Elämäni elää -My Life to Live

Elämäni elää
VivresaViePoster.jpg
Juliste teatteriin
Ohjannut Jean-Luc Godard
Kirjoittanut Jean-Luc Godard
Tuottanut Pierre Braunberger
Pääosassa Anna Karina
Sady Rebbot André S.Labarthe
Elokuvaus Raoul Coutard
Muokannut Jean-Luc Godard
Agnès Guillemot
Musiikki: Michel Legrand
Jakelija: Panthéon -jakelu
Julkaisupäivä
Käyntiaika
85 minuuttia
Maa Ranska
Kieli Ranskan kieli
Budjetti 40 000 dollaria

Elämäni elää ( ranskaksi : Vivre sa vie: film en douze tableaux ; To Live Her Life: A Film in Twelve Scenes ) on vuoden 1962 ranskalainen uuden aallon draamaelokuva, jonka on ohjannut Jean-Luc Godard . Isossa -Britanniassa elokuva julkaistiin nimellä It's My Life .

Tontti

Elokuva kerrotaan 12 jakson kautta, joista jokaista edeltää kirjallinen väliotsikko . Nana Kleinfrankenheim ( Anna Karina ) on kaunis pariisilainen parikymppisenä. Hän jättää miehensä Paulin ja pikkulapsensa toivoen näyttelijäksi. Pariskunta tapaa kahvilassa ja pelaa flipperiä viimeisen kerran ennen kuin päättää päättää avioliittonsa. Hän työskentelee levykaupassa ja auttaa asiakkaita löytämään musiikkia makunsa mukaan. Miehensä jättämisen jälkeen hän ei voi ansaita paljon rahaa yksin ja on huolissaan siitä, ettei hänellä ole varaa vuokraan. Hän kysyy useilta työtovereilta, voivatko he säästää 2000 frangia, mutta kaikki kieltäytyvät.

Nana yrittää päästä asuntoonsa, mutta emäntä kieltäytyy päästämästä häntä sisään, kunnes hän voi maksaa vuokran. Seuraavana päivänä Nana tapaa Paulin, joka antaa hänelle kuvia pojastaan ​​itselleen. Paul kutsuu hänet syömään, mutta Nana kieltäytyy ja selittää näkevänsä elokuvan toisen miehen kanssa. He katsovat Joan of Arcin passion ja saavat Nanan kyyneliin. Elokuvan jälkeen Nana luopuu treffistaan ​​tavatakseen miehen, joka lupasi ottaa valokuvia hänestä näyttelijäurana. Hän sanoo, että hänen on riisuttava valokuvistaan, ja Nana suostuu vastahakoisesti.

Nanaa kuulustellaan poliisiasemalla yrittäessään varastaa 1 000 frangia kadulla olevalta naiselta, joka pudotti rahat hänen eteensä. Nana palautti rahat syyllisyydestä, mutta nainen nostaa edelleen syytteet. Nana sanoo, ettei tiedä mitä tehdä tai kenen kanssa asuu nyt. Nana kävelee kadulla ja huomaa naisen prostituoivan itsensä. Mies kysyy Nanalta, voiko hän liittyä häneen, olettaen että hän on myös prostituoitu, hän sanoo kyllä ​​ja he tulevat hotelliin. Huoneen sisällä Nana pyytää häneltä 4000 frangia. Hän antaa 5000 ja sanoo, että hän voi pitää muutoksen. He suutelevat, mutta Nana on näkyvästi epämukava ja pyrkii välttämään huuliaan.

Nana törmää ystäväänsä Yvetteen ja he menevät lounaalle. Yvette puhuu siitä, kuinka hänen miehensä hylkäsi hänet ja lapsensa ja että hänestä tuli ajan myötä prostituoitu, koska se oli helpoin tapa ansaita rahaa ilman häntä. Yvetten parittaja Raoul on ruokalassa ja Yvette kertoo hänelle, että hänen pitäisi puhua Nanalle. Nana tekee hyvän vaikutuksen Raouliin ja kolmeen pelaavat flipperiä, kun yhtäkkiä ulkona tapahtuu poliisin ampuminen ja ammuttu mies juoksee sisälle. Nähtyään verisen miehen Nana pakenee ruokasalista sanomatta mitään.

Jonkin ajan kuluttua Nana on palannut ravintolaan ja kirjoittaa kirjeen, jossa hän pyytää työtä (luultavasti prostituoituna) osoitteeseen, jonka Yvette antoi hänelle kuvaamalla itseään ja hänen fyysisiä piirteitään. Raoul istuu hänen viereensä ja he puhuvat muutaman päivän aikaisesta ampumasta. Hän kertoo Nanalle, että hänen mielestään hänen olisi parempi pysyä ja työskennellä Pariisissa sen sijaan, mihin hän aikoi mennä, koska hän ansaitsee enemmän rahaa täällä. Nana suostuu työskentelemään hänen puolestaan ​​ja he suutelevat. Hän lopettaa työnsä levykaupassa ja alkaa luopua haaveestaan ​​tulla näyttelijäksi. Raoul selittää Nanalle prostituoinnin perusteet: mitä hän tekee, miten käyttäytyy, kuinka paljon hän veloittaa ja ansaitsee, milloin ja missä hän työskentelee, lait, mitä tehdä, jos hän tulee raskaaksi. Nanan ja Raoulin välinen vuoropuhelu toistaa kohtauksia, joissa Nana prostituoi itsensä monille eri miehille, näyttää siltä, ​​että hän on nyt tehnyt sitä jonkin aikaa.

Eräänä Nanan vapaapäivänä Raoul vie hänet bistroon tapaamaan ystäviään. Siellä Nana kääntää pop -kappaleen jukeboksiin ja tanssii ympäri huonetta. Miehet ovat enimmäkseen kiinnostuneita. Myöhemmin Nana on kadulla ja hakee asiakkaan, jonka hän vie hotelliin. Mies pyytää häntä pyytämään muita hotellissa olevia prostituoituja liittymään heihin, mutta kerran, asiakas sanoo, ettei hän halua Nanan tulevan mukaan, joten hän istuu sängyn reunalla ja tupakoi odottaessaan.

Nana on nyt kokenut prostituoitu ja sekoittuu muiden kadulla. Hän astuu kahvilaan, jossa hän keskustelee filosofisesti vanhan miehen kanssa, joka istuu kopissa hänen vieressään. He keskustelevat viestinnästä, kielestä ja rakkaudesta. Nana pohtii omaa identiteettiään. Nana on hotellihuoneessa nuoren miehen kanssa, joka lukee ääneen Edgar Allan Poen kappaleen " Ovaali muotokuva " . Nana ja nuori mies ihailevat toisiaan, ja Nana päättää asua hänen kanssaan ja aikoo kertoa Raoulille, että hän lopettaa prostituution. Kun Nana kohtaa Raoulin, he riitelevät, kun tämä aikoi myydä hänet toiselle parittelijalle. Raoul pakottaa Nanan nousemaan autoonsa ja ajaa hänet parittajatapaamispaikalle. Kauppa kuitenkin menee huonosti ja Nana kuolee asetaistelussa. Parittaja pakenee paikalta jättäen Nanan ruumiin jalkakäytävälle.

Heittää

Tuotanto

Elokuva kuvattiin neljän viikon aikana 40 000 dollarilla.

Tyyli

Teoksessa Vivre sa vie Godard lainasi estetiikkaa cinéma vérité lähestymistavasta dokumenttielokuvaukseen, josta oli tulossa muodikas. Tämä elokuva poikkesi kuitenkin muista ranskalaisen uuden aallon elokuvista sillä, että se kuvattiin raskaalla Mitchell -kameralla, toisin kuin aikaisemmissa elokuvissa käytetyt kevyet kamerat. Kuvaajana toimi Raoul Coutard , Godardin usein yhteistyökumppani.

Vaikutukset

Yksi elokuvan alkuperäiset lähteet on tutkimus nykyajan prostituution Où fi est la prostituutio by Marcel Sacotte , tutkintatuomarin käsiteltäväksi.

Vivre sa vie julkaistiin pian sen jälkeen, kun Cahiers du cinéma (elokuvalehti, jolle Godard toisinaan kirjoitti) julkaisi numeron, joka oli omistettu Bertolt Brechtille ja hänen " eeppisen teatterin " teorialleen . Se on saattanut vaikuttaa Godardiin , sillä Vivre sa vie käyttää useita vieraantumistehosteita : kaksitoista välilehteä ilmestyy elokuvan "lukujen" eteen selittämään, mitä seuraavaksi tapahtuu; hyppyleikkaukset häiritsevät muokkausta; hahmoja ammutaan takaa, kun he puhuvat; ne ovat voimakkaasti taustavalaistuja; he puhuvat suoraan kameralle; virallisista kyselylomakkeista saadut tilastolliset tulokset esitetään ääneen ; ja niin edelleen.

Elokuva perustuu myös Montaignen , Baudelairen , Zolan ja Edgar Allan Poen teksteistä Robert Bressonin , Jean Renoirin ja Carl Dreyerin elokuvateatteriin . Jean Douchet, ranskalainen kriitikko, on kirjoittanut, että Godardin elokuva "olisi ollut mahdotonta ilman Häpeän katua , Kenji Mizoguchin viimeistä ja ylevintä elokuvaa". Nana aloittaa vilpittömän keskustelun filosofin (jota soitti Brice Parain , Godardin entinen filosofianopettaja) kanssa puheen ja kirjallisen kielen rajoista. Seuraavassa kohtauksessa, ikään kuin valaistakseen tätä kohtaa, ääniraita lakkaa ja kuvat ovat Godardin henkilökohtaisen kertomuksen peitossa. Tämä muodollinen leikkisyys on tyypillistä tavalle, jolla ohjaaja työskenteli äänen ja vision kanssa tänä aikana.

Elokuva kuvaa Godardin Pariisin kulutuskulttuuria; kiiltävä uusi maailma elokuvateattereita, kahviloita, neonvalaistuja uimahallia, pop-levyjä, valokuvia, seinäjulisteita, pin-up-laitteita, flipperikoneita, jukelaatikoita, ulkomaisia ​​autoja, uusimpia kampauksia, kirjoituskoneita, mainontaa, gangstereita ja Americanaa . Se sisältää myös viittauksia populaarikulttuuriin; esimerkiksi kohtaus, jossa melankolinen nuori mies astuu sisään kahvilaan, laittaa jukelaatikkolevyn ja istuu sitten kuuntelemaan. Nimeämätön näyttelijä on itse asiassa tunnettu laulaja-lauluntekijä Jean Ferrat , joka esittää omaa hittimusiikkiaan "Ma Môme" juuri valitulla kappaleella. Nanan kimaltava aliarvostus toistaa Louise Brooksin kuuluisan elokuvan Pandoran laatikko vuonna 1928 , jossa tuomittu sankaritar kuuluu myös prostituution ja väkivaltaisen kuoleman elämään. Yhdessä järjestyksessä meille näytetään jono Pariisin elokuvateatterin ulkopuolella odottamassa Jules et Jimin , François Truffautin ohjaaman uuden aallon elokuvan tuolloin sekä Godardin läheistä ystävää että joskus kilpailijaa.

Elokuva uusittiin ohjaaja Mark Thimijanin nimellä Hän elää elämänsä vuonna 2014.

Vastaanotto

Elokuva oli julkaisuvuonnaan Ranskan lipputulojen neljänneksi suosituin elokuva. Se voitti suuren tuomariston palkinnon vuonna 1962 Venetsian elokuvajuhlilla .

Kriittinen vastaus

Vivre sa Vie nauttii erittäin positiivisesta kriittisestä maineesta. Käytössä arvostelu kerääjä Rotten Tomatoes elokuva tällä hetkellä hyväksyntä luokituksen 91% Yhteensä 32 arvostelua, joiden keskimääräinen luokitus on 8/10. Kirjailija ja kulttuurikriitikko Susan Sontag kuvaili sitä "täydelliseksi elokuvaksi" ja "yhdeksi erikoisimmista, kauneimmista ja omaperäisimmistä taideteoksista, joita tiedän". Kriitikko Roger Ebertin kirjoittamassa esseessä elokuvasta The Great Movies , "Elokuvan vaikutus on hämmästyttävä. Se on selkeä, supistava, tunteeton, äkillinen."

Stanley Kauffmann of Uusi tasavalta kuvattu elämäni elää "tyhjä ja suurellinen".

Viitteet

Lue lisää

  • Colin MacCabe (2004) Godard: Portrait of the Artist at Seventy , Farrar, Straus and Giroux, ISBN  0-374-16378-2 .

Ulkoiset linkit