Valkoinen koira -White Dog

Valkoinen koira
Valkoinen koira poster.jpg
Juliste teatteriin
Ohjannut Samuel Fuller
Käsikirjoitus: Samuel Fuller
Curtis Hanson
Perustuen Valkoinen koira
, Romain Gary
Tuottanut Jon Davison
Pääosassa Kristy McNichol
Paul Winfield
Burl Ives
Jameson Parker
Parley Baer
Elokuvaus Bruce Surtees
Muokannut Bernard Gribble
Musiikki: Ennio Morricone
tuotanto
yhtiö
Jakelija Paramount kuvat
Julkaisupäivä
Käyntiaika
90 minuuttia
Maa Yhdysvallat
Kieli Englanti
Budjetti 7 000 000 dollaria (arvio)
Lippumyymälä 46509 $ (Yhdysvallat)

Valkoinen koira on vuonna 1982 tehty amerikkalainen draamaelokuva , jonka Samuel Fuller ohjasi käsikirjoituksesta, jonka hän ja Curtis Hanson olivat dramatisoineet ja jotka puolestaan ​​perustuivat Romain Garyn samannimiseen romaaniin vuonna 1970. Elokuva kuvaa mustavalkoisen koiravalmentajan nimeltä Keys ( Paul Winfield ), jokayrittää kouluttaa uudelleen harhailevan koiran, jonka nuori näyttelijä ( Kristy McNichol )löysi, joka on "valkoinen koira" - koira, joka on koulutettu tekemään ilkeitä hyökkää ja tappaa kaikki mustat. Fuller käyttää elokuvaa alustana välittääkseen viestin rasismia vastaan ​​tutkiessaan, onko rasismi hoidettavissa oleva ongelma vai parantumaton tila.

Paramount Pictures tukahdutti elokuvan teatteriesityksen Yhdysvalloissa viikoksi pelosta negatiivisesta lehdistöstä sen jälkeen, kun huhut alkoivat levitä elokuvan olevan rasistinen. Ennen tätä päivää se julkaistiin kansainvälisesti Ranskassa heinäkuussa 1982. Sen ensimmäinen virallinen amerikkalainen kotivideo julkaistiin joulukuussa 2008, kun The Criterion Collection julkaisi alkuperäisen leikkaamattoman elokuvan DVD: lle.

Kriitikot ylistivät elokuvan kovaa linjaa rasismista ja Fullerin käyttämästä melodraamaa ja metaforia väitteensä esittämiseksi ja sen hieman masentavaa loppua, joka jättää vaikutelman, että vaikka rasismi opitaan, sitä ei voida parantaa. Arvioijat kyseenalaistivat johdonmukaisesti elokuvan laajan julkistamisen puutteen Yhdysvalloissa, kun se valmistui, ja kiittivät sen myöhäistä julkaisua Criterionilta.

Tontti

Ajettaessa Los Angelesin kukkuloiden läpi yöllä valkoinen näyttelijä Julie Sawyer ajaa vahingossa eksyneen valkoisen paimenkoiran yli. Kun eläinlääkäri on hoitanut häntä, Julie vie hänet kotiin yrittäessään löytää omistajansa. Raiskaaja murtautuu hänen taloonsa ja yrittää hyökätä häntä vastaan, mutta koira suojelee häntä. Hän päättää adoptoida hänet poikaystävänsä Roland Graelen toiveita vastaan. Hänen tietämättään valkoinen rasisti opetti koiran hyökkäämään mustien ihmisten kimppuun . Koira hiipii ulos talosta ja tappaa mustan kuorma -auton kuljettajan. Myöhemmin Julie vie koiran töihin hänen kanssaan, ja hän purkaa mustan näyttelijän sarjassa.

Julie vie koiran kouluttajan Carruthersin luo, joka käskee hänen lopettaa koiran. Toinen koiravalmentaja, Keys, joka on musta, päättää yrittää kouluttaa koiran uudelleen. Hän käyttää suojavarusteita ja pitää koiran suuressa aitauksessa, ottaa hänet ketjuun ja altistaa itsensä koiralle joka päivä ja varmistaa, että hän on ainoa, joka ruokkii tai hoitaa koiraa.

Koira pakenee ja tappaa vanhan mustan miehen kirkossa. Keys toipuu hänestä eikä halua luovuttaa häntä viranomaisille harjoittelun jatkamiseksi Julien mielenosoitusten vuoksi. Hän varoittaa häntä, että koulutus on saavuttanut käännekohdan, jossa koira voi parantua tai tulla hulluksi. Hän uskoo, että koiran parantaminen estää valkoisia rasisteja kouluttamasta tällaisia ​​koiria.

Lopulta koira muuttuu ystävälliseksi avaimia kohtaan. Julie kohtaa koiran alkuperäisen omistajan, joka on tullut vaatimaan häntä. Hän vihaisesti kertoo hänelle, että musta ihminen on parantanut koiran lastenlastensa edessä, jotka tiesivät koiran olevan rakastava lemmikki. Aivan kuten Julie ja Keys juhlivat voittoaan, koira ilman varoitusta kääntää huomionsa Carruthersiin ja hyökkää häntä vastaan. Pelastaakseen työnantajan hengen Keys joutuu ampumaan ja tappamaan koiran.

Heittää

Tuotanto

Valkoisen koiran juuret ovat 1970 -luvun omaelämäkerrallisessa romaanissa, jonka on kirjoittanut samanniminen Romain Gary . Tarina ostettiin Paramountin käyttöön vuonna 1975, ja Curtis Hanson valittiin käsikirjoituksen kirjoittamiseen ja Roman Polanski palkattiin ohjaamaan. Ennen kuvausten aloittamista Polanski sai syytteen raiskauksesta ja pakeni maasta jättäen tuotannon epävarmaksi. Kuuden vuoden aikana projekti annettiin erilaisille kirjailijoille ja tuottajille, jotka kaikki keskittyivät Garyn alkuperäisteoksen harhakoiratarinaan. Garyn aktivistivaimo korvattiin käsikirjoituksessa nuorelle naimattomalle näyttelijälle, koska Paramount halusi verrata koiran satunnaisia ​​hyökkäyksiä päähenkilön ja koiran väliseen rakastavaan suhteeseen. Ensiarvoisen johtajat toteavat, että halusivat " Tappajahai kanssa tassut", ja ilmoittivat, että he halusivat mitään rotuun elementtejä voi vähätellä. Yhdessä muistiossa yritys totesi: "Ottaen huomioon tämän tarinan orgaaniset elementit, on välttämätöntä, että emme koskaan käsittele avoimesti asenteiden tai lausuntojen kautta rasismia sinänsä."

Vuoteen 1981 mennessä Garyn vaimo ja sitten Gary itse tekivät molemmat itsemurhan . Samaan aikaan, Hollywood oli uhattuna lakkoja Sekä Writers' ja johtajien Killat. Valkoinen koira tarvitsi tarpeeksi elokuvia studion suorittamiseksi, jos lakot sattuisivat. Kanssa push Michael Eisner , valkoinen koira oli yksi seitsemästä Paramount laittaa nopeutettu tuotannon. Eisner vaati elokuvaa valituksi, koska sen sosiaalinen viesti vihasta opittiin. Tuottaja Jon Davison oli vähemmän varma ja varhain kyseenalaisti elokuvan markkinoinnin. Hanson, joka on jälleen mukana elokuvan käsikirjoittajana, ehdotti Samuel Fullerin nimeämistä elokuvan ohjaajaksi, koska hän koki Fullerin olevan ainoa, jolla on kokemusta, joka tarvitaan elokuvan loppuun saattamiseen niin lyhyellä aikataululla ja pienellä budjetilla. niin vastuullisesti herkän materiaalin suhteen. Davison suostui vierailtuaan Fullerissä ja nähdessään Fullerin näyttelevän, kuinka hän kuvaisi elokuvan.

Fuller suostui helposti, koska hän oli keskittynyt suuren osan urastaan ​​rodullisiin kysymyksiin. Hän tunsi jo romaanin ja "valkoisten koirien" käsitteen, ja hänen tehtävänään oli "käsittää" elokuva uudelleen, jotta kirjassa kuvattu konflikti tapahtuisi koiran eikä ihmisten sisällä. Aikaisemmassa Variety -lehden haastattelussa Fuller totesi, että katsojat "näkisivät koiran hitaasti hulluksi ja palaisivat sitten järkiinsä". Ennen kuvaamisen aloittamista National Association for the Advancement of Colored People (NAACP), Black Anti-Defamation Coalition (BADC) ja muut kansalaisoikeusjohtajat alkoivat ilmaista huolensa siitä, että elokuva kannustaisi rodulliseen väkivaltaan. Vuonna pääkirjoituksessa Los Angeles Times , Robert hinta, pääjohtaja BADC arvosteli studio tuottaa elokuva perustuu kirjan valkoinen mies ja käyttämällä pääasiassa valkoista cast and crew, sen sijaan tuottaa elokuvan Afrikkalainen amerikkalaiset avainasemissa. Hän piti myös Garyn teosta "toisen luokan romaanina" ja kyseenalaisti sen käytön, kun "kirjahyllyt ovat täynnä mustien kirjailijoiden laadukkaita romaaneja, jotka tutkivat samoja sosiaalisia ja psykologisia alueita paljon hienovaraisemmin?"

Fuller oli kuitenkin luottavainen työhönsä ja ajatukseen, että elokuva olisi voimakkaasti rasistinen, etenkin alkuperäiseen teokseen tekemiensä muutosten vuoksi. Alkuperäisen romaanin vihamielinen muslimien musta kouluttaja, joka oli tarkoituksella kouluttanut koiran hyökkäämään valkoisia ihmisiä vastaan, muutettiin Keysin hahmoksi, joka todella halusi parantaa eläimen. Fuller muutti myös romaanin alkuperäisen pessimistisemmän elokuvan päättymisen. Elokuva kuvattiin vain neljäkymmentäviisi päivää 7 miljoonan dollarin kustannuksella . Viisi valkoista saksanpaimenkoiraa näytteli nimeämätöntä hahmoa.

Säilytä elokuva jättämättä kenenkään näkemään sitä? Olin hämmentynyt. On vaikea ilmaista surua siitä, että valmis elokuva on lukittu holviin, jota ei koskaan näytetä yleisölle. Se on kuin joku laittaisi vastasyntyneen vauvan ikuiseen turvattomaan vankilaan ... Muutto Ranskaan hetkeksi helpottaisi kipua ja epäilystä siitä, että minun täytyi elää Valkoisen koiran takia.

 - Valkoinen koira: Sam Fuller Unmuzzled, Samuel Fuller, J.Hobermanin lainaus, Criterion Collection

Kuvaamisen aloittamisen jälkeen Paramount Pictures kutsui kaksi afrikkalais-amerikkalaista konsulttia tarkistamaan ja hyväksymään mustien hahmojen kuvauksen: Willis Edwards, paikallisen NAACP-luvun varapresidentti ja David L.Crippens, paikallisen varapresidentti ja näyttämöpäällikkö PBS -tytäryhtiö. Lopulta he kävelivät pois eri näkemyksillä elokuvasta. Crippens ei havainnut elokuvalla rasistisia merkityksiä, kun taas Edwards piti sitä tulehduksellisena ja katsoi, että sitä ei olisi pitänyt tehdä varsinkin sinä vuonna, kun Atlantassa tapahtui sarja mustien lasten murhia . Molemmat miehet toimittivat kirjallisen näkemyksensä studion johtajille, jotka välitettiin Davisonille ja varoitettiin, että studio pelkäsi elokuvan boikotointia. Mutta Fullerille ei kerrottu näistä keskusteluista eikä annettuja muistiinpanoja, ennen kuin kaksi viikkoa ennen kuvaamisen oli määrä päättyä. Fuller tunnettiin vankkumattomana integraationistina ja säännöllisesti antamalla mustille näyttelijöille ei-stereotyyppisiä rooleja. Hän kertoi, että molemmat edustajat olivat kiellettyjä sarjasta myöhemmin, vaikka hän sisällytti joitakin ehdotettuja muutoksia elokuvaan.

Elokuva valmistui vuonna 1981, mutta Paramount epäröi vapauttaa elokuvan, koska hän oli jatkuvasti huolissaan elokuvan väärinkäsityksestä. Vaikka kukaan organisaatiosta ei ollut katsonut valmistunutta elokuvaa, NAACP uhkasi boikotteja. Vuoden 1982 alussa studio lopulta piti esikatselun Seattlessa ja myöhemmin elokuussa Denverissä , ja vastaukset olivat vaihtelevia. Se julkaistiin lopulta Yhdysvalloissa viidessä Detroitin teatterissa 12. marraskuuta 1982 vain yhden viikon ajan ilman traileria, julistetta ja mainostusta. Se ei tehnyt liiketoimintaa, ja Paramount hylkäsi sen epäkaupalliseksi. Hämmentynyt ja loukkaantunut elokuvan hyllystä, Fuller muutti Ranskaan eikä koskaan ohjannut toista amerikkalaista elokuvaa.

Myöhemmin huhtikuussa 1987 Fuller totesi Milanossa pidetyssä haastattelussa, että Paramount hylkäsi elokuvan myös siksi, että he pelkäsivät KKK: n kielteisiä reaktioita .

Teemat

Valkoinen koira on "tylsä, erittäin elokuvallinen vertaus rodun suhteista", joka kyseenalaistaa, onko rasismi parannettavissa oleva mielisairaus tai opittu käyttäytyminen vai onko se parantumaton sairaus. Nimetön valkoinen saksanpaimenkoira on rasismin vertauskuva, jossa on radikaalisti vastakkaisia ​​hetkiä viattomasta, tyypillisestä koiran käyttäytymisestä, kun se ei ole mustien ihmisten ympärillä, ja hänen nuriseva ilkeytensä, kun hän näkee kohteen. Paul Winfieldin hahmo Keys, joka uskoo voivansa auttaa koiraa poistamaan tämän käyttäytymisen, edustaa näkemystä, jonka mukaan rasismi voidaan poistaa. Keysin yrityksistä ohjelmoida koira uudelleen tulee "rohkeaksi kirjallisuudeksi rotusodasta", ja elokuvan edetessä Keysistä tulee pakkomielle ajatus siitä, että hän voi parantaa koiran. Aivan kuten kapteeni Ahab , hän julistaa, että jos hän epäonnistuu tämän koiran kanssa, hän löytää toisen ja toisen, kunnes hän onnistuu. Keysin vastine, valkoinen kouluttaja Carruthers, uskoo, että koira on lunastamaton ja se pitäisi tappaa, mikä edustaa näkemystä, jonka mukaan rasismia ei voida parantaa.

Nurisevasta koirasta, jonka valkoinen turkki on värjätty kirkkaan punaisella lavan verellä, tulee tyypillisesti vaikuttava, ylivoimainen Fuller -kuva - nurisevan, irrationaalisen ja anteeksiantamattoman vihan ruumiillistuma. Tyypillinen on myös tapa, jolla Fuller korostaa radikaalia kontrastia viattomassa, tyhjässä tilassaan olevan koiran - isojen ruskeiden silmien tuijottaessa McNicholia - ja sen syöksyvän, sylkeä hyökkäävän tilan välillä.

Kohtaukset, joissa Kristy McNichol hautaa viattomasti kätensä koiran turkkiin ja hänen tavallinen rakastava käytöksensä yksin hänen kanssaan, tarjoavat karun kuvan siitä, kuinka "viha voi olla tuttua, rauhoittavan lähellä". J. Hoberman väittää, että elokuva "naturalisoi rasismin luonnotonta tavalla" vastakkaisissa kuvissa valkoisista hahmoista, jotka ovat kauhuissaan koiran käyttäytymisestä, ja mustista hahmoista, jotka hyväksyvät sen synkkänä elämän tosiasiana. Elokuvan lopun on väitetty korostavan Fullerin omaa näkemystä, jonka mukaan rasismi on opittu asia, mutta oppiminen on "myrkkyä", jota ei voi koskaan "karkottaa tartunnan saaneista". Mutta toisaalta koira on tosiasiallisesti parantunut hyökkäämästä mustia vastaan, mutta ei parantunut omasta vihastaan, koska viimeinen asia, jonka hän tekee, on hyökätä valkoista miestä vastaan, eikä häntä provosoida siihen. Loppu viittaa siis siihen, että vihaa (eikä rasismia) ei voida karkottaa tartunnan saaneista.

Romain Garyn alkuperäisessä romaanissa tämä ei ollut tarina, jota kerrottiin - koira alkoi hyökätä valkoisia ihmisiä vastaan, koska valkoinen rasismin katkera musta mies opetti hänet tarkoituksella uudelleen.

Jakelu

Paramountin mielestä elokuva oli liian kiistanalainen julkaistavaksi, ja se antoi vain muutaman esikatselun ja viikon ajan Detroitissa ennen hylkäämistä. Elokuvan ensimmäinen teatteriesitys tapahtui Ranskassa 7. heinäkuuta 1982. Yhdistyneessä kuningaskunnassa se oli osa 37. Edinburghin kansainvälistä elokuvafestivaalia ja 27. Lontoon elokuvafestivaalia vuonna 1983, ja United International Pictures julkaisi sen vuoden lopulla . Se sai positiivisia arvosteluja molemmissa maissa. Lisa Dombrowski elokuvakommentista toteaa: "Lopulta Sam Fullerin Valkoinen koira kuohuttiin historiallisesti erityisten taloudellisten ja poliittisten etujen yhteentörmäyksestä, koska sananvapauden tukeminen jäi taka -alalle Paramountin tulokselle ja NAACP: n jatkuville taisteluille Hollywoodin kanssa Sam Fullerin trilleri ei yksinkertaisesti ollut sellainen antirasistinen kuva, jota suuri studio tiesi markkinoida vuonna 1981 tai jonka afrikkalais-amerikkalaiset järjestöt halusivat Hollywoodin tuolloin. "

Vuonna 1983 White Dogia editoitiin suoraa televisiolähetystä varten, ja se julkaistiin kaapelikanavilla. Seuraavana vuonna NBC osti lähetysoikeuksia 2,5 miljoonalla dollarilla ja asetti elokuvan esille helmikuun pyyhkäisyn aikana , minkä jälkeen se peruutti lähetyksen kaksi päivää myöhemmin jatkuvan NAACP -kampanjan painostuksen sekä katsojien ja mainostajien kielteisen reaktion vuoksi. Elokuva esitettiin lopulta muilla kaapelikanavilla, kuten HBO , Showtime ja The Movie Channel satunnaisesti ja ilman fanfareita. Se esitettiin myös harvoin riippumattomissa elokuvateattereissa ja elokuvafestivaaleilla.

Vuonna 1991 Paramountin ohjelmisto -osaston johtaja Michael Schlesinger vakuutti pomonsa antamaan hänen varata elokuvan osana täydellistä Fuller -retrospektiiviä New Yorkin elokuvafoorumilla . Hän ei kerro heille, että se olisi täydellinen yhden viikon varaus, sen sijaan, että yhdessä päivässä, ja laskutetaan sen New Yorkin ensi-ilta. Elokuva sai ylistäviä arvosteluja ja väkijoukot pakasivat teatterin; Vuoden lopussa The Village Voice kutsui sitä vuoden parhaaksi elokuvaksi. Elokuvan kysyntä kasvoi. Hetken harkinnan jälkeen Paramount sanoi voivansa edelleen hyväksyä päivämäärät edellyttäen, ettei "rotu" -huutoa esiinny; jos olisi, hänen olisi lopetettava. Hän hyväksyi sopimuksen, ja se pelasi menestyksekkäästi herätysrakennuksia muualla maassa ilman häiriöitä.

Sen ensimmäinen virallinen amerikkalainen kotivideo julkaistiin 2. joulukuuta 2008, kun The Criterion Collection julkaisi elokuvan DVD -levylle. DVD: llä on leikkaamaton versio elokuvasta, videohaastattelut alkuperäiseltä tuottajalta ja kirjailijalta, haastattelu elokuvassa käytetyn koiran kouluttajan kanssa ja vihko kriittisistä esseistä. National Society of Film Critics lahjoittanut jakelijan erityisellä elokuvaperintöä palkinnon vapauttaa elokuvan.

Vastaanotto

Rajoitetun julkaisunsa vuoksi se keräsi vain 46 509 dollaria. Elokuva sai kriitikoilta kiitoksen sen julkaisemisen jälkeen erityisesti rasismin käsittelyn ja Fullerin ohjauskykyjen vuoksi. Dave Kehr , Chicago Tribune , kiitti Fulleria siitä, että hän "ei vedä lyöntejä" elokuvassa ja että hän käytti metaforia rasismin esittämiseksi "mielisairautena, johon voi olla tai ei ole parannuskeinoa". Kehr piti elokuvaa vähemmän melodramaattisena tai omituisena kuin Fullerin aiemmat teokset, mikä oli myös positiivista, koska se jätti elokuvan "puhtaana ja siistinä yhdellä, keskittyneellä kehityslinjalla, joka suuntautuu kohti yhtä, murskaavan pessimististä moraalista näkemystä". Entertainment Weekly : n Kim Moran kutsui sitä 'tinkimätön, liikuttava tarkastelu rasismia' ja piti sitä yhtenä Fullerin kaikkein innoittamana elokuvia ja 'mukaansatempaava, meditatiivinen, ja lopulta kaunis saavutus.' Videoliiketoiminnan tarkastaja Cyril Pearl kutsui sitä "pommitukselliseksi, outoksi ja melko jäähdyttäväksi" ja koki elokuvan olevan antirasistinen teos, joka "ansaitsee yleisön".

Se on täynnä hämmästyttäviä lähikuvia ja pysäyttäviä visuaalisia kontrasteja (ennen kaikkea sekoittava kuva eebenpuun kädestä, joka rauhoittaa koiran nurisevaa vaaleaa kuonoa), se on teos, jossa kuvitellaan rasismia ei kourun räikeässä vanhurskaudessa vaan arpeutuneen humanistin tietoisuudessa tietämättömyydestä ja kipu voi olla myrkyllisesti juurtunut yhteiskunnan kuituun.

 - Valkoinen koira, Fernando F.Croce, Slant Magazine

Charles Taylor, kirjallisesti The New York Times , lambasted elokuvan alkuperäistä tukahduttaminen koska "typeryydestä painostusryhmien", joka virheellisesti merkitty elokuvan rasistinen, kun se on, hänen omien sanojensa mukaan "syvästi rasisminvastaisen elokuva, vaikka epätoivoinen yksi. " Hän kehui Winfieldin jännittynyttä esitystä ja Fullerin käyttämää melodraamaa luodakseen yhden "tehokkaimmista" elokuvistaan. Lisa Dombrowski, Samuel Fullerin elokuvien kirjoittaja : Jos kuolet, minä tapan sinut! ja elokuvaopintojen apulaisprofessori Wesleyanin yliopistossa kutsui elokuvaa "kiihkeäksi hyökkäykseksi rotuvihaa vastaan". Toinen New York Timesin tarkastaja Janet Maslin kehui Fullerin "jyrkkiä, pelottavia kuvia", "B-tyylistä tyhmyyttä" ja tapaa, jolla elokuvateatterit, kohtausasetukset ja ääniraita yhdistyvät antamaan elokuvalle "tylsä, ahdistava voima" kauhutarina. " Hän kiitti myös Paul Winfieldin suoritusta Keysinä, kun hän näytti näyttelijän muuttaneen tylsän hahmon yhdeksi yleisöksi, joka olisi kiinnostava. Slant Magazine n Fernando F. Croce tuntui elokuva oli 'osa ryösteleviä-eläin kauhuelokuva, osa Afterschool Special, [ja] osa traaginen-ivallinen agitprop' B-elokuvan, joka on 'vihlova kohtaamisesta järjettömyyden ennakkoluuloja.'

Teoksessa The Magic Hour: Film at Fin de Siècle J. J. Hoberman viittasi elokuvaan "epätavallisen tylsäksi ja viittaavaksi kuvaukseksi amerikkalaisesta rasismista". Vaikka hän koki elokuvan Fullerin lahjakkuuden "surulliseksi tuhlaukseksi", hän kehui ohjaajan kohtelua teokseen, mukaan lukien lähdemateriaaliin tehdyt muutokset, huomauttaen, että "otsikoissa kuvattu, vertailuna kehystetty White Dog yhdistää kovaa sentimentaalisuutta ja hysteeristä väkivaltaa. " Hän kehui elokuvassa käytettyjä musiikillisia partituureja arvokkuuden antamiseen "ikonisille grafiikoille ja sarjakuvadialogille".

Katso myös

Viitteet

Ulkoiset linkit