Aldeburgh-festivaali - Aldeburgh Festival

Snape Maltings -konserttisali

Aldeburgh festivaali musiikkia ja Arts on Englanti taidefestivaali omistettu pääasiassa klassista musiikkia. Se pidetään joka kesäkuu Suffolkin Aldeburghin alueella , keskellä Snape Maltings -konserttisalia.

Aldeburgh-festivaalin historia

Festivaalin perustivat vuonna 1948 säveltäjä Benjamin Britten , laulaja Peter Pears ja libretisti / tuottaja Eric Crozier . Heidän työnsä englantilaisen oopperaryhmän kanssa (jonka he olivat perustaneet suunnittelija John Piperin kanssa vuonna 1947) vei heidät usein pois kotoa, ja kun he olivat kiertueella Sveitsissä Albert Herringin ja Lucretian raiskauksen kanssa saman vuoden elokuussa, että Peter Pears sanoi "Miksi et tekisi omaa festivaalia? Vaatimaton festivaali, jossa on muutama ystävien antama konsertti? Miksi ei olisi Aldeburgh-festivaali?" Englanti Opera Ryhmä antaisi ydinohjelmia ooppera-, mutta näky oli pian laajennettiin koskemaan lukemia runouden, kirjallisuuden, draamaa, luentoja ja taidenäyttelyiden. Ensimmäinen festivaali pidettiin 5. – 13. Kesäkuuta 1948, ja sen pääpaikkana oli Aldeburgh Jubilee Hall, muutaman oven päässä Brittenin talosta Crabbe Streetillä. Esityksiä esiintyi muissa paikoissa, kuten Aldeburghin 1400-luvulta peräisin olevassa Pyhän Pietarin kirkossa. Pyhä Paavali . Siinä esitettiin englantilaisen oopperaryhmän esitys Albert Herringistä ; Brittenin äskettäin kirjoittama Saint Nicolas ; ja Clifford Curzonin ja Zorian-jousikvartetin esitykset .

Vuosien mittaan festivaali kasvoi ja otti lisää paikkoja läheisissä Orfordissa , Blythburghissa ja Framlinghamissa . Suuren tapahtumapaikan puute kuitenkin hillitsi festivaalin jatkokehitystä, kunnes yksi suurimmista 1800-luvun puolivälin mallasjoista Itä-Angliassa , Snape , kylässä aivan Aldeburghin ulkopuolella, tuli saataville. Kalkarossa 1930-luvulla asuneella Brittenillä oli näkemys siitä, että suurin mökistä voitaisiin muuttaa konserttisaliksi. Suurin osa rakennuksen alkuperäisestä luonteesta, kuten erottuvat neliönmakuuhuoneen kattoaukot, säilyivät. Uuden konserttitalon avasi kuningatar 2. kesäkuuta 1967 alussa kahdennenkymmenennen Aldeburgh Festival.

Kaksi vuotta myöhemmin, vuoden 1969 festivaalin ensimmäisenä iltana, konserttisali tuhoutui tulipalossa. Vain ulkoseinien kuori jäi jäljelle. Tuona vuonna festivaali siirrettiin muihin paikallisiin paikkoihin ja vain yksi esitys menetettiin. Seuraavaksi vuodeksi sali oli rakennettu uudelleen ja jälleen kerran se avattiin kuningattaren läsnä ollessa, tällä kertaa vuoden 1970 festivaalin alussa. Snape Maltingsin uudesta konserttisalista tuli Aldeburgh-festivaalin pääpaino, vaikka esityksiä pidettiin edelleen kaikissa entisissä paikoissa.

Aldeburgh-festivaalin ensimmäisten kuuden vuoden ajan taiteelliset johtajat pysyivät Britten, Pears ja Crozier; Vuonna 1955 Britten ja Pears olivat yksin vastuussa, ja seuraavana vuonna heidän seuraansa liittyi Imogen Holst , joka pysyi taiteellisen osaston jäsenenä kuolemaansa saakka vuonna 1984. Brittenin oman kuoleman jälkeen vuonna 1976 festivaalin taiteellinen suunta oli jaettu; monet maailmanluokan muusikot liittyivät taiteelliseen ryhmään, mukaan lukien eri aikoina Philip Ledger , Colin Graham , Steuart Bedford , Mstislav Rostropovich , Murray Perahia , Simon Rattle , John Shirley-Quirk ja Oliver Knussen . Vuonna 1999 ainoa Britten-muotin taiteellinen johtaja - säveltäjä, sooloesittäjä, säestäjä ja kapellimestari - nimitettiin Thomas Adèsiin , ja vuonna 2004 säveltäjä John Woolrich liittyi ensin vierailevaan taiteellisena johtajana ja sitten taiteellisena johtajana. Thomas Adès seurasi festivaalin taiteellisena johtajana Pierre-Laurent Aimard vuonna 2009.

Festivaaleille oli alusta alkaen ominaista eklektinen musiikkivalikoima klassikoista - Bachista , Haydnista , Mozartista - nykytaiteeseen, erityisesti nuorten säveltäjien tilauksesta. Vuoteen 1982 mennessä Britten – Pearsin arkistonhoitaja Rosamund Strode laski, että festivaalin oli tähän mennessä esitettävä yli 75 säveltäjän uusia teoksia, joiden maailman ensiesitykset olivat 15 oopperaa. Konsertin kävijät olivat tulevina vuosina nähneet uusia teoksia paitsi itse Britteniltä, ​​myös sellaisilta säveltäjiltä kuin Lennox Berkeley , Richard Rodney Bennett , Elliott Carter , Hans Werner Henze , Alfred Schnittke , Toru Takemitsu , Michael Tippett , Mark-Anthony Turnage ja Malcolm Williamson , joista monet tulivat festivaalille säveltäjänä. Myöhemmin nuoria säveltäjiä kannustettiin edelleen perustamalla kaksivuotinen Benjamin Britten -säveltäjäkilpailu. Monet uudet teokset esiteltiin Oliver Knussenin johdolla, joka on merkittävä osallistuja festivaalilla esiteltyihin uusiin teoksiin.

Imogen Holst esitteli varhaisen kuoromusiikin, ja pian tuotannossa olivat mm. Bergin , Mahlerin , Schoenbergin , Poulencin , Boulezin ja Webernin säveltäjät, joita Englannissa silloin tällöin harvoin kuultiin . Myöhemmin Copland , Dutilleux , Lutoslawski ja Kodály piti tulla festivaalille. Sen sijaan John Dankworth ja Cleo Laine , Joyce Grenfell , Peggy Ashcroft ja Royal Shakespeare Companyn näyttelijät esiintyivät säännöllisesti; Monacon prinsessa Grace tuli osallistumaan runo-kappaleisiin. Sviatoslav Richter soitti Queen Elizabeth The Queen Mother -joukkueessa .

Konserttisalin koko ja kapasiteetti antoivat festivaalille mahdollisuuden esitellä täysimittaisia ​​orkestereita ensimmäistä kertaa, ja monien vuosien ajan Simon Rattle toi Birminghamin kaupungin sinfoniaorkesterinsa Kalkaroon. Oli vahva yhteys venäläistä musiikkia: Rostropovich ja Richter tuli usein kävijöitä, ja vuonna 1970 Šostakovitš : n 14. Symphony - omistettu Britten - sai kantaesityksen ulkopuolella Neuvostoliiton klo konserttitalossa.

Yhteisen taiteellisen johtajan roolinsa lisäksi Peter Pears oli säännöllinen esiintyjä, usein Brittenin mukana, ja esiintyi usein jopa kymmenessä konsertissa festivaalin aikana. Janet Baker , Julian Bream , Osian Ellis , Dietrich Fischer-Dieskau , John Shirley-Quirk ja Robert Tear olivat alun perin säännöllisiä esiintyjiä, joita seurasivat myöhemmin Alfred Brendel , Ian Bostridge , Thomas Allen , Philip Langridge ja Ann Murray .

Konserttisali osoittautui erittäin kykeneväksi muuttamaan oopperalavaksi. Kuninkaallinen ooppera esitteli juhannusunen ensimmäisellä kaudella, ja 16. kesäkuuta 1973 Brittenin viimeisen oopperan, Kuolema Venetsiassa , ensiesitys esitettiin konserttisalissa, päärynät Aschenbachin roolissa. Brittenin viimeisenä festivaalina vuonna 1976 Janet Baker lauloi dramaattisen kantaatinsa Phaedra ensi-iltansa festivaalilla, johon kuului André Previnin , Elisabeth Söderströmin , Sviatoslav Richterin ja koko Rostropovichin perheen esityksiä .

Vuonna 1979 Rostropovich johti Britten – Pears-koulua Eugene Oneginin esityksessä (päärynä vieraili M. Triquet'n ja Eric Crozierin palvelijana Guillot). Seuraavina vuosina koulu esitti säännöllisesti oopperaa festivaalin aikana.

Koska 73. kertaa ei koskaan tapahtunut vuonna 2020, sen tilalle tuli virtuaalinen.

Festivaali tänään

Aldeburgh-festivaalin johtamisesta vastaava organisaatio vaihtoi nimensä Aldeburgh Music -ohjelmaan vuonna 2006.

Thomas Adès seurasi festivaalin taiteellisena johtajana Pierre-Laurent Aimard vuonna 2009. Vuonna 2009 Snape Maltingsin uusien tilojen sarja , mukaan lukien Hoffmann-rakennuksen Britten Studio ja Jerwood Kiln Studio, avattiin Harrisonin ensi-esityksellä. Birtwistle n käytävä (ooppera) .

Vuoden 2012 festivaalilla Oliver Knussen toimi taiteilijaresidenssinä, ja tyypillisesti eklektinen ohjelma sisälsi Netia Jonesin uusia tuotantoja Knussenin elokuvasta Where the Wild Things Are ja Higglety Pigglety Pop! , Konserttisarja tutkitaan työtä Helmut Lachenmannin , johdanto jonka Menahem Pressler , Ian Bostridge , Peter Serkin , Miklós Perényi , Dezső Ranki ja Arditti ja Keller kvartettia, The Birminghamin sinfoniaorkesterin kanssa Britannian ensiesitys työn Elliott Carterin , samoin kuin dramatisoidut esitykset elokuvilla Leiston Long Shop -museossa, koko näytös elävällä säestyksellä Brittenin 1930-luvun elokuvatuloksista, John Cagen laulukirjojen esittely Hoffmann-rakennuksessa #Faster than lipun alla. Ääni- ja ulkoilmatapahtumat Aldeburgh Beachillä.

Brittenin syntymän satavuotisjuhla pidettiin marraskuun 2012 ja marraskuun 2013 välisenä aikana, ja vuoden 2013 festivaalilla, 66., esitettiin Tim Alberyn uusi tuotanto Brittenin oopperasta, Peter Grimes , Orfordin kirkon täydelliset kirkon vertaukset ja Harrison Birtwistlen uudet teokset. , Wolfgang Rihm , Judith Weir , Magnus Lindberg ja Richard Rodney Bennett .

Vuosittaisen festivaalin lisäksi Aldeburgh Music johtaa myös Britten – Pearsin nuoren taiteilijan ohjelmaa (aiemmin Britten – Pears School for Advanced Musical Studies ), Aldeburgh Residencies - ohjelmaa, joka tarjoaa räätälöityjä koulutus- ja kehitysmahdollisuuksia Ison-Britannian ja kansainvälisille taiteilijoille - Aldeburgh Young Muusikot poikkeuksellisen lahjakkaille 8–18-vuotiaille nuorille, The Jerwood Opera Writing Program, uuden oopperan kehittämiseksi sekä laaja koulutusohjelma. Aldeburghin taiteilijoiden kehitysohjelmat vaikuttavat voimakkaasti kesäkuun festivaaliin ja muihin tapahtumiin ympäri vuoden.

Aldeburgh-festivaali säilyttää ainutlaatuisen luonteen, lähinnä sen sijainnin vuoksi Suffolkin maaseudulla. Siinä korostetaan edelleen uuden musiikin esittelyä, uusia tulkintoja ja unohdetun musiikin löytämistä uudelleen. Se on nähnyt ensi useita teoksia Brittenin ( Kesäyön unelma vuonna 1960; Kuolema Venetsiassa vuonna 1973), ja myös Harrison Birtwistle n kasperteatteri vuonna 1968, IO Passion vuonna 2004, Käytävän vuonna 2009 ja The Cure vuonna 2015.

Aldeburgh-festivaali on aina sisältänyt kuvataidetta ja musiikkia, ja vuosittain järjestetään useita näyttelyitä musiikkiohjelman mukana. Vuodesta 2011 nykytaiteen päänäyttelyä on mainostettu nimellä SNAP, eri paikoissa Snape Maltings -sivuston ympärillä , järjestäjänä Abigail Lane . Vuonna 2012 esiintyneitä taiteilijoita olivat Glenn Brown , May Cornet, Brian Eno , Ryan Gander , Maggi Hambling , Mark Limbrick, Emily Richardson ja Gavin Turk .

Viitteet

Ulkoiset linkit

Koordinaatit : 52.16351 ° N 1.49723 ° E 52 ° 09′49 ″ N 1 ° 29′50 ″ E  /   / 52,16351; 1,49723