Friedrich Goldmann - Friedrich Goldmann

Friedrich Goldmann (27. huhtikuuta 1941 - 24. heinäkuuta 2009) oli saksalainen säveltäjä ja kapellimestari.

Elämä

Goldmannin musiikkikasvatus syntyi 27. huhtikuuta 1941 Siegmar-Schönaussa (heinäkuusta 1951 lähtien Chemnitziin ), ja hän aloitti musiikkikasvatuksensa vuonna 1951, kun hän liittyi Dresdner Kreuzchoriin . 18 -vuotiaana hän sai Darmstadtin kaupungin apurahan opiskella sävellystä Karlheinz Stockhausenin johdolla Internationale Ferienkurse für Neue Musikissa vuonna 1959, mikä rohkaisi häntä edelleen seuraavina vuosina ( Müller 2001 ). Hän siirtyi opiskelemaan sävellystä Dresdenin konservatoriossa vuodesta 1959 ja suoritti tentin kaksi vuotta aikaisemmin vuonna 1962. Vuodesta 1962 vuoteen 1964 hän osallistui mestarikurssille Berliinin taideakatemiassa Rudolph Wagner-Régenyn johdolla. Tuolloin hän työskenteli freelancerina musiikin assistenttina Berliner Ensemblessä, missä hän ystävystyi muiden säveltäjien ja kirjailijoiden kanssa, mukaan lukien Heiner Müller , Luigi Nono ja Luca Lombardi . Hän tapasi myös Paul Dessaun , josta tuli läheinen ystävä ja mentori. Vuosina 1964–1968 hän opiskeli musiikkitiedettä Berliinin Humboldtin yliopistossa , minkä jälkeen hän työskenteli freelance -säveltäjänä ja kapellimestarina ( Stöck 2002 ).

Suurimpia toimeksiantoja ovat Berliinin filharmonisen orkesterin , Semperoper Dresdenin, Berliinin Staatsoperin teokset, kolme teosta Wittener Tage für neue Kammermusikille , Ensemble Modern , Arditti Quartet , Komische Oper Berlin, Berliinin muurin murtumisen 20. vuosipäivä, Expo 2000 Hannoverissa useita teoksia Berliinin Konzerthausille ja saksalaisille radioorkesterille ( Anon. & nd (a) ).

Kapellimestarina hän työskenteli useiden orkestereiden ja yhtyeiden kanssa, mukaan lukien Berliner Philharmoniker (jonka kanssa hän äänitti Stockhausenin Gruppen , Deutsche Grammophon DG 447761-2 / 940 462-2; julkaistiin uudelleen numerolla 001708102), Gewandhausorchester Leipzig, Staatskapelle Berlin ( mukaan lukien tuotannon Schönberg n Moses und Aron , ohjannut Ruth Berghaus , 1987), The Gruppen Neue Musik Hanns Eisler , ja Scharoun Ensemble . Hän esiintyi myös kaikkialla Euroopassa, Venäjällä, Yhdysvalloissa, Japanissa ja Etelä -Koreassa. Hänellä oli läheinen työsuhde Ensemble Modernin kanssa yhtyeen perustamisen ensimmäisistä päivistä lähtien. Heidän yhteistyöhönsä kuului kiertue Venäjällä, Luigi Nonon Prometeon Ranskan ja Länsi -Saksan ensiesitykset sekä esityksiä ja tallenteita Goldmannin omista teoksista ( Nachtmann 2013 ).

Vuodesta 1988 hän oli pääasiallinen kapellimestari Boris Blacher Ensemble Berliinin ( Nachtmann 2013 ) Äänitteet hänen ja muiden säveltäjien musiikista ovat luovuttaneet Nova, WERGO , Deutsche Grammophon , Academy, Edel klassikoita, RCA, BMG ja muut merkinnät ( Anon 2014 ). Muita kapellimestaria, jotka ovat esittäneet hänen teoksiaan, ovat Pierre Boulez , Daniel Barenboim , Michael Gielen , Mark Elder , Ernest Bour ja Ingo Metzmacher ( Nachtmann 2013 )

Vuodesta 1980 vuoteen 1991 hän opetti mestarikursseja Berliinin Akademie der Künste. Vuonna 1991 hänestä tuli sävellysprofessori Hochschule der Künste, Berliini (nykyinen Universität der Künste) ( Müller 2001 ). Siellä hän johti Uuden musiikin instituuttia vuosina 2003-2005 ( Uuden musiikin instituutin lehdistötiedote ). Hänen oppilaitaan olivat Enno Poppe , Helmut Oehring , Nicolaus Richter de Vroe , Steffen Schleiermacher , Chatschatur Kanajan, H. Johannes Wallmann , Jakob Ullmann , Charlotte Seither , Arnulf Herrmann , Paul Frick ja Sergej Newski ( Nachtmann 2013 ).

Hän oli Itä -Berliinin kuvataideakatemioiden (vuodesta 1978) ja Länsi -Berliinin (vuodesta 1990, ennen molempien akatemioiden yhdistämistä) ja Dresdenin (vuodesta 1995) jäsen. Hän oli myös saksalais-ranskalaisen kulttuurineuvoston jäsen ja Deutscher Musikrat (Saksan musiikkineuvosto, kansainvälisen musiikkineuvoston jäsen ). Vuodesta 1990 vuoteen 1997 hän toimi Saksan osuuden International Society of Contemporary Music ( ISCM ) ( Muller 2001 ; Nachtmann 2013 ) Palkinnot sisältävät Hanns-Eisler-Preis, Kulturpreis ja Nationalpreis DDR ( Niklew 1992 ).

Friedrich Goldmann kuoli Berliinissä 24. heinäkuuta 2009 ( Kühn 2009 ; Nachtmann 2013 ). Hän oli 68 -vuotias. Hänen hautansa sijaitsee Berliinin Dorotheenstädtischer Friedhofin hautausmaalla ( Heinke 2011 ). Tällä hetkellä suurin osa hänen nimikirjoitustuloksistaan ​​on Berliinin Akademie der Künste ( Anon. & Nd (b) ) arkistossa .

Toimii

Goldmann kirjoitti yli 200 sävellystä. Niihin kuuluu kamarimusiikkia , soolokonserttoja, orkesteriteoksia, mukaan lukien neljä sinfoniaa , lava- ja elokuvamusiikkia sekä yksi ooppera, R.Hot oder Die Hitze ( Schneider 2003 , 223). Kattava luettelo teoksista löytyy säveltäjän verkkosivustolta ( Anon. & Nd (c) ).

Hänen tuotoksensa voidaan jakaa karkeasti kolmeen luovaan jaksoon. Hänen varhaisiin teoksiinsa vuodesta 1963 aina 1970 -luvun alkuun kuuluu useita näyttämöteoksia sekä kamarimusiikkia ja kolme "Esseitä" orkesterille. Näissä hän käytti aluksi sarja- ja klusteritekniikoita väittäen myöhemmin pitäneensä suurinta osaa niistä "heitetyiksi". Noin vuonna 1969 Goldmann kehitti tekniikan omaksuakseen vakiintuneet musiikkimuodot (kuten sonaatti , sinfonia , jousikvartetto jne.) Ja " murtaakseen ne sisältä" ja muuttamalla siten niiden vaikutusta ja merkitystä ( Stürzbecher 1979 , 58). Tärkeitä esimerkkejä tästä vaiheesta ovat Bläsersonate (1969) ja Sinfonia nro 1 (1971), jotka molemmat ovat merkittäviä varhaisia ​​esimerkkejä uuden musiikin lineaarisen edistymisen ajatuksen purkamisesta 1970 -luvulta lähtien ( Nachtmann 2013 ).

1970 -luvun lopulta kehittyi uusi suuntaus, joka hallitsi hänen kolmatta luomiskauttaan , erityisesti 1990 -luvun lopulta: itsenäinen, " absoluuttinen " sävellys ( Dibelius 1988 , 286–88). Sen sijaan, että työskentelisi ristiriitojen kanssa, kuten " polystylismissä " tai aikaisemmissa teoksissaan, Goldmann etsi tekniikoiden ja materiaalien vuorovaikutusta ja integrointia. Tämä lähestymistapa pyrkii voittamaan oletetut ristiriidat eri "materiaalikerrosten" välillä. Tuloksena olevien johdonmukaisten muotojen sisällä, jotka muodostuvat siirtymisestä sävyjen, mikrotonien ja kohinan välillä, oletettujen parametrien rajojen on tarkoitus hajota havainnollisesti - mikä haastaa käsityksen musiikkimateriaalista vakaiden kokonaisuuksien joukkona. Tärkeitä esimerkkejä ovat jousikvartetto 2 (1997), kvartetti oboille, viululle, alttoviululle ja viuloncellolle (2000) ja Quasi una sinfonia (2008) ( Nachtmann 2013 ).

Viitteet

  • Anon. 2014. " Friedrich Goldmann " -tallennustietokanta osoitteessa discogs.com (käytetty 15. elokuuta 2014)
  • Anon. toinen (a). " Friedrich Goldmann: työlista " yksityiskohtaiset tiedot kaikista Friedrich Goldmannin teoksista, jotka julkaisee Edition Peters.
  • Anon. toinen (b). " Musikarchiv: Friedrich Goldmann: Komponist, Dirigent, 1941–2009 " Akademie der Künste -verkkosivusto (käytetty 15. elokuuta 2014).
  • Anon. toinen (c). " Friedrich Goldmann: Elämäkerta/Werkverzeichnis ". Säveltäjän verkkosivusto (käytetty 15. elokuuta 2014).
  • Dibelius, Ulrich. 1988. Moderne Musik II 1965–1985 . München: Serie Piper.
  • Heinke, Lothar. 2011. " Dorotheenstädtischer Friedhof: Bei Gaus und Hermlin ". Der Tagesspiegel (12. joulukuuta) (käytetty 13. elokuuta 2014).
  • Kühn, Georg-Friedrich. 2009. "Luzide Strenge: Zum Tod des Komponisten und Dirigenten Friedrich Goldmann". Neue Zürcher Zeitung (27. heinäkuuta).
  • Müller, Gerhard. 2001. "Goldmann, Friedrich". The New Grove Dictionary of Music and Musicians , toinen painos, toimittajat Stanley Sadie ja John Tyrrell . Lontoo: Macmillan Publishers.
  • Nachtmann, Clemens. 2013. "Friedrich Goldmann", julkaisussa Komponisten der Gegenwart encyclopedia), versio 50, toimittaneet Hanns-Werner Heister ja Walter-Wolfgang Sparrer. München: Edition Text & Kritik.
  • Niklew, Christiane. 1992. "Goldmann, Friedrich". Vuonna Wer sodassa wer in der DDR? , toimittanut Jochen Černý. Berliini: Linkit.
  • Schneider, Frank. 2003. "Goldmann, Friedrich". "Komponistenlexikon", toinen painos, toimittanut Horst Weber. Kassel: Bärenreiter; Stuttgart: Metzler.
  • Stöck, Katrin. 2002. "Goldmann, Friedrich". " Musik in Geschichte und Gegenwart ", toinen painos, toimittanut Ludwig Finscher - "Personenteil" nide 7: Fra -Gre. Kassel: Bärenreiter / Stuttgart: Metzler.
  • Stürzbecher, Ursula. 1979 "Friedrich Goldmannin haastattelu". Komponentti DDR: ssä. 17 Gespräche , 58. Hildesheim: Gerstenberg.
  • Williams, Alastair. 1995. "Funktionalismi, modernismi ja perinne: Friedrich Goldmannin musiikki". Tempo nro 193 (heinäkuu): 27–30.

Lue lisää

  • Bimberg, Siegfried. 1987. "Tutkimuksia asenteen muutoksesta kohti nykymusiikkia". Musiikkikasvatustutkimuksen neuvoston tiedote , nro. 91 (Yhdestoista kansainvälinen seminaari musiikkikasvatuksen tutkimuksesta, kevät): 6–9.
  • Hennenberg, Fritz. 1980. "Die Mittlere Generation: Versuch über sechs Komponisten der DDR". German Studies Review 3, nro. 2 (toukokuu): 289-321.
  • Reiner Kontressowitz: Fünf Annäherungen - zu den Solokonzerten von Friedrich Goldmann , Altenburg: Kamprad 2014
  • Reiner Kontressowitz: Annäherungen II - Zur Biographie und zu den Sinfonien von Friedrich Goldmann , Altenburg: Kamprad 2020
  • Reiner Kontressowitz: Der Weg zur "5. Sinfonie" , Neumünster: Von Bockel 2021
  • Motte-Haber, Helga de la. 1992. “… nopea päätähti Unruhe —im Gespräch mit Friedrich Goldmann”. Positionen 11: 27–29.
  • Noeske, Nina. 2007. Musikalische Dekonstruktion: neue Instrumentalmusik in der DDR . KlangZeiten - Musik, Politik und Gesellschaft 3. Köln, Weimar: Böhlau Verlag. ISBN  9783412200459 .
  • Schneider, Frank. 1988a. "Angemessene Reaktionen: Friedrich Goldmanns Ensemblekonzert 2 ". MusikTexte , ei. 23: 10–13.
  • Schneider, Frank. 1988b. "Neubau mit Einsturzgefahr: Analytische Reflexionen zur Sinfonie 3 von Friedrich Goldmann". Melos 50, ei. 2: 2–32.
  • Schneider, Frank. 1974. "Die Analyze. Sinfonie für Orchester von Friedrich Goldmann". Musik und Gesellschaft 24, nro. 3 (maaliskuu): 143–49.
  • Schneider, Frank. 1978. "Sinfonie 2 von Friedrich Goldmann". Musik und Gesellschaft 28, nro. 1 (tammikuu): 30–35.
  • Schneider, Frank. 1980. "Fünf Gesichtspunkte zum Konzert für Oboe und Orchester von Friedrich Goldmann". Musik und Gesellschaft 30, nro. 6: 329–33.
  • Schneider, Frank. 1986. "Das Ensemble ist zentral: Friedrich Goldmann, ein Porträt". Neue Zeitschrift für Musik, 147, no. 6 (kesäkuu): 22–27.
  • Schneider, Frank. 1989a. "Masse als kompositorisches Phänomen". Dissonanz/Dissonance , ei. 20. toukokuuta 14–19.
  • Schneider, Frank. 1989b. "Dialog ohne Kompromiss: Das Klavierkonzert von Friedrich Goldmann". Beiträge zur Musikwissenschaft 31, no. 4: 244–53.
  • Schneider, Frank. 1989c. "Postmoderne als Programm und Praxis des Komponierens: Problemfeld Neue DDR-Musik". Julkaisussa Das Projekt Moderne und die Postmoderne , toimittanut Wilfried Gruhn , 153–80. Hochschuldpositionen zu Musikwissenschaft und Musikpädagogik Musikhochschule Freiburg 2. Regensburg: Gustav Bosse Verlag  [ de ] .
  • Schneider, Frank. 2009. "Friedrich Goldmann in memoriam". Sijainti: Texte zur aktuellen Musik , no. 81 (marraskuu): 19–20.
  • Schneider, Frank ja Friedrich Goldmann. 1999. "Einfach bleiben wird nichts: Frank Schneider im Gespräch mit Friedrich Goldmann". Teoksessa Bach: Thema und Variationen-Ein Lese-Buch zum Konzertprojekt-Konzerthaus Berlin, Saison 1999–2000 , toimittanut Habakuk Traber, 27–36. Göttingen: Wallstein Verlag. ISBN  3-89244-393-9 .
  • Schneider, Frank. 2021. "Form und Klang. Essays und Analysen zur Musik von Friedrich Goldmann", Neumünster: von Bockel
  • Thiele, Ulrike. 2008. "Leipzig, 6. ja 7. heinäkuuta 2007:" Die Rezeption der Wiener Schule in Nordosteuropa "". Die Musikforschung 61, no. 1 (tammi -maaliskuu): 51–52.
  • Williams, Alastair. 2013. Musiikkia Saksassa vuodesta 1968 . Musiikkia vuodesta 1900. Cambridge ja New York: Cambridge University Press. ISBN  978-0-521-87759-6 .

Ulkoiset linkit