Harrison Birtwistle -Harrison Birtwistle


Harrison Birtwistle

Harrison Birtwistle (rajattu).jpg
Birtwistle Torinossa , 2008
Syntynyt ( 15.7.1934 )15 heinäkuuta 1934
Accrington , Englanti
Kuollut 18. huhtikuuta 2022 (18.4.2022)(87-vuotias)
Mere, Wiltshire , Englanti
Aikakausi Nykyaikainen
Merkittävää työtä
Luettelo sävellyksistä
puoliso(t)
Sheila Duff
( s .  1958; k.  2012 ) .
Lapset 3; mukaan lukien Adam ja Silas

Sir Harrison Birtwistle CH (15. heinäkuuta 1934 – 18. huhtikuuta 2022) oli englantilainen nykyklassisen musiikin säveltäjä, joka tunnetaan parhaiten oopperoistaan, jotka perustuvat usein mytologisiin aiheisiin. Hänen monien sävellyksiensä joukossa hänen tunnetuimpia teoksiaan ovat Ajan voitto (1972) ja oopperat Orpheuksen naamio (1986), Gawain (1991) ja Minotaurus (2008). Musiikkikriitikot arvioivat viimeisimmän näistä The Guardianissa vuonna 2019 2000-luvun kolmanneksi parhaaksi teokseksi. Myös hänen sävellyksensä, joita ei kirjoitettu näyttämölle, osoittivat usein teatraalista lähestymistapaa. Esitys hänen saksofonikonserttonsa PanicBBC:n Last Night of the Proms -tapahtuman aikana aiheutti "kansallista mainetta". Hän on saanut useita kansainvälisiä palkintoja ja kunniatohtorit.

Elämä ja ura

Aikainen elämä

Harrison Birtwistle syntyi Accringtonissa , myllykaupungissa Lancashiressa noin 20 mailia pohjoiseen Manchesterista . Hänen vanhempansa Fred ja Madge Birtwistle pitivät leipomoa, ja hänen äitinsä rohkaisi kiinnostusta musiikkiin. Hän osti hänelle klarinetin , kun hän oli seitsemänvuotias, ja järjesti hänelle oppitunteja paikallisen bändimestarin kanssa. Suuri osa hänen nuoruudestaan ​​kului vaeltelemalla kotinsa lähellä sijaitsevalla maaseudulla, ja hänen turhautumisensa nykytekniikan aiheuttamaan luonnon häiriintymiseen vaikutti syvästi hänen myöhempään työhönsä. Muita nuoruuden toimintoja olivat amatööriteatterilajien rakentaminen ja niiden sisällä tapahtuvien draaman kuvitteleminen. Birtwistle oli tarpeeksi taitava soittaakseen paikallisessa sotilastyylisessä yhtyeessä ja soitti myös orkesterissa, joka seurasi Gilbertin ja Sullivanin tuotantoja sekä paikallisen kuoroyhdistyksen Händelin Messiaan esityksiä . Suunnilleen tästä ajasta lähtien Birtwistle sävelsi ensimmäisen kerran ja kuvasi myöhemmin varhaisia ​​kappaleitaan "ala -Vaughan Williamsiksi ".

Vuonna 1952 hän tuli Royal Manchester College of Musiciin Manchesterissa klarinettistipendillä. Siellä ollessaan hän tapasi aikalaisiaan, kuten Peter Maxwell Daviesin , Alexander Goehrin , pianisti John Ogdonin ja trumpetisti Elgar Howarthin . Sitten hän suoritti kaksi vuotta kansallispalvelusta Royal Artillery (Plymouth) Bandissa Oswestryssä .

Sävellysura

Birtwistle toimi musiikin johtajana Cranborne Chase Schoolissa vuosina 1962–1965, ennen kuin jatkoi opintojaan Princetonin yliopistossa Harkness Fellowship -apurahalla , jossa hän suoritti oopperan Punch and Judy . Se sai ensi-iltansa Aldeburghin festivaaleilla ; Benjamin Brittenin kerrotaan lähteneen väliajan aikana. Tämä teos yhdessä Verses for Ensembles- ja The Triumph of Time -julkaisujen kanssa johti Birtwistlen laajempaan näkyvyyteen klassisen musiikin maailmassa. Pieter Bruegelin puupiirroksen inspiroima ooppera The Triumph of Time sai ensiesityksensä vuonna 1972.

Vuonna 1972 hän sävelsi musiikin elokuvaan The Offense , jonka pääosissa oli Sean Connery , joka on hänen ainoa elokuvansa. Vuonna 1975 hänestä tuli hiljattain perustetun Lontoon Royal National Theatre -teatterin musiikillinen johtaja , jonka tehtävässä hän toimi vuoteen 1983 asti. Hän sai ritarin (1988) ja kunniakumppanin (2001). Vuodesta 1994 vuoteen 2001 hän oli Henry Purcell sävellyksen professori King's Collegessa Lontoossa . Birtwistle sai vuonna 1987 Louisvillen yliopiston Grawemeyer-palkinnon musiikin säveltämisestä eeppisestä oopperastaan ​​Orpheuksen naamio .

Vaikka Birtwistle oli vakiintunut klassisen musiikin maailmassa, se oli suhteellisen tuntematon suurelle yleisölle 1990-luvun puoliväliin saakka, jolloin kaksi tapahtumaa lisäsi hänen profiiliaan laajemman yleisön keskuudessa. Vuonna 1994 kaksi antimodernistista muusikkoa, Frederick Stocken ja Keith Burstein , jotka kutsuivat itseään "The Hecklersiksi", järjestivät mielenosoituksen hänen oopperansa Gawain herättämisestä ensimmäisenä iltana Royal Opera Housessa Lontoossa. Seuraavana vuonna Birtwistlen saksofonikonserttiteos Panic sai kantaesityksensä Last Night of the Proms -elokuvan toisella puoliskolla ensimmäisenä nykymusiikkiteoksena koskaan arviolta 100 miljoonan television katsojalle maailmanlaajuisesti. Daily Telegraphin mukaan se kohtasi monien katsojien ymmärrystä.

Vuonna 1995 hänelle myönnettiin Ernst von Siemens -musiikkipalkinto . Vuoden 2006 Ivor Novello Awards -gaalassa hän kritisoi tapahtuman popmuusikoita liian kovaäänisestä esiintymisestä ja liian monista kliseistä .

Hänen teoksiaan esittivät muun muassa kapellimestarit Daniel Barenboim , Christoph von Dohnányi , Oliver Knussen ja Simon Rattle , viulisti Christian Tetzlaff , joka soitti viulukonserttonsa maailman kantaesityksensä vuonna 2011, ja pianisti Pierre-Laurent Aimard , solisti hänen Responses pianolle ja orkesterille ensiesitys vuonna 2014.

Yksityiselämä

Birtwistlellä oli matala mediaprofiili, mutta hän antoi toisinaan haastatteluja. Vuonna 2019 hänet haastateltiin BBC Radio 3: n Viikon säveltäjälle. Hänen poikansa Adam ja Silas Birtwistle ovat taiteilijoita.

Birtwistle sai aivohalvauksen vuonna 2021 ja kuoli kotonaan Meressä, Wiltshiressä , 18. huhtikuuta 2022 87-vuotiaana.

Musiikki

Tyyli

Birtwistlen musiikkia ei luokitella kuuluvaksi mihinkään tiettyyn koulukuntaan tai liikkeeseen. Jonkin aikaa hänet kuvailtiin kuuluvan Manchester Schooliin , joka keksittiin rinnakkaiseksi toiselle wieniläiselle koulukunnalle viittaamaan Birtwistleen, Goehriin ja Daviesiin. Birtwistlen musiikki on monimutkaista, modernistisella tavalla kirjoitettua selkeää, erottuvaa ääntä ja ääniä kuvataan "äänimäisyyksiksi".

Hänen varhaiset teoksensa tuovat joskus mieleen Igor Stravinskyn ja Olivier Messiaenin , jotka hän tunnusti vaikuttajiksi, ja hänen äänilohkojen rinnastustekniikkaansa verrataan toisinaan Edgard Varèsen tekniikkaan . Boulezin ( Le Marteau sans maître ) ja Stockhausenin ( Zeitmaße ja Gruppen ) teoksen kuuleminen nuoruudessa oli myös inspiroivaa, ja jälkimmäisen säveltäjän teos vaikutti erityisesti hänen puhallinkvintettiinsä Refrains and Choruses (1957). Hänen varhaisissa teoksissaan käytettiin usein ostinatia ja niissä oli usein rituaalista tunnelmaa. Näitä lievennettiin Birtwistlen myöhempinä vuosikymmeninä hänen sävellystyylinsä kehittyessä.

Vaikka Birtwistlen musiikillinen tuotos jäi usein teatterimaiseksi, vaikka se ei luonut näyttämötoimintaa sisältävää visuaalista teosta. Musiikki ei noudata klassisten muotojen, kuten sonaattimuodon , logiikkaa ja sääntöjä, vaan se on rakenteeltaan enemmän kuin draamaa. Lisäksi eri soittimien voi melkein nähdä ottavan roolin eri hahmoissa draamassa. Tämä näkyy erityisen selvästi Secret Theaterin (1984) esityksessä. Teoksen eri osissa osa instrumentalisteista esiintyy solistina. Tätä varten he jättävät paikkansa yhtyeessä ja seisovat erikseen, yhtyeen toiselle puolelle ja palaavat ryhmään, kun heille ei enää anneta sitä roolia.

Toimii

Lähde:

Kunnia ja palkintoja

Kunniatutkinnot

Viitteet

Huomautuksia

Viitteet

Mainitut lähteet

Lue lisää

Ulkoiset linkit