Arthur Lubin - Arthur Lubin

Arthur Lubin
Arthur Lubin.jpg
Syntynyt
Arthur William Lubovsky

( 1898-07-25 )25. heinäkuuta 1898
Los Angeles, Yhdysvallat
Kuollut 12. toukokuuta 1995 (1995-05-12)(96 -vuotias)
Glendale , Kalifornia, Yhdysvallat
Levähdyspaikka Cremains hajallaan merellä
Ammatti Elokuvaohjaaja , kirjailija

Arthur Lubin (25. heinäkuuta 1898-12. toukokuuta 1995) oli yhdysvaltalainen elokuvaohjaaja ja tuottaja, joka ohjasi useita Abbott & Costello -elokuvia, Phantom of the Opera (1943), Francis the Talking Mule -sarjan ja loi tv-sarjan puhuvan hevosen. Herra Ed . Hän oli Universal Picturesin merkittävä ohjaaja 1940- ja 1950 -luvuilla, ja hänet tunnetaan ehkä parhaiten miehenä, joka antoi Clint Eastwoodille ensimmäisen elokuvasopimuksen.

Lubin vuonna 1928

Aikainen elämä

Arthur William Lubovsky syntyi Los Angelesissa vuonna 1898. Hänen isänsä William Lubovsky oli tullut Yhdysvaltoihin Puolasta vuonna 1889. Lubovsky muutti nimensä Lubiniksi elokuvantekijän Siegmund Lubinin kunniaksi ja hänestä tuli myyjä.

Hänen perheensä muutti Jeromeen, Arizonaan , kun Arthur oli viisi. Hän oli kiinnostunut näyttelemisestä jo varhaisessa iässä, esiintyen paikallisissa pyhäkoulutuotannoissa äitinsä kannustamana, joka kuoli Lubinin ollessa kuusivuotias. Hänen isänsä avioitui uudelleen ja perhe muutti Jeromeista San Diegoon, kun Lubin oli kahdeksan. Hän johti musiikki- ja draamaklubeja lukiossa ja sanoi, että keskeinen vaikutus oli Wakefieldin vikaarin nimiroolissa .

Hän liittyi San Diegon osakeyhtiöön hintaan 12 dollaria viikossa; ohjaaja oli John Griffith Wray ja näyttelijät, mukaan lukien Harold Lloyd .

Lapsena hän oli työskennellyt vesipoikana kiertue -teatteriryhmissä ja vapaaehtoistyössä sirkuksissa. Hän palveli lyhyesti laivastossa ensimmäisen maailmansodan aikana ja osallistui Page Military Academy- ja Carnegie Tech -opintoihin , joissa hän opiskeli draamaa ja ansaitsi rahaa vaihtamalla maisemia ja rekvisiitta. Valmistuttuaan yliopistosta vuonna 1922 hän päätti tulla näyttelijäksi. Hän työskenteli draamavalmentajana Canadian Steel Millsissä, ennen kuin seurasi yhtä yliopistollisesta draamanopettajastaan ​​B. Iden Payne New Yorkiin.

Näyttelijä

New Yorkissa Lubin onnistui saamaan töitä lavalle sellaisissa näytelmissä kuin The Red Poppy , Anything Might Happen ja My Aunt from Ypsilanti . Mikään näistä näytelmistä ei ollut erityisen onnistunut, joten hän muutti Hollywoodiin, missä hän onnistui saamaan rooleja joissakin elokuvissa, kuten Hänen kansansa . Hän näytteli myös näyttämöllä, erityisesti Potboiler Act Theatressa.

Vuonna 1925 Los Angeles Times kutsui Lubinia "yhdeksi tämän vuoden nuorten näytön tuntemuksista". Hän alkoi ohjata esityksiä Hollywood Writers Clubille.

Näyttelijänä hän oli erikoistunut raskaaseen melodraamaan, jyrkässä ristiriidassa hänen myöhemmän työnsä ohjaajana. Myöhemmin hän sanoi "kaikki osat, jotka Joseph Schildkraut teki New Yorkissa, minä tein ... rannikolla [Los Angeles]".

Hän esiintyi Lillionissa . Vuonna 1925 hän ja kavereita syytettiin hävytöntä jonka Los Angeles poliisi pukemista tuotannon Eugene O'Neillin n Desire Under the Elms . Myöhemmin hän työskenteli Broadwaylla, mukaan lukien mustasukkaisuus , jossa hän korvasi John Hallidayn Fay Bainteria vastapäätä .

Vuoden 1926 profiili kuvaili häntä "neroksi" näyttelijäksi, joka oli hyvin maanläheinen: "Kun tapasin hänet, tapaisin nuoren pankkiirin tai liikemiehen ... ihmisen ja viehättävän ... ei vain hyvä mutta hirveän hyvännäköinen. "

Hänen elokuvansa näyttelijänä mukana The Woman tuomaristossa (1924), hänen People (1925), Bardelys Magnificent (1926), jossa John Gilbert ja King Vidor , miljonäärit (1926), Pelkäätkö rakkaus (1927), The Wedding March ( 1928), Bushranger (1928), Eyes of the Underworld (1929) ja Times Square (1929), varhainen puhuva kuva.

Ajan myötä Lubinin intressit kallistuvat yhä enemmän ohjaamiseen. "Lavalla minulla oli persoonallisuus, jota minulla ei koskaan ollut kuvissa", hän sanoi. "Se on yksi syy siihen, miksi sain näyttelemisen helvettiin."

"Jokaisella ohjaajalla pitäisi olla näyttelijäkokemusta", hän sanoi myöhemmin. "Voit puhua heidän kieltään. Tiedät ongelmat. Tiedät, miten kohtaus tulisi toimia. Liian monet ohjaajat ovat entisiä kirjailijoita. Heillä on kohtaus mielessään, mutta he eivät tiedä, mitä näyttelijän on tehtävä tulkitakseen sitä." . "

Ohjaaja ja tuottaja

Teatteri

Lubin palasi New Yorkiin saadakseen työtä ja ohjausta Crosby Graige ja Selwyn -yrityksen kanssa. He halusivat kokeilla kesäesityksiä Greenwichissä ja hän ohjasi siellä kaksi näytelmää. Hän lähti Kaliforniaan ja palasi hetkeksi näyttelemään Pasadenassa ja päätti sitten jatkaa ohjaamista. Hän kokeili kahta näytelmää Pasadena Playhousessa, jonka hän myöhemmin tuotti ja ohjasi New Yorkissa Lee Schubertin taloudellisella tuella .

Hän tuotti Kun Bough Breaks kanssa Pauline Frederick , One Man kanssa Paul Muni ja toinen pelata Lenore Ulric.

Hän työskenteli yhdeksän kuukautta Paramountin tytäryhtiössä Ray-Minor Companyn palveluksessa. Myöhemmin hän haastoi heidät oikeuteen maksamattomista palkoista. Työskennellessään Ray-Minorilla hän toi hänet studion johtajan BP Schulbergin tietoon .

Paramount

Kesäkuussa 1932 Lubin palasi Hollywoodiin työskentelemään William Le Baronin palveluksessa Paramountissa liitännäistuottajana. Hänen sopimukseensa sisältyi oikeus palata New Yorkiin kuuden ensimmäisen kuukauden aikana näytelmän tuottamiseksi ja ohjaamiseksi.

Lubin aloitti Pikku teatterin ohjaamisen vapaa -ajallaan , mukaan lukien Lilliomin tuotannot , ja sai mainetta "erinomaisesta työstä". Hänet erotettiin Paramountista osana talouspolitiikkaa.

Monogrammi ja tasavalta

Lubin sai kiitosta Green Bay Tree -teatterituotannon ohjaamisesta . Hän sanoi: "Mies, joka tunsi perheeni, sanoi minulle:" Miksi et tule kanssamme ja Trem Carrin kanssa ohjaamaan kuvaa? "" Tämä tapahtui Monogrammissa , jossa hän ohjasi ensimmäisen elokuvansa ohjaajana Onnistunut epäonnistuminen (1934) ). Sitä seurasivat Great God Gold (1935) ja Honeymoon Limited (1935), jotka kaikki tuotti Carr.

Carr meni MGM: ään ja Lubin siirtyi Republic Picturesiin, kun ne sulautuivat Monogrammiin. Toukokuussa 1935 hän allekirjoitti vuoden ajan tasavallan kanssa sopimuksen kuuden kuvan tekemisestä, alkaen kahdesta mustasta lampaasta, joista tuli kaksi syntistä . Hän teki myös kokeellisen elokuvan, Journey by Train , Hän myöhemmin teki Frisco Waterfront (1935) ja The House of a Thousand Candles (1936). Näitä tuotti Nat Levine. Elokuussa 1935 Variety kirjoitti tasavallasta: "Näin nopeilla tuotantomenetelmillä ja rajoitetulla budjetilla [noin 50 000 dollaria elokuva] täällä harjoittelu sopii erinomaisesti hyppäämiseen suureen liigaan. Arthur Lubin aloitti tasavallan kanssa viime vuonna, on toistaiseksi tuli kolme hyvää kuvaa. " Hänen kerrottiin ohjaavan The Leavenworth Casea, mutta häntä ei hyvitetä elokuvassa.

Yleinen

Vuonna 1936 hän allekirjoitti sopimuksen Universalin kanssa 15. huhtikuuta alkaen. Hänen ensimmäinen elokuvansa heille oli Yellowstone (1936).

Sitä seurasi Mysterious Crossing (1936), sitten sarja elokuvia nuoren John Waynen kanssa : California Crossing (1937), I Cover the War (1937), Idol of the Crowds (1937) ja Adventure's End (1937). "Kukaan ei uskonut, että Duke koskaan merkitsisi mitään", muisteli Lubin. Elokuvat kuvattiin kuudessa päivässä. "Minulla oli maine tehdä kuvia nopeasti ja tuoda ne aikataulussa", hän sanoi.

Elokuussa 1937 hän joutui auto -onnettomuuteen.

Jälkeen Midnight Intruder (1938), jossa Louis Hayward , Lubin meni Warner Bros, sillä Beloved Brat (1938) palasi Universal: Prison Break (1938), salat Nurse (1938), Newsboys' Home (1938) , Risky Business (1939), Big Town Czar (1939), Mickey the Kid (1939), Call a Messenger (1939, The Little Tough Guys ) ja The Big Guy (1939). Lubin sanoi: "Ehkä yksi syy siihen, miksi minua käytettiin niin paljon Universalissa, oli aivan ihana varhainen koulutukseni ohjaajana Trem Carrin johdolla."

Korkeamman profiilin projekti oli Black Friday (1940), jossa mukana olivat Boris Karloff ja Bela Lugosi . Hän palasi tasavaltaan tekemään Gangs of Chicago (1940) ja palasi Universal: Meet the Wildcat (1940), I'm Nobody's Sweetheart Now (1940), Who Killed Muntie -täti? (1940), The San Francisco Docks (1941) ja mistä sait tytön? (1941).

Abbott ja Costello

Lubinin ura sai suuren tauon, kun hänet määrättiin ohjaamaan ensimmäistä Abbott- ja Costello -tähti -ajoneuvoa Buck Privates (1941). Elokuva oli suuri hitti ja ansaitsi 4 miljoonaa dollaria - Lubinille, jolle maksettiin 350 dollaria viikossa, annettiin 5000 dollarin bonus. "Se oli hyvin vähän ansiota johtajalle", Lubin sanoi myöhemmin. "Se koostui pääasiassa upeista gageista, jotka nämä kaksi upeaa kaveria tiesivät vuosien ja vuosien burleskista."

Hän ohjasi kaksoisnäytön seuraavat neljä elokuvaa, In the Navy (1941), jotka ansaitsivat hänelle toisen 5000 dollarin bonuksen, Hold That Ghost (1941), joka kuvattiin ennen In the Navy -tapahtumaa, mutta julkaistiin myöhemmin, Keep 'Em Flying (1942) ja Ride' Em Cowboy (1942), ammuttu ennen Keep 'Em Flying -tapahtumaa, mutta vapautettiin myöhemmin. Kaikki elokuvat olivat menestyneitä - niiden väliset palvelukomediat toivat yli 6 miljoonaa dollaria ja Variety -lehti valitsi Lubinin Hollywoodin kaupallisesti menestyneimmäksi ohjaajaksi vuonna 1941. Variety sanoi: "Lubin, jota pidettiin vain yhtenä kameran liputtajana, on nyt elokuvan johtaja. koko ylimmän ohjaajaryhmän osalta kolikon saamisesta lipputuloon. "

Lubin käyttäisi kahta duota ohjaavaa kameraa, yksi kahden kuvan, toinen Lou. Hän sanoi, että kamerat olivat vaunun päällä, koska tiimin ei voitu luottaa pysyvän paikallaan.

Kuitenkin Lubin sanoo viidennen elokuvan jälkeen, että hän kysyi voisiko hän työskennellä muiden elokuvien parissa:

He tulivat kuvauspaikalle myöhään, he eivät tunteneet linjojaan, ja luulen, että he alkoivat kyllästyä toisiinsa. Heillä oli tylsää. ja ensimmäistä kertaa he alkoivat valittaa käsikirjoituksista. Mutta se oli viisi upeaa kuvaa poikien kanssa. Ne olivat erittäin hyviä minulle. He antoivat minulle mainetta. Opin heiltä kaiken ajoituksesta. Ja mielestäni olin erittäin hyvä heille tässä suhteessa: en heidän rutiinejaan, vaan yrittäen antaa heille jonkinlaista luokkaa. Aina kun he olivat raakoja tai töykeitä, yritin pehmentää sitä. Ja yritin kaikissa asetuksissani pitää tasapainon hienostuneisuudesta joidenkin rutiinien maallisuutta vastaan.

Lubin Mary Pickfordin kanssa vuonna 1943

Universalissa ja muissa studioissa

Tammikuussa 1942 Lubin määrättiin kalliiseen sotaelokuvaan Eagle Squadron (1942), joka oli valtava hitti. Hänestä tuli nyt yksi Universalin johtavista johtajista. Vuonna 1942 The New York Times julkaisi ohjaajan profiilin, joka kommentoi:

Sarjassa Lubin on henkilökohtaisesti intensiivinen, mutta helppo pomo näytöksiin. Hän on ystävällinen ja nokkela. Pelaajat haluavat työskennellä hänen puolestaan. Hän pyrkii pitämään heidät rentoina kameroita varten. Pitelemällä pow-wowa ennen harjoitusta, hän istuu usein ristissä jalat lattialla pelaajien istuessa ympärillään. Mutta kun kamera alkaa mennä, niin myös Lubin. Hän on tahdistin ... Hän pantomimoi kaikki osat

Lubin teki Valkoinen Savage (1943), jossa Maria Montez , Jon Hall ja Sabu , sitten sai hänen suurin koskaan budjetti, kun hän korvasi Henry Koster siitä Oopperan kummitus (1943) ja Claude Rains . Tämä oli suuri menestys kaupallisesti, samoin kuin Ali Baba ja neljäkymmentä varasta (1944) Montezin, Hallin ja Sabun kanssa.

Lubin yritti päästä Signal Corpsiin, mutta he sanoivat hänen olevan arvokkaampi dokumenttielokuvien tekemisessä. Delightfully Dangerous (1945) tehtiin Hunt Strombergille ja hänen vanhalle pomolleen Charles Rogersille United Artistsissa . Universalissa hän teki The Spider Woman Strikes Backin (1946), jonka hän sanoi "vihaavan" eikä halunnut tehdä, mutta studio uhkasi keskeyttää hänet.

Tätä seurasi kallis lipputulojen pettymys Night in Paradise (1946). Elokuvan epäonnistumisen jälkeen Universal päätti olla tarkistamatta sopimustaan.

Riippumaton tuottaja

Hän teki kaksi muuta United Artistsille, New Orleans (1947) ja Impact (1949). Lubin jatkoi teatterin ohjaamista sivussa tekemällä tätä nuorta maailmaa Pasadenan leikkimökissä vuonna 1948.

Francis puhuva muuli

Hän osti oikeudet sarjaan Francis The Talking Mulea käsittelevään kirjaan ja perusti projektin elokuvana Universalissa. Francis (1950) oli suuri hitti, joka johti Lubinin ohjaamiin elokuvasarjoihin, joissa ohjaajalla oli prosenttiosuus voitoista. (Vaikka tietueet osoittavat, että Universal maksoi Lubinille 25 000 dollarin kiinteän maksun ohjauksesta - 5 000 dollaria enemmän kuin hänelle oli maksettu A Night in Paradise .) Francis Goes to the Races (1952) oli ensimmäinen jatko -osa.

Lubin teki myös Queen for a Day (1951) United Artistsille ja Rhubarb (1951) Paramountille. Jälkimmäinen elokuva kertoo kissasta, joka perii baseball -joukkueen välityspalvelimella. Lubin oli huolissaan siitä, että hänet kirjoitettiin eläinohjaajaksi. "Kaikki näyttävät unohtavan, että ohjasin kerran John Waynen", hän sanoi.

Hän teki Francis Goes to West Pointin (1952), It Grows on Trees (1952), joka oli Irene Dunnen viimeinen elokuva, South Sea Woman (1953) Burt Lancasterin kanssa Warner Brosissa ja Francis Covers the Big Town (1953) . Hän valitti jälkimmäisen kuvaamisen aikana, että hänestä oli tulossa tyyppiohjaaja eläinten ohjaajana. Hän toivoi tekevänsä The Interruption WW Masonin jännittävästä tarinasta "vain muistuttaakseen tuottajia, että minäkin voin ohjata ihmisiä".

Englannissa kuvatun Intian swashbuckler -tähden (1954) jälkeen United Artistsissa oli Francis Joins the WACS (1954), ennen kuin hän onnistui kuvaamaan keskeytyksen Englannissa; Tämä oli myöhemmin nimeltään Jalanjäljet ​​sumussa (1955).

Lady Godiva Coventrystä (1955) oli kauden huijari Maureen O'Haran kanssa . Siinä esiintyi nuori Clint Eastwood, jonka Lubin oli tehnyt henkilökohtaisen sopimuksen. Eastwoodilla oli suurempi rooli Francis in the Navy (1955), Lubinin viimeinen Francis -elokuva; sekä hän että tähti Donald O'Connor päättivät olla esiintymättä Francisissa Haunted Housessa (1956). Silloin Universal päästi Lubinin irti; ohjattu syytti tätä myöhemmin Lady Godivan epäonnistumisesta.

Myöhemmin elokuvia ja televisiota

Eastwood sai toisen tukiroolin kahdessa Lubinin omalle yritykselle tekemässä elokuvassa, jotka julkaistiin RKO: n kautta , The First Traveling Saleslady (1956) ja Escapade in Japan (1957). Toukokuussa 1956 Eastwood allekirjoitti yksinomaisen kolmivuotisen sopimuksen Lubinin kanssa.

Televisio

1950 -luvun lopulla Lubin osallistui televisioon. Hän ohjasi episodisia TV -ohjelmia, kuten Bronco (1958), Maverick (1959), Bonanza (1960) ja The Addams Family (1965).

Herra Ed

Hänen tunnetuin teoksensa oli herra Ed . Lubin oli halunnut tehdä Franciscukseen perustuvan tv -sarjan, mutta ei kyennyt turvaamaan oikeuksiaan. Sen sijaan hän valitsi sarjan tarinoita puhuvasta hevosesta, Ed , jo vuonna 1957. Lentäjän rahoitti koomikko George Burns , mutta Lubin ei pystynyt myymään sitä verkostolle. Hän päätti myydä esityksen jakeluun ensin, sai sponsorin ja onnistui rahoittamaan 26 jaksoa, kunnes CBS otti esityksen. Ohjelma kesti kuusi kautta ja 143 jaksoa. Tähti Alan Young muistutti tuottaja-ohjaajaa:

Hän oli erittäin rakastettava hahmo, mutta hän oli hahmo. Hän halusi kiirehtiä läpi ja saada asiat nopeasti valmiiksi, eikä hän halunnut jäädä studion ympärille liian kauan. En koskaan unohda yhtä linjaa, jota hän käytti. Hän ei pitänyt ihmisistä, jotka huijaavat sarjaa ja pilkkaisivat vitsejä. Hänellä ei todellakaan ollut suurta huumorintajua miehelle, joka teki niin paljon komedioita! En koskaan unohda, kun hän sanoi: "Lopeta tämä! Lopeta tämä nauraminen! Tämä on komediaa, ei ole aikaa nauraa!" No, me kaikki erosimme. Hän ei ymmärtänyt mitä sanoi, ei välittänyt.

Koska pitkäaikainen ystävä Mae West , Lubin sai näkymisestä episodi on Mister Ed .

Hän ohjasi satunnaisen elokuvan, kuten Bagdadin varas (1961), The Incredible Mr. Limpet (1964, Don Knotts ) ja Hold On! (1966, Herman's Hermits ). Peter Noone, joka esiintyi jälkimmäisessä, muistaa: "Arthur Lubin oli todella lahjakas. Hän teki meistä parempia kuin todellisuudessa olimme, mikä on hyvä ohjaaja. Tarkoitan, tämä bändi ei ollut aivan valmis Stanislavskille."

Lubinin viimeinen ominaisuus oli Sadetta pölyiselle kesälle (1971). Hänen viimeinen teoksensa oli vuoden 1978 Pikku Lulu -televisiosarja ABC Weekend Specialissa . Lubinin ura päättyi 1970 -luvun lopulla.

Henkilökohtainen elämä

Lubin oli homo ja asui monta vuotta Frank Bufordin kanssa.

Kuolema

Hän kuoli Autumn Hillsin vanhainkodissa Glendalessa, Kaliforniassa , 12. toukokuuta 1995 96 -vuotiaana.

Sairaalatyöntekijä ja sarjamurhaaja Efren Saldivar väittivät ihmisten tappaneen kymmeniä sairaita ja vanhuksia; pelättiin, että Lubin oli yksi näistä.

Arviointi

Lubin sanoi ohjanneensa 69 elokuvaa, joista "kahdeksan on ollut kurja floppi". Näitä olivat Mickey the Kid ja Yellowstone ,

Filmografia

Ohjaajana tai tuottajana

Näyttelijänä

Valmistamattomat elokuvat

  • Sheila (1946) Geraldine Fitzgeraldin kanssa - "tarina naisesta 40 -vuotiaaksi"
  • Lady from Lloyds (1947)
  • Babes Toylandissa (1948)
  • Miss Brown My Mother (noin 1952) - perustuu Leonard Merrickin tarinaan
  • Käärmeen viisaus (1952)
  • Israelin tarina - romanttinen komedia, joka sijoittuu Israeliin (noin 1957)
  • Vanha espanjalainen custom - komedia, joka esitetään Espanjassa yhdysvaltalaisesta diplomaatista
  • Sex and Miss Mc-Adoo (noin 1957) perustuu Adela Rogers St.Johnsin tarinaan
  • Kaivaja (1962) - miehestä, joka kaatuu höyrykoneeseen
  • The Ghost of Drury Lane (1954-1962) - Phantom of the Opera -tyyppinen tarina rouva Wallace Reidin käsikirjoituksesta

Osittaiset TV -lainat

Teatterikrediitit

  • Kyyhkyn kesyttäminen (1916) - San Diego - näyttelijä
  • Punainen unikko (20. joulukuuta - joulukuu 1922) - näyttelijä
  • Anything Might Happen (20. helmikuuta - huhtikuu 1923) - näyttelijä
  • Hän, joka saa iskut (1924) - Pasadena Playhouse, Los Angeles - näyttelijä
  • Lilliom (1924) - Hollywood Art Theatre, Los Angeles - näyttelijä
  • Epäonnistumiset (1924) - The Potboilers, Los Angeles - näyttelijä
  • Oikeus (1925) - Los Angeles - näyttelijä
  • Hell Bent for Heaven (1925) - näyttelijä
  • Madam or Saint (1925) - näyttelijä
  • Koirien valssi (1925) - näyttelijä
  • The Dream Play (1925) - Pasadena Players, Los Angeles - näyttelijä
  • Monna Vanna (16. marraskuuta 1925 kaksi viikkoa) - Pot Boiler Theatre, Los Angeles = Ian Keithin kanssa
  • Desire Under the Elms (maaliskuu 1926)
  • Suuri Jumala Brown (26. elokuuta 1926 kahden viikon ajan) - Pasadena Playhouse
  • Lojaalit (huhtikuu 1927)
  • Mustasukkaisuus Fay Bainterin kanssa (tammikuu 1929)
  • This One Man (21. lokakuuta - marraskuu 1930) - New York - ohjaaja - näyttelijöitä olivat Paul Muni
  • Kun Bough Breaks (16. helmikuuta - maaliskuu 1932) - New York - ohjaaja
  • Hänen vahamiehensä (11. lokakuuta - lokakuu 1933) - ohjaaja
  • Growing Pains (23. marraskuuta - joulukuu 1933) - ohjaaja
  • Lilliom (1933) - Pasadena Playhouse, Los Angeles - näyttelijä
  • Green Bay Tree (toukokuu 1934) - Belasco Theatre - ohjaaja
  • Kaupunki ilman juutalaisia (1934) - Pasadenia Playhouse, Los Angeles - ohjaaja
  • Tämä nuori maailma (toukokuu 1948) - Pasadena Playhouse, Los Angeles - ohjaaja - kaikkien lasten näyttelijöitä olivat Dwayne Hickman ja Darryl Hickman

Viitteet

Bibliografia

Ulkoiset linkit