Fred Frith - Fred Frith

Fred Frith
Frith Moers -festivaalilla kesäkuussa 1998
Frith Moers -festivaalilla kesäkuussa 1998
Taustatieto
Syntymänimi Jeremy Webster Frith
Syntynyt ( 1949-02-17 )17. helmikuuta 1949 (ikä 72)
Heathfield , Sussex, Englanti
Tyylilajit Avant-rock , kokeellinen , vapaa improvisaatio , nykyklassikko
Ammatti Muusikko, säveltäjä, opettaja
Välineet Kitara, basso, viulu, koskettimet
aktiivisena 1968 - nykyhetki
Tunnisteet Caroline , Moers , Ralph , RecRec , suositeltu , Fred , Tzadik , talvi ja talvi , intakt
Liittyvät teot Henry Cow , Art Bears , Verilöyly , Skeleton Crew , Ranskan Frith Kaiser Thompson , Pidä koira , Chris Cutler , John Zorn
Verkkosivusto www .fredfrith .com
Frith Moers -festivaalilla , 2010

Jeremy Webster " Fred " Frith (syntynyt 17. helmikuuta 1949) on englantilainen multi-instrumentalisti, säveltäjä ja improvisoija.

Todennäköisesti parhaiten kitaristiteoksestaan ​​tunnettu Frith huomasi ensimmäisenä yhtenä englantilaisen avant-rock- yhtyeen Henry Cowin perustajajäsenistä . Hän kuului myös ryhmiin Art Bears , Massacre ja Skeleton Crew . Hän on tehnyt yhteistyötä useiden tunnettujen muusikoiden kanssa, kuten Robert Wyatt , Derek Bailey , The Residents , Lol Coxhill , John Zorn , Brian Eno , Mike Patton , Lars Hollmer , Bill Laswell , Iva Bittová , Jad Fair , Kramer , ARTE Quartett , ja Bob Ostertag . Hän on myös säveltänyt useita pitkiä teoksia, kuten Traffic Continues (1996, esittänyt 1998 Frith ja Ensemble Modern ) ja Freedom in Fragments (1993, esittänyt 1999 Rova Saxophone Quartet ). Frith tuottaa suurimman osan omasta musiikistaan ​​ja on tuottanut myös monia muiden muusikoiden albumeja, kuten Curlew , Muffins , Etron Fou Leloublan ja Orthotonics .

Hän on Nicolas Humbertin ja Werner Penzelin vuonna 1990 julkaisun Step Across the Border aihe . Frith esiintyy myös Kanadan dokumentissa Act of God , joka kertoo salaman iskemän metafyysisistä vaikutuksista. Hän on osallistunut lukuisiin musiikkijulkaisuihin, kuten New Musical Express ja Trouser Press , ja johtanut improvisointityöpajoja ympäri maailmaa. Hänen uransa kestää yli neljä vuosikymmentä ja hän esiintyy yli 400 albumilla, ja hän esiintyy edelleen aktiivisesti kaikkialla maailmassa.

Frithille myönnettiin vuoden 2008 Demetrio Stratos -palkinto hänen kokeellisesta musiikistaan. Palkinto perustettiin vuonna 2005 italialaisen Area -ryhmän kokeellisen laulajan Demetrio Stratosin kunniaksi , joka kuoli vuonna 1979. Vuonna 2010 Frith sai kunniatohtorin arvon Huddersfieldin yliopistosta Länsi -Yorkshiressa, Englannissa, tunnustuksena hänen panoksestaan ​​musiikkiin. . Frith oli professori koostumuksen osastolla klo Mills College in Oakland, California , kunnes hänen eläkkeelle vuonna 2018. Hän on veli Simon Frith , musiikkikriitikkona ja sosiologi, ja Chris Frith , psykologi University College London .

Musiikillinen ura

Frith syntyi Heathfieldissä Itä -Sussexissa Englannissa perheeseen, jossa musiikkia pidettiin olennaisena osana elämää. Hän sai lempinimen "Fred" koulussa moottoripyöräkilpailijan Freddie Frithin mukaan . Frith aloitti viulunsoiton opinnot viiden vuoden iässä ja hänestä tuli koulun orkesterin jäsen, mutta 13 -vuotiaana hän siirtyi kitaraan katsottuaan tuolloin suosittua instrumentaalibändiä jäljittelevää ryhmää Shadows . Hän päätti oppia soittamaan kitaraa ja liittyä bändiin. Frith opetti kitaran soittokirjasta ja pian löysi itsensä kouluryhmässä nimeltä Chaperones, joka soitti Shadows- ja Beatles -kansia . Kuitenkin, kun hän alkoi kuulla bluesia musiikkia tykkää Snooks Eaglin ja Alexis Korner se muutti hänen koko lähestymistapa kitara, ja kun hän oli 15 Chaperones oli tullut Blues Band. Frithin ensimmäiset julkiset esitykset olivat vuonna 1967 Pohjois -Englannin folk -klubeilla , joissa hän lauloi ja soitti perinteisiä ja blues -kappaleita.

Bluesin lisäksi Frith alkoi kuunnella musiikkia, jossa oli kitaraa, mukaan lukien folk , klassinen, ragtime ja flamenco . Hän kuunteli myös intialaista, japanilaista ja balilaista musiikkia ja kiinnosti erityisesti itäeurooppalaista musiikkia sen jälkeen, kun jugoslavialainen koulukaveri opetti hänelle kotonaan kansanmusiikkia. Frith meni Cambridgen yliopistoon vuonna 1967, missä hänen musiikillista horisonttiaan laajensivat entisestään John Cagen filosofit ja Frank Zappan manipuloima rock -musiikki. Frith valmistui Christ's Collegesta Cambridgessa BA: lla ( englantilainen kirjallisuus ) vuonna 1970 (ja Cambridgen tapaan hän sai pro forma MA: n vuonna 1974), mutta Cambridgen todellinen merkitys hänelle oli se, että avant-rock- yhtye Henry Cow muodostui siellä.

Henry Cow

Frith tapasi opiskelijatoverinsa Tim Hodgkinsonin Cambridgen yliopiston bluesklubilla vuonna 1968. "Emme olleet koskaan tavanneet aikaisemmin, ja hänellä oli alttosaksofoni, ja minulla oli viuluni, ja me vain improvisoimme tämän kammottavan huutavan melun noin puoli tuntia." Jotain napsahti ja Frith ja Hodgkinson tunnustivat molemminpuolisen ennakkoluulottoman lähestymistapansa musiikkiin. He kutsuivat sitä Henry Cowiksi ja he pysyivät bändissä sen kuolemaan asti vuonna 1978. 1970 -luvun alussa Fredin harmaassa Morris Minorissa oli bändin heraldinen logo.

Frith sävelsi useita bändin merkittäviä kappaleita, kuten "Nirvana for Mice" ja " Ruins ". Vaikka kitara oli hänen tärkein soittimensa, hän soitti myös viulua (käyttäen klassista koulutustaan), bassoa, pianoa ja ksylofonia.

Marraskuussa 1973 Frith (ja muut jäsenet Henry Cow) osallistui live-in-the-studio suorituskyky Mike Oldfield n Tubular Bells BBC. Se on saatavilla Oldfield's Elements DVD -levyltä .

Kitarasoolot

Henry Cow'n ensimmäisen albumin jälkeen Frith julkaisi Guitar Solos vuonna 1974, ensimmäisen sooloalbuminsa ja vilauksen siitä, mitä hän oli tehnyt kitaransa kanssa. Albumi koostui kahdeksasta kappaleesta ilman säestystä ja improvisoitua musiikkia, jota soitettiin valmiilla kitaroilla . Se nauhoitettiin neljässä päivässä Kaleidophon Studiosissa Lontoon Camden Townissa ilman ylipainotusta .

Kun se julkaistiin, Guitar Solos pidettiin maamerkkinä albumina sen innovatiivisen ja kokeellisen lähestymistavan vuoksi kitaransoittoon. DownBeat -lehden tammikuussa 1983 julkaistussa numerossa todettiin, että Guitar Solos "... varmasti hämmästytti päivän kuuntelijoita. Vielä tänäkin päivänä albumi on ainutlaatuisen innovatiivinen ja kiistatta rohkea." Se herätti myös joidenkin "kuuluisien" muusikoiden huomion, mukaan lukien Brian Eno , minkä seurauksena Frith soitti kitaraa kahdella Enon albumilla, Before and After Science (1977) ja Music for Films (1978).

Lokakuun ja joulukuun 1974 välisenä aikana Frith julkaisi kymmenen artikkelin sarjan brittiläiselle New Musical Express -viikkolehdelle nimeltään "Aikamme suuret rock -soolot". Niissä hän analysoi tämän päivän kuuluisia rock -kitaristeja ja heidän panostaan ​​rock -kitaran kehitykseen, mukaan lukien Jimi Hendrix , Eric Clapton ja Frank Zappa .

Hengen jälkeinen lehmä

Äänittäessään Henry Cow'n viimeistä albumia, ryhmän jäsenten välillä ilmeni eroja albumin sisällöstä. Frith ja Chris Cutler suosivat kappaleille suunnattua materiaalia, kun taas Hodgkinson ja Lindsay Cooper halusivat puhtaasti instrumentaalisia sävellyksiä. Kompromissina Frith ja Cutler sopivat alkuvuodesta 1978 julkaisevansa kappaleita, jotka on jo luotu omalle albumilleen, Hopes and Fears , nimellä Art Bears ( Dagmar Krausen kanssa ). Instrumentaalimateriaalin nauhoitti Henry Cow länsimaisesta kulttuurista myöhemmin samana vuonna, minkä jälkeen bändi hajosi. Art Bears -kolmikko jatkoi pelkkänä studioryhmänä vuoteen 1981 saakka ja julkaisi vielä kaksi albumia, Winter Songs vuonna 1979 ja The World as It is Today vuonna 1981.

Tänä aikana Frith julkaisi myös toisen sooloalbuminsa Gravity (1980), joka on tallennettu Norrgården Nyvlassa Uppsalassa , Ruotsissa ruotsalaisen Samla Mammas Mannan kanssa , ja Catch-a-Buzz-studiossa Rockvillessä, Marylandissa yhdysvaltalaisen The Muffins -bändin kanssa . . Se näytti Frithin vapautuvan Henry Cow'n hyvin jäsennellystä ja orkestroidusta musiikista ja kokeilevan kansan- ja tanssimusiikkia. "Norrgården Nyvla" oli myös albumin yhden kappaleen nimi ja sitä pidetään yhtenä Frithin tunnetuimmista kappaleista.

New York

Fred Frith esiintyi Mills Collegessa , Oaklandissa, Kaliforniassa lokakuussa 2005

Loppuvuodesta 1979 Frith muutti New Yorkiin, missä hän kytkeytyi välittömästi paikalliseen avantgarde / downtown -musiikkiin . Vaikutus häneen oli kohottava: "... New York oli minulle syvästi vapauttava kokemus; tunsin ensimmäistä kertaa, että voin olla oma itseni enkä yritä elää sen mukaan, mitä kuvittelin ihmisten ajattelevan minusta." Frith tapasi ja aloitti äänittämisen useiden muusikoiden ja ryhmien kanssa, mukaan lukien Henry Kaiser ( ystävien kanssa kuten nämä , jotka tarvitsevat vihollisia? ), Bob Ostertag ( Getting a Head , Voice of America ), Tom Cora , Eugene Chadbourne , Zeena Parkins , Ikue Mori , asukkaat , materiaali , Golden Palominos ja Curlew . Hän vietti noin 14 vuotta New Yorkissa, jona aikana hän liittyi muutaman bändejä, kuten John Zorn 's Naked City (jossa Frith soitti bassoa) ja Ranskan Frith Kaiser Thompson (koostuu John French , Frith, Henry Kaiser ja Richard Thompson ). Frith perusti myös itse kolme bändiä, nimittäin Massacre , Skeleton Crew ja Keep the Dog .

Massacre perustettiin vuonna 1980 basisti Bill Laswellin ja rumpali Fred Maherin kanssa . Korkean energian kokeellinen rock- bändi, he kiertelivät Yhdysvalloissa ja Euroopassa vuosina 1980 ja 1981 ja julkaisivat yhden albumin Killing Time (1981), joka on äänitetty Martin Bisin myöhemmässä historiallisessa studiossa Brooklynissa . Massacre jakautui vuonna 1981, kun Maher lähti, mutta myöhemmin uudistui uudelleen vuonna 1998, kun rumpali Charles Hayward liittyi. Uusi Massacre julkaisi vielä kolme albumia.

Skeleton Crew, yhteistyössä Tom Coran kanssa vuosina 1982-1986, oli kokeellinen ryhmä, joka tunnettiin live -improvisaatioistaan, joissa Frith (kitara, viulu, kosketinsoittimet, rummut) ja Cora (sello, basso, kotitekoiset rummut ja soittimet) soittivat useita soittimia samanaikaisesti. He esiintyivät laajasti kaikkialla Euroopassa, Pohjois -Amerikassa ja Japanissa ja julkaisivat Opi puhumaan vuonna 1984. Zeena Parkins (sähköharppu ja kosketinsoittimet) liittyi vuonna 1984 ja trio julkaisi The Country of Blinds vuonna 1986. Lokakuussa 1983 Skeleton Crew liittyi Duck and Coveriin , tilaus Berliinin jazzfestivaalilta esitykseen Länsi -Berliinissä , jota seurasi toinen helmikuussa 1984 Itä -Berliinissä .

Frith perusti Keep the Dogin vuonna 1989, sekstetin ja arvostelubändin, joka esitteli valikoimia hänen laajasta ohjelmistostaan ​​sävellyksistä edelliseltä 15 vuodelta. Kokoonpanossa olivat Frith (kitara, viulu, basso), René Lussier (kitara, basso), Jean Derome (puhaltimet), Zeena Parkins (piano, syntetisaattori, harppu, harmonikka), Bob Ostertag (näytteenottonäppäimistö) ja Kevin Norton (rummut, lyömäsoittimet). Myöhemmin Charles Hayward korvasi Nortonin rummuissa. Ryhmä oli olemassa vuoden 1991 puoliväliin saakka, esiintyen livenä Euroopassa, Pohjois-Amerikassa ja entisessä Neuvostoliitossa . Vuonna 2003 julkaistiin tupla -CD, That House We Lived In , viimeisistä esityksistään Itävallassa, Saksassa ja Italiassa touko -kesäkuussa 1991.

Muut projektit

1980-luvulla, Frith aloitti säveltämisen tanssin, elokuvan ja teatterin, ja useita hänen sooloalbumia tästä hetkestä heijastavat tätä genre, kuten Teknologia Tears (ja muiden Musiikkia Tanssi ja teatteri) (1988), Keskellä The Moment (1995), Allies (Music for Dance, osa 2) (1996) ja Rivers and Tides (2003). Tutkiessaan uusia sävellysmuotoja Frith kokeili myös sattumanvaraisia ​​tai sattumanvaraisia ​​sävellyksiä, jotka usein luotiin rakentamalla musiikkia " löydettyjen äänien " ja kenttätallenteiden ympärille , joista esimerkkejä löytyy Accidentalista (Music for Dance, Volume 3) (2002) ja Prints : Snapshots, Postcards, Messages and Miniatures, 1987–2001 (2002).

Fred Frith esiintyi Lissabonissa elokuussa 2006.

Säveltäjänä Frith alkoi säveltää teoksia muille muusikoille ja ryhmille 1980 -luvun lopulla, mukaan lukien Rova Saxophone Quartet , Ensemble Modern ja Arditti Quartet . 1990 -luvun lopulla Frith perusti oman Fred Frith -kitarakvartetinsa, johon kuuluivat Frith, René Lussier , Nick Didkovsky ja Mark Stewart . Heidän kitaramusiikkiaan, joka vaihtelee "virittävästä ja kauniista, meluisaan, aggressiiviseen ja melko haastavaan", esiintyy kahdella albumilla, Ayaya Moses (1997) ja Upbeat (1999), molemmat Lussierin omalla Ambiances Magnétiques -levyllä.

Entiset Henry Cow -jäsenet ovat aina pitäneet läheistä yhteyttä toisiinsa, ja Frith tekee edelleen yhteistyötä monien kanssa, mukaan lukien Chris Cutler, Tim Hodgkinson ja Lindsay Cooper. Cutler ja Frith ovat kiertäneet Euroopassa, Aasiassa ja Amerikassa vuodesta 1978 lähtien ja antaneet kymmeniä duo -esityksiä. Recommended Records on julkaissut kolme albumia joistakin näistä konserteista . Joulukuussa 2006 Cutler, Frith ja Hodgkinson suoritetaan yhdessä Stone New Yorkissa, heidän ensimmäinen konsertti suorituskykyä, koska Henry Cow poismenosta vuonna 1978.

Vuonna 1995 Frith muutti Saksan Stuttgartiin asumaan vaimonsa, saksalaisen valokuvaaja Heike Lissin ja heidän lastensa Finnin ja Lucian kanssa. Vuosina 1994-1996 Frith työskenteli säveltäjänä L'Ecole Nationale de Musiquessa Villeurbannessa Ranskassa.

Frith muutti Yhdysvaltoihin vuonna 1997 tulla Composer-in-Residence at Mills College vuonna Oaklandissa Kaliforniassa . Vuonna 1999 hänet nimitettiin Luther B. Marchantin sävellysprofessoriksi Millsin musiikkiosastolle, jossa hän opetti sävellystä, nykyaikaista esitystä ja improvisaatiota. Hän on tällä hetkellä Millsin musiikin emeritusprofessori, kun hän jäi eläkkeelle vuonna 2018. Vaikka Frith ei ollut koskaan opiskellut musiikkia korkeakoulussa, Frithin valtakirja yli neljänkymmenen vuoden jatkuvasta harjoittelusta ja itsensä löytämisestä sai hänelle aseman. Hän on kuitenkin väittänyt, että "useimmat opiskelijoistani ovat pätevämpiä opettamaan sävellystä kuin minä" ja että hän oppii heiltä yhtä paljon kuin he oppivat häneltä.

Maaliskuussa 1997 Frith muodostivat sähköakustisella improvisaatioon ja kokeellisen trio Ehkä maanantai saksofonisti Larry Ochs alkaen Rova Saxophone Quartet ja koto pelaaja Miya Masaoka . Vuosien 1997 ja 2008 välillä he kiertelivät Yhdysvalloissa, Kanadassa ja Euroopassa ja julkaisivat kolme albumia. Maaliskuussa 2008 Frith muodostunut Cosa Bravan , An kokeellisen rockin ja improvisaatio kvintetti kanssa Zeena Parkins alkaen Skeleton Crew ja Pidä koira , Carla Kihlstedt ja Matthias Bossin päässä Sleepytime Gorilla Museum ja Norman Conquest . Ne kiersi Eurooppaa huhtikuussa 2008, ja esiintyi 25 Festival International de Musique Actuelle de Victoriaville vuonna Victoriaville , Quebec, Kanada, seuraavassa kuussa.

Vuonna 2013 Frith perusti Fred Frith Trion Oaklandissa, Kaliforniassa, improvisaatioryhmän, johon kuului basisti Jason Hoopes ja rumpali/lyömäsoittaja Jordan Glenn, molemmat Oaklandin kokeellisesta lauluryhmästä Jack O 'The Clock. Trio kiersi Eurooppaa helmikuussa 2015, nauhoitti tammikuussa 2016 studioalbumin Another Day in Fucking Paradise ja kiersi jälleen Euroopassa helmikuussa 2017. Musiikkikriitikot ottivat albumin hyvin vastaan. Tammikuussa 2018 trio nauhoitti toisen albuminsa Closer to the Ground , joka julkaistiin syyskuussa 2018.

Frith on myös tehnyt yhteistyötä useiden tunnettujen muusikoiden kanssa, kuten Robert Wyatt , Derek Bailey , Lol Coxhill , Lars Hollmer ja skotlantilainen kuurojen lyömäsoittaja Dame Evelyn Glennie .

Astu rajan yli

Step Across the Border on vuoden 1990 dokumenttielokuva Fred Frithistä , jonka ovat kirjoittaneet ja ohjanneet Nicolas Humbert ja Werner Penzel ja julkaistu Saksassa ja Sveitsissä. Se kuvattiin Japanissa, Euroopassa ja Yhdysvalloissa, ja siinä on myös muusikoita René Lussier , Iva Bittová , Tom Cora , Tim Hodgkinson , Bob Ostertag ja John Zorn .

Fred Records

Vuonna 2002 Fred Frith loi oman levy-yhtiönsä, Fred Recordsin , joka on painos Recommended Records -julkaisusta.

Henkilökohtainen elämä

Henry Cowin alkuvuosina Frith oli naimisissa Cambridgen opettajan Liza Whitein kanssa. He menivät naimisiin vuonna 1970, mutta erosivat vuonna 1974, kun Frith oli sitoutunut bändiin ja jätti pariskunnalle vain vähän yksityiselämää. 1980-luvun alussa ja puolivälissä, kun Henry Cow oli eronnut ja Frith muutti New Yorkiin, hän oli naimisissa muusikon ja taiteilijan Tina Curranin kanssa. Hän soitti bassokitaraa useilla kappaleilla Frithin albumeilla tuolloin ja teki valokuvausta ja taidetta useille hänen albumeilleen tuona aikana. 1990 -luvun alussa Frith meni naimisiin saksalaisen valokuvaaja ja performanssitaiteilijan Heike Lissin kanssa. Hän on tehnyt taidetta monille Frithin albumeille ja esiintynyt hänen kanssaan useita kertoja. He asuivat Saksassa 1990-luvun puolivälissä ja muuttivat sitten Kaliforniaan, missä Frith opetti Mills Collegessa eläkkeelle siirtymiseen asti vuonna 2018.

Musiikkityyli ja soittimet

Kitarat ja pelitekniikka

Fred Frith on vuosien varrella käyttänyt useita erilaisia ​​kitaroita, mukaan lukien kotitekoisia soittimia , riippuen siitä, minkä tyyppistä musiikkia hän soittaa. Rakenteellisempaan ja hienostuneempaan musiikkiin hän on usein käyttänyt Gibson ES-345: tä , esimerkiksi sooloalbumillaan Gravity . Raskaampaa "rock" -ääntä varten, kuten Massacressa , hän on käyttänyt vanhaa, vuonna 1961 rakennettua Burns -kitaraa, jonka on luonut brittiläinen käsityöläinen Jim Burns. Hänen maamerkki kitarasooloja albumin Frith käytetty modifioitua 1936 Gibson K-11 kitara (qv lisätietoja).

Fred Frithin kokoonpano huhtikuussa 2009.

Frithin varhaisessa jäsentämättömässä musiikissa, kuten Henry Kaiserin kanssa kappaleessa With Friends Like These , ja varhaisissa pöytäkitaransooloesityksissään hän käytti ystävänsä Charles Fletcherin luomaa kotitekoista kuusi- ja kahdeksan kielistä kaksikaulaista kitaraa . Frith kertoi DownBeat -lehdelle vuonna 1983: "Se oli ainoa kitara, jonka hän koskaan rakensi ... hän rakensi sen pääasiassa muista kitaroistani peräisin olevista vanhoista kappaleista, ja luulen, että hän käytti vanhaa ovea." Kotitekoisten instrumenttien tarjoamat mahdollisuudet saivat Frithin aloittamaan omien kitaroidensa, pohjimmiltaan puulaattojen, joihin hän kiinnitti mikin , sillan ja metalliruuvien päälle venytettyjen kielet . "Soittimen perusrakenteen on tarkoitus olla mahdollisimman alkeellinen ja joustava", Frith sanoi, "joten voin käyttää sähköporaa poratakseni reikiä sen runkoon tiettyjen äänien aikaansaamiseksi ...".

Frith käyttää erilaisia työkoneita soittamaan kitaraa, perinteisistä kitara poimii ja viulu rusetteja , rumpu tikkuja , muna vispilät, siveltimet, pituudet metalliketju ja muita löydettyjä esineitä . Frith huomautti: "Se johtuu enemmän kiinnostuksestani löydettyihin esineisiin ja tietyntyyppisten tekstuurien käyttöön, jotka vaikuttavat merkkijonoon ... kiven, lasin ja puun, kosketus paperilla - sellaiset peruselementit, joita käytät kielten pintaa vasten ja jotka tuottavat erilaisia ​​ääniä. "

Tyypillisessä soolo -improvisaatiokonsertissa Frith makasi pari kotitekoista kitaraa tasaisella pöydällä ja soitti niitä kokoelman löydettyjä esineitä (vaihtelee konsertista konserttiin). Hän pudotti esineitä, kuten kuulalaakereita , kuivattuja papuja ja riisiä jousille, samalla kun hän silitti, raapi ja lyö niitä käsillä. Myöhemmin hän lisäsi live- näytteenottimen lavalaitteisiinsa , joita hän hallitsi polkimilla. Samplerin avulla hän pystyi dynaamisesti sieppaamaan ja silmukkaamaan kitaraääniä, joiden päälle hän sieppaisi ja silmukkasi uusia ääniä, ja niin edelleen, kunnes hänellä oli toistuvien kuvien sänky, jonka päälle hän aloitti sooloesityksensä.

Tehosteet ja vahvistukset

Fred Frith esiintyi Seattlessa huhtikuussa 2009.
Vaikutuspolkimet
Vahvistus

Sävellykset

1980 -luvun lopulta lähtien Fred Frith on säveltänyt useita pidempiä teoksia. Seuraavassa on valikoima (vuosia, jotka osoittavat kokoonpanon ajan).

  • Tavallinen tanssi kohti toista lentoa siihen, mitä ei ole (1989) - neljälle sähkökitaralle
  • Helter Skelter (1990) - kahdelle sopraanolle, contralto ja suurelle sähköyhtyeelle
  • Stick Figures (1990) - kuudelle kitaralle ja kahdelle pelaajalle
  • Lelekovice (1991) - ( Iva Bittová ) jousikvartetto nro. 1
  • Kivi, tiili, lasi, puu, lanka (1992) - graafiset pisteet mille tahansa pelaajalle
  • Freedom in Fragments (1993) - 23 kappaleen sarja saksofonikvartetolle
  • The Previous Evening (1993) - kunnianosoitus John Cagelle neljälle klarinetille, nauhalle, bassolle, jalanjäljille, sähkökitaralle, pyöriville esineille ja äänelle
  • Elegy Eliasille (1993) - pianolle, viululle ja marimballe
  • Pacifica (1994) - meditaatio 21 muusikolle Pablo Nerudan teksteillä
  • Seitsemän ympyrää (1995) - pianolle
  • Impur (1996) - 100 muusikolle, suurelle rakennukselle ja liikkuvalle yleisölle
  • Lyhennetty sviitti (1996) - trumpetille, oboelle, sellolle ja marimballe
  • Takaisin elämään (1997) - trumpetille, oboelle, sellolle ja marimballe
  • Liikenne jatkuu : Gusto (1998) - suurelle yhtyeelle improvisoivien solistien kanssa
  • Landing for Choir (2001) - flamencolaulajalle, sellolle, saksofonille ja näytteille
  • Allegory (2002) - jousikvartetolle ja sähkökitaralle
  • Fell (2002) - jousikvartetolle ja sähkökitaralle
  • Happy End Problem (2003) - huilulle, fagotille, gu zhengille, lyömäsoittimille, viululle ja elektroniikalle
  • Oikea enkeli (2003) - orkesterille ja sähkökitaralle
  • Tallenna nimellä (2005) - sellolle ja lyömäsoittimille
  • Käärmeet ja tikkaat (2006) - klarinetille, sähkökitaralle, pianolle, lyömäsoittimille, sellolle ja kontrabassolle
  • Jaksot (2007) - barokkiorkesterille
  • Water Stories (2007) - klarinetille, pianolle, lyömäsoittimille, viululle ja sellolle
  • For Nothing (2008) - kontrastille ja barokille jousikvartetolle
  • Fair (2008) - kitarakvartetolle
  • Pieni aika (2009) - lyömäsoitinkvartetolle
  • Rocket Science (2012) - (klarinetti/bassoklarinetti, fagotti, alttoviulu, sähkökitara, lyömäsoittimet ja piano/avaimet)
  • Mitä tapahtuu (2015) - lyömäsoitinkvartetti ja valmis piano
  • Jos voisin (2015)-klarinetti, alttoviulu, sähkökitara, piano, vibrafoni ja mezzosopraano
  • Jaksot orkesterille (Amanda Millerille) (2007/2015) - Barokkiorkesteri
  • Calle Calle (2016) - huilu, saksofoni ja elektroniikka
  • Coulda woulda shoulda (2016) - alttoviulu
  • Zena (2017) - klarinetille, huilulle, pianolle, lyömäsoittimille, viululle, alttoviululle ja sellolle
  • Rags of Time (2018) - tyttökuorolle, lyömäsoittimille ja kosketinsoittimille
Fred Frith (vasemmalla) ja Chris Cutler esiintyvät Itävallassa marraskuussa 2009.

Diskografia

Fred Frith esiintyy yli 400 tallenteella: bändien kanssa yhteistyössä muiden muusikoiden kanssa, sooloa, albumeita, jotka hän on tuottanut muille bändeille ja muusikoille, sekä albumeita, jotka sisältävät hänen säveltämänsä teoksen muiden esittämänä.

Dokumentit

  • 1990 Step Across the Border - dokumentti Frithistä, Nicolas Humbert ja Werner Penzel
  • 1991 Streetwise - Charles Castella Frithin työstä Marseillessa "työttömien rockmuusikoiden" kanssa
  • 2000 Le Voyage immobile- noin Frithin trio Louis Sclavisin ja Jean-Pierre Drouet'n kanssa Ranskan 3- kanavalle
  • 2004 Touch the Sound - Thomas Riedelsheimer skotlantilaisesta lyömäsoittaja Evelyn Glenniestä ja hänen yhteistyöstä Frithin kanssa
  • 2007 Attwenger Adventure - Itävallan folk-punk -duo Attwenger Markus Kaiser-Mühlecke erityistä esiintymisiä Frith harjoitteleminen ja performing live kanssa Attwenger Wolfgang "I-Wolf" Schlögl klo Music Unlimited XX. kaupungissa Wels, Itävalta.
  • 2009 Jumalan teko - kirjoittanut Jennifer Baichwal salamaniskujen metafyysisistä vaikutuksista Frithin ja muiden musiikin tahdissa, ja osa, joka näyttää Frithin suorittavan kokeen, jolla mitataan improvisaation vaikutusta aivojen aaltoihin

Viitteet

Viitatut teokset

Ulkoiset linkit