Blue Velvet (elokuva) - Blue Velvet (film)

Sininen sametti
Juliste teatteriin
Ohjannut	David Lynch
Kirjoittanut	David Lynch
Tuottanut	Fred Caruso
Pääosassa
Elokuvaus	Frederick Elmes
Muokannut	Duwayne Dunham
Musiikki:	Angelo Badalamenti
Jakelija	De Laurentiis Entertainment Group
Julkaisupäivä
Käyntiaika	120 minuuttia
Maa	Yhdysvallat
Budjetti	6 miljoonaa dollaria
Lippumyymälä	8,6 miljoonaa dollaria (Pohjois -Amerikka)

Blue Velvet on vuoden 1986 neo-noir- mysteeritrilleri, jonka on käsikirjoittanut ja ohjannut David Lynch . Sekoittamalla psykologinen kauhu kanssa film noir , filmitähtien Kyle MacLachlan , Isabella Rossellini , Dennis Hopper , ja Laura Dern , ja se on nimetty vuoden 1951 laulu on sama nimi . Elokuva koskee nuorta opiskelijaa, joka palatessaan kotiinsa sairaan isänsä luo huomaa katkenneen ihmiskorvan kentällä, joka johtaa siihen, että hän paljastaa laajan rikollisen salaliiton ja aloittaa romanttisen suhteen levottoman lounge -laulajan kanssa .

Blue Velvetin käsikirjoitus oli kierretty useita kertoja 1970 -luvun lopulla ja 1980 -luvun alussa, ja useat suuret studiot hylkäsivät sen vahvan seksuaalisen ja väkivaltaisen sisällön vuoksi. Vuoden 1984 Dune -elokuvansa epäonnistumisen jälkeen Lynch yritti kehittää "henkilökohtaisemman tarinan", joka on jonkin verran ominaista ensimmäisessä elokuvassaan Eraserhead (1977) esitettyyn surrealistiseen tyyliin . Itsenäinen studio De Laurentiis Entertainment Group , jonka omisti tuolloin italialainen elokuvatuottaja Dino De Laurentiis , suostui rahoittamaan ja tuottamaan elokuvan.

Blue Velvet sai aluksi jaetun kriittisen vastauksen, ja monet totesivat, että sen vastenmielinen sisältö palvelee vain vähän taiteellista tarkoitusta. Siitä huolimatta elokuva ansaitsi Lynchille toisen Oscar -ehdokkuutensa parhaasta ohjauksesta ja saavutti kultti -aseman . Esimerkkinä ohjaajaa vastaan, joka vastusti normia , se arvostettiin Hopperin uran elvyttämisestä ja siitä, että hän tarjosi Rossellinille dramaattisen ulkonäön, joka ylitti hänen aiemman työnsä mallina ja kosmetiikan tiedottajana. Sen jälkeen elokuva on herättänyt merkittävää huomiota, ja sitä pidetään nykyään laajalti yhtenä Lynchin suurista teoksista ja 1980 -luvun suurimmista elokuvista. Julkaisut, kuten Sight & Sound , Time , Entertainment Weekly ja BBC Magazine, ovat sijoittaneet sen kaikkien aikojen suurimpien amerikkalaisten elokuvien joukkoon. Vuonna 2008 American Film Institute valitsi sen yhdeksi suurimmista mysteerielokuvista .

Tontti

Yliopisto-opiskelija Jeffrey Beaumont palaa kotiin Lumbertoniin, Pohjois-Carolinaan, kun hänen isänsä Tom saa lähes kuolemaan johtavan aivohalvauksen. Kävellessään kotiin sairaalasta hän leikkaa tyhjän erän läpi ja huomaa katkenneen ihmiskorvan. Jeffrey vie korvan poliisitutkija John Williamsille ja tutustuu uudelleen tyttärensä Sandyn kanssa, joka kertoo hänelle, että korva liittyy jotenkin loungelaulajaan nimeltä Dorothy Vallens. Kiinnostunut Jeffrey astuu Dorothyn asuntoon esittämällä itsensä tuhoojana ja varastaa vara -avaimen, kun häntä häiritsee erottuvassa keltaisessa urheilutakissa oleva mies , jolle Jeffrey antaa lempinimen "Keltainen mies".

Jeffrey ja Sandy osallistuvat Dorothyn yökerhoesitykseen, jossa hän laulaa " Blue Velvet ", ja lähtevät aikaisin, jotta Jeffrey voi tunkeutua asuntoonsa. Kun Dorothy palaa kotiin, hän löytää hänet piiloutuneena kaappiin ja kiusaa häntä pakottaessaan hänet riisumaan veitsenpään. Jeffrey vetäytyy kaappiin, kun Frank Booth , psykopaattinen gangsteri ja huumeiden herra, saapuu ja keskeyttää heidän kohtaamisensa. Frank jatkaa sitten Dorothyn lyömistä ja seksuaalista hyväksikäyttöä, samalla kun hän puhaltaa kaasua säiliöstä ja vuorottelee itku- ja väkivaltaisen raivon kohtausten välillä. Frankin lähdön jälkeen Jeffrey hiipii pois ja etsii lohtua Sandylta.

Saatuaan tietää, että Frank on siepannut Dorothyn aviomiehen Donin ja pojan Donnyn pakottamaan hänet seksiorjuuteen , Jeffrey epäilee, että Frank leikkasi Donin korvan pelotellakseen häntä alistumaan. Jatkaessaan Sandyn tapaamista samanaikaisesti Jeffrey aloittaa myös sadomasokistisen seksisuhteen, jossa Dorothy kannustaa häntä lyömään häntä. Jeffrey näkee Frankin osallistuvan Dorothyn esitykseen ja huomaa myöhemmin, että hän myy huumeita ja tapaa Keltaisen miehen.

Kun Frank saa Jeffreyn lähtemään Dorothyn asunnosta, hän sieppaa heidät ja vie heidät Benin luolaan, rikollisen kumppanin, joka pitää sekä Donia että Donniea panttivangina. Frank sallii Dorothy nähdä hänen perheensä ja pakottaa Jeffrey katsella Ben suorittaa improvisoitu Huulisynkroni of Roy Orbison : n ' In Dreams ', joka liikkuu Frank kyyneliin. Myöhemmin hän ja hänen jenginsä vievät Jeffreyn ja Dorothyn suurnopeusmatkalla sahapihalle, jossa hän yrittää hyväksikäyttää Dorothyä. Kun Jeffrey puuttuu asiaan ja lyö häntä kasvoihin, raivoissaan oleva Frank ja hänen jenginsa vetävät hänet ulos autosta, ja Frank suutelee häntä väkivaltaisesti koko kasvoilleen punaisella huulipunalla ennen kuin hän hakkasi tajuttomasti. Jeffrey herää seuraavana aamuna mustelmina ja verisenä.

Vieraillessaan poliisiasemalla Jeffrey tajuaa, että etsivä Williamsin kumppani Tom Gordon on Keltainen mies, joka on murhannut Frankin kilpailevat huumekauppiaat ja varastanut takavarikoituja huumeita todistushuoneesta Frankin myyntiin. Kun hän ja Sandy osallistuvat juhliin, heidät ajaa takaa auto, jonka he luulevat kuuluvan Frankille. Kun he saapuvat Jeffreyn kotiin, Sandy huomaa, että auto kuuluu hänelle nyt entiselle poikaystävälleen Mike Shawlle. Kun Mike uhkaa lyödä Jeffreyä tyttöystävänsä varastamisesta, Dorothy ilmestyy Jeffreyn kuistille alasti, hakattu ja hämmentynyt. Mike perääntyy, kun Jeffrey ja Sandy vievät Dorothyn Sandyn kotiin kutsumaan lääkärin apua.

Kun Dorothy kutsuu Jeffreyä "salaiseksi rakastajakseni", järkyttynyt Sandy antaa hänelle iskun hänen pettämisestä. Jeffrey pyytää Sandyä kertomaan isälleen kaiken, ja etsivä Williams johtaa sitten poliisiretken Frankin päämajaan, tappamalla hänen miehensä ja lamauttamalla hänen rikollisvaltakuntansa. Jeffrey palaa yksin Dorothyn asuntoon, missä hän huomaa miehensä kuolleen ja Keltaisen miehen kuolettavasti haavoittuneena. Kun Jeffrey poistuu asunnosta, Frank saapuu, näkee hänet portaissa ja jahtaa hänet takaisin sisälle. Jeffrey käyttää uudelleen Keltaisen miehen radiopuhelinta valehdellakseen tarkasta sijainnistaan ​​asunnossa ja piiloutuu kaappiin. Kun Frank saapuu, Jeffrey väijyy ja tappaa hänet keltaisen miehen aseella hetkiä ennen kuin Sandy ja etsivä Williams saapuvat avuksi.

Jeffrey ja Sandy jatkavat suhdettaan ja Dorothy tapaa jälleen poikansa.

Heittää

Tuotanto

Alkuperä

Elokuvan tarina sai alkunsa kolmesta ideasta, jotka kiteytyivät elokuvantekijän mieleen ajan kuluessa, joka alkoi jo vuodesta 1973.

Ensimmäinen ajatus oli vain "tunne" ja otsikko Blue Velvet , Lynch kertoi Cineastelle vuonna 1987.

Toinen idea oli kuva leikatusta ihmisen korvasta, joka makasi pellolla. "En tiedä miksi sen piti olla korva. Paitsi että sen piti olla ruumiinosan aukko, reikä johonkin muuhun ... Korva istuu pään päällä ja menee suoraan mieleen, joten se tuntui täydelliseltä ", Lynch totesi The New York Timesille vuonna 1986 antamassaan haastattelussa .

Kolmas idea oli Bobby Vintonin klassinen esitys kappaleesta " Blue Velvet " ja "tuon kappaleen mukana tullut tunnelma, tunnelma, aika ja asiat, jotka olivat tuolloin".

Kohtaus, jossa Dorothy esiintyy alasti ulkona, sai inspiraationsa Lynchin lapsuuden todellisesta kokemuksesta, kun hän ja hänen veljensä näkivät alasti naisen kävelevän naapurikadulla yöllä. Kokemus oli niin traumaattinen nuorelle Lynchille, että se sai hänet itkemään, eikä hän ollut koskaan unohtanut sitä.

Lopulta Lynch kirjoitti kaksi vuotta kahden luonnoksen kirjoittamiseen, jotka hänen mukaansa eivät olleet kovin hyviä. Ongelma heidän kanssaan, Lynch on sanonut, oli, että "elokuvassa oli ehkä kaikki epämiellyttävyys, mutta ei mitään muuta. Paljon ei ollut siellä. Ja niin se katosi jonkin aikaa."

Valmistuttuaan The Elephant Man (1980) Lynch tapasi tuottaja Richard Rothin kahvin ääressä. Roth oli lukenut ja nauttinut Lynchin Ronnie Rocketin käsikirjoituksesta, mutta ei uskonut, että hän halusi tuottaa sen. Hän kysyi Lynchiltä, ​​oliko elokuvantekijällä muita käsikirjoituksia, mutta ohjaajalla oli vain ideoita. "Kerroin hänelle, että olin aina halunnut hiipiä tytön huoneeseen katsomaan häntä yöhön ja että ehkä jossain vaiheessa näkisin jotain, joka olisi vihje murha -mysteerille. Roth rakasti ajatusta ja pyysi minua kirjoittamaan hoidon . Menin kotiin ja ajattelin kentän korvaa. " Tuotanto julkistettiin elokuussa 1984. Lynch kirjoitti kaksi luonnosta ennen kuin oli tyytyväinen elokuvan käsikirjoitukseen. Olosuhteet olivat tässä vaiheessa ihanteelliset Lynchin elokuvalle: hän oli tehnyt sopimuksen Dino De Laurentiisin kanssa, joka antoi hänelle täydellisen taiteellisen vapauden ja lopulliset leikkausoikeudet sillä ehdolla, että elokuvantekijä leikkasi palkkaansa ja työskenteli vain 6 dollarin budjetilla miljoonaa. Tämä sopimus tarkoitti, että Blue Velvet oli pienin elokuva De Laurentiisin liuskekivellä. Näin ollen Lynch jätettäisiin enimmäkseen valvomatta tuotannon aikana. " Dyyni jälkeen olin niin alas, että kaikki oli ylöspäin! Joten se oli vain euforiaa. Ja kun työskentelet tällaisella tunteella, voit ottaa riskejä. Voit kokeilla."

Valu

Blue Velvetin näyttelijöihin kuului useita tuolloin suhteellisen tuntemattomia näyttelijöitä.

Lynch tapasi Isabella Rossellinin ravintolassa ja tarjosi hänelle Dorothy Vallensin roolin. Rossellini oli saanut jonkin verran näkyvyyttä ennen elokuvaa Lancôme -mainoksillaan 1980 -luvun alussa ja näyttelijä Ingrid Bergmanin ja italialaisen elokuvaohjaajan Roberto Rossellinin tyttärenä . Elokuvan valmistuttua testinäytösten aikana ICM Partners - Rosselliniä edustava virasto - hylkäsi hänet välittömästi asiakkaana. Lisäksi Rooman koulun nunnat , joihin Rossellini osallistui nuoruudessaan, soittivat ja sanoivat rukoilevansa hänen puolestaan.

Kyle MacLachlanilla oli ollut keskeinen rooli Lynchin kriittisessä ja kaupallisessa epäonnistumisessa Dune (1984), scifi -eepoksessa, joka perustuu samannimiseen romaaniin . MacLachlanista tuli myöhemmin toistuva yhteistyökumppani Lynchin kanssa, joka huomautti: "Kyle esittää viattomia, jotka ovat kiinnostuneita elämän mysteereistä. Hän on henkilö, johon luotat tarpeeksi mennäksesi outoon maailmaan."

Dennis Hopper oli elokuvan suurin "nimi", sillä hän näytteli elokuvassa Easy Rider (1969). Hopper - jonka sanottiin olevan Lynchin kolmas vaihtoehto ( Michael Ironside on ilmoittanut, että Frank on kirjoitettu hänen mielessään) - hyväksyi roolin ja oli kuulemma huutanut: "Minun täytyy pelata Frankia! Olen Frank!" kuten Hopper vahvisti Blue Velvetin "tekemässä" dokumentissa The Mysteries of Love , joka on tuotettu vuoden 2002 erikoisversiota varten. Harry Dean Stanton ja Steven Berkoff molemmat hylkäsivät Frankin roolin elokuvan väkivaltaisen sisällön vuoksi.

Laura Dern (silloin 18 -vuotias) valittiin, kun useat jo menestyneet näyttelijät olivat hylänneet sen; Näiden joukossa oli Molly Ringwald .

Ammunta

Kuvausten on Blue Velvet alkoi elokuussa 1985 päätökseen marraskuussa. Elokuva kuvattiin EUE/Screen Gems -studiossa Wilmingtonissa, Pohjois -Carolinassa , joka tarjosi myös Lumbertonin ulkoasuja. Kohtaus raiskatun ja pahoinpidellyn Dorothyn kanssa osoittautui erityisen haastavaksi. Useat kaupunkilaiset saapuivat katsomaan kuvausta piknik -koreilla ja -matoilla Rossellinin ja Lynchin toiveita vastaan. He jatkoivat kuitenkin kuvaamista normaalisti, ja kun Lynch huusi leikattua, kaupunkilaiset olivat lähteneet. Tämän seurauksena poliisi kertoi Lynchille, että he eivät enää saaneet ampua millään Wilmingtonin julkisella alueella.

Carolina Huoneistot 5. ja Market St keskustassa Wilmington toimi sijainti keskeinen tarina, viereisen Kenan suihkulähde näkyvästi esillä monta laukausta. Rakennus on myös kuuluisan taiteilijan Claude Howellin syntymä- ja kuolemanpaikka. Kerrostalo seisoo tänään, ja Kenanin suihkulähde kunnostettiin vuonna 2020, kun se oli kärsinyt vakavista tuhoista Firenzen hirmumyrskyn aikana .

Muokkaus

Lynchin alkuperäinen karkea leikkaus kesti noin neljä tuntia. Hän oli sopimuksen mukaan velvollinen toimittamaan De Laurentiisin kahden tunnin elokuvan ja leikkaamaan monia pieniä osaesityksiä ja hahmo kohtauksia. Hän teki myös leikkauksia MPAA : n pyynnöstä . Esimerkiksi kun Frank lyö Dorothylle ensimmäisen raiskaus kohtauksen jälkeen, yleisön piti nähdä Frank todella lyövän häntä. Sen sijaan elokuva leikkaa Jeffreylle kaapissa ja hämmästyy siitä, mitä hän on juuri nähnyt. Tämä leikkaus tehtiin tyydyttämään MPAA: n väkivaltaa koskevat huolet. Lynch ajatteli, että muutos vain teki kohtauksesta huolestuttavamman. Vuonna 2011 Lynch ilmoitti, että poistetuista kohtauksista on löydetty kuvamateriaalia , joka on pitkään ajateltu. Materiaali sisällytettiin myöhemmin elokuvan Blu-ray Disc -julkaisuun. Elokuvan viimeinen leikkaus kestää hieman yli kaksi tuntia.

Jakelu

Koska materiaali oli täysin erilaista kuin kaikki, mitä tuolloin pidettiin valtavirrana, De Laurentiisin oli perustettava oma yritys levittääkseen sitä.

Tulkintoja

"Luulen, että se tarkoittaa, että on vaikeuksia, kunnes punarintapojat tulevat": Elokuvan aikana viitataan Sandyn unelmiin, joissa maailma oli täynnä pimeyttä ja myllerrystä, kunnes joukko punarinttuja vapautettiin, vapauttaen sokaisevan valon ja rakkauden. Valaistus on elokuvan vahva symboli, joka näkyy tässä toisessa otoksessa, joka valaistaan ​​ylhäältä ennen sammumista, mikä edustaa paluuta normaaliin.

Huolimatta Blue Velvet : n alkuperäisen ulkoasun mysteeri, elokuva toimii useilla temaattisen tasoilla. Elokuva velkaa suuri velka 1950 film noir , joka sisältää sekä tutkimalla kaltaisia sopimuksia kuin femme fatale (Dorothy Vallens), näennäisesti pysäyttämätön konna (Frank Booth), ja kyseenalainen moraalinen näkymät sankari (Jeffrey Beaumont), sekä sen epätavallinen käyttö varjoisassa, joskus tummassa elokuvateatterissa . Blue Velvet edustaa ja vahvistaa Lynchin kuuluisaa "vinoutunutta näkemystä" ja esittelee useita yhteisiä elementtejä Lynchin työstä, joista osa tulee myöhemmin hänen tavaramerkkeihinsä, mukaan lukien vääristyneet hahmot, polarisoitunut maailma ja heikentävä kallo- tai aivovaurio. Ehkä merkittävin Lynchian tavaramerkki elokuvassa on kuva tumman vatsan paljastamisesta näennäisesti idealisoidussa pikkukaupungissa; Jeffrey jopa julistaa elokuvassa, että hän "näkee jotain, joka oli aina piilossa", viitaten juonen keskeiseen ajatukseen. Lynchin luonnehdinta elokuvista, symboleista ja motiiveista on tullut hyvin tunnetuksi, ja hänen erityisestä tyylistään, joka on ensimmäistä kertaa ominaista suurelta osin Blue Velvet , on kirjoitettu laajasti käyttämällä kuvauksia, kuten "unenomainen", "erittäin outo", "tumma" ja "outo pallo". Punaiset verhot näkyvät myös keskeisissä kohtauksissa, erityisesti Dorothyn asunnossa, joista on sittemmin tullut Lynchin tavaramerkki. Elokuva on verrattu Alfred Hitchcock n Psycho (1960), koska se on karu kohtelu pahan ja mielisairautta. Molempien elokuvien lähtökohtana on uteliaisuus, joka johtaa tutkimukseen, joka vetää päähenkilöt rikollisuuden piilotettuun, tirkistelijöiden alamaailmaan.

Elokuvan temaattiset puitteet kuuntelevat Edgar Allan Poeta , Henry Jamesia ja varhaista goottilaista fiktiota sekä elokuvia, kuten epäilyksen varjo (1943) ja The Hunter Night (1955), ja koko käsitys film noir. Lynch on kutsunut sitä "elokuvaksi asioista, jotka ovat piilossa - pienessä kaupungissa ja ihmisten sisällä".

Feministi psykoanalyyttinen elokuva teoreetikko Laura Mulvey mukaan Blue Velvet perustetaan metaforinen oidipaalinen perhe- "lapsi", Jeffrey Beaumont, ja hänen "vanhemmat", Frank Booth ja Dorothy Vallens-tahallisen viittauksia film noir ja sen taustalla oidipaalinen teema. Seurauksena olevaa väkivaltaa voidaan hänen mukaansa pitää perheväkivallan symbolina todellisissa perheissä. Esimerkiksi Frankin väkivaltaisten tekojen voidaan nähdä heijastavan erilaista perheiden sisäistä hyväksikäyttöä, ja Dorothyn hallitseminen saattaa edustaa sitä väkivaltaisen aviomiehen vaimoa. Michael Atkinson lukee Jeffreyn viattomana nuorena, jota sekä kauhistuttaa Frankin aiheuttama väkivalta, että se myös houkuttelee sitä keinoksi saada Dorothy itselleen. Atkinson suhtautuu elokuvaan freudilaisesti ; pitäen sitä ilmauksena traumatisoidusta viattomuudesta, joka luonnehtii Lynchin työtä. Hän toteaa: "Dorothy edustaa äidin [hahmon] seksuaalista voimaa, koska hän on kielletty ja koska hänestä tulee Jeffreyn alitajunnan työssä olevien epäterveellisten, lapsellisten impulssien kohde ."

Symboliikka

Symbolismia käytetään voimakkaasti Blue Velvetissä . Elokuvan johdonmukaisin symboliikka on hyönteismotiivi, joka esiteltiin ensimmäisen kohtauksen lopussa, kun kamera zoomaa hyvin hoidetulla esikaupunkialueella, kunnes se paljastaa kuhisevan maanalaisen pesän. Tämä tunnetaan yleisesti metaforina tuhoisalle alamaailmalle, jonka Jeffrey löytää pian oman esikaupunkialueensa, Reaganesque -paratiisin , pinnan alla . Hänen löytämänsä katkaistun korvan valtaa mustat muurahaiset . Vika-aihe toistuu koko elokuvan ajan, etenkin Frankin käyttämässä bug-tyyppisessä kaasunaamarissa , mutta myös tekosyynä, jota Jeffrey käyttää päästäkseen Dorothyn asuntoon: hän väittää olevansa hyönteisten tuhoaja. Yksi Frankin pahoista rikoskumppaneista tunnistetaan johdonmukaisesti myös hänen käyttämänsä keltaisen takin kautta, joka mahdollisesti muistuttaa ampiaistyypin nimeä . Lopuksi, punarinta, joka syö bugia aidalla, tulee keskustelunaiheeksi elokuvan viimeisessä kohtauksessa.

Jeffreyn löytämä korvattu korva on myös keskeinen symbolinen elementti, joka johtaa Jeffreyn vaaraan. Itse asiassa juuri kun Jeffreyn ongelmat alkavat, yleisöä kohdellaan painajaismaisessa jaksossa, jossa kamera zoomaa katkaistun, hajoavan korvan kanavaan. Erityisesti kamera poistuu korvakäytävästä ennen elokuvan loppua.

Ääniraita

Blue Velvet ääniraita valvoi Angelo Badalamenti (joka tekee lyhyen cameo pianistina hitaasta Club, jossa Dorothy suorittaa). Ääniraidassa käytetään paljon vintage -pop -kappaleita, kuten Bobby Vintonin "Blue Velvet" ja Roy Orbisonin " In Dreams ", rinnakkain Shostakovichin innoittamasta orkesterisävellyksestä . Kuvaamisen aikana Lynch sijoitti kaiuttimet kuvauspaikalle ja kaduille ja soitti Shostakovichia asettaakseen mielialan, jonka hän halusi välittää. Sävellys viittaa Šostakovitšin 15. sinfoniaan , jota Lynch oli kuunnellut säännöllisesti käsikirjoitusta kirjoittaessaan. Lynch oli alun perin valinnut tämän Mortal Coilin kappaleen " Song to the Siren " sen kohtauksen aikana, jossa Sandy ja Jeffrey jakavat tanssin; hän ei kuitenkaan voinut saada kappaleen oikeuksia tuolloin. Hän jatkoi tämän kappaleen käyttöä Lost Highwaylla yksitoista vuotta myöhemmin.

Entertainment Weekly sijoittui Blue Velvet n ääniraidan sen listan 100 Greatest elokuvamusiikki kello 100. asemassa. Kriitikko John Alexander kirjoitti: "ahdistava ääniraita liittyy nimikirjoituksiin, ja sitten kudotaan kertomusta korostaen elokuvan noir -tunnelmaa." Lynch työskenteliensimmäistä kertaa tässä elokuvassamusiikin säveltäjä Angelo Badalamentin kanssa ja pyysi häntä kirjoittamaan partituurin, jonka piti olla "kuten Šostakovitš, olla hyvin venäläinen, mutta tehdä siitä kaunein, mutta tehdä siitä pimeä ja hieman pelottava. " Badalamentin menestys Blue Velvetin kanssa johtaisi hänet osallistumaan kaikkiin Lynchin tuleviin täyspitkiin elokuviin Inland Empireen astisekä kultti-tv-ohjelmaan Twin Peaks . Äänitiimiin kuului myös pitkäaikainen Lynch-yhteistyökumppani Alan Splet , äänieditori ja suunnittelija, joka oli voittanut Oscar-palkinnon teoksestaan The Black Stallion (1979) ja ollut ehdolla Never Cry Wolfiksi (1983).

Vastaanotto

Lippumyymälä

Blue Velvet sai ensi -iltansa kilpailussa Montréalin maailman elokuvajuhlilla elokuussa 1986 ja Toronton festivaalifestivaaleilla 12. syyskuuta 1986 ja muutama päivä myöhemmin Yhdysvalloissa. Se debytoi kaupallisesti molemmissa maissa 19. syyskuuta 1986 98 teatterissa eri puolilla Yhdysvaltoja. Avajaisviikonloppuna elokuva tuotti yhteensä 789 409 dollaria. Lopulta se laajeni vielä 15 teatteriin, ja Yhdysvalloissa ja Kanadassa tuotot olivat yhteensä 8 551 228 dollaria. Blue Velvet kohosi yleisön vastaanoton aikana, ja linjat muodostuivat New Yorkin ja Los Angelesin korttelien ympärille. Avausviikon aikana raportoitiin joukkoliikkeistä ja palautusvaatimuksista. Chicagon seulonnassa mies pyörtyi ja joutui tarkistamaan sydämentahdistimensa . Valmistuttuaan hän palasi elokuvateatteriin nähdäkseen lopun. Eräässä Los Angelesin elokuvateatterissa kaksi muukalaista joutui kiivaaseen erimielisyyteen, mutta päätti ratkaista erimielisyyden palatakseen teatteriin.

Kriittinen vastaanotto

Blue Velvet julkaistiin sekavastaanotossa Yhdysvalloissa. Elokuvaa ylistäneet kriitikot olivat usein äänekkäitä. New York Timesin kriitikko Janet Maslin kehui paljon kiitosta Hopperin ja Rossellinin esityksille: "Herra Hopper ja neiti Rossellini ovat niin kaukana tavallisen näyttelyn rajoista, että heidän esityksensä ymmärretään parhaiten pelkän esteen puuttumisen vuoksi; molemmat luovutettava kokonaan materiaalille, joka näyttää olevan juuri sitä mitä vaaditaan. " Hän kutsui sitä "välittömäksi kultiklassikaksi". Maslin päätti sanomalla, että Blue Velvet "on yhtä kiehtova kuin hullu. Se vahvistaa herra Lynchin aseman innovaattorina, loistavana teknikkona ja ihmisenä, jota ei parhaiten tavata pimeällä kujalla."

Sheila Benson on Los Angeles Times nimeltään elokuvan "kaikkein loistavasti häiritsevää kalvoa koskaan olla juuret pikkukaupungin amerikkalaisten elämään", kuvailee sitä "järkyttävä, visionääri, ihastuneena ohjatut". Elokuvakriitikko Gene Siskel sisälsi Blue Velvetin vuoden 1986 parhaiden elokuvien luetteloon viidenneksi. Rolling Stonen elokuvakriitikko Peter Travers nimesi sen 1980 -luvun parhaaksi elokuvaksi ja kutsui sitä "amerikkalaiseksi mestariteokseksi".

Rossellini ja Lynch Cannesin elokuvajuhlilla

Elokuva ei kuitenkaan ollut ilman vastustajiaan. Paul Attanasio The Washington Postista sanoi, että "elokuva esittelee visuaalisen stylistin, joka hallitsee kykyjään täysin", ja että Angelo Badalamenti "antaa poikkeuksellisen pisteet ja liukuu saumattomasti slinky jazzista viuluhahmoihin klassisen Hollywood -musiikin romanttiseen pyyhkäisyyn". mutta totesi, että Lynch "ei ole kiinnostunut kommunikoinnista, hän on kiinnostunut luonnehtimaan persoonallisuuttaan. Elokuva ei etene tai syvenny, se vain muuttuu kummallisemmaksi eikä hyvään lopputulokseen." Yleinen kritiikki USA kriitikot oli Blue Velvet ' s usein mautonta lähestymistapa seksuaalisuuteen ja väkivaltaan. He väittivät, että tämä heikensi elokuvan vakavuutta taideteoksena, ja jotkut tuomitsivat elokuvan pornografiseksi. Yksi sen vastustajista, Roger Ebert , kiitti Isabella Rossellinin esitystä "vakuuttavana ja rohkeana", mutta kritisoi hänen kuvaamistaan ​​elokuvassa, jopa syyttäen David Lynchiä naisvihasta : "halvennettu, löi ympäriinsä, nöyryytettiin ja riisuttiin kameran edessä. Ja kun pyydät näyttelijää kestämään nämä kokemukset, sinun on pidettävä puolesi neuvottelusta asettamalla hänet tärkeäksi elokuvaksi. " Vaikka Ebert tuli myöhempinä vuosina pitämään Lynchiä suurena elokuvantekijänä, hänen negatiivinen näkemyksensä Blue Velvetistä pysyi muuttumattomana sen jälkeen, kun hän oli käynyt sen uudelleen 2000 -luvulla.

Elokuvaa pidetään nyt mestariteoksena, ja sen pisteet Rotten Tomatoesissa ovat 94% 77 arvostelun perusteella, joiden keskiarvo on 8,8/10. Verkkosivuston kriittinen yhteisymmärrys todetaan: "Jos yleisöt kävelevät pois tästä kumouksellisesta, surrealistisesta järkyttäjästä, joka ei täysin ymmärrä tarinaa, he saattavat myös kävellä pois syvemmällä käsityksellä elokuvan tarinankerronnan mahdollisuuksista." Elokuvalla on myös 76 pistettä 100: sta Metacriticissa 15 arvostelijan perusteella, mikä osoittaa "yleensä suotuisia arvosteluja". Katsellen taaksepäin Guardian/Observer -arvostelussaan, kriitikko Philip French kirjoitti: "Elokuva kuluu hyvin ja on saavuttanut klassisen aseman muuttumatta kunnioitettavaksi tai menettämättä vaaran tunnettaan."

Mark Kermode käveli ulos elokuvasta ja antoi elokuvalle huonon arvostelun sen julkaisemisen jälkeen, mutta tarkisti näkemystään elokuvasta ajan myötä. Vuonna 2016 hän huomautti: "Elokuvakriitikkona se opetti minulle, että kun elokuva todella pääsee ihon alle ja aiheuttaa todella viskeraalisen reaktion, sinun on oltava erittäin varovainen sen arvioinnissa ... En mennyt ulos Blue Velvet, koska se oli huono elokuva. Kävelin sen ohi, koska se oli todella hyvä elokuva. Pointti oli silloin, kun en ollut tarpeeksi hyvä siihen. "

Kiitokset

Lynch oli elokuvan parhaan ohjaajan Oscar -ehdokkaana . Dennis Hopper oli esityksestään Golden Globe -ehdokas. Isabella Rossellini voitti Independent Spirit -palkinnon parhaasta naispääosasta vuonna 1987. David Lynch ja Dennis Hopper voittivat Los Angelesin elokuvakriitikkojen yhdistyksen palkinnon vuonna 1987 Blue Velvet -elokuvasta kategoriassa Paras ohjaaja (Lynch) ja paras miessivuosa (Hopper). Vuonna 1987 National Society of Film Critics myönsi parhaan elokuvan, parhaan ohjaajan (David Lynch), parhaan elokuvan (Frederick Elmes) ja parhaan naissivuosan (Dennis Hopper) palkinnot.

Kotimainen media

Blue Velvet julkaistiin DVD : llä vuosina 1999 ja 2002 MGM Home Entertainmentin toimesta . Elokuva sai Blu-ray- debyyttinsä 8. marraskuuta 2011 erityisellä 25. vuosipäivän painoksella, joka sisältää koskaan ennen nähtyjä poistettuja kohtauksia . Criterion Collection julkaisi elokuvan uudelleen Blu-ray-levyllä 28. toukokuuta 2019, ja siinä on 4K- digitaalinen palautus, alkuperäinen stereoääni ja muita erikoisominaisuuksia, kuten kulissien takana oleva dokumentti nimeltä Blue Velvet Revisited .

Legacy

Vaikka Blue Velvet sai aluksi suhteellisen pienen teatteriyleisön Pohjois -Amerikassa ja sai kiistoja taiteellisista ansioistaan, Blue Velvetistä tuli pian "kansallisen tulimyrskyn" keskus vuonna 1986, ja ajan myötä siitä tuli amerikkalainen klassikko. Elokuvasta tuli 1980 -luvun lopulla ja 1990 -luvun alussa sen jälkeen, kun se oli julkaistu videonauhalla, laajalti tunnustettu kultielokuva , koska se esitti pimeän esikaupunkialueen. Elokuva saavutti laajemman amerikkalaisen yleisön monien VHS-, LaserDisc- ja DVD -julkaisujensa ansiosta. Se merkitsi David Lynchin pääsyä Hollywoodin valtavirtaan ja Dennis Hopperin paluuta. Hopperin esitys Frank Boothina on jättänyt jäljen populaarikulttuuriin lukemattomilla kunnianosoituksilla, kulttuuriviitteillä ja parodioilla. Elokuvan menestys auttoi Hollywoodia myös käsittelemään aiemmin sensuroituja kysymyksiä, kuten Psycho (1960). Blue Velvetiä on usein verrattu tähän uraauurtavaan kalvoon. Siitä on tullut yksi aikansa merkittävimmistä, tunnetuimmista elokuvista, joka on tuottanut lukemattomia jäljitelmiä ja parodioita mediassa. Elokuvan tumma, tyylikäs ja eroottinen tuotantosuunnittelu on toiminut vertailukohtana useille elokuville, parodioille ja jopa Lynchin myöhemmille teoksille, erityisesti Twin Peaksille (1990–1991) ja Mulholland Drivelle (2001). Peter Travers of Rolling Stone -lehden mainittu sitä yhtenä kaikkein "vaikutusvaltaisin amerikkalaisia elokuvia", samoin Michael Atkinson , joka omisti kirjan elokuvan teemoja ja aiheita.

Blue Velvet esiintyy usein useissa kriittisissä arvioinneissa kaikkien aikojen suurista elokuvista, ja se on myös yksi 1980-luvun suurimmista elokuvista, yksi parhaista esimerkeistä amerikkalaisesta surrealismista ja yksi hienoimmista esimerkeistä David Lynchin työstä. Kyselyssä, jossa 54 amerikkalaista kriitikkoa arvioi "vuosikymmenen parhaita elokuvia", Blue Velvet sijoittui neljänneksi Raging Bullin (1980), ET the Extra-Terrestrial (1982) ja saksalaisen Wings of Desire -elokuvan (1987) jälkeen. Vuonna 1999 julkaistu Entertainment Weekly -kirjasarja sijoittui Blue Velvetin 37: ksi kaikkien aikojen parhaista elokuvista. The Guardian sijoitti elokuvan 100 parhaan elokuvan joukkoon . Elokuva Four sijoitti sen 100 parhaan elokuvan listalle. Vuonna 2007 kyselyssä online elokuva yhteisö hallussa monipuolisuus , Blue Velvet tuli klo 95.-suurimman elokuvan kaikkien aikojen. Total Film arvioi Blue Velvetin kaikkien aikojen parhaiksi elokuviksi sekä kriitikkojen listalla että julkisessa kyselyssä vuosina 2006 ja 2007. Joulukuussa 2002 Yhdistyneen kuningaskunnan elokuvakriitikkojen Sight & Sound -kysely sijoitti elokuvan viidenneksi viimeisen 25 vuoden 10 parhaan elokuvan listalla. Entertainment Weekly -lehden erikoisnumerossa valittiin 100 uutta elokuvaklassikkoa vuosina 1983–2008: Blue Velvet sijoittui neljänneksi.

Lisäksi Blue Velvet n eri 'kaikkien aikojen suurin elokuvat' rankingissa, American Film Institute on myöntänyt elokuvan kolme kunnianosoituksia sen luetteloissa: 96th on 100 vuotta ... 100 Thrills vuonna 2001, valinnassa elokuvateattereita jännittävin hetkiä ja sijoittui Frank Booth 36. 50 vuoden 50 suurimmasta konnalaisesta ... 100 sankaria ja roistoa vuonna 2003. Kesäkuussa 2008 AFI julkisti äänestyksen jälkeen " kymmenen parhaan kymmenen" - kymmenen parasta elokuvaa kymmenessä "klassisessa" amerikkalaisessa elokuvalajissa. yli 1500 ihmistä luovasta yhteisöstä. Blue Velvet tunnustettiin mysteerityylin kahdeksanneksi parhaaksi elokuvaksi. Premiere -lehden mukaan Dennis Hopperin esittämä Frank Booth on 54. sijalla kaikkien aikojen 100 suurimman elokuvahahmon listalla. Hän kutsui häntä "elokuvahistorian hirvittävimmin hauskoiksi luomuksiksi". Elokuva sijoittui 84. sijalle Bravo Television neljän tunnin ohjelmassa 100 Scariest Movie Moments (2004). Se on usein näytteillä musiikillisesti, ja joukko bändejä ja sooloartisteja on ottanut nimensä ja inspiraationsa elokuvasta. Elokuussa 2012 Sight & Sound julkisti uusimman listansa kaikkien aikojen 250 parhaasta elokuvasta, ja Blue Velvet sijoittui sijalle 69.

Blue Velvet oli myös ehdolla seuraaviin AFI -listoihin:

• AFI: n 100 vuotta ... 100 elokuvaa
• AFI: n 100 vuotta ... 100 sankaria ja roistoa
  • Frank Booth- 36. paras elokuvan konna.
• AFI: n 100 vuotta ... 100 kappaletta :
  • "Unelmissa"
• AFI: n 100 vuotta ... 100 elokuvaa (10. vuosipäivän painos)

Innoittamana elokuva, poplaulaja Lana Del Rey kirjasi cover-versio on Bobby Vinton klassikko luovuttamista laulun 'Blue Velvet' vuonna 2012. vahvistamiseksi käytetty vaatemallisto H & M , musiikkivideo mukana radan ja esitettiin kuin televisiomainoksen . Kuvattiin Sodan Americana , video kiinnitti vaikutteita Lynch ja Blue Velvet . Videossa Del Rey esittää Dorothy Vallensin roolia ja esittää yksityisen konsertin, joka on samanlainen kuin kohtaus, jossa Ben ( Dean Stockwell ) panostaa " In Dreams " Frank Boothille. Del Reyn versiossa on kuitenkin huuliltaan synkronoiva "Blue Velvet", kun Frank Sinatran pukeutunut pieni ihminen lähestyy ja irrottaa piilotetun Victrolan , mikä paljastaa Del Reyn petokseksi. Kun Lynch kuuli musiikkivideosta, hän kehui sitä ja kertoi Artinfolle : "Lana Del Rey, hänellä on fantastinen karisma ja - tämä on erittäin mielenkiintoista - se on kuin hän olisi syntynyt toisesta ajasta. Hänellä on jotain, joka on erittäin houkuttelevaa enkä tiennyt, että hän vaikutti minuun! "

"Now It's Dark", amerikkalaisen heavy metal -yhtye Anthraxin vuoden 1988 State of Euphoria -albumin kappale , sai inspiraationsa suoraan elokuvasta ja erityisesti Frank Boothin luonteesta. Sama lause esiintyi Rushin albumin Roll the Bones linjamuistiinpanoissa , ja rumpali Neil Peart selitti myöhemmin: "Tämä lause esiintyy David Lynchin komediaklassikossa Blue Velvet ."

Sludge metal yhtye happokylvystä näytteitä elokuvan laulu "Cassie syö torakat" heidän ensimmäinen albumi Kun Leijanarua Pops ja industrial metal bändi Ministeriö näytteitä elokuvan kappaleellaan "Jesus Built My Hotrod".

Viitteet

Lue lisää

• Atkinson, Michael (1997). Sininen sametti . Long Island, New York: British Film Institute. ISBN  0-85170-559-6 .
• Drazin, Charles (2001). Blue Velvet: Bloomsbury Pocket Movie Guide 3 . Britannia. Bloomsburyn kustantamo. ISBN  0-7475-5176-6 .
• Lynch, David ja Rodley, Chris (2005). Lynch Lynchissä . Faber ja Faber: New York. ISBN  978-0-571-22018-2 .

Ulkoiset linkit

• Blue Velvet ja IMDb
• Blue Velvet at allrovi
• Blue Velvet at Box Office Mojo