Jesús Guridi - Jesús Guridi

Jesús Guridi vuonna 1915

Jesús Guridi Bidaola (25 Syyskuu 1886-7 Huhtikuu 1961) oli espanjalainen baski säveltäjä, joka oli keskeinen toimija 20-luvun Espanjan ja Baskimaan musiikkia. Hänen tyylinsä sopii myöhäisromanttiseen sananlaskuun, joka on suoraan peritty Wagnerilta ja jolla on vahva vaikutus Baskimaan kulttuuriin. Hänen tunnetuimpia teoksiaan ovat zarzuela El Caserío , ooppera Amaya , orkesteriteos Ten Basque Melodies ja hänen urkuteoksensa, joissa voidaan korostaa hyvän paimenen triptykkiä.

Elämäkerta

Guridi syntyi Vitoria-Gasteizissa muusikkoperheeseen. Hänen äitinsä Maria Trinidad Bidaola oli viulisti ja hänen isänsä Lorenzo Guridi pianisti ( Menéndez ja Pizà 2001 ). Saatuaan varhaiset opintonsa piaristien ja Zaragozan jesuiittojen kanssa hän muutti Madridiin , missä hän sai oppitunteja Valentín Arínilta. Myöhemmin Bilbaossa hän sai viulunoppitunteja Lope Alañalta, joka esitteli hänet "El Cuartito" -yhteisöön ja opiskeli harmoniaa José Sáinz Besaben kanssa ( Menéndez ja Pizà 2001 ). 28. tammikuuta 1901 hän piti ensimmäisen julkisen konserttinsa Bilbaon filharmonisen yhdistyksen kanssa. 18 -vuotiaana hän opiskeli Pariisin Schola Cantorumissa opiskelemaan urkuja Abel Decaux'n kanssa , sävellystä Auguste Sérieyxin kanssa ja fuugaa ja vastapistettä Vincent d'Indyn kanssa . Täällä hän tapasi Jose Maria Usandizagan , jonka kanssa hän kehitti syvän ystävyyden.

Tämän jälkeen hän muutti Brysseliin , jossa hän opiskeli Joseph Jongen ja Kölnin kanssa Otto Neitzel , suositusten johdosta Resurreccion Maria de Azcue. Kesäkuussa 1912 hänet nimitettiin Bilbaon kuoroseuran johtajaksi . Samana vuonna hänen ystävänsä Usandizaga kuoli.

Vuonna 1922 hän meni naimisiin Julia Ispizuan kanssa. Pariskunnalla oli kuusi lasta: Maria Jesus, Luis Fernando, Maria Isabel, Ignacio, Julia ja Javier. Vuonna 1944 hän aloitti työskentelyn Madridin konservatoriossa, jossa hänestä tuli vuosia myöhemmin johtaja.

Hän kuoli äkillisesti 7. huhtikuuta 1961 74 -vuotiaana kotonaan Sagasta -kadulla Madridissa.

Musiikkityyli

Vahvasti Richard Wagnerin ja muiden myöhäisromanttisten muusikoiden vaikutuksen alaisena hän löysi inspiraationsa baski-kansanperinteen juurista ensimmäisissä partituureissaan, jotka myöhemmin antavat hänen sävellyksilleen ruumiin ja sielun. Guridi tuotti runsaasti erilaisia ​​genrejä. Kamarimusiikista (jousikvartetot), laulu- ja kuorosävellyksistä, orkesteriteoksista, liturgisista ja konserttikappaleista uruille, oopperoista ( Mirentxu ja Amaya ) ja zarzuelasta ( El Caserio , La Meiga jne.). Hänen teoksiaan ovat: El Caserio (1926), Diez melodias Vascas (1940), Así cantan los chicos (1909), Amaya (1920), Mirentxu (1910), Una aventura de Don Quijote (1916), La Meiga (1929) Seis canciones castellanas (1939), Pyreneiden sinfonia (1945) ja Homenaje a Walt Disney , pianolle ja orkesterille (1956).

Hänen työnsä

Huolimatta intensiivisestä toiminnastaan ​​urkurina, kuoronjohtajana ja opettajana, Guridi oli suurelta osin omistautunut sävellykselle. Hänen viljelemänsä lajityypit ovat hyvin laajat, ja ne vaihtelevat sinfonisesta musiikista elokuvamusiikkiin, oopperoihin ja opereteihin, kamarimusiikkiin, kuoromusiikkiin, kappaleisiin ja lapsille.

Guridin musiikkikirjoitukselle on ominaista sen muodollisen organisoinnin selkeys, harmonian vahvuus ja rikkaus sekä melodioiden inspiraatio. Hän oli yksi musiikillisen nationalismin tärkeimmistä tekijöistä Euskadissa ja Espanjassa.

Tässä muutamia hänen tärkeimpiä teoksiaan:

Ooppera

Hänen tunnetuin ooppera on Amaya (libretto Joseph M.Arroita Jáuregui), julkaistu Coliseo Albiassa Bilbaossa vuonna 1920, ja myös Mirentxu (libretto Alfred Etxabe), julkaistu Bilbaossa vuonna 1910.

Zarzuela

Todennäköisesti hänen tunnetuin zarzuela ja teoksensa on El Caserío (Maalaistalo, libretto Guillermo Fernández Shaw ja Federico Romero), joka sai ensi -iltansa Madridissa vuonna 1926.

On myös syytä mainita La Meiga (samojen kirjoittajien), La Cautiva (The Captive, LF Seville ja A.Carreño), julkaistu vuonna 1931, Mandolinata (AC de la Vega, 1934) ja Mari-Eli , baski-operetti ( Carlos ja Arniches Garay, 1936) sekä lyyrinen La bengala (The flare, L.Weaver ja J.Hollow , 1939), Peñamariana (Romero ja Fernandez Shaw, 1944) ja Acuarelas vascas (Basque Watercolors, 1948) ).

Orkesteri

Orkesterimusiikista hänen tunnetuin teoksensa on Ten Basque Melodies (1940). Hän sävelsi myös Basque Legendin vuonna 1915, sinfonisen runon Don Quijoten seikkailu (1916) ja En un barco fenicio (foinikialaisessa laivassa), vuonna 1927. Vuonna 1945 hän sävelsi Pyreneiden sinfoniansa ja vuonna 1956 Tribute to Walt Disney Fantasia pianolle ja orkesterille.

Kuoromusiikkia

Laulumusiikkia on myös läsnä Guridin teoksessa. Kuusi kastilialaista laulua , jotka on sävelletty vuonna 1939, voidaan korostaa. Muita Guridin kuoroteoksia ovat: Joten lapset laulavat (1915), kuorolle ja orkesterille, Euskal folkloreko XXII Abesti (Baskimaan suosittuja kappaleita, 1932), Baskimaan lauluja (1956), Boga boga (suosittu baski, 1913), Anton Aizkorri (1913) ), Ator, ator mutil (Jouluaaton laulu, 1920), Arkkienkeli Gabrielin kunniaksi tarkoitettu kuoro ja urut (1955), Messu San Ignacio de Loyolan kunniaksi , (3 ääntä ja urut, 1922), Requiem -messu kuorolle ja uruille (1918), Te Deum , kuorolle ja uruille (1937), Ave Maria (1907), Hail , kullalle ja uruille (1916), Tantum ergo , kuorolle ja uruille (1915) ja Baskimaan kansanlauluja , sekaäänien kuorolle (1913–1923).

Pianoa ja kamarimusiikkia

Ne ovat myös huomionarvoista luomuksia näytelmämusiikkia elokuva ja hänen työnsä soolopianolle, jotka sisältävät Old Dances (1939), 8 Huomautukset pianolle (1954), kymmenen baski melodiat, Lamento e imprecación de agar (1958), pianokappaletta (1905 ), Kolme lyhyttä kappaletta (1910) ja Vasconia (1924). Hän harjoitti myös kamarimusiikkia ja kirjoitti kaksi jousikvartettoa, kvartetin G -duuri (1934) ja kvartetin a -molli (1949; omistettu sellisti Juan Ruiz Casauxille ).

Urut

Urut olivat luultavasti Guridin suosikki väline, hänen roolissaan esiintyjänä ja opettajana. Itse asiassa hän oli improvisoinnin mestari ja hän pysyi aktiivisena urkurina elämänsä loppuun asti.

Guridi nimitettiin urkujen ja harmonian professoriksi Bizkaian musiikkiinstituutissa vuonna 1922, ja vuonna 1944 hän voitti vastustuksella Madridin kuninkaallisen musiikkikonservatorion urkujen kansallisen tuolin, josta tuli vuonna 1956 johtaja. Hän palveli vuosia San Manuelin kirkon ja Madridin San Beniton kirkon urkuna.

Vuonna 1909, kun hän oli vielä hyvin nuori, hän voitti kultamitalin Valencian alueellisessa näyttelyssä Fantasia mahtaville uruille -kappaleella, joka on sävelletty vuosina 1906–1907 ja jonka kantaesitti Guridi itse. Myös vuonna 1909 hän sävelsi välilehden ja vuonna 1917 hän kirjoitti toisen fantasian, joka julkaistiin otsikolla Prelude and Fantasy .

Vuonna 1922 hän sävelsi Cuadros vascos (baski -kohtaukset), kuorolle ja orkesterille, ja sovitti soolo -uruille tämän teoksen sisältämän Espatadantzan (perinteinen baskitanssi ). Hän sopeutui myös Alfonso el Sabion uruille Four Cantigas vuonna 1953.

Vuonna 1948 hän sävelsi variaatioita baskiteemasta , joka koostuu yhdeksästä muunnelmasta Resurrección Mª de Azkuen laulukirjassa olevasta suositusta kappaleesta Itsasoa laino dago (Siellä on sumu merellä).

Vuonna 1951 Guridi ryhmitti kaksikymmentä lyhyttä ja vaikeaa suorituskappaletta urkuopetusta varten otsikolle Espanjan urkukoulu (1. Introducción - 2. Capriccio - 3. Cantinela - 4. Himno - 5. Improvisación - 6. Canción vasca - 7. Salida - 8. Interludio - 9. Plegaria - 10. Preludio - 11. Pastorela - 12. Villancico - 13. Glosa (Puer natus est) - 14. Éxtasis - 15. Fuga - 16. Adagio - 17. Ave Maria - 18. Ofertorio I - 19. Ofertorio II - 20. Tocata) .

Vuonna 1953 hän kirjoitti kauniin hyvän paimenen triptikin ("The Flock", "The Lost Sheep" ja "The Good Shepherd") , varmasti hänen mestariteoksensa tällä alalla, joka voitti ensimmäisen palkinnon Organería Españolan järjestämässä sävellyskilpailussa. San Sebastiánin hyvän paimenen katedraalin uusien urkujen avajaisten vuoksi . Guridi itse esitteli "Triptykynsä" 20. tammikuuta 1954 tässä temppelissä. Muita kilpailussa palkittuja säveltäjiä olivat Tomás Garbizu, Luis Urteaga ja José María Nemesio Otaño. Vuonna 2007 näiden säveltäjien tarjoama konsertti, 19. ja 20. tammikuuta 1954, toistettiin, ja konsertti päättyi Guridin teokseen.

Vähän ennen kuolemaansa vuonna 1961 hän sävelsi urkujen finaalin , joka oli ranskalaisen mestarin Louis Viernen linja .

Katso myös

Viitteet

  • Menéndez Aleyxandre, A. ja Antoni Pizà. 2001. "Guridi (Bidaola), Jesús". The New Grove Dictionary of Music and Musicians , toinen painos, toimittajat Stanley Sadie ja John Tyrrell . Lontoo: Macmillan Publishers.

Ulkoiset linkit