Disneyn antologiasarja - Disney anthology television series

Walt Disneyn antologiasarja
WWoDisney 2015.png
Avaaminen otsikko ihmeellinen maailma Disney käytetty vuodesta 2015
Tunnetaan myös
Genre Antologiasarja
Luonut Walt Disney
Esittämä Walt Disney (1954–66)
Michael Eisner (1987–2002)
Kertoja: Dick Wesson (1954–79)
Mark Elliot (1979–88)
Danny Dark (1988–91)
John O'Hurley (2021 - nykyhetki)
Teemamusiikin säveltäjä Leigh Harline
Ned Washington
Avausteema " Kun toivot tähdelle" (1954–61, 1968–2012 ja 2012 - nykyään; erilaisia ​​instrumentaalisovituksia)
"Ihmeellinen värimaailma" (1961–68)
"Taivaan voitto" (2012 - nykypäivä)
Alkuperämaa Yhdysvallat
Alkuperäinen kieli Englanti
Kausien määrä 53
No jaksoja 2000 ( jaksojen luettelo )
Tuotanto
Kameran asetukset Monikamera (isännöidyt segmentit)
Käyntiaika 156-180 minuuttia
Jakelija Self Distributed
(1954 - 1986)
Buena Vista Television
(1986–2007)
Disney – ABC Domestic Television
(2007– nykyhetki)
Vapauta
Alkuperäinen verkko ABC (1954–61, 1986–88 ja 1997 - nykyhetki)
NBC (1961–81 ja 1988–91)
CBS (1981–83, 1991–97)
Kuvamuoto NTSC ( 480i )
HDTV 720p
Alkuperäinen julkaisu 27. lokakuuta 1954  - läsnä ( 1954-10-27 )
 ( läsnä )

Walt Disney Company on tuottanut kokoomateos televisiosarjassa useita muita nimikkeitä vuodesta 1954.

Sarjan alkuperäinen versio sai ensi-iltansa ABC : ssä keskiviikkona 27. lokakuuta 1954. Ohjelma lähetettiin viikoittain yhdellä Big Three -televisioverkosta vuoteen 1990 asti, 36 vuoden ajanjaksolla ja vain kahden vuoden tauolla vuosina 1984–85. Sarja lähetettiin sunnuntaina 25 vuotta. Vuodesta 1991 vuoteen 1997 sarja esitettiin harvoin.

Ohjelma jatkoi säännöllistä aikataulua vuonna 1997 ABC: n syksyn aikataulun mukaisesti, samaan aikaan kuin Disney osti verkon vuonna 1996. Vuodesta 1997 vuoteen 2008 ohjelma esitettiin säännöllisesti ABC: ssä. Siitä lähtien ABC on jatkanut sarjaa satunnaisena erikoisesityksenä vuodesta 2008 lähtien, viimeksi juhlamusiikkikohtainen erikoistarjous marraskuussa 2019. Toukokuussa 2020 sarja palasi elokuvilla Disney+ -kirjastosta.

Ohjelmassa on ollut vain kaksi isäntää, perustaja ja entinen presidentti Walt Disney ja entinen puheenjohtaja ja toimitusjohtaja Michael Eisner .

Ohjelma on toiseksi pisimpään esillä oleva televisio-ohjelma Yhdysvaltain televisiossa Hallmark Hall of Famen jälkeen .

Otsikot

Historia

Antologiasarja oli Walt Disneyn tulos, joka haki rahoitusta Disneylandille veljensä Roy Disneyn kanssa lähestyessään kaikkia kolmea suurta verkkoa American Broadcasting-Paramount Theatresin kanssa, jotka ottivat sopimuksen ABC: n ohjelmoinnista.

Walt Disneyn Disneyland (1954–1958)

Vaikka Walt Disney oli ensimmäinen suuri elokuvatuottaja, joka ryhtyi televisioon, kaksi vakiintunutta elokuvatuottajaa menestyivät menestyksekkäästi televisiotuotannossa ennen Disneyä, Hal Roachia ja Jerry Fairbanksia . Disney halusi tuottaa televisio -ohjelman Disneyland -huvipuiston kehittämisen rahoittamiseksi . Oltuaan kääntyi alas sekä CBS ja NBC , Disney lopulta solminut sopimuksen ABC (joka oli sulautunut United Paramount teatteri 1953) 29. maaliskuuta 1954. Esitys sisälsi kiusoittelu Walt leikkipuisto sekä jaksot edustavat elämää yhdessä puiston pääosista: Adventureland , Tomorrowland , Fantasyland ja Frontierland . pidettiin sitten illan ohjelman pääpiirteenä.

Näin ollen "Davy Crockett" ja muut vanhan lännen pioneerit ja Amerikan historia yleensä ilmestyivät "Frontier Landissa". Samoin "Seikkailumaassa" vietetyn illan keskipisteenä voi olla 20 000 liigan meren alla , vaikka dokumentista voidaan myös esittää aiheena tällaisille jaksoille, mukaan lukien leikkeet todellisesta elokuvasta. "Fantasy Land" -aiheisiin sisältyisi joko todellisia sarjakuvia ja animaatioelokuvia tai dokumentteja "The Making of ..." -teoksesta (kuten esitys kulissien takana, jossa Peggy Lee laulaa jumalattomien siamilaisten kissojen duettia Lady ja Tramp tai kadonneiden koirien parturi -kvartetti kunnan Dog Poundissa); otteita True-Life Adventure -dokumentista voidaan myös sisällyttää (esimerkiksi yksi majavojen elämästä ja töistä ja niiden patorakennuksesta) tai stroboskooppista stop-action-valokuvausta käyttäviä (kuten tutkia, mitä todella tapahtui sateen pudotessa) putosi lätäköön osana "Fantasy Land" -jaksoa), selittäen sarjakuva -animaation tekniikoita. Bambin kolmiulotteisten tehosteiden luomiseen käytetty monitasoinen kamera oli myös aiheena "Fantasy Land" -televisiolähetyksessä. Yhdessä jaksossa neljä eri taiteilijaa saivat piirtää saman puun, ja jokainen taiteilija käytti omia haluttuja tapojaan piirtää ja kuvitella puu; tämä johti sarjakuvaesimerkkeihin eri animoiduista puista, kuten joissakin varhaisissa Silly Symphonies -sorteissa, ja myöhemmin täyspitkistä animaatioelokuvista. "Huomenna Land" oli tilaisuus Disney studion henkilökunnan läsnä huipputason tieteen ja teknologian, ja ennustaa mahdollisia tulevaisuuden, kuten futuristinen autojen ja moottoritiet, ja esillä Werner von Braun on-ilman teknisiä konsulttina Man ja Moon , joka esitettiin 28. joulukuuta 1955. Tämä formaatti pysyi periaatteessa muuttumattomana 1980 -luvulla, vaikka uutta materiaalia oli niukasti myöhempinä vuosina. Muita jaksoja olivat segmentit Disneyn elokuvista, kuten Seal Island ja Alice in Wonderland , tai sarjakuvia Donald Duckista ja muista Disneyn valmiuksista.

Ohjelma synnytti Davy Crockettin villityksen vuonna 1955 esittämällä kolmen jakson sarjan (jota ei näytetä peräkkäisten viikkojen aikana) historiallisesta amerikkalaisesta rajavartiosta, pääosassa Fess Parker . Otsikkohahmoon liittyviä tavaroita myytiin miljoonia dollareita, ja tunnuslaulusta " The Ballad of Davy Crockett " tuli menestysennätys sinä vuonna. Kolme historiallisesti perustuvaa tunnin mittaista ohjelmaa esitettiin vuoden 1954 lopulla/vuoden 1955 alussa, ja niitä seurasi kaksi dramatisoitua erää seuraavana vuonna. TV -jaksot muokattiin myöhemmin kahteen teatterielokuvaan.

17. heinäkuuta 1955 Disneylandin avajaisista kerrottiin suorassa televisiolähetyksessä Dateline: Disneyland , jota ei teknisesti pidetä osana sarjaa. Sen isännöi Art Linkletter , jonka kanssa Walt Disney oli tehnyt sopimuksen ennen avausta, jotta Linkletter voisi vuokrata Main Streetin myymälän vastineeksi lähetyksestä. Art Linkletteria avustivat Bob Cummings ja Ronald Reagan , ja ohjelmassa oli useita muita vieraita, mukaan lukien Waltin eri esiintymiset, kun hän omisti Disneylandin eri maita.

Walt Disney esittelee (1958–1961)

Vuonna 1958 sarja sai nimekseen Walt Disney Presents ja siirtyi perjantai-illan aikakauteen; Vuoteen 1960 mennessä ABC oli vaihtanut sen sunnuntai -iltoihin, missä se pysyi 21 vuotta. Tänä iteraation, Peter Tchaikovsky Story, episodi pyritty edistämään Walt uusin animointia, Prinsessa Ruusunen , oli yksi ensimmäisistä stereo simulcasteja televisiossa; tässä tapauksessa se oli 3 -kanavainen stereo. FM -radioasemat eri puolilla maata kantoivat vasenta kanavaa samaan aikaan kuin ABC lähetti TV -ohjelman monona, joka toimi keskikanavana, ja AM -radioasemat lähettivät oikeaa kanavaa. Ohjelman toisella puoliskolla esitettiin pitkä leike Sleeping Beauty -yhtiöstä, jossa oli 6 kanavaa (70 mm: n versio) sekoitettuna kolmeen lähetykseen. Walt ilmeisesti halusi ihmisten näkevän Ruusunen kauniin 70 mm, joten johdannossa hän selitti 35 mm: n ja 70 mm: n eron ja piti korttia, jossa oli molemmat koot. Disneylandin uusimpiin lisäyksiin omistettujen jaksojen lisäksi monet jaksot tänä aikana olivat länsimaita, kuten " Texas John Slaughter " ja " Elfego Baca ", kun taas toiset puhuivat Yhdysvaltojen kasvavista pyrkimyksistä tutkia ulkoavaruutta ja muita, kuten "Moochie of the Little League", asetettiin tuolloin nykypäivään. Jotkut jaksot jopa sekoittivat live-toimintaa ja animaatiota, joissa Mikki Hiiri , Aku Ankka , Hessu , Chip 'n' Dale , Professori Pöllö ja Jiminy Cricket puhuivat Waltin kanssa, kun taas yksi 1959-jakso (nimeltään Chip 'n' Dalen seikkailut) kääntyi Chip 'n' Daleen valokeilaan yhdistämällä heidän elokuvateatterinsa sarjakuviin sekoitetun median ympärillä oleviin kuvamateriaaleihin, mukaan lukien maaoravojen oma tunnari. Jakson tyylilaji on live -toiminta/animoitu musiikillinen komedia, ja kuten otsikko viittaa, se esittää nimikkeitä maaoravat. Jakson lopussa Chip 'n' Dale sanoo (laulaa) hyvästit yleisölle ja palaa pähkinänsä kotiin tiskillä toivoen, että yleisö nautti esityksestään.

Walt Disneyn ihmeellinen värimaailma (1961–1969)

Vaikka perusmuoto pysyi samana, sarja muutti NBC: hen 24. syyskuuta 1961 hyödyntämään verkon kykyä lähettää ohjelmia värillisinä . Lisäksi Walt Disneyn suhde ABC: hen oli heikentynyt, kun verkko vastusti myymästä osuuttaan teemapuistossa ennen kuin se teki sen vuonna 1960. Ennakoinnin vuoksi Disney oli kuvannut monia aikaisempia esityksiä värillisinä, jolloin ne oli helppo toistaa NBC: llä; koska kaikki paitsi kolme Disneyn pitkäkestoista elokuvaa tehtiin myös värillisinä (kolme mustavalkoista poikkeusta olivat Shaggy Dog , The Absent-Minded Professor ja Son of Flubber , kaikki perheen komedioita Fred MacMurrayn pääosassa ), he voisivat nyt myös televisiolähetys tässä muodossa.

Uuden ominaisuuden korostamiseksi sarja nimettiin uudelleen Walt Disneyn ihmeelliseksi värimaailmaksi , kun NBC aloitti sen esittämisen. Ensimmäinen NBC -jakso käsitteli jopa värin periaatteita, kuten selitti uusi hahmo nimeltä Ludwig Von Drake (äänenä Paul Frees ), paksu saksalainen aksentti, professori, joka oli Donald Duckin setä . Von Drake oli ensimmäinen Disney -hahmo, joka luotiin erityisesti televisiota varten.

Walt Disneyn Wonderful World of Color -otsikkosarja

Walt Disney kuoli 15. joulukuuta 1966, 12 vuotta antologiasarjan ensi -iltansa jälkeen. Vaikka lähetyksessä, joka esitettiin kolme päivää hänen kuolemansa jälkeen, esitettiin muistomerkki Huntley-Brinkley Report -ankkurilta Chet Huntleyltä elokuva- ja televisiotähti Dick Van Dyken kanssa , Waltin jo ennen hänen kuolemaansa kuvatut esittelyt jatkuivat loppukauden ajan. . Tämän jälkeen studio päätti, että Waltin isäntähenkilö oli niin keskeinen osa ohjelman vetovoimaa katsojille, että isäntäsegmentti hylättiin.

Disneyn ihmeellinen maailma (1969–1979)

Sarja sai nimekseen Disneyn ihmeellinen maailma syyskuussa 1969, jolloin värien erottelua ei enää tarvittu, koska kaikki kolme suurta verkkoa lähettivät kaikki värillisinä. Se sai edelleen vahvoja luokituksia ja sijoittui usein 20 parhaan joukkoon 1970-luvun puoliväliin saakka.

Vuonna 1976 Disney esitti ensimmäisen kerran vuoden 1961 elokuvansa Vanhempi ansa televisiossa 2½ tunnin erikoisuutena. Tämä merkitsi suurta askelta lähetyksessä studiolle, joka ei ollut koskaan näyttänyt yhtä suosituimmista elokuvistaan ​​televisiossa yli tunnin ajan (vaikka se oli osoittanut Now You See Him, Now You Don't sekä Napoleon ja Samantha) kahden tunnin muodossa vuonna 1975). Walt Disney Productions aloitti myös monien jaksojen televisio-ohjelmiensa, kuten 1962: n Sammy The Way-Out Seal , antologiasarjan televisioitujen elokuvien esittämisen. Hieman muokattu versio vuoden 1954 Disney-elokuvasta 20 000 liigat meren alla teki televisiodebyyttinsä kahden tunnin erikoisuutena NBC: ssä lokakuussa 1976. Useita muita Disney-elokuvia, joista osa ei ollut erityisen onnistuneita (kuten Superdad , joka oli suorastaan flop sen alkuperäisessä teatterijulkaisussa) esitettiin ohjelmassa myös kahden tunnin lähetyksinä samana vuonna. Kuitenkin elokuvien monijaksoformaattia ei ollut lopetettu; Vielä vuonna 1981 Pollyanna -kaltaisia elokuvia näytettiin edelleen Disney -ohjelmassa useissa erissä viikon välein.

1970-luvun alussa esitys alkoi keskittyä yhä vähemmän animaatiosarjakuviin ja dramaattisiin tai komediaelokuviin, ja alkoi painottaa luontoon suuntautuvia ohjelmia (kuten True-Life Adventures ).

Näyttelyn jatkuva luokitusmenestys Waltin jälkeisellä aikakaudella päättyi kaudella 1975–76. Tällä hetkellä Walt Disney Productionsin omaisuudet laskivat lipunmyynnin tulojen laskun vuoksi, kun taas NBC: n kokonaismäärä laski myös luokituksissa. Antologiasarjasta tuli entistä riippuvaisempi live-action-teatteripiirteiden esityksistä, sen tosielämän seikkailuista , vanhempien jaksojen uusinnoista ja sarjakuvakokoelmista. Mitään Disney-animaatio-ominaisuuksista Canon ei tuonut esille, paitsi Liisa Ihmemaassa ja Dumbossa , osana Disneyn ohjelmaan asettamaa pitkäaikaista politiikkaa. Lisäksi vuonna 1975, kun CBS jälleen broadcast oikeudet 1939 Metro-Goldwyn-Mayer elokuva Ihmemaa Oz , sen oli määrä vastapäätä Disney , koska se oli ollut vuosina 1960 ja 1968. Tuolloin telecasts kyseisen elokuvan olivat erittäin arvioi vuosittaisia ​​tapahtumia, jotka houkuttelivat suurelta osin samaa perheyleisöä kuin Disney -sarja. Vuosina 1968–1975, kun NBC: llä oli Ozin televisio-oikeudet (jotka se oli hankkinut CBS: ltä vuonna 1967), se yleensä esti Disneyn sen näyttämisen. Näyttelyn kovin viikoittainen kilpailu tuli kuitenkin CBS: n uutislehdestä 60 Minutes .

Vuonna 1975 Prime Time Access -säännön muutos antoi sunnuntaina kello 19.00 itäisen aikavyöhykkeen takaisin verkkoille, jolloin NBC voi siirtää Disneyn takaisin puoli tuntia. Se antoi myös CBS: lle aikataulun 60 minuuttia klo 19.00 itäaikaa 7. joulukuuta alkaen; tätä ennen 60 minuuttia oli lähetetty klo 18.00 itämaassa ja aloitti kautensa vasta kansallisen jalkapalloliigan kauden päätyttyä. Disney putosi 30 parhaan joukosta, kun taas 60 Minuutin luokitukset nousivat merkittävästi.

Disneyn ihmeellinen maailma (1979–1981)

Syyskuussa 1979 studio hyväksyi silloisen NBC: n presidentin Fred Silvermanin pyynnön muuttaa ohjelmaa. Esitys lyhensi otsikkoaan Disney's Wonderful Worldiksi ja päivitti avausjakson tietokoneella tuotetulla logolla ja diskotyylisellä tunnuslaululla, mutta säilytti suurelta osin saman muodon. Esityksen ongelmat jatkuivat. Seurauksena luokitukset vahvuus 60 minuuttia , pahentaa alhaisiksi, yhä vähemmän alkuperäisen materiaalin, ja usein ennalta emptions (mikä johtui ennen kaikkea urheilutapahtumia, kuten NFL pelin telecasts ), NBC peruutettu Disney vuonna 1981. Yksi tekijä, joka ylitti joko Disneyn tai NBC: n hallinta oli Screen Actors 'Guildin 94 päivän lakko, joka vähensi esitysten lukumäärää kaudella 1980–1981, mutta vahinko sattui kuitenkin.

Walt Disney (1981–1983)

Kun NBC ilmoitti luopuvansa antologiasarjasta, CBS otti ohjelman vastaan ​​ja aloitti sen lähettämisen lauantaisin kello 20.00 itäaikaa syyskuussa 1981. Huolimatta monimutkaisemmasta luottosarjasta ja uudesta otsikonmuutoksesta yksinkertaisesti Walt Disney , sarjan muoto säilyi ennallaan. Kaudella 1981–1982 sarjassa oli jälleen koko kauden materiaalia, mutta vähän siitä oli uutta. Pieniä, jotka todella olivat uusia, olivat kourallinen lentäjiä, jotka perustuvat Pollyannaan , Escape to Witch Mountainiin ja The Apple Dumpling Gangiin , mutta vain viimeinen kolmesta lentäjästä myytiin ja siitä tuli puolen tunnin sitcom Gun Shy seuraavalla kaudella, yksi studion ensimmäisistä merkinnöistä kyseisessä lajissa, mutta kesti vain kuusi jaksoa.

1982-1983 kausi oli tarpeeksi materiaalia täyttämään aikaväliä, mutta lähes kaikki se oli ennestään materiaalia, yksinäinen poikkeuksena julkkis kuormattuna avajaisissa Epcot 23. lokakuuta Se ei auttanut asioita, jotka NBC uritettu perheystävälliset komediat Diff'rent Strokes ja Silver Lusikat klo 20.00 ja 20.30 sitä vastaan ​​vetämään lapset pois CBS: stä. Kun se siirtyi tiistaille vuoden 1983 alussa, se keskeytyi 15. helmikuuta, kun taas edellä mainittu Gun Shy otti aikansa toisen puoliskon. Kun se palasi kesän uusintoja varten 3. toukokuuta, se oli edelleen tiistaina klo 20.00; sen viimeinen verkkolähetys oli 24. syyskuuta, jolloin 29 vuoden keskeytymätön kulku kaikissa kolmessa verkossa päättyi.

Lopussa osoittavat samaan aikaan käynnistää studion kaapelitelevision verkossa, Disney Channel . Vaikka luokitukset olivat tekijä, lopullinen päätös esityksen lopettamisesta tuli Walt Disney Productionsin silloiselta toimitusjohtajalta Card Walkerilta , joka katsoi, että sekä ohjelman että uuden kanavan aktiivisuus johtaisi katsojien kannibalisaatioon. Uusi kanava tarjoaisi ohjelmalle kodin uusintana seuraavien kahden vuosikymmenen aikana, mutta toistaiseksi Disneyn läsnäolo Yhdysvaltain verkko -TV: ssä rajoittuisi satunnaiseen loma -aiheeseen, teemapuiston vuosipäivään tai sarjakuvakokoelmaan.

Disneyn sunnuntaielokuva (1986–1988)

Sen jälkeen, kun studio - joka muutettiin uudelleen Walt Disney Companyksi vuonna 1986 - johto muuttui, Disney pyrki palauttamaan jonkinlaisen ohjelmoinnin televisiolähetyksiin. Heidän ponnistelunsa johtivat Disneyn sunnuntaielokuvan ensi -iltaan , joka debytoi 2. helmikuuta 1986 ABC: llä . Monien nimien katsottiin toimivan juontajana elvytetyssä ohjelmassa, mukaan lukien Julie Andrews , Dick Van Dyke , Cary Grant , Tom Hanks , Walter Cronkite , Roy E. Disney (joka muistutti läheisesti setäänsä) ja jopa Mikki Hiiri . Studio päätti lopulta, että Michael Eisner , yhtiön äskettäin palkattu toimitusjohtaja, johtaa sarjan. Vaikka hän ei ollut esiintyjä, kuvattuaan testivideon vaimonsa Janen ja hänen johtoryhmänsä kanssa (joka vaati useita otoksia), studion johto uskoi pystyvänsä isännöintityöhön. Eisner palkkasi silloisen Yhdysvaltain senaattorin Bill Bradleyn poliittisten mainosten johtajan Michael Kayn auttamaan häntä parantamaan kameran suorituskykyä.

Disneyn sunnuntaielokuva esitettiin alun perin ABC: n pääohjelmana sunnuntaisin klo 7.00–21.00 itäistä aikaa. Tässä vaiheessa formaatti oli samanlainen kuin viikon elokuva. Ohjelmasta vastasi Disneyn vanhempi varapresidentti Gary Barton. Help Wanted: Kids oli ensimmäisen jakson elokuva. Muita ensimmäisen herätysvuoden elokuvia olivat Nuoret jälleen , Maailman rikkain kissa , I-Man (pääosassa Scott Bakula) ja My Town . Joskus kolikkopelissä olisi erityistä dramaattisen materiaalin sijasta, kuten "Disney menee Oscar -gaalaan", jossa on studion Oscar -voittajat, ja "The Greatest Moments in Disney Animation". Myös kourallinen alkuperäisiä Disney Channel -elokuvia teki televisioesityksensä näiden iterointien aikana, mutta ohjelma ei esittänyt yhtään Disney's Touchstonen tytäryhtiön tekemää elokuvaa, koska tällaisia ​​elokuvia ei pidetty sopivina lapsille. Kuitenkin Splash, Too , vuoden 1984 elokuvan jatko -osa , esitettiin sarjassa kahden viikon ajan toukokuussa 1988. Sarja oli lisännyt Disney -puistokävijöitä ja ABC: n sunnuntai -iltaluokituksia illalla keskimäärin 27% loppukauden ajan. . Disney halusi tehdä siitä säännöllisen katselutavan ja antoi ABC: lle lisäelokuvia kirjastostaan, mukaan lukien Old Yeller , The Apple Dumpling Gang ja Candleshoe normaalille uusintavälille vuoden puolivälissä. Last Electric Knight -sarjan elokuva tuotti spin-offin, jonka alun perin kutsuttiin nimellä Karate Kid ABC: n kaudelle 1987.

Huolimatta ABC: n lukujen parantamisesta, ohjelman luokitukset eivät koskaan olleet vahvoja, koska vakiintunut 60 minuutin ja käsikirjoitettu mysteerisarja Murha, hän kirjoitti CBS : ssä , joiden kanssa Disney kilpaili katsojista, pysyi sunnuntai -iltana johtavina pääohjelmina. Vuonna 1987 ABC lyhensi Disney Sunday -elokuvan kahdesta tunnista yhteen. Muutto ei auttanut luokitusten kasvattamisessa, ja verkko päätti olla uusimatta sopimusta Disneyn kanssa tai ottamaan vastaan ​​antologiasarjan toisen iteraation neljännen kauden.

Disneyn sunnuntaielokuvaa näytettiin myös Disney -kanavalla , jota isännöi myös Eisner.

Disneyn maaginen maailma (1988–1990)

Keväällä 1988 NBC päätti jatkaa yhteistyötään yrityksen kanssa sen jälkeen, kun se katkaisi siteet antologiasarjaan seitsemän vuotta aikaisemmin; Verkosto toi sarjan, joka on nyt nimeltään Disneyn maaginen maailma , toimimaan sen sunnuntain kokoonpanon johdantona syyskuussa 1988. Kuten ohjelma oli tehnyt viime kaudella Disneyn sunnuntaielokuvana , Disneyn maaginen maailma käynnistyi yhden tunnin ajan, esitys klo 19.00 itäistä aikaa; Michael Eisner palasi myös sen juontajana. Tänä aikana esitys yritti ottaa uudelleen käyttöön kiertävän muodon, jolla ohjelma alkoi vuonna 1954. Se esitteli myös uusia versioita Walt-aikaisista elokuvista ja TV-ohjelmista, kuten The Absent-Minded Professor , Davy Crockettin uudelleenkäynnistys ja musikaali Polly , joka perustuu kirjan Pollyanna mennessä Eleanor H. Porter ja Walt Disneyn 1960 elokuvassa sitä . Kaudella 1989–1990, jolloin yritys neuvotteli Jim Hensonin kanssa The Muppetsin ostamisesta , he esittivät kaksi Muppet -erikoista; yksi niistä oli The Muppets at Walt Disney World , joka osoittautui Hensonin viimeiseksi Muppet -erikoisuudeksi. Hän kuoli 16. toukokuuta 1990, 10 päivää erikoislähetyksen jälkeen, ja yhtiö osti The Muppetsin vasta yli kymmenen vuotta myöhemmin.

Kun kaksi kautta oli kokenut samat huonot arvosanat kuin se oli kerännyt alkuperäisen NBC -ohjelmansa ja sen jälkeisten CBS- ja ABC -sarjojensa aikana, Disney päätti lopettaa Disneyn maaginen maailma -televisio -ohjelman ja aloitti antologian esittämisen. Disney Channel-samaan aikaväliin, jota se oli lähettänyt viimeisen vuosikymmenen ajan-alkoi syyskuussa 1990 ja laajeni takaisin kahden tunnin muotoon. Koska Disney Channel toimi tuolloin premium -kanavana , sarjassa esitetyt elokuvat esiteltiin ilman kaupallisia keskeytyksiä. Disneyn maaginen maailma esitettiin alun perin kaapelikanavalla viikoittaisena sunnuntaina vain ensimmäisen viiden ja puolen vuoden aikana; mutta syyskuussa 1996, osana ohjelmoinnin uudistamisen ensimmäistä vaihetta, joka huipentui sen viralliseen muuttamiseen kaupalliseksi peruskaapelikanavaksi huhtikuussa 1997, Disney Channel laajensi Maaginen maailma -brändin kattamaan sen ensi-iltaelokuvan , säilyttäen kello 19.00 itäisen aikavälin.

Disneyn ihmeellinen maailma (1991 - nykypäivä)

The Wonderful World of Disney palasi vuonna 1991 sateenvarjon otsikkona Disneyn erikoistuotteille, jotka näytetään suurissa verkoissa (CBS -lähetyksissä käytettiin historiallista otsikkoa The Wonderful World of Disney ensimmäisten vuosien ajan, kun taas muut verkostot lähettivät ohjelman toisella nimikkeellä, Disney Special ).

Vuonna 1997, kun Disney osti ABC: n edellisenä vuonna, ABC antoi sarjalle säännöllisen paikan aikataulussa. Disneyn toimitusjohtaja Eisner perusti Disney Telefilmsin vuoteen 1995 mennessä toimittamaan alkuperäisiä elokuvia sarjaan ja ohjelmaan yhdessä ABC: n kanssa. Se johti verkon sunnuntai-illan kokoonpanoa klo 19.00 itäisellä aikavälillä, mikä johti sunnuntain tukipilarin Amerikan hauskimpiin kotivideoihin , jotka olivat olleet käytössä vuodesta 1992 lähtien. 28. syyskuuta 1997 aivan uusi The Wonderful World of Disney sai ensi -iltansa Toy Storyn verkko -tv -ensi -illalla . 5. lokakuuta 1997 Disney Telefilmsin ensimmäinen tuotanto, Toothless , debytoi sarjassa. Suunniteltujen 16 alkuperäisen Disneyn telemovielimen lisäksi ABC ja Disney lisäsivät muutamia suoraan videoon tarkoitettuja elokuvia ja elokuvia muista lähteistä.

Vuonna 2001 espanjankielinen versio ohjelmasta sai ensi-iltansa Telemundossa (jonka englanninkielisen version entinen koti NBC hankki samana vuonna 2001–2010) El Maravilloso Mundo de Disney -nimisenä, ja siinä keskityttiin enemmän Disneyn teatterielokuvat kuin englanninkieliset lähetykset tuolloin espanjalaisen version entiselle Disney Channelille (Latinalainen Amerikka) .

Syyskuussa 2003 The Wonderful World of Disney muutti lauantaisin kello 20.00 Itä, ja edellinen sunnuntaiaika siirrettiin AFV: lle (joka muutti takaisin sunnuntaisin kyseisellä kaudella) ja draamasarjoille klo 20.00. Harvinaisia ​​poikkeuksia ohjelman muotoon tapahtui tänä aikana; esimerkiksi Pieni talo Prairie -minisarjassa näytti useita viikkoja vuonna 2004 Disney -ihmeen maailman bannerin alla. Suurin osa ABC: n toisesta jaksostaan ​​ohjelmaa esitettiin koko TV -kauden ajan, lukuun ottamatta kautta 2005–2006 (kun se esitettiin vain välikauden aikana) ja vuosina 2007 ja 2008 (kun se siirrettiin kesäkuukausille) ), jossa laajempi valikoima elokuvia on verkon lauantaina esitysaikana muina aikoina, kun urheiluohjelmia ei näytetty. Sarja päättyi vakio -ohjelmaan vuonna 2008.

Tässä vaiheessa sarja alkoi keskittyä Disney -teatterielokuviin, luottaen vähemmän alkuperäisiin televisio -elokuviin; Kuitenkin sarja esitti kaksi Disney Channelin alkuperäistä elokuvaa (2002 Cadet Kelly ja 2008 Camp Rock , tällä hetkellä ainoat Disney Channelin televisioelokuvat, jotka ovat olleet esillä muussa kuin Disney Channel -verkossa kotimaassa) ABC-ohjelman aikana. Toinen ABC-herätys sisälsi myös joitain perhekeskeisiä elokuvia, jotka tuotettiin muiden studioiden kuin Disneyn alla Wonderful World -lipun alla, kuten The Sound of Music from 20th Century Fox ( joka on tällä hetkellä Disneyn omistuksessa ) ja Harry Potter -elokuvasarja ja Space Jam alkaen Warner Bros , sekä television elokuvia kuten Princess of Thieves päässä Granadan Productions ja 2001 remake Brianin laulu päässä Columbian TriStar televisio (nykyisin tunnetaan nimellä Sony Pictures television ).

12. joulukuuta 2015 ABC: n The Wonderful World of Disney palasi virallisesti antologiamuotoonsa esittämällä Mary Poppinsin ensimmäistä kertaa ABC: ssä sitten vuoden 2002, isäntänä Dick Van Dyke. Van Dyke vei katsojat kiertueelle Disney -arkiston läpi, kun he tutkivat Mary Poppinsin tuotannon rekvisiitta ja pukuja ja keskustelivat elokuvan historiasta ja kontekstista Disney -perinnössä. Se esitettiin sitten 21. helmikuuta 2016 erityisellä Disneyland 60: llä , joka kunnioitti Disneylandin 60 -vuotispäivää; 24. marraskuuta 2016 heidän maagisen lomajuhlansa vuoksi, kuvattu Walt Disney Worldissa; ja 11. joulukuuta 2016 Frozen -verkon televisiolähetykselle . 5. elokuuta 2019 ilmoitettiin, että The Wonderful World of Disney esittelee The Little Mermaid Live! marraskuuta samana vuonna Auliʻi Cravalhon , Queen Latifahin ja Shaggyn pääosissa Ariel, Ursula ja Sebastian. Näyttelijöitä olivat myös John Stamos keittiömestarina Louis ja Graham Phillips prinssi Ericinä. Elokuvasta ja Tony-palkinnon saaneesta Broadway-lavaversiosta kuuluva erikoismusiikki esitettiin live-yleisön edessä jättimäisellä projisointipinnalla. Otsikkoa käytettiin uudelleen 28. marraskuuta 2019 kahden tunnin musiikkiesityksessä, The Wonderful World of Disney: Magical Holiday Celebration , isännöivät Emma Bunton ja Matthew Morrison .

7. toukokuuta 2020 ilmoitettiin, että The Wonderful World of Disney tuo takaisin bannerin sarjan teatterielokuville Disney+ -kirjastosta, johon kuuluu Moana , Thor: The Dark World , Up ja Big Hero 6 , neljälle viikkoja, jotka alkavat 20. toukokuuta 2020. Myöhemmin lisättiin viides viikko, jossa esiteltiin vuoden 2010 Disney/Pixar -elokuva Toy Story 3 , ja se täyttää kymmenen vuotta sen teatterin julkaisusta. Ohjelma palasi 23. syyskuuta 2020, ja siinä on vuoden 2014 Marvel -elokuva, Guardians of the Galaxy , joka täyttää aukon ABC: n syksyn 2020 aikataulussa. ABC ilmoitti 9. lokakuuta 2020, että ohjelma palaa 14. lokakuuta, ja vuoden 2017 Disney/Pixar -elokuvan Coco televisio -ohjelman ensi -ilta .

Kapteeni Amerikka: Talvisotilas esitettiin 12. tammikuuta 2021. Vuoden 2015 elokuva Cinderella esitettiin 19. tammikuuta 2021.

28. huhtikuuta 2021 ilmoitettiin, että ohjelma palaa 3. toukokuuta 2021 viideksi viikoksi Disney+ -kirjaston teatterielokuvasarjalla, joka sisältää Incredibles 2: n ja Finding Doryn , Monsters, Inc: n televisiolähetykset . , Tangled ja Prinsessa ja sammakko .

Toonsin maaginen maailma

The Magic Magic of Toons oli päivittäinen parhaan ohjelmoinnin lohko, joka sisälsi hahmon avainsarjan jaksot samanaikaisesti Disneyn uuden kanavan, Toon Disney , lanseeraamisen kanssa 18. huhtikuuta 1998. Se jatkui ainakin vuoteen 2003 asti.

Disney Juniorin maaginen maailma

Vuonna 2012 Disney Junior julkaisi uuden elokuvan ilta -antologian muunnelman The Magic Magic of Disney Junior uudella 24/7 -kanavallaan. Kanavalla myös kantaesittänyt ensimmäisen Disney Junior alkuperäisen elokuvan, Lucky Duck aikana maagisessa maailmassa on perjantaina 20 2014.

Toistuu

Ennen Disney-kanavan lanseerausta useat antologiasarjalle tehdyt elokuvat ja erikoisuudet lisensoitiin maksutelevisioverkkoihin, kuten HBO: hon ; HBO: n tapauksessa kaleidoskooppisen kuvion otsikot, jotka edelsivät niitä alkuperäisessä ajossa, säilytettiin.

Samoihin aikoihin, että 1980-luvun inkarnaatioiden esitettiin ABC ja NBC, uusintoja vanhempia jaksoja Disney antologia sarjassa, tuuletus alla Wonderful World of Disney banneri, oli syndikoidun lähettää televisio-asemia eri puolilla Yhdysvaltoja sekä eri kansainvälisillä markkinoilla . Australiassa ohjelma esitettiin Network Seven -lauantaina lauantaisin klo 18.30, ennen kuin se lopetettiin vuonna 1994 Optus Visionin (myöhemmin Foxtel ) julkaiseman Disneyn kanavan kotimaisen version takia , ja lauantaina Disney korvasi sen. kanavan pääelokuva Disney -elokuvista.

Esitysten toistaminen oli Disney Channelin katkottua useiden vuosien ajan otsikolla Walt Disney Presents (joka käytti samaa otsikkosarjaa kuin 1980 -luvun CBS -inkarnaatio), kun se oli lähtökohta vintage -Disney -sarjakuville, televisiosarjoille ja elokuville, Pohjimmiltaan se palvelee samaa tehtävää kuin antologiasarja ennen kaapelia. Alkuperäiset avausnimikkeet palautettiin jaksoihin vuonna 1997. Antologiasarjan uusinnat lopetettiin, kun kanava sulki pois kaikki vintage-materiaalit poistamalla sen Vault Disney -illan myöhäisillan lohkon 8. syyskuuta 2002. Kuitenkin muutamia valittuja jaksoja on saatavana VHS- tai DVD -levyllä (joista osa on yksinomaan Disney Movie Clubille), ja mahdollisia tulevia lisäjulkaisuja.

Vuodesta 2014 vuoteen 2019 live-action Disney-elokuvien 1950-luvulta 1980-luvulle lukien erityiset jaksoa Disneyn ihmeellinen maailma näytettiin Turner Classic Movies , ilman kaupallista keskeytyksettä, ja esitetään leikkaamattomat kanssa letterboxing verkon n tavallisen tarkkuuden rehua.

Kaikki sarjan jaksot ja olemassa olevat materiaalit vuoteen 1996 asti on lueteltu Bill Cotter -kirjassa The Wonderful World of Disney Television , jonka julkaisi vuonna 1997 Hyperion Books (jonka omisti Walt Disney Company tuolloin). kirjan julkaisu).

Ohjelmointi

Alun perin Walt Disneyn itse isännöimä Disney-antologiasarjan alkuperäinen muoto koostui tasapainosta teatterisarjan piirrettyjä sarjakuvia , live-toimintaominaisuuksia ja muuta informaatiomateriaalia (osa alkuperäistä, osa valmiista) studion kirjastosta. Ohjelmassa oli monien vuosien ajan myös editoituja yhden tunnin versioita sellaisista tuolloin tuoreista Disney-elokuvista kuin Liisa Ihmemaassa , ja muissa tapauksissa televisio täydellisistä Disney-elokuvista, jotka oli jaettu kahteen tai useampaan tunnin jaksoon. Myöhemmin alkuperäiset ohjelmat koostuivat muiden historiallisten henkilöiden ja legendojen dramatisoinnista Davy Crockettin minisarjan mukaisesti. Näihin kuului minisarja perustuu Daniel Boone (ei Fess Parker luonnehdinta), Texas John Slaughter , Elfego Baca , Francis Marion (jäljempänä " Swamp Fox ") ja 1977: n Kit Carson ja Mountain Man (ja Christopher Connelly kuten Kit Carson , Robert Reed kuten John C.Fremont ja Gregg Palmer vuoristomiehenä Jim Bridgerinä ).

Joskus esiteltiin opettavaisempaa osaa (kuten The Story of the Animated Drawing ), mukaan lukien teattereissa julkaistut True-Life Adventuresin kaltaiset luonto- ja eläinohjelmat sekä erilaisia ​​dramaattisia osia, jotka joko rakennettiin yhdeksi -osa, kaksiosainen ja joskus moniosainen painos. Suurin osa alkuperäisistä tiedoista otettiin lisäämään tietoisuutta Disneylandista. Huolimatta siitä, että ne toimivat pääasiassa puiston mainoksina, korostettiin viihteen arvoa ja esitysten tekemistä maukkaaksi. Osa ohjelman tietosisällöstä on muotoiltu studion tulevien elokuvien julkaisemiseksi (kuten 20000 liigan meren alla ja Darby O'Gill ja pikku ihmiset ), ja jotkut ohjelmat keskittyvät itse animaation taiteeseen ja tekniikkaan.

Teemamusiikki

  • Vuosina 1954–1961 sarjan teemana oli kappale ” When Wish Upon a Star ”. Tallenne on otettu suoraan Pinocchio -elokuvan ääniraidasta . Kun otsikko muutettiin muotoon "Walt Disney Presents" vuonna 1958, teemaa käytettiin vain lopputeksteissä.
  • Vuosina 1961–1969 käytettiin alkuperäistä kappaletta "The Wonderful World of Color", jonka ovat kirjoittaneet Richard M. Sherman ja Robert B. Sherman . Tämä laulu auttoi korostamaan värien käyttöä sanoituksillaan.
  • Vuodesta 1969 vuoteen 1979 ( Disneyn ihmeellinen maailma ) orkesterimusiikkia eri Disney -kappaleista elokuvista ja teemapuistoista teemakappaleina.
  • Vuodesta 1979 vuoteen 1980 ( Disneyn ihmeellinen maailma ), diskotyylinen teema kirjoitettiin korostamaan uusia visuaalisia muutoksia, vaikka muoto pysyi samana. John Debney sävelsi melodian ja John Klawitter kirjoitti sanoitukset.
    • Vuodesta 1980 vuoteen 1981 sarja hylkäsi Debney/Klawitter -teeman ja palasi aikaisempaan orkesterin seka -aiheeseen säilyttäen vuoden 1979 krediittimotiivin ja otsikon.
  • Vuosina 1981–1983 ( Walt Disney ) Frank Garin järjestämä lyhyt disco-järjestely "When You Wish Upon a Star" toimi teemana joitain kehittyneitä, silloin huipputeknisiä tietokonegrafiikoita vastaan. Kanadan CBC -televisio käytti myös tätä otsikkosekvenssiä ja teemamusiikkia omiin sarjoihinsa. Sarjaa käytettiin myös avausjaksona kansainvälisissä Walt Disney Home Video -julkaisuissa vuoteen 1987 asti.
  • Vuosina 1986-1988 teemana oli syntetisoitu pop-rock- sovitus "When You Wish Upon a Star", jossa oli jonkin verran taputusta. Tätä käytettiin jälleen Disneyn maagisen maailman kaudella 1989–90 ja Disney -kanavan 1991–1996 sarjassa .
  • Vuonna 1988 käytettiin orkesterimateriaalia " A Dream is a Wish Your Heart Makes " ja "When Wish Upon a Star". Tämä palautettiin vuoden 1987 teemaan vuonna 1989.
  • Vuosina 1991-1997 orkesterisarjaa "When You Wish Upon a Star" ja " Part of Your World " (jälkimmäinen Disneyn silloisesta äskettäisestä osasta The Little Mermaid ) käytettiin esityksen (tunnetaan nimellä The Wonderful World) Disneyn sisältö CBS: ssä ja A Disney Special muissa verkoissa) sekä The 100 Lives of Black Jack Savage , yhteistyössä Stephen J. Cannell Productionsin kanssa. Tätä teemaa käytettiin myös kansainvälisesti.
  • Vuosina 1997–2000, Vocals lisäsi, käytettiin orkesterimallia "When You Wish Upon a Star" ja "A Whole New World" (jälkimmäistä käytettiin elokuvassa Aladdin ); Ajoittain käytettiin myös Louis Armstrongin hittiä " What a Wonderful World ". Tätä teemaa käytetään edelleen kansainvälisesti.
  • Vuosina 2000–2007 Yhdysvalloissa ABC -esityksissä käytettiin uudempaa orkesterisovitelmaa "When You Wish Upon a Star" sanaton kuoro.
  • Vuodesta 2007 vuoteen 2008 toinen orkesterisovitelma "When Wish Upon a Star" (todellisuudessa teema nykyisestä Disney- logosta, säveltänyt Mark Mancina ) ja upouusi avausotsikkosarja (joka kuvaa montaasia yrityksen työstä Walt Disneyn äänellä) käytetään ABC -esityksissä Yhdysvalloissa.
  • Vuodesta 2015 lähtien "Heaven's Triumph", jonka Robert Etoll on säveltänyt Q-Factoryn kautta, on käytetty aivan uuden avausotsikkosarjan rinnalla (päivitetty pidemmällä äänellä Walt Disneyltä ja sisältäen Star Wars ja Marvel -ominaisuudet).

Kansainväliset lähetykset

Argentiina

Telefen aikakausi

El mundo de Disney ( Disneyn maailma) esitettiin ensimmäisen kerran OTA -verkossa Telefe vuonna 1990, isännöi Leonardo Greco. Hän pysyi ohjelman ainoana juontajana ja kesti vuoteen 1995, jolloin sarja päättyi. Ohjelma alkoi näkyä illalla kello 20.00 vuoden 1990 jälkipuoliskosta joulukuuhun 1992. Vuoteen 1993 mennessä se siirrettiin arkipäivän iltapäiviin klo 17.00. Kun se oli päättymässä, noin vuonna 1994, se siirtyi sunnuntai -iltapäiviin ja esitti pitkän elokuvien ja sarjakuvien maratonin. Grecon mukaan tämä ohjelma oli mahdollinen jakelijan takia, joka hankki materiaalin, ja se annettiin näyttää ilman tiukkaa muotoa, koska yritys halusi tehdä niin. Telefe halusi paluun ja nimitti kokin ja isännän Maru Botanan (silloinen verkkokyky) esittelemään Planeta Disneyn (Disney Planet) sunnuntai -iltaisin kello 20.00 21. marraskuuta 2004 alkaen. 9. heinäkuuta 2005 alkaen Botana korvattiin kahden Disneyn palveluksessa olevan persoonallisuuden, Carolina Ibarran ja Dani Martinsin kanssa. Molemmat jakoivat tämän näyttelyn ja Etelä -Amerikan Zapping Zone -version isännöinnin velvollisuudet Disney Channelilla . Tämä kesti puolitoista vuotta, suhteellisen menestyksekkäästi.

Kanava 13 aikakausi

Vaikka Telefellä oli suuri menestys animaatioelokuvien ja joidenkin TV -sarjojen, kuten Blossom tai Dinosaurs (jakelija Buena Vista Television ), Canal 13 näki mahdollisuuden ostaa materiaalia yhtiöltä ja lähettää sen (joskus kilpailemalla Telefen ohjelmaa vastaan) sunnuntaina iltapäivällä, alkaen vuodesta 1994, joka tuolloin oli täynnä televisio -ohjelmia muinaisista argentiinalaisista elokuvista 1950-, 1960- tai 1970 -luvulta, sekä Tarzanin ja The Three Stoogesin uusintoja . Ainoa selvä ero oli, että vain elokuvia, joissa näyttelivät ihmisen näyttelijät, kuten Chitty Chitty Bang Bang tai The Island at the Top of the World , voitaisiin lähettää, ei sarjakuvia. Tämä kokeilu kesti vuoden 1996 alkuun. Vuoteen 2007 mennessä verkko otti Telefeltä yksinoikeuden näyttää kaikki Disney -franchising -elokuvat ja ohjelmat ja alkoi lähettää elokuviaan sunnuntai -iltaisin klo 19.00 ilman isäntää. Tämä antoi myös mahdollisuuden kanavalle 13 pidättää oikeuden muihin ohjelmiin, jotka eivät liity Disneyyn, mutta ABC- verkostoon, kuten Lost tai Greyn anatomia , ja tuottaa paikallisen version korkean tuoton elokuvasta High School Musical .

Australia

Yli 30 vuoden ajan The Wonderful World of Disney lähetettiin Seven Networkin kautta , mutta vuonna 2019 The Wonderful World of Disney siirtyi lauantai -iltaisin Nine Networkiin ja perjantai -iltoihin Nine -sisarverkkoon 9Go! . Vuonna 2020 The Wonderful World Of Disney siirtyi perjantai-, lauantai- ja sunnuntai -iltoihin Sevenin sisarverkossa 7flix .

Brasilia

Ohjelman ABC-ohjelma The Magic World of Disney -nimellä esitettiin alun perin maassa nimellä Cine Disney , nyt O Mundo Mágico de Disney ja Sessão de Domingo Disney , Sistema Brasileiro de Televisãon brasilialais-portugalilaisessa versiossa (SBT ) yhteistyössä The Walt Disney Companyn kanssa . Ohjelman ABC -ohjelma The Wonderful World of Disney -nimellä esitettiin alun perin kyseisessä maassa otsikolla O Maravilhoso Mundo de Disney Disney Channelin brasilialaisessa portugalilaisessa versiossa ; Ohjelma siirtyi SBT: lle Mundo Disneyksi vuonna 2015, palauttaakseen yhteistyössä The Walt Disney Companyn kanssa , ja lopettamaan kumppanuuden vuonna 2018 2 vuodesta.

Hongkong

Jaksot

Arviot

Nielsenin kausiluokitukset

Verkko Kausi Aikaväli TV -kausi Kauden ensi -ilta Kauden finaali Kauden
sijoitus
Katsojat (m)
ABC 1 Keskiviikkona klo 19.00 ET 1954–1955 27. lokakuuta 1954 13. heinäkuuta 1955 #6 12.00
2 1955–1956 14. syyskuuta 1955 30. toukokuuta 1956 #4 13.05
3 1956–1957 12. syyskuuta 1956 5. kesäkuuta 1957 #14 12.37
4 1957–1958 11. syyskuuta 1957 14. toukokuuta 1958
5 Perjantaina klo 19.00 ET 1958–1959 3. lokakuuta 1958 29. toukokuuta 1959
6 1959–1960 2. lokakuuta 1959 1. huhtikuuta 1960
7 Sunnuntaina klo 19.00 ET 1960–1961 16. lokakuuta 1960 11. kesäkuuta 1961
NBC 8 1961–1962 24. syyskuuta 1961 15. huhtikuuta 1962 #23 11.02
9 1962–1963 23. syyskuuta 1962 24. maaliskuuta 1963 #24 11.22
10 1963–1964 29. syyskuuta 1963 17. toukokuuta 1964 #21 11,87
11 1964–1965 20. syyskuuta 1964 4. huhtikuuta 1965 #11 13.54
12 1965–1966 19. syyskuuta 1965 10. huhtikuuta 1966 #17 12.49
13 1966–1967 11. syyskuuta 1966 2. huhtikuuta 1967 #19 11,85
14 1967–1968 10. syyskuuta 1967 28. huhtikuuta 1968 #25 11.73
15 1968–1969 15. syyskuuta 1968 23. maaliskuuta 1969 #22 12.41
16 1969–1970 14. syyskuuta 1969 29. maaliskuuta 1970 #9 13.81
17 1970–1971 13. syyskuuta 1970 14. maaliskuuta 1971 #14 13.46
18 1971–1972 19. syyskuuta 1971 9. huhtikuuta 1972 #19 13.66
19 1972–1973 17. syyskuuta 1972 1. huhtikuuta 1973 #9 15.23
20 1973–1974 16. syyskuuta 1973 13. maaliskuuta 1974 #13 14,76
21 1974–1975 15. syyskuuta 1974 23. maaliskuuta 1975 #18 15.07
22 1975–1976 14. syyskuuta 1975 25. heinäkuuta 1976
23 1976–1977 26. syyskuuta 1976 22. toukokuuta 1977
24 1977–1978 18. syyskuuta 1977 4. kesäkuuta 1978 #56 17.3
25 1978–1979 17. syyskuuta 1978 13. toukokuuta 1979 #55 16.9
26 1979–1980 16. syyskuuta 1979 27. heinäkuuta 1980
27 1980–1981 14. syyskuuta 1980 16. elokuuta 1981
CBS 28 Lauantaina klo 19.00 ET 1981–1982 26. syyskuuta 1981 31. heinäkuuta 1982
29 1982–1983 25. syyskuuta 1982 24. syyskuuta 1983
ABC 30 1985–1986 1. helmikuuta 1986 21. kesäkuuta 1986
31 1986–1987 20. syyskuuta 1986 29. elokuuta 1987
32 1987–1988 3. lokakuuta 1987 21. toukokuuta 1988
NBC 33 1988–1989 8. lokakuuta 1988 22. heinäkuuta 1989
34 1989–1990 30. syyskuuta 1989 25. elokuuta 1990
CBS 35 Sunnuntaina klo 19.00 ET 1990-1991 23. syyskuuta 1990 15. syyskuuta 1991
36 1991–1992 22. syyskuuta 1991 13. syyskuuta 1992
37 1992–1993 20. syyskuuta 1992 12. syyskuuta 1993
38 1993–1994 19. syyskuuta 1993 11. syyskuuta 1994
39 1994–1995 18. syyskuuta 1994 10. syyskuuta 1995
40 1995–1996 17. syyskuuta 1995 25. elokuuta 1996
41 1996–1997 8. syyskuuta 1996 1. joulukuuta 1996
ABC 42 1997–1998 28. syyskuuta 1997 18. toukokuuta 1998 #30 13.50
43 1998–1999 27. syyskuuta 1998 30. toukokuuta 1999 #45 11.90
44 1999-2000 26. syyskuuta 1999 14. toukokuuta 2000 #29 12,82
45 2000–2001 8. lokakuuta 2000 27. toukokuuta 2001 #39 12.10
46 2001–2002 16. syyskuuta 2001 19. toukokuuta 2002 #38 11.20
47 2002–2003 3. marraskuuta 2002 27. heinäkuuta 2003 #53 10.10
48 Lauantaina klo 20.00 ET 2003–2004 27. syyskuuta 2003 8. toukokuuta 2004 #99 7.39
49 2004–2005 16. lokakuuta 2004 18. kesäkuuta 2005 #96 6.93
50 2005–2006 5. marraskuuta 2005 8. heinäkuuta 2006 #137 5.30
51 2006–2007 16. joulukuuta 2006 4. elokuuta 2007 #208 4.28
52 2007–2008 22. joulukuuta 2007 20. joulukuuta 2008 #172 4.01

Palkinnot ja ehdokkuudet

Emmy -palkinnot

Voitti

  1. Vuoden paras yksittäinen ohjelma ( Operation Undersea , 1955)
  2. Paras tv -elokuvan leikkaus ( Lynn Harrison , Grant K.Smith, Operation Undersea , 1955)
  3. Paras toiminta- tai seikkailusarja (1956)
  4. Paras tuottaja - elokuvasarja (Walt Disney, 1956)
  5. Erinomainen ohjelman saavutus lasten ohjelmoinnin alalla (1963)
  6. Viihteen erinomaiset saavutukset ohjelmassa (Walt Disney, 1965)
  7. Erikoisluokitus erinomaisista ohjelmista ja yksittäisistä saavutuksista - ohjelmat ( Ron Miller , vastaava tuottaja, 1971)
  8. Erinomainen pääotsikon suunnittelu (1998)

Ehdolla

  1. Paras tv -elokuvan leikkaus (Chester W.Shaeffer, "Davy Crockett: Indian Fighter", 1955)
  2. Vuoden paras single -ohjelma ("Davy Crockett and River Pirates", 1956)
  3. Paras musiikkielokuva televisiossa (Oliver Wallace, 1957)
  4. Erinomainen ohjelman saavutus lasten ohjelmoinnin alalla (1962)
  5. Erinomaiset ohjelmavaihtoehdot vaihtelun ja musiikin aloilla - Variety (1962)
  6. Erinomainen lastenohjelma (Walt Disney, Ron Miller ( Gallagherin lisäseikkailut , 1966)
  7. Erinomainen saavutus lasten ohjelmoinnissa - ohjelmat (Ron Miller, vastaava tuottaja, 1969)
  8. Erinomainen saavutus lasten ohjelmoinnissa - ohjelmat (Ron Miller, vastaava tuottaja, 1970)
  9. Erikoisluokitus erinomaisista ohjelmista ja yksilöllisistä saavutuksista - yleinen ohjelmointi (Ron Miller, tuottaja, 1972)
  10. Erikoisluokitus erinomaisista ohjelmista (Ron Miller, vastaava tuottaja, 1977)
  11. Erinomainen lastenohjelma ( The Art of Disney Animation , 1981)

Kotimainen media

Useat kotimedia tiedotteet ovat sisältäneet jaksoja antologiasarjasta.

1980-luvulla Walt Disney Home Video julkaisi 15 osaa VHS-antologiasarjaa, kun taas monia jaksoja on julkaistu DVD: nä joko Disney Movie Clubilta tai Disney Generations-on-demand (MOD) -ohjelmalta Amazon.com-sivustolla .

Katso myös

Viitteet

Ulkoiset linkit