittamatta, mutta huomaa olevansa verkkokameran strippaaja . Bob palaa Qohenin pukulla, joka on nyt korjattu, ja paljastaa, että Qohenin puhelu on vain harhaluulo, ja myöntää, että hänen tohtori Shrink-ROM on suunniteltu vain tunnistamaan hänen patologiansa eikä hoitamaan sitä. Bainsley vierailee Qohenissa ja pyytää anteeksi tämän pettämistä väittäen, että hän todella rakastui häneen. Huolimatta Bainsleyn tarjouksesta paeta, jota Bob kannustaa, Qohen hylkää hänet.

Qohen huomaa, että Bobin terveys heikkenee radikaalisti. Hoitaessaan Bobia Qohen alkaa paljastaa ja murskata johdon kameroita, jotka on piilotettu hänen kotiinsa, minkä jälkeen johdon työntekijät murtautuvat sisään ja vievät Bobin pois. Tämän johdon johdosta Joby erotetaan ja hän vierailee Qohenissa. Qohen pukee nyt "korjatun" virtuaalitodellisuuspuvunsa ja muodostaa yhteyden tietokoneeseen, mutta saa lähes sähköiskun.

Neural Net Mancriveen ilmestyneellä Qohenilla on kuva johdosta, joka kertoo hänelle, että Bob on sairaalahoidossa kroonisen sairauden vuoksi. Johto selittää, että Qohen on nyt osa hermoverkkoa, sillä ei ole elämän tarkoitusta, eikä koskaan ollut korkeampaa voimaa, joka kykenisi antamaan Qohenille kutsun. Johto selittää, että vaikka Zero Theorem todistaisi, että kaikki on merkityksetöntä, Mancomin koko tarkoitus "crunching -kokonaisuuksissa" oli saada järjestys järjestykseen ja löytää merkitys jossain muodossa, jonka hän voisi myydä. Johto valitsi Qohenin ratkaisemaan nollalauseen, koska Qohen uskoi merkityksen löytämiseen - lauseen vastakohtaan (eikä tehnyt muuta kuin odottanut kutsuaan, hän oli elänyt merkityksetöntä elämää). Johto kertoo Qohenille, ettei hän enää tarvitse häntä, ja katoaa, jolloin Qohen murskaa hermoverkon, romahtaa sen ja paljastaa mustan aukon. Hymyillen Qohen hyppää siihen, mutta ilmestyy takaisin virtuaaliselle rannalle. Alistunut, rauhallinen ja yksin Qohen seisoo meren edessä ja auringon kanssa vuorovaikutuksen jälkeen katselee aiheuttamaansa auringonlaskua.

Kun luotot rullaavat, Bainsleyn ääni kutsuu Qohenia.

Heittää

Yksinäinen tietokoneohjelmoija ja matemaatikko etsii elämän tarkoitusta. Käsikirjoitus vaati Qohenin olevan kalju; Gilliam vaati, että Waltz ajaa myös kulmakarvansa, haastaakseen näyttelemisen ja erottaakseen Qohenin visuaalisesti Waltzin aiemmista rooleista. Ewan McGregor ja Billy Bob Thornton näyttelivät aiemmin.
Femme fatale , joka ryhtyy Qohen elämää. Gilliam vastusti painetta esittää vakiintunut amerikkalainen näyttelijä ja halusi jonkun, jonka harvat katsojat olivat nähneet. Ohjaaja totesi, että "ero on etenkin yhdysvaltalaisissa näyttelijöissä, he kaikki näyttävät samanlaisilta, kaikki ovat samanmuotoisia, kaikki leikattu alas. Haluan jonkun, joka on todellinen ja kaunis samanaikaisesti. Hänellä oli lapsi pari vuotta sitten, joten hänellä on todellinen vartalo verrattuna näihin valmistettuihin ruumiisiin. " Thierry oli aiemmin pelannut "varattuja, kauniita hahmoja"; Gilliam kehotti häntä ajattelemaan Bainsleyn " Marilyn Monroen ja Judy Hollidayn yhdistettynä". Jessica Biel kiinnitettiin alun perin rooliin.

Tuotanto

Kehitys

Pat Rushin sai vaikutteita Vanitas on Ecclesiastes 1: 2; 12: 8 kirjoittaakseen elokuvan (jonka heprealainen nimi on קֹהֶלֶת, Qoheleth, joka tarkoittaa "kerääjä", mutta perinteisesti käännetty "opettajaksi" tai "saarnaajaksi"), jonka hän katsoi ehdottaneen esimerkiksi kysymyksiä "Mikä on elämän arvo? ? Mikä on olemassaolon tarkoitus? Mitä hyötyä siitä on? " Rushin kirjoitti 145 sivun ensimmäisen luonnoksen kymmenessä päivässä ilman "aavistustakaan, mitä hän oli tekemässä". Hän tarkisti useita käsikirjoituskirjoja ja käsikirjoituksia UCF -kirjastosta, mukaan lukien Terry Gilliamin Brasilia .

Tuottaja Richard D.Zanuck allekirjoitti alun perin Ewan McGregorin näyttelemään Qohen Lethia, mutta näyttelijä keskeytyi. Myöhempi iteraatio projektista, jonka pääosissa olivat Billy Bob Thornton , Jessica Biel ja Al Pacino ja jonka ohjasi Gilliam, oli määrä aloittaa tuotanto vuonna 2009. Seuraavaksi tuotanto alkoi Vancouverissa, mutta Gilliam lähti työskentelemään The Imaginarium of Tohtori Parnassus sen tähden, Heath Ledgerin kuoleman jälkeen . Vuonna 2012 projekti aloitettiin uudelleen. Christoph Waltz korvasi Thorntonin pääroolissa, ja Zanuckin poika Dean korvasi hänet tuottajana.

Kuvaus

Päävalokuvauksen oli määrä kestää 22. lokakuuta - 3. joulukuuta 2012. Lopulta se vaati yhden päivän lisää, mikä tarkoittaa, että kuvaus kesti itse asiassa 37 päivää.

Koska Gilliam kohtasi turhautumista oikean kuvasuhteen suhteen aikaisemman elokuvansa Tideland (2005) kotivideotiedotteissa , Zero Theorem kuvattiin Maxivision -muodossa kuvasuhteella 1: 1,85 , 16: 9 -matto ja telecine mielessä, joten Gilliam voisi olla varma, että jokainen maailman katsoja näkee tarkalleen sen, mitä hän oli halunnut nähdä ennalta suunnitellussa 16: 9 -kehyksessä , riippumatta siitä, mitä laitetta he käyttävät; mitä Gilliam lisäksi piti tätä tekniikkaa, jota hän kutsuu "ensimmäinen yksi koko sopii kaikille, täysi-kehys , osittain vinyyli elokuva", oli se, että se johti pyöreät reunat runko kulmat, joihin hän löysi muistutti vuosikerta 1920 elokuvakokemus, kun projektoreita ei ollut vielä asennettu piilottamaan kameran portin pyöreitä reunoja.

Gilliam totesi tuotantoprosessista: "Siitä on kulunut vuosi alusta loppuun. Suurin osa elokuvistani kestää kolme vuotta, mutta tämä oli nopea kuvaus ja oli hyvä olla Bukarestissa. Rakastin miehistöä ja romanialaiset työskentelevät kovasti ja he ovat erittäin taitavia. Koska meillä oli rajallinen määrä varoja, lensimme ihmisiä paikalle ja palasimme takaisin. Olin järkyttynyt sen lopussa. "

Ohjaaja kommentoi tällaisen elokuvan tuottamisen vaikeutta nykyisessä teollisuusympäristössä: "Tämä budjetti oli vaatimattomampi kuin jotkut suuritehosteelokuvat, joita olen työskennellyt, mutta se näyttää näyttävän niin hyvältä näytöllä. teollisuudesta on tullut hyvin samankaltainen kuin yhteiskunnassa-siellä on rikkaita [elokuvia] ja halpoja ja keskibudjettielokuvia on poistettu olemassaolosta. ja työskentele loistavissa paikoissa upeiden miehistöjen kanssa, joissa saat isomman vastineen rahoillesi. "

Tuotannon suunnittelu

Tuotantosuunnittelija Dave Warrenille lähetetyssä sähköpostiviestissä Gilliam ilmoitti lyhyesti elokuvalle suunnitellun ilmeen: " Neo Rauch + Ukulele Ike = The Zero Theorem" .

Musiikki

Elokuvan pisteet saatiin brittiläinen säveltäjä George Fenton . Gilliam kuvasi sen olevan "kuin aave, tämä toinen hahmo, jota emme koskaan näe". Loungemusiikkia versio Radioheadin laulusta ' Creep ' suorittama Karen Souza kuullaan elokuvassa ja yli lopputekstien .

Vapauta

Zero Lause kantaesityksensä klo 70. Venetsian elokuvajuhlilla 2. syyskuuta 2013.

Vastaanotto

Rotten Tomatoes antaa elokuvalle 50%luokituksen, joka perustuu 127 kriitikon arvosteluun ja jonka painotettu keskiarvo on 5,65/10. Sivuston yksimielisyys sanoo: "Ohjaaja Terry Gilliamin tavaramerkin visuaalisen esteettisyyden fanit löytävät kaiken, mitä ovat neuvoneet, mutta kääntämättömäksi Zero Theorem voi osoittautua liian sekavaksi nauttiakseen." Metacritic antaa elokuvalle 50%: n arvosanan 28 arvostelijan arvostelujen perusteella, mikä tarkoittaa "sekavia tai keskimääräisiä arvosteluja".

Harry Knowles , joka näki varhaisen esityksen, antoi erittäin positiivisen arvostelun Zero Theoremista ja totesi, että se oli "täydellinen", ja Gilliamin parhaasta elokuvasta sitten Brasilian , kuvaamalla Waltzin esitystä "hämmästyttävänä" ja että näyttelijä ansaitsi voittaa Oscar -palkinnon parhaaksi näyttelijäksi . Hän toivoi myös, että elokuvan lopullinen versio olisi se, jonka hän näki, ja totesi: "Ei ole kehystä, joka on menetettävä".

Kommentoidessaan elokuvan harhaanjohtamista kriitikot, Gilliam totesi virallisella Facebook -sivullaan, että yksi harvoista kriitikoista, joka huomasi, että Zero Theorem ei ollut komedia, vaan itse asiassa tragedia, oli Dave Lancaster Cinemas Online -elokuvasta analysoidessaan elokuvaa.

Viitteet

Ulkoiset linkit